Как се променя цветът при студена светлина. Промяна на цветовете от осветлението. Също в този раздел
Достойнството и стойността на живописта се определя от богатството на финото цветови нюансиили по френски маниер "Валеров". Един от основните признаци на професионалното рисуване е способността да се запази гамата, местния цвят на всеки обект, но в същото време богато да се покаже единството и борбата на топли и студени нюанси, нюансирана промяна в цвета в зависимост от условията на осветление ( повече за това можете да намерите на уебсайта в статията ""), разстоянието до зрителя ("") и цветовете на околните обекти.
За разлика от рисуването, където освен композицията и конструкцията, които са присъщи и на живописта, основната задача е да се поддържа в тон произведението, тоест правилно да се предадат светлинните отношения между различните тонове на черно, сиво и бяло, в живописта има две такива задачи - тон плюс цвят. В същото време трябва да се отбележи, че основата на рисуването винаги трябва да бъде местният цветови тон на изобразения обект, а не богатството от нюанси, нюанси или доблест. Собственото оцветяване на обекта никога не се променя от околната среда до неузнаваемост в природата и в резултат на това не трябва да се променя в реалистичното рисуване. Каквото и да засенчва разстоянието до наблюдателя, осветлението и околните обекти дават природата, ние винаги усещаме истинския й цвят. Така в живописта местният цвят и тон могат да бъдат оприличени на основата, а играта на нюанси, преходите на топлина и студ, отражението на рефлексите в този смисъл се оприличава на надстройка или декорация, която помага да се разкрие пространството, да се подчертае връзката с средата и обогатяват творбата с изобразителни качества. И двете са важни.
Всички видими промени в локалния цвят се появяват поради влиянието на а) дебелината на въздушната междина, б) осветлението и в) колористична среда. Размерът на въздушната междина диктува правилата на въздушната перспектива или моделите на промяна в цветовия тон поради увеличаване на светловъздушното пространство между наблюдателя и обекта. Времето на деня и времето, с техните характерни цветови условия на осветление, до голяма степен определят гамата* и цвета** на картината. Цветната (или колористична) среда, чрез която ще разбираме тук разнообразието от цветове на предметите в околния свят, е не по-малко важна от въздушната перспектива или осветлението за разбиране на създаването на колористично богатство в живописта. В конкретен случай цветовете на околната среда диктуват как живописно да се обогатява отделно изобразен обект, а в глобален смисъл създават богата взаимосвързана цветова хармония в живописното произведение.
От физиката е известно, че всички обекти в околния свят са източници на собствена или отразена светлина. Светлинен лъч носи вълни от всичките седем цвята на дъгата. Падайки върху обект от лъч светлина, само вълни от същия цвят като цвета на обекта се отразяват, останалите вълни се поглъщат от обекта. Обекти, които отразяват падащата върху тях светлина, променят местното оцветяване на съседните обекти с отразения цвят. Съседните обекти също въздействат върху близките обекти с отразения си цвят. От това взаимно влияние на обектите един върху друг, нови цветови комбинации, засилва се впечатлението за обем и пространство, обектите получават колористична връзка с цялата среда. Така че всички обекти, или по-скоро цветовете на обектите, възприемани от нас, също се определят от отразени лъчи - рефлекси, които обектите изпращат един към друг.
„Рефлекс (от лат. reflexus - обърнат, обърнат назад, отразен) в живописта (по-рядко в графиката), отражение на цвят и светлина върху всеки обект , което се получава, когато отражение падне върху този обект от околните обекти(съседни обекти, небе и др.). В общ смисъл рефлексът е влиянието на околната среда върху обект.
Броят и силата на рефлексите зависят както от текстурата на материала на повърхността на изобразените обекти (матова, прозрачна, гланцова), така и от яркостта на близките обекти. Например, ако поставите жълт лимон до лъскава кана от сенчестата страна, тогава върху тъмната повърхност на каната ще се появи много забележим рефлекс на жълт оттенък. Гланцовите, лъскави повърхности дават силни отражения и имат много цветни отблясъци и рефлекси. Грапавите и матови повърхности разпръскват лъчи и имат по-меки и плавни преходи на светлинни градации.
Като правило, рефлексът обикновено се определя интегрална частсобствена сянка, където най-лесно се забелязва влиянието на околната среда върху обекта. Това се отнася особено за графичното рисуване. Ето обаче някои много важни разсъждения на великия френски колорист Е. Делакроа. Той пише: „Колкото повече мисля за цвета, толкова повече се убеждавам, че полутон, оцветен от рефлекс, е принципът, който трябва да доминира, защото той е този, който дава правилния тон - тонът, който формира толкова важните valères в темата и й придайте истинска жизненост".
Въз основа на горното твърдение може да се препоръча боядисване с отразения цвят не само на рефлекса в сянката, но и на полусяната от светлата страна.
Сега прилагаме всички теоретични знания на науката за цветовете и получаваме следните препоръки при рисуването на обект:
- дъното на изобразените предмети винаги е под въздействието на подиума и е боядисано от лъчите на цвета и отразената от него светлина;
- горната част на изобразения обект се влияе от цвета на небето или тавана и изобщо от това, което е по-високо от обекта на внимание;
- цветът на страните от страната на собствената му сянка ще бъде оцветен от рефлекс, като неразделна част от собствената му сянка, а от страната на светлината ще бъде оцветен от цвета на полусяната, отразен от околната среда;
- в собствената си сянка ще се появи допълнителен (или контрастиращ) цвят към основния локален цвят на изобразения обект според закона за едновременния контраст;
- падащата сянка ще бъде боядисана с цвета на обекта, от който пада и ще придобие студен или топъл нюанс в зависимост от топлината и студенината на осветлението. Също така цветът му ще бъде повлиян от цвета на обекта, върху който пада сянката;
- в акцентите и счупванията на формата винаги се забелязва оцветяването, съответстващо на цвета на осветлението. Например, акцент в натюрморт на дневна светлина отразява очертанията на прозорец и има цвета на небето извън прозореца. Отблясъците от софита ще имат цвета на лампата и т.н.
