Ռուսերեն հունարեն համառոտ արտահայտությունների գիրք: Մենք կարդում և խոսում ենք հունարեն: Հիմնական արտահայտություններ և արտահայտություններ

58 կարևոր բառ, որոնք կօգնեն ձեզ հասկանալ հին հույներին

Պատրաստել են Օքսանա Կուլիշովան, Եկատերինա Շումիլինա, Վլադիմիր Ֆայեր, Ալենա Չեպել, Ելիզավետա Շչերբակովա, Տատյանա Իլյինա, Նինա Ալմազովա, Քսենիա Դանիլոչկինա

Պատահական բառ

Ագոն ἀγών

Բառի լայն իմաստով ագոն Հին Հունաստանում կոչվում էր ցանկացած մրցակցություն, վեճ։ Ամենից հաճախ անցկացվում էին սպորտ (մարզական մրցումներ, ձիարշավներ կամ կառքերի մրցավազք), ինչպես նաև երաժշտական ​​և պոեզիայի մրցումներ քաղաքային վայրերում։

Կառքերի մրցավազք. Պանատենայան ամֆորայի նկարի հատված. Մոտ 520 մ.թ.ա Ն.Ս.

Մետրոպոլիտեն արվեստի թանգարան

Բացի այդ, «ագոն» բառն օգտագործվում էր ավելի նեղ իմաստով. հին հունական դրամայում, հատկապես հին ատտիկում, այսպես էին անվանում պիեսի մի մասը, որի ընթացքում բեմում վեճ էր տեղի ունենում հերոսների միջև։ Ագոնը կարող էր ծավալվել կամ երկու դերասանների և երկու կիսախորիաների միջև կամ միջև, որոնցից յուրաքանչյուրը պաշտպանում է հակառակորդի կամ գլխավոր հերոսի տեսակետը: Այդպիսի ագոն է, օրինակ, բանաստեղծներ Էսքիլեսի և Եվրիպիդեսի միջև վեճը հետմահու Արիստոֆանեսի «Գորտերը» կատակերգության մեջ։

Դասական Աթենքում ագոնը կարևոր բաղադրիչ էր ոչ միայն թատերական մրցույթի, այլև տիեզերքի կառուցվածքի մասին բանավեճի, որը տեղի ունեցավ այնտեղ: Պլատոնի փիլիսոփայական երկխոսություններից շատերի կառուցվածքը, որտեղ բախվում են սիմպոզիումի մասնակիցների (հիմնականում Սոկրատեսի և նրա հակառակորդների) հակադիր տեսակետները, նման է թատերական ագոնի կառուցվածքին։

Հին հունական մշակույթը հաճախ անվանում են «ագոնալ», քանի որ կարծում են, որ «մրցակցության ոգին» Հին Հունաստանում ներթափանցել է մարդկային գործունեության բոլոր ոլորտները. առօրյա կյանք... Առաջինը, ով 19-րդ դարում ներմուծեց այս տերմինը, գիտնական Ջեյկոբ Բուրքհարդն էր, ով կարծում էր, որ հույների մոտ ընդունված է մրցույթներ անցկացնել այն ամենում, ինչը ներառում է պայքարի հնարավորությունը։ Ագոնիզմը իսկապես ներթափանցեց հին հույների կյանքի բոլոր ոլորտները, բայց կարևոր է հասկանալ, որ ոչ բոլորը. ի սկզբանե ագոնը հունական արիստոկրատիայի կյանքի կարևոր մասն էր, և հասարակ մարդիկ չէին կարող մասնակցել մրցույթներին: Ուստի Ֆրիդրիխ Նիցշեն կոչեց ագոն ամենաբարձր ձեռքբերումըարիստոկրատական ​​ոգի.

Ագորա և ագորա ἀγορά
Ագորան Աթենքում. Վիմագրություն. Մոտ 1880 թ

Bridgeman Images / Fotodom

Աթենացիներն ընտրում էին հատուկ պաշտոնյաների՝ Ագորանոմներին (շուկա պահապաններին), ովքեր կարգուկանոն էին պահպանում հրապարակում, առևտրի տուրքեր էին գանձում, տուգանքներ էին գանձում ոչ պատշաճ առևտրի համար. նրանք նույնպես ենթարկվում էին շուկայի ոստիկանությանը, որը բաղկացած էր ստրուկներից։ Կային նաև մետրոնոմների հաստիքներ, որոնց պարտականությունն էր վերահսկել կշիռների և չափումների ճշգրտությունը, և սիտոֆիլակները, որոնք հսկում էին հացահատիկի առևտուրը։

Ակրոպոլիս ἀκρόπολις
Աթենքի ակրոպոլիս 20-րդ դարի սկզբին

Rijksmuseum, Ամստերդամ

Թարգմանված է հին հունական ակրոպոլիսից՝ «վերին քաղաք»։ Սա հին հունական քաղաքի ամրացված մասն է, որը, որպես կանոն, գտնվել է բլրի վրա և ի սկզբանե ծառայել է որպես ապաստան պատերազմի ժամանակ։ Ակրոպոլիսում կային քաղաքային սրբավայրեր, տաճարներ՝ քաղաքի հովանավորները, իսկ քաղաքային գանձարանը հաճախ էր պահվում։

Աթենքի Ակրոպոլիսը դարձավ հին հունական մշակույթի և պատմության խորհրդանիշը: Նրա հիմնադիրը, ըստ դիցաբանական ավանդույթի, եղել է Աթենքի առաջին թագավոր Կեկրոպը։ Ակրոպոլիսի՝ որպես քաղաքի կրոնական կյանքի կենտրոնի ակտիվ զարգացումն իրականացվել է Պեյսիստրատոսի օրոք՝ մ.թ.ա. 6-րդ դարում։ Ն.Ս. 480 թվականին այն ավերվել է Աթենքը գրաված պարսիկների կողմից։ 5-րդ դարի կեսերին մ.թ.ա. ե. Պերիկլեսի քաղաքականության ներքո Աթենքի Ակրոպոլիսը վերակառուցվել է մեկ հատակագծի համաձայն։

Ակրոպոլիս կարելի էր բարձրանալ լայն մարմարե սանդուղքով, որը տանում էր դեպի պրոպիլեա՝ ճարտարապետ Մնեսիկլեսի կառուցած գլխավոր մուտքը։ Վերևում պատկերված էր Պարթենոնը՝ Աթենա Կույսի տաճարը (ստեղծել են ճարտարապետներ Իկտինը և Կալիկրատը): Տաճարի կենտրոնական մասում կար Աթենա Պարթենոսի 12 մետրանոց արձանը, որը պատրաստել էր Ֆիդիասը ոսկուց և Փղոսկր; նրա արտաքինը մեզ հայտնի է միայն նկարագրություններից և ավելի ուշ նմանակումներից։ Սակայն պահպանվել են Պարթենոնի քանդակազարդերը, որոնց մի զգալի մասը ք վաղ XIXԿոստանդնուպոլսում Մեծ Բրիտանիայի դեսպան լորդ Էլգինը դարեր շարունակ նրանց դուրս է բերել, և այժմ դրանք պահվում են Բրիտանական թանգարանում:

Ակրոպոլիսում կար նաև Նիկա Ապտերոսի տաճարը՝ Անթև Հաղթանակը (թևերից զուրկ, նա միշտ պետք է մնա աթենացիների մոտ), Էրեխթեոնի տաճարը (Կարիատիդների հայտնի պորտիկով), որը ներառում էր մի քանի անկախ սրբավայրեր տարբեր աստվածությունների համար։ , ինչպես նաև այլ կառույցներ։

Հետագա դարերի բազմաթիվ պատերազմների ժամանակ խիստ վնասված Աթենքի Ակրոպոլիսը վերականգնվել է վերականգնողական աշխատանքների արդյունքում, որոնք սկսվել են 19-րդ դարի վերջին և հատկապես ուժեղացել են 20-րդ դարի վերջին տասնամյակներում։

Դերասան ὑποκριτής
Տեսարան Եվրիպիդեսի «Մեդեա» ողբերգությունից։ Կարմիր պատկերով խառնարանի նկարի հատված. 5-րդ դար մ.թ.ա Ն.Ս.

Bridgeman Images / Fotodom

Հին հունական պիեսում տողերը բաշխվում էին երեք կամ երկու դերասանների միջև։ Այս կանոնը խախտվել է, և դերասանների թիվը կարող է հասնել հինգի։ Համարվում էր, որ առաջին դերն ամենակարևորն է, և միայն առաջին դերը մարմնավորող դերասանը՝ գլխավոր դերակատարը, կարող է վճար ստանալ պետությունից և մասնակցել դերասանական մրցանակի մրցույթին։ Երրորդ դերակատարին նշանակող «եռագոնիստ» բառին տրվել է «երրորդ կարգի» իմաստը և օգտագործվել գրեթե որպես անեծք։ Դերասանները, ինչպես պոետները, խստորեն բաժանվում էին զավեշտական ​​և.

Սկզբում ներկայացումներում միայն մեկ դերասան էր ներգրավված՝ դա հենց ինքը՝ դրամատուրգն էր։ Ըստ լեգենդի՝ Էսքիլեսը երկրորդ դերասան բերեց, և Սոֆոկլեսն առաջինն էր, ով հրաժարվեց խաղալ նրա ողբերգություններում, քանի որ նա չափազանց թույլ ձայն ուներ։ Քանի որ հին հունարենով բոլոր դերերը կատարվում էին, դերասանի հմտությունը հիմնականում բաղկացած էր ձայնը և խոսքը կառավարելու արվեստին: Դերասանը պետք է լավ երգեր նաև ողբերգություններում մենակատար արիաներ կատարելու համար։ Դերասանների տարանջատումը առանձին մասնագիտության մեջ ավարտվեց մ.թ.ա 4-րդ դարում։ Ն.Ս.

IV-III դարերում մ.թ.ա. Ն.Ս. կային գործող թատերախմբեր, որոնք կոչվում էին «Դիոնիսոսի արհեստավորներ»։ Ֆորմալ առումով դրանք համարվում էին թատրոնի աստծուն նվիրված կրոնական կազմակերպություններ։ Դրանց թվում էին, բացի դերասաններից, զգեստավորողներ, դիմակներ պատրաստողներ և պարողներ: Նման թատերախմբերի ղեկավարները կարող էին հասարակության մեջ բարձր դիրքի հասնել։

Հունարեն դերասան (հիպոկրիտներ) բառը եվրոպական նոր լեզուներում ձեռք է բերել «կեղծավոր» իմաստը (օրինակ՝ անգլերեն կեղծավոր բառը):

Ապոտրոպ ἀποτρόπαιος

Ապոտրոպը (հին հունական apotrepo բայից - «շրջվել») թալիսման է, որը պետք է պաշտպանի չար աչքը և վնասը: Նման թալիսմանը կարող է լինել պատկեր, ամուլետ, կամ դա կարող է լինել ծես կամ ժեստ: Օրինակ, մի տեսակ ապոտրոպիկ մոգություն, որը պաշտպանում է մարդուն վնասից, շատերին ծանոթ փայտի վրա եռակի հարվածն է։

Գորգոնիոն. Սև գործվածքով ծաղկաման նկարչության հատված. 6-րդ դարի վերջ մ.թ.ա Ն.Ս.

Wikimedia Commons

Հին հույների շրջանում ամենահայտնի ապոտրոպիկ նշանը Գորգոն Մեդուզայի գլխի պատկերն էր՝ ուռած աչքերով, ցցված լեզվով և ժանիքներով. կարծում էին, որ սարսափելի դեմքը կվախեցնի չար ոգիներին: Այս պատկերը կոչվում էր «Գորգոնիոն», և այն, օրինակ, Աթենայի վահանի անփոխարինելի հատկանիշն էր։

Անունը կարող էր ծառայել որպես թալիսման. երեխաներին տալիս էին «վատ», մեր տեսանկյունից՝ վիրավորական անուններ, քանի որ կարծում էին, որ դա նրանց անհրապույր կդարձնի չար ոգիների համար և կփախչի չար աչքից: Այսպիսով, հունարեն Էշրոս անունը գալիս է աիսխրոս ածականից՝ «տգեղ», «տգեղ»։ Ապոտրոպ անունները բնորոշ էին ոչ միայն հին մշակույթին. հավանաբար սլավոնական Նեկրաս անունը (որից առաջացել է Նեկրասով ընդհանուր ազգանունը) նույնպես ապոտրոպ է եղել։

Վիրավորական այամբիկ պոեզիան՝ ծիսական չարաշահումը, որից առաջացել է հնագույն ատտիկական կատակերգությունը, նույնպես կատարում էր ապոտրոպիկ գործառույթ՝ վանել անախորժությունները նրանցից, ում այն ​​անվանում է վերջին բառերը:

Աստված θεóς
Էրոսն ու Փսիխեն օլիմպիական աստվածների առաջ. Գծանկար՝ Անդրեա Սկյավոնեի: Մոտ 1540-1545 թթ

Մետրոպոլիտեն արվեստի թանգարան

Հին հույների հիմնական աստվածները կոչվում են Օլիմպիական - Հյուսիսային Հունաստանի Օլիմպոս լեռան անունով, որը համարվում էր նրանց բնակավայրը: Օլիմպիական աստվածների ծագման, նրանց գործառույթների, հարաբերությունների և բարքերի մասին մենք իմանում ենք հին գրականության ամենավաղ ստեղծագործություններից՝ բանաստեղծություններից և Հեսիոդոսից:

Օլիմպիական աստվածները պատկանում էին աստվածների երրորդ սերնդին։ Նախ՝ Քաոսից հայտնվեցին Գայա-Երկիրը և Ուրան-Երկինքը, որը ծնեց տիտաններին։ Նրանցից մեկը՝ Կրոնը, գահընկեց արեց հորը, զավթեց իշխանությունը, բայց վախենալով, որ երեխաները կարող են սպառնալ իր գահին, նա կուլ տվեց իր նորածին զավակին։ Նրա կինը՝ Ռեան, կարողացավ փրկել միայն վերջին երեխային՝ Զևսին։ Հասունանալով ՝ նա տապալեց Կրոնոսին և հաստատվեց Օլիմպոսում որպես գերագույն աստվածություն ՝ իշխանությունը կիսելով իր եղբայրների հետ. Պոսեյդոնը դարձավ ծովի տիրակալը, իսկ Հադեսը ՝ անդրաշխարհը: Հիմնական օլիմպիական աստվածները տասներկուսն էին, բայց նրանց ցուցակը հունական աշխարհի տարբեր մասերում կարող էր տարբեր լինել: Ամենից հաճախ, բացի արդեն անվանված աստվածներից, օլիմպիական պանթեոնում ընդգրկված էր Զևսի ամուսինը, Հերան, ամուսնության և ընտանիքի հովանավորը, ինչպես նաև նրա երեխաները. Արտեմիսը՝ որսի աստվածուհին, Աթենասը՝ արհեստների հովանավորը, Արեսը՝ պատերազմի աստվածը, Հեփեստոսը՝ հովանավոր սուրբը, դարբինն ու Հերմեսի աստվածների սուրհանդակը։ Նրանց են միացել նաև սիրո աստվածուհի Աֆրոդիտեն՝ պտղաբերության աստվածուհի Դեմետրը, Դիոնիսոսը՝ գինեգործության հովանավոր սուրբը և Հեստիան՝ օջախի աստվածուհին։

Բացի հիմնական աստվածներից, հույները նաև հարգում էին նիմֆաներին, սատիրներին և այլ դիցաբանական արարածներին, որոնք բնակվում էին ամբողջ տարածքում: աշխարհը- անտառներ, գետեր, լեռներ. Հույներն իրենց աստվածներին ներկայացնում էին որպես անմահների՝ ունենալով գեղեցիկ, ֆիզիկապես կատարյալ մարդկանց արտաքին, որոնք հաճախ ապրում էին նույն զգացմունքներով, կրքերով և ցանկություններով, ինչ սովորական մահկանացուները:

Bacchanalia βακχεíα

Բաքոս կամ Բակխոս Դիոնիսոսի անուններից մեկն է։ Հույները կարծում էին, որ նա ծիսական խելագարություն է ուղարկել իր հետևորդներին, ինչի պատճառով նրանք անձնատուր են լինում վայրի կատաղած պարերին։ Հույներն այս դիոնիսյան էքստազին անվանել են «bacchanalia» (բակխեա): Նույն արմատով եղել է նաև հունարեն բայ՝ bakkheuo, «bacchante», այսինքն՝ մասնակցել Դիոնիսյան խորհուրդներին։

Սովորաբար այն կանանց, ովքեր բաքանթներ էին, կոչվում էին «Բաքանտներ» կամ «Մաենադներ» (մոլուցք՝ խելագարություն բառից): Նրանք միավորվեցին կրոնական համայնքներ- ֆիասը և գնաց լեռներ: Այնտեղ նրանք հանեցին կոշիկները, արձակեցին մազերը և հագցրին չսափրված՝ կենդանիների կաշիները։ Արարողությունները տեղի էին ունենում գիշերը ջահերի լույսի ներքո եւ ուղեկցվում էին բացականչություններով։

Առասպելների հերոսները հաճախ մտերիմ, բայց հակասական հարաբերություններ են ունենում աստվածների հետ։ Օրինակ՝ Հերկուլես անունը նշանակում է «Հերայի փառքը». Հերան՝ Զևսի կինը և աստվածների թագուհին, մի կողմից, ամբողջ կյանքում տանջում էր Հերկուլեսին, քանի որ նա նախանձում էր Զևսին Ալկմենեի համար, բայց նաև. դարձավ նրա փառքի անուղղակի պատճառ: Հերան խելագարություն ուղարկեց Հերկուլեսի մոտ, որի պատճառով հերոսը սպանեց իր կնոջն ու երեխաներին, իսկ հետո, մեղքը քավելու համար, ստիպված եղավ կատարել իր զարմիկ Էվրիսթեուսի հրամանը. տասներկու աշխատանք.

Չնայած իրենց կասկածելի բարոյական բնավորությանը, շատերը Հույն հերոսներՀերկուլեսը, Պերսևսը և Աքիլեսը երկրպագության առարկաներ էին. մարդիկ նրանց նվերներ էին բերում, աղոթում առողջության համար: Դժվար է ասել, թե ինչ է հայտնվել ավելի վաղ՝ առասպելներ հերոսի գործերի կամ նրա պաշտամունքի մասին, այս հարցում գիտնականների միջև կոնսենսուս չկա, բայց հերոսական առասպելների և պաշտամունքների միջև կապն ակնհայտ է։ Հերոսների պաշտամունքները տարբերվում էին նախնիների պաշտամունքից. մարդիկ, ովքեր պաշտում էին այս կամ այն ​​հերոսին, միշտ չէ, որ իրենց նախնիները նրանից են վերաբերվում։ Հաճախ հերոսի պաշտամունքը կապվում էր ինչ-որ հնագույն գերեզմանի հետ, որի մեջ թաղվածի անունը արդեն մոռացվել էր. ավանդույթն այն վերածում էր հերոսի գերեզմանի, և ծեսեր և սկսեցին կատարել դրա վրա:

Որոշ վայրերում հերոսներին արագ սկսեցին հարգել պետական ​​մակարդակով. օրինակ՝ աթենացիները երկրպագում էին Թեսևսին, որը համարվում էր քաղաքի հովանավոր սուրբը. Էպիդաուրոսում կար Ասկլեպիոսի պաշտամունքը (ի սկզբանե հերոս, Ապոլոնի որդին և մահկանացու կնոջ, ապոթեոզի արդյունքում, այսինքն՝ աստվածացում, որը դարձավ բժշկության աստված), քանի որ ենթադրվում էր, որ նա ծնվել է այնտեղ։ ; Օլիմպիայում, Պելոպոնեսում, Պելոպին հարգում էին որպես հիմնադիր (Peloponnese բառացի նշանակում է «Պելոպի կղզի»): Հերկուլեսի պաշտամունքը միանգամից մի քանի անգամ պետական ​​էր:

Հիբրիս ὕβρις

Հիբրիդը հին հունարենից թարգմանաբար նշանակում է «հանդգնություն», «սովորական վարքագծից դուրս»: Երբ առասպելի կերպարը հիբրիս է դրսևորում նրա նկատմամբ, նա, անշուշտ, կկրի պատիժ. «հիբրիդ» հասկացությունն արտացոլում է հունական գաղափարը, որ մարդկային ամբարտավանությունն ու հպարտությունը միշտ աղետի են հանգեցնում:

Հերկուլեսն ազատում է Պրոմեթևսին։ Սև գործվածքով ծաղկաման նկարչության հատված. VII դար մ.թ.ա Ն.Ս.

Հիբրիսը և դրա համար պատիժը առկա են, օրինակ, տիտան Պրոմեթևսի առասպելում, ով կրակ է գողացել Օլիմպոսից և դրա համար շղթայվել է ժայռին, և Սիզիփոսը, ով հանդերձյալ կյանքում հավերժ ծանր քար է գլորում ի վեր՝ աստվածներին խաբելու համար։ (կան նրա հիբրիդի տարբեր տարբերակներ, որոնցից ամենատարածվածը նա խաբել և շղթայել է մահվան աստծուն Թանատոսին, որպեսզի մարդիկ որոշ ժամանակ դադարեցին մահանալ):

Հիբրիդային տարրը հանդիպում է գրեթե յուրաքանչյուր հունական առասպելում և հանդիսանում է հերոսների վարքագծի անբաժանելի մասը, և ողբերգական հերոսը պետք է վերապրի մի քանիսը: զգացմունքային փուլեր՝ koros (koros - «ավելորդ», «հագեցում»), հիբրիդ և կերել (կերել - «խելագարություն», «վիշտ»):

Կարելի է ասել, որ առանց հիբրիդի հերոս չկա. թույլատրելիից այն կողմ անցնելը հերոսական կերպարի գլխավոր արարքն է։ Հունական առասպելի և հունական ողբերգության երկակիությունը հենց նրանում է, որ հերոսի սխրանքը և նրա պատժված լկտիությունը հաճախ նույնն են:

Իրավական պրակտիկայում արձանագրված է «հիբրիդ» բառի երկրորդ իմաստը։ Աթենքի արքունիքում հիբրիդը սահմանվել է որպես «հարձակում աթենացիների վրա»։ Հիբրիսը ներառում էր բռնության ցանկացած ձև և սահմանի հատում, ինչպես նաև աստվածների հանդեպ անսուրբ վերաբերմունք:

Գիմնազիա γυμνάσιον
Մարզիկները մարզադահլիճում. Աթենք, VI դար մ.թ.ա Ն.Ս.

Bridgeman Images / Fotodom

Ի սկզբանե այդպես էր կոչվում ուսումնասիրվող տարածքը: ֆիզիկական վարժություն, որտեղ երիտասարդները պատրաստվում էին զինվորական ծառայության և սպորտի, որոնք հասարակության մեծ մասի անփոխարինելի հատկանիշն էին։ Բայց շուտով գիմնազիաները վերածվեցին իրականության ուսումնական կենտրոններորտեղ ֆիզիկական դաստիարակությունը զուգորդվում էր կրթության և ինտելեկտուալ հաղորդակցության հետ։ Աստիճանաբար գիմնազիաների մի մասը (հատկապես Աթենքում՝ Պլատոնի, Արիստոտելի, Անտիստենեսի և այլոց ազդեցության տակ) փաստորեն դարձան համալսարանների նախատիպերը։

«Գիմնազիա» բառը, ըստ երևույթին, առաջացել է հին հունական gymnos-ից՝ «մերկ», քանի որ նրանք մերկ մարզվում էին գիմնազիաներում։ Վ հին հունական մշակույթմարզական արական մարմինընկալվում է որպես էսթետիկորեն հաճելի; Ֆիզիկական գործունեությունը համարվում էր ընդունելի, գիմնազիաները գտնվում էին նրանց հովանու ներքո (հիմնականում Հերկուլեսը և Հերմեսը) և հաճախ տեղակայված էին սրբավայրերի մոտ:

Սկզբում գիմնազիաները հասարակ բակեր էին՝ շրջապատված սյունասրահներով, սակայն ժամանակի ընթացքում դրանք վերածվեցին ծածկված տարածքների (որոնցում կային հանդերձարաններ, բաղնիքներ և այլն) ամբողջ համալիրներ՝ միավորված ներքին բակով։ Գիմնազիաները հին հույների ապրելակերպի կարևոր մասն էին և պետական ​​մտահոգության առարկա էին. դրանց նկատմամբ վերահսկողությունը վստահվել է հատուկ պաշտոնական- դեպի գիմնազիա.

Քաղաքացի πολίτης

Քաղաքացի էր համարվում համայնքի այն անդամը, ով տիրապետում էր քաղաքական, իրավական և այլ իրավունքների ողջ շրջանակին։ Հին հույներին մենք պարտական ​​ենք հենց «քաղաքացի» հասկացության զարգացմամբ (հին արևելյան միապետություններում կային միայն «սուբյեկտներ», որոնց իրավունքները կառավարիչը կարող էր ցանկացած պահի ոտնահարել):

Աթենքում, որտեղ քաղաքացիություն հասկացությունը հատկապես լավ զարգացած էր քաղաքական մտքի մեջ, լիիրավ քաղաքացին, ըստ Պերիկլեսի օրոք ընդունված օրենքի՝ մ.թ.ա. 5-րդ դարի կեսերին։ ե., կարող էր լինել միայն տղամարդ (թեև քաղաքացիության հասկացությունը տարբեր սահմանափակումներով տարածվում էր կանանց վրա), Ատտիկայի բնակիչ, Աթենքի քաղաքացիների որդի։ Նրա անունը տասնութ տարին լրանալուն պես և ծագման մանրակրկիտ ստուգումից հետո ընդգրկվել է քաղաքացիների ցուցակում, որը վարում էր։ Սակայն, փաստորեն, աթենացին ծառայության ավարտից հետո ստացել է բոլոր իրավունքները։

Աթենքի քաղաքացին ուներ միմյանց հետ սերտորեն կապված իրավունքներ և պարտականություններ, որոնցից կարևորագույններն էին.

- ազատության և անձնական անկախության իրավունք.

- հողի սեփականության իրավունքը, որը կապված է այն մշակելու պարտավորության հետ, քանի որ համայնքն իր անդամներից յուրաքանչյուրին հողով է օժտել, որպեսզի նա կարողանա կերակրել իրեն և իր ընտանիքին.

- Միլիցիային մասնակցելու իրավունքը, մինչդեռ սիրելիին զենքը ձեռքին պաշտպանելը նաև քաղաքացու պարտականությունն էր.

