Meniškai detalizuoja jos vaidmenį kūrinyje. Meninė detalė

Ne paslaptis, kad norint gauti aukštą C dalies (esė) Vieningojo valstybinio literatūros egzamino balą, būtinas paruošiamasis darbas savarankiškai arba su korepetitoriumi. Dažnai sėkmė priklauso nuo iš pradžių teisingai pasirinktos pasiruošimo egzaminui strategijos. Prieš pradėdami ruoštis literatūros egzaminui, turėtumėte atsakyti patys svarbius klausimus. Kaip dėstytojas gali susisteminti temas, kad su kiekvienu nauju darbu nereikėtų visko pradėti iš naujo? Kokie „spąstai“ slypi temos formuluotėje? Kaip tinkamai planuoti darbą?

Vienas iš laiko patikrintų principų parengiamieji darbai prie esė yra įvairių temų suskirstymas į tam tikrus tipus. Jei reikia, tipo viduje galima išskirti pogrupius. Kruopštus skirtingų rašytojų (nuo keturių iki šešių) vienos rūšies temos darbas leidžia geriau suprasti kiekvieno kūrinio originalumą ir tuo pačiu išmokti dirbti panašia tema, jos nebijoti ir atpažinti bet kurioje. formuluotė. Reikėtų stengtis nustatyti C dalies temos tipą ir ją suformuluoti tiek žodžiu, tiek raštu. pagrindinė užduotis toks mokymas skirtas ugdyti gebėjimą argumentuoti savo mintis ir padaryti išvadas, reikalingas temai atskleisti. Galima pasirinkti bet kokią pasiruošimo formą: 1-2 puslapių esė, medžiagos tam tikra tema parinkimas, rašinio plano sudarymas, trumpo teksto analizavimas, herojaus portreto citatos sudarymas, scenos analizė, net nemokama. apmąstymai apie citatą iš kūrinio...

Patirtis rodo, kad kuo daugiau dėstytojas parengs namų darbų tam tikros rūšies tema, tuo sėkmingesnis bus egzamino darbas. Užuot rašę esė, kartais naudingiau pagalvoti apie vienos rūšies temą ir parengti kelių rašinių, kuriuos būtų galima panaudoti per egzaminą, sudarymo planą.

Šiame straipsnyje daugiausia dėmesio bus skiriama vieno tipo temai – „Detalių ypatumai...“. Egzamino temas galima suformuluoti įvairiai. Meninė detalė dainų tekstuose...“, „Psichologinės detalės romane...“, „Kasdienių smulkmenų funkcija...“, „Apie ką mums pasakoja Pliuškino sodas?“, „Niekas taip aiškiai ir subtiliai kaip Antonas Čechovas nesuprato tragedijos smulkmenos gyvenime...“ ir pan. .d.), to esmė nesikeičia: gavome temą, susijusią su tam tikra literatūrine koncepcija – menine detale.

Pirmiausia išsiaiškinkime, ką turime omenyje sąvoką „meninė detalė“. Detalė – tai detalė, kuriai autorius suteikė reikšmingą semantinį krūvį. Meninė detalė – viena iš priemonių sukurti ar atskleisti personažo įvaizdį. Meninė detalė yra bendra sąvoka, kuri yra padalinta į daugybę privačių. Meninė detalė gali atkartoti kasdienio gyvenimo ar baldų bruožus. Detales autorius naudoja ir kurdamas portretą ar peizažą (portreto ir peizažo detalizavimas), veiksmą ar būseną (psichologinis detalizavimas), herojaus kalbą (kalbos detalizavimas) ir kt. Dažnai meninė detalė vienu metu gali būti ir portretinė, ir kasdienė, ir psichologinė. Makaras Devuškinas Dostojevskio „Vargšuose žmonėse“ sugalvoja specialią eiseną, kad nesimatytų jo kiaurūs padai. Skylėtas padas yra tikras daiktas; kaip daiktas, gali pridaryti bėdų batų savininkui – šlapios kojos, peršalimas. Tačiau dėmesingam skaitytojui suplyšęs padas yra ženklas, kurio turinys – skurdas, o skurdas – vienas iš Sankt Peterburgo kultūrą apibūdinančių simbolių. O Dostojevskio herojus vertina save šios kultūros rėmuose: kenčia ne dėl to, kad jam šalta, o dėl to, kad jam gėda. Juk gėda yra vienas galingiausių psichologinių kultūros svertų. Taigi suprantame, kad rašytojui ši meninė detalė buvo reikalinga norint vaizdžiai pristatyti ir charakterizuoti veikėjus bei jų aplinką, Sankt Peterburgo gyvenimą XIX a.

Kūrinio prisotinimą meninėmis detalėmis, kaip taisyklė, lemia autoriaus noras pasiekti išsamų vaizdo išbaigtumą. Meniniu požiūriu ypač reikšminga detalė dažnai tampa kūrinio motyvu ar leitmotyvu, aliuzija ar prisiminimais. Taigi, pavyzdžiui, Varlamo Šalamovo istorija „Parodoje“ prasideda žodžiais: „Mes žaidėme kortomis prie Naumovo eržilo“. Ši frazė iškart padeda skaitytojui nubrėžti paralelę su " Pikų karalienė“: „... jie žaidė kortomis su žirgo sargu Narumovu. Tačiau, be literatūrinės paralelės, tikrąją šios frazės prasmę suteikia siaubingas gyvenimo, kuris supa Šalamovo herojus, kontrastas. Pagal rašytojo ketinimą skaitytojas turėtų įvertinti atotrūkio laipsnį tarp žirgų sargybinio – vieno iš privilegijuotiausių sargybinių pulko karininko – ir privilegijuotajai stovyklos aristokratijai priklausančio konogono, kur „priešams draudžiama patekti“. žmonės“ ir kurią sudaro nusikaltėliai. Taip pat yra didelis skirtumas, kurio nežinantis skaitytojas gali nepastebėti, tarp tipiškai kilmingos pavardės Narumovas ir bendrosios Naumovo pavardės. Tačiau svarbiausias dalykas yra baisus paties charakterio skirtumas. kortų žaidimas. Žaidimas kortomis – viena iš kasdienių kūrinio detalių, ypač aštriai atspindinti epochos dvasią ir autoriaus intenciją.

Meninės detalės gali būti reikalingos arba, atvirkščiai, perteklinės. Pavyzdžiui, portreto detalė Veros Iosifovnos aprašyme iš A.P. Čechovas „Jonichas“: „... Vera Iosifovna, liekna, daili moteris pensininkams, rašė istorijas ir romanus ir noriai juos skaitė savo svečiams. Vera Iosifovna nešioja pensinius, tai yra vyriškus akinius, ši portreto detalė pabrėžia ironišką autorės požiūrį į herojės emancipaciją. Čechovas, kalbėdamas apie herojės įpročius, savo romanus prideda „Svečiams garsiai skaitau“. Hipertrofuotą Veros Iosifovnos entuziazmą kūrybai autorė pabrėžia tarsi pasityčiodama iš herojės „išsilavinimo ir talento“. V šis pavyzdys herojės įprotis „skaityti garsiai“ – psichologinė detalė, atskleidžianti herojės charakterį.

Veikėjams priklausantys daiktai gali būti charakterio atskleidimo priemonė (Onegino biuras dvare) ir herojaus socialinio charakterizavimo priemonė (Sonijos Marmeladovos kambarys); jie gali atitikti herojų (Manilovo dvaras) ir netgi būti jo dubliai (Sobakevičiaus daiktai), arba gali būti priešpriešinami herojui (kambariui, kuriame gyvena Poncijus Pilotas knygoje „Meistras ir Margarita“). Situacija gali paveikti herojaus psichiką, jo nuotaiką (Raskolnikovo kambarys). Kartais objektyvus pasaulis nevaizduojamas (pavyzdžiui, reikšmingas Tatjanos Larinos kambario aprašymo nebuvimas). Puškino Tatjanai reikšmingas esminių detalių nebuvimas yra poetizacijos rezultatas, autorė tarsi iškelia heroję aukščiau kasdienybės. Kartais sumažėja dalykinių detalių svarba (pavyzdžiui, Pechorino žurnale), tai leidžia autoriui sutelkti skaitytojo dėmesį į herojaus vidinį pasaulį.

Rengdamas pretendentą į C dalį, dėstytojas turėtų atsiminti, kad temos formuluotėje gali nebūti sąvokos meninė (kasdieninė, dalykinė ir kt.) detalė, tačiau tai vis dėlto neturėtų klaidinti ir atitraukti nuo temos.

Nestandartines temos formuluotes klausimo ar netikėtos detalės forma dėstytojas turi išanalizuoti kartu su studentu, ruošdamasis C daliai, nes tokių pratybų tikslas – padėti jam geriau įsiminti informaciją ir pasiekti laisvą. minčių pristatymas. Rekomenduojame ir dėstytojui, ir studentui pasinaudoti kai kuriomis temomis iš mūsų sąrašo:

Ką mes žinome apie dėdę Oneginą? (mini esė)
Dvaras ir jo savininkas. (kompozicija "Dead Souls")
Ką rodo Korobočkos laikrodis? (mini esė)
Komunalinių butų pasaulis M. Zoščenkos istorijose. (rašymas)
Turbinos ir jų namai. (kompozicija apie „Baltąją gvardiją“)

Mūsų pasirinktą temos tipą – „Detalių originalumas...“ – patogiau skirstyti į du pogrupius: detalių originalumas vieno autoriaus kūriniuose ir skirtingų autorių kūriniuose. Žemiau pateikiamas kiekvieno pogrupio darbo planas, kuriame paaiškinama ne ką rašyti, o kaip rašyti, apie ką rašyti.