В същото време не само обектът е под контрола на околната среда, но и влияе върху цвета на околната среда.
За да обясним по-точно принципите на влиянието на цветовете на близките обекти, нека анализираме хода на мисли, като използваме примера на учебна задача, като обърнем внимание на фигура 1.
Ориз. 1. A.S. Чувашов. Образователен натюрморт. 2002 г. Хартия, акварел. A-3.
По време на изпълнение на задачата за обучение продукцията беше осветена от разсеяна топла светлина, следователно разпръсната, сякаш избледняващите сенки ще придобият студени нюанси. За предмети, боядисани в топли цветове, като червена драперия, ябълка, буркан и ваза, на светлина цветът им ще стане по-ярък и по-силен, по-наситен, а на сянка цветът им ще избледнее и ще придобие ахроматичен оттенък, който е, те ще загубят насищане. Напротив, цветът на осветената част на фоновата студено синя драперия ще загуби своята красота на наситеност и ще я придобие в собствените си и падащи сенки на гънките. Принципът е прост: топло плюс топло или студено плюс студено се сумират и дават насищане, докато студено плюс топло се изважда и като че ли се анулира взаимно, придава движението на цвета в ахроматично. Отблясъците върху предмети отразяват цвета на небето в прозореца. В долната част на всеки артикул в натюрморта доминира цветът на драперията на подиума. Гланцовата ваза отразява добре розовата драперия, върху която стои, заедно с ябълката. Ябълката отдолу придобива розов оттенък на цвета на подиума, а в полусяната отгоре отразява нюанса на фоновата синя драперия. Матовият керамичен капак не отразява конкретни предмети, а отблясъци от тях. Пенумбрата на капака от страната на светлината и рефлексът в долната част на капака също получават розов оттенък от фоновата драперия. Отляво в сянката се появява отражение от фоновата синя драперия. Също така студените сенки, които обикновено са боядисани със синкаво-сини цветове върху охра-жълта бутилка и кафява ваза, според законите на механичното смесване на цветовете, ще дадат на художника зеленикави нюанси. Една ябълка на сянка ще има тенденция към зеленикави нюанси. Падащите сенки приемат цвета на обекта, от който падат. Ефективната падаща сянка от капака върху синята драперия също клони към зелената страна. Падащата сянка от розовата драперия поема лилав оттенъкна син фон. Собствените сенки върху гънките на синята драперия също са подчертани с розов рефлекс. Бурканът и вазата ще подчертаят рефлекса в собствената си сянка върху розовата драперия с кафяви нюанси. Падащата сянка от лъскава ваза е изписана като примес към основния розов цвят на драперията в студени кафяви нюанси.
Така че на пръв поглед правилно предадените рефлекси помагат да се предаде триизмерна форма. Основната им функция обаче е да създадат цветова връзка между обектите в единна светлинна и цветно-въздушна среда, те ви позволяват да свързвате обектите един с друг и с околната среда. Изглежда, че се вписват в обекта заобикаляща средас предмети с различни цветове. Тази многоцветна среда тук се нарича колористична среда. Потоци от силни и слаби, големи и малки отражения се пресичат и сякаш проникват, обгръщат всичко наоколо, създавайки специална цветова среда, обща цветова система. Такава обща цветова структура на картината, където всички цветни комбинации клонят към единна, цялостна, хармонично изгладена житейска истинност, се нарича цвят в живописта *. Цялостната цветова структура на картината и нейната гама** като знаменател сумират особеното цветово богатство на няколко изобразени обекта, с други думи, създава необходимото единство на разнообразието.
Цялото многоцветно разнообразие от изобразени обекти с тяхната различна топлина, студ и мрак в картината трябва да работи за идентифициране на композиционния център и създаване на атмосфера, съответстваща на идеята. Студеният тъмен цветен тон на околната среда подсилва светлите топли тонове на изобразения обект, а тъмните топъл тон, засилва студа светли нюанси. Трябва да се помни, че различните "черни" цветове също имат топли и студени нюанси. Ако художникът се нуждае от студен черен цвят, той добавя сини бои към сместа, ако топъл тон, тогава червени. Като цяло студените нюанси излъчват топли и обратно, а в еднакъв мащаб на такива цветни петна те предизвикват ефект на вибрация или страхотен блясък. Художникът се занимава със създаването или поддържането на топли (от 100% топли цветове, до съотношение от 75% топли цветове до 25% студени цветове), студени (от 100% студени цветове, до съотношение от 75% студени цветове до 25% топли цветове) и контрастна гама (50% топли и 50% студени цветове).
