Ֆետայի ստեղծագործությունների գեղարվեստական ​​առանձնահատկությունները. Ֆետի խոսքերի հիմնական շարժառիթները. Իդեալական խնդիրներ

19-րդ դարի կեսերին ռուսական պոեզիայում հստակորեն սահմանվել և բևեռացվել են երկու ուղղություններ՝ դեմոկրատական ​​և այսպես կոչված «մաքուր արվեստ», որը ֆետ. «Մաքուր արվեստի» բանաստեղծները կարծում էին, որ արվեստի նպատակը արվեստն է, նրանք չէին ընդունում պոեզիայից գործնական օգուտներ քաղելու ոչ մի հնարավորություն։

Պիսարևը խոսեց նաև Ֆետի «ժամանակների ոգու հետ» լիակատար անհամապատասխանության մասին՝ պնդելով, որ «հրաշալի բանաստեղծն արձագանքում է դարի շահերին ոչ թե քաղաքացիության պարտականությունից ելնելով, այլ ակամա գրավչությունից, բնական արձագանքից ելնելով»։ Ֆետը ոչ միայն հաշվի չառավ «ժամանակների ոգու» հետ և երգեց յուրովի, այլև վճռականորեն և չափազանց ցուցադրաբար հակադրվեց 19-րդ դարի ռուս գրականության դեմոկրատական ​​ուղղությանը: Ֆետի պատանեկության տարիներին ապրած մեծ ողբերգությունից հետո, բանաստեղծի սիրելի Մարիա Լազիչի մահից հետո, Ֆետը գիտակցաբար կյանքը բաժանում է երկու ոլորտի՝ իրական և իդեալական։ Եվ նա իր պոեզիայի մեջ է փոխանցում միայն իդեալական ոլորտը։ Պոեզիան ու իրականությունը նրա համար այժմ ոչ մի ընդհանուր բան չունեն, պարզվում է, որ դրանք երկու տարբեր, տրամագծորեն հակադիր, անհամատեղելի աշխարհներ են։ Այս երկու աշխարհների հակադրությունը՝ Ֆեթ-ման աշխարհը, նրա աշխարհայացքը, նրա առօրյա պրակտիկան, սոցիալական վարքը և Ֆետի երգերի աշխարհը, որի առնչությամբ առաջին աշխարհը Ֆեթի համար հակաաշխարհ էր, առեղծված էր: իր ժամանակակիցների մեծ մասը և առեղծված է մնում ժամանակակից հետազոտողների համար: «Երեկոյան լույսերի» երրորդ համարի նախաբանում՝ հետ նայելով նրա ամբողջ ստեղծագործական կյանքՖեթը գրել է. «Կյանքի դժվարությունները ստիպեցին մեզ վաթսուն տարի երես թեքել դրանցից և ճեղքել առօրյա սառույցը, որպեսզի գոնե մի պահ շնչենք պոեզիայի մաքուր ու ազատ օդը»։

Պոեզիան Ֆետի համար էր միակ ելքը հեռանալ իրականությունից և առօրյայից և քեզ ազատ ու երջանիկ զգալ: «. Ֆետը կարծում էր, որ իսկական բանաստեղծն իր բանաստեղծություններում պետք է երգի առաջին հերթին գեղեցկությունը, այսինքն՝ ըստ Ֆետի՝ բնությունն ու սերը։ Սակայն բանաստեղծը հասկացավ, որ գեղեցկությունը շատ անցողիկ է, և որ գեղեցկության պահերը հազվադեպ են և կարճ։ Ուստի Ֆեթն իր բանաստեղծություններում միշտ փորձում է փոխանցել այս պահերը, ֆիքսել գեղեցկության վայրկենական երեւույթը։ Ֆեթը կարողացավ անգիր անել բնության ցանկացած անցողիկ, ակնթարթային վիճակ, այնուհետև վերարտադրել դրանք իր բանաստեղծություններում: Սա Ֆետի պոեզիայի իմպրեսիոնիզմն է։ Ֆետը երբեք չի նկարագրում զգացումը ընդհանուր առմամբ, այլ միայն վիճակներ, զգացողության որոշակի երանգներ: Ֆետի պոեզիան իռացիոնալ է, զգայական, իմպուլսիվ։ Նրա բանաստեղծությունների պատկերները մշուշոտ են, անորոշ, հաճախ Ֆեթը փոխանցում է իր զգացմունքները, տպավորությունները առարկաներից, և ոչ թե դրանց պատկերը։ «Իրիկուն» բանաստեղծության մեջ կարդում ենք՝ Հնչեց պարզ գետի վրա, Զնգաց խունացած մարգագետնում, Գլորվեց համր պուրակի վրայով, Լուսավորվեց այն ափին... Եվ ինչ «հնչեց», «զնգաց». , «գլորվել» ու «վառվել» անհայտ է։ Բլրի վրա կա՛մ խոնավ է, կա՛մ շոգ, Օրվա շունչը գիշերային շնչառության մեջ է, - Բայց կայծակն արդեն շողում է վառ Կապույտ ու կանաչ կրակով... Սա բնության մեջ միայն մեկ ակնթարթ է, բնության վայրկենական վիճակ։ որը Ֆեթին հաջողվել է փոխանցել իր բանաստեղծության մեջ. Ֆետը դետալների, առանձին կերպարի բանաստեղծ է, հետևաբար, նրա բանաստեղծություններում մենք չենք գտնի ամբողջական, ամբողջական բնապատկեր։ Ֆետը բնության ու մարդու հակամարտություն չունի, Ֆետի պոեզիայի քնարական հերոսը միշտ ներդաշնակ է բնության հետ։ Բնությունը մարդկային զգացմունքների արտացոլումն է, այն մարդկայնացված է. Գիշերը սահուն ունքից ընկնում է փափուկ մշուշը. «Անտառում խարույկ է վառվում պայծառ լույսով ...» բանաստեղծության մեջ: Այս երկու հարթությունները միաձուլվում են, և բանաստեղծության վերջում միայն բնության միջոցով է հնարավոր դառնում Ֆեթին պատմել քնարական հերոսի ներքին վիճակի մասին։ Ֆետի տեքստի առանձնահատկությունը հնչյունային և ինտոնացիոն առումով նրա երաժշտականությունն է։ Էլեգիաների, դոմերի, հաղորդագրությունների ավանդական ժանրերի հետ մեկտեղ Ֆետն ակտիվորեն օգտագործում է ռոմանս-երգ ժանրը։ Այս ժանրն է որոշում Ֆետի բանաստեղծությունների գրեթե մեծամասնության կառուցվածքը։ Յուրաքանչյուր սիրավեպի համար Ֆեթը ստեղծում էր իր բանաստեղծական մեղեդին, որը բնորոշ է միայն իրեն: 19-րդ դարի հայտնի քննադատ Ն.Ն. Ստրախովը գրել է. բանաստեղծն ունի իր մեղեդին հոգու յուրաքանչյուր տրամադրության համար, և ոչ ոք չի կարող նրան հավասարվել մեղեդիների հարստության մեջ»: Ֆեթը հասնում է իր պոեզիայի երաժշտականությանը և՛ չափածոյի կոմպոզիցիոն կառուցմամբ՝ շրջանաձև կոմպոզիցիա, անընդհատ կրկնություններ (օրինակ, ինչպես «Լուսաբացին, դու ինձ չես արթնացնում…» բանաստեղծության մեջ), և՛ արտասովոր բազմազանություն։ տողերի և ռիթմիկ ձևերի. Հատկապես հաճախ Ֆեթը օգտագործում է կարճ և երկար տողերի փոխարինման մեթոդը. Երազներ և ստվերներ, Երազներ, Մթնշաղի ժամանակ անհանգիստ գրավիչ, Քնի բոլոր քայլերը անցողիկ թեթև պարսով... Ֆետը երաժշտությունը համարում էր արվեստներից ամենաբարձրը: Ֆետի համար երաժշտական ​​տրամադրությունը ոգեշնչման անբաժանելի մասն էր: «Մաքուր արվեստի» պոեզիան փրկեց Ֆետի պոեզիան քաղաքական ու քաղաքացիական գաղափարներից և հնարավորություն տվեց Ֆեթին իրական բացահայտումներ անել բանաստեղծական լեզվի ասպարեզում։ Ֆետի հնարամտությունը ոչ միայն տաղերի կոմպոզիցիայի և ռիթմի մեջ էր, այլ նաև նրա փորձերը պոեզիայի քերականական կառուցման ոլորտում («Շշուկ. երկչոտ շնչառություն…» բանաստեղծությունը բառացիորեն, շատ դժվար էր հասկանալ, օրինակ. փոխաբերություն «խոտը հեկեկում» կամ «գարունն ու գիշերը ծածկեցին հովիտը»):

