Сатирично изображение на земевладелци в поемата на Николай Гогол „Мъртви души“. Композицията „Сарказъм като средство за излагане (на примера на характеристиките на Чичиков)

Значението на името "Мъртви души"

Заглавието „Мъртви души” съдържа много по-важен и по-дълбок смисъл, отколкото е отразен от автора в първия том на творбата. От дълго време се говори, че Гогол първоначално е замислил да напише това стихотворение по аналогия с известната и безсмъртна "Божествена комедия" на Данте и както знаете, тя се състои от три части - "Ад", "Чистилище" и " рай“. Именно на тях трябваше да отговарят трите тома на поемата на Гогол.

В първия том на най-известното си стихотворение авторът има за цел да покаже ада на руската действителност, ужасяващата и наистина ужасяваща истина за тогавашния живот, а във втория и третия том - възхода на духовната култура и живот. на Русия. До известна степен заглавието на творбата е символ на живота на окръжния град Н., а самият град е символ на цяла Русия и по този начин авторът посочва, че родната му страна е в ужасно състояние , а най-тъжното и най-страшното е, че това се дължи на факта, че душите на хората постепенно изстиват, безчувствени и умират.

Историята на създаването на Dead Souls

Стихотворението "Мъртви души" Николай Гогол започва през 1835 г. и продължава да работи по него до края на живота си. В самото начало писателят избра за себе си, най-вероятно, смешната страна на романа и създаде сюжета на Мъртви души, като за дълга работа. Има мнение, че Гогол е заимствал основната идея на стихотворението от A.S. Пушкин, тъй като именно този поет е чул за първи път истинска историяза "мъртвите души" в град Бендер. Гогол работи по романа не само в родината си, но и в Швейцария, Италия и Франция. Първият том на „Мъртви души“ е завършен през 1842 г., а през май вече е публикуван под заглавието „Приключенията на Чичиков или Мъртви души“.

Впоследствие работата по романа, Оригиналният дизайн на Гогол се разширява значително, именно тогава се появява аналогията с трите части на „Божествена комедия”. Гогол замисля, че неговите герои преминават през особени кръгове на ада и чистилището, за да могат в края на поемата да се издигнат духовно и да се възродят.... Авторът не успява да реализира идеята си, само първата част на стихотворението е изцяло написана. Известно е, че Гогол започва работа по втория том на поемата през 1840 г., а през 1845 г. вече има няколко варианта за продължаване на поемата. За съжаление, именно през тази година авторът самостоятелно унищожи втория том на произведението, той изгори безвъзвратно втората част на „Мъртви души”, Недоволен от написаното. Точната причина за тази постъпка на писателя все още не е известна. Има чернови на ръкописи на четири глави от втория том, които са открити след отварянето на трудовете на Гогол.

Така става ясно, че централната категория и в същото време основната идея на поемата на Гогол е душата, чието присъствие прави човека пълен и реален. Това е основната тема на творбата и Гогол се опитва да посочи стойността на душата, като използва примера на бездушни и бездушни герои, които представляват специален социален слой на Русия. В своето безсмъртно и блестящо произведение Гогол едновременно повдига темата за кризата в Русия и показва с какво е пряко свързано това. Авторът разказва, че именно душата е природата на човека, без която няма смисъл в живота, без която животът става мъртъв и че благодарение на нея може да се намери спасение.

Теми и проблеми

По плана на Гогол темата на поемата трябваше да бъде цяла съвременна Русия... Тук той поставя редица проблеми, социални, социални, морални, философски. Социално-социалните проблеми са свързани с изобразяването на Русия от онова време от Гогол. Възниква въпросът: къде отивастрана? " Мъртви души ”може да се нарече енциклопедично изследване на всички неотложни проблеми от онова време: състоянието на домакинствата на помещиците, моралния образ на хазяина и бюрократичното благородство, връзката им с хората, съдбата на хората и родината.Моралната проблематика се разкрива в изобразяването на земевладелци и чиновници, духовно „мъртви” хора. Накрая писателят поставя „ Мъртви души»Философски въпроси: какво е човек, какъв е смисълът и целта на човешкия живот.

Жанрова оригиналност на стихотворението Мъртви души

Идеята на творбата беше изключително сложна. Той не се вписваше в рамките на общоприетите жанрове в тогавашната литература и изискваше преосмисляне на възгледите за живота, за Русия, за хората. Необходимо беше да се намерят нови начини за художествено въплъщение на идеята. Обичайната рамка от жанрове за въплъщение на мисълта на автора беше тясна, поради което Н.В. Гогол търси нови форми за поставяне на сюжета и неговото развитие.

В началото на работата по работата в писмата на Н.В. Гогол често среща думата "роман". През 1836 г. Гогол пише: „...нещото, върху което седя и работя сега и което съм размишлявал дълго време и което ще размишлявам дълго време, не прилича на разказ или роман , това е дълго, дълго ..." И все пак впоследствие идеята за новата му работа от Н.В. Гогол реши да го въплъти в жанра на поема.Съвременниците на писателя бяха озадачени от решението му, тъй като по това време в литературата на 19 век стихотворението беше много популярно, написана в поетична форма... Фокусира се върху силна и горда личност, която в условията модерно обществочакаше трагична съдба.