I. Detalių originalumas vieno autoriaus kūryboje:

Ką reiškia namų apyvokos daiktas?
Darbo prisotinimo kasdienėmis detalėmis laipsnis.
Namų apyvokos daiktų prigimtis.
Namų apyvokos daiktų tvarkymas.
Kasdienių detalių specifiškumo laipsnis ir detalės atliekamos funkcijos kūrinio sukūrimo laikui.

Buitines dalis galima apibūdinti taip:

erdvės prisotinimo laipsnis kūrinyje kasdienėmis detalėmis („Ji suspaudė rankas po juodu šydu...“, A. Achmatova);
detalių sujungimas į tam tikrą sistemą (Dostojevskio nusikaltimo ir bausmės reikšmingų detalių sistema);
plataus pobūdžio detalė ("Banijoje" Zoščenka dėvi pasakotojo paltą su vienintele likusia viršutine saga, kuri rodo, kad pasakotojas yra bakalauras ir eina į viešasis transportas piko valandomis);
detalių priešprieša viena kitai (Manilovo kabineto ir Sobakevičiaus kabineto apstatymas, peilių tarškėjimas virtuvėje ir lakštingalos giedojimas turkinų sode Ionyche);
tos pačios detalės ar daugybės panašių kartojimas (atvejai ir atvejai „Žmogus byloje“);
detalių perdėjimas (valstiečiai „Laukiniame dvarininke“ neturėjo strypo trobelei šluoti);
groteskiškos detalės (daiktų deformacija vaizduojant Sobakevičiaus namą);
suteikiant daiktams savarankišką gyvenimą (Oblomovo persiškas rūbas tampa kone vaidybiniu romano personažu, galime atsekti Oblomovo ir jo chalato santykių raidą);
spalva, garsas, faktūra, pažymima aprašant detales (spalvos detalė Čechovo apsakyme „Juodasis vienuolis“, pilka spalva filme „Ponia su šunimi“);
detalių vaizdo kampas (V. Soloukhino „Gervės“: „Gervės, turbūt nežinai, // Kiek dainų apie tave sukurta, // Kiek aukštyn skrendi, // Žiūri miglotos akys!“);
autoriaus ir veikėjų požiūris į aprašomus namų apyvokos daiktus (objektiškai jausmingas N. V. Gogolio apibūdinimas: „ridiko galva žemyn“, „retas paukštis skris į Dniepro vidurį ...“).

Vieno autoriaus darbo detalių originalumas gali būti užfiksuotas rengiant šias užduotis:

Dvi epochos: Onegino biuras ir jo dėdės biuras.
Ateities žmogaus kambarys Zamiatino distopijoje „Mes“.
Namų apyvokos daiktų vaidmuo pradžios dainų tekstai Achmatova.

Vienas iš profesionalaus kuratoriaus įgūdžių – gebėjimas sukurti sudėtingą darbą tam tikros rūšies tema. Visavertiame C dalies darbe būtinai turi būti atsakymas į klausimą, kokias funkcijas darbe atlieka dalykinės-buitinės dalys. Mes išvardijame svarbiausius:

veikėjo charakteristika (prancūzų sentimentalus romanas Tatjanos rankose);
herojaus vidinio pasaulio atskleidimo metodas (pragaro nuotraukos apgriuvusioje bažnyčioje, pribloškianti Katerina);
tipizavimo priemonės (apstatymas Sobakevičiaus namuose);
priemonė, apibūdinanti asmens socialinę padėtį (Raskolnikovo kambarys, panašus į karstą ar spintą);
detalė kaip kultūrinio ir istorinio pobūdžio ženklas (Onegino kabinetas pirmame romano skyriuje);
etnografinė detalė (Osetijos saklio atvaizdas Beloje);
detalės, skirtos skaitytojui sukelti tam tikras analogijas (pavyzdžiui, Maskva-Jeršalaimas);
emociniam skaitytojo suvokimui skirta detalė (B.Sh.Okudžavos „Atsisveikinimas su Naujųjų metų medžiu“, Y. Vizboro „Khodiki“);
detalė-simbolis (sugriuvusi bažnyčia „Perkūnijoje“ kaip priešstatybinio pasaulio pamatų griūties simbolis, dovana Anai I.I.Kuprino istorijoje „Granatinė apyrankė“);
gyvenimo sąlygų ypatybės (gyvenimas Matryonos namuose nuo " matryonos kiemas» A.I. Solženicynas).

Kaip pratimą siūlome apgalvoti planą šiomis temomis:

Kasdienių detalių funkcija romane „Eugenijus Oneginas“.
Buitinių dalių funkcijos „Paviltyje“.
Tyrėjai pavadino „Baltosios gvardijos“ herojus „žmonių ir daiktų sandrauga“. Ar sutinkate su šiuo apibrėžimu?
Bunino eilėraštyje „Visa jūra kaip perlų veidrodis...“ yra daugiau ženklų, spalvų ir atspalvių nei konkrečių objektų. Dar įdomiau pagalvoti apie dalykinių detalių, pavyzdžiui, žuvėdros kojų, vaidmenį. Kaip apibrėžtumėte šį vaidmenį?
Koks yra dalyko detalių vaidmuo Bunino eilėraštyje „Senis sėdėjo nuolankiai ir nusiminęs...“ (cigaras, laikrodis, langas – pasirinkti)? (Pagal Bunino eilėraštį „Senis sėdėjo nuolankiai ir nusiminęs ...“).

II. Detalių originalumas skirtingų autorių kūriniuose. Pavyzdžiui, esė tema „Daiktas-buities detalė A.S. prozoje. Puškinas, M. Yu. Lermontovas ir N. V. Gogolis“ gali būti parašytas pagal tokį planą:

Ką reiškia subjektas-namų ūkio detalė.
Autoriaus užduočių skirtumas ir su tuo susiję skirtumai renkantis buities reikmenis.
Kasdienių smulkmenų prigimtis lyginant su visais autoriais.
Dalyko-buities detalių funkcijos, kurias jie atlieka darbe.

Atsakydamas į klausimus C2, C4, dėstytojas turi paaiškinti mokiniui, kaip literatūrinė tradicija siejo kūrinius, parodyti meninės detalės panaudojimo panašumus ir skirtumus skirtingų autorių kūriniuose. Naudojimo užduotyse literatūroje užduočių C2, C4 formuluotės gali būti skirtingos:

Kokiuose rusų literatūros kūriniuose sutinkame gyvenimo aprašymą ir kaip juose gyvenimas sąveikauja su žmogumi?
Kokiuose rusų klasikos kūriniuose krikščioniška simbolika (katedrų, bažnytinių pamaldų, krikščioniškų švenčių aprašymai) vaidina svarbų vaidmenį, kaip pasakojimo „Švarus pirmadienis“ tekste?
Kokį vaidmenį Čechovo istorijose atlieka meninės detalės? Kokiuose rusų literatūros kūriniuose meninė detalė turi tą pačią reikšmę?

Užduotims C2, C4 pakaks nedidelio 15 sakinių atsakymo. Tačiau atsakyme būtinai turi būti du ar trys pavyzdžiai.

Daug metų prieš mirtį Aleksejevskio Spusko 13-ajame name valgomajame šildė ir augino mažąją Helenką, Aleksejų vyresnįjį ir labai mažytį Nikolką. Kaip dažnai galima skaityti prie degančios plytelėmis išklotos aikštės „Saardam Carpenter“, laikrodis grojo gavotą, o gruodžio pabaigoje visada jautėsi pušų spyglių kvapas, ant žalių šakų degdavo įvairiaspalvis parafinas. Atsakydami bronziniu gavotu, gavotu, stovinčiu motinos miegamajame, o dabar – Helenkos, jie bokšto mūšiu sumušė juodas sienas valgomajame. Jų tėvas jas pirko seniai, kai moterys prie pečių dėvėjo linksmas, burbulines rankoves. Dingo tokios rankovės, laikas blykstelėjo kaip kibirkštis, mirė tėvas profesorius, visi užaugo, bet laikrodis liko toks pat ir plakė kaip bokštas. Visi prie jų taip pripratę, kad jei jie kažkaip stebuklingai dingtų nuo sienos, būtų liūdna, lyg būtų numiręs gimtasis balsas ir nieko tuščia vieta neužsičiaupk. Bet laikrodis, laimei, yra visiškai nemirtingas, ir Sardam Carpenter, ir olandiška plytelė yra nemirtingi, kaip išmintinga uola, suteikianti gyvybę ir karšta sunkiausiu metu.

Ši plytelė ir baldai iš seno raudono aksomo, ir lovos su blizgančiomis rankenėlėmis, nutrinti kilimai, spalvoti ir tamsiai raudoni, su sakalu ant Aleksejaus Michailovičiaus rankos, su Liudvikas XIV kaitinantis ant šilko ežero kranto rojaus sodas, turkiški kilimai su nuostabiomis garbanomis rytietiškame lauke, kurį mažasis Nikolka įsivaizdavo skarlatinos kliedesyje, bronzinė lempa po šešėliu, geriausios pasaulyje knygų spintos su knygomis, kvepiančiomis paslaptingu senu šokoladu, su Nataša Rostova, Kapitono dukra, paauksuotos taurės, sidabras, portretai, užuolaidos – visi septyni apdulkėję ir pilni kambariai, auginantys jaunuolius Turbinus, visa tai mama sunkiausiu metu paliko vaikams ir, jau dūsdama bei silpdama, įsikibusi į verkiančios Elenos ranką, ji. sakė:

Draugiškas... gyvai.