Важно е да се забелязват всички тези явления, описани в теорията, при решаване на практически проблеми за изобразяване на околния свят във всеки негов конкретен случай и за предпочитане под опитното ръководство на ментор. Но в същото време, за да пишете правилно и изразително Светътживописецът трябва преди всичко да разчита на теоретични знания, получени от различни науки: химия, физика, биология, физиология, психология и много други. Защото, когато майсторът се опитва да пресъздаде реалностите на живота на изобразителен план, той трябва да покаже истинно всички модели, по които живее този свят. Най-вероятно зрителят няма да види природата в този отделен момент от сезона, деня, състоянието на природата и със събитието, което художникът показва в работата си. Най-често картината е като цяло творческа комбинация от изброените реалности. Въпреки това, при оценка на правдоподобността на изобразеното, зрителят винаги ще разчита на своя житейски опит и знания, придобити в процеса на обучение през целия живот. Може би само на второ място трябва да се разчита на развитите или естествени способности на окото и цветовото възприятие. Изобразявайки този или онзи обект, във всеки случай трябва да мислим за местния цвят на изобразения обект, цвета на основния източник на светлина - нашия собствен или отразен - и съседните обекти. Всеки рефлекс, всеки нюанс има свое собствено обяснение. Според личните наблюдения на автора на реномирани художници може да се твърди, че компетентен художник, когато работи, само проверява точността на своите теоретични разсъждения в природата. Приблизителните разсъждения могат да бъдат следните: ако знаем от коя страна е разположен източникът на светлина, следователно знаем как светлината ще се разпространи по форма и къде ще паднат падащите сенки. Веднага можем да определим кой ден: облачен или слънчев. Ние знаем времето на деня: сутрин, следобед, вечер. Тези данни определят господаря на топлата или студена светлина и следователно топлината и студа на падащата сянка. Освен това знанието винаги ще ви каже как ще се промени местният цвят на обекта, въз основа на местния цвят на обекта и сянката на осветлението. Остава да добавим към това влиянието на близките обекти, които хвърлят лъчи светлина, оцветени в собствения си цвят. Ако в природата майсторът визуално намери съответствие със своите заключения от разсъжденията, тогава е възможно да се фиксира с увереност смисленото и видяно в неговата живописна работа. Остава да запазите мащаба и цвета. Теоретични знанияулесни работата и спаси художника от визуални измами, причинени от а) умора на очния мускул, който регулира лещата; б) отделно, фрагментарно разглеждане на природата извън контекста на околната среда и разстоянието до окото на зрителя. И последното. Необходимо е да се избягват всякакви канони, защото в природата има най-разнообразни необикновени светлинни условия, най-неочаквани цветови комбинации.
Ориз. 2. A.S. Чувашов. Сложен натюрморт. 2002 г Хартия, акварел. А-2.
______________________
* Гама (от гръцки γαμμα - третата буква от гръцката азбука) е широко използван термин в историята на изкуството, обозначаващ определена последователност от c.-l. хомогенни явления, предмети, например бои („цветен G.”), цветове („цвят G.”). . Във визуалните изкуства гама е името на моделите на повторение на нюанси от един и същи цвят, които преобладават в дадено произведение и определят естеството на неговата цветова система или поредица от хармонично свързани помежду си нюанси на цвета (с един доминант), използвани за създавай произведение на изкуството. Например, червената скала на произведението може да комбинира цветовете на бордо, череша, нар, рубин, малина, лафит, амарант, циклама, кардинал, пурпур, алено, ягода, ягода, боровинка, червен касис, кумак, домат, планина пепел, корал, розово, фламинго и др. Синя гама - цветове на хортензия, тъмно синьо, сапфирено синьо, цвят на незабравката, пепеляво, пепеляво синьо, небесно синьо и т.н. В същото време този термин може да бъде придружен от обичайните цветови дефиниции на топло, горещо, студено, ярко, избледняло, светлина. Но по-често казват синьо-зелената гама на Мусатов, гамата на Врубел и т.н., според цветовете, които преобладават в творчеството на художниците.
**„Цветът (от латински color - цвят) е обща естетическа оценка на цветовите качества на произведението на изкуството, естеството на връзката на всички цветови елементи на произведението, неговата цветова структура. Цветът е топъл и студен, светъл и тъмен.
литература
- Голяма съветска енциклопедия: В 30 тома / гл. изд. А. М. Прохоров. - 3-то изд. – М.: Съветска енциклопедия, 1975. - Т. 22: Колан - Сафи.
- Рисуване, рисуване, композиция. читател. М., 1989, с. 101
- руски хуманитарист енциклопедичен речник: В 3 тома - М .: Хуманит. изд. Център ВЛАДОС: Филол. fak. Санкт Петербург. състояние ун-та, 2002. Т. 1: А-Ж. - 688 с.: ил.
- Соколникова Н.М. изкуство: Учебник за уч. 5-8 клетки: В 4 часа, част 4. Кратък речникхудожествени термини. - Обнинск: Заглавие, 1996. - 80 с.: цв. аз ще. С. 38.
Живеем в пъстър свят. И само слепите от раждането не могат да забележат това. Когато видим прозрачното синьо на небето, ярките цветове на цветята по зелената трева, жълтото ослепително слънце, е трудно да останем безразлични. Всеки от нас има цветове, които харесваме повече от другите, предполагаме, че цветовете по някакъв начин ни влияят, могат да повлияят на настроението ни и може би на благосъстоянието.
Мнозина в детството си се забавляваха, като слагаха цветно стъкло на очите си: ето синьото стъкло - светът става сериозен, строг, тъжен; жълто - неволно искаш да се усмихнеш, всичко изглежда празнично, дори денят да е облачен.
От времето на И. Нютон цветът почти е загубил своите магически, ритуални функции. Някога цветовете са били смятани за почти богове, но обективната наука доказа, че цветът е само субективно усещане, което възниква, когато електромагнитна вълна с определена дължина е изложена на визуален анализатор. Тя обективно зависи от характеристиките на пречупване, отразяване и поглъщане на светлинните вълни на онези среди и повърхности на обекти, които се намират между източника на радиация и човешкото око, както и в неговото зрително поле. Субективно, човек може да не възприема цветовете (цветна слепота) или да ги възприема изкривено (цветна слепота). Обективните аспекти на цветното зрение се изучават от физическата оптика, субективните аспекти - от физиологията и психологията на цветовото възприятие.
