Գոգոլի «Մեռած հոգիներ. Կոմպոզիցիոն պլան - Գոգոլի «Մեռած հոգիներ» պոեմի հորինվածքի առանձնահատկությունները
Ն.Վ. Գոգոլը ցանկանում էր գրել մի ստեղծագործություն, «որում կհայտնվեր ողջ Ռուսաստանը»։ Ենթադրվում էր, որ այս աշխատանքը դառնար 19-րդ դարի առաջին երրորդի Ռուսաստանի կյանքի և սովորույթների մեծ նկարագրությունը։ դա բանաստեղծությունն էր « Մեռած հոգիներ», գրված է 1842 թ. Ստեղծագործության առաջին հրատարակությունը կոչվում էր «Չիչիկովի արկածները կամ մեռած հոգիները»։ Այս անունը նվազեցրեց այս ստեղծագործության երգիծական իմաստը։ Գոգոլը փոխել է վերնագիրը գրաքննության նկատառումներով, որպեսզի բանաստեղծությունը տպագրվի։
Ինչո՞ւ Գոգոլն իր ստեղծագործությունն անվանեց բանաստեղծություն: Այս անունը, ինչպես և ինքնին բանաստեղծությունը, երկիմաստ է. Արժեքներից մեկը բավականին իրատեսական է. Աշխատանքի մեջ այն գալիս էմի տեսակ մարդահամարի մասին. նախաձեռնող գործարար Չիչիկովը գնում է մահացած գյուղացիների անունները։ Նախահեղափոխական Ռուսաստանում տղամարդ գյուղացիներին հոգի էին անվանում և հանձնարարում ինչ-որ հողատերերի։ Իր համար գոյություն չունեցող մարդկանց ձեռք բերելով՝ Չիչիկովն ակամա բացահայտում է գոյություն ունեցող համակարգի երերուն ու փխրուն հիմքը։ Գոնե դրանում արդեն կարելի է տեսնել Գոգոլի բանաստեղծության երգիծական ուղղվածությունը։
Դեֆորմացիաների երգիծական ժխտման կողքին Ռուսական կյանքբանաստեղծությունը պարունակում է քնարական տարրեր, որոնք փառաբանում են Ռուսաստանի գեղեցիկ կերպարը։ Այս կերպարի հետ է կապված «բարձր քնարական շարժումը», որը բանաստեղծության մեջ երբեմն փոխարինում է կատակերգական պատմվածքին։
«Մեռած հոգիներ» բանաստեղծության մեջ շատ կարևոր են հեղինակի քնարական շեղումները և ներդիր դրվագները։ Դրանցում Գոգոլը շոշափում է Ռուսաստանի ամենահրատապ սոցիալական խնդիրները։ Մարդու բարձր ճակատագրի, Հայրենիքի ու ժողովրդի ճակատագրի մասին հեղինակի մտքերը կտրուկ հակադրվում են ռուսական իրականության մռայլ պատկերներին։
Այսպիսով, «Մեռած հոգիներ» պոեմի հերոս Չիչիկովի հետ միասին գնանք Ն.
Ստեղծագործության առաջին իսկ էջերից մենք զգում ենք սյուժեի հմայքը, քանի որ չենք կարող ենթադրել, որ Չիչիկովի և Մանիլովի հանդիպումից հետո հանդիպումներ կլինեն Սոբակևիչի և Նոզդրևի հետ։ Ընթերցողը չի կարող կռահել բանաստեղծության ավարտի մասին, քանի որ նրա բոլոր կերպարները ուրվագծվում են ըստ աստիճանավորման սկզբունքի՝ մեկը մյուսից վատն է։ Օրինակ, Մանիլովը, որպես առանձին կերպար, կարծես թե դրական կերպար չէ (նա սեղանին գիրք ունի, նույն էջում բացված, և նրա քաղաքավարությունը անկեղծ չէ. «Թույլ տուր չթողնեմ դա անես»), բայց. Պլյուշկինի համեմատությամբ նա նույնիսկ հաղթում է շատ առումներով ... Հետաքրքիր է, որ կոմպոզիցիայի կենտրոնում Գոգոլը դրել է Կորոբոչկայի կերպարը, քանի որ նրա դիմագծերը կարելի է գտնել հողատերերից յուրաքանչյուրի մոտ։ Հեղինակի կարծիքով՝ նա ամբարտավանության և ձեռքբերումների անզսպելի ծարավի անձնավորումն է։
Հողատերերի աշխարհին, ովքեր իրական են մահացած հոգիներբանաստեղծության մեջ հակադրվում է քնարական կերպարը Ժողովրդական Ռուսաստան, որի մասին Գոգոլը սիրով ու հիացմունքով գրում է.