Bet kaip gyventi? Kaip gyventi?

M. Bulgakovas.

"Baltoji gvardija".

Šiame tekste prašoma atlikti du dalykus:

C1. Tyrėjai pavadino „Baltosios gvardijos“ herojų namus „žmonių ir daiktų sandrauga“. Ar sutinkate su šiuo apibrėžimu? Pagrįskite savo atsakymą.
C2. Kokiuose dar rusų literatūros kūriniuose susiduriame su kasdienybės aprašymais ir kaip juose kasdienybė sąveikauja su žmogumi? Pagrįskite savo atsakymą pavyzdžiais.

Abiejų klausimų specifika yra ta, kad jie yra glaudžiai susiję, o tai palengvina mokytojo, besiruošiančio egzaminui, užduotį. Taigi, atsakydami į šiose užduotyse siūlomus klausimus, mokiniai gali prisiminti, kad kasdienybės vaizdas dažnai padeda apibūdinti žmogų, aplink kurį kuriamas šis gyvenimas (tipiškas pavyzdys – pirmasis Onegino skyrius). Žmogaus ir gyvenimo santykis kitoks. Gyvenimas gali sugerti žmogų arba būti jam priešiškas. Taip atsitinka, pavyzdžiui, su Gogoliu „Negyvosiose sielose“, su Čechovu „Agrastuose“. Kasdienybė gali pabrėžti ypatingą žmogaus nuoširdumą, tarsi besitęsiantį į aplinkinius dalykus – prisiminkime Gogolio „Senojo pasaulio žemvaldžius“ ar Oblomovką. Kasdienybės gali nebūti (sumažintos iki minimumo) ir taip pabrėžti gyvenimo nežmoniškumą (Solženicino ir Šalamovo stovyklos įvaizdis).

Karas gali būti paskelbtas kasdieniam gyvenimui („Apie šiukšles“, Majakovskis). Turbinų namo įvaizdis pastatytas kitaip: mes tikrai turime „žmonių ir daiktų sandraugą“. Daiktai, jų įprotis nepadaro Bulgakovo herojų filistinais; kita vertus, daiktai iš ilgo gyvenimo šalia žmonių tarsi tampa gyvi. Jie neša praeities atminimą, šildo, gydo, maitina, augina, auklėja. Tokios yra Turbinų krosnis su kokliais, laikrodžiais, knygomis; simbolinė prasmė romane užpildyta šviestuvo gaubtu, kreminėmis užuolaidomis. Bulgakovo pasaulio dalykai yra sudvasinti.

Būtent jie kuria namų grožį ir jaukumą ir tampa amžinybės simboliais: „Laikrodis, laimei, visiškai nemirtingas, Sardamo stalius – nemirtingas, o olandiška plytelė kaip išmintinga uola – gyvybinga ir karšta. pačiu sunkiausiu metu“. Prisiminkite, kad atsakant į egzaminą teksto citavimas yra sveikintinas.

Tokia tema, kaip meninė detalė, be galo plati, reiškia kūrybišką požiūrį į literatūrinis paveldas. Šiame straipsnyje mes galėjome pabrėžti tik kai kuriuos šio plataus ir labai didelio aspektus įdomi tema. Tikimės, kad mūsų rekomendacijos padės tiek gimnazistui ruošiantis literatūros egzaminui, tiek mokytojui ruošiantis pamokoms.

Meninės detalės funkcijos

Detalė gali atlikti svarbias ideologines ir semantines funkcijas bei suteikti emocinį krūvį visam tekstui. Detalių funkcijos gali būti psichologinės, siužetinės ir aprašomosios. Meninė detalė ne tik geba perteikti reikiamą informaciją. Literatūros kūrinio detalės pagalba galite susidaryti ryškiausią vaizdą apie personažą, jo išvaizdą, psichologinę būseną ar herojų supančią aplinką.

Detalė gali veikti ir kaip vaizdinės raiškos priemonė. Pavyzdžiui:

Miškas stovėjo nejudėdamas, tylus savo nuobodu mąstymu, toks pat retas, pusnuogis, visiškai spygliuočių. Tik kai kur buvo matyti trapūs beržai su retais geltoni lapai“. (V.P. Astafjevas)

Pavyzdžiui, šiame sakinyje epitetai yra meninė detalė, kurios pagalba nupieštas nepatogaus miško paveikslas. Jų naudojimo vaidmuo – pabrėžti išsigandusią, įsitempusią būseną literatūrinis herojus. Štai, pavyzdžiui, kokia Vasyutka Astafjevo istorijoje mato gamtą, kai suvokia savo vienatvę.

„... Taiga... Taiga... Be galo ir krašto, driekėsi į visas puses, tyli, abejinga...“.

„Iš viršaus atrodė, kad tai didžiulė tamsi jūra. Dangus atitrūko ne iš karto, kaip būna kalnuose, o driekėsi toli, toli, arčiau ir arčiau miško viršūnių. Debesys virš galvos buvo reti, bet kuo toliau Vasyutka atrodė, tuo jie tirštėjo, ir galiausiai mėlynos angos visai išnyko. Ant taigos gulėjo presuotos vatos debesys, ir ji juose ištirpo.

Peizažas rodo didelį berniuko vidinį nerimą, taip pat apibūdina šio nerimo priežastį. Jis mato „tylią“ ir „abejingą“ taigą, panašią į tamsią jūrą, žemą dangų, besileidžiantį beveik iki pat miško. Epiteto ir palyginimo („suspausta vata“), personifikacijos ir metaforos („atsigulė“, „ištirpsta“), kuri yra meninė detalė, deriniai padeda skaitytojui geriau įsivaizduoti sunkų dangų, kabantį virš tamsios taigos. ir kartu perteikia mintį, kad gamta neabejinga žmogaus likimui. O čia detalės funkcija semantinė.

Apsvarstykite kitą detalės pavyzdį iš rašytojo V.P. teksto. Astafjeva: „Plaukusi širdimi jis pribėgo prie medžio, kad ranka pajustų įpjovą su dervos lašeliais, bet vietoj to rado šiurkščią žievės raukšlę. Ši aprašomoji ir siužetinė detalė sustiprina situacijos, kurioje atsiduria istorijos herojus, dramatiškumą.

Taip pat tekste meno kūrinys gali būti garsi aprašomoji detalė arba metaforinė detalė. Pavyzdžiui, tai yra bejėgės musės, įklimpusios į tinklo tinklą, aprašymas iš to paties kūrinio:

„Patyręs medžiotojas - voras ištiesė tinklą virš negyvojo paukščio. Voro nebėra – jis tikriausiai išėjo žiemoti į kažkokią įdubą, o spąstus apleido. Gerai maitinasi, stambi nerijos musė užkliūva į ją ir daužosi, plaka, dūzgia silptais sparnais. Kažkas pradėjo trikdyti Vasyutką, pamačius bejėgę musę, įstrigusį tinkle. Ir tada tarsi smogė: kodėl, jis pasiklydo!

Tuo pačiu tikslu, norėdamas perteikti vidinį savo herojaus diskomfortą, rašytojas ne kartą tekste naudoja vidinio monologo metodą, ir tai taip pat yra ryški meninė detalė. Pavyzdžiui:

„F-fu-tu, po velnių! Kur rankenos? - Vasyutkai sustojo širdis, ant kaktos pasirodė prakaitas. - Visas šitas kurtinys! Skubėjo kaip goblinas, dabar galvok, kur eiti, – garsiai prabilo Vasyutka, norėdama nuvyti artėjančią baimę. - Nieko, pagalvosiu ir rasiu būdą. So-so... Beveik plika eglės pusė – reiškia, kad šiaurė į tą pusę, o kur daugiau šakų – pietinė. Ta-ak...".

Meninė detalė

Detalė – (iš prancūzų kalbos s1e1a) detalė, ypatumas, smulkmena.

Meninė detalė – viena iš įvaizdžio kūrimo priemonių, padedančių originalumu ir originalumu pateikti įkūnytą personažą, paveikslą, objektą, veiksmą, patirtį. Detalė fiksuoja skaitytojo dėmesį į tai, ką rašytojas laiko svarbiausiu, būdingu gamtoje, žmoguje ar jį supnčiame objektyviame pasaulyje. Detalė yra svarbi ir reikšminga kaip meninės visumos dalis. Kitaip tariant, detalės prasmė ir galia slypi tame, kad be galo maža atskleidžia visumą.

Yra šių tipų meninės detalės, kurių kiekviena turi tam tikrą semantinį ir emocinį krūvį:

a) žodinė detalė. Pavyzdžiui, iš posakio „nesvarbu, kaip kas atsitiko“, atpažįstame Belikovas, pagal kreipimąsi „sakalas“ - Platonas Karatajevas, iš vieno žodžio „faktas“ - Semjonas Davydovas;

b) portreto detalė. Herojų galima atpažinti pagal trumpą viršutinę lūpą su ūsais (Lisa Bolkonskaya) arba mažą baltą graži ranka(Napoleonas);

c) temos detalė: Bazarovo gobtuvas su kutais, Nastjos knyga apie meilę spektaklyje „Apačioje“, Polovcevo šaškė – kazokų karininko simbolis;

d) psichologinė detalė, išreiškianti esminį herojaus charakterio, elgesio, veiksmų bruožą. Pechorinas vaikščiodamas nemojavo rankomis, o tai liudijo jo prigimties slaptumą; biliardo kamuoliukų garsas keičia Gajevo nuotaiką;

e) kraštovaizdžio detalė, kurios pagalba sukuriama situacijos koloritas; pilkas, švininis dangus virš Golovlevo, peizažas yra „requiem“ Ramus Donas“, sustiprindamas nepaguodžiamą Grigorijaus Melekhovo, palaidojusio Aksiniją, sielvartą;

f) detalumas kaip meninio apibendrinimo forma ("atsitiktinis" filistinų egzistavimas Čechovo kūryboje, "filistro snukis" Majakovskio poezijoje).

