Fet շշնջալ երկչոտ շունչ տարի գրելու. Ֆետա բանաստեղծության վերլուծություն - շշուկ, երկչոտ շնչառություն

Շշուկ, երկչոտ շունչ,

Գիշերային տրիլներ,

Արծաթ և տատանում

Քնկոտ առվակ

Գիշերային լույս, գիշերային ստվերներ

Ստվերներ առանց վերջի

Կախարդական փոփոխությունների շարք

Քաղցր դեմք

Ծխած ամպերի մեջ՝ մանուշակագույն վարդեր,

Սաթի արտացոլումը,

Եվ համբուրում և արցունքներ

Եվ լուսաբաց, լուսաբաց! ..

Ֆետի «Շշուկ, երկչոտ շունչ…» բանաստեղծությունը տպագրվել է 1850 թվականին։ Այդ ժամանակ Ֆեթն արդեն կայացած բանաստեղծ էր՝ իր հատուկ ձայնով. լիրիկական փորձի կտրուկ սուբյեկտիվ երանգավորումով, բառը կենդանի կոնկրետությամբ լցնելու և միևնույն ժամանակ նոր երանգներ, «թարթող» նրբերանգներ որսալու ունակությամբ։ իր իմաստով՝ կոմպոզիցիայի դերի, զգացմունքների «կառուցվածքի» զարգացման ուժեղացված զգացումով։ Ֆետը նորարարորեն զարգացրեց չափածոյի փոխաբերական կառուցվածքը, նրա մեղեդին, զարմացած բառապաշարի իր ազատ կառավարմամբ և վրդովմունք առաջացրեց քերականության տարրական օրենքները լսելու չցանկանալու պատճառով:

50-ականներ, դուք կարող եք դա անվանել» լավագույն ժամՔանի որ հենց նրանք են նրան մեծ ճանաչում բերել պոեզիայի գիտակներից, եթե այս անգամ կապենք ընթերցող հասարակության կողմից երկար տարիների թյուրիմացության, թշնամանքի և անտարբերության ընդհանուր ֆոնի հետ։

«Շշուկ, երկչոտ շնչառություն ...» բանաստեղծությունը, որը լույս է տեսել 1850-ականների շեմին, ամուր հաստատվել է ժամանակակիցների մտքերում որպես ամեն «ֆետովյան» բոլոր տեսակետներից, որպես անհատական ​​ֆետովյան ոճի կվինտեսենտ, և՛ հրճվանքի, և՛ տարակուսանքի տեղիք.

Այս բանաստեղծության մեջ դժգոհության պատճառն առաջին հերթին «աննշանությունն» էր, հեղինակի կողմից ընտրված թեմայի նեղությունը, իրադարձությունների բացակայությունը, մի հատկություն, որը բնորոշ էր թվում Ֆետի պոեզիային: Բանաստեղծության այս հատկանիշի հետ սերտ կապված ընկալվում էր նաև նրա արտահայտիչ կողմը՝ բանաստեղծի տպավորությունների պարզ ստորակետերով թվարկված, չափազանց անձնական, աննշան բնույթով։ Դիտավորյալ պարզ և միևնույն ժամանակ համարձակորեն ոչ ստանդարտ ձևը կարող է դիտվել որպես մարտահրավեր: Եվ ի պատասխան, սուր և նպատակային, ըստ էության, պարոդիաներն իսկապես տեղացին, քանի որ պարոդիան, ինչպես գիտեք, խաղում է ոճի ամենաբնորոշ որակները, որոնք կենտրոնացնում են ինչպես նրա օբյեկտիվ հատկությունները, այնպես էլ հեղինակի անհատական ​​գեղարվեստական ​​նախասիրությունները: Այս դեպքում նույնիսկ ենթադրվում էր, որ Ֆետի բանաստեղծությունը չի պարտվի, եթե տպվեր հակառակ հերթականությամբ՝ վերջից... Մյուս կողմից, անհնար էր չընդունել, որ բանաստեղծը փայլուն կերպով հասավ իր նպատակին՝ գունեղ. գիշերային բնության նկարի պատկեր, հոգեբանական հագեցվածություն և մարդկային զգացմունքների լարվածություն, հոգու օրգանական միասնության զգացում և բնական կյանքլիրիկական նվիրումով. Այս առումով արժե բերել աշխարհընկալման առումով Ֆետի գլխավոր հակառակորդի՝ Սալտիկով-Շչեդրինի հայտարարությունը. նույն չափով, ինչ պարոն Ֆետի «Շշուկ, երկչոտ շունչ» բանաստեղծությունը (30; 331):

Հետաքրքիր է Լ.Ն. Տոլստոյի կարծիքը, ով բարձր է գնահատել Ֆետի պոեզիան. «Սա վարպետ բանաստեղծություն է. նրանում ոչ մի բայ (նախդիր) չկա։ Յուրաքանչյուր արտահայտություն նկար է:<…>Բայց կարդա այս տողերը ցանկացած գյուղացու համար, նա կտարակուսի, ոչ միայն թե որն է դրանց գեղեցկությունը, այլև թե որն է դրանց իմաստը։ Սա արվեստի մեջ գուրմանների փոքր շրջանակի համար է» (33; 181):

Փորձենք պարզել, թե ինչպես է Ֆեթը հասնում, որ «յուրաքանչյուր արտահայտություն» դառնում է «նկար», ինչպես է նա հասնում տեղի ունեցողի անմիջականության, տեւական ժամանակի զգացողության և, չնայած բայերի բացակայությանը, ներքին շարժման առկայությանը։ բանաստեղծության մեջ՝ գործողության զարգացումը։