Дали човек харесва някакъв цвят, какво мисли за него, какви асоциации предизвиква у него, с тези въпроси се занимава наука, наречена психология на цветовете. Нейната тема е връзката между цвета и психиката. Интересите й включват влиянието на цвета върху психическата дейност на човека, обективизиране на психичните процеси и състояния чрез цвят, цветна психодиагностика и др.
Светлина и цвят.
Какво е цвят и светлина? Светлината е: зазоряване, изгрев, този или онзи източник на светлина. Светлината е лъчиста енергия, възприемана от окото, която прави света около нас видим. Това, образно казано, е "хуманитарното" определение на понятието светлина. И ето, така да се каже, "физическата" дефиниция на същото понятие: светлината са електромагнитните вълни от оптичния обхват, видим за окото с дължина 380-760 nm, възприемани от ретината на зрителния анализатор - най-финият и универсален сетивен орган. Светлината е естествено условие за човешкия живот на Земята, необходимо за поддържане на здравето и висока производителност.
Какво е цвят? Цветът е светлият тон на нещо. Яркият цвят е остър по чистота и свежест на тона. Цветът (на гръцки "хромос") е едно от свойствата на обектите от материалния свят, което се възприема като съзнателно усещане. Различно оцветените предмети, техните различно осветени зони, както и източниците на светлина и осветлението, което създават, могат да създават (и създават) различни светлинни усещания. В същото време несветещите тела отразяват или предават светлината, излъчвана от някои източници, и човек всъщност вижда не цвят, а само осветени „повърхности“.
По този начин цветът на даден обект се определя преди всичко от неговия цвят и свойствата на неговата повърхност; оптични свойства на източниците на светлина и средата, през която се разпространява светлината; свойства на човешкото око (визуален анализатор); характеристики на обработката на визуална информация в човешкия мозък.
Как се появи името на цветята? Знаейки ролята, която цветът на предметите е играл и продължава да играе при определянето на техния цвят, лесно е да се разбере защо имената на много цветове идват от имената на обекти със силно изразен цвят: пурпурно, розово, изумрудено и т.н. Често дори цветът на естествен източник на светлина - Слънцето се описва образно, сякаш е несветещ обект: кървавочервеният диск на Слънцето. Въпреки това, в ежедневието цветът на изкуствените източници на светлина най-често се определя (простете за каламбура) за неопределено време - от концепцията за " бял цвятТова е така, защото по правило този конкретен източник на изкуствена светлина рядко се сравнява с други източници и човешкото око се адаптира до голяма степен към условията на осветление.
За по-точно качествено описание на цвят обикновено се използват три от основните му свойства: оттенък (CT, или цветен нюанс), наситеност и лекота. В този случай често се взема предвид и съотношението на хроматичен и ахроматичен цветови тон. Разделянето на цвета на три взаимосвързани компонента е резултат от човешкия мисловен процес, който по същество зависи от уменията и обучението. Най-важният компонент на цвета е CG или оттенъкът на цвят. В човешкото съзнание той е силно свързан с цвета на обект с определен тип пигмент или боя (например зелен тон се приписва на обекти с цвят, близък до цвета на естественото зелено). Наситеността характеризира степента или силата на изразяване на оттенъка на цвета, т.е. количеството (концентрацията) на пигмента или багрилото. Сивите тонове се наричат ахроматични (безцветни) и се смята, че нямат наситеност и се различават само по лекота. Лекотата обикновено се свързва с количеството черен или бял пигмент, по-рядко с осветяване. Лекотата на различно оцветените предмети се оценява чрез сравняването им с ахроматичните обекти. Цветът на ахроматичните повърхности, които отразяват максималния цвят, се нарича "бял"
Повърхностите с бял цвят често служат като един вид "стандарт": те винаги се разпознават незабавно и сравнението с тях ви позволява несъзнателно да коригирате осветлението. Дори ако се наблюдават само бели обекти, цветът на самото осветление се идентифицира от тях.
Възприятието на цветовете и най-добрите нюансидо голяма степен зависи от човешката среда. И така, въпросът е: "Колко нюанса на бял сняг можете да назовете?" със сигурност ще ви обърка. Можете да посочите не повече от три или четири нюанса, а ескимосът без колебание ще назове до 30 такива нюанса на родния си език.
Ахроматичните цветови тонове включват черно, сиво и бяло, хроматичните - всички останали. Когато хроматичните (с други думи местните) цветове се обединят с бялото, се получават различни избелени цветове, а при комбиниране с черни - потъмнели. Така се съставят добре познатите „цветни” книги.
Цветни хармонии
Топли тонове - червени, портокалови, жълти, лилаво-червени.
Студени тонове - лилаво, синьо, синьо, лилаво-виолетово.
Тези групи действат върху физиологичните функции и психиката по противоположни начини.
Топли - възбуждат мускулната активност, намаляват слуховата чувствителност, затрудняват издържането на високи температури.
Студът - напротив - повишава слуховата чувствителност, улеснява пренасянето високи температурии намаляване на мускулната ефективност.
Но продължителното възприемане на един цвят или група цветове води до умора на цветовете и действията на цветовете се заменят с обратното.
Най-малко уморителни са жълто-зелените и светлите ахроматични цветове, които означават оптимизъм. Всички цветови хармонии могат да бъдат разделени на 2 групи:
1. Контрастни хармонии
2. Хармонии от подобни цветове
Цветовата хармония е балансът на цветните сили.
Влиянието на цвета върху човешката психика
Фактът, че цветът влияе на нашите емоции и дори на психиката, хората интуитивно забелязаха отдавна. Нищо чудно, че говорим за "празнични, радостни, весели" цветове и "скучни, мрачни" тонове.