Բանաստեղծության մեջ շատ կարևոր է առաջ շտապող եռյակի կերպարը։ Ձիերի եռյակը մարմնավորում է Ռուսաստանի ուժը, հմտությունը, անխոհեմությունը. «Դու չէ՞, Ռուս, որ դու արագընթաց, անհասանելի եռյակ ես, շտապում ես»։ Բայց եռյակը նաև խելահեղ մրցավազքի խորհրդանիշ է, որը կարող է ձեզ տանել դեպի չբացահայտված երկրներ:
Ինչպիսի գեղարվեստական միջոցներԱրդյո՞ք գրողն իր ստեղծագործության մեջ օգտագործում է ռուսական կյանքի ողջ սարսափն ընդգծելու համար:
Նախ՝ Գոգոլը օգտագործում է սոցիալական տիպավորման մեթոդը։ Հողատերերի պատկերասրահը պատկերելիս նա հմտորեն համատեղում է ընդհանուրն ու անհատը։ Նրա գրեթե բոլոր կերպարները ստատիկ են, չեն զարգանում (բացառությամբ Պլյուշկինի և Չիչիկովի)՝ հեղինակի կողմից գրավված հասարակության սոցիալական զարգացման արդյունքում։ Այս տեխնիկան ևս մեկ անգամ ընդգծում է, որ այս բոլոր Մանիլովները, Կորոբոչկին, Սոբակևիչները, Պլյուշկինները իսկական մահացած հոգիներ են։
Երկրորդ՝ բանաստեղծության մեջ Գոգոլն օգտագործում է իր սիրելի տեխնիկան՝ կերպարի բնութագրումը դետալների միջոցով։ Այս ստեղծագործության մեջ դետալներն արտացոլում են կերպարի բնավորությունն ու ներաշխարհը։
Արժե նայել, օրինակ, Մանիլովի կալվածքի նկարագրությունը։ Երբ Չիչիկովը գալիս է Մանիլովի մոտ, նա ուշադրություն է հրավիրում «անգլիական գերաճած լճակի վրա, ծակոտկեն աղբավայրի, կեղտի ու անտեսման, Մանիլովի սենյակի պաստառի վրա՝ մոխրագույն կամ կապույտ, գորգով ծածկված երկու աթոռների վրա, որոնց նրանք երբեք չեն հասնում։ Այս բոլոր մանրամասները մեզ տանում են դեպի հեղինակի կողմից արված հիմնական եզրակացությունը. «Ոչ սա, ոչ այն, բայց սատանան գիտի, թե դա ինչ է»:
Հիշենք նաև Պլյուշկինին՝ այս «մարդկության փոսը», որը նույնիսկ կորցրել է իր սեռի նշանները։ Նա դուրս է գալիս Չիչիկովի մոտ յուղոտ խալաթով, գլխին ինչ-որ աներևակայելի շարֆով։ Ամենուր ունի ամայություն, կեղտ, քայքայում։ Պլյուշկինը աշնան ամենացածր փուլն է։ Եվ այս ամենը փոխանցվում է մանրուքների, կյանքի մանրուքների միջոցով։
հիմնական թեմանբանաստեղծությունները Ռուսաստանի ճակատագիրն են՝ նրա անցյալը, ներկան և ապագան։ Առաջին հատորում Գոգոլը բացահայտել է երկրի անցյալի թեման. Նրա մտահղացման երկրորդ և երրորդ հատորները պետք է պատմեին Ռուսաստանի ներկայի և ապագայի մասին։ Սակայն այս ծրագրերը այդպես էլ կյանքի չկոչվեցին. երկրորդ հատորը գրողին դուր չեկավ, և նա այրեց այն, իսկ երրորդը այդպես էլ չգրվեց։ Ուստի Չիչիկովի ճանապարհորդությունը մնաց ճանապարհորդություն դեպի անհայտություն։ Գոգոլը կորել էր՝ մտածելով Ռուսաստանի ապագայի մասին. «Ռուս, ո՞ւր ես շտապում։ Պատասխան տվեք. Պատասխան չի տալիս»։
Գոգոլը վաղուց էր երազում գրել մի ստեղծագործություն, «որում կհայտնվեր ողջ Ռուսաստանը»։ Ենթադրվում էր, որ սա 19-րդ դարի առաջին երրորդի Ռուսաստանի կյանքի և սովորույթների վիթխարի նկարագրությունն էր։ Այդպիսի ստեղծագործություն էր «Մեռած հոգիներ» պոեմը, որը գրվել է 1842 թվականին։ Ստեղծագործության առաջին հրատարակությունը կոչվում էր «Չիչիկովի արկածները, կամ մեռած հոգիներ»։ Այս անունը կրճատվել է իսկական իմաստայս ստեղծագործության՝ թարգմանված արկածային վեպի դաշտ։ Գոգոլը դա արել է գրաքննության նկատառումներով, որպեսզի բանաստեղծությունը տպագրվի։
Ինչո՞ւ Գոգոլն իր ստեղծագործությունն անվանեց բանաստեղծություն: Ժանրի սահմանումը գրողին պարզ դարձավ միայն վերջին պահին, քանի որ դեռևս բանաստեղծության վրա աշխատելիս Գոգոլն այն անվանում է կամ բանաստեղծություն, կամ վեպ։ «Մեռած հոգիներ» պոեմի ժանրի առանձնահատկությունները հասկանալու համար կարելի է այս ստեղծագործությունը համեմատել Վերածննդի դարաշրջանի բանաստեղծ Դանթեի «Աստվածային կատակերգության» հետ։ Նրա ազդեցությունը զգացվում է Գոգոլի բանաստեղծության մեջ։ Աստվածային կատակերգությունը բաղկացած է երեք մասից. Բանաստեղծին ուղղված առաջին մասում հին հռոմեացի բանաստեղծ Վերգիլիոսի ստվերն է, որը քնարական հերոսին ուղեկցում է դժոխք, նրանք անցնում են բոլոր օղակներով, նրանց աչքի առաջ անցնում է մեղավորների մի ամբողջ պատկերասրահ։ Ֆանտաստիկ սյուժեն Դանթեին չի խանգարում բացահայտել իր հայրենիքի թեման՝ Իտալիան, նրա ճակատագիրը։ Փաստորեն, Գոգոլը որոշել է ցույց տալ դժոխքի նույն շրջանակները, բայց Ռուսաստանի դժոխքը։ Զարմանալի չէ, որ «Մեռած հոգիներ» պոեմի վերնագիրը գաղափարապես կրկնում է Դանթեի «Աստվածային կատակերգություն» պոեմի առաջին մասի վերնագիրը, որը կոչվում է «Դժոխք»։ Գոգոլը երգիծական ժխտման հետ մեկտեղ ներմուծում է փառաբանման տարր, ստեղծագործական՝ Ռուսաստանի կերպարը։ Այս պատկերը կապված է «բարձր քնարական շարժման» հետ, որը բանաստեղծության մեջ երբեմն փոխարինում է կատակերգական նարատիվին։
«Մեռած հոգիներ» պոեմում զգալի տեղ են զբաղեցնում քնարական շեղումները և ներդիր դրվագները, ինչը բնորոշ է բանաստեղծությանը որպես գրական ժանրի։ Դրանցում Գոգոլն անդրադառնում է ռուսական հասարակական ամենահրատապ խնդիրներին։ Հեղինակի մտքերը մարդու բարձր նպատակի, Հայրենիքի ու ժողովրդի ճակատագրի մասին այստեղ հակադրվում են ռուսական կյանքի մռայլ պատկերներին։
Այսպիսով, գնանք «Մեռած հոգիներ» պոեմի հերոս Չիչիկովին Ն.