Աթենքի քաղաքացիները թանկ էին գնահատում իրենց արտոնությունները, ուստի քաղաքացիություն ստանալը շատ դժվար էր. այն տրվում էր միայն բացառիկ դեպքերում, որոշ հատուկ ծառայությունների համար քաղաքականությանը:

Հոմեր Ὅμηρος
Հոմեր (կենտրոն) Ռաֆայելի «Պառնաս» որմնանկարի վրա։ Վատիկան, 1511 թ

Wikimedia Commons

Նրանք կատակում են, որ «Իլիականը» գրել է ոչ թե Հոմերը, այլ «մեկ այլ կույր հին հույն»: Ըստ Հերոդոտոսի՝ «Իլիականի» և «Ոդիսականի» հեղինակն ապրել է «ինձանից ոչ շուտ, քան 400 տարի առաջ», այսինքն՝ մ.թ.ա. 8-րդ կամ նույնիսկ 9-րդ դարում։ Ն.Ս. Գերմանացի բանասեր Ֆրիդրիխ Ավգուստ Վոլֆը 1795 թվականին պնդում էր, որ հոմերոսյան բանաստեղծությունները ստեղծվել են ավելի ուշ, արդեն գրավոր դարաշրջանում, ցրված ժողովրդական հեքիաթներից։ Պարզվեց, որ Հոմերոսը սլավոնական Բոյանի նման պայմանական առասպելական կերպար է, իսկ գլուխգործոցների իրական հեղինակը բոլորովին այլ հին հույն է, խմբագիր-կազմող Աթենքից մ.թ.ա. 6-5-րդ դարերի վերջին։ Ն.Ս. Հաճախորդը կարող էր լինել Պիսիստրատոսը, ով աթենական տոներին երգիչներ էր կազմակերպում ուրիշների նախանձով: Իլիականի և Ոդիսականի հեղինակության խնդիրը կոչվում էր Հոմերոսյան հարց, իսկ Վուլֆի հետևորդները, ովքեր ձգտում էին առանձնացնել տարասեռ տարրեր այս բանաստեղծություններում, կոչվեցին վերլուծաբաններ։

Հոմերոսի մասին սպեկուլյատիվ տեսությունների դարաշրջանն ավարտվեց 1930-ականներին, երբ ամերիկացի բանասեր Միլման Պարրին կազմակերպեց արշավախումբ՝ համեմատելու Իլիականն ու Ոդիսականը բոսնիացի հեքիաթասացների էպոսի հետ։ Պարզվեց, որ բալկանյան անգրագետ երգիչների արվեստը կառուցված է իմպրովիզացիայի վրա. բանաստեղծությունն ամեն անգամ նորովի է ստեղծվում և երբեք բառ առ բառ չի կրկնվում։ Իմպրովիզացիան հնարավոր է դառնում բանաձևերի միջոցով՝ կրկնվող համակցություններ, որոնք կարող են մի փոքր փոփոխվել թռիչքի ժամանակ՝ հարմարվելով փոփոխվող համատեքստին: Փերին և նրա աշակերտ Ալբերտ Լորդը ապացուցեցին, որ Հոմերոսյան տեքստի բանաձևի կառուցվածքները շատ նման են բալկանյան նյութին, ինչը նշանակում է, որ Իլիականն ու Ոդիսականը պետք է համարվեն բանավոր բանաստեղծություններ, որոնք թելադրվել են հունական այբուբենի գյուտի արշալույսին: կամ երկու հեքիաթասաց-իմպրովիզատորներ.

հունարեն
լեզու ἑλληνικὴ γλῶσσα

Ենթադրվում է, որ հունարենը շատ ավելի դժվար է, քան լատիներենը: Սա ճիշտ է, եթե միայն այն պատճառով, որ այն բաժանվում է մի քանի բարբառների (հինգից մինչև տասնյակ. կախված դասակարգման նպատակներից): Ոմանք (միկենյան և արկադո-կիպրական) չեն պահպանվել արվեստի գործեր- նրանք հայտնի են իրենց մակագրություններով։ Բարբառը, ընդհակառակը, երբեք չի խոսվել. այն հեքիաթասացների արհեստական ​​լեզու էր, որը համադրում էր հունարենի միանգամից մի քանի տարածաշրջանային տարբերակների առանձնահատկությունները: Մյուս բարբառներն իրենց գրական հարթության մեջ նույնպես կապված էին ժանրերի և. Օրինակ՝ բանաստեղծ Պինդարը, որի մայրենի բարբառը էոլերենն էր, իր ստեղծագործությունները գրել է դորիական բարբառով։ Նրա երգ-գովեստների մրցանակակիրներն էին տարբեր մասերՀունաստանը, սակայն նրանց բարբառը, ինչպես իր բարբառը, չի ազդել ստեղծագործությունների լեզվի վրա։

Դեմ δῆμος
Թիթեղներ՝ Աթենքի քաղաքացիների լրիվ անուններով և դեմեի նշումով։ IV դար մ.թ.ա Ն.Ս.

Wikimedia Commons

Հին Հունաստանում դեմոմը կոչվում էր տարածքային թաղամաս, երբեմն էլ՝ այնտեղ ապրող բնակիչները։ VI դարի վերջում մ.թ.ա. ե., աթենացի պետական ​​գործիչ Կլեիստենեսի բարեփոխումներից հետո դեմքը դարձավ Ատտիկայի ամենակարևոր տնտեսական, քաղաքական և վարչական միավորը։ Ենթադրվում է, որ Կլեիստենեսի օրոք դեմոների թիվը հասել է հարյուրի, իսկ հետագայում զգալիորեն աճել է։ Դեմոները տարբերվում էին բնակչության թվով. Ատտիկական ամենամեծ դեմքերը եղել են Ախարնսը և Էլևսիսը:

Պոլիկետոսի կանոնը մոտ հարյուր տարի գերիշխում էր հունական արվեստում։ 5-րդ դարի վերջին մ.թ.ա. ե., Սպարտայի հետ պատերազմից և ժանտախտի համաճարակից հետո, աշխարհի նկատմամբ նոր վերաբերմունք ծնվեց. այն դադարել է թվալ այնքան պարզ և պարզ: Այնուհետև Պոլիկլետոսի ստեղծած ֆիգուրները սկսեցին չափազանց ծանր թվալ, և քանդակագործներ Պրաքսիտելեսի և Լիսիպոսի նուրբ, անհատականիստական ​​աշխատանքները փոխարինեցին համընդհանուր կանոնին:

Հելլենիզմի դարաշրջանում (մ.թ.ա. IV-I դդ.), արվեստի գաղափարի ձևավորմամբ մ.թ.ա. 5-րդ դարում։ Ն.Ս. Ինչ վերաբերում է իդեալական, դասական հնությանը, ապա «կանոն» բառը սկսեց սկզբունքորեն նշանակել անփոփոխ նորմերի և կանոնների ցանկացած ամբողջություն։

Կատարսիս κάθαρσις

Այս տերմինը գալիս է հունարեն kathairo («մաքրել») բայից և հանդիսանում է արիստոտելյան գեղագիտության ամենակարևոր, բայց վիճելի և դժվար հասկանալի տերմիններից մեկը: Ավանդաբար, ենթադրվում է, որ Արիստոտելը հույնի նպատակը տեսնում է հենց կատարսիսի մեջ, մինչդեռ նա այս հասկացությունը նշում է Պոետիկայի մեջ միայն մեկ անգամ և չի տալիս որևէ պաշտոնական սահմանում. ըստ Արիստոտելի, ողբերգությունը «կարեկցանքի և վախի օգնությամբ»: գիտակցում է «կատարսիսը (մաքրումը) նման ազդեցություններից»: Հետազոտողները և մեկնաբանները հարյուրավոր տարիներ պայքարել են այս կարճ արտահայտության համար. աֆեկտ ասելով Արիստոտելը նշանակում է վախ և կարեկցանք, բայց ի՞նչ է նշանակում «մաքրում»: Ոմանք կարծում են, որ մենք խոսում ենք աֆեկտների մաքրման մասին, մյուսները՝ հոգու մաքրման մասին:

Նրանք, ովքեր հավատում են, որ կատարսիսը աֆեկտների մաքրումն է, բացատրում են, որ ողբերգության վերջում կատարսիսը ապրած դիտողը զգում է թեթևացում (և հաճույք), քանի որ զգացված վախն ու կարեկցանքը մաքրվում են այն ցավից, որն անխուսափելիորեն բերում են: Այս մեկնաբանության ամենակարևոր առարկությունն այն է, որ վախն ու կարեկցանքն իրենց բնույթով ցավոտ են, ուստի ցավը չի կարող պարունակել իրենց «անմաքրությունը»:

Կատարսիսի մեկ այլ, և գուցե ամենաազդեցիկ մեկնաբանությունը պատկանում է գերմանացի դասական բանասեր Յակոբ Բերնեյսին (1824-1881): Նա ուշադրություն հրավիրեց այն փաստի վրա, որ «կատարսիս» հասկացությունն ամենից հաճախ հանդիպում է հին բժշկական գրականության մեջ և նշանակում է մաքրում ֆիզիոլոգիական իմաստով, այսինքն՝ ազատվել օրգանիզմի ախտածին նյութերից։ Այսպիսով, Արիստոտելի համար կատարսիսը բժշկական փոխաբերություն է, ըստ երևույթին, հոգեթերապևտիկ բնույթի, և դա ոչ թե ինքնին վախն ու կարեկցանքն է մաքրելու, այլ հոգին այդ փորձառություններից մաքրելու մասին: Բացի այդ, Բերնեյսը կատարսիսի մեկ այլ հիշատակում գտավ Արիստոտելի մեջ՝ Քաղաքականությունում։ Այնտեղ մենք խոսում ենք բժշկական մաքրող էֆեկտի մասին. սուրբ երգերը բուժում են ծայրահեղ կրոնական հուզմունքի հակված մարդկանց: Այստեղ սկզբունքը նման է հոմեոպաթիկին. ուժեղ աֆեկտների (օրինակ՝ վախի) հակված մարդիկ բուժվում են՝ զգալով այդ ազդեցությունները փոքր անվտանգ չափաբաժիններով, օրինակ, որտեղ նրանք կարող են վախ զգալ՝ լինելով լիովին անվտանգ:

Կերամիկա κεραμικός

«Խեցեգործություն» բառը գալիս է հին հունական կերամոս (գետի կավ) բառից: այսպես էին կոչվում կավե արտադրանքները, որոնք պատրաստված էին բարձր ջերմաստիճանի ազդեցության տակ հետագա սառեցմամբ՝ անոթներ (պատրաստված ձեռքով կամ վրան. բրուտի անիվ), հարթ ներկված կամ դաջված կերամիկական սալեր, որոնցով երեսապատված էին շենքերի պատերը, քանդակ, դրոշմակնիքներ, կնիքներ և խորտակիչներ։

Կավե ամանեղենը օգտագործվում էր սնունդ պահելու և ուտելու համար, ինչպես նաև ծեսերի և; այն որպես նվեր բերվել է տաճարներ և ներդրվել թաղումների համար: Շատ անոթների վրա, ի լրումն կերպարային պատկերների, կան քերծվածքներ կամ հեղուկ կավով քսված արձանագրություններ. սա կարող է լինել սեփականատիրոջ անունը, նվիրում աստվածությանը, ապրանքային նշանի կամ բրուտի և ծաղկաման նկարչի ստորագրությունը:

VI դարում մ.թ.ա. Ն.Ս. Ամենատարածվածը, այսպես կոչված, սևաթև տեխնիկան էր. անոթի կարմրավուն մակերեսը ներկված էր սև լաքով, իսկ առանձին մասերը քերծվում կամ ներկվում էին սպիտակ ներկով և մանուշակագույնով։ Մոտ 530 մ.թ.ա Ն.Ս. փռվել են կարմիր պատկերով անոթներ, որոնց վրայի բոլոր պատկերներն ու զարդաքանդակները մնացել են կավե գույնի, իսկ շուրջը ծածկվել է սև լաքով, որը կատարել է նաև ներքին գծանկարը։

Ուժեղ կրակոցի շնորհիվ կերամիկական անոթները բարձր դիմացկուն են հարվածների նկատմամբ։ միջավայրը, պահպանվել են դրանց տասնյակ հազարավոր բեկորներ։ Հետևաբար, հին հունական կերամիկան անփոխարինելի է հնագիտական ​​գտածոների տարիքը որոշելու համար: Բացի այդ, ծաղկաման նկարիչները իրենց աշխատանքում վերարտադրեցին ընդհանուր առասպելական և պատմական սյուժեներ, ինչպես նաև ժանրային և առօրյա տեսարաններ, ինչը կերամիկան դարձնում է կարևոր աղբյուր հին հույների առօրյա կյանքի պատմության և գաղափարների համար:

Կատակերգություն κωμῳδία
Կատակերգության դերասան. Խառնարանի նկարի հատված. Մոտ 350-325 մ.թ.ա Ն.Ս.Խառնարանը լայն պարանոցով, կողքերին երկու բռնակով և ոտքով անոթ է։ Օգտագործվում է գինին ջրի հետ խառնելու համար։

Մետրոպոլիտեն արվեստի թանգարան

«Կատակերգություն» բառը բաղկացած է երկու մասից՝ կոմոս («զվարճալի երթ») և ode («երգ»)։ Հունաստանում այսպես էին կոչվում դրամատիկական բեմադրությունների ժանրը, որոնց միջև տեղի էր ունենում Աթենքում՝ Դիոնիսոսի պատվին ամենամյա։ Մրցույթին մասնակցել են երեքից հինգ կատակերգուներ, որոնցից յուրաքանչյուրը ներկայացրել է մեկական բեմադրություն։ Աթենքի ամենահայտնի կատակերգական բանաստեղծներն էին Արիստոֆանեսը, Կրատինոսը և Եվպոլիսը:

Հին աթենական կատակերգության սյուժեն խառնուրդ է հեքիաթ, անպարկեշտ ֆարս և քաղաքական երգիծանք։ Գործողությունները սովորաբար տեղի են ունենում Աթենքում և/կամ ինչ-որ ֆանտաստիկ վայրում, որտեղ գլխավոր հերոսըօրինակ՝ աթենացին հսկայական թրի բզեզի վրա (Պեգասի ծաղրերգություն) թռչում է դեպի երկինք՝ խաղաղության աստվածուհուն քաղաք ազատելու և վերադարձնելու համար (այդպիսի կատակերգություն բեմադրվել է այն տարում, երբ Ա. զինադադարը կնքվել է Պելոպոնեսյան պատերազմում); կամ թատրոնի աստված Դիոնիսոսը գնում է անդրշիրիմյան աշխարհ և դատում այնտեղ դրամատուրգներ Էսքիլեսի և Եվրիպիդեսի միջև մենամարտը, որոնց ողբերգությունները տեքստում ծաղրված են:

Հնագույն կատակերգության ժանրը համեմատվել է Կարնավալի մշակույթի հետ, որտեղ ամեն ինչ գլխիվայր է. Դիոնիսոսը հագնվում է Հերկուլեսի առյուծի մորթով. Հայրը որդու փոխարեն գնում է Սոկրատես սովորելու. աստվածները դեսպաններ են ուղարկում մարդկանց մոտ՝ պայմանավորվելու ընդհատվածների վերսկսման շուրջ։ Սեռական օրգանների և կղանքի մասին կատակները կողք կողքի նստած են նուրբ ակնարկներով իրենց ժամանակի գիտական ​​գաղափարների և ինտելեկտուալ բանավեճերի մասին: Կատակերգությունը ծիծաղում է առօրյա կյանքի, քաղաքական, սոցիալական և կրոնական հաստատությունների, ինչպես նաև գրականության, հատկապես բարձր ոճի և սիմվոլիզմի վրա: Պատմական անձերը կարող են դառնալ կատակերգության կերպարներ՝ քաղաքական գործիչներ, գեներալներ, բանաստեղծներ, փիլիսոփաներ, երաժիշտներ, քահանաներ, առհասարակ, աթենական հասարակության ցանկացած նշանավոր դեմքեր։ Կոմիքսը բաղկացած է քսանչորս հոգուց և հաճախ պատկերում է կենդանիների («Թռչուններ», «Գորտեր»), անձնավորված բնական երևույթներ («Ամպեր», «Կղզիներ») կամ աշխարհագրական օբյեկտներ («Քաղաքներ», «Դեմոս»)։

Կատակերգության մեջ այսպես կոչված չորրորդ պատը հեշտությամբ կոտրվում է. բեմում կատարողները կարող են անմիջական կապի մեջ մտնել հանդիսատեսի հետ: Դրա համար պիեսի միջնամասում կա հատուկ պահ՝ պարաբազա, երբ երգչախումբը բանաստեղծի անունից դիմում է հանդիսատեսին և ժյուրիին՝ բացատրելով, թե ինչու է այս կատակերգությունը լավագույնը և անհրաժեշտ է քվեարկել դրա օգտին։

Տիեզերք κόσμος

«Տիեզերք» բառը հին հույների մոտ նշանակում էր «ստեղծագործություն», «աշխարհակարգ», «տիեզերք», ինչպես նաև «զարդարում», «գեղեցկություն». տարածությունը հակադրվում էր քաոսին և սերտորեն կապված էր ներդաշնակության գաղափարի հետ։ , կարգուկանոն և գեղեցկություն։

Տիեզերքը բաղկացած է վերին (երկինք), միջին (երկիր) և ստորին (անդրաշխարհ) աշխարհներից։ ապրում է Օլիմպոսում - լեռ, որն իրական աշխարհագրության մեջ գտնվում է Հյուսիսային Հունաստանում, բայց դիցաբանության մեջ հաճախ պարզվում է, որ դա դրախտի հոմանիշ է: Օլիմպոսի վրա, ըստ հույների, գտնվում է Զևսի գահը, ինչպես նաև աստվածների պալատները, որոնք կառուցել և զարդարել է Հեփեստոս աստծուն: Այնտեղ աստվածներն իրենց ժամանակն անցկացնում են՝ վայելելով խնջույքները և ուտելով նեկտար և ամբրոսիա՝ աստվածների ըմպելիքն ու սնունդը:

Oikumena - Երկրի մի մասը, որը բնակեցված է մարդու կողմից, բնակեցված աշխարհի սահմաններում բոլոր կողմերից ողողված է մեկ գետով Օվկիանոսով: Բնակեցված աշխարհի կենտրոնը գտնվում է Դելֆիում, Պյութիայի Ապոլլոնի սրբավայրում; այս վայրը նշվում է սուրբ քարե օմֆալուսով («երկրի պորտը») - այս կետը որոշելու համար Զևսը երկու արծիվ ուղարկեց երկրի տարբեր ծայրերից, և նրանք հանդիպեցին այնտեղ: Մեկ այլ առասպել կապված էր Դելփյան օմֆալուսի հետ. Ռեան այս քարը տվեց Քրոնոսին, ով խժռեց իր սերունդներին, մանուկ Զևսի փոխարեն, և Զևսն էր, ով նրան դրեց Դելֆիում՝ այդպիսով նշելով երկրի կենտրոնը: Դելֆիի՝ որպես աշխարհի կենտրոնի մասին առասպելական պատկերացումներն արտացոլվել են առաջին աշխարհագրական քարտեզներում։

Երկրի ընդերքում կա մի թագավորություն, որտեղ տիրում է Հադես աստվածը (նրա անունով թագավորությունը կոչվել է Հադես) և բնակվում են մահացածների ստվերները, որոնց վրա առանձնահատուկ իմաստությամբ և արդարությամբ աչքի ընկնող Զևսի որդիները՝ Մինոսը, Էակը։ եւ Ռադամանտ՝ կանոն։

Անդրաշխարհի մուտքը, որը հսկում է սարսափելի եռագլուխ շունը՝ Կերբերուսը, գտնվում է հեռավոր արևմուտքում՝ Օվկիանոս գետի վրայով։ Բուն Աիդայում հոսում են մի քանի գետեր։ Դրանցից ամենակարևորը Լեթեն է, որի ջրերը մահացածների հոգիներին տալիս են իրենց երկրային կյանքի մոռացությունը, Ստիքսը, որի ջրերը երդվում են աստվածները, Աքերոնը, որով Քարոնը տեղափոխում է մահացածների հոգիները, «լացի գետը». «Կոկիտը և կրակոտ Պիրիֆլեգետոնը (կամ Ֆլեգետոնը).

Դիմակ πρόσωπον
Կատակերգու Մենանդերը կատակերգական դիմակներով. Հին հունական ռելիեֆի հռոմեական պատճենը։ 1-ին դար մ.թ.ա Ն.Ս.

Bridgeman Images / Fotodom

Մենք գիտենք, որ Հին Հունաստանում նրանք խաղում էին դիմակներով (հունարեն պրոզոպոն՝ բառացիորեն «դեմք»), թեև դիմակներն իրենք էին մ.թ.ա. 5-րդ դարից։ Ն.Ս. պեղումներից ոչ մեկը չի հայտնաբերվել։ Սկսած պատկերներից կարելի է ենթադրել, որ դիմակները պատկերում էին մարդկային դեմքեր՝ աղավաղված հանուն զավեշտական ​​էֆեկտի. Արիստոֆանեսի «Վասպեր», «Թռչուններ» և «Լա Գուշկա» կատակերգություններում կարող էին ներգրավվել կենդանիների դիմակներ։ Դիմակները փոխելով՝ դերասանը կարող էր բեմ դուրս գալ նույն բեմադրության տարբեր դերերում։ Դերասանները միայն տղամարդիկ էին, սակայն դիմակները թույլ էին տալիս նրանց խաղալ կանացի դերեր։

Դիմակները եղել են սաղավարտների տեսքով՝ աչքերի և բերանի համար անցքերով, այնպես որ, երբ դերասանը հագնում էր դիմակը, նրա ամբողջ գլուխը թաքցնում էին: Դիմակները պատրաստված էին թեթև նյութերից՝ օսլայած սպիտակեղեն, խցան, կաշի; նրանք եկել էին պարիկներով։

Հաշվիչ μέτρον

Ժամանակակից ռուսերեն վերափոխումը սովորաբար կառուցվում է շեշտված և չընդգծված վանկերի փոփոխության վրա։ Հունարեն ոտանավորը տարբեր տեսք ուներ՝ այն հերթափոխվում էր երկար և կարճ վանկերի միջև։ Օրինակ, դակտիլը ոչ թե «հարվածային - անշեշտ - անշեշտ» հաջորդականությունն էր, այլ «երկար - կարճ - կարճ»: Դակտիլոս բառի առաջին իմաստը «մատ» է (համեմատեք «մատնահետք»), իսկ ցուցամատը բաղկացած է մեկ երկար և երկու կարճ ֆալանգից։ Ամենատարածված չափ-չափը` հեքսամետրը («վեցչափ») բաղկացած էր վեց դակտիլներից: Դրամայի հիմնական չափումը այամբիկ էր՝ երկվանկ ոտք՝ կարճ առաջին վանկով և երկար երկրորդով։ Միևնույն ժամանակ, չափերի մեծ մասում հնարավոր էին փոխարինումներ. օրինակ՝ հեքսամետրի մեջ, երկու կարճ վանկի փոխարեն, հաճախ հանդիպում էր երկարը։

Միմեսիս μίμησις

«mimesis» բառը (հունարեն mimeomai բայից - «ընդօրինակել») սովորաբար թարգմանվում է որպես «իմիտացիա», բայց այս թարգմանությունը լիովին ճիշտ չէ. Շատ դեպքերում ավելի ճիշտ կլինի ասել ոչ թե «իմիտացիա» կամ «իմիտացիա», այլ «պատկեր» կամ «ներկայացում», մասնավորապես, կարևոր է, որ հունարեն տեքստերի մեծ մասում «միմեսիս» բառը բացասական նշանակություն չունի։ որ «իմիտացիա» բառն ունի «.

«Միմեսիս» հասկացությունը սովորաբար կապված է Պլատոնի և Արիստոտելի գեղագիտական ​​տեսությունների հետ, բայց, ըստ երևույթին, այն ի սկզբանե առաջացել է վաղ հունական տիեզերաբանական տեսությունների համատեքստում՝ հիմնված միկրոտիեզերքի և մակրոկոսմի զուգահեռության վրա. ենթադրվում էր, որ գործընթացները իսկ մարդու մարմնում տեղի ունեցող գործընթացները նմանության միմետիկ հարաբերությունների մեջ են։ 5-րդ դարում մ.թ.ա. Ն.Ս. այս հայեցակարգը ամուր արմատավորված է արվեստի և գեղագիտության ոլորտում, այնքանով, որ ցանկացած կրթված հույն, ամենայն հավանականությամբ, կպատասխանի «Ի՞նչ է արվեստի գործը» հարցին՝ mimemata, այսինքն՝ «պատկերներ»: Այնուամենայնիվ, այն պահպանեց, մասնավորապես Պլատոնի և Արիստոտելի մոտ, որոշ մետաֆիզիկական ենթատեքստեր:

Երկխոսության պետությունում Պլատոնը պնդում է, որ արվեստը պետք է դուրս մղվի իդեալական վիճակից, մասնավորապես, քանի որ այն հիմնված է միմեսիսի վրա: Նրա առաջին փաստարկն այն է, որ խելամիտ աշխարհում գոյություն ունեցող յուրաքանչյուր առարկա միայն գաղափարների աշխարհում իր իդեալական նախատիպի անկատար տեսքն է: Պլատոնի պատճառաբանությունը դասավորվում է հետևյալ կերպ. ատաղձագործը ստեղծում է մահճակալ՝ իր հայացքը ուղղելով դեպի մահճակալի գաղափարը. բայց նրա պատրաստած յուրաքանչյուր մահճակալ միշտ կլինի նրա իդեալական նախատիպի անկատար տեսքը: Հետևաբար, այս մահճակալի ցանկացած պատկեր, օրինակ՝ նկար կամ քանդակ, կլինի միայն անկատար նմանության անկատար պատճենը: Այսինքն՝ խելամիտ աշխարհը ընդօրինակող արվեստը մեզ ավելի է հեռացնում իսկական գիտելիքից (որը կարող է վերաբերել միայն գաղափարներին, բայց ոչ դրանց նմանություններին) և, հետևաբար, վնասակար է։ Պլատոնի երկրորդ փաստարկն այն է, որ արվեստը (օրինակ՝ անտիկ թատրոնը) միմեսիսի միջոցով ստիպում է հանդիսատեսին նույնանալ կերպարների հետ և համակրել նրանց։ , որը նույնպես առաջացել է ոչ թե իրական իրադարձության, այլ միմեսիսի պատճառով, խթանում է հոգու իռացիոնալ մասը և հոգին դուրս է բերում մտքի վերահսկողությունից։ Նման փորձը վնասակար է ողջ կոլեկտիվի համար. Պլատոնի իդեալական պետությունը հիմնված է կոշտ կաստային համակարգի վրա, որտեղ յուրաքանչյուրի սոցիալական դերն ու զբաղմունքը խստորեն սահմանված է։ Այն, որ թատրոնում հանդիսատեսն իրեն նույնացնում է տարբեր կերպարների հետ, հաճախ «սոցիալապես խորթ», խարխլում է այս համակարգը, որտեղ յուրաքանչյուրը պետք է իմանա իր տեղը։