Цветът създава определена емоционална атмосфера, влияе на настроението и представянето и дори на благосъстоянието. Може да се даде един пример: по време на изследване експертите установиха, че при температура на въздуха от + 15-17 C, намирайки се в стая с ярко жълти или оранжеви стени, здравият човек в риза с къс ръкав не се чувства студен, а при същата температура той замръзва в стая със сиво-сини стени. Ето защо е наложително внимателно да изберете цветовете за боядисване на стени, тавани и подове.
Проблемът за влиянието на цвета върху психиката е бил и се изследва от много учени. Например, един от най-надеждните и често срещани тестове за състоянието на човек е тестът на Лушер. На субекта се предлага да избере най-приятния цвят от групата цветове, след което от останалите отново му се предлага да избере най-приятния и т.н.
Изчислявайки съответно резултатите, те правят заключение за психо-емоционалното състояние на човек, за неговото физическо здраве. Същият Лушер решава и обратната задача - като представят цветовете на човек по определена програма, те постигат промени в неговите емоционални и физиологични състояния.
Цветът действа почти автоматично върху човешката физиология, ето общите а) характеристики на цветна експозиция:
червен цвяте вълнуващ, активен, действа натрапчиво, насилствено. Дишането и пулсът на човек се променят, както при всяко вълнение. При кратко излагане на този цвят производителността се увеличава, но не за дълго. Скоро настъпва умората, вниманието и реакцията намаляват.
оранжев цвятпредизвиква усещане за топлина, бодрост, забавление, създава добро настроение. При не много дълго излагане има положителен ефект върху производителността.
жълт цвятсъздава илюзия слънчево осветление. Той е активен, зареждащ, създава прекрасно настроение.
Зелен цвятуспокояващ, неутрален, мек цвят. Продължителното му излагане не само не уморява, но и причинява постоянно повишаване на работоспособността. Той има много нюанси, които влияят на човешкото тяло по различни начини. Например в комбинация с жълто зелен цвятстава мек и създава добро настроение, а в комбинация със синьо става пасивен.
син цвятпричинява отслабване и забавяне на жизнените процеси, тъй като е пасивен цвят. Намалете активността и емоционален стресдопринася за усещането за прохлада.
Син цвятпри излагане на него активността на жизнените процеси намалява, дишането и пулсът се нормализират, тъй като се счита за пасивен, спокоен, студен. Предизвиква състояние на съзерцание и размисъл.
лилав цвяттова е най-пасивният от всички цветове, причинявайки намаляване на жизнеността, намаляване на активността. При продължителното му излагане възниква състояние на депресия и тревожност.
кафяв цвятсъздава меланхолично, меко настроение, предизвиква усещане за топлина, спокоен е и сдържан.
Черен цвятпричинява рязко спадане на настроението, като е мрачен, тежък, потискащ цвят.
Сив цвятсъздава скучно настроение, причинявайки апатия и скука.
бял цвятстуден, чист, спокоен цвят. Създава се впечатление за простота и скромност.
б) Цветови двойки и тяхното въздействие върху хората
"Жълто - синьо" - усещане за мобилност (обърнете внимание на дизайна на някои програми, показвани по телевизията), силно напрежение, изисква балансиране.
"Червено - зелено" - трептене, тревожност, импулсивност
"Червено - жълто" - в тяхната сума се проявява жизненост
"Оранжево - синьо" - впечатляваща, интензивна двойка
"лилаво - зелено" - усещане за житейско утвърждаване
"Виолетово - лимонено жълто" - подчертава тежестта и лекотата в комбинация
в) Неполярни цветове
"Жълто-червено" - сияние, топлина
"Златно - червено" - лукс, топлина
"Оранжево-червено" - крещящо
"Жълто-лилаво" - дисонанс, неприятности, подвижност
"Златно - лилаво" - сила, достойнство, празник
"Червено - лилаво" - дисонанс
„Жълтото е цветът на зелено листо“ - забавление, радост
"Жълто - маслинено" - дисонанс
"Жълто-оранжево - цветът на липов лист" - умерено стимулиращо
"Оранжево-червено - зелено" - импулсивно
"Оранжево-лилаво" - зашеметяващо, опиянение
"Червено - синьо" - динамиката на отблъскването, а не възприятието, вълнението
"Червено - ултрамарин" - остра сила
"Оранжев - ултрамарин" - претенция
"Синьо - розово" - срамежливост, срамежливост
"Пастелно зелено - синьо" - пасивност, неяснота
"Пастелно зелено - розово" - слабост, нежност, сърдечност
"Жълто-зелено - червеникаво-сиво" - дисонанс
"Бежово - червено" - лек дисонанс
Липа бежово - успокояваща топлина
"Кафяв - зелен (маслин)" - земен
"Тъмно кафяво - синьо" - безкомпромисно
"Тъмно кафяво - охра" - твърдост, земност
"Зелено - сиво" - свързаност, пасивност
"Синьо - сиво" - неутралност, студ
"Червено - черно" - депресия, опасност
"Оранжево-черно" - насилие
Жълто-черно - фиксиране на вниманието
"Синьо - черно" - нощ
"Жълто-бяло" - уточнение
"Синьо-бяло" - чистота, студ
"Зелено - бяло" - чистота, яснота
"Розово - бяло" - слабост
"Жълто-зелено" - излъчването на жълтото и усещането за спокойствие на зеленото дава усещане за бодрост.
Нека се опитаме да анализираме по-подробно психологическото въздействие върху човек. Отделяме три вида цветови ефекти върху човек: физически, оптични и емоционални.