Այսպիսով, իր պոեզիայում Ֆետը շարունակում է ռուս ռոմանտիկների կողմից սկսված բանաստեղծական լեզվի ասպարեզում վերափոխումները. վաղ XIXդարում։ Նրա բոլոր փորձերը շատ հաջող են ստացվում, դրանք շարունակվում են և ամրագրվում Ա.Բլոկի, Ա.Բելիի, Լ.Պաստեռնակի պոեզիայում։ Բանաստեղծությունների ձևերի բազմազանությունը զուգորդվում է Ֆետի կողմից իր պոեզիայում փոխանցված տարբեր զգացմունքների և ապրումների հետ: Չնայած այն հանգամանքին, որ Ֆեթը պոեզիան համարում էր կյանքի իդեալական ոլորտ, Ֆետի բանաստեղծություններում նկարագրված զգացմունքներն ու տրամադրությունները իրական են։ Ֆետի բանաստեղծությունները մինչ օրս չեն հնացել, քանի որ յուրաքանչյուր ընթերցող կարող է դրանցում գտնել տվյալ պահին իր հոգու վիճակին նման տրամադրություններ։

Աֆանասի Ֆեթ (1820 - 1892)

Ֆետը «մաքուր արվեստի» մեծագույն բանաստեղծն էր, ով հրաժարվեց այս ուղղության տեսական սկզբունքներից։ Նա ասաց. «Ես երբեք չէի կարող հասկանալ, որ արվեստին հետաքրքրում է այլ բան, բացի գեղեցկությունից»։

«Մաքուր արվեստի» բանաստեղծները ընդդիմանում էին քաղաքակրթությանը, անտեսում արվեստի սոցիալական բովանդակությունը, քարոզում զուտ անհատականություն՝ մեկնելով փորձի աշխարհ։ Ինտիմ թեման մշակվել է հատուկ ձևով։ Ինտիմ աշխարհը նրանցից թաքցրեց իրականությունը: Քնարական հերոսի հանդեպ սերը կյանքի նպատակն ու իմաստն էր։ Հեռանալով իրականությունից՝ «մաքուր արվեստի» բանաստեղծները ձգտում էին փառաբանել գեղեցկության հավերժական նորմերը։ Գեղեցկությունը որպես տրամադրություն նրանց տեքստերի հիմնական թեման է։

Ֆեթը հիանում էր Արթուր Շոպենհաուերով։ Ֆետը ժխտում է բանականության իմաստը արվեստի մեջ։ Բանաստեղծն այդ մասին շիտակ է ասում. ազատական ​​արվեստում ես բանականությունը քիչ եմ գնահատում բնազդի համեմատ, որի պատճառները մեզանից թաքնված են»։

Ֆետը կարծում էր, որ անհրաժեշտ է ստեղծագործել քմահաճույքով և ոգեշնչմամբ։ Բնություն, սեր, գեղեցկություն .. - արվեստի առարկաներ:

Ֆետը անտեսում էր սոցիալական խնդիրները, որպեսզի իրական փաստերհասարակական կյանքը։ XIX դարի 60-ական թվականներին Ֆետը հանդես եկավ որպես հրապարակախոս, փառաբանեց գոհունակ ու բարեկեցիկ կյանքը բնության անկողնում։ Պոեզիայում Ֆեթը «միակ ապաստանն էր բոլոր վշտերից, այդ թվում՝ քաղաքացիական»:

Այնուամենայնիվ, Ֆետի ստեղծագործությունն ավելի լայն էր, քան բանաստեղծական տեսությունները. մարդ XIXդար, ստեղծել է բնության պատկերներ, մտել ռուսական պոեզիայի պատմության մեջ որպես բանաստեղծ-քնարերգու, քնարական մանրանկարչության վարպետ։

Ֆետի բանաստեղծությունները զարմացնում են գույների պայծառությամբ ու հարստությամբ, հուզական մեծ ինտենսիվությամբ, կոնկրետ դետալ փոխանցելու ունակությամբ, որը կարող է ուժեղ տպավորություն առաջացնել, զգացմունքների փոփոխվող հոսք։ Ֆետովի պոեզիայում գերակշռում են բաց գույները։ Նրա բնության նկարները խաղում են ծիածանի բոլոր գույների հետ, շնչում են բոլոր հոտերը։ Ֆետի պոեզիան երաժշտական ​​է՝ բառիս բուն իմաստով։ Ֆետի բանաստեղծությունները հնարավոր չէ դասակարգել ըստ թեմաների և ժանրերի։ Մեծ, գլխավոր տեղ է գրավում սիրային տեքստերը։

19-րդ դարի կեսերին ռուսական պոեզիայում երկու ուղղություն հստակորեն սահմանվել և բևեռանալով՝ զարգանում էր՝ դեմոկրատական ​​և այսպես կոչված «մաքուր արվեստ»։ Առաջին ուղղության գլխավոր բանաստեղծն ու գաղափարախոսը Նեկրասովն էր, երկրորդը՝ Ֆետը։

«Մաքուր արվեստի» բանաստեղծները կարծում էին, որ արվեստի նպատակը արվեստն է, նրանք չէին ընդունում պոեզիայից գործնական օգուտներ քաղելու ոչ մի հնարավորություն։ Նրանց բանաստեղծություններն առանձնանում են ոչ միայն քաղաքացիական դրդապատճառների բացակայությամբ, այլև, ընդհանուր առմամբ, սոցիալական խնդիրների ու խնդիրների հետ հաղորդակցությամբ, որոնք արտացոլում էին «ժամանակների ոգին» և սուր անհանգստացնում իրենց առաջադեմ ժամանակակիցներին։ Ուստի «վաթսունականների» քննադատները, դատապարտելով «մաքուր արվեստի» բանաստեղծներին թեմատիկ նեղության ու միապաղաղության համար, հաճախ նրանց չէին ընկալում որպես լիարժեք բանաստեղծներ։ Ուստի Ֆետա Չերնիշևսկին, ով այդքան բարձր է գնահատել քնարերգական տաղանդը, միևնույն ժամանակ ավելացրել է, որ «մանրուքներ է գրում»։ Պիսարևը խոսեց նաև Ֆետի «ժամանակների ոգու հետ» լիակատար անհամապատասխանության մասին՝ պնդելով, որ «հրաշալի բանաստեղծն արձագանքում է դարի շահերին ոչ թե քաղաքացիության պարտականությունից ելնելով, այլ ակամա գրավչությունից, բնական արձագանքից ելնելով»։

Ֆետը ոչ միայն հաշվի չառավ «ժամանակների ոգին» և երգեց յուրովի, այլ վճռականորեն և չափազանց ցուցադրաբար հակադրվեց 19-րդ դարի ռուս գրականության դեմոկրատական ​​ուղղությանը։

Ֆետի պատանեկության տարիներին ապրած մեծ ողբերգությունից հետո, բանաստեղծի սիրելի Մարիա Լազիչի մահից հետո, Ֆետը գիտակցաբար կյանքը բաժանում է երկու ոլորտի՝ իրական և իդեալական։ Եվ նա իր պոեզիայի մեջ է փոխանցում միայն իդեալական ոլորտը։ Պոեզիան ու իրականությունը նրա համար այժմ ոչ մի ընդհանուր բան չունեն, պարզվում է, որ դրանք երկու տարբեր, տրամագծորեն հակադիր, անհամատեղելի աշխարհներ են։ Այս երկու աշխարհների հակադրությունը՝ Ֆեթ-ման աշխարհը, նրա աշխարհայացքը, նրա առօրյա պրակտիկան, սոցիալական վարքը և Ֆետի երգերի աշխարհը, որի առնչությամբ առաջին աշխարհը Ֆեթի համար հակաաշխարհ էր, առեղծված էր: իր ժամանակակիցների մեծ մասը և առեղծված է մնում ժամանակակից հետազոտողների համար:

«Երեկոյան լույսերի» երրորդ հրատարակության նախաբանում, հետ նայելով իր ողջ ստեղծագործական կյանքին, Ֆեթը գրել է. պոեզիայի մաքուր ու ազատ օդը գոնե մի պահ»։ Պոեզիան միակ միջոցն էր, որ Ֆեթը հեռանա իրականությունից ու առօրյայից ու իրեն ազատ ու երջանիկ զգա։

Ֆետը կարծում էր, որ իսկական բանաստեղծն իր բանաստեղծություններում պետք է երգի առաջին հերթին գեղեցկությունը, այսինքն՝ ըստ Ֆետի՝ բնությունն ու սերը։ Սակայն բանաստեղծը հասկացավ, որ գեղեցկությունը շատ անցողիկ է, և որ գեղեցկության պահերը հազվադեպ են և կարճ։ Ուստի Ֆեթն իր բանաստեղծություններում միշտ փորձում է փոխանցել այս պահերը, ֆիքսել գեղեցկության վայրկենական երեւույթը։ Ֆեթը կարողացավ անգիր անել բնության ցանկացած անցողիկ, ակնթարթային վիճակ, այնուհետև վերարտադրել դրանք իր բանաստեղծություններում: Սա Ֆետի պոեզիայի իմպրեսիոնիզմն է։ Ֆետը երբեք չի նկարագրում զգացումը ընդհանուր առմամբ, այլ միայն վիճակներ, զգացողության որոշակի երանգներ: Ֆետի պոեզիան իռացիոնալ է, զգայական, իմպուլսիվ։ Նրա բանաստեղծությունների պատկերները մշուշոտ են, անորոշ, հաճախ Ֆեթը փոխանցում է իր զգացմունքները, տպավորությունները առարկաներից, և ոչ թե դրանց պատկերը։ «Երեկո» բանաստեղծության մեջ կարդում ենք.