Ստեղծագործության առաջին իսկ էջերից մենք զգում ենք սյուժեի հմայքը, քանի որ ընթերցողը չի կարող ենթադրել, որ Չիչիկովի և Մանիլովի հանդիպումից հետո հանդիպումներ կլինեն Սոբակևիչի և Նոզդրևի հետ։ Ընթերցողը չի կարող կռահել բանաստեղծության ավարտի մասին, քանի որ նրա բոլոր կերպարները բխում են աստիճանավորման սկզբունքով. մեկը մյուսից վատն է։ Օրինակ, Մանիլովը, եթե դիտարկվի որպես առանձին կերպար, չի կարող ընկալվել որպես դրական հերոս (նա սեղանին գիրք ունի, նույն էջում բացված, և նրա քաղաքավարությունը կեղծված է. «Թույլ տվեք դա թույլ չտալ ձեզ» ), բայց համեմատության մեջ Մանիլովը նույնիսկ շատ առումներով հաղթում է Պլյուշկինի հետ: Այնուամենայնիվ, Գոգոլը ուշադրության կենտրոնում դրեց Կորոբոչկայի կերպարը, քանի որ նա բոլոր կերպարների մի տեսակ միասնական սկիզբն է: Ըստ Գոգոլի, դա խորհրդանիշ է. «մարդ-արկղի», որը պարունակում է կուտակման անզսպելի ծարավի գաղափարը։
Բյուրոկրատիայի բացահայտման թեման տարածվում է Գոգոլի ողջ ստեղծագործության մեջ. այն առանձնանում է ինչպես «Միրգորոդ» ժողովածուում, այնպես էլ «Գլխավոր տեսուչը» կատակերգության մեջ: Մեռած հոգիներ պոեմում այն միահյուսված է ճորտատիրության թեմայի հետ։ Բանաստեղծության մեջ առանձնահատուկ տեղ է գրավում «Նավապետ Կոպեյկինի հեքիաթը»։ Նա սյուժեի հետ կապված է բանաստեղծության հետ, բայց ունի մեծ նշանակությունբացահայտել ստեղծագործության գաղափարական բովանդակությունը։ Հեքիաթի ձևը պատմվածքին տալիս է կենսական բնույթ. այն դատապարտում է իշխանությունը։
Բանաստեղծության «մեռած հոգիների» աշխարհը հակադրվում է ժողովրդական Ռուսաստանի քնարական կերպարին, որի մասին Գոգոլը գրում է սիրով ու հիացմունքով.
Պեր սարսափելի աշխարհՏանտերի և բյուրոկրատական Ռուսաստանի Գոգոլը զգաց ռուս ժողովրդի հոգին, որը նա արտահայտում էր առաջ շտապող եռյակի կերպարով, որը մարմնավորում էր Ռուսաստանի ուժը. ? Այսպիսով, մենք կանգ առանք այն բանի վրա, թե ինչ է պատկերում Գոգոլն իր ստեղծագործության մեջ: Նա պատկերում է հասարակության սոցիալական հիվանդությունը, բայց պետք է նաև անդրադառնալ, թե ինչպես է Գոգոլին դա հաջողվում։
Նախ, Գոգոլը օգտագործում է սոցիալական տիպավորման մեթոդներ. Հողատերերի պատկերասրահի պատկերման մեջ նա հմտորեն համադրում է ընդհանուրն ու անհատը։ Նրա գրեթե բոլոր կերպարները ստատիկ են, չեն զարգանում (բացառությամբ Պլյուշկինի և Չիչիկովի)՝ արդյունքում գրավված հեղինակի կողմից։ Այս տեխնիկան ևս մեկ անգամ ընդգծում է, որ այս բոլոր Մանիլովները, Կորոբոչկին, Սոբակևիչները, Պլյուշկինները մեռած հոգիներ են։ Իր կերպարներին բնութագրելու համար Գոգոլը օգտագործում է նաև սիրված տեխնիկան՝ կերպարին դետալների միջոցով բնութագրելը։ Գոգոլին կարելի է անվանել «մանրամասնելու հանճար», քանի որ երբեմն դետալներն արտացոլում են կերպարի բնավորությունն ու ներաշխարհը: Ինչ է, օրինակ, Մանիլովի կալվածքի և տան նկարագրությունը: Երբ Չիչիկովը մեքենայով մտավ Մանիլովի կալվածք, նա ուշադրություն հրավիրեց գերաճած անգլիական լճակին, շեղ ամառանոցին, կեղտին ու ամայությանը, Մանիլովի սենյակի պաստառին՝ կա՛մ մոխրագույն, կա՛մ կապույտ, երկու աթոռ՝ ծածկված գորգով, որոնք երբեք ձեռքերին չէին հասնում սեփականատիրոջ։ Այս բոլոր և շատ այլ մանրամասներ մեզ տանում են դեպի հիմնական բնութագիրը, հեղինակն ինքը՝ «Ո՛չ դա, ո՛չ այն, բայց սատանան գիտի, թե դա ինչ է»։ Հիշենք Պլյուշկինին՝ այս «մարդկության փոսը», որը նույնիսկ կորցրել է իր սեռը։
Նա դուրս է գալիս Չիչիկովի մոտ յուղոտ խալաթով, գլխին ինչ-որ աներևակայելի շարֆ, ամենուր ամայություն, կեղտ, խարխուլ։ Պլյուշկինը դեգրադացիայի ծայրահեղ աստիճան է։ Եվ այս ամենը փոխանցվում է դետալների միջոցով, կյանքի այն մանրուքների միջոցով, որոնցով այդքան հիացել է Ա.Ս. Պուշկին. «Ոչ մի գրող չուներ այս շնորհը՝ կյանքի գռեհկությունը այդքան վառ բացահայտելու համար, որպեսզի կարողանար այնպիսի ուժով ուրվագծել գռեհիկ մարդու գռեհկությունը, որպեսզի բոլորի աչքերում փայլի այդ ամբողջ մանրուքը, որ խուսափում է աչքից»։
Բանաստեղծության հիմնական թեման Ռուսաստանի ճակատագիրն է՝ նրա անցյալը, ներկան և ապագան։ Առաջին հատորում Գոգոլը բացահայտել է իր հայրենիքի անցյալի թեման. Նրա մտահղացման երկրորդ և երրորդ հատորները պետք է պատմեին Ռուսաստանի ներկայի և ապագայի մասին։ Այս միտքը կարելի է համեմատել երկրորդ և երրորդ մասերի հետ»: Աստվածային կատակերգություն«Դանթե. «Քավարան» և «Դրախտ»: Այնուամենայնիվ, այս ծրագրերը վիճակված չէին իրականանալ. երկրորդ հատորը տեսականորեն անհաջող էր, իսկ երրորդը երբեք չգրվեց: Հետևաբար, Չիչիկովի ճանապարհորդությունը մնաց ճանապարհորդություն դեպի անհայտ:
Գոգոլը կորել էր՝ մտածելով Ռուսաստանի ապագայի մասին. «Ռուս, ո՞ւր ես շտապում, պատասխան տուր, պատասխան չի տալիս»։
Մատենագիտություն
Այս աշխատանքի պատրաստման համար օգտագործվել են նյութեր sochok.by.ru/ կայքից
կրկնուսուցում
Օգնության կարիք ունե՞ք թեման ուսումնասիրելու համար:
Մեր փորձագետները խորհուրդ կտան կամ կտրամադրեն կրկնուսուցման ծառայություններ ձեզ հետաքրքրող թեմաներով:
Ուղարկեք հարցումթեմայի նշումով հենց հիմա պարզել խորհրդատվություն ստանալու հնարավորության մասին։
Մ.Գոգոլի «Մեռած հոգիներ» պոեմը բարդ ստեղծագործություն է, անխնա երգիծանք, փիլիսոփայական մտորումներ Ռուսաստանի ճակատագրի վերաբերյալ, և դրանում միահյուսված են նուրբ քնարականություն։ Գրողը ողջ կյանքում գնաց դեպի իր գլուխգործոցը՝ գրելով այնպիսի տարբերվող, ինքնատիպ գործեր, ինչպիսիք են, օրինակ, «Երեկոները Դիկանկայի մոտ գտնվող ֆերմայում», «Միրգորոդ», «Գլխավոր տեսուչ»։ Մեռած հոգիների ժանրի առանձնահատկությունները ավելի լավ հասկանալու համար պետք է համեմատել այս ստեղծագործությունը Վերածննդի դարաշրջանի բանաստեղծ Դանթեի Աստվածային կատակերգության հետ, որի ազդեցությունը լավ զգացվում է Մ.Գոգոլի բանաստեղծության մեջ։ Աստվածային կատակերգությունը բաղկացած է երեք մասից, առաջին մասում բանաստեղծի առջև հայտնվում է հին հռոմեացի բանաստեղծ Վիրգիլիոսի ստվերը, ով ուղեկցում է քնարական հերոսին դժոխք. նրանց հայացքը. Ֆանտաստիկ սյուժեն Դանթեին չի խանգարում պատմել իր Հայրենիքի՝ Իտալիայի, նրա ճակատագրի մասին։ Իրականում Գոգոլը որոշել է ցույց տալ դժոխքի նույն շրջանակները, բայց Ռուսաստանի դժոխքը։
«Մեռած հոգիներ» պոեմում զգալի տեղ են զբաղեցնում քնարական շեղումները և ներդիր դրվագները, որոնք բնորոշ են բանաստեղծությանը որպես գրական ժանրի։ Դրանցում Գոգոլը շոշափում է Ռուսաստանի ամենահրատապ սոցիալական խնդիրները։ Հեղինակի մտքերը մարդու բարձր նպատակի, Հայրենիքի ու ժողովրդի ճակատագրի մասին այստեղ հակադրվում են ռուսական կյանքի մռայլ պատկերներին։ Աշխատանքի առաջին իսկ էջերից նրա սյուժեն գրավում է մեզ, քանի որ չի կարելի ենթադրել, որ Չիչիկովի և Մանիլովի հանդիպումից հետո հանդիպումներ կլինեն Սոբակևիչի և Նոզդրևի հետ։ Մենք չենք կարող կռահել, թե ինչ ավարտ կունենա բանաստեղծությունը, քանի որ բոլոր կերպարները միավորված են նրանում աստիճանավորման սկզբունքով. մեկը մյուսից վատն է։ Օրինակ, Մանիլովը, եթե դիտարկվի որպես առանձին կերպար, չի կարող ընկալվել որպես դրական հերոս, քանի որ նրա սեղանին գիրք է դրված, նույն էջում բացված, իսկ քաղաքավարությունը քաղցր-քաղցր է։ Բայց Պլյուշկինի համեմատությամբ Մանիլովի կերպարը նույնիսկ հաղթում է շատ առումներով։ Գոգոլի ուշադրության կենտրոնում է Արկղի կերպարը, քանի որ նրա կերպարը շատ ընդհանրություններ ունի այլ կերպարների հետ: Ըստ Գոգոլի, նա «արկղային մարդու» խորհրդանիշն է, որը պարունակում է կուտակելու անհանգիստ ցանկության գաղափարը: Չիչիկովը նույնպես «տուփի մարդ» է, ինչպես մյուս կերպարները։ Հենց այս հատկանիշն է, որը բնորոշ է ազնվականների մեծամասնությանը և նրանց տարել այլասերման: Այստեղից էլ առաջացել է բանաստեղծության վերնագրի սիմվոլիկան՝ «Մեռած հոգիներ»։
Բյուրոկրատիայի բացահայտման թեման տարածվում է Գոգոլի ողջ ստեղծագործության մեջ. այն կարևոր տեղ է գրավում ինչպես «Միրգորոդ» ժողովածուում, այնպես էլ «Գլխավոր տեսուչը» կատակերգության մեջ: Մեռած հոգիներ պոեմում այն միահյուսված է նաև ճորտատիրության թեմայի հետ։ Կարևոր դերԲանաստեղծության կազմում նա կխաղա «Կապիտան Կոպեյկինի հեքիաթը», քանի որ դրանում է, որ Մ. Վ. Գոգոլը համարձակորեն մերկացնում է պետական կառավարումը: Բանաստեղծությունը հակադրում է «Մեռած հոգիների» աշխարհը ժողովրդական Ռուսաստանի քնարական կերպարին, որի մասին Գոգոլը գրում է սիրով ու հիացմունքով. Խոսելով տանտերերի և բյուրոկրատական Ռուսաստանի մասին՝ Գոգոլը լավ է զգում ռուս ժողովրդի հոգին։ Դրա վառ վկայությունն է եռյակի կերպարը, որն արագորեն առաջ է շտապում։ Իր նկարագրության մեջ հեղինակը մարմնավորել է Ռուսաստանի հզոր ուժերին, որոնք մի օր կկարողանան ինչ-որ նոր, առաջադեմ բան անել իրենց հայրենիքի համար.