Резюме >> ПсихологияКомпоненти на звука влияещи на психика човек. Характеризира се с музика въздействие на емоционално състояниехора... музика, и растения и цветяна класическата музика го изправят по-бързо ... ще забравиш за всичко на светлина". Специално вниманиетрябва да...
Влияние цветове напродажби
Резюме >> МаркетингНе толкова въздействие цветове напотребител, колко... човек. Цветовеапелирайте към чувствата, а не към логиката човек. Според специални проучвания 80% цветовеи Света... изучава влиянието цветове на психика човекпубликувани резултати...
Използване цветове наемоции човекв съвременните рекламни технологии.
Курсова работа >> МаркетингТой отразява. Сила въздействие цветове насъзнание и здраве човексвещениците също забелязаха... в крайна сметка действа превъзходно на психика. Особено неприятно впечатление прави мръсно... като замръзнало слънце светлина. Това цвятесен, цвятзрели уши и...
В много случаи обектите, които се считат за един и същи цвят, могат да придобият цвят и да станат невероятно красиви, когато интензитетът на светлината се увеличи. Например, телескопно изображение на слаба мъглявина обикновено изглежда „черно-бяло“, но астрономът Милър от обсерваториите Маунт Уилсън и Паломар успя да получи цветни изображения на няколко мъглявини, благодарение на своето търпение. Никой никога не е виждал цветовете на мъглявините със собствените си очи, но това не означава, че цветовете са изкуствени, просто интензитетът на светлината е бил твърде нисък, за да могат конусите на очите ни да открият цвета. Особено красиви са мъглявините Пръстен и Рак. В изображението на пръстеновидната мъглявина централната част е боядисана в красив син цвят и заобиколена от яркочервен ореол, докато в изображението на мъглявината Рак ярки червено-оранжеви нишки се редуват срещу синкава мъгла.
При ярка светлина чувствителността на пръчките изглежда е много ниска, но на тъмно с течение на времето те придобиват способността да виждат. Относителните промени в интензивността, на които окото може да се приспособи, надхвърлят един милион пъти. Природата е измислила два вида клетки за тази цел: някои виждат на ярка светлина и различават цветовете - това са конуси, други са приспособени да виждат в тъмното - това са пръчки.
От това произтичат интересни последици: първото е обезцветяването на обектите (при слаба светлина), а второто е разликата в относителната яркост на два обекта, боядисани в различни цветове. Оказва се, че пръчките виждат синия край на спектъра по-добре от конусите, но колбичките виждат например тъмно червено, докато пръчките изобщо не го виждат. Следователно за пръчките червеното е същото като черното. Ако вземете два листа хартия, да речем червен и син, тогава в полумрак синьото ще изглежда по-ярко от червено, въпреки че при добра светлина червеният лист е много по-ярък от синия. Това е абсолютно невероятно явление. Ако погледнем ярко оцветената корица на списание в тъмното и си представим цветовете му, то на светло всичко става напълно неузнаваемо. Описаното по-горе явление се нарича ефект на Пуркине.
На фиг. 35.3, пунктираната крива характеризира чувствителността на окото в тъмното, т.е. чувствителността, дължаща се на пръчици, а плътната крива се отнася до зрението в светлината. Вижда се, че максималната чувствителност на пръчките е в зелената зона, а шишарките - в областта жълт цвят. Следователно червено листо (червеният цвят има дължина на вълната около 650 mm), ясно видимо при ярка светлина, е почти напълно невидимо на тъмно.
Фактът, че зрението в тъмното се осъществява с помощта на пръчки, а в близост до желтата макула няма пръчки, се проявява и във факта, че виждаме обекти точно пред себе си в тъмното, а не като ясно като обекти, разположени отстрани. Слабите звезди и мъглявини понякога се виждат по-лесно, ако ги погледнете малко настрани, тъй като в центъра на ретината почти няма пръчици.
Намаляването на броя на колбичките към периферията на окото от своя страна води до друг интересен ефект – в ръба на зрителното поле дори ярките обекти губят цвета си. Този ефект е лесен за проверка. Фиксирайте очите си в определена посока и помолете приятел да се приближи до вас отстрани, като държи ярко оцветени листове хартия в ръката си. Опитайте се да определите цвета на листата, преди да са точно пред вас. Ще откриете, че сте видели самите листа много преди да разберете какъв цвят са. По-добре е вашият приятел да влезе в зрителното поле от страната, противоположна на сляпото място, в противен случай ще възникне объркване: вече ще започнете да различавате цветовете и изведнъж всичко ще изчезне, а след това листата ще се появят отново и ще различите ясно техния цвят.
Интересно е също, че периферията на ретината е изключително чувствителна към движението на зрителни обекти. Въпреки че виждаме лошо, когато гледаме настрани, с единия ъгъл на окото, все пак веднага забелязваме бръмбар или мушица, летящ отстрани, дори и да не сме очаквали да видим нищо на това място. Ние сме „дърпани“, за да видим какво трепти на ръба на зрителното поле.
Със сигурност всеки от вас се е сблъсквал с лека тъга и апатия в студен облачен ден, която моментално преминава от безпричинен ентусиазъм в светъл. слънчево време. Може би целият смисъл е в липсата на витамин D, който произвеждаме на слънце, но има и друга тайна. В зависимост от осветлението, цветовата палитра на всички обекти около нас напълно се променя. При ясно време виждаме наситени цветове и сурови сенки, които са синоним на динамика и позитивност; в облачни дни сенките се измиват и се създава усещане за мир или дори малко тъга чрез намаляване на контраста. Освен това действителният цвят на обектите зависи от температурата на светлината, което също влияе върху впечатлението ни за пейзажа около нас.