Արիստոտելը պատասխանել է Պլատոնին «Պոետիկա» (կամ «Պոեզիայի արվեստի մասին») աշխատության մեջ։ Նախ՝ մարդը՝ որպես կենսաբանական տեսակ, իր էությամբ հակված է միմեսիսի, հետևաբար արվեստը չի կարող դուրս մղվել իդեալական վիճակից՝ դա կլինի բռնություն մարդկային բնության դեմ։ Միմեսիսը շրջապատող աշխարհը ճանաչելու և տիրապետելու ամենակարևոր միջոցն է. օրինակ՝ միմեսիսի օգնությամբ իր ամենապարզ ձևըերեխան սովորում է լեզուն. Դիտման ընթացքում դիտողի ապրած ցավոտ սենսացիաները հանգեցնում են հոգեբանական թուլացման և, հետևաբար, ունենում են հոգեթերապևտիկ ազդեցություն։ Ճանաչմանը նպաստում են նաև այն հույզերը, որոնք արթնացնում է արվեստը. «պոեզիան ավելի շատ փիլիսոփայական է, քան պատմությունը», քանի որ առաջինը վերաբերում է ունիվերսալներին, իսկ երկրորդը՝ միայն հատուկ դեպքերին։ Այսպիսով, ողբերգական բանաստեղծը, որպեսզի հավատալի կերպով պատկերի իր հերոսներին և դիտողի մոտ առիթի համար հարմար հույզեր առաջացնի, պետք է միշտ մտածի, թե ինչպես կվարվեր այս կամ այն ​​կերպարը որոշակի հանգամանքներում. այսպիսով, ողբերգությունը արտացոլումն է մարդու բնավորության և մարդկային բնությունըընդհանրապես. Հետևաբար, միմետիկ արվեստի կարևորագույն նպատակներից մեկը ինտելեկտուալն է՝ այն մարդու էության ուսումնասիրությունն է։

Առեղծվածներ μυστήρια

Առեղծվածները կրոնական են՝ սկզբնավորման ծեսերով կամ առեղծվածային կապով: Դրանք կոչվում էին նաև օրգիա (օրգիա): Ամենահայտնի առեղծվածները՝ Էլևսինը, անցկացվել են Դեմետրայի և Պերսեֆոնեի տաճարում՝ Էլևսիսում, Աթենքի մոտ:

Էլևսինյան առեղծվածները կապված էին Դեմետրա աստվածուհու և նրա դստեր՝ Պերսեփոնեի առասպելի հետ, որոնց Հադեսը տարավ անդրաշխարհ և դարձրեց իր կնոջը։ Անմխիթար Դեմետրը հասավ իր դստեր վերադարձին, բայց ժամանակավոր. Պերսեֆոնը տարվա մի մասն անցկացնում է երկրի վրա, իսկ մի մասը՝ անդրաշխարհում: Պատմությունն այն մասին, թե ինչպես Դեմետրը, փնտրելով Պերսեփոնեն, հասավ Էլևսիս և ինքն այնտեղ հաստատեց առեղծվածները, մանրամասն նկարագրված է Դեմետրայի օրհներգում: Քանի որ առասպելը պատմում է այնտեղից տանող և այնտեղից վերադարձող ճանապարհորդության մասին, դրա հետ կապված առեղծվածները ենթադրվում էին, որ սկսնակներին ավելի բարենպաստ հետմահու ճակատագիր կապահովեն, քան այն, որին սպասում էր անգիտակիցներին.

«Երջանիկ են նրանք երկրային մարդկանցից, ովքեր տեսել են հաղորդությունը: / Նա, ով չի զբաղվում դրանցով, մահից հետո հավերժ չի լինի / Share նման ունենալ անդրաշխարհի մթնած թագավորության մեջ », - ասվում է օրհներգում: Թե կոնկրետ ինչ է նշանակում «like share» ասելով, այնքան էլ պարզ չէ։

Հիմնական բանը, որ հայտնի է հենց Էլևսինյան Առեղծվածների մասին, նրանց գաղտնիությունն է. նախաձեռնողներին խստիվ արգելված էր բացահայտել, թե կոնկրետ ինչ է տեղի ունեցել սուրբ գործողությունների ժամանակ: Այնուամենայնիվ, Արիստոտելը ինչ-որ բան է պատմում առեղծվածների մասին. Ըստ նրա՝ նախաձեռնողները կամ միստայները «փորձ են ստացել» Առեղծվածների ժամանակ։ Ծեսի սկզբում մասնակիցները ինչ-որ կերպ զրկվել են տեսնելու ունակությունից։ «Միստ» (բառացի՝ «փակ») բառը կարելի է հասկանալ «փակ աչքերով»՝ գուցե ստացված «փորձը» կապված է եղել կուրության և խավարի մեջ լինելու զգացողության հետ։ Նախաձեռնության երկրորդ փուլում մասնակիցներին արդեն անվանում էին «էպոպտներ», այսինքն՝ «տեսածներ»։

Էլևսինյան առեղծվածները աներևակայելի տարածված էին հույների շրջանում և բազմաթիվ նվիրյալների գրավեցին Աթենք: «Գորտում» աստված Դիոնիսոսը հանդիպում է անդրաշխարհում սկսնակներին, ովքեր իրենց ժամանակն անցկացնում են Ելիսեյան դաշտերում երանելի զվարճությամբ։

Հին երաժշտության տեսությունը լավ հայտնի է մեզ հասած հատուկ տրակտատներից։ Դրանցից ոմանք նկարագրում են նաև նշագրման համակարգը (որը պատկանում էր միայն մասնագետների նեղ շրջանակին): Բացի այդ, կան երաժշտական ​​խորհրդանիշներով մի քանի հուշարձաններ։ Բայց, նախ, խոսքը կարճ ու հաճախ վատ պահպանված հատվածների մասին է։ Երկրորդ՝ մեզ պակասում են կատարման համար անհրաժեշտ շատ դետալներ՝ ինտոնացիայի, տեմպի, ձայնի արտադրության եղանակի, նվագակցման հետ կապված։ Երրորդ, երաժշտական ​​լեզուն ինքնին փոխվել է, որոշ մեղեդիական շարժումներ մեզանում նույն ասոցիացիաները չեն առաջացնում, ինչ հույների մոտ։ Ուստի, գոյություն ունեցող երաժշտական ​​դրվագները հազիվ թե ընդունակ լինեն վերածնելու հին հունական երաժշտությունը որպես գեղագիտական ​​երևույթ։

Քաղաքացի չէ Ձիթապտուղներ հավաքող ստրուկները. Սևաթև ամֆորա. Ատտիկա, մոտ 520 մ.թ.ա Ն.Ս.

Բրիտանական թանգարանի հոգաբարձուները

Պատվերի հիմքը երեք հիմքի աստիճանների վրա կանգնած սյունն է: Նրա բունն ավարտվում է գավազանն ամրացնող փոքրիկ կապիտալով։ Սրբարանը բաղկացած է երեք մասից՝ քարե գերան՝ արխիտրավ; դրա վերևում պատկերված է քանդակով կամ գեղանկարչությամբ զարդարված ֆրիզ, և, վերջապես, քիվ՝ վերցված սալաքար, որը պաշտպանում է շենքը անձրևից: Այս մասերի չափերը խստորեն համաձայնեցված են միմյանց հետ։ Չափման միավորը սյունակի շառավիղն է, հետևաբար, իմանալով այն, կարող եք վերականգնել ամբողջ տաճարի չափերը:

Ըստ առասպելների՝ Ապոլլոն Պանիոնի տաճարի կառուցման ժամանակ ճարտարապետ Իոնի կողմից հաշվարկվել է պարզ և խիզախ դորիական կարգ։ Հոնիական տիպը, համեմատությամբ ավելի թեթև, առաջացել է մ.թ.ա. 7-6-րդ դարերի վերջին։ Ն.Ս. Փոքր Ասիայում։ Նման շենքի բոլոր տարրերը առատորեն զարդարված են, իսկ մայրաքաղաքը զարդարված է պարուրաձև գանգուրներով՝ վոլյուտներով: Կորնթոսի կարգն առաջին անգամ օգտագործվել է Բասայի Ապոլոնի տաճարում (մ.թ.ա. 5-րդ դարի երկրորդ կես): Նրա գյուտը կապված է մի տխուր լեգենդի հետ մի բուժքրոջ մասին, ով իր սիրելի իրերով զամբյուղ է բերել իր աշակերտի գերեզմանին: Որոշ ժամանակ անց զամբյուղը բողբոջեց ականտուս կոչվող բույսի տերեւներով։ Այս տեսակետը ոգեշնչել է աթենացի նկարիչ Կալիմաչուսին՝ ստեղծելու զարդարուն մայրաքաղաք՝ ծաղկային դեկորացիաներով։

Օստրակիզմ ὀστρακισμός
Ostrakons քվեարկության համար. Աթենք, մոտ 482 մ.թ.ա Ն.Ս.

Wikimedia Commons

«Օստրակիզմ» բառը գալիս է հունարեն ostrakon - բեկոր, գրելու համար օգտագործվող բեկոր: Դասական Աթենքում այսպես էին անվանում ժողովրդական ժողովի հատուկ քվեարկությունը, որի օգնությամբ որոշում էր կայացվել վտարել պետական ​​համակարգի հիմքերին վտանգ ներկայացնող անձին։

Հետազոտողների մեծամասնությունը կարծում է, որ Օստրակիզմի մասին օրենքը ընդունվել է Աթենքում Կլեիստենեսի օրոք. պետական ​​գործիչ, որը մ.թ.ա 508-507 թթ. ե., տապալումից հետո, մի շարք բարեփոխումներ է իրականացրել քաղաքում։ Այնուամենայնիվ, օստրակիզմի առաջին հայտնի ակտը տեղի է ունեցել միայն մ.թ.ա. 487 թվականին: Ն.Ս. - այնուհետև Աթենքից վտարվեց Հիպարքոսը՝ Հարմի որդի, ազգական։

Ամեն տարի ժողովրդական ժողովը որոշում էր, թե արդյոք պետք է օտարել։ Եթե ​​ճանաչվեր, որ նման անհրաժեշտություն կա, քվեարկության յուրաքանչյուր մասնակից ժամանեց ագորայի հատուկ պարսպապատ հատված, որտեղ տանում էին տասը մուտքեր՝ մեկական Աթենքի յուրաքանչյուր ընտանիքի համար (Ք.ա. տարածքային շրջանների) - և այնտեղ թողեց իր հետ բերված մի բեկոր, որի վրա գրված էր այն անձի անունը, ում, իր կարծիքով, պետք է աքսոր ուղարկվեր։ Ձայների մեծամասնություն ստացածին տասը տարով աքսորեցին։ Միաժամանակ նրա գույքը չի բռնագրավվել, չի զրկվել, բայց ժամանակավորապես բացառվել է. քաղաքական կյանքը(սակայն երբեմն աքսորյալին կարող էին ժամանակից շուտ վերադարձնել հայրենիք)։

Սկզբում օստրակիզմը նպատակ ուներ կանխելու բռնակալ իշխանության վերածնունդը, սակայն շուտով այն դարձավ իշխանության պայքարի միջոց և ի վերջո դադարեց կիրառվել։ Վերջին անգամ օստրակիզմն իրականացվել է մ.թ.ա. 415 թվականին: Ն.Ս. Այնուհետև մրցակից քաղաքական գործիչներ Նիկիասին և Ալկիբիադեսին հաջողվեց համաձայնության գալ միմյանց հետ, և դեմագոգ Հիպերբոլին ուղարկեցին աքսոր։

Քաղաքականություն πόλις

Հունական պոլիսը կարող է լինել համեմատաբար փոքր տարածքով և բնակչությամբ, թեև հայտնի են բացառություններ, օրինակ՝ Աթենքը կամ Սպարտան։ Պոլսի ձևավորումն ընկել է արխայիկ դարաշրջանի վրա (մ.թ.ա. VIII–VI դդ.), մ.թ.ա. V դ. Ն.Ս. համարվել է հունական քաղաք-պետությունների ծաղկման շրջանը, իսկ 4-րդ դարի առաջին կեսին մ.թ.ա. Ն.Ս. Դասական հունական պոլիսը անցավ ճգնաժամի միջով, որը, սակայն, չխանգարեց նրան ապագայում մնալ կյանքի կազմակերպման ամենակարևոր ձևերից մեկը։

Տոն ἑορτή

Հին Հունաստանում բոլոր տոները կապված էին պաշտամունքի հետ: Տոների մեծ մասն անցկացվում էր կոնկրետ ամսաթվերով, որոնք էլ հիմք են հանդիսացել հին հույների օրացույցի համար:

Բացի տեղական տոներից, կային բոլոր հույների համար ընդհանուր համահունական տոներ. դրանք ծագել են արխայիկ դարաշրջանում (այսինքն՝ մ.թ.ա. VIII-VI դարերում) և կարևոր դեր են խաղացել ընդհանուր գաղափարի ձևավորման գործում։ Հունական միասնություն, որն այս կամ այն ​​ձևով գոյություն ուներ անկախ Հունաստանի պատմության ընթացքում՝ չնայած բևեռների քաղաքական անկախությանը: Այս բոլոր տոներն ուղեկցվում էին տարբեր տեսակներ... Զևսի սրբավայրը Օլիմպիայում (Պելոպոնեսում) անցկացվում էր չորս տարին մեկ անգամ։ Դելֆիի Ապոլոնի սրբավայրում (Ֆոկիսում) չորս տարին մեկ անցկացվում էին նաև Պյութական խաղերը, որոնց կենտրոնական իրադարձությունը այսպես կոչված երաժշտական ​​ագոններ-մրցույթներն էին։ Իսթմիական Իսթմուսի տարածքում, Կորնթոսի մոտ, Իսթմիական խաղերը անցկացվել են ի պատիվ Պոսեյդոնի և Մելիքերտի, իսկ Արգոլիսի Նեմեյան հովտում ՝ Նեմեական խաղերը, որոնց ժամանակ պաշտում էին Զևսին. և երկուսն էլ՝ երկու տարին մեկ:

Արձակ πεζὸς λόγος

Սկզբում արձակը գոյություն չուներ. խոսակցական լեզուգեղարվեստական ​​խոսքի միայն մեկ տեսակ էր հակադրվում՝ պոեզիան։ Սակայն գրչության առաջացման հետ մ.թ.ա. VIII դարում։ Ն.Ս. սկսեցին ի հայտ գալ հեռավոր երկրների կամ անցյալի իրադարձությունների պատմությունները: Սոցիալական պայմանները նպաստում էին պերճախոսության զարգացմանը. բանախոսները ձգտում էին ոչ միայն համոզել, այլև հաճույք պատճառել հանդիսատեսին: Պատմաբանների և ճարտասանների արդեն պահպանված առաջին գրքերը (Հերոդոտոսի պատմությունը և մ.թ.ա. 5-րդ դարի Լիսիոսի ճառերը) կարելի է անվանել գեղարվեստական։ Ցավոք, ռուսերեն թարգմանությունների համաձայն, դժվար է հասկանալ, թե որքան էսթետիկորեն կատարյալ են եղել Պլատոնի փիլիսոփայական երկխոսությունները կամ Քսենոփոնի պատմական աշխատությունները (մ.թ.ա. IV դար): Այս ժամանակաշրջանի հունական արձակը ապշեցուցիչ է իր անհամապատասխանությամբ ժամանակակից ժանրերոչ վեպ, ոչ պատմություն, ոչ էսքիզ; սակայն հետագայում՝ հելլենիզմի դարաշրջանում, կհայտնվի անտիկ վեպ։ Արձակի ընդհանուր անվանումը անմիջապես չհայտնվեց՝ Դիոնիսիոս Հալիկառնասացին մ.թ.ա. 1-ին դարում։ Ն.Ս. օգտագործում է «հետիոտնի խոսք» արտահայտությունը. «հետիոտն» ածականը կարող է նաև նշանակել «(ամենա) սովորական»:

Սատիրովի դրաման δρα̃μα σατυρικόν
Դիոնիսոսը և Սատիրը. Կարմիր գործվածքով սափորի նկարում. Ատտիկա, մոտ 430-420 մ.թ.ա Ն.Ս.

Մետրոպոլիտեն արվեստի թանգարան

Դրամատիկական ժանր, որը բաղկացած է սատիրներից, Դիոնիսոսի շքախմբի դիցաբանական կերպարներից։ Անցկացված ողբերգական մրցույթներում յուրաքանչյուր ողբերգական ներկայացնում էր երեքը, որոնք ավարտվում էին կարճ ու զվարճալի երգիծական պիեսով։

Սֆինքս Σφίγξ
Երկու սֆինքս. Կերամիկական պիկսիդա. Մոտ 590-570 մ.թ.ա Ն.Ս. Pixida-ն կլոր տուփ է կամ կափարիչով տուփ:

Մետրոպոլիտեն արվեստի թանգարան

Այս առասպելական արարածին հանդիպում ենք շատ ժողովուրդների մոտ, սակայն նրա կերպարը հատկապես տարածված է եղել հին եգիպտացիների հավատալիքներում և արվեստում։ Հին հունական դիցաբանության մեջ սֆինքսը (կամ «սֆինքս», քանի որ հին հունարեն «սֆինքս» բառը իգական է) Տիֆոնի և Էխիդնայի սերունդն է, հրեշը՝ կնոջ դեմքով և կրծքավանդակով, առյուծի թաթերով և մարմնով։ թռչնի թևեր. Հույների մոտ սֆինքսը ամենից հաճախ արյունարբու հրեշ է։

Սֆինքսի հետ կապված լեգենդներից հնագույն ժամանակներում առասպել է. Սֆինքսը Բեոտիայի Թեբեի մոտ դարանակալեց ճանապարհորդներին, հարցրեց նրանց անլուծելի հանելուկ և, պատասխան չստանալով, սպանեց նրանց. Սֆինքսի հանելուկը հետևյալն էր. «Ո՞վ է առավոտյան չորս ոտքով քայլում, ցերեկը՝ երկու, երեկոյան՝ երեքով»։ Էդիպը կարողացավ ճիշտ պատասխան տալ այս հանելուկին. սա մի մարդ է, ով սողում է մանուկ հասակում, քայլում է երկու ոտքով իր ծաղկման շրջանում, իսկ ծերության ժամանակ հենվում է փայտին։ Դրանից հետո, ինչպես պատմում է առասպելը, Սֆինքսն իրեն ցած է նետել ժայռից և վթարի հետևանքով մահացել։

Հանելուկը և այն լուծելու կարողությունը կարևոր ատրիբուտներ և հաճախակի նշանակումներ են հին գրականության մեջ։ Հենց այսպիսին է Էդիպոսի կերպարը հին հունական դիցաբանության մեջ։ Մեկ այլ օրինակ է Դելֆիում հայտնի Ապոլոնի ծառայի՝ Պիթիայի խոսքերը. Դելփյան մարգարեությունները հաճախ պարունակում էին հանելուկներ, ակնարկներ և երկիմաստություններ, որոնք, ըստ հին գրողների, բնորոշ են մարգարեների և իմաստունների խոսքին:

Թատրոն θέατρον
Թատրոն Էպիդաուրուսում. Կառուցվել է մոտ 360 մ.թ.ա Ն.Ս.

Որոշ հետազոտողների կարծիքով՝ փող վերադարձնելու կանոնը մտցրել է քաղաքական գործիչ Պերիկլեսը մ.թ.ա 5-րդ դարում։ ե., մյուսներն այն կապում են Ագուիրրիա անվան հետ և վերաբերում են մ.թ.ա. 4-րդ դարի սկզբին։ Ն.Ս. 4-րդ դարի կեսերին «զվարճանքի փողը» կազմում էր հատուկ հիմնադրամ, որին պետությունը մեծ նշանակություն էր տալիս. որոշ ժամանակ Աթենքում գործում էր օրենք. մահապատիժժամանցի ֆոնդի գումարներն այլ կարիքների համար օգտագործելու առաջարկի համար (դա կապված է Եվբուլի անվան հետ, որը ղեկավարում էր այս հիմնադրամը Ք.ա. 354 թվականից)։

Բռնակալություն τυραννίς

«Բռնակալություն» բառը հունական ծագում չունի, հին ավանդության մեջ այն առաջին անգամ հանդիպել է բանաստեղծ Արքիլոքոսը մ.թ.ա. 7-րդ դարում: Ն.Ս. այսպես էր կոչվում անօրինական և, որպես կանոն, բռնի ձևով հաստատված միանձնյա իշխանությունը։

Առաջին անգամ բռնակալությունը հույների մոտ առաջացել է հունականի ձևավորման ժամանակ. այս շրջանը կոչվել է վաղ կամ ավելի հին բռնակալություն (մ.թ.ա. VII-V դդ.): Ավելի հին բռնակալներից ոմանք հայտնի դարձան որպես նշանավոր և իմաստուն կառավարիչներ, և Պերիանդր Կորնթացին և Պիսիստրատոս Աթենքացին նույնիսկ անվանվեցին «»: Բայց հիմնականում հնագույն ավանդույթը պահպանել է բռնակալների փառասիրության, դաժանության և կամայականության ապացույցները։ Հատկապես ուշագրավ է Ակրագանտի բռնակալ Ֆալարիսի օրինակը, ով ասում են, որ մարդկանց որպես պատիժ խորովել է պղնձե ցլի մեջ։ Բռնակալները դաժանորեն վարվեցին ազնվականության հետ՝ ոչնչացնելով նրա ամենաակտիվ առաջնորդներին՝ իշխանության համար պայքարում նրանց մրցակիցներին:

Բռնակալության վտանգը՝ անձնական իշխանության ռեժիմը, շուտով հասկացան հունական համայնքները, և նրանք ազատվեցին բռնակալներից։ Այնուամենայնիվ, բռնակալությունն ուներ պատմական կարևոր նշանակություն. այն թուլացրեց արիստոկրատիան և այդպիսով հեշտացրեց դեմոսի պայքարը հետագա քաղաքական կյանքի և պոլիսի սկզբունքների հաղթանակի համար։

5-րդ դարում մ.թ.ա. ե., ժողովրդավարության ծաղկման շրջանում հունական հասարակության մեջ բռնակալության նկատմամբ վերաբերմունքը միանշանակ բացասական էր։ Սակայն մ.թ.ա 4-րդ դարում. ե., սոցիալական նոր ցնցումների դարաշրջանում Հունաստանը ապրեց բռնակալության վերածնունդ, որը կոչվում է ուշ կամ ավելի երիտասարդ:

Բռնակալներ τυραννοκτόνοι
Հարմոդիոս ​​և Արիստոգիտոն. Կարմիր գործվածքով սափորի նկարի հատված. Ատտիկա, մոտ 400 մ.թ.ա Ն.Ս.

Bridgeman Images / Fotodom

Աթենացի Հարմոդիոսը և Արիստոգեյտոնը կոչվել են բռնակալներ, ովքեր անձնական դժգոհությունից դրդված մ.թ.ա. 514թ. Ն.Ս. ղեկավարել է դավադրություն՝ տապալելու Պիսիստրատիդներին (բռնակալ Պիսիստրատոսի որդիներին) Հիպիասին և Հիպարքոսին։ Նրանց հաջողվեց սպանել եղբայրներից միայն կրտսերին՝ Հիպարքոսին: Հարմոդիոսը մահացավ հենց այնտեղ՝ Պիսիստրատիդների թիկնապահների ձեռքով, իսկ Արիստոգեյտոնը գերվեց, խոշտանգվեց և մահապատժի ենթարկվեց։

5-րդ դարում մ.թ.ա. ե., աթենացիների ծաղկման շրջանում, երբ այնտեղ հատկապես ուժեղ էին հակաբռնապետական ​​տրամադրությունները, Հարմոդիոսը և Արիստոգիտոնը սկսեցին մտածել. մեծագույն հերոսներև առանձնահատուկ պատվով շրջապատեցին նրանց պատկերները։ Նրանց համար տեղադրվել են քանդակագործ Անտենորի պատրաստած արձանները, որոնց ժառանգները պետությունից ստացել են տարբեր արտոնություններ։ 480 թվականին մ.թ.ա. ե., հունա-պարսկական պատերազմների ժամանակ, երբ Աթենքը գրավվեց պարսից թագավոր Քսերքսեսի բանակի կողմից, Անտենորի արձանները տարվեցին Պարսկաստան։ Որոշ ժամանակ անց նրանց տեղում տեղադրվեցին նորերը՝ Կրետիոսի և Նեսիոտի գործերը, որոնք մեզ են հասել հռոմեական օրինակներով։ Ենթադրվում է, որ բռնակալ մարտիկների արձանները ազդել են «Բանվոր և կոլեկտիվ կին» քանդակագործական խմբի հայեցակարգի վրա, որը պատկանում էր ճարտարապետ Բորիս Իոֆանին. այս քանդակը պատրաստվել է Վերա Մուխինայի կողմից 1937 թվականին Փարիզի Համաշխարհային ցուցահանդեսում խորհրդային տաղավարի համար։

Ողբերգություն τραγῳδία

«Ողբերգություն» բառը բաղկացած է երկու մասից՝ «այծ» (տրագոս) և «երգ» (օդ), ինչու -. Աթենքում այսպես էին անվանում դրամատիկական բեմադրությունների ժանրը, որոնց միջև անցկացվում էին մրցույթներ այլ տոներին։ Դիոնիսոսում անցկացված փառատոնին մասնակցում էին երեք ողբերգական բանաստեղծներ, որոնցից յուրաքանչյուրը պետք է ներկայացներ մեկ քառատողություն (երեք ողբերգություն և մեկ)՝ արդյունքում հանդիսատեսը երեք օրվա ընթացքում դիտեց ինը ողբերգություն։

Ողբերգությունների մեծ մասը մեզ չի հասել. հայտնի են միայն նրանց անունները և երբեմն մանր բեկորները։ Պահպանվել են Էսքիլեսի յոթ ողբերգությունների ամբողջական տեքստը (նա գրել է դրանցից մոտ 60-ը), Սոֆոկլեսի յոթ ողբերգությունները (120-ից) և Եվրիպիդեսի տասնինը ողբերգությունները (90-ից): Բացի այս երեք ողբերգականներից, որոնք ներառված են դասական կանոնում, մոտ 30 այլ բանաստեղծներ ողբերգություններ են գրել Աթենքում 5-րդ դարում։

Տետրալոգիայի ողբերգությունները սովորաբար փոխկապակցված էին իմաստով: Սյուժեները հիմնված էին առասպելական անցյալի հերոսների պատմությունների վրա, որոնցից ընտրվել էին պատերազմի, ինցեստի, մարդակերության, սպանության և դավաճանության հետ կապված ամենացնցող դրվագները, որոնք հաճախ տեղի էին ունենում նույն ընտանիքում. կինը սպանում է ամուսնուն։ , իսկ հետո սեփական որդին սպանում է նրան («Օրեստեյա» Էսքիլոս), որդին իմանում է, որ ամուսնացած է իր մոր հետ («Էդիպ արքա» Սոֆոկլես), մայրը սպանում է իր երեխաներին՝ ամուսնուց դավաճանության համար վրեժ լուծելու համար («Մեդեա». «Եվրիպիդես): Բանաստեղծները փորձեր արեցին առասպելների հետ. նրանք ավելացրեցին նոր կերպարներ, փոխեցին պատմությունը, ներկայացրեցին թեմաներ, որոնք տեղին էին իրենց ժամանակի աթենական հասարակությանը:

Բոլոր ողբերգությունները պարտադիր չափածո էին գրված։ Որոշ մասեր երգվում էին որպես մենակատար արիաներ կամ երգչախմբի քնարական մասեր՝ նվագակցությամբ և կարող էին ուղեկցվել նաև պարով։ Ողբերգության բեմում առավելագույն թիվը երեքն է: Նրանցից յուրաքանչյուրը արտադրության ընթացքում մի քանի դեր է խաղացել, քանի որ սովորաբար ավելի շատ կերպարներ են եղել։

Ֆալանս φάλαγξ
Ֆալանս. Ժամանակակից նկարազարդում

Wikimedia Commons

Phalanx-ը հին հունական հետևակի մարտական ​​կազմավորումն է, որը ծանր զինված հետևակայինների խիտ կազմավորում էր՝ հոպլիտներ մի քանի շարքերում (8-ից 25-ը):

Հոպլիտները հին հունական միլիցիայի ամենակարևոր մասն էին: Հոպլիտների ռազմական տեխնիկայի (պանոպլիա) ամբողջական փաթեթը ներառում էր զրահ, սաղավարտ, սռնապաններ, կլոր վահան, նիզակ և սուր։ Հոպլիտները կռվել են սերտորեն կապված կազմավորման մեջ: Վահանը, որը ֆալանգի յուրաքանչյուր մարտիկ պահում էր իր ձեռքում, ծածկում էր նրա մարմնի ձախ և մոտակայքում կանգնած մարտիկի աջ կողմը, այնպես որ հաջողության ամենակարևոր պայմանը գործողությունների համակարգումն ու ֆալանգի ամբողջականությունն էր։ . Նման մարտական ​​կազմավորման ժամանակ թեւերն ամենախոցելին էին, ուստի ֆալանգի թեւերին դրված էր հեծելազոր։

Ենթադրվում է, որ ֆալանգը հայտնվել է Հունաստանում մ.թ.ա 7-րդ դարի առաջին կեսին: Ն.Ս. Վ VI-V դդմ.թ.ա Ն.Ս. phalanx-ը հին հույների հիմնական մարտական ​​կազմավորումն էր: 4-րդ դարի կեսերին մ.թ.ա. Ն.Ս. Մակեդոնիայի թագավոր Ֆիլիպ II-ը ստեղծեց հայտնի մակեդոնական ֆալանգը՝ դրան ավելացնելով որոշ նորամուծություններ՝ ավելացրեց կազմավորման շարքերը և ընդունեց երկար նիզակներ՝ սարիներ։ Նրա որդու՝ Ալեքսանդր Մակեդոնացու բանակի հաջողությունների շնորհիվ մակեդոնական ֆալանգը համարվում էր անպարտելի հարվածող ուժ։

Փիլիսոփայական դպրոց σχολή

Ցանկացած աթենացի, ով լրացել էր քսան տարեկանը և ծառայել էր, կարող էր մասնակցել Աթենքի եկեղեցու աշխատանքներին, ներառյալ օրենքներ առաջարկելը և դրանց վերացումը: Աթենքում իր ծաղկման ժամանակաշրջանում ժողովրդական համագումարին մասնակցությունը, ինչպես նաև պետական ​​պաշտոնների կատարումը վճարովի էր. փոխվել է վճարի չափը, սակայն հայտնի է, որ Արիստոտելի ժամանակ այն հավասար էր նվազագույն օրավարձին։ Սովորաբար քվեարկում էին ձեռքի բարձրացումով կամ (ավելի հազվադեպ) հատուկ քարերով, իսկ օստրակիզմի դեպքում՝ բեկորներով։

Սկզբում Աթենքում ժողովրդական ժողովները տեղի են ունեցել մ.թ.ա. 5-րդ դարից։ Ն.Ս. - Pnyx բլրի վրա, ագորայից 400 մետր հարավ-արևելք, և ինչ-որ տեղ մ.թ.ա. 300-ից հետո: Ն.Ս. նրանց տեղափոխել են Դիոնիսոս։

Էպոս ἔπος

Խոսելով էպոսի մասին՝ առաջին հերթին հիշում ենք և-ի մասին պոեմները՝ «Իլիական» և «Ոդիսական» կամ արգոնավորդ Ապոլոնիոս Հռոդոսի արշավանքի մասին բանաստեղծությունը (Ք.ա. III դ.): Բայց հերոսական էպոսի հետ մեկտեղ կար նաև դիդակտիկ. Հույները սիրում էին օգտակար և տեղեկատվական բովանդակությամբ գրքերը հագցնել նույն վեհ բանաստեղծական ձևով: Հեսիոդոսը գրել է պոեմ այն ​​մասին, թե ինչպես վարել գյուղացիական տնտեսությունը («Աշխատանքներ և օրեր», մ.թ.ա. VII դ.), Արատն իր աշխատությունը նվիրել է աստղագիտությանը («Երևույթներ», մ.թ.ա. III դ.), Նիկանդրը գրել է թույների մասին (մ.թ.ա. II դ.) և. Օպիան - որսի և ձկնորսության մասին (մ.թ. II-III դդ.): Այս ստեղծագործություններում խստորեն պահպանվում էին «Իլիականները» և «Ոդիսականը»՝ հեքսամետրը, և կային Հոմերոսի բանաստեղծական լեզվի նշաններ, թեև դրանց հեղինակներից ոմանք հազարամյակներով հեռու էին Հոմերոսից:

Էֆեբ ἔφηβος
Էֆեբը որսորդական նիզակով. Հռոմեական ռելիեֆ. Մոտ 180 թ Ն.Ս.

Bridgeman Images / Fotodom

305 թվականից հետո մ.թ.ա. Ն.Ս. Էֆեբիայի ինստիտուտը վերափոխվեց. ծառայությունն այլևս պարտադիր չէր, և դրա ժամկետը կրճատվեց մինչև մեկ տարի։ Այժմ եփեբների մեջ հիմնականում ազնվական և հարուստ երիտասարդներ էին։

Վ հունարեն բառակապակցությունզբոսաշրջիկների համար մենք ներառել ենք միայն այն բառերն ու արտահայտությունները, որոնք տեղեկատվական պատասխաններ չեն պահանջում։
Ի՞նչ իմաստ ունի սովորել «ինչո՞ւ» բառ-հարցը, եթե չեք կարողանում հասկանալ, թե ինչ են ձեզ պատասխանում: Չնայած մենք դեռ թողել ենք այս բառը. Իսկ եթե ուզում ես հունարեն խոսք լսել:

Մեր զրուցարանը զրույցի ու տեղեկատվության համար չէ, այն կապ հաստատելու, մեզ և ուրիշների համար հաճելի տրամադրություն ստեղծելու համար է։ Մյուսները հյուրանոցի հարեւաններն են, հյուրանոցի սեփականատերը կամ տանտիրուհին, ընդունարանի աշխատակիցը, պարզապես հաճելի մարդիկ, որոնց հետ միաժամանակ գնում եք լողափ:

Վ Հունարեն բառակապակցություն զբոսաշրջիկների համար մենք ներառել ենք բառեր և արտահայտություններ, որոնք ինքներս ենք օգտագործել: Մեզ համար հաճելի էր դրանք արտասանելը։ Վերջում հարցրեք՝ «որքա՞ն արժե»։ կամ «այո, դա» ասելը, երբ վաճառասեղանին հուշանվերներ են ցույց տալիս, շատ ավելի հաճելի է, քան գլուխդ թափահարելը և բարկանալը, որ քեզ չեն հասկանում:

Տեղի բնակիչները միշտ դրական են տրամադրված զբոսաշրջիկների և հյուրերի նկատմամբ։ Նրանց եկամուտը կախված է մեզանից։ Բայց նույնիսկ նրանք են փորձում արագ ազատվել դանդաղաշարժ ամբարտավան զբոսաշրջիկից, ով դժգոհ գլուխը շրջում է, աչքերը կկոցում (օ՜, Տեր, որքան հիմար են այս տեղացիները, չի հասկանում):

Նման ագրեսիվ կեցվածքը բնորոշ է անապահով մարդկանց, ովքեր պատրաստ չեն հասկանալու, որ ժեստերի լեզուն և մի երկու նախապես սովորած արտահայտությունը բացում են նույնիսկ իր դաշտում սեխ վաճառող պարզ գեղջկուհու սրտի դռները։

Մեկ անգամ չէ, որ նկատեցինք, որ արժե մի քանի բառ ասել, հիանալ շրջապատի բնությամբ, ծիծաղել նրանց հետ, և ինչ-որ գունավոր պառավ գեղջկուհի՝ ծխախոտը բերանի անկյունում, արևի գծած կնճիռներից խստաշունչ տարածվում է. ժպտում է, հանում է իր բոլոր ապրանքները: Նա անմիջապես առաջարկում է խմել, կծել, փորձել, իսկ վերջում՝ ինչպես սիրելի տատիկմինչ թոռնուհին հեռանում է, նա տոպրակի մեջ դնում է մի քանի դեղձ, սեխ և նարինջ, դրանք հարմար կլինեն:

Հաղորդակցությունը հիանալի բան է: Մի երկու բառ + ժպիտ ստեղծում է հիանալի տրամադրություն ողջ օրվա համար և ցանկություն՝ ինչ-որ հաճելի բան անելու։ Ի պատասխան՝ մենք բազմիցս փորձել ենք մերը տալ։ Հաճելի է, անկեղծ: Առաջարկվում է.

Ողջույններ, հրաժեշտներ, ծանոթություններ, կոչեր

Համաձայնություն, մերժում, խնդրանքներ, երախտագիտություն, անհրաժեշտություն

Լեզվական արգելք, ժամանակ

Հյուրանոցում արժե իմանալ պարզ բառեր՝ բանալի, ուղեբեռ, ճամպրուկ, վաղը, այսօր։ Հատկապես բանալին: «Բանալին, խնդրում եմ) Շնորհակալություն)» Ի՞նչն է ավելի հեշտ: Եվ ի պատասխան՝ նրանք կարող են ցույց տալ ձեզ հետաքրքրության կետ կամ խորհուրդ տալ տարածքի քարտեզը, որը դուք չեք նկատել։

Վերցրե՛ք քարտեզը, շրթունքներդ խփե՛ք և ասե՛ք «սրճարան», թե՞ «պանդոկ»: Եվ նրանք ձեզ խորհուրդ կտան հիանալի էժան վայրի մասին, որտեղ հյուրանոցի սեփականատերերը սիրում են այցելել իրենց: Հավատացեք ինձ, դուք հաճույք կստանաք. կտեսնեք համը և համեղ կուտեք: Արդեն մեկը, ով, բայց հույները շատ բան գիտեն համեղ ուտելիքի մասին։

Դերանուններ և մակդիրներ

Նշաններ, անուններ, նախազգուշացումներ, հաստատություններ, կազմակերպություններ

Ոստիկանությունից օգնություն խնդրելը

Ավելի շուտ զվարճանքի, քան բիզնեսի համար, թվեր են անհրաժեշտ: Ավելի հեշտ է դրանք գրել նոթատետրում կամ փայտով ավազի մեջ՝ վերաշարադրել նոթատետրում։ Խանութն ունի հաշվիչ և ցուցատախտակ դրամարկղի մոտ: Թող դրանք լինեն ընդհանուր զարգացման համար։

Հունարենը գեղեցիկ է։ Շատ բառեր պարզ են. Հատկապես գրավորները։ Զգացվում է այբուբենների հարազատությունը։ Բացի այդ, շատ տառեր մեզ հայտնի են դեռ դպրոցական տարիներից՝ երկրաչափության, հանրահաշվի, ֆիզիկայի դասերից։

Սա այբուբենով YouTube է: Դուք կսովորեք տառերի արտասանությունը, հիշեք հենց տառերը: Լեզվի մեջ հարմար է, որ «ինչպես լսվում է, այնպես էլ գրված է»։ Կրկնելով տառերը՝ դուք կարող եք կարդալ փողոցի ամենապարզ նշանները։ Երբեմն դա քեզ պետք է: Մի անգամ դաշտային ճանապարհի մի խանութը շփոթեցինք սրճարանի հետ։ Պատահում է.