Հնչեց պարզ գետի վրա,

Շրջվել է խունացած մարգագետնում,

Գլորվեց համր պուրակի վրայով,

Այն լուսավորվեց մյուս կողմից ...

Իսկ թե ինչ է «հնչել», «զնգացել», «գլորվել» ու «վառվել», հայտնի չէ։

Բլրի վրա կա՛մ խոնավ է, կա՛մ շոգ, Օրվա շունչը գիշերային շնչառության մեջ է, - Բայց կայծակն արդեն շողում է վառ Կապույտ ու կանաչ կրակով... Սա բնության մեջ միայն մեկ ակնթարթ է, բնության վայրկենական վիճակ։ որը Ֆեթին հաջողվել է փոխանցել իր բանաստեղծության մեջ. Ֆետը դետալների, առանձին կերպարի բանաստեղծ է, հետևաբար, նրա բանաստեղծություններում մենք չենք գտնի ամբողջական, ամբողջական բնապատկեր։ Ֆետը բնության ու մարդու հակամարտություն չունի, Ֆետի պոեզիայի քնարական հերոսը միշտ ներդաշնակ է բնության հետ։ Բնությունը մարդկային զգացմունքների արտացոլումն է, այն մարդկայնացված է.

Գիշերը սահուն՝ ունքից

Փափուկ մառախուղը ընկնում է;

Դաշտից՝ լայն ստվեր

Սեղմում է մոտ ստվերի տակ:

Վշտի լույսի կարոտ

Լուսաբացն ամաչում է դուրս գալ

Սառը, պարզ, սպիտակ,

Թռչնի թևը դողաց…

Արևը դեռ պետք է երևա

Եվ իմ հոգում շնորհ կա:

«Շշուկ. Երկչոտ շնչառություն... «բնության աշխարհը և մարդկային զգացումների աշխարհը անքակտելիորեն կապված են միմյանց հետ: Այս երկու «աշխարհներում» էլ բանաստեղծն առանձնացնում է նուրբ, անցումային վիճակներ, նուրբ փոփոխություններ։ Ե՛վ զգացողությունը, և՛ բնությունը բանաստեղծության մեջ դրսևորված են հատվածական մանրամասներով, առանձին հարվածներով, բայց ընթերցողի համար դրանք գումարվում են ամսաթվի մեկ պատկերով, ստեղծում մեկ տպավորություն:

«Անտառում խարույկ է վառվում պայծառ լույսով ...» բանաստեղծության մեջ: Այս երկու հարթությունները միաձուլվում են, և բանաստեղծության վերջում միայն բնության միջոցով է հնարավոր դառնում Ֆեթին պատմել քնարական հերոսի ներքին վիճակի մասին։ Ֆետի տեքստի առանձնահատկությունը հնչյունային և ինտոնացիոն առումով նրա երաժշտականությունն է։ Չափածոյի երաժշտականությունը ռուսական պոեզիայում ներմուծել է Ժուկովսկին։ Դրա գերազանց օրինակներ ենք գտնում Պուշկինի, Լերմոնտովի և Տյուտչևի մոտ։ Բայց Ֆետի պոեզիայում է, որ նա հասնում է հատուկ կատարելագործման.

Տարեկանը հասունանում է տաք եգիպտացորենի դաշտում,

Եվ դաշտերից դեպի դաշտեր

Քմահաճ քամին քշում է

Ոսկեգույն երանգներ.

(Այս չափածոյի երաժշտականությունը ձեռք է բերվում էյֆոնիայի միջոցով): Էլեգիաների, դոմերի, հաղորդագրությունների ավանդական ժանրերի հետ մեկտեղ Ֆետն ակտիվորեն օգտագործում է ռոմանս-երգ ժանրը։ Այս ժանրն է որոշում Ֆետի բանաստեղծությունների գրեթե մեծամասնության կառուցվածքը։ Յուրաքանչյուր սիրավեպի համար Ֆեթը ստեղծում էր իր բանաստեղծական մեղեդին, որը բնորոշ է միայն իրեն: 19-րդ դարի հայտնի քննադատ Ն.Ն. Ստրախովը գրել է. բանաստեղծն ունի իր մեղեդին հոգու յուրաքանչյուր տրամադրության համար, և ոչ ոք չի կարող նրան հավասարվել մեղեդիների հարստության մեջ»:

Ֆեթը հասնում է իր պոեզիայի երաժշտականությանը և՛ չափածոյի կոմպոզիցիոն կառուցմամբ՝ շրջանաձև կոմպոզիցիա, անընդհատ կրկնություններ (օրինակ, ինչպես «Լուսաբացին, դու ինձ չես արթնացնում…» բանաստեղծության մեջ), և՛ արտասովոր բազմազանություն։ տողերի և ռիթմիկ ձևերի. Հատկապես Ֆեթը օգտագործում է կարճ և երկար գծերի փոխարինման տեխնիկան.

Երազներ և ստվերներ

Երազներ

Մթնշաղի մեջ, դողդոջուն նշան անելով,

Բոլոր քայլերը

Լուլինգ

Անցումային պարսիկներ...

Ֆետը երաժշտությունը համարում էր արվեստների բարձրագույնը։ Ֆետի համար երաժշտական ​​տրամադրությունը ոգեշնչման անբաժանելի մասն էր: «Գիշերը փայլում էր ...» բանաստեղծության մեջ հերոսուհին կարող է արտահայտել իր զգացմունքները, իր սերը միայն երաժշտության միջոցով, երգի միջոցով.

