Tyutchev Hauptthemen der Texte. Abgerissen, weggeschmissen. Philosophisches Klingen von Liebestexten
Lektion 2. Thema: Phasen der Biographie und Kreativität von F.I. Tjutschew. Die Hauptthemen und Motive der Liedtexte Klasse 10
Ziel: die Schüler mit der Biographie von F. I. Tyutchev und ihrer Reflexion in poetischen Werken vertraut zu machen.
Aufgaben:
Zeigen Sie die Bedeutung von Tyutchevs Werk, identifizieren Sie die Hauptthemen und Motive der Texte.
Entwicklung der Fähigkeiten der vergleichenden Analyse, der Unabhängigkeit des Urteilsvermögens und der kreativen Fähigkeiten der Schüler.
Wecken Sie das Interesse am Leben und Werk von F.I. Tyutchev, das Studium der Kunst.
Unterrichtstyp: neuen Stoff lernen.
Während des Unterrichts
1. Organisatorischer Moment.
2. Neues Material lernen.
Einführungsrede des Lehrers über die Ziele und Ziele des Unterrichts.
„Phasen der Biografie und Kreativität von F.I. Tjutschew. Die Hauptthemen und Motive der Texte “(Aufzeichnung von Datum und Thema der Lektion in einem Notizbuch).
Dieses Jahr (im November) jährt sich zum 205. Mal die Geburt von F.I. Tjutschew.
Tyutchev ... hat Reden geschaffen, die nicht zum Sterben bestimmt sind. IST. Turgenew
…für Tyutchev bedeutet leben zu denken. IST. Aksakow
Schauen Sie, welche wunderbaren Worte über Fjodor Iwanowitsch Tjutschew gesagt wurden
(Aufzeichnen eines Epigraphs in einem Notizbuch).
Sie kennen Tyutchevs Gedichte seit der Grundschule. Was wissen Sie über diesen Dichter?
Welche Verse wurden gelehrt, gelesen?
Wovon spricht dieser Dichter?
Das ist also im Grunde der Landschaftstext des Dichters. Und heute im Unterricht sind wir nicht nur
Wir werden die Biografie des Dichters kennenlernen, aber auch die Gedichte lesen und verstehen, dass die Hauptsache ist
Tyutchev ist kein Bild der Natur, sondern ihr Verständnis, d.h. Naturphilosophische Lyrik.
Tyutchev, neu für Sie, wird vor Ihnen erscheinen, das heißt, Gedichte über die Liebe, über das Mutterland, philosophische Texte werden zu hören sein.
Am Ende der Lektion werden wir schließen:
Was sind die Hauptthemen und Motive von Tyutchevs Texten?
Bereiten Sie sich darauf vor, die chronologische Tabelle „Daten - Ereignisse“ auszufüllen.
(Ein vorbereiteter Schüler liest die Nachricht „Das Leben und Werk von F. I. Tyutchev“, der Rest der Schüler notiert Daten und Ereignisse vom Bildschirm in einer Tabelle).
3. Zusammenfassung der Biographie des Schriftstellers.
Fedor Ivanovich Tyutchev wurde am 23. November 1803 im Dorf Ovstug, Rayon Brjansk, Gouvernement Orjol, in einem wohlhabenden Dorf geboren Noble Familie durchschnittliches Vermögen. Fjodor Iwanowitsch war der zweite, jüngere Sohn von Iwan Nikolajewitsch und Ekaterina Lvovna Tyutchev. Pater Ivan Nikolaevich strebte keine Dienstkarriere an, er war ein gastfreundlicher und gutherziger Gutsbesitzer.
Fjodor Iwanowitsch Tjutschew und Aussehen(er war dünn und kleinwüchsig), und in seiner inneren geistigen Ordnung war er das komplette Gegenteil seines Vaters; sie hatten eines gemeinsam. Andererseits war er seiner Mutter Ekaterina Lvovna, einer Frau von bemerkenswerter Intelligenz, sehr ähnlich.
Das Haus der Tjutchevs unterschied sich in keiner Weise von der allgemeinen Art der Moskauer Bojarenhäuser - offen, gastfreundlich, gerne von zahlreichen Verwandten und der Moskauer Gesellschaft besucht.
In dieser rein russischen Tyutchev-Familie war Französisch vorherrschend und fast dominierend, so dass nicht nur alle Gespräche, sondern auch die gesamte Korrespondenz zwischen Eltern und Kindern und zwischen Kindern auf Französisch geführt wurde.
Fedor Ivanovich war von Anfang an der Liebling und Liebling von Großmutter Osterman, Mutter und allen anderen. Dank seiner geistigen Fähigkeiten studierte er ungewöhnlich erfolgreich. .
Tyutchevs Eltern haben nichts für die Ausbildung ihres Sohnes gespart und im zehnten Lebensjahr Semyon Yegorovich Raich eingeladen, sein Lehrer zu sein. Die Wahl war die beste. Ein gelehrter Mann und gleichzeitig ziemlich literarisch, ein ausgezeichneter Kenner der klassischen antiken und ausländischen Literatur. Semyon Yegorovich blieb sieben Jahre im Haus der Tyutchevs. Unter dem Einfluss des Lehrers trat der zukünftige Dichter früh in die literarische Arbeit ein und wurde bald zum Stolz des Lehrers. Bereits im Alter von 14 Jahren übersetzte Tyutchev die 1819 erstmals veröffentlichte Botschaft des Horaz an die Maecenas in Verse .
Tyutchev sollte 22 Jahre im Ausland verbringen.
Der Student rezitiert das Gedicht „Sie stand schweigend vor mir …“
Auf dem Dampfschiff Nikolai, auf dem Eleanor und ihre drei Töchter von Russland nach Italien zurückkehrten, brannte es. Eleanor zeigte Mut, als sie ihre Töchter rettete. Nach einem nervösen und körperlichen Schock stirbt Tyutchevs Frau. Laut Familientradition "wurde Tyutchev, nachdem er die Nacht am Grab seiner Frau verbracht hatte, vor Trauer grau."
Der Student rezitiert das Gedicht „Ich habe mit meiner Seele nach dir gestrebt ...“
Im Ausland lebte er außerhalb des russischen Sprachelements, außerdem waren beide Frauen des Dichters Ausländer, die die russische Sprache beherrschten.
Französisch war die Sprache seines Hauses, seines Dienstes, seines sozialen Umfelds und schließlich seiner journalistischen Artikel und seiner privaten Korrespondenz, nur Gedichte wurden auf Russisch geschrieben.
Als Dichter entwickelte sich Tyutchev Ende der 20er Jahre. Ein bedeutendes Ereignis im literarischen Schicksal von Fjodor Iwanowitsch war die Veröffentlichung einer großen Auswahl seiner Gedichte in Puschkins Sowremennik im Jahr 1836 unter der Überschrift „Gedichte aus Deutschland“ mit der Signatur „F.T.“
Nach dieser Veröffentlichung wurde Tyutchev in literarischen Kreisen wahrgenommen, aber Tyutchevs Name war den Lesern noch unbekannt.
1839 heiratete Tyutchev Ernestine Dernberg (geb. Baroness Pfeffel).
Vor Ihnen liegt ein Porträt von Ernestine Dernberg.
In Momenten großer Freude und in Zeiten tiefer Verzweiflung verneigte sich der treue Nesti vor dem Kopf des an Geist und Körper erkrankten Dichters. Sogenannte Ernestina Tyutchev. Eines Tages fand er sie auf dem Boden sitzend, die Augen voller Tränen. Die Briefe, die sie sich schrieben, lagen verstreut herum. Fast mechanisch nahm sie sie einzeln aus den Packungen, fuhr mit den Augen durch die Zeilen der Liebe und der Bekenntnisse, und ebenso mechanisch warf sie, wie eine aufgezogene mechanische Puppe, dünne, vom Alter vergilbte Laken in das Feuer des Kamins. So entstand das Gedicht „Sie saß auf dem Boden …“
Der Schüler rezitiert das Gedicht „Sie saß auf dem Boden…“
1844 zogen Tyutchev und seine Familie dauerhaft nach Russland.
Er lebte in St. Petersburg, hatte außergewöhnlichen Erfolg in der High Society und eroberte alle mit seiner raffinierten Konversation und seinem brillanten Witz. Nur wenige wussten, dass der Liebling der St. Petersburger Salons "unter dem Einfluss großer politischer und sozialer Umwälzungen ... ein inspirierter Prophet war".
Zu dieser Zeit schrieb Tyutchev fast keine Gedichte: Im Herbst 1849 begann er, eine große historische und philosophische Abhandlung zu verfassen Französisch"Russland und der Westen". Diese Arbeit blieb unvollendet.
Als Tyutchev 47 Jahre alt war, begann eine Liebesbeziehung, die die russische Poesie um einen unsterblichen lyrischen Zyklus bereicherte. Denisiev-Zyklus - Höhepunkt liebe Texte Tyutcheva, 24-jährige Elena Aleksandrovna Denisyeva, studierte am Smolensk-Institut bei Tyutchevs Töchtern. Sie verliebten sich ineinander und waren 14 Jahre lang durch zivile Bindungen und zwei Kinder verbunden.