Atskirai reikėtų paminėti tokią meninių detalių įvairovę kaip kasdienybė, kuria iš esmės naudojasi visi rašytojai. Puikus pavyzdys yra „Dead Souls“. Gogolio herojai negali būti atplėšti nuo savo gyvenimo, aplinkinių dalykų.

Buitinė detalė nurodo situaciją, būstą, daiktus, baldus, drabužius, gastronominius pomėgius, papročius, įpročius, skonį, polinkius. aktorius. Pastebėtina, kad Gogolyje kasdienė detalė niekada neveikia kaip savitikslis, suteikiamas ne kaip fonas ir puošmena, o kaip neatsiejama vaizdo dalis. Ir tai suprantama, nes satyriko rašytojo herojų interesai neperžengia vulgaraus materialumo ribų; tokių herojų dvasinis pasaulis toks skurdus, nereikšmingas, kad daiktas gali gerai išreikšti jų vidinę esmę; atrodo, kad daiktai auga kartu su savininkais.

Kasdienės detalės pirmiausia atlieka charakteringą funkciją, tai yra, leidžia susidaryti vaizdą apie moralines ir psichologines poemos herojų savybes. Taigi Manilovo dvare matome dvaro rūmus, stovinčius „vienus pietuose, tai yra ant kalvos, atviros visiems vėjams“, pavėsinę tipiškai sentimentaliu pavadinimu „Vienatvės atspindžio šventykla“, „tvenkinį uždengtą. su želdiniais“... Šios detalės byloja apie žemės savininko nepraktiškumą, apie tai, kad jo valdoje viešpatauja netinkamas valdymas ir netvarka, o pats savininkas tegali beprasmiškai projektuoti.

Apie Manilovo charakterį galima spręsti ir pagal kambarių apstatymą. „Jo namuose nuolat kažko trūko“: šilko audinio neužteko visiems baldams apmušti, o du foteliai „stovėjo tiesiog apmušti dembliais“; šalia puošnios, gausiai dekoruotos bronzinės žvakidės stovėjo „kai kurie tiesiog varinis invalidas, šlubas, susirangęs ant šono“. Toks materialaus pasaulio objektų derinys dvaro valdoje yra keistas, absurdiškas ir nelogiškas. Visuose daiktuose, daiktuose jaučiamas kažkoks netvarka, nenuoseklumas, fragmentiškumas. Ir pats savininkas derina savo daiktus: Manilovo siela ydinga kaip ir jo namų puošyba, o pretenzija į „išsilavinimą“, rafinuotumą, grakštumą, skonio rafinuotumą dar labiau sustiprina herojaus vidinę tuštumą.

Be kita ko, autorius vieną akcentuoja, išskiria. Šis dalykas neša padidintą semantinę apkrovą, išauga į simbolį. Kitaip tariant, detalė gali įgyti daugiareikšmio simbolio reikšmę, kuri turi psichologinę, socialinę ir filosofinė prasmė. Manilovo kabinete galima išvysti tokią išraiškingą detalę kaip pelenų kauburėliai, „išdėlioti ne be kruopštumo labai gražiomis eilėmis“, – tuščio laisvalaikio simbolis, apimtas šypsenos, cukruoto mandagumo, dykinėjimo, dykinėjimo įsikūnijimas. herojus, pasiduodantis bevaisėms svajonėms ...

Kasdienės Gogolio detalės pirmiausia išreiškiamos veiksmu. Taigi Manilovui priklausiusių daiktų vaizde pagaunamas tam tikras judesys, kurio metu atsiskleidžia esminės jo charakterio savybės. Pavyzdžiui, atsakydamas į keistą Čičikovo prašymą parduoti mirusios sielos„Manilovas iškart numetė pypkę su pypke ant grindų ir, atvėręs burną, kelias minutes išbuvo atvira burna... Galiausiai Manilovas pakėlė pypkę su vamzdžiu ir pažvelgė žemyn į veidą... bet jis negalėjo galvoti apie nieką kitą, kai tik labai plona srovele iš burnos pasišalina likę dūmai. Šiose komiškose žemės savininko pozose puikiai pasireiškia jo siaurumas, protinis ribotumas.

Meninė detalė – tai būdas išreikšti autoriaus vertinimą. Rajono svajotojas Manilovas nesugeba jokio verslo; dykinėjimas tapo jo prigimties dalimi; įprotis gyventi baudžiauninkų sąskaita išugdė jo charakterio apatijos ir tinginystės bruožus. Dvarininko dvaras apgriuvęs, visur jaučiamas irimas, nykimas.

Meniška detalė papildo vidinę personažo išvaizdą, atskleidžiamo paveikslo vientisumą. Ji vaizduojamam suteikia galutinio konkretumo ir kartu apibendrinimo, išreiškia mintį, pagrindinę herojaus prasmę, jo prigimties esmę.

Meninė detalė ir jos rūšys

Turinys

Įvadas …………………………………………………………………..
1 skyrius. …………………………………………………………………….	5
1.1 Meninė detalė ir jos veikimas tekste ………….	5
1.2 Meninių detalių klasifikacija ……………………………..	9
1.3 Meninės detalės ir meninis simbolis………………..	13
2 skyrius. …………………………………………………………………….	16
2.1 Novatoriškas E. Hemingvėjaus stilius……………………………………….	16
2.2 Meninė detalė E. Hemingvėjaus apsakyme „Senis ir jūra“ ...	19
2.3 Simbolis kaip tam tikra meninė detalė E. Hemingvėjaus apsakyme „Senis ir jūra“ …………………………………………….	27
Išvada ……………………………………………………………………	32
Bibliografija ……………………………………………………….	35

Įvadas
Filologijos moksle yra nedaug reiškinių, kurie taip dažnai ir taip dviprasmiškai minimi kaip detalė. Intuityviai detalė suvokiama kaip „kažkas mažo, nereikšmingo, reiškiančio kažką didelio, reikšmingo“. Literatūros kritikoje ir stilistikoje jau seniai ir pagrįstai nusistovėjusi nuomonė, kad platus meninės detalės panaudojimas gali būti svarbus individualaus stiliaus rodiklis ir charakterizuoti tokius, pavyzdžiui, skirtingus autorius kaip Čechovas, Hemingvėjus, Mansfildas. Diskutuodami apie XX amžiaus prozą, kritikai vienbalsiai kalba apie jos trauką detalėms, kurios žymi tik nereikšmingą reiškinio ar situacijos požymį, paliekančią skaitytojui pačiam užbaigti paveikslą.
Dabartiniame teksto lingvistikos ir stilistikos raidos etape literatūros kūrinio analizė negali būti laikoma baigta, neištyrus meninės detalės funkcionavimo jame. Šiuo atžvilgiu šio tyrimo tikslas yra visapusiškai ištirti ir analizuoti Įvairios rūšys menines detales, nustatant jų reikšmę E. Hemingway parabolės „Senis ir jūra“ kūrime. Šis kūrinys pasirinktas dėl to, kad E. Hemingvėjaus atskleistos temos yra amžinos. Tai žmogaus orumo, moralės, žmogaus asmenybės ugdymo per kovą problemos. Parabolėje „Senis ir jūra“ yra gili potekstė, padėsianti suprasti meninių detalių analizę, leidžiančią praplėsti literatūros kūrinio interpretavimo galimybes.
Darbo tikslas nulėmė konkrečius tyrimo tikslus:

Šios studijos objektas – E. Hemingway parabolė „Senis ir jūra“.
Tyrimo objektas – meninė detalė – mažiausias rašytojo kūrybos objektyvaus pasaulio vienetas.
Darbo struktūrą lemia studijų tikslai ir uždaviniai.
Įvade pagrindžiamas pasirinktos temos aktualumas, apibrėžiamas pagrindinis darbo tikslas ir konkretūs uždaviniai.
Teorinėje dalyje nagrinėjamos pagrindinės nuostatos, liečiančios „meninės detalės“ sąvoką, pateikiamos šiuolaikinėje literatūros kritikoje egzistuojančios detalių klasifikacijos, nustatomos jų funkcijos literatūros kūrinyje.
Praktinėje dalyje buvo atlikta E. Hemingvėjaus parabolės „Senis ir jūra“ analizė, išryškinant menines detales ir nustatant jų vaidmenį kuriant potekstę.
Pabaigoje apibendrinami teoriniai ir praktiniai tyrimo rezultatai, pateikiamos pagrindinės darbo medžiagos nuostatos.