Եվ այնուամենայնիվ ստեղծագործության գլխավոր թեման Ռուսաստանի ճակատագիրն է՝ նրա անցյալը, ներկան և ապագան։ Առաջին հատորում Գոգոլը բացահայտել է Հայրենիքի անցյալի թեման. Նրա մտահղացման երկրորդ և երրորդ հատորները պետք է պատմեին Ռուսաստանի ներկայի և ապագայի մասին։ Այս ծրագիրը կարելի է համեմատել Դանթեի Աստվածային կատակերգության երկրորդ և երրորդ մասերի հետ՝ քավարան և դրախտ։ Այնուամենայնիվ, այս ծրագրերը վիճակված չէին իրականանալ. երկրորդ հատորի գաղափարը բավականաչափ հաջողված չէր, իսկ երրորդը երբեք չգրվեց: Հետևաբար, Չիչիկովի ճանապարհորդությունը մնաց ճանապարհորդություն դեպի անհայտ. Գոգոլը չգիտեր, թե ինչ մտածեր, ինչ կլիներ. ապագա Ռուսաստան«Ռուս, ո՞ւր ես շտապում։ Պատասխան տվեք. Պատասխան չի տալիս»:
(դեռ գնահատականներ չկան)
Այլ կոմպոզիցիաներ.
- Գոգոլը վաղուց էր երազում գրել մի ստեղծագործություն, «որում կհայտնվեր ողջ Ռուսաստանը»։ Ենթադրվում էր, որ սա 19-րդ դարի առաջին երրորդի Ռուսաստանի կյանքի և սովորույթների վիթխարի նկարագրությունն էր։ Այդպիսի ստեղծագործություն էր «Մեռած հոգիներ» պոեմը, որը գրվել է 1842 թվականին: Ստեղծագործության առաջին հրատարակությունը կոչվում էր «Չիչիկովի արկածները կամ Կարդալ ավելին ......
- «Մեռած հոգիներ» (1842) պոեմը խորապես ինքնատիպ, ազգովին բնորոշ ստեղծագործություն է։ Սա ստեղծագործություն է ռուսական իրականության հակադրության, անորոշության մասին, և բանաստեղծության վերնագիրը պատահական չէ։ Գոգոլի ժամանակակիցներին նման անուն զարմանալի էր թվում, նրանք կարծում էին, որ նման անունը հարմար կլինի ինչ-որ ֆանտաստիկ գրքի համար։ Այս ընկալումը Կարդալ ավելին ......
- Գոգոլի «Մեռած հոգիներ» պոեմի սյուժեի և հորինվածքի առանձնահատկությունները Սկսելով աշխատել «Մեռած հոգիներ» պոեմի վրա՝ Գոգոլը գրել է, որ ցանկանում է այս ուղղությամբ «գոնե մի կողմից ցույց տալ ողջ Ռուսաստանը»։ Գրողն այսպես է բնորոշել իր հիմնական խնդիրև հայեցակարգային պլան Կարդալ ավելին ......
- Ն.Վ.Գոգոլի «Մեռած հոգիներ» պոեմի կոմպոզիցիոն ինքնատիպությունը որոշվում է ստեղծագործական առաջադրանքով, որը հեղինակն իր առջեւ դրել է։ Ի սկզբանե գրողը մտադիր էր երեք մասից բաղկացած մեծ գործ ստեղծել. Առաջին հատորում ընթերցողները կունենային երգիծական կերպարՌուսաստանի հեղինակի ժամանակակից, իսկ Կարդալ ավելին ......
- Մեծ երգիծաբանը սկսեց իր ստեղծագործական ճանապարհՈւկրաինայի կյանքի, բարքերի և սովորույթների նկարագրությունից, նրա հոգեհարազատ, աստիճանաբար անցնելով ամբողջ ընդարձակ Ռուսաստանի նկարագրությանը: Նկարչի ուշադիր աչքից ոչինչ չի վրիպել՝ ո՛չ կալվածատերերի գռեհկությունն ու մակաբուծությունը, ո՛չ էլ քաղաքաբնակների ստորությունը։ «Միրգորոդ», «Արաբեսկ», Կարդալ ավելին ......
- Թեև ժանր հասկացությունն անընդհատ փոխվում և բարդանում է, ժանրը կարելի է հասկանալ որպես պատմականորեն ձևավորվող գրական ստեղծագործության տեսակ, որն ունի որոշակի առանձնահատկություններ։ Արդեն այս հատկանիշներով մեզ շատ առումներով պարզ է դառնում ստեղծագործության հիմնական գաղափարը, և մենք մոտավորապես կռահում ենք դրա բովանդակությունը. Կարդալ ավելին ...
- Կենդանի և մեռած հոգիների թեման առանցքային է Գոգոլի «Մեռած հոգիներ» պոեմում։ Այս մասին կարող ենք դատել արդեն բանաստեղծության վերնագրով, որը ոչ միայն ակնարկ է պարունակում Չիչիկովի խարդախության էության մասին, այլև ավելի խորը իմաստ է պարունակում՝ արտացոլելով հեղինակի մտադրությունը առաջին Կարդալ ավելին ...
- Բանաստեղծության մեջ «մեռած հոգի» հասկացությունը մի քանի իմաստ ունի, Չիչիկովը գնում է «մեռած հոգիներ»՝ վաճառքի օրինագիծ կազմելու, գնված գյուղացիներին արդեն որպես կենդանի պառկեցնելու հոգաբարձուների խորհրդում և ստանալու կոկիկ գումար։ նրանց. Բայց «մեռած հոգի» հասկացությունը անքակտելիորեն կապված է սոցիալական Կարդալ ավելին ......