Երգեցիր մինչև լուսաբաց, արցունքներից հյուծված,

Որ դու միակն ես, սեր, որ ուրիշ սեր չկա,

Եվ այսպես, ես ուզում էի ապրել այնպես, որ առանց ձայն հանելու,

Սիրում եմ քեզ, գրկում ու լացում քեզ վրա:

«Մաքուր արվեստի» պոեզիան փրկեց Ֆետի պոեզիան քաղաքական ու քաղաքացիական գաղափարներից և հնարավորություն տվեց Ֆեթին իրական բացահայտումներ անել բանաստեղծական լեզվի ասպարեզում։ Ֆետի հնարամտությունը տաղերի հորինվածքում և ռիթմում արդեն իսկ ընդգծվել է մեր կողմից։ Համարձակ էին նրա փորձերը պոեզիայի քերականական կառուցման բնագավառում («Շշուկ. երկչոտ շնչառություն...» պոեմը «խոտը հեկեկում» կամ «գարունն ու գիշերը ծածկեցին ձորը» փոխաբերությունը)։

Այսպիսով, Ֆետն իր պոեզիայում շարունակում է պոետական ​​լեզվի ասպարեզում 19-րդ դարի սկզբին ռուս ռոմանտիկների կողմից սկսված վերափոխումները։ Նրա բոլոր փորձերը շատ հաջող են ստացվում, դրանք շարունակվում են և ամրագրվում Ա.Բլոկի, Ա.Բելիի, Լ.Պաստեռնակի պոեզիայում։ Բանաստեղծությունների ձևերի բազմազանությունը զուգորդվում է Ֆետի կողմից իր պոեզիայում փոխանցված տարբեր զգացմունքների և ապրումների հետ: Չնայած այն հանգամանքին, որ Ֆեթը պոեզիան համարում էր կյանքի իդեալական ոլորտ, Ֆետի բանաստեղծություններում նկարագրված զգացմունքներն ու տրամադրությունները իրական են։ Ֆետի բանաստեղծությունները մինչ օրս չեն հնացել, քանի որ յուրաքանչյուր ընթերցող կարող է դրանցում գտնել տվյալ պահին իր հոգու վիճակին նման տրամադրություններ։

Կազմը

Աֆանասի Ֆետը 19-րդ դարի ռուս ամենահայտնի բանաստեղծներից է։ Նրա ստեղծագործության ծաղկման շրջանն ընկավ 1860-ական թվականներին, մի ժամանակաշրջան, երբ համարվում էր, որ գրականության հիմնական նպատակը սոցիալական բարդ երևույթների ցուցադրումն է և սոցիալական խնդիրներ... Արվեստի էության և նպատակի մասին Ֆետի հատուկ ըմբռնումը անբաժանելի է բանաստեղծի կողմից սոցիալական իրականության մերժումից, որը, նրա խորին համոզմամբ, խեղաթյուրում է մարդու անհատականությունը, ճնշում նրա իդեալ-հոգևոր հատկությունները, աստվածային-բնական ուժերը։ Ֆեթն իր ժամանակակից սոցիալական աշխարհակարգում իդեալ չէր տեսնում և այն փոխելու փորձերն անարդյունք էր համարում:

Ահա թե ինչու Ֆետի՝ որպես «մաքուր արվեստի» երգչի աշխատանքը փակված է առօրյա կյանքի ներխուժումից, աշխարհիկ ունայնությունից, կոպիտ իրականությունից, որում «բլբուլները թիթեռներ են թակում»։ Բանաստեղծը միտումնավոր բացառում է «արդիականություն» հասկացությունն իր տեքստի բովանդակությունից՝ որպես գեղարվեստական ​​պատկերման առարկա ընտրելով «հավերժականը». մարդկային զգացմունքներըև փորձառություններ, կյանքի և մահվան գաղտնիքներ, մարդկանց միջև բարդ հարաբերություններ:

Ըստ բանաստեղծի՝ աշխարհի ճշմարիտ, խորը իմացությունը հնարավոր է միայն ազատ ինտուիտիվ ստեղծագործության մեջ. «Միայն արվեստագետն է ամեն ինչի վրա գեղեցիկ հետք զգում»։ Գեղեցկությունը նրա համար չափանիշ է ամեն ինչի և իրական արժեք:

Մի ամբողջ աշխարհ գեղեցկությունից

Մեծից փոքր,

Իսկ դուք իզուր եք փնտրում

Գտեք դրա սկիզբը:

Ֆետի հերոսը «երազորեն նվիրված է լռությանը», «լիքը քնքուշ հուզմունքով, քաղցր երազներով»։ Նրան հետաքրքրում է «շշնջալ, երկչոտ շնչառություն, բլբուլի տրիլները », ստեղծագործական ոգու ելեւէջներ, «չասված տագնապների ու անհասկանալի արցունքների անցողիկ պոռթկումներ»։ Տարվա իդեալական ժամանակը գարունն է («Հանգիստ փչում է տաք քամի…», «Գարնանային մտքեր», «Ավելի շատ գարուն. անուշահոտ երանություն... «», «Այս առավոտ, այս ուրախությունը ... «», «Հովտի առաջին շուշանը», «Գարունը բակում», «Գարնանային անձրև», «Դրախտի խորքերը կրկին պարզ են ...» «Նա նույնն է»); օրվա սիրած ժամանակը` գիշերը («Բուրավետ գիշեր, օրհնված գիշեր ...», «Հանգիստ, աստղային գիշեր ...», «Ավելին Մայիսի գիշեր«Ի՜նչ գիշեր։ Ինչքան մաքուր է օդը... «», Լազուր գիշերը նայում է հնձած մարգագետինին...»): Նրա աշխարհը «ժայռաբյուրեղների թագավորություն է», «գիշերային ստվերային այգի», «հոգու անառիկ մաքուր տաճար»։ Նրա նպատակն է փնտրել աշխարհի խուսափողական ներդաշնակությունը, հավերժ անորսալի գեղեցկությունը.

Թող իմ երազանքները լույս տեսնեն

Ես հանձնվում եմ քաղցր հույսին

Ինչ կարող է գաղտագողի նրանց վրա

Գեղեցկության ժպիտը կփայլի:

Ինչպես նշել է ինքը՝ բանաստեղծը, իսկական քնարերգուի նշանն է «յոթերորդ հարկից գլխիվայր ցած նետվելու պատրաստակամությունը՝ օդում ճախրելու անսասան հավատով».