4. Die Hauptthemen und Motive der Texte. Das Wort des Lehrers.
Tyutchevs Poesie gehört zu den bleibenden Werten der Literatur der Vergangenheit, die heute die spirituelle Kultur eines jeden Menschen bereichern. Tyutchevs Arbeit zog die Aufmerksamkeit vieler prominenter Schriftsteller, Denker und Wissenschaftler auf sich, aber bisher wurde es unzureichend untersucht und verstanden. Über Tyutchevs Arbeit wurden viele gegensätzliche Meinungen geäußert: Sie bewunderten ihn, sie nahmen ihn nicht wahr. Jeder wird seine eigene Sichtweise auf seine Arbeit entwickeln müssen. Aber seine Poesie ist ohne die Texte der Natur nicht vorstellbar.
Das Schicksal des Dichters Tyutchev ist ungewöhnlich: Das ist das Schicksal des letzten russischen romantischen Dichters, der in der Ära des Sieges des Realismus wirkte und dennoch den Geboten der romantischen Kunst treu blieb.
Tyutchevs Romantik wirkt sich vor allem auf das Verständnis und die Darstellung der Natur aus. Und der Dichter trat vor allem als Sänger der Natur in das Bewusstsein der Leser ein.
Die Dominanz von Landschaften ist eines der Markenzeichen seiner Texte. Richtiger ist es, es landschaftsphilosophisch zu nennen: Die Naturbilder verkörpern die tiefen, intensiven tragischen Gedanken des Dichters über Leben und Tod, über den Menschen, die Menschheit und das Universum: Welchen Platz nimmt der Mensch in der Welt ein und was gehört ihm Das Schicksal.
Tyutchev hat in seinen Gedichten auf einzigartige Weise alle vier Jahreszeiten eingefangen.
Der Schüler rezitiert das Gedicht "Fountain".
Die Gedanken eines Menschen über den Sinn des Seins, die Konzentration des Individuums auf sich selbst, die tragischen Seiten des Lebens und gleichzeitig der Optimismus seiner Wahrnehmung - das ist der Inhalt der meisten Gedichte von Tyutchev.
Das Thema Einsamkeit bekommt einen tragischen Klang moderner Mann, am tiefsten offenbart in dem Gedicht mit dem lateinischen Namen "Silentium".
Schüler rezitieren Gedichte „Silentium“, „Shadows of Grey Mixed ...“
Bis Tyutchev nach Russland zurückkehrte, die Bildung von Politische Sichten Schriftsteller, dargelegt in drei Artikeln - "Russland und Deutschland", "Russland und die Revolution", "Das Papsttum und die römische Frage".
In Russland sieht er großes Imperium, ein Bekenner des christlichen Glaubens in seinem orthodoxen Wesen. Auch in Tyutchevs poetischem Werk vollziehen sich bedeutende Veränderungen: Das Chaos der Leidenschaften wird allmählich besänftigt. In reifen Werken ist ein Ausstieg zum orthodoxen Glauben geplant, der die moderne egoistische Persönlichkeit vor geistiger Verwüstung und Selbstzerstörung retten soll.
Gleichzeitig wird in den Texten des verstorbenen Tyutchev eine poetische Entdeckung des volkstümlichen Russlands gemacht.
So schließt Tyutchev alles in die Struktur seines Universums ein: Licht, Chaos, Kosmos, Natur, Zeit, Mensch, Geschichte, spirituelles Leben.
5. Verallgemeinerungen und Schlussfolgerungen.
Was sind die Hauptthemen und Motive von Tyutchevs Texten:
Dichter und Poesie
spirituelle Krise der modernen Generation
Freiheit und Glück
Christliche Motive.
6. Hausaufgabe: 2 Gedichte auswendig lernen.
7. Zusammenfassung. Benotung.
Wir lernen Tyutchevs Gedichte in der Grundschule kennen, das sind Gedichte über die Natur, Landschaftstexte. Aber Tyutchevs Hauptsache ist nicht das Bild, sondern das Verständnis der Natur - naturphilosophische Texte, und sein zweites Thema ist das Leben. menschliche Seele, die Intensität der Liebesgefühle. Der lyrische Held, verstanden als die Einheit des Individuums, das sowohl Objekt als auch Subjekt des lyrischen Verständnisses ist, ist nicht typisch für Tyutchev. Die Einheit seiner Texte gibt einen emotionalen Ton an - eine konstante vage Angst, hinter der ein vages, aber unveränderliches Gefühl der Annäherung an das universelle Ende steht.
Die Dominanz von Landschaften ist eines der Markenzeichen seiner Texte. Gleichzeitig verbindet Tyutchev das Bild der Natur und den Gedanken an die Natur: Seine Landschaften erhalten eine symbolische philosophische Bedeutung und der Gedanke gewinnt an Ausdruckskraft.
In Bezug auf die Natur zeigt Tyutchev sozusagen zwei Hypostasen: existentielle, kontemplative, wahrnehmende die Umwelt„mit Hilfe der fünf Sinne“ und das geistige, denkende, erratende Streben hinter der sichtbaren Hülle großes Geheimnis Natur.
Tyutchev der Betrachter schafft solche lyrischen Meisterwerke wie "Frühlingsgewitter", "Es gibt im Original Herbst ...", "Im bezaubernden Winter ..." und - viele ähnliche, kurze, wie fast alle Gedichte von Tyutchev, charmant und fantasievoll Landschaftsskizzen.
Der Denker Tyutchev, der sich der Natur zuwendet, sieht in ihr eine unerschöpfliche Quelle für Reflexionen und Verallgemeinerungen der kosmischen Ordnung. So entstanden die Gedichte „Wave and Thought“, „In den Wogen des Meeres ist Wohlklang …“, „Wie süß schlummert der dunkelgrüne Garten …“ usw. An diese Werke schließen sich mehrere rein philosophische Werke an: „Silentium!“, „Brunnen“, „Tag und Nacht“.
Die Freude am Sein, die glückliche Harmonie mit der Natur, der heitere Rausch mit ihr sind vor allem charakteristisch für Tjutschews Gedichte, die dem Frühling gewidmet sind, und dies hat sein eigenes Muster. Ständige Gedanken über die Zerbrechlichkeit des Lebens waren die eindringlichen Begleiter des Dichters. „Das Gefühl der Melancholie und des Entsetzens ist seit vielen Jahren zu meiner gewohnten Gemütsverfassung geworden“ – solche Bekenntnisse sind in seinen Briefen keine Seltenheit. Als ständiger Besucher säkularer Salons, brillanter und witziger Gesprächspartner, „charmanter Redner“, war Tjutchev laut P. A. Vyazemsky gezwungen, „auf jeden Fall achtzehn von vierundzwanzig Stunden lang jedes ernsthafte Treffen mit sich selbst zu vermeiden“ . Und nur wenige Menschen konnten seine komplexe innere Welt verstehen. So sah Tyutchevs Tochter Anna ihren Vater: „Er scheint mir einer jener Urgeister zu sein, so subtil, schlau und feurig, die nichts mit Materie zu tun haben, die aber auch keine Seele haben. Er steht völlig außerhalb jeglicher Gesetze und Vorschriften. Es regt die Fantasie an, aber es hat etwas Gruseliges und Beunruhigendes.“
Die erwachende Frühlingsnatur besessen wunderbares Eigentumübertönt es ständige Angst, besänftige die störende Seele des Dichters .
Die Kraft des Frühlings erklärt sich aus seinem Triumph über Vergangenheit und Zukunft, dem völligen Vergessen der Vergangenheit und zukünftigen Zerstörung und Verfall:
Und die Angst vor dem unvermeidlichen Tod
Kein Blatt glänzt vom Baum:
Ihr Leben ist wie ein grenzenloser Ozean,
Alles in der Gegenwart verschüttet.
Die Liebe zum Leben, eine fast physische „Überfülle“ des Lebens ist in vielen Gedichten des Dichters, die dem Frühling gewidmet sind, deutlich sichtbar. Tyutchev singt die Frühlingsnatur und freut sich ausnahmslos über die seltene und kurze Gelegenheit, die Fülle des Lebens zu spüren, die nicht von den Vorboten des Todes überschattet wird - "Du wirst kein totes Blatt treffen" - eine unvergleichliche Freude, sich ganz dem gegenwärtigen Moment hinzugeben , Beteiligung am „göttlich-universellen Leben“. Manchmal spürt er sogar im Herbst den Hauch des Frühlings. Ein markantes Beispiel dafür war das Gedicht „Herbstabend“, das eines der deutlichsten Beispiele für Tyutchevs Fähigkeiten als Landschaftsmaler ist. Das Gedicht ist eindeutig von häuslichen Eindrücken und der damit verbundenen Traurigkeit erzeugt, gleichzeitig aber auch von Tyutchevs tragischen Gedanken über die lauernden Chaosstürme durchdrungen:
Ist in der Herrschaft der Herbstabende
Ein berührender, geheimnisvoller Zauber:
Der ominöse Glanz und die Buntheit der Bäume,
Purpurrote Blätter träge, leichtes Rauschen,
Neblig und ruhig azurblau.
Über die traurig verwaiste Erde
Und wie eine Vorahnung herabkommender Stürme,
Böig, kalter Wind manchmal
Schaden, Erschöpfung - und auf alles
Dieses sanfte Lächeln des Verblassens,
Wie nennen wir ein vernünftiges Wesen
Göttliche Scham des Leidens.