Често те обръщат внимание само на тоналното моделиране на формата, изобразявайки същия цвят в сянката на обект като в светлината, само с разлика в тона. Това е сериозна грешка, защото цветът винаги се променя. Невъзможно е да нарисувате както светлина, така и сянка с един и същ пигмент!
За да създадете реалистично изображение на обекти, трябва да запомните следните аксиоми:
1. Ако осветлението е топло, тогава в сенките ще се появят студени нюанси и обратно, ако осветлението е студено, в сенките ще се появят топли нюанси.
Например, ако рисуваме в светло слънчева светлинав безоблачен ден пейзажът, а след това в сенките може да присъства топли нюанси, тъй като дневната светлина е най-често бяла, синкав или лимонов цвят и се счита за студена светлина. При изгрев и залез слънчевата светлина обикновено е топла, ярко жълта или оранжева, така че в сенките се появяват студени синкави и синкави нюанси.
С. Моне „Руанската катедрала: портал и кулата Сен Ромен: сутрешен ефект“. C. Моне „Руанската катедрала: портал и кулата Сен Ромен: обяд”. C. Моне „Руанската катедрала: портал и кула Сен Ромен: ефект на слънцето, края на деня“
По същия начин, ако рисуваме с електрическа лампанатюрморт с нажежаема жичка, тогава сенките забележимо ще станат по-студени, ще видите нюанси на синьо, лилаво или дори зелено. Също така, в пламъка на огън или свещ, които дават топло осветление, в сенките се появяват студени нюанси. Въпреки това, когато използвате флуоресцентна лампа със студена светлина (от 4000 K), сенките ще станат значително по-топли, както при студена лунна светлина.
Ван Гог „натюрморт чертожна дъска, тръба, лък и уплътнителен восък“ .Ван Гог „Звездна нощ над Рона“ Следните таблици ще ни помогнат да се справим с температурата на светлината.
2. В сянката се появяват нюанси, които са противоположни в цветовия спектър на местния цвят на обекта.
Това просто означава, че в собствената сянка на обекта можем да видим нюанси на допълнителния цвят. Например рисувате натюрморт с червена ябълка, праскова и синьо грозде. Допълнителният цвят за червеното е зелено, за жълто е лилаво, а за синьо е оранжево. Ето защо в сенките можете да наблюдавате съответно нюанси на зелено, лилаво и оранжево.
Пол Гоген "Цветя и купа с плодове" Пол Сезан. „Натюрморт с удължено чекмедже“Ако се обърнем към цветното колело, тогава тези двойки ще бъдат: жълто и лилаво, зелено и червено, синьо и оранжево. И междинни между тях, респ.
3. Обект, осветен с топла светлина, който има топъл локален цвят, става още по-ярък и по-наситен в светлината, а обект, който има студен локален цвят, се доближава до ахроматичен цвят, равен по тон.
И обект, който има студен местен цвят, става още по-ярък, по-силен и по-богат.
Например рисуваме портокал, осветен от лампа с топла светлина. На светлина областта на портокала ще изглежда още по-ярка и по-наситена, отколкото е, докато е на сянка оранжев цвятне само става забележимо по-студено, но и губи цвят. Този ефект може да се постигне със синя боя. Много хора знаят, че допълващите се цветове, поставени един до друг върху платното, се подсилват един друг. Но не всеки знае, че допълващите се цветове, когато се смесват един с друг в палитрата, се неутрализират. Ако осветим този портокал със студена дневна светлина, тогава на светлина цветът му ще стане по-избледнял, докато на сянка ще се появят „горящи нюанси“.
Ван Гог "Натюрморт с кошница и шест портокала". П. Кончаловски "Портокали" Тези прости правилави позволява да предвидите кой цвят ще се появи в сянката или на светлината и да изберете правилните нюанси за смесване. Това е всичко. Честито рисуване!
Ретината се състои от два вида светлочувствителни клетки – пръчици и колбички. През деня при ярка светлина възприемаме визуалната картина и различаваме цветовете с помощта на конуси. При слаба светлина се намесват пръчките, които са по-чувствителни към светлината, но не възприемат цветовете. Следователно в здрача виждаме всичко сив цвят, и дори има поговорка „През нощта всички котки са сиви
Тъй като в окото има два вида светлочувствителни елементи: колбички и пръчици. Конусите виждат цветовете, докато пръчките виждат само интензитета на светлината, тоест виждат всичко черно и бяло. Конусите са по-малко чувствителни към светлина от пръчките, така че не могат да видят нищо при слаба светлина. Пръчките са много чувствителни и реагират дори на много слаба светлина. Ето защо в полумрака не различаваме цветовете, въпреки че виждаме контури. Между другото, конусите са концентрирани главно в центъра на зрителното поле, а прътите са в краищата. Това обяснява защо периферното ни зрение също не е много цветно, дори на дневна светлина. Освен това по същата причина астрономите от минали векове се опитват да използват периферно зрение при наблюдение: в тъмното то е по-рязко от прякото.
35. Има ли 100% бяло и 100% черно? Каква е единицата за белота??
В научната наука за цветовете терминът „белота“ се използва и за оценка на светлинните качества на повърхността, което е от особено значение за практиката и теорията на рисуването. Терминът "белота" по своето съдържание е близък до понятията "яркост" и "лекота", но за разлика от последното съдържа сянка качествени характеристикии дори до известна степен естетически.
Какво е белота? Бяла характеризира възприятието за отразяване. Колкото повече повърхността отразява падащата върху нея светлина, толкова по-бяла ще бъде и теоретично идеално бяла повърхност трябва да се счита за повърхност, която отразява всички падащи върху нея лъчи, но на практика такива повърхности не съществуват, точно както има няма повърхности, които да поемат напълно падащото върху него.те светлина.