Решението на Гогол имаше по-дълбок смисъл. След като замисли да създаде колективен образ на родината, той успя да подчертае свойствата, присъщи на различните жанрове, и хармонично да ги комбинира под едно определение за „стихотворение“. В „Мъртви души“ има черти и на измамник, и на лирическа поема, и на социално-психологически роман, и на разказ, и на сатирично произведение. На пръв поглед Dead Souls е по-скоро роман. Това се доказва от системата от ярко и подробно очертани знаци. Но Лев Толстой , след като се запозна с работата, каза: Вземете „Мъртвите души“ на Гогол. Какво е? Не роман, не история. Нещо напълно оригинално."

Стихотворението се основава на историята на руския живот, в фокусът е върху личността на Русия, прегърната от всички страни. Чичиков,героят на "Мъртви души", незабележим човек, и точно такъв човек, според Гогол, беше герой на своето време, придобиващ, който успя да вулгаризира всичко, дори самата идея за злото. Пътешествията на Чичиков из Русия се оказват най-удобната форма за подреждане на художествен материал. Тази форма е оригинална и интересна най-вече защото в творбата пътува не само Чичиков, чиито приключения са свързващият елемент на сюжета. Заедно със своя герой авторът пътува из Русия. Той се среща с представители на различни социални слоеве и, обединявайки ги в едно цяло, създава богата галерия от портрети на персонажи.

Скици на пътни пейзажи, сцени от пътуване, различна историческа, географска и друга информация помагат на Гогол да представи на читателя пълна картина на руския живот през онези години. Водейки Чичиков по руските пътища, авторът показва на читателя огромна гама от руския живот във всичките му проявления: земевладелци, чиновници, селяни, имения, таверни, природа и много други. Изследвайки конкретното, Гогол прави изводи за цялото, рисува ужасна картина на нравите на съвременна Русия и, което е особено важно, изследва душата на хората.

Животът на Русия по това време, реалността, позната на писателя, е изобразена в стихотворението от "сатиричната страна", което е ново и необичайно за руската литература от 19 век. Следователно, започвайки от жанра на традиционния приключенски роман , Н.В. Гогол, следвайки все по-разширяваща се концепция, излиза извън обхвата на романа, и традиционен разказ, и стихотворение и в резултат създава мащабно лиро-епично произведение. Епично началотой е представен от приключенията на Чичиков и е свързан със сюжета. Лирично началочието присъствие става все по-значимо с развитието на събитията, изразено в лирически авторски отклонения.

Методът е реализъм.Така „Мъртви души“ съчетава елементи от различни жанрове: измамник, лирическа поема, социално-психологически роман, разказ, сатирично произведение.

Сатиричният фокус на стихотворениетосе проявява в самата последователност на представянето на земевладелците, като се започне от Манилов и се стигне до Плюшкин, който вече се е „превърнал в дупка в човечеството“. За портрети на собственици на земя, нарисувани в близък план, стихотворението следва сатирично изобразяване на живота на провинциалната бюрокрация.Гогол показва ужасната деградация на човешката душа, духовно-нравственото падение на човека.

Лирика в стихотворението.„Мъртви души“ – лирико-епична творба – проза, която съчетава две начала: епическо и лирично. Първият принципе въплътено в намерението на автора да нарисува „цяла Русия“, и второ- в лирическите отклонения на автора, свързани с неговото намерение, които са неразделна част от творбата.

Епичният разказ в „Мъртви души“ от време на време се прекъсва от лиричните монолози на автора,оценяване на поведението на героя или мислене за живота, за изкуството, за Русия и нейния народ, както и засягане на теми като младостта и старостта, назначаването на писател, които помагат да се научи повече за духовния свят на писател, за неговите идеали.

Най-важните са лирически отклонения за Русия и руския народ... В цялото стихотворение се утвърждава идеята на автора за положителния имидж на руския народ, което се слива с възвеличаването и възхвалата на родината, в което е изразена гражданско-патриотичната позиция на автора.

И така, в пета глава писателят възхвалява "живия и жив руски ум",изключителната му способност за словесна изразителност, че „ако го възнагради с една дума, тогава тя ще отиде при семейството и потомството му, той ще го вземе със себе си на служба, и в пенсиониране, и в Петербург, и в краищата на света”. Разсъжденията на Чичиков са вдъхновени от разговора му със селяните., който наричаше Плюшкин "кръпка" и го познаваше само защото хранеше селяните си лошо.

Гогол усети живата душа на руския народ, неговата доблест, смелост, труд и любов към свободния живот. в това отношение, разсъжденията на автора, заложени в устата на Чичиков, за крепостните селяни в седма глава. Тук не е обобщен образ на руски мъже, но конкретни хора с реални характеристикиизписани подробно. Това и дърводелецът Степан Пробка - „герой, който би бил подходящ за стража“, който, според предположението на Чичиков, обикаля цяла Русия с брадва в колана и ботуши на раменете. Това и обущарят Максим Телятников , който учи при германец и решава да забогатее веднага, като прави ботуши от изгнила кожа, които две седмици по-късно пропълзяха. Поради това той изостави работата си, напи се, обвинявайки всичко върху германците, които не дадоха живот на руския народ.