Ein kurzes zwölfzeiliges Gedicht ist weniger eine Beschreibung der Originalität eines Herbstabends als vielmehr eine verallgemeinerte philosophische Reflexion über die Zeit. Es sei darauf hingewiesen, dass kein einziger Punkt die Spannung des Denkens und Beobachtens unterbricht, das gesamte Gedicht wird in andächtiger Ehrfurcht vor dem großen Sakrament gelesen, vor der "göttlichen Scham des Leidens". Der Dichter sieht in allem ein sanftes Lächeln des Verblassens.
Der mysteriöse Charme der Natur absorbiert sowohl den bedrohlichen Glanz der Bäume als auch das sterbende Purpur des Herbstlaubs; Die Erde ist traurig verwaist, aber das Azurblau darüber ist neblig und still, ein kalter Wind rauscht vorbei mit einer Vorahnung von Stürmen.
Hinter den sichtbaren Naturphänomenen regt sich unsichtbar „Chaos“ – die geheimnisvolle, unbegreifliche, schöne und verhängnisvolle Tiefe des Ursprünglichen. Und in diesem einen Hauch der Natur ist sich nur der Mensch der „Göttlichkeit“ ihrer Schönheit und des Schmerzes ihres „schändlichen Leidens“ bewusst.
Im Gegensatz, oder besser gesagt, lieber als die zweifelhafte himmlische Glückseligkeit des unbestreitbaren, zuverlässigen Genusses der Schönheit der Frühlingsnatur, des selbstlosen Rausches damit, steht Tyutchev A.K. Tolstoi, der schrieb: „Gott, wie schön ist der Frühling! Ist es möglich, dass wir in der anderen Welt im Frühling glücklicher sind als in dieser Welt! Genau die gleichen Gefühle erfüllen Tyutchev:
Was ist die Freude des Paradieses vor dir,
Es ist Zeit für die Liebe, es ist Zeit für den Frühling
Blühende Maiglückseligkeit,
Rötliche Farbe, goldene Träume?
Tyutchevs Poesie ist auch für ganz andere Stimmungen bekannt: ein Gefühl für die Vergänglichkeit der menschlichen Existenz, ein Bewusstsein für ihre Zerbrechlichkeit und Zerbrechlichkeit.
Im Vergleich mit der sich immer erneuernden Natur („Die Natur weiß nichts von der Vergangenheit …“; „Ihr Blick strahlt von Unsterblichkeit …“ und vieles mehr) ist der Mensch nichts anderes als ein „Getreide der Erde“ , ein Traum der Natur“:
Schau, wie in der Flussweite,
Am Hang des neu belebten Wassers,
In das allumfassende Meer
Nach der Eisscholle schwimmt das Eis nach.
In der Sonne oder schillernd glänzend,
Oder nachts in später Dunkelheit,
Aber alles, unweigerlich schmelzend,
Sie schwimmen auf dasselbe Meta zu.
Oh, Verführung unserer Gedanken,
Du, menschliches Ich,
Ist das nicht deine Bedeutung?
Ist das nicht dein Schicksal?
Aber weder die triumphalen Ausrufe von "Quellwasser" noch die tragischen Notizen des Gedichts "Schauen Sie, wie im offenen Raum des Flusses ..." geben immer noch kein vollständiges Bild des Pathos von Tyutchevs Poesie. Um es zu enträtseln, ist es wichtig, das Wesen der philosophischen und künstlerischen Interpretation der Natur und des Menschen in Tyutchevs Gedichten zu verstehen. Der Dichter erhebt sich, um die Beziehung zwischen diesen beiden Welten - dem menschlichen Selbst und der Natur - nicht als unbedeutenden Tropfen und Ozean zu verstehen, sondern als zwei Unendlichkeiten: "Alles ist in mir und ich bin in allem ...". Daher ist Tjutschews Poesie nicht von einer tauben Melancholie, nicht von einem Gefühl der Täuschung des individuellen Seins durchdrungen, sondern von der intensiven Dramatik eines Duells, wenn auch eines ungleichen:
Fasst Mut, o Freunde, kämpft fleißig,
Auch wenn der Kampf ungleichmäßig ist...
Apotheose des Lebens. voller Brennen erklingen die Zeilen des Gedichts „Wie über heißer Asche …“, und „Frühlingsgewitter“ wird als Hymne an die Jugend und menschliche Erneuerung empfunden.
Auf Tyutchevs lyrischen Landschaften gibt es ein besonderes Siegel, das die Eigenschaften seiner eigenen geistigen und körperlichen Natur widerspiegelt - zerbrechlich und schmerzhaft.
Seine Bilder und Beinamen sind oft unerwartet, ungewöhnlich und äußerst beeindruckend.
Ihre Zweige sind müde, die Erde runzelt die Stirn, die Blätter sind erschöpft und baufällig, die Sterne sprechen leise miteinander, der Tag schwindet, die Bewegung und der Regenbogen sind erschöpft, die verblassende Natur lächelt schwach und zerbrechlich und vieles mehr.
Die „ewige Ordnung“ der Natur entzückt, manchmal entmutigt den Dichter:
Die Natur kennt die Vergangenheit nicht,
Unsere gespenstischen Jahre sind ihr fremd,
Und vor ihr sind wir uns vage bewusst
Selbst - nur ein Traum der Natur.
Doch in seinen Zweifeln und seiner schmerzhaften Suche nach der wahren Beziehung zwischen dem Teil und dem Ganzen – Mensch und Natur – kommt Tyutchev plötzlich zu unerwarteten Erkenntnissen: Der Mensch steht nicht immer im Widerspruch zur Natur, er ist nicht nur ein „hilfloses Kind“, sondern er ist ihr in seiner schöpferischen Potenz ebenbürtig:
Gebunden, verbunden seit Ewigkeiten
Vereinigung der Blutsverwandtschaft
Intelligentes menschliches Genie
Mit der schöpferischen Kraft der Natur...
Sag das geschätzte Wort, das er -
Und eine neue Welt der Natur
Aber andererseits wird die Natur in Tyutchevs Gedichten vergeistigt, vermenschlicht.
Es hat Liebe, es hat Sprache.
Wie ein Mensch lebt und atmet die Natur, Freude und Traurigkeit, bewegt sich ständig und verändert sich. Bilder der Natur helfen dem Dichter, das leidenschaftliche Schlagen der Gedanken zu vermitteln. Um komplexe Erfahrungen und tiefe Gedanken in lebendigen und einprägsamen Bildern zu verkörpern. An sich ist die Animation der Natur normalerweise in der Poesie. Aber für Tyutchev ist dies nicht nur eine Personifikation, nicht nur eine Metapher: Er "akzeptierte und verstand die lebendige Schönheit der Natur nicht als seine Fantasie, sondern als Wahrheit". Die Landschaften des Dichters sind von einem typisch romantischen Gefühl durchdrungen, dass dies nicht nur eine Beschreibung der Natur ist, sondern dramatische Episoden einer kontinuierlichen Handlung.
Tyutchevs neugieriges Denken findet philosophische Probleme im Thema Natur. Jede seiner Beschreibungen: eine Reihe von Winter und Sommer, ein Frühlingsgewitter ist ein Versuch, in die Tiefen des Universums zu blicken, als wollte er den Schleier seiner Geheimnisse öffnen.
Die Natur ist eine Sphinx.
Und je mehr sie zurückkehrt.
Mit seiner Versuchung zerstört er einen Menschen,
Was vielleicht nein aus dem Jahrhundert
Es gibt kein Rätsel, und es gab keines.
Tyutchevs "Landschaften in Versen" sind untrennbar mit einer Person, ihrem Geisteszustand, ihren Gefühlen und Stimmungen verbunden:
Motte fliegt unsichtbar
Nachts in der Luft zu hören.
Eine Stunde unaussprechlicher Sehnsucht!
Alles ist in mir, und ich bin in allem!
Das Bild der Natur hilft, das komplexe, widersprüchliche spirituelle Leben eines Menschen zu enthüllen und auszudrücken, der dazu verdammt ist, für immer danach zu streben, mit der Natur zu verschmelzen und es nie zu erreichen, weil es den Tod und die Auflösung im ursprünglichen Chaos bringt. So wird das Thema Natur von F. Tyutchev organisch mit dem philosophischen Verständnis des Lebens verknüpft.
Landschaftstexte von F.I. Tyutchev wird durch zwei Stadien vertreten: früh und späte Texte. Und es gibt viele Unterschiede in den Gedichten verschiedener Zeiten. Aber natürlich gibt es Ähnlichkeiten. Zum Beispiel wird in den Gedichten der Landschaftslyrik beider Phasen die Natur in ihrer Bewegung eingefangen, die Veränderung der Phänomene, Tyutchevs "Landschaften in Versen" sind von Spannung und Dramatik des Strebens des Dichters nach den Geheimnissen des Universums und der " menschliches Selbst". Aber in Tyutchevs späten Texten scheint sich die Natur dem Menschen zu nähern; Die Aufmerksamkeit des Dichters verlagert sich zunehmend auf die unmittelbarsten Eindrücke, auf die konkretesten Manifestationen und Merkmale der umgebenden Welt: „das Erste gelbes Blatt, sich drehend, fliegt auf die Straße "; „Staub fliegt wie ein Wirbelsturm von den Feldern“; Regen „vergoldet“ die Sonne. All dies wird besonders deutlich im Vergleich zu den früheren Landschaftslyriken des Dichters, in denen der Mond ein „leuchtender Gott“, die Berge „einheimische Gottheiten“ und die „glänzende Hülle“ des Tages „durch den hohen Willen von die Götter“ schwebt über dem Abgrund der „Todeswelt“. Bemerkenswert ist, dass Tyutchev in der Überarbeitung des zuvor geschriebenen „Frühlingsgewitters“ eine Strophe in das Gedicht einfügt, die das Bild um jene visuell konkreten Bilder bereichert, die ihm fehlten:
Die jungen Glocken donnern,
Hier kommt der Regen. Der Staub fliegt
Regenperlen aufgehängt,
Und die Sonne vergoldet die Fäden.