Нека започнем с въпроса какъв цвят е хартията в ученическите тетрадки, албуми, книги?
Може би си мислите, какъв празен въпрос? Разбира се бяло. Точно така - бяло! Е, и рамката, перваза на прозореца, боядисана с каква боя? Също и бяло. Всичко е правилно! А сега вземете лист от тетрадка, вестник, няколко листа от различни албуми за рисуване и рисуване, поставете ги на перваза на прозореца и внимателно преценете какъв цвят са. Оказва се, че са бели, всички те са с различни цветове (по-правилно би било да се каже - различен нюанс). Едното е бяло и сиво, другото е бяло и розово, третото е бяло и синьо и т.н. И така, кой е "чисто бял"?
На практика ние наричаме бели повърхности, които отразяват различно съотношение на светлината. Например, ние оценяваме тебеширената почва като бяла почва. Но веднага щом квадратът бъде боядисан върху него с цинково бяло, той ще загуби своята белота, но ако вътре квадратът бъде боядисан с бяло, което има още по-голяма отразяваща способност, например барит, тогава първият квадрат също частично ще загуби своята белота, въпреки че на практика ще считаме и трите повърхности за бели.
Оказва се, че понятието „белота е относително, но в същото време има някаква граница, от която ще започнем да разглеждаме възприеманата повърхност, която вече не е бяла.
Концепцията за белота може да бъде изразена математически.
Съотношението на светлинния поток, отразен от повърхността, към падащия върху нея поток (в проценти) се нарича "АЛБЕДО" (от латински albus - бял)
АЛБЕДО(от къснолатински albedo - белота), стойност, характеризираща способността на повърхността да отразява падащия върху нея поток електромагнитно излъчванеили частици. Албедото е равно на отношението на отразения поток към падащия.
Това съотношение за дадена повърхност основно се запазва при различни условиялекота и следователно белотата е по-постоянно качество на повърхността от лекотата.
За бели повърхности албедото ще бъде 80 - 95%. По този начин белотата на различни бели вещества може да бъде изразена чрез отразяваща способност.
W. Ostwald дава следната таблица на белотата на различни бели материали.
Тяло, което изобщо не отразява светлината, се нарича във физиката абсолютно черно.Но най-черната повърхност, която виждаме, няма да е напълно черна от физическа гледна точка. Тъй като е видим, той отразява поне част от светлината и по този начин съдържа поне малък процент белота - точно както може да се каже, че повърхност, приближаваща се до идеално бяло, съдържа поне малък процент чернота.
CMYK и RGB системи.
RGB система
Първата цветова система, която ще разгледаме, е системата RGB (червено/зелено/синьо). Екранът на компютър или телевизор (като всяко друго тяло, което не излъчва светлина) първоначално е тъмен. Оригиналният му цвят е черен. Всички останали цветове върху него се получават като се използва комбинация от тези три цвята, които в сместа им трябва да образуват бяло. Комбинацията "червено, зелено, синьо" - RGB (червено, зелено, синьо) е изведена емпирично. В схемата няма черен цвят, тъй като вече го имаме - това е цветът на "черния" екран. Така че липсата на цвят в RGB схемата съответства на черното.
Тази цветова система се нарича добавка (additive), което в груб превод означава „добавяне/допълване“. С други думи, вземаме черно (отсъствието на цвят) и добавяме към него основни цветове, като ги добавяме заедно до бели.
CMYK система
За цветове, които се получават чрез смесване на бои, пигменти или мастила върху плат, хартия, лен или друг материал, като цветен модел се използва CMY системата (от циан, магента, жълто - циан, магента, жълто). Поради факта, че чистите пигменти са много скъпи, за да се получи черно (буквата K съответства на черно), цветът не е равномерна смес от CMY, а просто черна боя
В известен смисъл системата CMYK работи в обратна посока от RGB системата. Тази цветова система се нарича subtractive (субтрактивна), което в груб превод означава „субтрактивно/изключително“. С други думи, вземаме белия цвят (наличието на всички цветове) и, нанасяйки и смесвайки бои, премахваме определени цветове от бялото до пълното премахване на всички цветове - тоест получаваме черно.
Първоначално хартията е бяла. Това означава, че има способността да отразява целия спектър от цветове на светлината, която го удря. Колкото по-добра е хартията, толкова по-добре отразява всички цветове, толкова по-бяла ни изглежда. Колкото по-лоша е хартията, толкова повече примеси и по-малко бяло в нея, толкова по-зле отразява цветовете и ние я считаме за сива. Сравнете качеството на хартията на списание от висок клас и евтин вестник.
Боите са вещества, които абсорбират определен цвят. Ако боята абсорбира всички цветове с изключение на червено, тогава на слънчева светлина ще видим "червена" боя и ще я считаме за "червена боя". Ако погледнем тази боя под синя лампа, тя ще стане черна и ще я сбъркаме с "черна боя".
Прилагайки различни багрила върху бялата хартия, намаляваме броя на цветовете, които отразява. Като боядисваме хартията с определена боя, можем да направим така, че всички цветове на падащата светлина да се поглъщат от багрилото с изключение на един - син. И тогава хартията ще ни изглежда боядисана син цвят. И така нататък... Съответно има комбинации от цветове, смесвайки които можем напълно да поемем всички цветове, отразени от хартията и да я направим черна. В схемата няма бял цвят, тъй като вече го имаме - това е цветът на хартията. На местата, където е необходимо бяло, боята просто не се нанася. Така че липсата на цвят в CMYK схемата съответства на бялото.