1 skyrius
1.1 Meninė detalė ir jos veikimas tekste
Literatūros kritikoje ir stilistikoje yra keletas skirtingų „meninės detalės“ sąvokos apibrėžimų. Šiame darbe pateikiamas vienas išsamiausių ir detaliausių apibrėžimų.
Taigi meninė detalė (iš prancūzų kalbos detalė – dalis, detalė) yra ypač reikšmingas, išryškintas meninio vaizdo elementas, ekspresyvi detalė kūrinyje, atliekanti reikšmingą semantinį ir ideologinį bei emocinį krūvį. Detalė nedidele teksto apimtimi gali perteikti maksimalų informacijos kiekį, detales vienu ar keliais žodžiais galima susidaryti ryškiausią vaizdą apie veikėją (jo išvaizdą ar psichologiją) , interjeras, aplinka. Skirtingai nuo detalės, kuri visada dera su kitomis detalėmis ir sudaro išsamų ir patikimą pasaulio vaizdą, detalė visada yra nepriklausoma.
Meninė detalė – viena iš pasaulio vaizdavimo formų – yra neatsiejama verbalinio ir meninio vaizdo dalis. Kadangi verbalinis-meninis vaizdas ir kūrinys kaip visuma yra potencialiai polisemantiški, jų lyginamoji vertė, adekvatumo ar polemiškumo matas autoriaus sampratos atžvilgiu siejamas ir su vaizduojamo autoriaus pasaulio detalių identifikavimu. Moksliniai tyrimai Kūrinio pasaulis, atsižvelgiant į dalykinę reprezentaciją, daugelio literatūros teorijos žinovų pripažįstamas vienu iš pagrindinių šiuolaikinės literatūros kritikos uždavinių.
Detalė, kaip taisyklė, išreiškia nereikšmingą, grynai išorinį daugiašalio ir sudėtingo reiškinio požymį, didžiąja dalimi veikia kaip materialus faktų ir procesų, kurie neapsiriboja minėtu paviršiniu ženklu, reprezentacija. Pats meninio detalumo fenomeno egzistavimas yra susijęs su negalėjimu užfiksuoti reiškinio visumos ir iš to kylančiu poreikiu perteikti suvokiamą dalį adresatui, kad pastarasis susidarytų idėją apie reiškinį kaip visumą. Išorinių jausmų apraiškų individualumas, autoriaus atrankinio požiūrio į šias stebimas išorines apraiškas individualumas sukelia begalę detalių, reprezentuojančių žmogaus išgyvenimus, įvairovę.
Analizuojant tekstą meninė detalė dažnai tapatinama su metonimija ir, svarbiausia, su ta jos įvairove, kuri remiasi dalies ir visumos santykiu – sinekdoche. To priežastis – išorinis jų panašumas: ir sinekdochas, ir detalė per mažą reprezentuoja didįjį, per dalį – visumą. Tačiau dėl savo kalbinio ir funkcinio pobūdžio ji įvairūs reiškiniai. Sinekdoche yra pavadinimo perkėlimas iš dalies į visumą. Detalėse naudojama tiesioginė žodžio reikšmė. Sinekdoche visumai reprezentuoti naudojama patraukli, dėmesį patraukianti jo savybė, o pagrindinis tikslas – sukurti bendrą ekonomišką įvaizdį. išraiškos priemones. Detaliau, atvirkščiai, pasitelkiamas nepastebimas bruožas, veikiau pabrėžiantis ne išorinį, o vidinį reiškinių ryšį. Todėl dėmesys nekreipiamas į jį, apie tai pranešama pro šalį, tarsi pro šalį, tačiau dėmesingas skaitytojas turėtų įžvelgti po juo tikrovės vaizdą. Sinekdoche vienareikšmiškai tai, kas vadinama, pakeičiama tuo, kas turima omenyje. Iššifruojant sinekdochą, tie leksiniai vienetai, kurie jį išreiškė, nepalieka frazės, o išlieka tiesiogine savo prasme.
Detaliau, čia ne pakeitimas, o atsukimas, atsivėrimas. Iššifruojant detales nelieka vienareikšmiškumo. Jo tikrąjį turinį įvairūs skaitytojai gali suvokti nevienodu gyliu, priklausomai nuo asmeninio tezauro, dėmesingumo, skaitymo nuotaikos, kitų asmeninių gavėjo savybių ir suvokimo sąlygų.
Detalės veikia visame tekste. Jo visos reikšmės neįsisąmonina leksinis parodomasis minimumas, o reikalauja visos meninės sistemos dalyvavimo, tai yra, ji tiesiogiai įtraukiama į sistemiškumo kategorijos veiksmą. Taigi aktualizavimo lygmeniu detalumas ir metonimiškumas nesutampa. Meninė detalė visada kvalifikuojama kaip lakoniško ekonomiško stiliaus ženklas.
Čia turime tai prisiminti Mes kalbame ne apie kiekybinį parametrą, matuojamą žodžių vartosenos suma, o apie kokybinį – apie veiksmingiausią įtaką skaitytojui. O detalė kaip tik toks, nes taupo figūrines priemones, sukuria visumos vaizdą nereikšmingo jos bruožo sąskaita. Be to, tai verčia skaitytoją įsitraukti į kūrybą kartu su autoriumi, papildydama paveikslą, kurio jis nenupiešė iki galo. Trumpa aprašomoji frazė tikrai išsaugo žodžius, tačiau jie visi automatizuoti, o matomas, jausmingas aiškumas negimsta. Detalė – galingas figūratyvumo signalas, žadinantis skaitytoje ne tik empatiją autoriui, bet ir jo paties kūrybinius siekius. Neatsitiktinai skirtingų skaitytojų pagal tą pačią detalę atkurti paveikslai, nesiskiriantys pagrindine kryptimi ir tonu, ryškiai skiriasi detalumu ir piešinio gyliu.
Be kūrybinio impulso, detalė skaitytojui suteikia ir kuriamos reprezentacijos savarankiškumo pojūtį. Neatsižvelgiant į tai, kad visuma kuriama remiantis menininko sąmoningai jai parinkta detale, skaitytojas yra įsitikinęs savo nepriklausomumu nuo autoriaus nuomonės. Šis, regis, skaitytojo minties ir vaizduotės raidos nepriklausomumas suteikia pasakojimui nesuinteresuoto objektyvumo atspalvį. Dėl visų šių priežasčių detalė yra itin esminis teksto meninės sistemos komponentas, aktualizuojantis daugybę tekstinių kategorijų, o jos pasirinkimą visi menininkai apgalvotai ir kruopščiai apsvarsto.
Meninių detalių analizė prisideda prie teksto moralinių, psichologinių ir kultūrinių aspektų supratimo, o tai yra rašytojo minčių išraiška, kuris, savo kūrybine vaizduote transformuodamas tikrovę, sukuria modelį – savo sampratą, požiūrio tašką. žmogaus egzistavimo.
Todėl meninės detalės populiarumas tarp autorių kyla iš potencialios galios, galinčios suaktyvinti skaitytojo suvokimą, paskatinti jį bendrai kurti, suteikti erdvės jo asociatyvinei vaizduotei. Kitaip tariant, detalė aktualizuoja visų pirma pragmatinę teksto orientaciją ir jo modalumą. Tarp meistriškai detalę panaudojusių rašytojų galima pavadinti E. Hemingway.