Ինչո՞ւ Գոգոլը 1842 թվականին գրված «Մեռած հոգիներ» ստեղծագործությունն անվանեց բանաստեղծություն: Ժանրի սահմանումը գրողին պարզ դարձավ միայն վերջին պահին, քանի որ դեռևս բանաստեղծության վրա աշխատելիս Գոգոլն այն անվանում է կամ բանաստեղծություն, կամ վեպ։
Ստեղծագործությունը, որն առաջին հրատարակության մեջ անվանվել է գրաքննության պատճառով «Չիչիկովի արկածները, կամ մեռած հոգիները», իհարկե, հեշտ արկածային վեպ չէր, ինչպես կարող էր հուշել վերնագիրը:
«Մեռած հոգիներ» պոեմի ժանրի առանձնահատկությունները հասկանալու համար կարելի է այս ստեղծագործությունը համեմատել Վերածննդի դարաշրջանի բանաստեղծ Դանթեի «Աստվածային կատակերգության» հետ։ Նրա ազդեցությունը զգացվում է Գոգոլի բանաստեղծության մեջ։
Աստվածային կատակերգությունը բաղկացած է երեք մասից. Բանաստեղծին ուղղված առաջին մասում հին հռոմեացի բանաստեղծ Վերգիլիոսի ստվերն է, որը քնարական հերոսին ուղեկցում է դժոխք, նրանք անցնում են բոլոր շրջանակներով, նրանց աչքի առաջ հայտնվում է մեղավորների մի ամբողջ պատկերասրահ։ Ֆանտաստիկ սյուժեն Դանթեին չի խանգարում բացահայտել իր հայրենիքի թեման՝ Իտալիան, նրա ճակատագիրը։
Փաստորեն, Գոգոլը որոշել է ցույց տալ դժոխքի նույն շրջանակները, բայց Ռուսաստանի դժոխքը։ Զարմանալի չէ, որ «Մեռած հոգիներ» պոեմի վերնագիրը գաղափարապես կրկնում է Դանթեի «Աստվածային կատակերգություն» պոեմի առաջին մասի վերնագիրը, որը կոչվում է «Դժոխք»։
Գոգոլը երգիծական ժխտման հետ մեկտեղ ներմուծում է փառաբանման տարր, ստեղծագործական՝ Ռուսաստանի կերպարը։ Այս պատկերը կապված է «բարձր քնարական շարժման» հետ, որը բանաստեղծության մեջ երբեմն փոխարինում է կատակերգական նարատիվին։
«Մեռած հոգիներ» պոեմում զգալի տեղ են զբաղեցնում քնարական շեղումները և ներդիր դրվագները, ինչը բնորոշ է բանաստեղծությանը որպես գրական ժանրի։ Դրանցում Գոգոլն անդրադառնում է ռուսական հասարակական ամենահրատապ խնդիրներին։ Հեղինակի մտքերը մարդու բարձր նպատակի, Հայրենիքի ու ժողովրդի ճակատագրի մասին այստեղ հակադրվում են ռուսական կյանքի մռայլ պատկերներին։
Բյուրոկրատիայի բացահայտման թեման տարածվում է Գոգոլի ողջ ստեղծագործության մեջ. այն առանձնանում է ինչպես «Միրգորոդ» ժողովածուում, այնպես էլ «Գլխավոր տեսուչը» կատակերգության մեջ: Մեռած հոգիներ պոեմում այն միահյուսված է ճորտատիրության թեմայի հետ։
Բանաստեղծության մեջ առանձնահատուկ տեղ է գրավում «Նավապետ Կոպեյկինի հեքիաթը»։ Այն կապված է բանաստեղծության սյուժեի հետ, սակայն մեծ նշանակություն ունի ստեղծագործության գաղափարական բովանդակության բացահայտման համար։ Հեքիաթի ձևը պատմվածքին տալիս է կենսական բնույթ. այն դատապարտում է իշխանությունը։
Բանաստեղծության «մեռած հոգիների» աշխարհը հակադրվում է ժողովրդական Ռուսաստանի քնարական կերպարին, որի մասին Գոգոլը գրում է սիրով ու հիացմունքով.
Տանտերի և բյուրոկրատական Ռուսաստանի սարսափելի աշխարհի հետևում Գոգոլը զգաց ռուս ժողովրդի հոգին, որը նա արտահայտում էր առաջ շտապող եռյակի կերպարով, որը մարմնավորում էր Ռուսաստանի ուժը. , շտապում է անկասելի եռյակը։
Ի՞նչ է պատկերել Գոգոլն իր աշխատանքում: Նա պատկերել է հասարակության սոցիալական հիվանդությունը, բայց պետք է ուշադրություն դարձնել, թե ինչպես է դա արել։
Նախ, Գոգոլը օգտագործեց սոցիալական տիպավորման մեթոդներ. Հողատերերի պատկերասրահը պատկերելիս նա հմտորեն համադրել է ընդհանուրն ու անհատը։ Նրա գրեթե բոլոր կերպարները ստատիկ են, չեն զարգանում (բացառությամբ Պլյուշկինի և Չիչիկովի)՝ արդյունքում գրավված հեղինակի կողմից։
Այս տեխնիկան ևս մեկ անգամ ընդգծեց, որ այս բոլոր Մանիլովները, Կորոբոչները, Սոբակևիչները, Պլյուշկինները մեռած հոգիներ են։
Իր կերպարներին բնորոշելու համար Գոգոլը նաև կիրառեց սիրելի տեխնիկան՝ կերպարին բնութագրելը դետալների միջոցով։ Գոգոլին կարելի է անվանել «մանրամասնելու հանճար», քանի որ դետալներն արտացոլում են կերպարի բնավորությունն ու ներաշխարհը։ Ինչ է, օրինակ, Մանիլովի կալվածքի և տան նկարագրությունը: Երբ Չիչիկովը մեքենայով մտավ Մանիլովի կալվածք, նա ուշադրություն հրավիրեց գերաճած անգլիական լճակին, շեղ ամառանոցին, կեղտին ու ամայությանը, Մանիլովի սենյակի պաստառին՝ կա՛մ մոխրագույն, կա՛մ կապույտ, երկու աթոռ՝ ծածկված գորգով, որոնք երբեք ձեռքերին չէին հասնում սեփականատիրոջ։ Այս բոլոր և շատ այլ մանրամասներ մեզ հասցրել են հենց հեղինակի կերտած գլխավոր բնութագիրը՝ «Ո՛չ սա, ո՛չ այն, բայց սատանան գիտի, թե դա ինչ է»։
Հիշենք Պլյուշկինին՝ այս «մարդկության փոսը», որը նույնիսկ կորցրել է իր սեռը։ Նա դուրս է գալիս Չիչիկովի մոտ յուղոտ խալաթով, գլխին ինչ-որ աներևակայելի շարֆ, ամենուր ամայություն, կեղտ, խարխուլ։ Պլյուշկինը դեգրադացիայի ծայրահեղ աստիճան է։ Եվ այս ամենը փոխանցվում է մանրուքների միջոցով, կյանքի այն մանրուքների միջոցով, որոնցով Պուշկինն այնքան հիացած էր. «Ոչ մի գրող չուներ այս շնորհքը՝ այդքան վառ կերպով բացահայտելու կյանքի գռեհկությունը, որպեսզի կարողանար այդքան ուժգնությամբ ուրվագծել գռեհիկ մարդու գռեհկությունը։ մարդ, որ այդ ամբողջ մանրուքը, որը վրիպում է աչքից, մեծ կշողեր բոլորի աչքերում»։
Բանաստեղծության հիմնական թեման Ռուսաստանի ճակատագիրն է՝ նրա անցյալը, ներկան և ապագան։ Առաջին հատորում Գոգոլը բացահայտել է Հայրենիքի անցյալի թեման. Նրա մտահղացման երկրորդ և երրորդ հատորները պետք է պատմեին Ռուսաստանի ներկայի և ապագայի մասին։ Այս ծրագիրը կարելի է համեմատել Դանթեի Աստվածային կատակերգության երկրորդ և երրորդ մասերի հետ՝ քավարան և դրախտ։ Սակայն այս ծրագրերին վիճակված չէր իրականություն դառնալ։ երկրորդ հատորը տեսականորեն անհաջող ստացվեց, իսկ երրորդը այդպես էլ չգրվեց։
«Ռուս, ո՞ւր ես շտապում, պատասխան տուր, պատասխան չես տալիս»։ Գոգոլի ողբերգությունը կայանում էր նրանում, որ նա չգիտեր, չէր տեսնում և չգիտեր, թե ուր և ինչպես է գնալու Ռուսաստանը հետագայում։ Ահա թե ինչու «Պատասխան չի տալիս».