По-нататък Чичиков разсъждава върху съдбата на много селянизакупен от Плюшкин, Собакевич, Манилов и Коробочка. Но тук идеята за "разгулния живот на народа" не съвпада толкова много с образа на Чичиков, каква е думата самият автор и вече от свое име продължава разказа, разказ за това как Абакум Фиров върви по зърнения кей с шлепове и търговци, изработвайки „за една, като Русия, песен”. Образът на Абакум Фиров показва любовта на руския народ към свободния, буен живот, тържества и забавления, въпреки тежкия живот на крепостните селяни, потисничеството на земевладелците и чиновниците.

Лирическите отклонения изобразяват трагичната съдба на един поробен народ, потиснат и социално унижен, което е отразено в образите чичо Митя и чичо Миня, момичета от Пелагея,който не умееше да различава, къде е дясното, къде е лявото, Плюшкините Прошки и Маври. Зад тези образи и картини от живота на народа се крие дълбоката и широка душа на руския народ.

Любовта към руския народ, към родината, патриотичните и възвишени чувства на писателя бяха изразени в образа на тройката, създадена от Гогол, бързаща напред, олицетворяваща могъщите и неизчерпаеми сили на Русия. Тук авторът мисли за бъдещето на страната: „Рус, къде бързаш?“ Той гледа в бъдещето и не го вижда, но като истински патриот вярва, че в бъдеще няма да има манилови, собачевичи, ноздри, плюшкини, че Русия ще се издигне до величие и слава.

Образът на пътя в лирическите отклонения е символичен... Това е пътят от миналото към бъдещето, пътят, по който върви развитието на всеки човек и Русия като цяло.

Творбата завършва с химн на руския народ: „Ех! тройка! Птица три, кой те измисли? Можеше да се родиш с живи хора ... ”Ето лирическите отклонения изпълняват обобщаваща функция:служат за разширяване на художественото пространство и за създаване на цялостен образ на Русия. Те разкриват положителен идеал. авторът е Народна Русия, която е противопоставена на помещическо-бюрократична Русия.

Но в допълнение към лирическите отклонения, прославящи Русия и нейния народ, стихотворението съдържа и размишления на лирически герой върху философски теми, например за младостта и старостта, призванието и предназначението на истинския писател, за неговата съдба, които по някакъв начин са свързани с образа на пътя в творбата. И така, в шеста глава Гогол възкликва: „Вземете със себе си по пътя, оставяйки меките младежки години в тежка, втвърдяваща смелост, вземете със себе си всички човешки движения, не ги оставяйте на пътя, не ги вдигайте по-късно! ..” Така авторът искаше да каже, че всичко най-добро в живота е свързано именно с младостта и не бива да забравяме за това, както направиха собствениците на земя, описани в романа, ставайки „ мъртви души“. Те не живеят, те съществуват. Гогол пък призовава да се запази жива душа, свежест и пълнота на чувствата и да остане така възможно най-дълго.

За да се пресъздаде пълнотата на образа на автора, е необходимо да се каже за лирическите отклонения, в които Гогол обсъжда два типа писатели. Единият от тях „никога не променя възвишената структура на своята лира, не слиза от върха си до своите бедни, нищожни братя, а другият се осмелява да извика всичко, което е пред очите му всяка минута и което безразличните очи не виждат " Съдбата на истинския писател, дръзнал наистина да пресъздаде реалността, скрита от очите на хората, е такава, че за разлика от писателя-романтик, погълнат от своите неземни и възвишени образи, не му е писано да постигне слава и да изпита радостни чувства когато си признат и похвален. Гогол стига до извода, че непризнат писател реалист, писател-сатирик ще остане без участиече „полето му е сурово и той горчиво чувства самотата си“.

И така, лирическите отклонения заемат значително място в поемата на Гогол "Мъртви души". Те са забележителни като поетика. В тях се отгатва началото на нов литературен стил, който по-късно ще придобие светъл животв прозата на Тургенев и особено в творчеството на Чехов.

Изображения (главно тук - сатиричен образ на земевладелци, сатирична техника)

Наемодатели... Героите на Гогол не са просто земевладелци с мъртви души. Това са универсални човешки типове... Оригиналността на конструкцията на тези герои се крие във факта, че пороците, навиците, спецификата на начина на живот и дори външността е изобразена гротескно.Създаване на изображения Манилов, Кутии, Ноздрев, Собакевич, Плюшкина,Гогол използва не само метода типизиране(тоест подчертава най-типичните черти на даден персонаж ), но също метод за микроскопски анализ... Това обяснява постоянния интерес на писателя към обективния свят около героите: той описва подробно имотите, обзавеждането на къщата, вещите. Един от най-важните компоненти на описанието е портретът.... Гогол подробно описва цвета на очите, косата, дрехите, маниерите, походката, жестовете, израженията на лицето. Характерна черта на този или онзи собственик на земя ( Учтивостта на Манилов, непохватността на Собакевич, безсрамието на Ноздрьов) писателят показва от различни ъгли, измисляйки все нови и нови ситуации и детайли. Именно комбинацията от методи за типизиране и микроскопичен анализ вдъхна душа на героите на Гогол, поради което тези герои станаха известни имена.