1.2 Meninių detalių klasifikacija
Rašytojo pasirinktų detalių ar detalių sistemos identifikavimas yra viena iš aktualių šiuolaikinės literatūros kritikos problemų. svarbus žingsnis jo sprendime yra meninių detalių klasifikacija.
Tiek stiliuje, tiek literatūros kritikoje bendra detalių klasifikacija nesusiformavo.
V. E. Chalizevas vadove „Literatūros teorija“ rašo: „Vienais atvejais rašytojai veikia su detaliomis reiškinio charakteristikomis, kitais atvejais tuose pačiuose teksto epizoduose derina nevienalytį objektyvumą“.
L. V. Chernetsas siūlo sugrupuoti detalių tipus pagal kūrinio stilių, kurių identifikavimo principus nustato A. B. Esinas.
A. B. Esinas detalių klasifikacijoje išryškina išorines ir psichologines detales. Išorinės detalės piešia išorinę, objektyvią žmonių egzistenciją, išvaizdą ir buveinę, skirstomos į portretines, peizažines ir realias; ir psichologinis – vaizduoja vidinį žmogaus pasaulį.
Mokslininkas atkreipia dėmesį į tokio skirstymo sąlygiškumą: išorinė detalė tampa psichologine, jei perteikia, išreiškia tam tikrus psichinius judesius (šiuo atveju tai reiškia psichologinį portretą) arba įtraukiama į herojaus minčių ir išgyvenimų eigą.
Išorinio ir vidinio dinamikos ir statikos įvaizdžio požiūriu mokslininkas nustato konkretaus rašytojo stiliaus savybę pagal „stiliaus dominantų rinkinį“. Jeigu rašytojas pirmiausiai kreipia dėmesį į statiškus būties momentus (personažų išvaizdą, peizažą, miesto vaizdus, interjerus, daiktus), tai šią stiliaus savybę galima pavadinti aprašomąja. Šį stilių atitinka aprašomosios detalės.
Funkcinė detalės apkrova yra labai įvairi. Priklausomai nuo atliekamų funkcijų, galima pasiūlyti tokią meninės detalės tipų klasifikaciją: vaizdinė, aiškinamoji, charakteriologinė, implicitinė.
Vaizdinga detalė skirta sukurti vaizdinį to, kas aprašoma, vaizdą. Dažniausiai jis įeina kaip neatsiejamas gamtos ir išvaizdos įvaizdžio elementas. Kraštovaizdžio ir portreto darbuose labai naudingas detalių panaudojimas: būtent ši detalė suteikia individualumo ir konkretumo pateiktam gamtos paveikslui ar personažo išvaizdai. Pasirinkus grafinę detalę, aiškiai pasireiškia autoriaus požiūris, aktualizuojama modalumo, pragmatiškos orientacijos, sistemiškumo kategorija. Ryšium su daugelio vaizdinių detalių lokaliniu-laikiniu pobūdžiu, galima kalbėti apie periodinį lokalinio-laikinio kontinuumo aktualizavimą per vaizdinę detalę.
Pagrindinė aiškinamosios detalės funkcija – sukurti įspūdį apie jos patikimumą, fiksuojant smulkias fakto ar reiškinio detales. Aiškinamoji detalė, kaip taisyklė, naudojama dialoginėje kalboje arba skaz, deleguotame pasakojime. Pavyzdžiui, Remarque'ui ir Hemingway'ui būdingas herojaus judėjimo aprašymas, nurodant smulkiausias maršruto detales – gatvių pavadinimus, tiltus, juostas ir t.t.. Skaitytojas neįsivaizduoja apie gatvę. Jei jis niekada nebuvo Paryžiuje ar Milane, jam nekyla ryškių asociacijų su scena. Tačiau jam susidaro judėjimo vaizdas – greitas ar neskubantis, susijaudinęs ar ramus, nukreiptas ar betikslis. Ir ši nuotrauka atspindės herojaus būseną. Kadangi visas judėjimo procesas yra tvirtai susietas su tikrai egzistuojančiomis vietomis, žinomomis iš nuogirdų ar net iš kur Asmeninė patirtis, t.y., gana patikima, šiame rėme įrašyta herojaus figūra taip pat įgauna įtikinamo tikrumo. XX amžiaus vidurio prozai itin būdingas skrupulingas dėmesys smulkmenoms kasdienybės smulkmenoms. Rytinio prausimosi, arbatos gėrimo, pietų ir tt procesas, išskaidytas iki minimumo, yra žinomas visiems (su neišvengiamu kai kurių sudedamųjų dalių kintamumu). O veikėjas, stovėdamas šios veiklos centre, taip pat įgauna autentiškumo bruožų. Be to, kadangi daiktai charakterizuoja jų savininką, kuriant veikėjo įvaizdį labai svarbi detali detalė. Vadinasi, tiesiogiai neminint asmens, kuriant antropocentrinę kūrinio orientaciją, dalyvauja patikslinanti detalė.
Charakterologinė detalė yra pagrindinis antropocentriškumo aktualizatorius. Bet ji savo funkciją atlieka ne netiesiogiai, kaip vaizdinga ir patikslinanti, o tiesiogiai, fiksuojanti atskirus vaizduojamo personažo bruožus. Šis tipas meninės detalės išsklaidytos visame tekste. Autorius nepateikia detalaus, lokaliai koncentruoto veikėjo charakteristikos, o išdėsto tekste gaires – detales. Paprastai jie patiekiami pro šalį, kaip kažkas garsaus. Visa charakteringų detalių kompozicija, išsibarsčiusi po visą tekstą, gali būti nukreipta arba į išsamų objekto aprašymą, arba siekiant dar kartą pabrėžti jo pagrindinį bruožą. Pirmuoju atveju kiekviena atskira detalė žymi skirtingą personažo pusę, antruoju – visos pajungtos pagrindinės personažo aistros parodymui ir laipsniškam jos atskleidimui. Pavyzdžiui, suprasti sudėtingas užkulisines machinacijas E. Hemingway apsakyme „Penkiasdešimt tūkstančių“, baigiant herojaus – boksininko Džeko žodžiais „Jei juokinga, kaip greitai gali galvoti, kai tai reiškia tiek pinigų“, palaipsniui, atkakliai grįžtant prie tos pačios herojaus kokybės. Štai boksininkas savo žmonai paskambino tolimojo susisiekimo telefonu. Darbuotojai pažymi, kad tai pirmas jo pokalbis telefonu, siųsdavo laiškus: „Laiškas kainuoja tik du centus“. Taigi jis palieka treniruočių stovyklą ir duoda negrui masažo terapeutui du dolerius. Suglumusiam draugės žvilgsniui jis atsako, kad jau sumokėjo verslininkui sąskaitą už masažą. Štai, jau mieste, išgirdęs, kad viešbučio kambarys kainuoja 10 USD, piktinasi: „Tai per kietas“. Čia, pakilęs į kambarį, neskuba padėkoti mūšiui, atnešusiam lagaminus :" Džekas "nejudėjo, todėl daviau berniukui ketvirtadalį". Žaisdamas kortomis jis džiaugiasi laimėjęs centą: „Džekas laimėjo du su puse dolerio... jautėsi gana gerai“ ir t. t., Hemingvėjus daro tai pagrindine aistros kaupti savybe. Skaitytojas, pasirodo, yra iš vidaus pasiruošęs baigčiai: žmogui, kurio tikslas – pinigai, pats gyvenimas yra pigesnis už kapitalą. Autorius kruopščiai ir kruopščiai parengia skaitytojo išvadą, vadovaudamasis tekste išdėstytomis gairėmis-smulkmenomis. Taigi pragmatinė ir konceptuali apibendrinamosios išvados orientacija yra paslėpta po įsivaizduojamu skaitytojo nepriklausomumu nustatant savo nuomonę. Charakterologinė detalė sukuria autoriaus požiūrio eliminavimo įspūdį, todėl ypač dažnai naudojama pabrėžtinai objektyvioje XX a. prozoje. būtent šioje funkcijoje.
Numanoma detalė žymi išorinę reiškinio charakteristiką, pagal kurią atspėjama gili jo prasmė. Pagrindinis šios detalės tikslas, kaip matyti iš jos pavadinimo, yra implikacijos, potekstės kūrimas. Pagrindinis vaizdo objektas yra vidinė personažo būsena.
Tam tikra prasme visi šie detalių tipai dalyvauja kuriant potekstę, nes kiekviena suponuoja platesnį ir gilesnį fakto ar įvykio aprėptį, nei per detalę parodoma tekste. Tačiau kiekvienas tipas turi savo funkcines ir paskirstymo ypatybes, kurios, tiesą sakant, leidžia jas nagrinėti atskirai. Vaizdinga detalė sukuria gamtos vaizdą, išvaizdos vaizdą ir dažniausiai naudojama pavieniui. Patikslinantis - sukuria materialų vaizdą, situacijos vaizdą ir yra paskirstomas į krūvą, 3-10 vienetų aprašomojoje ištraukoje. Charakterologinis – dalyvauja formuojant veikėjo įvaizdį ir yra išsklaidytas visame tekste. Implikuojantis – sukuria įvaizdį apie santykį tarp veikėjų arba tarp herojaus ir tikrovės.