Քերականորեն բանաստեղծությունը մեկ բացականչական նախադասություն է, որն անցնում է բոլոր երեք տողերի միջով: Բայց դրա՝ որպես անբաժանելի տեքստային միավորի մեր ընկալումը ամուր եռակցված է նրա ներքուստ կոմպակտ կոմպոզիցիոն ամբողջականության զգացումով, որն ունի իմաստային սկիզբ, զարգացում և գագաթնակետ։ Ստորակետներով առանձնացված կոտորակային ցուցակը, որը կարող է թվալ որպես փորձի դինամիկայի հիմնական շարժիչը, իրականում միայն արտաքին է կառուցվածքային մեխանիզմ... Հիմնական շարժիչ քնարական թեմա- իր իմաստային կոմպոզիցիոն զարգացման մեջ, որը հիմնված է մշտական ​​համեմատության, երկու հարթությունների՝ մասնավոր և ընդհանուր, ինտիմ-մարդկային և ընդհանրացված-բնական հարաբերակցության վրա: Այս անցումը մարդկային աշխարհի պատկերից դեպի շրջապատող աշխարհ՝ «այստեղ, կողքին» եղածից դեպի «այնտեղ, շուրջը, հեռավորության վրա» և հակառակը, կատարվում է տողից տող։ Այս դեպքում մարդկային աշխարհից մասի բնույթը համապատասխանում է բնաշխարհից եկած մասի բնույթին։

Մարդկային հանդիպման տեսարանում երկչոտ տեղաշարժը ուղեկցվում է գործողության վայրին մոտ առաջացող առաջին տպավորությամբ, գիշերային աշխարհի զուսպ մանրամասներով.

Շշուկ, երկչոտ շունչ,

Գիշերային տրիլներ,

Արծաթ և տատանում

Քնկոտ առու...

Երկրորդ տողում բանաստեղծի հայացքն ընդարձակվում է՝ որսալով ավելի մեծ, ավելի հեռավոր և միաժամանակ ընդհանրացված, ավելի անորոշ մանրամասներ։ Այս փոփոխություններն անմիջապես արտացոլվում են մարդու կերպարի մանրամասներում՝ անորոշ, անորոշ.

Գիշերային լույս, գիշերային ստվերներ

Ստվերներ առանց վերջի

Կախարդական փոփոխությունների շարք

Սիրուն դեմք...

Եզրափակիչ չորս տողերում բնության պատկերի կոնկրետությունն ու դրա ընդհանրացումը միաձուլվում են՝ ստեղծելով աշխարհի ընդարձակության, ծավալայինության (պոետի տեսադաշտում՝ արշալույսով ծածկված երկինք) տպավորություն։ Մարդու վիճակն ինքնին դառնում է այս աշխարհի դետալներից մեկը, օրգանապես մտնում է դրա մեջ՝ լցվելով նրա ընդհանուր բովանդակությամբ.

Ծխած ամպերի մեջ՝ մանուշակագույն վարդեր,

Սաթի արտացոլումը,

Եվ համբուրում և արցունքներ

Եվ լուսաբաց, լուսաբաց! ..

Անձնական մարդկային փորձառությունն անընդհատ ուղեկցվում է ավելիին, մարդկային աշխարհը միաձուլվում է բնական աշխարհի հետ: Եվ վերջին բացականչությունը «Եվ արշալույս, արշալույս…» ծառայում է որպես երկու հարթությունների փակող օղակ՝ լինելով մարդկային զգացմունքների լարվածության ամենաբարձր կետի և բնության կյանքի ամենագեղեցիկ պահի արտահայտությունը։

Երկու պլաններն էլ դրսևորվում են, համապատասխանաբար, երկու տեսողական շարքերի համակեցությամբ և հերթափոխով, տեսանելի նկարների, շրջանակների մի տեսակ մոնտաժում. մեծացած, մոտ, մանրամասն նկարները փոխարինվում են հեռավոր, «լղոզված», ընդհանուր նկարներով։ Այսպիսով, զգացմունքի հոսքն այստեղ ոչ միայն ժամանակավոր ընդլայնում ունի, այլ, փոխանցվելով տեսողական պատկերների փոփոխության միջոցով, ձեռք է բերում տարածական հատկանիշ, տարածական կառուցվածք։ Բանաստեղծությունը «կախարդական փոփոխությունների շարան» է ինչպես ժամանակի, այնպես էլ տարածության մեջ։

Ֆետի ստեղծագործությունը անսովոր գեղատեսիլ է, իր ընդհանուր կտավի վրա ունի մի քանի փոքր կտավներ, որոնք հավասար են տեղական հետազոտական ​​հատվածին, իրականության մի հատված, որը սահմանափակվում է բանաստեղծի հայացքով։ Այս կտավները միասին շրջանակված են տվյալ բանաստեղծական տրամադրության մեկ «շրջանակով»։

Բանաստեղծության գունային սիմֆոնիան լիովին համապատասխանում է մարդու և բնական հարթությունների փոխներթափանցմանը և ներքին զարգացմանը. խլացված, «նոսրացած» գույներից («արծաթե ... առվակներ», «գիշերային լույս, գիշերային ստվերներ ...») մինչև պայծառ: , եզրափակչում կտրուկ հակադրվող երանգներ («Մանուշակագույն վարդերի ծխագույն ամպերում, Սաթի արտացոլանքը ...»): Ֆետի պատկերագրական միջոցների այս էվոլյուցիան իրականում արտահայտում է ժամանակի հոսքը (գիշերից մինչև լուսաբաց), որը քերականորեն չի մարմնավորվում բանաստեղծության մեջ։ Զուգահեռաբար արտահայտման նկատմամբ զարգանում է բանաստեղծի զգացումը, տրամադրությունը, մարդու և բնության ընկալման բուն բնույթը («Եվ համբուրում, և արցունք, Եվ արշալույս, արշալույս…»): Ակնհայտ է դառնում, թե որքան սխալ էին Ֆետի այն ժամանակակիցները, ովքեր կարծում էին, որ «Շշուկ, երկչոտ շունչ…» բանաստեղծության էությունը չի փոխվի, եթե այն վերաշարադրեք հակառակ հերթականությամբ՝ վերջից սկիզբ: Նրանք չէին տեսնում քնարական թեմայի զարգացման ներքին օրենքները, որոնք որոշում են բանաստեղծության կառուցվածքը և հնարավոր դարձնում դրա հիմնարար գոյությունը։