В образа на Маниловтип празен мечтател, заловен е "романтичен" безделник. Стопанското стопанство е в пълен упадък. Икономката краде, „готви глупаво и безполезно в кухнята“, „празни в килера“, „нечисти и пияни слуги“. Гогол показва, че Манилов е изчезнал и празен, той няма истински духовни интереси ... „В кабинета му винаги имаше някаква книга, отбелязана на четиринадесета страница, която той непрекъснато четеше в продължение на две години". Вулгарност семеен живот, сладката сладост на речта („Първи май“, „имен ден на сърцето“) потвърждават прозрението за портретната характеристика на персонажа. „В първата минута на разговор с него не можете да не кажете:„ какъв приятен и мил човек! В следващата минута от разговора няма да кажете нищо, а в третата ще кажете: "Дявол знае какво е това!" - и ще се отдалечите; ако не си тръгнеш, ще почувстваш смъртна скука”. Гогол с огромна художествена сила показва мъртвостта на Манилов, безполезността на живота му. Зад външната привлекателност се крие духовната празнота.

Образ кутии за съхранение кутиивече лишени от онези „привлекателни“ черти, които отличават Манилов. И отново имаме тип - " една от онези майки, дребни собственици на земя, които печелят малко пари в пъстри чанти, поставени върху чекмеджетата на скринове". Интересите на Коробочка са изцяло насочени към икономиката. "Силноглав" и "клубен" Настася Петровнастрахувайки се да направи изгодна сделка, като продаде "мъртви души" на Чичиков. „Мълчаливата сцена“, която възниква в тази глава, е любопитна. Подобни сцени откриваме в почти всички глави, показващи сключването на сделката на Чичиков с друг земевладелец. Това дава възможност да се покаже с особена изпъкналост духовната празнота на Павел Иванович и неговите събеседници. Във финала на трета глава Гогол говори за типичния характер на Коробочка, незначителната разлика между нея и друга аристократична дама.

Галерията от „мъртви души” продължава в стихотворението Ноздрев... Подобно на други собственици на земя, той не се развива вътрешно, не се променя в зависимост от възрастта. " На тридесет и пет години Ноздрьов беше точно същият, какъвто беше на осемнадесет и двадесет години: ловец да се разхожда. Портретът на нахална сладурана е едновременно сатиричен и саркастичен. „Той беше със среден ръст, много добре сложен човек с пълни румени бузи. Здравето сякаш се пръска от лицето му."Чичиков обаче отбелязва, че Ноздрьов е имал един бакенбард по-малко и не толкова дебел като другия (резултат от друга битка). Страстта към лъжата и играта на карти до голяма степен обяснява факта, че нито една среща, на която присъства Ноздрьов, не е била пълна без история. Животът на земевладелец е абсолютно бездуховен. В офиса „нямаше видими следи от това, което се случва в офисите, тоест книги или хартия; висяха само сабя и две пушки.“ Разбира се, домът на Ноздрьов беше съсипан. Дори обядът се състои от ястия, които са изгорени или, напротив, не са сготвени. Опитът на Чичиков да купи мъртви души от Ноздрьов - фатална грешка... Ноздрьов е този, който бълбука тайна на губернаторския бал.Пристигането в град Коробочка, който пожела да разбере „колко мъртви души ходят“, потвърждава думите на дръзкия „говорещ“. Образът на Ноздрьов е не по-малко типичен от образа на Манилов или Коробочка. Гогол пише: „Ноздрьов няма да напусне света за дълго време. Той е навсякъде между нас и може би носи само различен кафтан; но хората са лекомислени незабележими и човек в различен кафтан им изглежда различен човек."

Горните техники за писане са използвани от Гогол за описание образът на Собакевич... Провинцията и домакинството на земевладелците свидетелстват за известен просперитет. „Дворът беше заобиколен от здрава и прекалено дебела дървена решетка. Собственикът, изглежда, беше много зает със силата. Селските колиби в селото също бяха изсечени чудесно, всичко беше монтирано плътно и както трябва."Описвайки външния вид на Собакевич, курортите Гогол до зоологическа асимилация(сравнение на земевладелец с мечка). Въпреки това, Собакевич (по това той се различава от Плюшкин и повечето други собственици на земя) има известна икономическа ивица. Той не съсипва собствените си крепостни селяни, той постига определен ред в икономиката, това е изгодно продава мъртви души на Чичиков, добре познава деловите и човешките качества на своите селяни.

Екстремната степен на човешкото падение е уловена от Гогол в образа на най-богатия земевладелец на провинцията (повече от хиляда крепостни селяни) Плюшкин.Биографията на героя ви позволява да проследите пътя от "пестеливия" собственик до полулудия мързеливец. „Но имаше време, когато той беше женен и семеен мъж, и съсед се отби да вечеря с него, две хубави дъщери излязоха да го посрещнат и един син изтича. Самият собственик дойде на масата с риза. Но добрата господарка умря, някои от ключовете, а с тях и дребните грижи преминаха върху него. Плюшкин стана по-неспокоен и, както всички вдовци, по-подозрителен и скъперник." Скоро семейството напълно се срина и у Плюшкин се развиха безпрецедентна дребнавост и подозрение: „...той самият най-накрая се превърна в някаква дупка в човечеството“. Така че в никакъв случай социалните условия не са довели хазяина до последната граница на морален упадък. Трагедията на самотата се разиграва пред нас, прераствайки в кошмарна картина на самотната старост.