Beim Beobachten des Frühlingserwachens der Natur bemerkt der Dichter die Schönheit des ersten grünen durchscheinenden Blattes („Erstes Blatt“).
An einem heißen Augusttag nimmt er den „Honig“-Geruch wahr, der von den „weiß werdenden Feldern“ des Buchweizens kommt („Wolken schmelzen am Himmel ...“). Im Spätherbst spürt er den Hauch eines „warmen und feuchten“ Windes, der an den Frühling erinnert („Im Kreis der mörderischen Sorgen …“).
Ein lebendiger visueller Eindruck entsteht auch dann, wenn der Dichter nicht das Objekt selbst benennt, sondern die Zeichen, anhand derer es erraten wird:
Und die Schatten der Abendwolken
Es flog über die hellen Dächer.
Und Pinien, am Wegesrand, Schatten
Die Schatten sind bereits zu einem verschmolzen.
Das figurative System von Tyutchevs Lyrik ist eine ungewöhnlich flexible Kombination aus konkret sichtbaren Zeichen der Außenwelt und dem subjektiven Eindruck, den diese Welt auf den Dichter macht. Tyutchev kann den visuellen Eindruck des bevorstehenden Herbstes sehr genau vermitteln:
Ist im Herbst das Original
Kurze aber schöne Zeit -
Der ganze Tag steht wie Kristall,
Und strahlende Abende ...
Tyutchevs Fähigkeit, ein plastisch korrektes Bild der Außenwelt zu geben, die Fülle des äußeren Eindrucks zu vermitteln, ist erstaunlich. Aber nicht weniger erstaunlich ist seine Meisterschaft, die Fülle von auszudrücken Inneres Gefühl.
Nekrasov schrieb, dass Tjutchev es schaffe, die „Fantasie des Lesers“ zu wecken und ihn zu zwingen, das zu „beenden“, was im poetischen Bild nur umrissen ist. Dieses Merkmal von Tyutchevs Poesie wurde auch von Tolstoi bemerkt, der in seinen Gedichten ungewöhnliche, unerwartete Sätze hervorhob, die die Aufmerksamkeit des Lesers fesseln und die kreative Vorstellungskraft wecken.
Wie unerwartet und auf den ersten Blick sogar seltsam diese Kombination zweier scheinbar unvereinbarer Wörter: "eine müßige Furche". Aber gerade diese seltsame und erstaunliche Phrase hilft, das ganze Bild als Ganzes wiederzugeben und die Fülle seiner inneren Empfindung zu vermitteln. Wie Tolstoi sagte: „Es scheint, dass alles auf einmal gesagt wird, es wird gesagt, dass die Arbeit beendet ist, alles entfernt wurde und man einen vollständigen Eindruck erhält.“ Ein solcher "voller Eindruck" entsteht ständig beim Lesen von Tyutchevs Gedichten. Wie man sich in diesem Zusammenhang nicht an die berühmten Tyutchev-Bilder erinnert: „erschöpft“ - über den Regenbogen. "gemischt" - über Schatten, "verwirren den azurblauen Himmel" - über ein Gewitter, "aufgelöst in unsichere Dämmerung, in ein fernes Grollen" - über die Farben und Geräusche des Abendtages usw.
Die Klangseite des Gedichts erschien Tjutchev nie als Selbstzweck, aber die Sprache der Klänge war ihm nah und verständlich.
In den Wellen des Meeres liegt Melodiösität,
Harmonie in natürlichen Streitigkeiten,
Und ein feines musikalisches Rauschen
Es fließt in schwankendem Schilf.
Grautöne gemischt,
Die Farbe verblasste, der Ton schlief ein ...
Felsen klangen um mich herum wie Becken,
Die Winde riefen und die Wogen sangen...
Der Leser hört in Tyutchevs Gedichten das Grollen von Sommerstürmen, die kaum verständlichen Geräusche der Dämmerung, das Rauschen von instabilem Schilf ... Diese Klangschrift hilft dem Dichter, nicht nur die äußeren Aspekte von Naturphänomenen einzufangen, sondern auch sein eigenes Gefühl, sein Gefühl von Natur. Dem gleichen Zweck dienen mutige Farbkombinationen in Tyutchevs Gedichten ("verschwommen-linear", "strahlend und grau-dunkel" usw.). Außerdem. Tyutchev hat die Gabe, Farben und Klänge in der Untrennbarkeit seines Eindrucks wiederzugeben. So erscheinen „empfindliche Sterne“ in seinen Gedichten und Sonnenstrahl, der mit einem „rötlichen lauten Ausruf“ ins Fenster platzt, die Dynamik und den Ausdruck von Tyutchevs poetischer Fantasie vermittelt und dazu beiträgt, poetische Studien aus der Natur in solche „Landschaften in Versen“ zu verwandeln, in denen visuell konkrete Bilder von Gedanken, Gefühlen und Stimmungen durchdrungen sind , Meditation.
Tyutchevs Poetik umfasst die Anfänge und Grundlagen des Seins. Es hat zwei Zeilen. Die erste steht in direktem Zusammenhang mit dem biblischen Mythos von der Erschaffung der Welt, die zweite geht durch romantische Poesie auf antike Vorstellungen von Welt und Raum zurück. Die alte Lehre vom Ursprung der Welt wird von Tyutchev ständig zitiert. Wasser ist die Grundlage des Seins, es ist das Hauptelement des Lebens:
Auf den Feldern wird immer noch Schnee weiß,
Und schon rauschen die Wasser im Frühling -
Sie rennen und erwecken das verschlafene Ufer,
Sie rennen und leuchten und sagen ...
Und hier noch ein Auszug aus "Fountain":
Oh, Wasserwerfer des sterblichen Denkens,
Oh, unerschöpfliche Wasserkanone,
Welches Gesetz ist unverständlich
Strebt es dich an, stört es dich?
Manchmal ist Tyutchev auf heidnische Weise offen und großartig und verleiht der Natur eine Seele, Freiheit, Sprache - die Attribute der menschlichen Existenz:
Nicht was du denkst, Natur:
Kein Gips, kein seelenloses Gesicht -
Es hat eine Seele, es hat Freiheit,
Es hat Liebe, es hat eine Sprache...
Trotzdem ist Tyutchev ein Russe und folglich ein Orthodoxer. Seine Religiosität ist unbestreitbar.
Daher sollten manchmal zu offene heidnische Motive seiner Gedichte als eine Form literarischer Koketterie angesehen werden, aber nicht als die wahren Ansichten des Autors. Tyuchev Texte ovstug Poesie
Die Wahrheit liegt tiefer, im inneren Inhalt seiner Poesie. Oft kommt es vor, dass der Dichter in seinen Gedichten eher Theologe als Philosoph ist.
Wie kann sich das Herz ausdrücken?
Wie kann jemand anderes Sie verstehen?
Wird er verstehen, wie du lebst?
Ausgesprochene Gedanken sind eine Lüge.
Sprengen, stören die Schlüssel, -
Iss sie und sei still.
Diese Zeilen ähneln eher den Worten einer Kirchenpredigt als einem lyrischen Gedicht. Es ist notwendig, einige Worte über den spezifischen Tjutschew-Pessimismus zu sagen, der seiner eigenen Erklärung bedarf. So bekommt die Liebe des Dichters oft eine tragisch-sinnlich schwere Konnotation. Erinnern wir uns nur an das Gedicht „Ich liebe deine Augen, mein Freund“, das Tarkovsky als semantischen Code im Film „Stalker“ verwendete:
Und durch gesenkte Wimpern
Düsteres, schwaches Feuer der Begierde.
Tyutchevs Pessimismus ist tief religiöser Natur. Sie basiert auf orthodoxen Weltuntergangsvorstellungen, auf der Offenbarung des Johannes, die das Neue Testament vervollständigt. Tyutchev zeichnet sein Szenario für den Weltuntergang:
Wenn die letzte Stunde der Natur schlägt,
Die Zusammensetzung der Teile wird irdisch zusammenbrechen:
Alles Sichtbare wird wieder von Wasser bedeckt,
Und Gottes Antlitz wird darin abgebildet sein.
Nicht umsonst bricht aus der Tiefe seiner Seele ein Gebetsschrei hervor, der so sehr an Klagen erinnert:
Alles, was ich retten konnte
Hoffnung, Glaube und Liebe
Alles verschmolzen zu einem Gebet:
Überleben, überleben.