Բանաստեղծությունը բացարձակապես զուրկ է վերլուծական պահերից, որում է բանաստեղծի զգացմունքները։ Հատուկ դիմանկարչկա հերոսուհի, և նրա արտաքին տեսքի անորոշ նշանները, ըստ էության, փոխանցվում են հենց հեղինակի տպավորությունների միջոցով և լուծվում են նրա սեփական զգացմունքների հոսքի մեջ (սա արտացոլում է Ֆետի բանաստեղծական ձեռագրի անհատական ​​սեփականությունը):

Գրեթե յուրաքանչյուր գոյականում, որը նախատեսված է մարդու և բնության վիճակը փոխանցելու համար այս պահին, շարժումը պոտենցիալ փակ է, դինամիկան թաքնված է։ Մեր առջև, կարծես, ինքնին սառեցված շարժում է, կաղապարի մեջ նետված գործընթաց: Բանաստեղծության մեջ թվարկված գոյականների այս որակի շնորհիվ ստեղծվում է շարունակական զարգացման, փոփոխության տպավորություն, իսկ թվարկումն ինքնին նպաստում է լարվածության սրմանը։

Առաջին և երրորդ տողերը պարունակում են ոչ միայն տեսողական, այլև ձայնային պատկերներ, պատկերավոր պատկերներն այստեղ ունեն նաև ձայնային հատկանիշ (սա նույնիսկ վերաբերում է «Արծաթը և քնկոտ հոսքի ալիքը ...» տողերին): Երկրորդ տողը, ի տարբերություն նրանց, բացարձակ լռության տպավորություն է ստեղծում։ Աշխարհի նման հնչեղությունը, ավելի ճիշտ՝ լսողական պատկերն ավելի է ուժեղացնում բանաստեղծության «կենդանի կյանքը»՝ մի տեսակ հոգեբանական տարածություն կազմելով նրանում։ Բանաստեղծության մեջ բոլոր միջոցները մոբիլիզացված են փոխանցելու հենց «մնայուն» քնարական փորձառության ընթացքը։

Հասուն Ֆետի ստեղծագործական ձևին բնորոշ է որոշակի կայունություն, նա մինչև կյանքի վերջ հավատարիմ մնաց իր գեղարվեստական ​​սկզբունքների մեծ մասին։ Այս եզրակացության հաստատումներից է ութսունական թվականներին գրված բանաստեղծությունը՝ «Այս առավոտ, այս ուրախությունը ...»: Ճիշտ այնպես, ինչպես «Շշուկ, երկչոտ շունչ…», այն անբառ ցուցակագրություն է և կառուցված է մեկ նախադասության տեսքով, արտասանվում է մեկ շնչով և արտահայտում. ամենալավ երանգներըմեկ զգացմունք.

Հետաքրքիր է, որ Ֆեթի խոստովանությունն արվել է իր կյանքի վերջում (դեկտեմբերի 30.
1888 թ Նամակ Յ. Պոլոնսկուն), բայց կարծես մեզ հետ ուղարկելով,
մինչև 1850 թվականը, երբ հայտնվեց «Շշուկ, երկչոտ շունչ ...» բանաստեղծությունը.

«Ով կարդում է իմ բանաստեղծություններից միայն մի քանիսը, կհամոզվի, որ իմ հաճույքը կայանում է նրանում, որ ձգտում եմ հակադրել առօրյա տրամաբանությանը և քերականությանը միայն այն պատճառով, որ. հանրային կարծիք, ում համար այնքան քաղցր է ինձ համար քթին հուսար դնելը» (29, 450-451):

■
■
■
■
■
■

Ռուս գրականության դասականների պոեզիան միշտ էլ հնարավորություն է ընձեռել նայելու սեփական հոգու ամենագաղտնի խորքերը։ Չգիտես ինչու, մոռացվեց կամ հետին պլան մղվեց, որ բանաստեղծը, լինելով կենդանի մարդ, հաճախ բանաստեղծություններում արտահայտում էր սեփական մտքերը, ապրումները, տագնապները և, երևի, ուզում էր փորձել ֆիքսել երջանկության անցողիկ շրջանը։

Հենց այս կարևոր և հետաքրքիր ասպեկտի համատեքստում է ռուս գրականության ամենայուրահատուկ բանաստեղծություններից մեկը, որը վերնագրված է. «Շշուկներ, երկչոտ շնչառություն ...», գրել է Աֆանասի Աֆանասևիչ Ֆետը:

Շշուկներ, երկչոտ շնչառություն.
Գիշերային տրիլներ,
Արծաթ և տատանում
Քնկոտ առվակ.

Գիշերային լույս, գիշերային ստվերներ
Ստվերներ առանց վերջի
Կախարդական փոփոխությունների շարք
Քաղցր դեմք

Ծխած ամպերի մեջ՝ մանուշակագույն վարդեր,
Սաթի արտացոլումը,
Եվ համբուրում և արցունքներ
Եվ լուսաբաց, լուսաբաց! ..