Բայց կատարվեց մի ստեղծագործության երազանքը, «որում կհայտնվեր ողջ Ռուսաստանը»։ Բանաստեղծությունը 19-րդ դարի առաջին երրորդի Ռուսաստանի կյանքի և սովորույթների վեհ նկարագրությունն էր։
Գոգոլի «Մեռած հոգիներ» պոեմի ժանրի և հորինվածքի առանձնահատկությունները. Բանաստեղծության գեղարվեստական առանձնահատկությունները
Գոգոլը վաղուց էր երազում գրել մի ստեղծագործություն, «որում կհայտնվեր ողջ Ռուսաստանը»։ Ենթադրվում էր, որ սա 19-րդ դարի առաջին երրորդի Ռուսաստանի կյանքի և սովորույթների վիթխարի նկարագրությունն էր։ Այդպիսի ստեղծագործություն էր «Մեռած հոգիներ» պոեմը, որը գրվել է 1842 թվականին։ Ստեղծագործության առաջին հրատարակությունը կոչվում էր «Չիչիկովի արկածները, կամ մեռած հոգիներ»։ Նման անվանումը նվազեցրեց այս ստեղծագործության իրական իմաստը՝ թարգմանված արկածային վեպի դաշտ։ Գոգոլը դա արել է գրաքննության նկատառումներով, որպեսզի բանաստեղծությունը տպագրվի։
Ինչո՞ւ Գոգոլն իր ստեղծագործությունն անվանեց բանաստեղծություն: Ժանրի սահմանումը գրողին պարզ դարձավ միայն վերջին պահին, քանի որ դեռևս բանաստեղծության վրա աշխատելիս Գոգոլն այն անվանում է կամ բանաստեղծություն, կամ վեպ։ «Մեռած հոգիներ» պոեմի ժանրի առանձնահատկությունները հասկանալու համար կարելի է այս ստեղծագործությունը համեմատել Վերածննդի դարաշրջանի բանաստեղծ Դանթեի «Աստվածային կատակերգության» հետ։ Նրա ազդեցությունը զգացվում է Գոգոլի բանաստեղծության մեջ։ Աստվածային կատակերգությունը բաղկացած է երեք մասից. Բանաստեղծին ուղղված առաջին մասում հին հռոմեացի բանաստեղծ Վերգիլիոսի ստվերն է, որը քնարական հերոսին ուղեկցում է դժոխք, նրանք անցնում են բոլոր օղակներով, նրանց աչքի առաջ անցնում է մեղավորների մի ամբողջ պատկերասրահ։ Ֆանտաստիկ սյուժեն Դանթեին չի խանգարում բացահայտել իր հայրենիքի թեման՝ Իտալիան, նրա ճակատագիրը։ Փաստորեն, Գոգոլը որոշել է ցույց տալ դժոխքի նույն շրջանակները, բայց Ռուսաստանի դժոխքը։ Զարմանալի չէ, որ «Մեռած հոգիներ» պոեմի վերնագիրը գաղափարապես կրկնում է Դանթեի «Աստվածային կատակերգություն» պոեմի առաջին մասի վերնագիրը, որը կոչվում է «Դժոխք»։ Գոգոլը երգիծական ժխտման հետ մեկտեղ ներմուծում է փառաբանման տարր, ստեղծագործական՝ Ռուսաստանի կերպարը։ Այս պատկերը կապված է «բարձր քնարական շարժման» հետ, որը բանաստեղծության մեջ երբեմն փոխարինում է կատակերգական նարատիվին։
«Մեռած հոգիներ» պոեմում զգալի տեղ են զբաղեցնում քնարական շեղումները և ներդիր դրվագները, ինչը բնորոշ է բանաստեղծությանը որպես գրական ժանրի։ Դրանցում Գոգոլն անդրադառնում է ռուսական հասարակական ամենահրատապ խնդիրներին։ Հեղինակի մտքերը մարդու բարձր նպատակի, Հայրենիքի ու ժողովրդի ճակատագրի մասին այստեղ հակադրվում են ռուսական կյանքի մռայլ պատկերներին։
Այսպիսով, գնանք «Մեռած հոգիներ» պոեմի հերոս Չիչիկովին Ն.