Aber Tyutchev hat Antworten auf seine Seinsfragen. Gott wacht über uns. Seine Augen sind Sterne, seine Kraft ist groß:
Er ist barmherzig, allmächtig,
Er, wärmend mit seinem Strahl
Und eine üppige Blume, die in der Luft blüht,
Und eine reine Perle auf dem Grund des Meeres.
Tyutchev ist sich der Existenz einer „besseren, spirituellen Welt“ hier und jetzt absolut sicher: „Es gibt im ersten Herbst // Eine kurze, aber wunderbare Zeit ...“
Poesie ist nicht reine Philosophie. Sie denkt in Bildern, nicht in Kategorien. Es ist unmöglich, die Philosophie zu isolieren und getrennt von der Poesie darzustellen. Bei Tyutchev ist alles auf der Ebene eines Bildsymbols, eines Bildzeichens verschmolzen:
Es gibt Zwillinge - für terrestrisch
Zwei Gottheiten, dann Tod und Schlaf,
Wie ein Bruder und eine Schwester wunderbar ähnlich -
Sie ist düsterer, er ist sanftmütiger ...
Eines der zentralen Themen in Tyutchevs reifem Werk war das Thema Liebe. Liebestexte spiegelten sein persönliches Leben voller Leidenschaften, Tragödien und Enttäuschungen wider.
Bald nach seiner Ankunft in München (anscheinend im Frühjahr 1823) verliebte sich Tyutchev in die noch sehr junge (15-16 Jahre) Amalia von Lirchenfeld. Sie stammte aus einer adeligen deutschen Familie und war eine Cousine der russischen Kaiserin Maria Fjodorowna. Amalia war mit seltener Schönheit begabt, sie wurde bewundert von Heine, Puschkin, Nikolaus I. ua Der bayerische König Ludwig hängte ihr Porträt in seiner Galerie auf wunderschöne Frauen Europa. Ende 1824 erreichte Tyutchevs Liebe zu Amalia ihre höchste Intensität, die in dem Gedicht "Dein süßer Blick voller unschuldiger Leidenschaft ..." zum Ausdruck kam.
1836 schrieb der lange verheiratete Tyutchev eines seiner bezauberndsten Gedichte, in dem er das Treffen mit Amalia nachahmte, das seine Seele berührte: "Ich erinnere mich an die goldene Zeit ...". Geliebt in diesem Gedicht als eine Art Fokus des Ganzen schöne Welt. Die Erinnerung des Herzens erwies sich als stärker als die Zeit und der unaufhörliche Schmerz. Und doch liegt in dieser Elegie ein trauriges Gefühl des Verwelkens. Es ist im Verblassen des Tages und in der Form der Burgruinen und im Abschied der Sonne vom Hügel und im Brennen des Sonnenuntergangs. Diese Elegie erinnert uns an ein Gedicht von A.S. Puschkin "Ich erinnere mich an einen wunderbaren Moment ...", Anna Kern gewidmet. Die Gedichte sind an die geliebte Frau gerichtet und basieren auf der Erinnerung an ein ungewöhnliches Treffen. In beiden Meisterwerken fraglichüber Vergänglichkeit wundervoller Moment und goldene Poren, die die Erinnerung geprägt hat. Vierunddreißig Jahre später, 1870, gab das Schicksal Tyutchev und Amalia ein weiteres freundschaftliches Date. Sie trafen sich am heilenden Wasser in Carisbad. Tyutchev kehrte nach einem Spaziergang in sein Zimmer zurück und schrieb ein Bekenntnisgedicht „Ich habe dich getroffen ...“ (es gibt eine Romanze für diese Verse. I. S. Kozlovsky hat sie hervorragend aufgeführt). Das Gedicht trug den Titel „K.B.“ Der Dichter Yakov Polonsky behauptete, dass die Buchstaben die Abkürzung der Wörter "Baroness Krudener" bezeichnen.
1873 besuchte Amalia den gelähmten und sterbenden Tyutchev. Am nächsten Tag diktierte er seiner Tochter einen Brief: „Gestern erlebte ich einen Moment lebendiger Erregung durch meine Begegnung mit meiner lieben Amalia Krudener, die mich zum letzten Mal auf dieser Welt sehen wollte ... In ihr Gesicht schien mir die Vergangenheit meiner besten Jahre einen Abschiedskuß zu geben. Also hat Tjutschew es über seine erste Liebe gesagt.
1826 heiratete Tyutchev die Witwe eines russischen Diplomaten, Eleanor Peterson, geborene Gräfin Bothmer. Frau Eleanor liebte Tyutchev unendlich. Er schrieb auch ein Gedicht über seine Liebe zu ihr, als seit dem Tag ihrer Hochzeit bereits mehr als 30 Jahre und seit dem Tod von Eleanor genau 20 Jahre vergangen waren.
So süß dankbar
Luftig und leicht
meine Seele hundertfältig
Deine Liebe war...
Tyutchev lebte 12 Jahre mit Eleanor zusammen. Augenzeugen zufolge war Tyutchev so fassungslos über den Tod seiner Frau, dass er, nachdem er die Nacht an ihrem Sarg verbracht hatte, vor Trauer grau wurde. Das Gedicht "Ich schmachte immer noch vor Sehnsucht nach Wünschen ..." ist Tyutchevs Frau gewidmet und wurde 10 Jahre nach ihrem Tod geschrieben.
Tyutchev und seine zweite Frau, Ernestina Fedorovna Tyutcheva, geborene Baronin Pfeffel, sprachen eine Reihe aufrichtiger Liebesgeständnisse. Als eine der ersten Schönheiten jener Zeit war sie europäisch gebildet, dem Dichter geistig nahe, fühlte seine Gedichte wohl, zeichnete sich durch stoische Selbstbeherrschung aus und war überaus intelligent. „Kein Geschöpf auf der Welt ist schlauer als du“, schrieb Tjutschew an sie. Der Ernestina Tyutcheva gewidmete Gedichtzyklus umfasst Werke wie „Ich liebe deine Augen, mein Freund ...“ (1836), „Traum“ (1847), „Upstream of your life“ (1851), „Sie saß auf den Boden …“ (1858), „Der vollstreckende Gott nahm mir alles …“ (1873) usw.
Diese Gedichte verbinden auf eindrucksvolle Weise irdische Liebe, geprägt von Sinnlichkeit, Leidenschaft, sogar Dämonismus, und einem überirdischen, himmlischen Gefühl. Es gibt Angst in den Versen, Angst vor einem möglichen "Abgrund", der vor denen erscheinen könnte, die lieben, aber der lyrische Held versucht, diese Abgründe zu überwinden. Viel häufiger gibt es in Tyutchevs Liebeslyrik das Gefühl eines geöffneten Abgrunds, Chaos, stürmischer Leidenschaften, eines fatalen Anfangs. Grenzenloses Glück wird zur Tragödie, und die herrische Anziehungskraft auf die eigene Seele wird zu einem „tödlichen Duell“, einem ungleichen Kampf „zweier Herzen“ („Prädestination“, 1850 - 1851). Diese Züge des Tragischen spiegelten sich auch in dem Gedicht "Twins" (1850) wider, in dem Liebe mit Selbstmord verglichen wird.
Am unverblümtesten aber taucht das tragisch-fatale Duell in dem erstaunlichen Liebeslyrik-Zyklus "Denisiev" (1850 - 1868) des Dichters auf. Diese Gedichte sind autobiografischer Natur. Sie spiegeln eine vierzehnjährige Liebesbeziehung zwischen der Dichterin und Elena Alexandrovna Denisyeva wider, deren Name diesen lyrischen Meisterwerken den Namen gab. In der Beziehung zwischen Tyutchev und dem ehemaligen Schüler des Smolny-Instituts gab es eine seltene Kombination aus Verehrung und Leidenschaft der Liebe, gegenseitiger Anziehung und Bewunderung, grenzenloser Freude und Leid. Der Wert dieser Gedichte beschränkt sich jedoch nicht auf die Erfahrung des Dichters Tyutchev und einer bestimmten Frau. Der autobiografische Anfang und das Persönliche werden zum Universellen. Die Gedichte dieses Zyklus klingen oft wie ein Bekenntnis: „Oh, wie tödlich wir lieben…“, „Sag nicht: er liebt mich wie früher…“, „Was hast du mit Liebe gebetet…“, „Ich kannte die Augen , - oh, diese Augen ! ..", " letzte Liebe“, „Sie lag den ganzen Tag in Vergessenheit ...“ (1864), „Oh, dieser Süden, oh, dieses Nizza ...“ (1864), „Da ist auch in meinem Leiden Stillstand ...“ (1865) , „Am Vorabend des Jahrestages des 4. August 1864 des Jahres "(1865)" stehe ich wieder über der Newa ... "(1868) .
Alle diese Gedichte sind voller Tragik, Schmerz, Bitterkeit des lyrischen Helden; er ist verstrickt in seine Beziehung, Doppelstellung, Schuldgefühle vor Denisyeva, Qual und Schmerz, Sehnsucht und Verzweiflung. Tyutchev gibt ein romantisches Konzept der Liebe. Liebe ist eine elementare Leidenschaft. Dies ist ein Zusammenprall zweier Persönlichkeiten, und in diesem Kampf leidet Deniseva, brennt aus, wie eine schwächere. Die lyrische Heldin verblasst, ihre Seele erschöpft von der öffentlichen Zensur der Welt. Sowohl Tyutchev als auch Denisyeva verstanden, dass Tyutchev in erster Linie schuld war, aber er tat nichts, um das Schicksal seiner geliebten Frau zu lindern. Sie, die ihn leidenschaftlich liebte, konnte diese Verbindung nicht ablehnen. Die wichtigsten Mittel, um die innere Welt des Helden zu enthüllen, sind Monologe. Der Zyklus ist gekennzeichnet durch Ausrufesätze, Interjektionen.