Така собствениците на земя в „Мъртви души“ са обединени от общи черти: безчовечност, безделие, вулгарност, духовна празнота.

Чичиков- централният герой на поемата "Мъртви души", цялото действие на поемата е обвързано с него, всичките й герои са свързани с него. Самият Гогол пише: „Каквото и да кажете, ако тази идея (за купуването на мъртви души) не беше хрумнала на Чичиков, това стихотворение нямаше да излезе наяве“.

За разлика от образите на собственици на земя и длъжностни лица, в развитие е даден образът на Чичиков: знаем за произхода и възпитанието на героя, началото на неговата дейност и последващите събития от живота му. Чичиков е личност, която в много от своите черти различен от местното благородство ... По рождение той е благородник, но имението не е източник на препитание. „Произходът на нашия герой е тъмен и скромен“, пише Гогол и дава картина на своето детство и учения. Чичиков помни съвета на баща си до края на живота си. Най-вече спестете и спестете една стотинка. „Можеш да направиш всичко и да унищожиш всичко на света с една стотинка“, каза му баща му.

Чичиков си постави целта на живота си да придобие... Той е обзет от желанието да стане собственик на капитал, който ще донесе със себе си „живот във всички удоволствия“. Героят търпеливо и упорито преодолява служебните бариери. Хитро и измама се превръщат в негови характерни черти. Ставайки член на „комисията за изграждане на някаква държавна, но много капиталова структура“, той придобива добър готвач и отличен чифт коне, носи тънки, холандски ленени ризи. Неочакваното разобличаване на измамата с правителствената сграда нарушава потока на този приятен живот. Но Чичиков намира още по-изгодна услуга в митниците ... Парите плуват в ръцете му. „Бог знае, колкото и огромна сума на благословените пари да нарасне, ако някой труден звяр не срещне всичко. Новоразкритият и заточен Чичиков става адвокат, а ето и мисълта за търсене на мъртви души.

Писателят разкрива образа на Чичиков постепенно, като се разказват истории за неговите приключения... Във всяка глава научаваме нещо ново за него. Той идва в провинциалния град, за да извърши проучване и да осигури успеха на планираното предприятие.В града е изключително внимателен и стриктно пресметлив. Справяне с хората и говорене умело - Доказаният инструмент на Чичиков във всички измамни операции. Той знае с кого да говори. С Манилов той води разговор със сладко-учтив тон, с Плюшкин е почтително учтив. Срещите със земевладелци показват изключителната упоритост на Чичиков в постигането на целта си, лекотата на прераждането, изключителната находчивост и енергия, зад външната мекота и изящество, криещи благоразумието на хищната природа.

На финала Гогол завършва: „... тук имаме нашия герой. Какъв е той! "На пръв поглед в него има нещо неопределено, то е – „джентълмен, не е красив, но не изглежда зле, нито прекалено дебел, нито твърде слаб; не може да се каже, че е стар, но не и че е твърде млад." Този човек е спокоен, учтив, добре облечен, но как тази приятна външност противоречи на вътрешния му свят! Гогол майсторски, с една фраза му дава пълно описание: „Най-справедливо е да го наречем собственик-приобретател“, а след това авторът казва за него просто и остро: „Негодник“.

Такъв характер като този на Чичиков може да възникне само в условията на формирането на капиталистически отношения,когато предприемачите поставят всичко на карта за печалба и забогатяване. Чичиков е тип буржоазен бизнесмен-купувач, който не пренебрегва никакви средства за своето обогатяване.

хора... През цялото стихотворение Гогол, успоредно на сюжетните линии на земевладелци, чиновници и Чичиков, непрекъснато рисува още един - свързан с образа на народа. През цялото стихотворение утвърждаването на народа като положителен герой се слива с прославянето на родината, с изразяването от автора на неговите патриотични и граждански преценки... Тези преценки са разпръснати из творбата под формата на искрени лирически отклонения. Например, в пета глава Гогол възхвалява „живия и жив руски ум“, неговата изключителна способност за словесна изразителност. И последният, единадесетият, завършва с ентусиазиран химн на Русия, нейното прекрасно бъдеще.

Светът на „мъртвите души“ се противопоставя в делото на вярата в „мистериозния“ руски народ, в неговия неизчерпаем морален потенциал. В края на стихотворението се появява образът на безкраен път и три птици, които се втурват напред. В това неукротимо движение се усеща увереността на писателя във великата съдба на Русия, във възможността за духовно възкресение на човечеството.