Համառոտ տեղեկություններ հեղինակի անձի և կենսագրության մասին

Ֆետի ճակատագիրը կարելի է անվանել իսկապես բարդ և նույնիսկ ողբերգական: Ապագա հայտնի բանաստեղծ, քնարերգու, թարգմանիչ, հուշերի հեղինակ, ծնվել է Ռուսաստանում, չնայած նա կարող էր ծնվել Գերմանիայում. մայրը՝ Շառլոտ-Էլիզաբեթ Բեքերը, հղիության 7-րդ ամսում փախել է ամուսնուց պատմական հայրենիքից: Արդյունքում նա ամուսնացավ ազնվական Շենշինի հետ; տղան ստացել է և՛ ազգանունը, և՛ ազնվականության կոչումը։ Սակայն հետագայում պարզվեց, որ Աֆանասին ոչ մի օրինական կապ չունի ոչ Շենշին կալվածքի, ոչ էլ իր արտոնությունների հետ, և լինելով նրա կենսաբանական զավակը, չի կարող հավակնել ո՛չ մեկին, ո՛չ մյուսին։

Արդյունքում Աֆանասին, ով այժմ կրում է ծննդյան ժամանակ իրեն տրված ազգանունը՝ Ֆետ, զրկվել է Ռուսաստանի քաղաքացիությունից, պաշտոնից և ժառանգությունից։ «Ֆիքս»-ի գաղափարը նրա համար կորցրած տիտղոսի վերադարձն էր, բայց նա կարողացավ իրականացնել իր ծրագիրը միայն 1873 թվականին, այն ժամանակ Ֆետն արդեն 53 տարեկան էր:

Ֆետի համար սովորելը հեշտ էր. նա ավարտեց Էստոնիայի Վերրո քաղաքում գտնվող մասնավոր գերմանական դպրոցը, այնուհետ ընդունվեց համալսարան, որտեղ հրատարակեց իր բանաստեղծությունների առաջին ժողովածուն, որը կոչվում էր «Լիրիկական պանթեոն»։

1845-1858 թվականներին Ֆեթը իրեն նվիրել է զինվորական ծառայություն, քանի որ նա կարծում էր, որ նա նախապայման էր ազնվականության կոչումը վերադարձնելու համար։ Արդյունքում, մինչև 1853 թվականը Ֆետը ուղարկվեց գվարդիայի գունդ, որը գտնվում էր այն ժամանակվա մայրաքաղաք Սանկտ Պետերբուրգի մոտ: Սա Աֆանասի Աֆանասևիչին հնարավորություն տվեց ծանոթանալ այդպիսիների հետ հայտնի դեմքեր, որպես Տուրգենև, Գոնչարով, Նեկրասով, ինչպես նաև առաջատար «Սովրեմեննիկ» ամսագրի խմբագիրներ։

Իր ռազմական կարիերայի ընթացքում Ֆեթը ստիպված էր ճաշակել ողբերգական, անհաջող, բայց ուժեղ սեր, որի հիշատակը նա պահեց մինչև իր օրերի վերջը և անցկացրեց ամբողջ ստեղծագործությունը։ Բանաստեղծը ցանկանում էր ամուսնանալ Մարիա Լազիչ անունով կիրթ աղջկա հետ, որը սերում էր աղքատ, բայց լավ ընտանիքից։ Այնուամենայնիվ, ի՞նչ կարող էր տալ նրան Ֆեթը: Նա աղքատ էր, և դա խանգարում էր նշանադրությանը: Եվ որոշ ժամանակ անց աղջիկը մահացել է հրդեհի հետևանքով ծայրահեղ տարօրինակ հանգամանքներում. ոմանք խոսում էին ինքնասպանության մասին. Նրա վերջին խոսքերն ուղղված էին Ֆեթին. Բանաստեղծի համար սիրելի կնոջ մահն իսկական ողբերգություն դարձավ.

Այնուհետև 37 տարեկանում Ա.Ա. Ֆետը որպես կին վերցրեց Մարիա Բոտկինային։ Նրանք երբեք երեխաներ չեն ունեցել, բայց իրենց ընտանեկան կյանքկարելի է իսկապես երջանիկ անվանել. ամուսիններն ապրել են կատարյալ ներդաշնակության մեջ՝ ունենալով հարստություն և կշիռ հասարակության մեջ։

Բանաստեղծության ստեղծման պատմությունը

«Շշուկ, երկչոտ շնչառություն ...» բանաստեղծությունը, որը լռելյայնորեն ճանաչվել է ամբողջ ռուսական պոեզիայի ամենառոմանտիկ գործերից մեկը, հեղինակը ստեղծել է 1850 թվականին արդեն հիշատակված Մարիա Լազիչի հանդեպ բուռն սիրո ժամանակ: Այն վերաբերում է վաղ շրջանբանաստեղծի ստեղծագործությունը և նշանավորում է գրականության մեջ իրական նորարարությունների սկիզբը։

Փաստն այն է, որ Ֆեթը, ով «մաքուր» պոեզիայի ներկայացուցիչ է, երբեք չի բարձրաձայնել հասարակական-քաղաքական կամ սոցիալական. կարևոր հարցեր... Միակ բանը, որ նա ճանաչեց և ինչի համար պատրաստ էր ստեղծագործել, գեղեցկությունն էր, արվեստը, սերը։ Գեղեցկուհու երգի զոհասեղանին նա պատրաստ էր դնելու այն, ինչ ուզում էր. նրա համար գլխավորը միշտ ամենափոքր երանգներն արտացոլելու ցանկությունն էր մարդկային զգացմունքներըև զգացմունքները:

Այստեղ, այս բանաստեղծության մեջ, բանաստեղծը մասնավորապես հրաժարվեց բայեր օգտագործել, քանի որ ձևի հետ խաղալը առավելագույն էմանսիպացիայի և բովանդակության բացահայտման համար այն է, ինչ Ֆետն էր ընդհանրապես: Գործողությունը, որը, թվում է, պետք է լինի սյուժեի շարժիչ ուժը, մերժվում է Աֆանասի Աֆանասևիչի կողմից և մոռացվում։ Միևնույն ժամանակ, դա չխանգարեց նրան ստեղծել բնության և սիրո օրհներգ, որը սերունդներն անգիր հիշում և գիտեն այսօր էլ։ Փաստորեն, բանաստեղծության շարահյուսական կառուցումը մեկ բարդ նախադասություն է, որն իր հերթին բաղկացած է միայն անվանական նախադասություններից։ Ֆետի նախորդներից որևէ մեկը նման բան ստեղծե՞լ է: Ոչ, ես չեմ արել:

Բանաստեղծության և հիմնական գաղափարի վերլուծություն

«Շշուկ, երկչոտ շունչ…»՝ ընդամենը 12 տողից բաղկացած բանաստեղծություն, որում հեղինակին, այնուամենայնիվ, հաջողվել է փոխանցել ամբողջ աշխարհը, և ոչ թե մեկ։

Բաժանված 3 քառյակների՝ յուրաքանչյուր տաղ ներկայացնում է քնարական հերոսի փորձառության որոշակի կողմը. առաջինում՝ ընթերցողն ու գլխավոր հերոսը, չհիշատակված, բայց լռելյայն ներկա (դեմքից տեսնում ենք շրջապատում ամեն ինչ), լսում է միայն ձայներ («շշուկ», «շնչառություն», «տրիլներ», «ճոճում); երկրորդում դրանք խառնվում են տեսողական պատկերներով («ստվերներ», «սիրուն դեմքի» փոփոխություններ); վերջապես, երրորդ, գագաթնակետային տողում մոտենում է ամսաթվի ավարտը, որին զուգահեռ մեծանում են հերոսի և նրա սիրելիի զգայական տրամադրությունները («համբույր», «արցունք»):

Այս բանաստեղծության մեջ հեղինակը մարդու «անկայուն տրամադրությունների» աշխարհը համադրել է բնական աշխարհի հետ, և դրանցից որն է գերակշռում, մնում է անհասկանալի՝ մեկը ձուլվում է, ներդաշնակորեն միահյուսվում մյուսի հետ, այժմ առաջին պլան է գալիս, այժմ նահանջում։ Խաղը կառուցված է զուգահեռության վրա. գիշերային լանդշաֆտից Fet-ը արագ, բայց նրբորեն անցնում է երկու սիրող սրտերի հարաբերությունների ամենակարևոր դիրքերն ու պահերը պատկերելուն:

Ընթերցողի առաջ, չնայած բացակայությանը բայական ձևեր, ամբողջ գիշերը արագորեն թռչում է. ստվերներն ու «գիշերային լույսը» փոխարինվում են ընթացքի մեջ գտնվող լուսաբացով: Արդյունքում բանաստեղծությունը թողնում է ուրախ, թեթև զգացում, որը տալիս է եռանդ և թարմություն, ինչպես ցողը, որը հայտնվում է վաղ առավոտյան խոտի շեղբերին։

Վերջնական բացականչություններ «Եվ լուսաբաց, լուսաբաց: ..»: Արշալույսը երկիր կգա ամեն առավոտ, և ամեն առավոտ սիրահարները նրան կդիմավորեն արցունքն աչքերին՝ կա՛մ միասին ժամանակ անցկացնելու երջանկությունից, կա՛մ արագ բաժանման դառնությունից, որն իր հետ բերում է նոր օրվա սկիզբ: . Ակնհայտ է մի բան՝ քանի դեռ գոյություն ունեն բնությունն ու նրանց համար բարենպաստ գիշերը, նրանց զգացողությունը չի մարի, և ոչ ոք չի կարող նրանց բաժանել։

Չափածոյի առանձնահատկությունները՝ պոետիկա և տոպեր

Այս բանաստեղծության մեջ Աֆանասի Աֆանասևիչը ակտիվորեն դիմեց ձայնային և գունավոր նկարչությանը: Առաջինը կարելի է դիտարկել «բլբուլի տրիլները», «քնկոտ առվակի ծածանումը», «շշուկը», «երկչոտ շնչելը» արտահայտությունները. երկրորդը՝ «ծխած ամպերի մեջ», «մանուշակագույն վարդեր», «սաթի փայլ», «գիշերային լույս», «ստվերներ անվերջ» տողերում։ Հենց հնչյուններն են, որ փոխարինում են միմյանց, ինչպես ծիածանը և մեղմ գույները, որոնք որոշում են բանաստեղծության դինամիզմը, ցույց են տալիս ամբողջ շրջապատող տարածության շարժումն ու փոփոխությունը, ընթերցողի առջև բացում հերոսի զգացմունքների իրական աստիճանավորումը, դարձնում. աշխատանքը գունեղ, վառ և հիշարժան:

Օգտագործում է հեղինակին և փոխաբերությունը, անձնավորումը, ինչպես նաև էպիտետներ («քնկոտ», «քաղցր», «երկչոտ», «կախարդական») և կրկնություններ («գիշերային լույս, գիշերային ստվերներ, ստվերներ առանց վերջի»): Վերջին տեխնիկան օգնում է հավասարակշռել շրջակա աշխարհի փոփոխությունները, որոնք տեղի են ունենում բանաստեղծության ժամանակ. չնայած այն հանգամանքին, որ բոլոր վիճակները ակտիվորեն հոսում են միմյանց մեջ, այս փոխակերպումները, կարծես, ստատիկ են, միևնույն ժամանակ, անվերջ և ճոճվել դեպի համընդհանուր հավերժություն: Սա հատկապես նշանակալի պահ է քնարական հերոսի կերպար ստեղծելու համար, ում համար կարևոր է, որ գիշերային ժամադրության ժամանակը երբեք չդադարի, և որ խորը սիրո զգացումը միշտ ապրի։

Վերջին կրկնօրինակված բառերը («Եվ լուսաբաց, լուսաբաց...») ներկայացնում են հետաքրքիր շարահյուսական կառուցում: Այնպես որ, բացականչական նշանը, ակնհայտորեն, ծառայում է առավելագույն ոգևորություն և հանդիսավորություն հաղորդելուն, որը պետք է ավարտի կնոջ և տղամարդու միջև բնության և սիրո վանկարկումը։ Սակայն բացականչությանը լրացվում է նաև էլիպսիսը, որը, իբրև թե, խոսում է այն մասին, որ ոչինչ դեռ ավարտված չէ, և այս պատմությունը, իհարկե, շարունակվելու է։ Բառերի նույն կրկնությունը նշանավորում է սիրո արշալույսը, այսինքն՝ հարաբերությունների ամենամաքուր, ամենապայծառ, ուրախ և անզուսպ փուլը, իսկ առավոտվա լուսաբացը օրվա հրաշալի պահն է, երբ բոլոր կենդանի արարածները արթնանում են՝ շպրտելով քնի կապանքները. Արթնանալու և վերածնվելու գաղափարը, որը կապում է երկու աշխարհները (մտավոր և բնական), այսպիսով տեսանելի է անզեն աչքով:

Ռիթմի, հանգի, չափի առանձնահատկությունները

«Շշուկ, երկչոտ շնչառություն ...» բանաստեղծությունը գրված է 4 ոտնաչափ խորեայով 1-3 տողով և 3 ոտնաչափ խորեայով 2-4 տողերում: Խաչ հանգ 1 և 3 տողերում՝ իգական (հանգավոր բառերում շեշտը ընկնում է նախավերջին վանկերի վրա), 2-4-ում՝ արական (շեշտը ընկնում է վերջին վանկերի վրա)։

Ձայնազուրկ բաղաձայնների մեծ քանակությունը հանգեցնում է խոսքի դանդաղեցման, նրա սրության, մեղեդայնության, սահունության: Նմանատիպ էֆեկտ է ձեռք բերվում նաև նրանով, որ հեղինակը առաջին երկու տողերի վերջում չի օգտագործում կետեր կամ վերջնական կետադրական նշաններ, ինչի արդյունքում դրանք և վերջին, երրորդ, քառատողն ընթերցվում են այնպես, ասես մեկ շնչով, շարունակելով միմյանց և կառուցել մեկ ընդհանուր, երկար և ամբողջական ասոցիատիվ զանգված:

Եզրակացություն

«Շշուկ, երկչոտ շնչառություն» բանաստեղծությունը, որը ստեղծել է Ա.Ա. Ֆեթ, պատահական չէր, որ նա ներգրավված էր այնպիսի կոմպոզիտորների բազմաթիվ երաժշտական ​​ստեղծագործությունների ստեղծման մեջ, ինչպիսիք են Ն.Ա. Ռիմսկի-Կորսակովը (1897 թ.), Մ.Ա. Բալակիրևը (1904-ին), Ն.Կ. Մեդտները (1912 թ.)։ 2005 թվականին դրա երաժշտությունը գրել է Ալեքսանդր Մատյուխինը, ով կատարել է նաև ռոմանսը։ Սա զարմանալի չէ, քանի որ Աֆանասի Աֆանասևիչի այս բանաստեղծությունը իսկապես ոգեշնչում է, արթնացնում ստեղծագործելու, ապրելու և սիրելու ցանկություն:

Ֆետային անվանում են բանաստեղծական վանկի վարպետ։ Նա նախապատվությունը տալիս է սիրո և բնության թեմաներին։ Ֆետովի տողերի շարքում նրա իսկական առաջինի հիշատակով թելադրված բանաստեղծությունները և վերջին սերը- Մարիա Լազիչ, ում հետ, ըստ նրա սեփական խոսքերը, կապված նրա բանաստեղծի ծննդյան հետ։

Բայց նրա մեջ սիրային բառերչկա սիրելի աղջկա անհատականացված կերպար: Եվ սա փոխանցում է առաջին սիրահարվելու ուրախ վիճակը, երբ ոգևորված մարդը միասնություն է զգում ամբողջ տիեզերքի հետ, որի կենտրոնում կռապաշտ Նան է։

Նրա կերպարը միաձուլվում է բլբուլի տրիլիների հետ, արտացոլվում է ջրի արծաթափայլ հարթ մակերեսի վրա, ամենավաղ լուսաբացին: Օրինակ՝ սա տեսնում ենք «Շշուկ, երկչոտ շնչառություն» բանաստեղծության մեջ... Առաջին անգամ բանաստեղծությունը կարդալուց հետո զարմացա, որ դրա մեջ բայեր չկան։ Հավանաբար հենց այս հատկանիշն է, որ ստեղծագործությանը տալիս է սուբյեկտիվ սենսացիաներ ու տպավորություններ փոխանցող դետալների պատկերավորում։ Մենք տեսնում ենք ժամադրության երջանիկ պահերը. տանջալից սպասումը, որին հաջորդում է հանդիպման քաղցր պահը: Լսում ենք շշուկ, երկչոտ շունչ, որը հուշում է, որ սիրահարները լցված են զգացմունքներով, որ գրգռված են։ Ամեն րոպե մոտենում է բաժանման պահը, բայց դա չի ստվերում նրանց երջանկությունը, քանի որ նրանք ուրախ են, որ կարող են գոնե մի փոքր միասին լինել։

Գիշերն արդեն լիովին ինքնին է, տալիս է շրջակա բնությունըթուլություն, առեղծված, և որքան հեռու է, այնքան ավելի շատ ենք մենք բոլորս հետաքրքրվում: Մեզ շրջապատող աշխարհը փոխվում է, բայց բնության ամենաչնչին տատանումն անգամ մոգական կերպով է դրսևորվում հերոսների հոգու վիճակում։

Գիշերային լույս, գիշերային ստվերներ
Ստվերներ առանց վերջի
Կախարդական փոփոխությունների շարք
Գեղեցիկ դեմք:

Բանաստեղծության մեջ արթնացող բնությունն ու արթնացած հոգին ներդաշնակորեն միաձուլվել են՝ փոխներթափանցելով միմյանց մեջ։ Օրինակ՝ «արծաթը և քնկոտ առվակի ծածանումը» արձագանքում է այնպիսի տողերի, ինչպիսին է «սիրուն դեմքի կախարդական փոփոխությունների շարքը»։ Իրական chiaroscuro-ն գոյակցում է մտավոր շարժումների, սրտի ցնցումների, մտքերի հոսքի հետ:

Բայց գիշերը հավերժ չէ, ինչը նշանակում է, որ լուսաբացը պետք է «գա»։ Եվ հետո, երբ երկինքը սկսում է վարդագույն դառնալ և շողալ ճառագայթներով առավոտյան արև, ամեն ինչ փոխվում է. աշխարհըև հերոսների գործողությունները: Կատարվողի տեմպը աճում և զարգանում է. սկզբում շշուկներ և երկչոտ շնչառություն, գիշեր, հետո համբուրում, արցունքներ և լուսաբաց, անհանգստացնող գիշերային ստվերներ, հետո հաղթական առավոտի լույս:

Ֆետի բանաստեղծությունները, հետազոտող Բ.Էյխենբաումի խոսքերով, բնութագրվում են «առատ քնարական կրկնություններ», որոնք տալիս են ամենամեծ ճշգրտությունն ու պարզությունը այն ամենին, ինչ տեղի է ունենում։

Գիշերային լույս, գիշերային ստվերներ
Ստվերներ առանց վերջի.