Ստեղծագործության առաջին իսկ էջերից մենք զգում ենք սյուժեի հմայքը, քանի որ ընթերցողը չի կարող ենթադրել, որ Չիչիկովի և Մանիլովի հանդիպումից հետո հանդիպումներ կլինեն Սոբակևիչի և Նոզդրևի հետ։ Ընթերցողը չի կարող կռահել բանաստեղծության ավարտի մասին, քանի որ նրա բոլոր կերպարները բխում են աստիճանավորման սկզբունքով. մեկը մյուսից վատն է։ Օրինակ, Մանիլովը, եթե դիտարկվի որպես առանձին կերպար, չի կարող ընկալվել որպես դրական հերոս (նա սեղանին գիրք ունի, նույն էջում բացված, և նրա քաղաքավարությունը կեղծված է. «Թույլ տվեք դա թույլ չտալ ձեզ» ), բայց համեմատության մեջ Մանիլովը նույնիսկ շատ առումներով հաղթում է Պլյուշկինի հետ: Այնուամենայնիվ, Գոգոլը ուշադրության կենտրոնում դրեց Կորոբոչկայի կերպարը, քանի որ նա բոլոր կերպարների մի տեսակ միասնական սկիզբն է: Ըստ Գոգոլի, դա խորհրդանիշ է. «մարդ-արկղի», որը պարունակում է կուտակման անզսպելի ծարավի գաղափարը։
Բյուրոկրատիայի բացահայտման թեման տարածվում է Գոգոլի ողջ ստեղծագործության մեջ. այն առանձնանում է ինչպես «Միրգորոդ» ժողովածուում, այնպես էլ «Գլխավոր տեսուչը» կատակերգության մեջ: Մեռած հոգիներ պոեմում այն միահյուսված է ճորտատիրության թեմայի հետ։ Բանաստեղծության մեջ առանձնահատուկ տեղ է գրավում «Նավապետ Կոպեյկինի հեքիաթը»։ Այն կապված է բանաստեղծության սյուժեի հետ, սակայն մեծ նշանակություն ունի ստեղծագործության գաղափարական բովանդակության բացահայտման համար։ Հեքիաթի ձևը պատմվածքին տալիս է կենսական բնույթ. այն դատապարտում է իշխանությունը։
Բանաստեղծության «մեռած հոգիների» աշխարհը հակադրվում է ժողովրդական Ռուսաստանի քնարական կերպարին, որի մասին Գոգոլը գրում է սիրով ու հիացմունքով.
Տանտերի և բյուրոկրատական Ռուսաստանի սարսափելի աշխարհի հետևում Գոգոլը զգաց ռուս ժողովրդի հոգին, որը նա արտահայտում էր առաջ շտապող եռյակի կերպարով, որը մարմնավորում էր Ռուսաստանի ուժը. , շտապում է անկասելի եռյակը։ Այսպիսով, մենք կանգ առանք այն բանի վրա, թե ինչ է պատկերում Գոգոլն իր ստեղծագործության մեջ: Նա պատկերում է հասարակության սոցիալական հիվանդությունը, բայց պետք է նաև անդրադառնալ, թե ինչպես է Գոգոլին դա հաջողվում։
Նախ, Գոգոլը օգտագործում է սոցիալական տիպավորման մեթոդներ. Հողատերերի պատկերասրահի պատկերման մեջ նա հմտորեն համադրում է ընդհանուրն ու անհատը։ Նրա գրեթե բոլոր կերպարները ստատիկ են, չեն զարգանում (բացառությամբ Պլյուշկինի և Չիչիկովի)՝ արդյունքում գրավված հեղինակի կողմից։ Այս տեխնիկան ևս մեկ անգամ ընդգծում է, որ այս բոլոր Մանիլովները, Կորոբոչկին, Սոբակևիչները, Պլյուշկինները մեռած հոգիներ են։ Իր կերպարներին բնութագրելու համար Գոգոլը օգտագործում է նաև սիրված տեխնիկան՝ կերպարին դետալների միջոցով բնութագրելը։ Գոգոլին կարելի է անվանել «մանրամասնելու հանճար», քանի որ երբեմն դետալներն արտացոլում են կերպարի բնավորությունն ու ներաշխարհը: Ինչ է, օրինակ, Մանիլովի կալվածքի և տան նկարագրությունը: Երբ Չիչիկովը մեքենայով մտավ Մանիլովի կալվածք, նա ուշադրություն հրավիրեց գերաճած անգլիական լճակին, շեղ ամառանոցին, կեղտին ու ամայությանը, Մանիլովի սենյակի պաստառին՝ կա՛մ մոխրագույն, կա՛մ կապույտ, երկու աթոռ՝ ծածկված գորգով, որոնք երբեք ձեռքերին չէին հասնում սեփականատիրոջ։ Այս բոլոր և շատ այլ մանրամասներ մեզ բերում են հենց հեղինակի կողմից արված հիմնական բնութագրին. «Ոչ սա, ոչ այն, բայց սատանան գիտի, թե դա ինչ է»: Հիշենք Պլյուշկինին՝ այս «մարդկության փոսը», որը նույնիսկ կորցրել է իր սեռը։
Նա դուրս է գալիս Չիչիկովի մոտ յուղոտ խալաթով, գլխին ինչ-որ աներևակայելի շարֆ, ամենուր ամայություն, կեղտ, խարխուլ։ Պլյուշկինը դեգրադացիայի ծայրահեղ աստիճան է։ Եվ այս ամենը փոխանցվում է դետալների միջոցով, կյանքի այն մանրուքների միջոցով, որոնցով այդքան հիացել է Ա.Ս. Պուշկին. «Ոչ մի գրող չուներ այս շնորհը՝ կյանքի գռեհկությունը այդքան վառ բացահայտելու համար, որպեսզի կարողանար այնպիսի ուժով ուրվագծել գռեհիկ մարդու գռեհկությունը, որպեսզի բոլորի աչքերում փայլի այդ ամբողջ մանրուքը, որ խուսափում է աչքից»։
Բանաստեղծության հիմնական թեման Ռուսաստանի ճակատագիրն է՝ նրա անցյալը, ներկան և ապագան։ Առաջին հատորում Գոգոլը բացահայտել է իր հայրենիքի անցյալի թեման. Նրա մտահղացման երկրորդ և երրորդ հատորները պետք է պատմեին Ռուսաստանի ներկայի և ապագայի մասին։ Այս ծրագիրը կարելի է համեմատել Դանթեի Աստվածային կատակերգության երկրորդ և երրորդ մասերի հետ՝ քավարան և դրախտ։ Սակայն այս ծրագրերին վիճակված չէր իրականություն դառնալ. երկրորդ հատորը տեսականորեն անհաջող էր, իսկ երրորդը այդպես էլ չգրվեց։ Ուստի Չիչիկովի ճանապարհորդությունը մնաց ճանապարհորդություն դեպի անհայտություն։
Գոգոլը կորել էր՝ մտածելով Ռուսաստանի ապագայի մասին. «Ռուս, ո՞ւր ես շտապում, պատասխան տուր, պատասխան չի տալիս»։
Մատենագիտություն
Այս աշխատանքի պատրաստման համար օգտագործվել են նյութեր sochok.by.ru/ կայքից