1.3 Meninės detalės ir meninis simbolis
Tam tikromis sąlygomis meninė detalė gali tapti meno simboliu. Daug parašyta apie šiuolaikinės literatūros simboliką. Be to, skirtingi kritikai tame pačiame kūrinyje dažnai įžvelgia skirtingus simbolius. Tam tikru mastu taip yra dėl paties termino polisemijos. Simbolis veikia kaip metoniminio santykio tarp sąvokos ir vieno iš konkrečių jos atstovų atstovas. Metoniminės simbolizmo pavyzdžiai yra žinomi žodžiai „Sudaužykime kardus į plūgus“, „Skeptras ir karūna nukris“. Čia simbolis turi nuolatinį ir šiam reiškiniui svarbų pobūdį, simbolio ir visos sampratos santykis yra tikras ir stabilus ir nereikalauja gavėjo spėlionių. Kartą atrasti, jie dažnai kartojami įvairiuose kontekstuose ir situacijose; nedviprasmiškas aiškinimas lemia stabilų sąvokos ir simbolio pakeičiamumą. Tai savo ruožtu lemia objekto stabilios nominacijos funkcijos priskyrimą simboliui, kuris įtraukiamas į žodžio semantinę struktūrą, registruojamas žodyne ir pašalina būtinybę lygiagrečiai minėti simbolį ir simbolizuojamą vienas tekstas. Metoniminio simbolio lingvistinė fiksacija atima iš jo naujumą ir originalumą, sumažina jo vaizdingumą.
Antroji termino „simbolis“ reikšmė siejama su dviejų ar daugiau nevienalyčių reiškinių palyginimu, siekiant išsiaiškinti vieno iš jų esmę. Nėra realių sąsajų tarp panašių kategorijų. Jie panašūs vienas į kitą tik išvaizda, dydžiu, funkcijomis ir pan. Simbolio ir sąvokos ryšio asociatyvumas sukuria reikšmingas menines galimybes panaudoti simbolį-panašumą, kad aprašyta koncepcija būtų konkreti. Asimiliacijos simbolis dekodavimo metu gali būti sumažintas iki galutinės transformacijos "simbolis (-iai) kaip pagrindinė (-ės) sąvoka (-iai). Toks simbolis dažnai veikia kaip kūrinio pavadinimas.
Akinanti ir nepasiekiama Kilimandžaro viršūnė – tarsi neišsipildžiusi E. Hemingway istorijos „Kilimandžaro sniego“ herojaus kūrybinė lemtis. Getsbio dvaras iš to paties pavadinimo Fitzgeraldo romano, iš pradžių svetimas ir apleistas, paskui užlietas šaltų šviesų blizgučiais ir vėl tuščias bei skambus – kaip jo likimas su netikėtu pakilimu ir nuopuoliu.
Simbolių panašumas dažnai pateikiamas pavadinime. Jis visada veikia kaip kūrinio koncepcijos aktualizatorius, pragmatiškai nukreiptas, paremtas retrospekcija. Dėl pastarojo aktualizavimo ir su tuo susijusio poreikio sugrįžti į teksto pradžią, jis sustiprina teksto nuoseklumą ir sistemingumą, t.y., lyginimo simbolis, priešingai nei metonimija, yra teksto lygmens reiškinys.
Galiausiai, kaip jau minėta, detalė tam tikromis sąlygomis tampa simboliu. Šios sąlygos yra atsitiktinis ryšys tarp detalės ir jos atstovaujamos sąvokos bei pakartotinis ją išreiškiančio žodžio kartojimas pateiktame tekste. Kintamasis, atsitiktinis sąvokos ir jos individualaus pasireiškimo ryšio pobūdis reikalauja paaiškinti jų ryšį.
Todėl simbolizuojanti detalė visada pirmiausia naudojama arti koncepcijos, kurios simboliu ji veiks ateityje. Kita vertus, kartojimas įteisina, sustiprina atsitiktinį ryšį, daugybės situacijų panašumas detalei priskiria nuolatinio reiškinio atstovo vaidmenį, suteikia savarankiško funkcionavimo galimybę.
Pavyzdžiui, E. Hemingway kūryboje – nelaimės simbolis romane „Atsisveikinimas su ginklais! pradeda lyti, „Kilimandžaro snieguose“ – hiena; drąsos ir bebaimiškumo simbolis – liūtas apsakyme „Trumpa Pranciškaus Makomberio laimė“. Mėsos ir kraujo liūtas yra svarbi siužeto raidos grandis. Pirmasis žodžio „liūtas“ pakartojimas yra labai arti herojaus drąsos kvalifikacijos. Tolesnis keturiasdešimt kartų kartojamas žodis, pasklidęs per visą istoriją, palaipsniui susilpnina koreliacijos su konkrečiu gyvūnu reikšmę, išryškina atsirandančią „drąsos“ reikšmę. Ir paskutiniame, keturiasdešimtajame vartojimui, žodis „liūtas“ yra autoritetingas sąvokos simbolis: „Macomberis jautė nepagrįstą laimę, kurios jis niekada anksčiau nebuvo patyręs... „Žinai, aš norėčiau išbandyti kitą liūtą“, – Macomber. pasakė". Paskutinis žodžio „liūtas" vartojimas neturi nieko bendra su išorine siužeto raida, nes herojus tai sako medžiodamas stumbrą. Jis pasirodo kaip simbolis, išreiškiantis įvykusio pokyčio gilumą. Macombere. Nepavykęs pirmojo drąsos išbandymo, jis nori laimėti panašioje situacijoje, ir šis drąsos demonstravimas bus paskutinis etapas siekiant įtvirtinti jo naujai įgytą laisvę ir nepriklausomybę.
Taigi, detalė-simbolis reikalauja iš pradžių paaiškinti savo ryšį su sąvoka ir virsta simboliu dėl pakartotinio pasikartojimo tekste panašiose situacijose. Simbolis gali būti bet kokios rūšies dalis. Pavyzdžiui, vaizdinga Galsworthy kraštovaizdžio aprašymų „Forsyte Saga“ detalė, susijusi su Irenos ir Bosnijos meilės gimimu ir vystymusi, yra saulės šviesa: „į saulę, pilnoje saulės šviesoje, ilga saulės šviesa, saulės šviesoje, šilta saulė“. Ir atvirkščiai, nė viename Forsyčių pasivaikščiojimo ar komandiruotės aprašyme nėra saulės. Saulė tampa detale-meilės simboliu, nušviečiančiu herojų likimus.
Taigi simbolinė detalė nėra dar vienas, penktasis, detalių tipas, turintis savo struktūrinę ir figūrinę specifiką. Tai greičiau aukštesnis detalės išsivystymo lygis, siejamas su jos įtraukimo į visą tekstą ypatumais, tai labai stiprus ir įvairiapusis teksto aktualizatorius. Jis aiškina ir suintensyvina sąvoką, per pasikartojimą skverbdamasis į tekstą, ženkliai prisideda prie jo nuoseklumo, vientisumo ir nuoseklumo stiprinimo, galiausiai – visada antropocentrinis.

2 skyrius
2.1 Novatoriškas E. Hemingvėjaus stilius
Apie amerikiečių rašytoją Ernestą Hemingvėjų (1899 – 1961) jam gyvuojant sklido legendos. Pagrindine savo knygų tema pavertęs žmogaus drąsą, ištvermę ir atkaklumą kovojant su aplinkybėmis, kurios iš anksto pasmerkia jį beveik neabejotinai pralaimėjimui, Hemingvėjus stengėsi gyvenime įkūnyti savo herojaus tipą. Medžiotojas, žvejys, keliautojas, karo korespondentas, o iškilus poreikiui, tada ir karys, visame kame pasirinko didžiausio pasipriešinimo kelią, išbandė save „dėl jėgų“, kartais rizikuodavo gyvybe ne dėl įspūdžių, o dėl to, kad. reikšminga rizika, kaip jis manė, kad tai dera tikram vyrui.
Hemingvėjus į didžiąją literatūrą įžengė XX a. 2 dešimtmečio antroje pusėje, kai po novelių knygos „Mūsų laikais“ (1924) pasirodė pirmieji jo romanai „Teka saulė, geriau žinoma kaip „Fiesta“. 1926) ir „Atsisveikinimas su ginklais!“ („A Farewell to Arms“, 1929). Šie romanai lėmė tai, kad Hemingvėjus buvo pradėtas laikyti vienu ryškiausių „prarastosios kartos“ („Lost Generation“) menininkų. Didžiausios jo knygos po 1929 m. yra apie bulių kautynes „Mirtis popietėje“ (1932) ir safarį „Žaliosios Afrikos kalvos“ (1935). 30-ųjų antroji pusė – romanas „Turėti ir neturėti“ (1937), pasakojimai apie Ispaniją, pjesė „Penktoji kolona“ (1938) ir garsusis romanas „Kam skambina varpas“ („Kam skambina varpas“, 1940 m. ).
Pokario metais Hemingvėjus gyveno savo name netoli Havanos. Pirmasis iš šeštojo dešimtmečio kūrinių buvo romanas „Per upę ir į medžius“, 1950 m. Tačiau tikrasis kūrybinis triumfas Hemingvėjaus laukė 1952 m., kai jis paskelbė savo apsakymą „Senis ir jūra“ („Senis ir jūra“). Praėjus dvejiems metams nuo jos pasirodymo, Hemingvėjus buvo apdovanotas Nobelio literatūros premija.
Būdamas korespondentu, Hemingvėjus daug ir sunkiai dirbo ties savo kūrinių stiliumi, pateikimo būdu ir forma. Žurnalistika padėjo jam sukurti pagrindinį principą: niekada nerašyk apie tai, ko nežinai. Jis netoleravo plepų ir mieliau apibūdino paprastus fizinius veiksmus, potekstėje palikdamas vietos jausmams. Jis tikėjo, kad nereikia kalbėti apie jausmus, emocines būsenas, užtenka aprašyti veiksmus, kuriuose jie kilo.
Jo proza – tai išorinio žmonių gyvenimo drobė, būtybė, kurioje telpa jausmų, troškimų ir motyvų didybė ir menkumas. Hemingvėjus stengėsi pasakojimą kiek įmanoma objektyvizuoti, iš jo neįtraukti tiesioginių autoriaus vertinimų, didaktikos elementų, dialogą, kur įmanoma, pakeisti monologu. Įvaldydamas vidinį monologą, Hemingvėjus pasiekė didelių aukštumų. Kompozicijos ir stiliaus komponentai jo darbuose buvo pajungti veiksmo raidos interesams. Trumpi žodžiai, paprastos sakinių struktūros, ryškūs aprašymai ir faktinės detalės sukuria jo pasakojimų tikroviškumą. Rašytojo įgūdžiai išreiškiami jo subtiliu gebėjimu naudoti pasikartojančius vaizdus, aliuzijas, temas, garsus, ritmus, žodžius ir sakinių struktūras.
Hemingvėjaus iškeltas „ledkalnio principas“ (ypatinga kūrybos technika, kai rašytojas, dirbdamas su romano tekstu, 3–5 kartus sumažina originalų variantą, manydamas, kad išmesti kūriniai nedingsta be pėdsakų, o prisisotina. naratyvinis tekstas su papildoma paslėpta prasme) derinamas su vadinamuoju „vaizdu iš šono“ - galimybe pamatyti tūkstančius mažiausių detalių, kurios, atrodo, nėra tiesiogiai susijusios su įvykiais, bet iš tikrųjų vaidina didžiulį vaidmenį tekste, atkuria laiko ir vietos skonį. Kaip matoma ledkalnio dalis, iškilusi virš vandens, yra daug mažesnė už pagrindinę jo masę, slypinčią po vandenyno paviršiumi, taip rašytojo lakoniškas, lakoniškas pasakojimas fiksuoja tik tuos išorinius duomenis, nuo kurių skaitytojas įsiskverbia į autoriaus minties gelmes ir atranda meninę visatą.
E. Hemingway sukūrė originalų, naujovišką stilių. Jis sukūrė visą sistemą specifinių meninio demonstravimo metodų: redagavimo, žaidimo su pauzėmis, dialogo nutraukimo. Tarp jų meninėmis priemonėmis esminį vaidmenį atlieka talentingas meninių detalių panaudojimas. Jau savo rašytojo karjeros pradžioje E. Hemingway taip pat rado „savo dialogą“ – jo veikėjai apsikeičia nereikšmingomis, atsitiktinai nukirstomis frazėmis, o skaitytojas už šių žodžių pajunta kažką reikšmingo ir galvoje paslėpto, ko kartais negali. būti išreikštas tiesiogiai.
Taigi rašytojo panaudotos įvairios meninio demonstravimo technikos ir priemonės, įskaitant garsiąją Hemingvėjaus trumpą ir tikslią frazę, tapo pagrindu sukurti gilią jo kūrinių potekstę, kuri padės atskleisti penkių rūšių apibrėžimą ir analizę. meninė detalė (vaizdinė, patikslinanti, charakterinologinė, implicitinė, simbolinė), atsižvelgiant į jų atliekamą funkciją E. Hemingway palyginime „Senis ir jūra“.