Ընթերցողի վրա գեղագիտական ​​ազդեցությունը մեծացնելու, լեզվի շքեղությունն ընդգծելու համար հեղինակը օգտագործում է պատկերագրական և արտահայտիչ միջոցներ։ Տոպեր, ինչպիսիք են էպիթետները («կախարդական փոփոխություններ») օգտագործվում են ցույց տալու համար, թե որքան գեղեցիկ է բնությունը այս հուզիչ պահին. ժամադրություն; փոխաբերություններ («քնկոտ առվակի արծաթ», «ծխած ամպեր»)՝ ցույց տալու կյանքի որոշ պահերի մոգությունը, անսովորությունը։

Բանաստեղծության մեջ օգտագործվում է և՛ ոչ միություն, և՛ բազմամիավորում: Սկզբում տեսնում ենք, որ գործողությունն ավելի դինամիկ, արագ տեմպեր է ստանում, բայց հետո հանկարծ ամեն ինչ դանդաղում է, դառնում ավելի հարթ։

Եվ համբուրում և արցունքներ
Եվ լուսաբաց, լուսաբաց:

Բազմամիութենական փոխանցումներ հոգեվիճակըհերոսներ, ովքեր ցանկանում են հետաձգել բաժանումը.

Բանաստեղծությունը գրված է երկվանկ չափածո, ավելի ճիշտ՝ խորեայով, որը սովորաբար ստեղծագործությանը տալիս է ռիթմիկ արտահայտչականություն։

Շշուկ, մեղմ շունչ,
Nightingale արահետներով...

Այստեղ ոտանավորի ուժեղ երկարացման շնորհիվ շարժումը ձեռք է բերում սահունություն, մեղեդայնություն, հնչեղություն։ Հանգը խաչ է, որը բանաստեղծությանը տալիս է լրացուցիչ մեղեդի և արտահայտչականություն։

W: Շշուկ, երկչոտ շունչ,
M: բլբուլի տրիլները,
W: Արծաթ և ալիք
M: քնկոտ առվակ:

Ինձ շատ դուր եկավ բանաստեղծությունը, բայց Ֆետի որոշ ժամանակակիցներ այն քննադատեցին առաջինից մինչև վերջին տողերը՝ համարելով, որ այն բխում է անառակությունից։

Նրանք վերամշակեցին այն յուրովի, և ահա թե ինչ նկատեց Շչեդրինը այս պարտիտուրի վերաբերյալ. «Եթե այս ամենահիասքանչ բանաստեղծությունը ձեզ ներկայացվի մի քանի տարբերակներով, ապա զարմանալի չէ, որ վերջապես դրա հմայքը որոշ չափով կասկածելի կդառնա։ դու». Անձամբ ես կարծում եմ, որ յուրաքանչյուր մարդ պետք է ամեն ինչ յուրովի դատի, քանի որ հասկանում եմ, որ չես կարող հիմնվել ուրիշների կարծիքների վրա, միշտ պետք է ամեն ինչ ինքդ որոշես։

Բանաստեղծության վերլուծություն Շշնջալ երկչոտ շնչառություն ըստ պլանի

1. Ստեղծման պատմություն.«Շշուկ, երկչոտ շունչ» (1850) բանաստեղծությունը ամենահայտնի ստեղծագործություններից է։ Նրա մեջ առավել ցայտուն դրսեւորվել են բանաստեղծի տաղանդի հիմնական գծերը։ Սակայն հրապարակումից հետո բանաստեղծությունը բուռն քննադատության է ենթարկվել։ Ֆեթին մեղադրում էին ոչ օբյեկտիվության և չափազանց ակնհայտ ակնարկների մեջ ինտիմ հարաբերություններ... 1856 թվականին բանաստեղծը լրջորեն վերանայել է ստեղծագործությունը և հրապարակել դրա վերջնական տարբերակը։

2. Բանաստեղծության ժանրը- լանդշաֆտի և սիրային բառերի համադրություն:

3. Աշխատանքի հիմնական թեման- սիրեք միասին բնության ֆոնի վրա: Ֆետը նկարագրում է անցումային վիճակ, երբ գիշերը զիջում է լուսաբացին։ Բանաստեղծը համոզված էր, որ բնության և մարդու միջև կա անքակտելի կապ. Հետևաբար, բանաստեղծության մեջ «երկչոտ շնչառությունը» փոխարինվում է «բլբուլի տրիլներով», «գիշերային ստվերներով»՝ «քաղցր դեմքի փոփոխություններով»։

Սիրահարները կարծես միաձուլվել են բնության հետ։ Ֆետի ստեղծագործության տարբերակիչ առանձնահատկությունը քնարական հերոսի բացակայությունն է։ Մարդկանց մասին միայն ակնարկներ են տրվում «շշուկով», «համբույրով», «արցունքներով»։ Ընթերցողը պետք է իր համար պատկերացնի մեծ պատկերը։ Ամբողջ աշխատանքը որպես ամբողջություն իրենից ներկայացնում է կիսատ ակնարկների շարք՝ առանձին ներկայացված անհասկանալի վիճակներ։ Կարճ կտրատված տողերը նախատեսված են ոչ թե նկարը նկարագրելու, այլ ընթերցողի մեջ տեղի ունեցողին ներգրավվածության որոշակի զգացում ստեղծելու համար:

4. Բանաստեղծության կոմպոզիցիահետեւողական. Այն երեք տողերի մանրանկար է։

5. Կտորի չափը- խաչաձեւ ոտանավորով բազմոտ ոտնաթաթ:

6. Արտահայտիչ միջոցներ ... տուն տարբերակիչ հատկանիշբանաստեղծություններ - բայերի լիակատար բացակայություն: Դինամիկան ձեռք է բերվում շարժման մասին ակնարկող գոյականների շարունակական փոփոխության միջոցով («տատանում», «փոփոխություն»): Պակաս ծանրաբեռնված չեն էպիտետները («գիշեր», «մոգական», «ծխած»)։

Ֆեթը շատ գեղեցիկ փոխաբերություններ է օգտագործում՝ «արծաթե հոսք», «մանուշակագույն վարդ»։ Ստեղծագործության առանձնահատուկ սահունությունն ու մեղեդին ի հայտ են գալիս երկրորդ տողում՝ բառապաշարի հորդառատության պատճառով՝ «գիշերային լույս, գիշերային ստվերներ, ստվերներ անվերջ»։ Բանաստեղծությունը, ռիթմի մեջ չշտապված, ավարտվում է միաժամանակ հանդիսավոր բացականչությամբ և էլիպսիսով («լուսաբաց, լուսաբաց...»), որն ընդգծում է սիրահարների երանության ուժն ու անավարտությունը։ Այս տպավորությունն ամրապնդում է «և» կապի բառային կրկնությունը։

7. Աշխատանքի հիմնական գաղափարը... Ֆեթը «մաքուր արվեստի» տեսության հավատարիմ ջատագովն էր։ «Շշուկ, երկչոտ շնչառություն» բանաստեղծությունն ինքն է վկայում այս տեսության մասին։ Բնութագրելով բնության ու մարդու թեթեւ, խուսափողական վիճակները, ինչպես նաև նրանց միջև կապը՝ բանաստեղծը ձգտում է իր ընթերցողների մեջ ստեղծել նույն զգացումները։ Ֆետի խնդիրն ընդամենը հուշում է՝ խթան տալ։ Յուրաքանչյուր երևակայություն ունեցող մարդու հոգում անխուսափելիորեն կառաջանա ամբողջական պատկեր:

Բանաստեղծության վերլուծություն Ա.Ա. Ֆետա «Շշուկ, երկչոտ շնչառություն ...»

Ֆետի ամենահայտնի մանրանկարներից մեկը։ Այն գրվել և տպագրվել է 1850 թվականին «Մոսկվիթյանին» («Սրտի շշուկը ...») ամսագրում։ Փոփոխված ձևով բանաստեղծությունը հայտնվեց 1956 թվականին և անմիջապես գրավեց ընթերցողների սրտերը: Նրա տասներկու տողերը տոգորված են ուժեղ զգացումով, և տնտեսապես ընտրված բառերը վառ պատկերներ են նկարում։ Ժամանակակիցները հիշեցին, որ այս աշխատանքը շատ է հավանել Լ.Տոլստոյը, ով ավարտի մասին ասել է. «Սա արվեստի գուրմանների նեղ շրջանակի համար է»։ Այսօր ընթերցողները չեն կարող չզարմանալ, որ սկզբից մինչև վերջ շարժումով լցված բանաստեղծությունը գրված է առանց մեկ բայի, և այն բաղկացած է 36 բառերից, որոնցից 26-ը գոյական են:

Ֆետի «Շշուկ, երկչոտ շունչ...» մանրանկարը, որը ժամանակակիցների կողմից ընկալվել է որպես նորարարական ստեղծագործություն, դարձել է դասագիրք։ Նրանում միաձուլված են բնությունն ու զգացմունքները։ Բանաստեղծությունը, հատկապես վերջին տողերում (բանաստեղծի վերջավորությունները միշտ ուժեղ են եղել), հնչում է որպես իսկական օրհներգ բնությանն ու սիրուն։ Դրանում բառերն ընտրված են այնպես, որ դրանցից յուրաքանչյուրը ակնարկ լինի, և միասին ստեղծվի ակնարկների համակարգ, որն ունեն ենթատեքստ և առանձնահատուկ տպավորություն թողնում։ Հետազոտողները մատնանշում են իմպրեսիոնիզմի առանձնահատկությունները Ֆետի տեքստերում։ Իմպրեսիոնիզմը, ինչպես գիտեք, առավել հստակ արտահայտված է ֆրանսիացի նկարիչների՝ Կ.Մոնեի, Է.Մոնեի, Է Դեգայի, Օ.Ռենուարի ստեղծագործություններում, ովքեր սիրում էին առարկաները պատկերել հատուկ տեսանկյունից և անսովոր լուսավորության մեջ: Իմպրեսիոնիստական ​​ձևը զգացվում է «Գիշերային լույս, գիշեր ստվերներ, ստվերներ անվերջ» պոեմում և խաղում. վճռորոշ դերգիշերային տեսիլքի նկարի պատկերով, որն ավարտվում է արևածագով:

«Շշուկ, երկչոտ շնչառություն ...» բանաստեղծությունը վերլուծելուց բացի, հասանելի է նաև.

• «Հովտի առաջին շուշանը», Ֆետի բանաստեղծության վերլուծություն
• «Փոթորիկը», Ֆետի բանաստեղծության վերլուծություն
• «Թիթեռ», Ֆետի բանաստեղծության վերլուծություն
• «Ի՜նչ գիշեր։ Որքան մաքուր է օդը ...», Ֆետի բանաստեղծության վերլուծություն
• «Աշնանային վարդ», Ֆետի բանաստեղծության վերլուծություն
• «Ծիծեռնակները գնացին ...», Ֆետի բանաստեղծության վերլուծություն
• «Տխուր կեչի ...», Ֆետի բանաստեղծության վերլուծություն