Ես վառվում եմ և այրվում

Ես շտապում եմ և սավառնում...

Եվ ես սրտով հավատում եմ, որ նրանք աճում են

Եվ նրանք անմիջապես կտարվեն դեպի երկինք

Թևերս տարածվեցին...

Ֆեթի համար գեղեցկությունը անփոփոխ և անփոփոխ չէ. այն անցողիկ է և ակնթարթային, զգացվում է որպես հանկարծակի ստեղծագործական ազդակ, ոգեշնչում, հայտնություն: Այս մտքի վառ օրինակն է «Թիթեռ» պոեմը, որն արտացոլում է եզակիությունը, ներքին արժեքը և միևնույն ժամանակ փխրունությունը, փխրունությունը և գեղեցկության պատճառի բացակայությունը.

Մի հարցրու՝ որտեղի՞ց է այն եկել:

Որտե՞ղ եմ ես շտապում:

Այստեղ ես լույսը սուզեցի մի ծաղկի վրա

Իսկ հիմա ես շնչում եմ։

Ուստի բնական է, որ քնարական հերոս Ֆետան ապրում է զգացմունքների խառնաշփոթ, զգալով աշխարհի անկայունությունը, փոփոխականությունը, հոսունությունը, ապրելով սպասողական վիճակում, գեղեցկության կանխազգացում.

Սպասում եմ ... բլբուլի արձագանք

Այն շտապում է շողշողացող գետից

Խոտ լուսնի մոտ ադամանդներով

Կայծռիկները վառվում են խիարի սերմերի վրա։

Ես սպասում եմ ... մուգ կապույտ երկինք

Թե՛ փոքր, թե՛ մեծ աստղերում,

Ես կարող եմ լսել սրտի բաբախյուն

Եվ հուզմունք ձեռքերում և ոտքերում:

Ուշադրություն դարձնենք՝ գեղեցկությունը, ըստ Ֆետի, առկա է ամենուր, թափված ամենուր՝ և՛ «փայլող գետում», և՛ «մուգ կապույտ երկնքում»։ Դա բնական և, միևնույն ժամանակ, աստվածային ուժ է, որը մարդու մեջ կապում է երկինքն ու երկիրը, ցերեկն ու գիշերը, արտաքինն ու ներքինը:

Ֆետի պոեզիայում կենդանանում, տեսանելիորեն հայտնվում են ամենաաբստրակտ, ոչ նյութական նկարներն ու պատկերները.

Քամու այդ լուռ համբույրը

Դա գիշերվա մանուշակի հոտն է,

Սառած հեռավորության այդ փայլը

Եվ կեսգիշերի հորձանուտը ոռնում է.

Բանաստեղծի խոսքով՝ իրական արվեստի էությունը աշխարհի առօրյա առարկաների և երևույթների մեջ գեղեցկության որոնումն է, պարզ զգացմունքներն ու պատկերները, առօրյա կյանքի ամենափոքր մանրամասները՝ քամու աղմուկը, ծաղկի հոտը, կոտրվածը։ ճյուղ, քաղցր հայացք, ձեռքի հպում և այլն։

Ֆետի տեքստերի բնանկարչությունն անբաժանելի է հոգու ապրումների նկարչությունից։ Քնարական հերոս Ֆետան հիմնականում «իդեալի բարակ գծերի», սուբյեկտիվ տպավորությունների և ռոմանտիկ երևակայությունների երգիչ է («Մեղուներ», «Զանգ», «Սեպտեմբերի վարդ», «Ընկնել բազկաթոռի վրա, նայել առաստաղին…» , «Աստղերի մեջ»):

Ֆետովսկայայի մուսան դիվային կերպով փոփոխական է և ռոմանտիկորեն խուսափողական. նա կամ «պարզ գիշերվա հեզ թագուհին է», «փայփայական սրբավայրը», ապա «հպարտ աստվածուհին ասեղնագործված էպանշում», «այգու երիտասարդ տիրուհին», բայց միևնույն ժամանակ անփոփոխ «երկնային», «անտեսանելի երկրի համար», միշտ անհասանելի աշխարհիկ ունայնությանը, կոպիտ իրականությանը, անընդհատ ստիպելով նրան «թուլանալ և սիրել»:

Այս առումով Ֆետը, ինչպես 19-րդ դարի ոչ մի ռուս բանաստեղծ, մոտ էր Տյուտչևի «լռության» («լռություն») գաղափարին. «Որքան աղքատ է մեր լեզուն: «Մարդկային խոսքերն այնքան կոպիտ են ...», - հուսահատ բացականչում է նրա քնարական հերոսը, որին «հրեշտակը շշնջում է անասելի բայեր»: Ըստ բանաստեղծի՝ գեղեցկությունն անարտահայտելի է և ինքնաբավ. «Միայն երգին է պետք գեղեցկությունը, // Գեղեցկությունը երգերի կարիք չունի» («Միայն ես կհանդիպեմ քո ժպիտին...»): Այնուամենայնիվ, ի տարբերություն Տյուտչևի, Ֆետը նվիրված է ստեղծագործական լուսավորության հնարավորության ռոմանտիկ հավատքին, պոեզիայի մեջ զգացմունքների և սենսացիաների բարդ ներկապնակի արտացոլմանը.

Միայն դու, բանաստեղծ, հնչում են թեւավոր խոսքեր

Բռնում է թռչում և հանկարծ շտկում

Եվ հոգու և խոտաբույսերի մութ զառանցանքը, անորոշ հոտը ...

Քնարական հերոս Ֆետի բնորոշ վիճակը հոգևոր հիվանդություն է, իդեալի գաղափարի մոլուցք, գեղեցիկ, «հիվանդ հոգու գրգռում»: Նա անընդհատ հավասարակշռում է խաղաղության և շփոթության, կարոտի մռայլության և լուսավորության երջանկության, կորստի վախի և շահույթի ուրախության միջև: Այս վիճակը շատ ցայտուն կերպով փոխանցված է «Ճոճանակ» բանաստեղծության մեջ.