(все още няма оценки)

Други композиции:

1. В стихотворението на Н. В. Гогол „Мъртви души“ е отразено „всичко добро и лошо, което е в Русия от нас“ (Н. Гогол). Образите на живите души са създадени в стихотворението изключително на лирическо ниво. Живи и мъртви души не могат да се сблъскат в Прочетете още ......
2. В началото на работата си по поемата Н. В. Гогол пише на В. А. Жуковски: „Какъв огромен, какъв оригинален сюжет! Каква разнообразна група! Цяла Русия ще се появи в него." Така самият Гогол определи обхвата на своето творчество – цяла Русия. И писателят успя да покаже в Прочетете повече ......
3. Стихотворението "Мъртви души" от Н. В. Гогол се основава на измамата на нейния герой - бившия служител Павел Иванович Чичиков. Този човек е замислил и на практика осъществил много проста, но по своята същност гениална измама. Чичиков купи от наемодатели мъртвиселски души, Прочетете още ......
4. Темата за живите и мъртвите души е централна в поемата на Гогол "Мъртви души". За това можем да съдим вече по заглавието на стихотворението, което не само съдържа намек за същността на Чичикововата измама, но съдържа и по-дълбок смисъл, отразяващ авторовото намерение на първия Прочетете още ......
5. Поемата на Гогол „Мъртви души“ е една от най-добрите произведениясветовна литература. Писателят работи върху създаването на това стихотворение в продължение на 17 години, но така и не завърши плана си. „Мъртви души“ е резултат от многогодишни наблюдения и размишления на Гогол над човешките съдби, съдби Прочетете още ......
6. В началото на работата си по поемата Н. В. Гогол пише на В. А. Жуковски: „Какъв огромен, какъв оригинален сюжет! Каква разнообразна група! Цяла Русия ще се появи в него." Така самият Гогол определи обхвата на своето творчество – цяла Русия. И писателят успя да покаже как Прочетете още ......
7. Поемата "Мъртви души" от Н. В. Гогол е най-великото произведение на световната литература. В умъртвяването на душите на персонажите – земевладелци, чиновници, Чичиков – писателят вижда трагичното умъртвяване на човечеството, тъпото движение на историята в омагьосан кръг. Сюжетът на Мъртви души (последователността от срещите на Чичиков със собствениците на земя) отразява Прочетете още ......
8. В своята поема „Мъртви души“ Гогол се стреми да даде цялостен образ съвременна Русия... В първия том той искаше да покаже ада От реалния живот... Във втория - да преведете своя Негодник-герой през чистилището, а в третия - да му покажете вече прероден, Позитивен герой. Въпреки това, Прочетете повече ......

Сатирата в стихотворението на Н. В. Гогол "Мъртви души"

Съвременник на Пушкин, Гогол създава своите произведения в историческите условия, които се развиват в Русия след провала на първата революционна акция на декабристите през 1825 г.

Новата обществено-политическа обстановка поставя нови задачи пред лидерите на руската обществена мисъл и литература, които намират дълбоко отражение в творчеството на Гогол. Обръщайки се към най-важните социални проблеми на своето време, писателят отиде по-далеч по пътя на реализма, открит от Пушкин и Грибоедов. Развиване на принципите на критическия реализъм. Гогол става един от най-големите представители на това направление в руската литература.

Както отбелязва Белински, „Гогол е първият, който смело и директно погледна руската действителност“. Една от основните теми в творчеството на Гогол е темата за руската помещическа класа, за руското дворянство като управляваща класа, за неговата съдба и роля в Публичен живот... Характерно е, че основният метод за изобразяване на собствениците на земя в Гогол е сатирата. Образите на земевладелците отразяват процеса на постепенна деградация на хазяйската класа и се разкриват всичките й пороци и недостатъци. Сатирата на Гогол е с ирония и „удря право в челото“. Иронията помогна на писателя да говори директно за това, за което е невъзможно да се говори в условията на цензура. Смехът на Гогол изглежда добродушен, но той не щади никого, всяка фраза има дълбоко, скрит смисъл, подтекст. Иронията е характерен елемент от сатирата на Гогол. Тя присъства не само в речта на автора, но и в речта на персонажите. Иронията е един от съществените признаци на поетиката на Гогол, тя придава на повествованието повече реализъм, превръщайки се в художествени средствакритичен анализ на реалността.

В най-голямото произведение на Гогол, поемата „Мъртви души“, най-пълно и многостранно са дадени образите на земевладелците. Стихотворението е структурирано като разказ за приключенията на Чичиков, чиновник, който купува „мъртви души“. Композицията на стихотворението позволи на автора да разкаже за различни земевладелци и техните села. Характеристики различни видовеРуските земевладелци са посветени на почти половината от 1 том на поемата (пет глави от единадесет). Гогол създава пет персонажа, пет портрета, които са толкова различни един от друг, и в същото време във всеки от тях се появяват типични черти на руски земевладелец.