2.2 Meninė detalė E. Hemingway apsakyme „Senis ir jūra“
„Senis ir jūra“ yra viena iš paskutinių Ernesto Hemingvėjaus knygų, parašyta 1952 m. Istorijos siužetas būdingas Hemingvėjaus stiliui. Senis Santjagas kovoja su nepalankiomis aplinkybėmis, desperatiškai kovoja iki galo.
Išoriškai konkretus, objektyvus pasakojimas turi filosofinių atspalvių: žmogus ir jo santykis su Gamta. Pasakojimas apie žveją Santjagą, apie jo mūšį su didžiule žuvimi, po meistro rašikliu virto tikru šedevru. Šis palyginimas parodė Hemingvėjaus meno magiją, jo sugebėjimą išlaikyti skaitytojo susidomėjimą, nepaisant išorinio siužeto paprastumo. Pasakojimas itin harmoningas: pats autorius jį pavadino „poezija, išversta į prozos kalbą“. Pagrindinis veikėjas ne tik žvejys, kaip daugelis Kubos žvejų. Tai žmogus, kuris kovoja su likimu.
Ši nedidelė, bet itin talpi istorija išsiskiria iš Hemingvėjaus kūrybos. Ją galima apibrėžti kaip filosofinį palyginimą, tačiau kartu jos įvaizdžiai, kylantys iki simbolinių apibendrinimų, turi pabrėžtinai konkretų, beveik apčiuopiamą pobūdį.
Galima ginčytis, kad čia pirmą kartą Hemingvėjaus kūryboje herojumi tapo darbštuolis, savo gyvenimo pašaukimą įžvelgiantis kūryboje.
Istorijos veikėjas senukas Santjagas nebūdingas E. Hemingway. Jis niekam nepasiduos drąsiai, pasiruošęs atlikti savo pareigą. Kaip ir sportininkas, jis herojiška kova su žuvimi parodo, ką žmogus sugeba ir ką ištveria; iš tikrųjų tvirtina, kad „žmogų galima sunaikinti, bet nenugalėti“. Skirtingai nei ankstesnių Hemingvėjaus knygų herojai, senolis neturi nei pražūties jausmo, nei „nados“ siaubo. Jis nesipriešina pasauliui, o siekia su juo susilieti. Jūros gyventojai tobuli ir kilnūs; senis turi jiems nepasiduoti. Jeigu jis „darys tai, kam gimė“ ir padarys viską, kas nuo jo priklauso, tada bus įleistas į didžiąją gyvenimo šventę.
Visa istorija, kaip senolis sugeba pagauti didžiulę žuvį, kaip jis veda
ir tt................

Detalė (iš fr. detalė)- detalė, ypatumas, smulkmena.

Meninė detalė – viena iš įvaizdžio kūrimo priemonių, padedanti pateikti įkūnytą personažą, paveikslą, objektą, veiksmą, patirtį savo originalumu ir unikalumu. Detalė fiksuoja skaitytojo dėmesį į tai, ką rašytojas laiko svarbiausiu, būdingu gamtoje, žmoguje ar jį supnčiame objektyviame pasaulyje. Detalė yra svarbi ir reikšminga kaip meninės visumos dalis. Kitaip tariant, detalės prasmė ir galia slypi tame, kad be galo maža atskleidžia visumą.

Yra šių tipų meninės detalės, kurių kiekviena turi tam tikrą semantinį ir emocinį krūvį:

a) žodinė detalė. Pavyzdžiui, pagal posakį „kad ir kas benutiktų“ atpažįstame Belikovą, iš kreipinio „sakalas“ – Platonas Karatajevas, iš vieno žodžio „faktas“ – Semjonas Davydovas;
b) portreto detalė. Herojus gali būti atpažįstamas, bet trumpa viršutinė kempinė su ūsais (Liza Bolkonskaya) arba balta maža graži ranka (Napoleonas);
v) dalyko detalė: Bazarovo gobtuvas su kutais, Nastjos knyga apie meilę spektaklyje „Apačioje“, Polovcevo šaškė – kazokų karininko simbolis;
G) psichologinės detalės, išreiškiantis esminį herojaus charakterio, elgesio, veiksmų bruožą. Pechorinas vaikščiodamas nemojavo rankomis, o tai liudijo jo prigimties slaptumą; biliardo kamuoliukų garsas keičia Gajevo nuotaiką;
e) kraštovaizdžio detalė, kurios pagalba sukuriama situacijos spalva; pilkas, švininis dangus virš Golovlevo, „Requiem“ peizažas Ramiajame Done, sustiprinantis nepaguodžiamą Grigorijaus Melekhovo, palaidojusio Aksiniją, sielvartą;
e) detalė kaip meninio apibendrinimo forma("atvejis" filistinų egzistavimas Čechovo kūryboje, "filistino snukis" Majakovskio poezijoje).

Atskirai reikėtų paminėti tokią meninių detalių įvairovę kaip buitinė, kurią iš tikrųjų naudoja visi rašytojai. Puikus pavyzdys yra „Dead Souls“. Gogolio herojai negali būti atplėšti nuo savo gyvenimo, aplinkinių dalykų.

Buitinė detalė nurodo situaciją, būstą, daiktus, baldus, drabužius, gastronominius pomėgius, papročius, įpročius, skonį, charakterio polinkius. Pastebėtina, kad Gogolyje kasdienė detalė niekada neveikia kaip savitikslis, suteikiamas ne kaip fonas ir puošmena, o kaip neatsiejama vaizdo dalis. Ir tai suprantama, nes satyriko rašytojo herojų interesai neperžengia vulgaraus materialumo ribų; tokių herojų dvasinis pasaulis toks skurdus, nereikšmingas, kad daiktas gali gerai išreikšti jų vidinę esmę; atrodo, kad daiktai auga kartu su savininkais.

Buities daiktas pirmiausia atlieka charakteringą funkciją, t.y. leidžia susidaryti idėją apie moralines ir psichologines poemos herojų savybes. Taigi Manilovo dvare matome dvaro rūmus, stovinčius „vienus pietuose, tai yra ant kalvos, atviros visiems vėjams“, pavėsinę tipiškai sentimentaliu pavadinimu „Vienatvės atspindžio šventykla“, „tvenkinį uždengtą“. su žaluma“... Šios detalės byloja apie žemės savininko nepraktiškumą, į tai, kad jo valdoje viešpatauja netinkamas valdymas ir netvarka, o pats savininkas tegali beprasmiškai projektuoti.

Apie Manilovo charakterį galima spręsti ir pagal kambarių apstatymą. „Jo namuose nuolat kažko trūko“: šilko audinio neužteko visiems baldams apmušti, o du foteliai „buvo tiesiog apmušti kilimėliais“; šalia puošnios, gausiai dekoruotos bronzinės žvakidės stovėjo „kažkoks tiesiog varinis invalidas, šlubas, susirangęs ant šono“. Toks materialaus pasaulio objektų derinys dvaro valdoje yra keistas, absurdiškas ir nelogiškas. Visuose daiktuose, daiktuose jaučiamas kažkoks netvarka, nenuoseklumas, fragmentiškumas. Ir pats savininkas derina savo daiktus: Manilovo siela ydinga kaip ir jo namų puošmena, o pretenzija į „išsilavinimą“, rafinuotumą, grakštumą, skonio rafinuotumą dar labiau sustiprina vidinę herojaus tuštumą.

Be kita ko, autorius vieną akcentuoja, išskiria. Šis dalykas neša padidintą semantinę apkrovą, išauga į simbolį. Kitaip tariant, detalė gali įgyti daugiareikšmio simbolio, turinčio psichologinę, socialinę ir filosofinę reikšmę, prasmę. Manilovo kabinete galima išvysti tokią išraiškingą detalę kaip pelenų kauburėliai, „išdėlioti ne be kruopštumo labai gražiomis eilėmis“, – tuščio laisvalaikio simbolis, apimtas šypsenos, cukruoto mandagumo, dykinėjimo, dykinėjimo įsikūnijimas. herojus, pasiduodantis bevaisėms svajonėms ...

Kasdienės Gogolio detalės pirmiausia išreiškiamos veiksmu. Taigi Manilovui priklausiusių daiktų vaizde pagaunamas tam tikras judesys, kurio metu atsiskleidžia esminės jo charakterio savybės. Pavyzdžiui, atsakydamas į keistą Čičikovo prašymą parduoti mirusias sielas, „Manilovas iš karto numetė čibuką su pypke ant grindų ir, atidaręs burną, kelias minutes išbuvo pramerktas... Galiausiai Manilovas pakėlė. pypkę su čibuku ir pažvelgė iš apačios jam į veidą... bet jis negalėjo galvoti apie nieką kitą, kaip tik labai plona srovele išleisti iš burnos likusius dūmus. Šiose komiškose žemės savininko pozose puikiai pasireiškia jo siaurumas, protinis ribotumas.