Դիտեք դասը և կարդացեք հունական տուրիստական ​​արտահայտությունների գիրքը:

Սնունդը, ճաշատեսակների անվանումները պահանջում են առանձին պատմություն։ Այդ մասին ավելի ուշ:

Տես երախտագիտություն, պատճառահետևանք, որը բերանում է, հետո շնորհակալություն, որ բերանում չէ, հետո շնորհակալություն ... Ռուսերեն հոմանիշների բառարան և իմաստով նման արտահայտություններ: տակ. խմբ. Ն. Աբրամովա, Մ .: Ռուսերեն բառարաններ, 1999: շնորհակալություն (կայսերական, (նախա) մեծ, (նախա) շատ), ... ... Հոմանիշների բառարան

ՇՆՈՐՀԱԿԱԼՈՒԹՅՈՒՆ- (Աստված պահապան ինձ): 1. մասնիկ, ում ինչ, ում ինչ ինչի վրա և առանց հավելյալ։ Երախտագիտության արտահայտություն. Շնորհակալություն. Շնորհակալություն բարեհաճության համար: Շնորհակալություն դրա համար (շատ փոքր, աննշան բանի համար երախտագիտության մասին): 2. իմաստով. պրեդիկատ, ում ինչ…… Բացատրական բառարանՈւշակովա

շնորհակալություն- Շնորհակալություն Քաղաքավարի խոսք, որն օգտագործվում է երախտագիտություն արտահայտելու համար: Բառը կազմվել է «Աստված պահապան» արտահայտությունից։ Հին հավատացյալների մեծ մասը չի օգտագործում «շնորհակալություն» բառը՝ հաշվի առնելով, որ նրանք «գ» տառը կտրել են «Աստված» բառից, քանի որ ... ... Վիքիպեդիա

ՇՆՈՐՀԱԿԱԼՈՒԹՅՈՒՆ- 1. Երախտագիտություն է հայտնում. Բուժման համար Ս. Ուշադրության համար Ս. 2. իմաստով. սկազ., ում (ինչ). Պետք է երախտապարտ լինենք այն բանի համար, ինչ Ն. Օգնած հարեւանին Ս. Անձրևի հետ լավ կադրեր կլինեն։ 3. մասնիկ....... Օժեգովի բացատրական բառարան

շնորհակալություն- ՇՆՈՐՀԱԿԱԼՈՒԹՅՈՒՆ, շնորհակալություն, հնացած: շնորհակալություն, հնացած: մերսի, խոսակցական. շնորհակալ եմ սիրելիս. նվազում. շնորհակալություն ... Ռուսերեն խոսքի հոմանիշների բառարան-թեզաուրուս

շնորհակալություն- (Աղբյուր՝ «Լրիվ ընդգծված պարադիգմ ըստ Ա. Ա. Զալիզնյակի») ... Բառերի ձևերը.

շնորհակալություն- Աստված պահապան Աղբյուր՝ http://new.tvplus.dn.ua/?link=print/news/words/0079 ... Հապավումների և հապավումների բառարան

շնորհակալություն- սպասարկում., վեր. հաճախ 1. Շնորհակալական խոսքով երախտագիտություն հայտնեք մեկին ինչ-որ բանի համար: Շատ շնորհակալություն. | Շնորհակալություն օգնության համար. | Շնորհակալություն բոլորիս հյուրընկալության, հյուրասիրության համար։ | Շատ շնորհակալ եմ խորհրդի համար: 2. Եթե ինչ-որ մեկը խոսում է, ում հետ ... ... Դմիտրիևի բացատրական բառարան

շնորհակալություն- I. մասնիկ. Երախտագիտություն է հայտնում. Օգնության համար Ս. Հյուրասիրության, հյուրասիրության համար բոլորիս կողմից ձեզ Ս. նամակիս պատասխանած Ս. Բարի խոսքի վրա (խոսակցական) Ս. Ուշադրության համար Ս. □ (def. In Wed) ... Հանրագիտարանային բառարան

ՇՆՈՐՀԱԿԱԼՈՒԹՅՈՒՆ- Հարյուր շնորհակալություն հայտնեք մեկին: Պրիբայք. Շնորհիվ smb. SNFP, 122. Մեկին շնորհակալություն հայտնելը / շնորհակալություն հայտնելը. Արճ., Կար., Նովգ., Պերմ., Պեչոր., Պսկ., Սիբ. Շնորհիվ smb. AOC 10, 201; ՍՌԳԿ 4, 287; Քիթ 2, 73; SGPO, 128; SRGNP 1, 164; SRNG 7, 258; ... ... Ռուսական ասացվածքների մեծ բառարան

շնորհակալություն- 1. մասնիկ. ա) երախտագիտություն է հայտնում. Շնորհակալություն օգնության համար. Փրկեք ձեզ բոլորիցս հյուրընկալության, հյուրասիրության համար: նամակիս պատասխանած Ս. Պահպանեք / Bo բարի բառի վրա (խոսակցական) Պահպանեք / Bo ուշադրության համար (խոսքի քաղաքավարի եզրակացության ձև, զեկույց և ... Բազմաթիվ արտահայտությունների բառարան

Գրքեր

• Շնորհակալություն, Epifanova OA .. «Նվեր ձեր սիրելիին» հանրաճանաչ շարքը նոր մինի ձևաչափով կօգնի ձեզ փոխանցել ձեր ընտանիքին և ընկերներին սիրո և աջակցության ամենաջերմ խոսքերը, որոնք դուք ուզում եք ասել նույնիսկ առանց շատ ...

Հույները շատ են սիրում լեզուներ։ Սա նույնիսկ ոչ այնքան հարգանքի տուրք է նորաձեւությանը, որքան անհրաժեշտություն: Հունաստանի տնտեսության 20%-ը զբոսաշրջությունն է, ևս 20%-ը՝ ծովագնացությունը. յուրաքանչյուր հույն հայր վստահ է, որ գիտելիքը. օտար լեզուներ- իր երեխայի պայծառ ապագայի երաշխիքը. Արդյունքում զբոսաշրջային վայրերում հունարեն լեզվի բառերի իմացությունը կարող է ձեզ ընդհանրապես օգտակար չլինել։ Այնուամենայնիվ, հույները շատ են սիրում և գնահատում, երբ զբոսաշրջիկները փորձում են գոնե մի քիչ հունարեն խոսել։ Եվ այս փորձի համար հազվագյուտ պանդոկում սեփականատերը ձեզ չի հաճեցնի նույնիսկ մի աղանդեր:

Մեր հունարեն դաստիարակ Անյայի հետ Grekoblog-ը կազմել է 30 բառերի/արտահայտությունների ցանկ, որոնք մեզ ամենաշատ պահանջված են թվացել ճանապարհորդության ընթացքում: Անծանոթ բառերն ավելի հեշտ ընկալելու համար մենք յուրաքանչյուր արտահայտության կողքին տվել ենք ռուսերեն և լատիներեն տառադարձումներ։ Նույն տառերը, որոնք չկան լատինական այբուբենում, մնացել են «ինչպես կա»:

Պետք է նաև նկատի ունենալ, որ հունարեն լեզվի բառերում մեծ նշանակություն ունի սթրեսը։ Ի տարբերություն ռուսերենի, հունարենում շեշտը գրեթե միշտ ընկնում է բառի վերջից վերջին, նախավերջին կամ երրորդ վանկի վրա: Պարզության համար ռուսերեն արտագրության մեջ առանձնացրել ենք ընդգծված ձայնավորները մեծատառերով։

Հունարենում շեշտը մեծ նշանակություն ունի՝ գրեթե միշտ այն ընկնում է վերջին կամ նախավերջին վանկի վրա

Ողջույններ.

1. Γειά σου (I su) - բարև, բարև (բառացի թարգմանվում է «առողջություն քեզ»): Այսպիսով, դուք կարող եք ողջունել օրվա ցանկացած ժամի, եթե լավ հարաբերությունների մեջ եք զրուցակցի հետ։ Քաղաքավարության ձևը լիովին համընկնում է ռուսաց լեզվի հետ։ Եթե ​​ցանկանում եք քաղաքավարի կերպով ողջունել անծանոթ կամ տարեց մարդու, մենք ասում ենք.

Γειά Σας (ես սաս եմ) - բարև:

Դուք կարող եք հրաժեշտ տալ նաև «Γειά» և «Γειά Σας» արտահայտություններով: Դրանք նաև օգտակար կլինեն, եթե ինչ-որ մեկը փռշտա ձեր կողքին.

2. Καλημέρα (Kalim Era) - Բարի առավոտ... Այսպիսով, դուք կարող եք բարև ասել մինչև ժամը 13.00-ն, բայց այստեղ սահմանները լղոզված են: Ոմանց համար մինչեւ ժամը 15.00-ն դեռ ակտուալ է καλημέρα՝ ով որ ժամին է արթնացել :)։

Καλησπέρα (calispEra) - Բարի երեկո: Համապատասխան, որպես կանոն, 16-17 ժամ հետո:

Դուք կարող եք հրաժեշտ տալ գիշերը ցանկանալով « Բարի գիշեր»- Καληνύχτα (KalinIkhta).

3. Τι κάνεις / անում (ti kanis / kanete) - Բառացիորեն հունարեն լեզվի այս բառերը թարգմանվում են որպես «այն, ինչ անում ես / անում ես»: Բայց առօրյա կյանքում դա նշանակում է «ինչպես ես» (դու / դու): Նույն իմաստով կարող եք օգտագործել արտահայտությունը.

Πως είσαι / դու (pos Ise / pos Iste) - ինչպես ես / ինչպես ես:

«Ինչպես ես» հարցին պատասխանելու տարբեր եղանակներ կան.

4. Մի χαρά (mya hara) կամ լավ (kalA), որը նշանակում է «լավ»;

Մեկ այլ տարբերակ՝ շատ լավ (կղանքի դաշտեր) - շատ լավ:

5. Այսպիսով κι այսպես (Etsy to Etsy) - so-so.

Ծանոթություն:

Դուք կարող եք պարզել զրուցակցի անունը՝ օգտագործելով հետևյալ արտահայտությունները.

6. Ինչպես են ասում; (pos se lene) - ինչ է քո անունը:

Ինչպես եք ասում; (pos sas lene) - ինչ է քո անունը:

Դուք կարող եք պատասխանել այսպես.

ասում են …… (me lene) - իմ անունը (անունն է)

Անունների փոխանակումից հետո ընդունված է ասել.

7. Χαίρω πολύ (xero polI) կամ χαίρομαι (xerome) - - ուրախ եմ հանդիպել ձեզ:

Հույներն իսկապես գնահատում են, երբ զբոսաշրջիկը փորձում է խոսել իրենց լեզվով:

Քաղաքավարի խոսքեր.

8. Ευχαριστώ (Eucharist) - շնորհակալություն;

9. Παρακαλώ (parakalO) - խնդրում եմ;

10. Τίποτα (տեսակ) - ոչինչ, ընդհանրապես ոչինչ;

11. Δεν πειράζει (zen pirazi) [δen pirazi] - անհանգստանալու ոչինչ չկա;

12.Καλώς όρισες (kalOs Orises) - բարի գալուստ (դուք);

Καλώς ορίσατε (kalos orisate) - բարի գալուստ (դուք);

13. Εντάξει (endaxi) - լավ, լավ;

Հունարենում «այո» և «ոչ» բառերը տարբերվում են ծանոթ ոչ, այո կամ սի և այլն: Մենք սովոր ենք, որ բացասական բառը սկսվում է «n» տառով, իսկ հունարենում ճիշտ հակառակն է՝ «այո» բառը սկսվում է «n» տառով.

14. Նաի (ne) - այո

Ոչ (Ohi) - ոչ

Խոսքեր շուկայի և խանութի համար

15. Θέλω (selo) [θelo] - Ես ուզում եմ;

16. Ορίστε (orIste) - here you are, նման է անգլերենին here you are (օրինակ՝ տալիս են մանր ու ասում են oρίστε կամ բերել են ու ասում են oρίστε): Երբ փող եք տալիս, կարող եք նաև ասել (այստեղ եք) oρίστε): Դա տեղին է նաև որպես արձագանք, երբ ինչ-որ մեկը ձեզ անունով է կանչում կամ «Բարև»-ի փոխարեն զանգին պատասխանելիս:

17. Որքան է (poso kani) - որքան արժե;

18. Ακριβό (akrivO) - թանկարժեք;

19. Φτηνό (phtino) - էժան;

20. Τον λογαριασμό παρακαλώ (tone logariasmO parakalO) - «հաշվիր, խնդրում եմ»;

Բառեր տեղանքում կողմնորոշվելու համար

21. Փոու է …… .; (poo Ine) - որտեղ է գտնվում ……

22. Αριστερά (aristera) - ձախ, ձախ;

23. Δεξιά (dexA) [deksia] - դեպի աջ, դեպի աջ;

24. Το ΚΤΕΛ (այդ KTEL) - այս հապավումը հունական ավտոբուսի օպերատորի անունն է, բայց բոլորն այն հասկանում են որպես «ավտոկայան»;

25. Το αεροδρόμειο (aerodromio) - օդանավակայան;

26. Σιδηροδρομικός σταθμός (sidirodromikos stasmos) - երկաթուղային կայարան;

27. Καταλαβαίνω (katalavEno) - Ես հասկանում եմ;

Δεν καταλαβαίνω (zen katalaveno) [δen katalaveno] - չեմ հասկանում;

28. Ξέρω (xEro) - Ես գիտեմ;

Δεν ξέρω (zen xEro) [δen ksero] - Ես չգիտեմ;

Եվ վերջապես շնորհավորում եմ.

29. Χρόνια πολλά (chronya pollA) - այսպես կարելի է շնորհավորել ցանկացած տոն՝ ծննդյան օր, հրեշտակի օր և այլն։ Բառացի նշանակում է «երկար տարիներ»։

30. Στην առողջության մեզ (stin Ya mas) կենաց է, որը նշանակում է «մեր առողջությանը»:

Հուսով եմ, որ այս խոսքերը կօգնեն ձեզ ձեր ճանապարհորդության և հույների հետ շփման մեջ: Ես երախտապարտ եմ մեր հունարենի ուսուցչուհի Անյային նյութը գրելու հարցում իր աջակցության համար և հիշեցնում եմ, որ 2010 թվականից Grekoblog-ում Անյան աշխատում է բոլորի հետ, ովքեր ցանկանում են սովորել զրոյից կամ բարելավել իրենց հունարենը: Skype-ի միջոցով լեզվի դասերի մասին լրացուցիչ մանրամասների համար մենք գրել ենք հոդվածներում և.