„Den ganzen Tag lag sie in Vergessenheit ...“ - das Gedicht ist den Erinnerungen an die letzten Stunden von Denisyevas Leben gewidmet, der Schmerz über den Verlust eines geliebten Menschen klingt. Tyutchev erinnert sich, wie sie am letzten Tag ihres Lebens bewusstlos war und vor dem Fenster der Augustregen fiel und fröhlich durch die Blätter murmelte. Elena Alexandrowna, die zur Besinnung gekommen war, lauschte lange Zeit dem Geräusch des Regens und erkannte, dass sie im Sterben lag, aber immer noch nach dem Leben griff. Der zweite Teil des Gedichts ist eine Beschreibung der Situation und des Zustands des Helden mit gebrochenem Herzen. Der Held leidet, aber der Mensch, so stellt sich heraus, kann alles überleben, nur der Schmerz im Herzen bleibt. Das Gedicht ist in Jamben geschrieben, Frauen- und Männerreim kreuzen sich, Polyunion verleiht dem Gedicht Geschmeidigkeit, die Wiederholung der Laute [w], [l], [s] vermittelt das leise Rauschen des Sommerregens. Das Gedicht ist geprägt von Ausrufesätzen, Zwischenrufen, Punkten vermitteln den schwierigen Gemütszustand des Helden. Kunstpfade: Epitheta („warmer Sommerregen“), Metaphern („und das Herz zerriss nicht ...“)
Ernestina Fedorovna Tyutcheva und Elena Alexandrovna Denisyeva sind zwei Stars, zwei Frauen in Tyutchevs Herzen. Er nannte sie Carry und Lelya.
Tyutchev gelang es, das Thema Liebe und Bilder geliebter Frauen auf die gleiche künstlerische Höhe zu heben wie das Thema Natur, Persönlichkeit und Welt.
Fassen wir das Obige kurz zusammen: Als Dichter ist Tyutchev der Fortsetzer der philosophischen Traditionen der russischen Poesie, die auf Lomonosov, Kapnist, Derzhavin zurückgehen. Seine Ästhetik beeinflusst die nachfolgende Literatur, Solovyov, Annensky, ein symbolischer Bestandteil der russischen Lyrik, entpuppen sich als seine freien oder unfreiwilligen Schüler. Seine philosophischen Ansichten sind traditionell. Das Talent des Meisters verleiht ihnen Neuheit und Brillanz.
„Wer ihn nicht fühlt, denkt nicht an Tyutchev und beweist damit, dass er keine Poesie fühlt“, schrieb Turgenev in seinem Brief an A. A. Fet. Überraschenderweise trifft diese Bemerkung jetzt zu.
F. I. Tyutchev war ein Dichter der tragischen und philosophischen Wahrnehmung des Lebens. Diese Weltanschauung bestimmte den Ausdruck aller poetischen Themen in seinem Werk.
Das Thema von Tyutchevs Texten
Er lebte ein langes Leben und war Zeitgenosse vieler tragischer Ereignisse nicht nur in Russland, sondern auch in Europa. Die bürgerlichen Texte des Dichters sind eigenartig. In dem Gedicht „Cicero“ schreibt er:
Glücklich ist, wer diese Welt besucht hat
In seinen fatalen Momenten!
Er wurde vom Allguten gerufen,
Wie ein Gesprächspartner bei einem Fest,
Er ist Zuschauer ihrer hohen Brille ...
Das Verständnis des eigenen Schicksals, der Wunsch, den Sinn des Lebens und den Kreislauf der Geschichte zu verstehen, zeichnen die Texte des Dichters aus. Tyutchev findet in Anbetracht historischer Ereignisse in ihnen tragischer. In dem Gedicht „14. Dezember 1825“ verurteilt der Dichter den Aufstand der Dekabristen und nennt die Rebellen „Opfer rücksichtslosen Denkens“.
„Wir haben gehofft ... dass dein Blut knapp wird, um den ewigen Pol zu schmelzen!“
Er sagt auch, dass die Dekabristen selbst ein Produkt der Autokratie sind
(„Du wurdest von der Autokratie korrumpiert“).
Der Dichter versteht die Sinnlosigkeit einer solchen Rede und die Stärke der Reaktion, die nach der Niederschlagung des Aufstands kam („Der eiserne Winter starb – und es blieben keine Spuren“).
Jahrhundert , in der der Dichter leben musste - das Zeitalter des eisernen Winters. In diesem Zeitalter wird das Gesetz
Schweigen, verstecken und verstecken
Und meine Gedanken und Träume...
Das Ideal des Dichters ist die Harmonie von Mensch und Welt, Mensch und Natur, die nur durch den Glauben gegeben ist, aber es war der Glaube, den der Mensch verloren hat.
Wir brennen vor Unglauben und verwelken,
Er erträgt das Unerträgliche...
Und er kennt seinen Tod
Und sehnt sich nach Glauben...
„... ich glaube, mein Gott!
Komm meinem Unglauben zu Hilfe!“
Die Welt des modernen Dichters hat die Harmonie verloren, den Glauben verloren, der mit zukünftigen Umwälzungen der Menschheit droht. Im Vierzeiler „The Last Cataclysm“ zeichnet der Dichter ein Bild der Apokalypse:
Wenn die letzte Stunde der Natur schlägt,
Die Zusammensetzung der Teile wird irdisch zusammenbrechen:
Alles Sichtbare wird wieder von Wasser bedeckt,
Und Gottes Antlitz wird in ihnen sichtbar sein!
Der Dichter zieht es vor, nicht über bestimmte menschliche Schicksale zu sprechen und breite Verallgemeinerungen zu geben. So ist zum Beispiel das Gedicht "Tränen":
Menschentränen, oh Menschentränen,
Sie gießen manchmal früh und spät ...
Fluss unbekannt, Fluss unsichtbar,
Unerschöpflich, unzählige...
Russland und das russische Volk im Werk des Dichters
Vielleicht war es Tyutchev, der es geschafft hat, sich poetisch auszudrücken
Russland kann nicht mit dem Verstand verstanden werden,
Messen Sie nicht mit einem gemeinsamen Maßstab:
Sie ist etwas Besonderes geworden -
Man kann nur an Russland glauben.
In diesem Vierzeiler alles, was wir bis heute über unser Land sagen:
- was jenseits des vernünftigen Verständnisses liegt,
- eine besondere Haltung, die uns nur die Möglichkeit lässt, an dieses Land zu glauben.
Und wenn es Glauben gibt, dann gibt es Hoffnung.
Philosophisches Erklingen der Werke von Tyutchev
Die gesamte Poesie von Tyutchev kann als philosophisch bezeichnet werden, denn egal, worüber er spricht, er strebt danach, die Welt zu verstehen, die Welt des Unerkennbaren. Die Welt ist geheimnisvoll und unbegreiflich. In dem Gedicht "Tag und Nacht" behauptet der Dichter, dass der Tag nur eine Illusion ist, aber die wahre Welt dem Menschen in der Nacht offenbart wird:
Tag - dieses geniale Cover ...
Aber der Tag vergeht – die Nacht ist gekommen;
Kam - und aus der tödlichen Welt
Der Stoff der fruchtbaren Hülle
Abreißen, wegwerfen...
Und es gibt keine Barrieren zwischen ihr und uns -
Deshalb fürchten wir den Tod!
Nachts kann sich ein Mensch wie ein Teilchen einer unendlichen Welt fühlen, Harmonie in seiner Seele spüren, Harmonie mit der Natur, mit einem höheren Prinzip.
Eine Stunde unaussprechlicher Sehnsucht!…
Alles ist in mir und ich bin in allem!
In Tyutchevs Gedichten erscheinen oft Bilder des Abgrunds, des Meeres, der Elemente, der Nacht, die auch in der Natur im menschlichen Herzen zu finden sind.
Gedanke für Gedanke, Welle für Welle
Zwei Erscheinungsformen desselben Elements:
Ob in einem engen Herzen, in einem grenzenlosen Meer,
Hier im Gefängnis, dort im Freien,
Dieselbe ewige Brandung und Ende,
Derselbe Geist ist beunruhigend leer.
Die philosophischen Texte des Dichters sind eng damit verbunden. Eigentlich können wir sagen, dass alle Landschaftstexte des Dichters von philosophischen Überlegungen durchdrungen sind. Der Dichter spricht von der Natur als einem beseelten, denkenden Teil der Welt, in der Natur "gibt es eine Seele, ... gibt es Freiheit, ... gibt es Liebe, ... gibt es eine Sprache." Der Mensch ist durch die „Vereinigung der Blutsverwandtschaft“ mit der Natur verbunden. Aber zur selben Zeit natürliche Welt Menschen unverständlich.
Der Himmel (Traum der Harmonie) steht der Erde (Einsamkeit) gegenüber:
"Oh, wie die Erde in den Augen des Himmels tot ist!"