Нашето познанство започва с Манилов и завършва с Плюшкин. Тази последователност има своя логика: от един земевладелец на друг се задълбочава процесът на обедняване на човешката личност, разкрива се все по-страшна картина на разпадането на феодалното общество. Отваря се портретна галерия на земевладелци Манилов (1 глава). Още в самото фамилно име се проявява неговият характер. Описанието започва със снимка на село Маниловка, което „не можеше да примами мнозина с местоположението си”. С ирония авторът описва двора на имението, с претенция за „английска градина с обрасло езерце”, тънки храсти и с блед надпис „Храм на самотната медитация”. Говорейки за Манилов, авторът възкликва: „сам Господ можеше да каже какъв е характерът на Манилов”. Той е мил по природа, учтив, учтив, но всичко това придоби грозни форми. Манилов е с хубави сърца и сантиментален до приторност. Отношенията между хората му се струват идилични и празнични. Манилов изобщо не познаваше живота, реалността беше заменена с празна фантазия. Той обичаше да размишлява и мечтае, понякога дори за неща, полезни за селяните. Но неговото проектиране беше далеч от изискванията на живота. Той не е знаел и никога не е мислил за истинските нужди на селяните. Манилов си представя себе си като носител на духовна култура. Веднъж в армията той се смяташе за най-образования човек. Авторът говори иронично за атмосферата на Маниловата къща, в която „винаги нещо липсваше“, за сладките си отношения със съпругата му. В момента, в който се говори за мъртви души, Манилов се сравнява с прекалено умен министър. Тук иронията на Гогол сякаш неволно навлиза в забранената зона. Сравняването на Манилов с министър означава, че последният не е толкова различен от този земевладелец, а "маниловството" е типично явление за този вулгарен свят.

Третата глава на поемата е посветена на образа на Коробочка, която Гогол нарича онези „дребни собственици на земя, които се оплакват от неуспех, загуби и държат главите си малко настрани, а междувременно събират малко пари в пъстри чанти, поставени в чекмеджетата на скрина!" Тези пари се получават от продажбата на голямо разнообразие от продукти за препитание. Коробочка разбира ползите от търговията и след много убеждаване се съгласява да продаде такъв необичаен продукт като мъртви души. Авторът е ироничен в описанието на диалога между Чичиков и Коробочка. Собственикът на земя с „клубно оглавяване“ дълго време не може да разбере какво искат от нея, прогонва Чичиков от себе си и след това дълго се пазари, страхувайки се „само да сгреши“. Погледът и интересите на Коробочка не надхвърлят нейното имение. Икономиката и целият й живот имат патриархален характер.

Гогол изобразява съвсем различна форма на разлагане на благородството в образа на Ноздрьов (Глава IV). Това е типичен майстор на всички занаяти. В лицето му имаше нещо открито, директно, дръзко. Характеризира се със своеобразна "широта на природата". Както иронично отбелязва авторът: „Ноздрьов в някои отношения беше историческа личност“. Нито една среща, на която той присъстваше, не беше пълна без истории! Ноздрьов с леко сърце губи много пари на карти, бие простащина на панаира и веднага „пръска“ всички пари. Ноздрев е майстор на "изливането на патрони", той е безразсъден самохвалко и пълен лъжец. Ноздрьов навсякъде се държи предизвикателно, дори агресивно. Речта на героя е пълна с псувни, докато той има страст „да развали ближния си“. В образа на Ноздрев Гогол създава нов социален и психологически тип „ноздревщина“ в руската литература. В образа на Собакевич авторовата сатира придобива по-обвинителен характер (глава V на стихотворението). Малко прилича на предишните земевладелци, той е "земевладелец-кулак", хитър, стиснат таргаджия. Чужди са му мечтателното самодоволство на Манилов, буйната глупост на Ноздрьов, иманярството на Коробочка. можеха да го измамят. Всичко е солидно и силен Гогол отразява характера на човек във всички околни неща от живота му.

Всичко в къщата на Собакевич изненадващо напомняше за него. Всяко нещо сякаш казваше: „И аз също, Собакевич“. Гогол рисува фигура, която поразява със своята грубост. Чичиков, той изглеждаше много подобен на „ среден размермечка. „Собакевич е циник, който не се срамува от моралната деформация нито в себе си, нито в другите. работната сила... Характерно е, че освен Собакевич, никой не разбра същността на "негодника" Чичиков, но той отлично разбра същността на предложението, което отразява духа на времето: всичко подлежи на покупко-продажба, а облаги трябва да произтичат от всичко.

Глава VI на стихотворението е посветена на Плюшкин, чието име се е превърнало в нарицателно за скъперничество и морална деградация. Този образ се превръща в последната стъпка в израждането на класата на хазяите. Гогол започва запознаването на читателя с героя; както обикновено, с описание на селото и имението на земевладелца. Всички сгради показваха „някакъв вид особена разрушеност“. Писателят рисува картината на пълната разруха на някогашния бог, "този помешчие стопанство. Причината за това не е разточителство и безделие на земевладелца, а болезнена скъперничество. Това е зла сатира върху земевладелеца, който се е превърнал в" дупка в човечеството." героят не предизвиква смях, а само горчиво разочарование.

И така, петте персонажа, създадени от Гогол в „Мъртви души“, разнообразяват състоянието на благородно-крепостната класа. Манилов, Коробочка, Ноздрев, Собакевич, Плюшкин всичко това различни формиедин икономически, социален феномен, духовен упадъккласа феодални земевладелци.

Библиография

За подготовката на тази работа са използвани материали от siteilib.ru/

Обучение

Нуждаете се от помощ за проучване на тема?

Нашите експерти ще съветват или предоставят уроци по теми, които ви интересуват.
Изпратете заявкас посочване на темата точно сега, за да разберете за възможността за получаване на консултация.

САТИРА В ПОЕМА. Името на Н. В. Гогол принадлежи на най-великите именаруска литература. В творчеството си той се изявява и като лирик, и като писател на научна фантастика, и като разказвач, и като язвителен сатирик. Гогол е едновременно писател, който създава света на своя „слънчев“ идеал, и писател, който разкрива „вулгарността на вулгарния човек“ и „мерзостите“ на руския ред.

Най-значимото произведение, произведението, върху което Гогол смята за дело на целия си живот, е поемата "Мъртви души", където той разкрива живота на Русия от всичките й страни. Основното желание на автора беше да покаже, че съществуващото крепостничество, трафикът на хора не само носят със себе си беззаконие, мрак, обедняване на хората и упадък на самата помещическа икономика, те обезобразяват, унищожават, лишават човечеството от самата човешка душа .

Авторът постига още по-голяма вероятност от картината на духовно обедняване и умъртвяване, като изобразява провинциалния град и неговите служители. Тук, за разлика от живота в именията на земевладелците, кипи бурна дейност и движение. Цялата тази дейност обаче е само външна, „механична”, разкриваща истинската духовна празнота. Гогол създава ярък, гротескен образ на град, "бунтуван" със слухове за странните действия на Чичиков. „... Всичко беше във ферментация и поне някой можеше да разбере нещо... Иди говори, говори и целият град започна да говори за мъртви души и дъщерята на губернатора, за Чичиков и мъртви души, за дъщерята на губернатора и Чичиков , и това е всичко, каквото и да е, издигна се. Как се завихри вихрушка дотогава, изглеждаше спящ град!“ В същото време над всички висеше тежко очакване за възмездие. В разгара на всеобщата суматоха пощенският началник споделя с останалите „остроумното“ откритие, че Чичиков е капитан Копейкин, и разказва историята на последния.

Създавайки образа на постепенно деградираща Русия, Гогол не пропуска нито една дреболия и детайл. Напротив, той привлича вниманието на читателя към тях, тъй като е сигурен, че именно от малките неща се състои същността на цялата заобикаляща действителност; именно те крият в себе си източника на злото и следователно придобиват страхотно символично значение в поемата.

В работата си Н. В. Гогол по най-добрия начинпостигна целта, която той формулира по следния начин: „... Мислех, че лирическата сила, която имах, ще ми помогне да изобразя толкова... достойнство, че един руски човек ще запали любов към тях, и силата на смехът, който също имах резерв, ще ми помогне да изобразя толкова пламенно недостатъците, че читателят ще ги намрази, дори и да ги открие в себе си."

Името на Н. В. Гогол принадлежи към най-великите имена в руската литература. В творчеството си той се изявява и като лирик, и като писател на научна фантастика, и като разказвач, и като язвителен сатирик. Гогол е едновременно писател, който създава света на своя „слънчев“ идеал, и писател, който разкрива „вулгарността на вулгарния човек“ и „мерзостите“ на руския ред.

Най-значимото произведение, произведението, върху което Гогол смята за дело на целия си живот, е поемата "Мъртви души", където той разкрива живота Руска федерация от всички страни. Основното желание на автора беше да покаже, че съществуващото крепостничество, трафикът на хора не само носят със себе си беззаконие, мрак, обедняване на хората и упадък на самата помещическа икономика, те обезобразяват, унищожават, лишават човечеството от самата човешка душа .

Авторът постига още по-голяма вероятност от картината на духовно обедняване и умъртвяване, като изобразява провинциалния град и неговите служители. Тук, за разлика от живота в владенията на земевладелците, кипи бурна дейност и движение. Цялата тази дейност обаче е само външна, „механична”, разкриваща истинската духовна празнота. Гогол създава ослепително, гротескният образ на града „бунтува” със слухове за странните действия на Чичиков. „... Всичко беше във ферментация и поне някой можеше да разбере нещо... Иди да говориш, говориш и целият град започна да говори за мъртви души и дъщерята на губернатора, за Чичиков и мъртви души, за дъщерята на губернатора и Чичиков , и всичко, което беше, се издигна. Като вихрушка, изглеждаше като спящ град!" В същото време над всички надвисна тежко очакване за възмездие. В разгара на всеобщата суматоха пощенският началник споделя с останалите „остроумното“ откритие, че Чичиков е капитан Копейкин, и разказва историята на последния.

Създаване на образ на постепенно деградиращ Руска федерация, Гогол не пропуска нито една дреболия и детайл. Напротив, той привлича вниманието на читателя към тях, тъй като е сигурен, че именно от малките неща се състои същността на цялата заобикаляща действителност; именно те крият в себе си източника на злото и следователно придобиват страхотно символично значение в поемата.

В работата си Н. В. Гогол постигна целта си по най-добрия начин, която той формулира по следния начин: човек и силата на смеха, която също имах резерв, ще ми помогне да изобразя недостатъците толкова яростно, че читателят ще ги намрази , дори и да ги е намерил в себе си."