Եվ որքան մոտ է անտառի գագաթին,

Որքան դժվար է կանգնել և պահել

Որքան հաճելի է գետնից բարձրանալը

Եվ մեկը՝ երկնքին մոտենալու համար։

Այսպիսով, ըստ Ֆեթի, ամբողջականության և ներդաշնակության վիճակն իրական աշխարհում անհասանելի է, երազը կոտրվում է կոպիտ իրականության հետ բախման արդյունքում: Ուստի նրա երգերում քնի շարժառիթը մշտապես առկա է և տարբեր կերպ է տարբերվում։ Սա քուն-մահ, քուն-փրկություն և քուն-հույս և քուն-երազ է.

Ես երազ տեսա, որ հանգիստ քնում եմ

Որ ես մեռած եմ և խորասուզված երազների մեջ;

Եվ դա ինձ համար քնքուշ և հիասքանչ է

Այս երազի մեջ հույս է դրվել:

(«Երազներ»)

Ֆետովյան հերոսը մշտապես փնտրում է հենակետ, հույսի պատկեր, ոգեշնչման աղբյուր, որը նա գտնում է մի կողմից բնության բնական ներդաշնակության մեջ.

Ես սիրում եմ կեսգիշերային բնության լռությունը

Ես սիրում եմ նրա անտառների բամբասանքները:

Սիրում եմ նրա ադամանդե ձյունատափաստանները:

Մյուս կողմից, նա ոգեշնչված է հնության ձեռագործ ներդաշնակությամբ՝ մարմնավորված քանդակային առումով կատարյալ և, միաժամանակ, պլաստիկորեն ճկուն կանացի կերպարներով («Դիանա», «Բախանտե», «Նիմֆա և երիտասարդ սատիրա»)։ Իդեալը Վեներա դե Միլոյի հավերժ կենդանի և գրավիչ կերպարն է.

Եվ մաքրաբարո և համարձակ,

Մերկ փայլելով մինչև մեջքը,

Աստվածային մարմինը ծաղկում է

Անթառամ գեղեցկությամբ։

Այսպիսով, բառերը Ա.Ա. Ֆետան անկասկած սոցիալական բովանդակություն ունի, բայց այդ բովանդակությունը ոչ թե կոնկրետ պատմական է, այլ հավերժական, համամարդկային, ունիվերսալ բնույթի՝ բարոյական, հոգեբանական, փիլիսոփայական։

- տասնիններորդ դարի բանաստեղծ, ով հսկայական ներդրում է ունեցել ռուս գրականության զարգացման գործում: Կարդալով նրա ստեղծագործությունը՝ սկսում ես հասկանալ նրա ստեղծագործության յուրահատկությունը։ Ինչ են նրանք?

Բանաստեղծություններում իրական աշխարհը իդեալականացված է՝ օժտված առանձնահատուկ հատկանիշներով։ Նրա բանաստեղծությունների շնորհիվ մենք կարող ենք փախչել խնդիրներից՝ սուզվելով գեղեցկության և հրաշքների աշխարհ։ Ֆետի բոլոր ստեղծագործությունները լցված են զգացմունքներով, նա ոչ միայն գրել է, այլ երգել է սիրո և բնության շրջապատող գեղեցկության փառաբանումը։ Սրանք են Ֆետի աշխատանքի հիմնական առանձնահատկությունները։ Կարդում ես բանաստեղծի ստեղծագործությունները և զգում, թե ինչպես են հնչում տարբեր հույզերի ու տրամադրությունների նոտաները, որոնք հրաշալի ապրումներ են առաջացնում։ Սա հեղինակ է, ով փորձել է խուսափել հասարակական-քաղաքական թեմաներից, նա մաքուր արվեստի բանաստեղծ էր, ում ստեղծագործություններում նկարագրվում էր բնությունն ու սերը։ Նուրբ բանաստեղծական տրամադրություն՝ միահյուսված գեղարվեստական ​​վարպետության հետ՝ թույլ տալով ստեղծել մաքուր պոեզիա: Հիմնականում նրա ստեղծագործությունները սիրային և բնապատկերային տեքստեր են և միայն վերջում կյանքի ուղիննա դիմել է փիլիսոփայական տեքստերի։ Եկեք ավելի սերտ նայենք բնորոշ հատկանիշներգրողի բառերը.

Ֆետի սիրային բառերի առանձնահատկությունները

Ծանոթանալով սիրային բառերՖետա, կարելի է նշել, որ գրողի սերը հակասությունների միաձուլում է ներդաշնակ միության մեջ։ Նրա սիրային խոսքերի յուրահատկությունն այն է, որ այստեղ չկան դրամայի ու ողբերգության նոտաներ։ Սիրո մասին նրա խոսքերը հնչում են երաժշտական ​​ու նուրբ յուրօրինակ նոտաներով, որտեղ չկա սիրային թուլություն, չկա նախանձախնդիր տանջանք, չկա կիրք: Կա միայն սիրո այս արտասովոր և ոչ երկրային զգացողության գեղեցկության նկարագրությունը։ Նրան սիրային բառեր- սրանք վսեմ իդեալական, մաքուր, երիտասարդական պատկառելի բանաստեղծություններ են, որոնք, որքան էլ տարօրինակ հնչի, գրվել են հիմնականում ծերության տարիներին։

Լանդշաֆտային բառերի առանձնահատկությունները

Բնությունն այն է, ինչի մասին բանաստեղծը նույնպես սիրում էր գրել։ Միաժամանակ կենդանանում են գրողի ստեղծագործության բնապատկերները, իսկ բնությունը միշտ հանդարտ է ու հանդարտ։ Նրա նկարները կարծես սառչում են, բայց միևնույն ժամանակ շրջապատում ամեն ինչ լցված է հնչյուններով, որտեղ թակում է անհանգիստ փայտփորիկը, տորթը հառաչում է կամ բուն: Բնանկարի տեքստի առանձնահատկությունն այն է, որ գրողը բնապատկերներ է օժտում մարդկային հատկություններով, որտեղ վարդը ժպտում է, աստղերն աղոթում են, լճակը երազում է, իսկ կեչիները սպասում են։ Միաժամանակ հեղինակը հաճախ օգտագործում է մեզ համար անսովոր թռչունների պատկերներ։ Այսպիսով, նրա բանաստեղծություններում հաճախ հայտնվում են արագաշարժներ, լապտերներ, բուեր, սևամորթներ։ Բացի այդ, հեղինակը բնությանը և կենդանիներին ոչ մի խորհրդանշական իմաստով չի օժտում։ Նրա մեջ ամեն ինչ օժտված է միայն այն հատկություններով, որոնք իրականում տիրապետում են բնության կենդանի աշխարհի ներկայացուցիչներին։