Tyutchev, der Lyriker, versteht es, die kleinsten Veränderungen in der Natur zu vermitteln, um die Kürze schöner Momente zu bemerken.
Ist im Herbst das Original
Eine kurze aber schöne Zeit.
Der Mensch hingegen erscheint vor dem Geheimnis der Natur als „heimatloses Waisenkind“.
Das tragische Weltverständnis von Tyutchev
Die tragische Haltung spiegelt sich in den Liebeslyriken des Dichters wider.
Oh, wie tödlich wir lieben!
Wie in der heftigen Blindheit der Leidenschaften
Wir zerstören am ehesten
Was uns am Herzen liegt!
Liebe ist seiner Meinung nach nicht nur eine Verschmelzung verwandter Seelen, sondern auch ihr "verhängnisvolles Duell". Die tragische Liebe zu E. Denisyeva, ihr Tod, spiegelte sich in vielen Gedichten des Dichters wider
(„Sie saß auf dem Boden“, „Sie lag den ganzen Tag bewusstlos“, „Am Vorabend des Jahrestages des 4. August 1864“).
Weiter spricht der Dichter von der enormen Kraft der Auferstehung, der Wiedergeburt, die die Liebe hat
Es gibt nicht nur eine Erinnerung
Dann sprach das Leben wieder -
Und der gleiche Charme in dir,
Und dieselbe Liebe in meiner Seele!
Die ständige Suche nach Antworten auf ewige Fragen Wesen, die Fähigkeit, die Seele eines Menschen zu zeigen, die feinsten Saiten der menschlichen Seele zu berühren, macht Tyutchevs Poesie unsterblich.
Hat es Ihnen gefallen? Verstecke deine Freude nicht vor der Welt – teile sieEines der Hauptmotive von Tyutchevs Gedichten ist das Motiv der Zerbrechlichkeit, der Täuschung des Seins. Die gespenstische Vergangenheit, alles was war und was nicht mehr ist. „Geist“ ist Tyutchevs übliches Bild der Vergangenheit: „Die Vergangenheit, wie das Gespenst eines Freundes, Wir wollen es an unsere Brust drücken“, „Oh armes Gespenst, schwach und vage, Vergessenes, mysteriöses Glück“, „Geister von die Vergangenheit bessere Tage". Vom "lebendigen Leben" bleiben nur Erinnerungen, die aber unweigerlich verblassen und verschwinden: Die Seele ist dazu verdammt, "zusehen, wie alle besten Erinnerungen in ihr sterben". "Alles spurlos."
Aber auch die Gegenwart ist, da sie unaufhörlich, unaufhaltsam und vollständig verschwindet, nur ein Gespenst. Das Symbol der Täuschung des Lebens ist ein Regenbogen. Sie ist schön, aber das ist nur eine "Vision":
Schau, es ist verblasst
Noch eine Minute, zwei – und was?
Vorbei, da es ganz weggehen wird,
Was atmest und lebst du.
("Wie unerwartet und hell ...")
Dieses Gefühl kommt in Gedichten wie "Tag und Nacht" scharf zum Ausdruck, in denen die gesamte Außenwelt als gespenstischer "Schleier über den Abgrund" wahrgenommen wird:
Aber der Tag vergeht – die Nacht ist gekommen;
Kam, und aus der tödlichen Welt
Der Stoff der fruchtbaren Hülle
Abreißen, wegwerfen...
Und der Abgrund ist für uns nackt
Mit deinen Ängsten und Dunkelheit
Und es gibt keine Barrieren zwischen ihr und uns -
Deshalb haben wir Angst vor der Nacht!
Dieses Bild wiederholt sich sogar in Details. Der Tag vergeht wie ein Schleier, geht, „wie eine Vision“, „wie ein Gespenst“, und ein Mensch bleibt in der wahren Realität, in grenzenloser Einsamkeit: „Er wird sich selbst überlassen“, „Ich bin in seine Seele eingetaucht , wie in einem Abgrund, Und es gibt keine Unterstützung von außen, keine Grenze. Das Element der „Nachtseele“, das Element des Urchaos, wird freigelegt, und der Mensch findet sich „von Angesicht zu Angesicht vor dem dunklen Abgrund“, „und in der fremden, ungelösten Nacht erkennt er das Erbe der Familie“ .
Um Tyutchevs Poesie zu verstehen, ist es wesentlich, dass hinter solchen Gedichten ein Gefühl der Einsamkeit steht, die Isolation von der Welt, in der der Dichter lebt, ein tiefer Unglaube an die Kräfte dieser Welt, ein Bewusstsein der Unvermeidlichkeit seines Todes.
Das Motiv der Einsamkeit klingt auch in Tyutchevs Gedichten über einen weltfremden heimatlosen Wanderer (die Gedichte "Wanderer", "Sende, Herr, deine Freude ..."), über das Leben in der Vergangenheit und die Ablehnung der Gegenwart (insbesondere „Meine Seele, das Elysium der Schatten …“, über eine aus dem Leben gedrängte und „in Vergessenheit geratene“ Generation (das sind keine senilen Wehklagen; vgl. das Gedicht der 20er „Insomnia“, das Gedicht der 30er Jahre „Wie ein Vogel, frühe Morgendämmerung ...“), über Abneigung gegen Lärm, gegen die Menge, über den Durst nach Einsamkeit, Stille, Dunkelheit, Stille.
Hinter Tyutchevs "philosophischen" Gedanken steht ein Gefühl tiefer Einsamkeit und der Wunsch, ihr zu entkommen, einen Weg in die Welt um ihn herum zu finden, an ihren Wert und ihre Stärke zu glauben und aus dem Bewusstsein der Vergeblichkeit des Versuchs zu verzweifeln Überwindung der Ablehnung, der Isolation in sich selbst.
Dem Gefühl der illusorischen Natur der Welt und der eigenen Isolation von der Welt steht in Tyutchevs Dichtung eine glühende „Sucht“ nach der Erde mit ihren Freuden, Sünden, Übeln und Leiden und vor allem eine leidenschaftliche Liebe zur Natur gegenüber:
Nein, meine Leidenschaft für dich
Ich kann mich nicht verstecken, Mutter Erde!
Geister der körperlosen Wollust,
Dein treuer Sohn, mich dürstet nicht.
Was ist die Freude des Paradieses vor dir,
Es ist Zeit für die Liebe, es ist Zeit für den Frühling
Blühende Maiglückseligkeit,
Rötliches Licht, goldene Träume?..
"Wie Sterne klar in der Nacht - bewundere sie - und schweige." In seiner unsterblichen Kreation "Silentium!" Tyutchev formuliert ein Fazit aus seiner langjährigen Reflexion und bereitet ein Gebot für die Nachwelt vor, wie man Schönheit, Liebe und das Leben im Allgemeinen versteht. Analysieren Sie nicht, versuchen Sie nicht zu reproduzieren, kopieren Sie nicht - schweigen Sie und erinnern Sie sich an den Moment, in dem Ihnen das Schöne erscheint. Und obwohl Tyutchev über die Sterne sprach, gelten dieselben Worte für seine Gedichte. Um die Texte dieses außergewöhnlichen russischen Dichters zu verstehen, braucht man ein wenig: sie bewundern – und schweigen.
Eine der ersten poetischen Veröffentlichungen erschien 1836 in Sovremennik, wo A. S. Puschkin einen Zyklus von 24 seiner Gedichte mit der Unterschrift „F. T. ". Das folgende Jahrzehnt sah einen Aufstieg in seiner Arbeit.
Diese Gedichtsammlung erschien erst 1854, als Tyutchevs poetisches Talent offenbart und in seiner Heimat begeistert aufgenommen wurde, aber auch danach mied der Dichter die literarische Welt und schrieb weiter Zeilen auf zufällige Servietten und Notizbücher.
Die Forscher betrachten die Gedichte, die Tyutchevs Geliebter E. A. Denisyeva gewidmet sind, als den einzigen vollständig ausgebildeten Zyklus. Und obwohl der Zyklus „Denisiev“ heißt, streiten Literaturkritiker noch immer, ob einige der Werke daraus Widmungen an Tyutchevs legale Ehefrau sind. In jedem Fall wird dieser Zyklus von Liebesbotschaften mit spiritueller Tiefe, Aufrichtigkeit, Angst und Philosophie verglichen. berühmte Geschichten Paolo und Francesca, Romeo und Julia, Layla und Majuna.
Kunstwelt
Besonderheiten
Tyutchevs Poetik ist teilweise wie ein buntes Mosaik, und das ist ihre Schönheit und Einzigartigkeit. Wenn man bedenkt, dass er 1822 als Mitglied der russischen Botschaft nach München ging und 22 Jahre im Ausland lebte, war die überwiegende Mehrheit seiner Briefe, Korrespondenzen und witzigen Schlussfolgerungen auf Französisch verfasst. Vielleicht war es das Leben im Ausland und eine klassische adelige Erziehung, die Tyutchev etwas Archaismus, tiefe Philosophie und ein Engagement für die „schwere“ Poesie von Derzhavin und Lomonosov einflößten. Yu N. Tynyanov glaubt sogar, dass Tyutchevs kleine Gedichte ein Echo sind, der Verfall der Form der Ode desselben Derzhavin und Lomonosov, und daher sind die Gefühle und die Komposition in solchen „Fragmenten“ so angespannt wie möglich.
Ein weiteres auffälliges Merkmal von Tyutchevs Poetik kann als "Dubletten" bezeichnet werden - dieselben Bilder, die von Gedicht zu Gedicht wiederholt werden:
Das Himmelsgewölbe, das mit Sternenruhm brennt
Schaut geheimnisvoll aus der Tiefe, -
Und wir segeln, ein flammender Abgrund
Von allen Seiten umzingelt.Sie, zwischen dem doppelten Abgrund,
Ihr allsehender Traum hegt -
Und das mit der vollen Pracht des Sternenhimmels
Du bist von überall umzingelt.
Es stellt sich heraus, dass wir die ständige Bewegung der Bilder durch die Gedichte beobachten, wo sie sich jedes Mal aus einer neuen Perspektive öffnen, sowie die „Fragmentierung“ der eigentlichen Form von Tyutchevs Poesie. Sie vereinen sein gesamtes Werk zu einem Ganzen, ohne die Möglichkeit, jedes Gedicht einzeln zu betrachten. Es ist notwendig, mindestens die gesamte Sammlung zu lesen, um selbst festzustellen, was der Dichter dennoch in das facettenreiche Bild desselben „doppelten Abgrunds“ gesteckt hat.
Themen und Motive
Die Forscher identifizieren 4 Hauptthemen von Tyutchevs Poesie: bürgerlich, philosophisch, Landschaft und Liebe. Wie wir jedoch bereits bemerkt haben, sind Bilder und Geräte in jedem Gedicht miteinander verflochten, und daher kombinieren viele Werke mehrere poetische Themen.
So ist das Werk „14. Dezember 1825“ – das zentrale Gedicht der Lyrik des Dichters – dem Aufstand der Dekabristen gewidmet. Anspielungen auf Puschkins „An Chaadaev“ sind hier deutlich zu erkennen: „Deine Namen verleumden“ – „Sie werden unsere Namen schreiben“, „Wie eine Leiche in der Erde begraben“ – „Auf den Ruinen der Autokratie“ usw.
Auch das Gedicht „Über dieser dunklen Menge“ ähnelt Puschkins freiheitsliebender Lyrik, der Dichter weint über die „Korruption der Seelen und Leere“ im Staat in unruhigen Zeiten:
... Wann wirst du aufstehen, Freiheit,
Wird dein goldener Strahl leuchten?
Im Allgemeinen ist Tyutchevs Poetik von der Stimmung des Todes, des Schicksals und der tragischen Vorherbestimmung geprägt. Sogar Liebestexte, die im Vergleich dazu scheinbar als leichteres und fröhlicheres Genre agieren sollten, sind von einer pessimistischen Stimmung durchdrungen: „Oh, wie tödlich wir lieben“, „Predestination“, „Last Love“. Es ist wichtig anzumerken, dass es die letzten Liebesgedichte des Dichters sind, die über den Tod der geliebten Frau E. A. Denisyeva geschrieben wurden, nach deren Ehren der Zyklus benannt ist, die von tiefer Tragik durchdrungen sind. Liebe Poesie Tyutchev - Denisevsky. Nach dem Tod seiner Geliebten blieb Tyutchev nach den Erinnerungen von Verwandten mehrere Jahre untröstlich, und Turgenev, der den Dichter besuchte, sprach von der leblosen Stimme des Dichters; Seine Kleidung war "durchnässt von den Tränen, die auf sie fielen".
Ein weiteres Meisterwerk der Liebeslyrik, das Gedicht „I met you, and all the past“, ist der schönen Amalia Lerchenfeld gewidmet, die in jungen Jahren den Dichter ablehnte, aber in ihren letzten Jahren eine alte Freundin besuchte. Liebe ist hier keine Quelle des Leidens mehr, jetzt ist sie ein Gefühl, das einen Menschen lebendig macht, egal ob es auf Gegenseitigkeit beruht oder nicht. Der Dichter ist einfach glücklich, die Schönheit zu sehen und das wunderbare Gefühl zu genießen. Auch hier ist es unmöglich, die kompositorische und semantische Ähnlichkeit mit Puschkins „Ich erinnere mich an einen wunderbaren Moment“ zu übersehen.
Das Gedicht „Our Age“ wird traditionell als philosophische Lyrik bezeichnet, aber auch die Motive der bürgerlichen Poesie sind darin stark:
Nicht das Fleisch, sondern der Geist ist in unseren Tagen verdorben,
Und der Mann sehnt sich verzweifelt ...
Im Dienst, der Gelegenheit hatte, das Leben in Russland und im Ausland zu beobachten und zu vergleichen, und auch Zeuge der schwierigen Zeit der Existenz des Reiches zu sein, analysierte Tyutchev die Geschichte philosophisch, und daher sind viele philosophische und zivile Gedichte dem Pathos nahe. Auch Tyutchevs Lieblingsthema „Weltraum und Chaos“ gehört zu diesem Werkkreis. Tyutchev verbringt viel Zeit damit, über den Platz und die Rolle des Chaotischen in der Weltordnung nachzudenken, über das Gleichgewicht von Tag und Nacht, Dunkelheit und Licht, und schafft Meisterwerke wie „Was heulst du, Nachtwind? „und“ ich sitze nachdenklich und allein da.
Tyutchev nannte sich selbst "den treuen Sohn von Mutter Erde", aber das ist überhaupt kein abstraktes Bild. Die Erde in seinen Gedichten wurde mit dem Mutterland identifiziert, und der Dichter selbst gab zu, dass die deutsche Landschaft ihn nur inspirieren könne, wenn etwas in der Landschaft seinen heimischen Weiten ähnelte. Tyutchevs Landschaftslyrik ist musikalisch und figurativ, sie ist voll von präzisen und untypischen Beinamen und Vergleichen, sinnlichen Details, die es Ihnen ermöglichen, scheinbar lange besungene Landschaften aus einer ganz anderen Perspektive zu betrachten. „Sommerabend“, „Morgen in den Bergen“, „Schneeberge“, „Frühlingsgewitter“, „Meer und Klippe“, „Nicht was du denkst, Natur“ mit all dem Triumph figurativer und farbenfroher Poesie sind zutiefst philosophisch Reflexionen über Originalität, Unendlichkeit und Zyklizität der Welt:
So verbunden, seit Ewigkeiten vereint
Vereinigung der Blutsverwandtschaft
Intelligentes menschliches Genie
Mit der schöpferischen Kraft der Natur...
Das Bild eines lyrischen Helden
Der lyrische Held von Tyutchev spiegelt im Grunde die Persönlichkeit des Dichters selbst wider, was in seinen Liebesgedichten am aufschlussreichsten ist. Details, Anspielungen, darin verborgene Hinweise sind dem Leben des Dichters, seinen intimen Erfahrungen und Gefühlen entnommen. Wie der Autor selbst erlebt auch sein lyrischer Held tief und tragisch emotionale Umbrüche. Er leidet oft unter dem Schicksal, dem Gefühl der Vorherbestimmung des Seins, der superintelligenten Aufgabe einer Welt, in der der Mensch nicht nur ein Detail ist.
Sein Held ist auch in der Liebe ein Denker. Er analysiert ständig sogar Gefühle. Seine Leidenschaft ist facettenreich Edelstein, frei von natürlicher Gewalt, aber im Schnitt vollendet.
Tjutschews Ideen
Tyutchevs Poesie ist von kosmischen Ideen und philosophischen Theorien durchdrungen. Im Herzen davon Philosophische Lyrik liegt ein Versuch, die Gesetze des Universums, die Zweikomponentennatur der Welt, die Definition der menschlichen Essenz als idealen Mikrokosmos und so weiter zu verstehen. Später bildeten Tyutchevs Ideen die Grundlage des russischen Kosmismus.
Er war auch ein Pionier auf diesem Gebiet zwischenmenschliche Beziehungen von Leuten. Während andere Dichter die Leser aufforderten, ihre Seele zu öffnen, ihre Gefühle und Gedanken offenzulegen, war Tyutchev ein Anhänger der stillen Zurückhaltung, der spirituellen Einsamkeit des Menschen. Nur so kann man ehrlich zu sich selbst bleiben und das, was die Menschen Innenwelt nennen, nicht bagatellisieren.
poetischer Stil
In vielerlei Hinsicht bestimmten diese tiefen philosophischen Ideen auch Tyutchevs poetischen Stil. Wie wir bereits festgestellt haben, ist das kompositorische Merkmal von Tyutchevs Werken Fragmentierung, Prägnanz, Aphorismus, das Vorhandensein sich wiederholender Doppelbilder.
Yu. N. Tynyanov argumentierte, dass das Werk des Dichters eine Neuzerlegung der Gattungen der Rede und der romantischen Fragmente sei und somit eine einzigartige Verschmelzung darstelle künstlerische Mittel. Die häufigsten von ihnen waren detaillierte Beinamen und Vergleiche, Metaphern, tiefe Bilder.
Die eigentümlichen „kleinen Oden“ von Tyutchev wurden zu einem Übergangsglied zwischen der Puschkin- und Nekrasov-Ära, dank der herausragenden Persönlichkeit und dem Talent des Dichters wurden sie zu einem Beispiel für erstaunliche lyrische Vielfalt und poetische Philosophie.
Interessant? Speichern Sie es an Ihrer Wand!