Ֆետի լանդշաֆտային տեքստը լի է ինքնաբերությամբ, բնության ընկալման սրությամբ, նրա բնապատկերները սրտառուչ են, իսկ բանաստեղծություններն ընդհանրապես թարմությամբ են լցված։ Յուրաքանչյուր տող գեղեցիկ է, անկախ նրանից հեղինակը գրում է գարնան, թե ամառի մասին, նկարագրում է աշնանային, թե ձմեռային բնապատկերներ։

Աֆանասի Աֆանասևիչ Ֆետի բանաստեղծությունները անսովոր են, ինչպես և նրա կենսագրությունը։ Ռուս կալվածատերի կողմից որդեգրված տղան ամբողջ կյանքում պետք է ձգտի ազնվականության ճանաչմանը։

ընթացքում տարիներՖետը ձգտում էր անկախության՝ հոգևոր, նյութական. և՛ համալսարանում սովորելիս, և՛ երբ ծառայում էր Կիրաբիրի գնդում: Պոեզիայի մեջ նրա առաջին փորձերը վերաբերում են 1840 թվականին, երբ լույս է տեսել նրա առաջին ժողովածուն՝ «Քնարական պանթեոն»։

Ֆետն անմիջապես իրեն հռչակում է որպես ինքնատիպ և ինքնատիպ բանաստեղծ։ Տեսնելով աշխարհի գեղեցկությունը՝ նա փորձում է այն գրավել, պահել իր բանաստեղծությունների մեջ։ Ֆետի համար գլխավորը տպավորությունն արտացոլելն է, որը, ինչպես գիտեք, մարդկային զգացմունքների հիմքն է։ Ֆետի խոսքերի այս հատկանիշը կարելի է անվանել իմպրեսիոնիստական։

Ֆետի պոեզիայի հիմնական թեմաներն են սերն ու բնությունը։ Դրանք այնքան սերտորեն փոխկապակցված են, որ ակամա գալիս է եզրակացության՝ բնությունն ու մարդն աշխարհի հիմնական բաղադրիչներն են։ Բնության վիճակը արտացոլվում է մարդու հոգու վիճակի մեջ: Բնության միջոցով մարդն իրեն ավելի լավ է հասկանում՝ նկարագրելով այն, ավելի լիարժեք արտահայտում սեփական հոգեբանական վիճակը։

Ֆետը նկատում է բնության վիճակի ամենափոքր փոփոխությունը, մարդու հոգու յուրաքանչյուր շարժում։ Օրինակ՝ «Շշուկ, երկչոտ շունչ» պոեմում, որը տպագրվել է 1850 թվականին բանաստեղծությունների երկրորդ ժողովածուում։

Այս բանաստեղծությունը դարձել է Ֆետի ողջ պոեզիայի գրեթե խորհրդանիշը։ Այն հնչում է որպես երաժշտություն, որը փոխանցում է հուզմունք և աճող զգացմունքներ:

Ֆետի խոսքը նախատեսված է հոտեր, հնչյուններ, երաժշտական ​​հնչերանգներ, թեթեւ տպավորություններ փոխանցելու համար։ Սա շատ նրբանկատորեն նկատեց Ալեքսեյ Կոնստանտինովիչ Տոլստոյը, ով գրել էր. «Ես վերջապես ծանոթացա Ֆետ գրքի հետ. կան բանաստեղծություններ, որտեղից քաղցր ոլոռի և երեքնուկի հոտ է գալիս, որտեղ հոտը վերածվում է սկեսուրի գույնի, կայծոռիկի փայլի մեջ, և լուսնի լույսը կամ առավոտյան լուսաբացը շողում է ձայնի մեջ: Ֆեթը պոետ է, եզակի, նմանը չունեցող որևէ գրականության մեջ»: Ամեն ինչ բնական երևույթներՖեթն ընկալում է միասնության մեջ։

50-ականների վերջին, երբ Ն.Ա. Նեկրասով, ամսագրի ղեկավարության և մի խումբ գրողների հարաբերություններ - Ի.Ս. Տուրգենևը, Ա.Ա. Ֆետա, Լ.Ն. Տոլստոյը, ով թողեց ամսագիրը. Նրանք չէին հասկանում, թե ինչպես կարելի է «մաքուր արվեստը» մերժվել՝ հանուն գործնական օգուտի։

1859 թվականին ամսագրում « Ռուսերեն բառ«Ֆետը հոդված է հրապարակում Տյուտչեւի բանաստեղծությունների մասին։ Հիմնական միտքըդա հետևյալն է՝ արվեստը չպետք է հավատարիմ մնա գաղափարական որևէ ուղղության, չմասնակցի քաղաքական հասարակական պայքարին, արվեստը պետք է ծառայի «մաքուր գեղեցկությանը»։

Նրան սկսում են դիտել որպես ռեակցիոն։ Գրողը մեկնում է Ստեպանովկա կալվածք և ապրում այնտեղ՝ կալվածքը վերածելով օրինակելի ֆերմայի։ Նրա վերջին բանաստեղծությունները տպագրված են «Երեկոյան լույսեր» ժողովածուներում։ Քնարական թեմաները մնացել են նույնը, ինչ երիտասարդության տարիներին։ Ժողովածուի վերնագրում «երեկո» բառն, իհարկե, խոսում է կյանքի երեկոյի մասին։ Բայց այստեղ կարևոր է նաև «կրակներ» բառը. Ֆետի հետագա տեքստերը պահպանեցին սրտի դողը, երիտասարդությանը բնորոշ բոցը և ձեռք բերեցին իմաստության լույսը ուսումնասիրելու ունակություն: