Pasirinkimas: filosofiniai Tyutchevo eilėraščiai. Apie Tyutchev filosofinius tekstus
Filosofiniai motyvai
Tyutchevo filosofinių poetinių motyvų yra daug, tačiau jie visi skamba taip stipriai, kad privertė skaitytojus visada atidžiai klausytis ir būtinai apmąstyti poeto mintis. Ir šį Tyutchev bruožą visada neabejotinai atpažindavo I. Turgenevas, kuris visada žavėjosi šio poeto kūryba. Jis teigė, kad Tyutchev dainų tekstai yra ypatingi, o kiekvienas jo eilėraštis, remiantis Turgenevo žodžiais:
„Tai prasidėjo nuo minties, kuri tarsi ugnies taškas įsiliepsnojo veikiama gilaus jausmo“.
Todėl Tyutchevo filosofinėje poezijoje yra tam tikrų ilgalaikių temų, kurios sudomins bet kurį skaitytoją:
Chaoso ir kosmoso tema.
Pasaulis yra amžinas, o paties žmogaus gyvenimas yra laikinas reiškinys.
Meilė kaip visumos, gamtos ir Visatos dalis.
Tyutchev kosmoso tema ir chaoso tema
F. Tyutchevo lyrika ir žmonių pasauliai glaudžiai ir neatsiejamai arba neatsiejamai susijusi, visata taip pat yra susijusi su žmonių rase. Ir tai galima paaiškinti tuo, kad visų Tyutchev eilėraščių pagrindas yra paties poeto pasaulio supratimas kaip kažkas bendro ir visuotinio vientisumo, tačiau būtent dėl šio vientisumo reikia intensyvios ir žiaurios priešybių kovos. . Ypatingai reikšmingi Tyutchev dainų tekstuose yra tokie motyvai kaip:
♦ Chaoso motyvas.
♦ Erdvės motyvas.
Šiuos motyvus jis laiko bet kokio gyvenimo pagrindu apskritai, o tai leidžia kalbėti apie visos visatos dvilypumą. Apie ką dar galvoja poetas F. Tyutchevas? Visų pirma, tai diena ir naktis, kurias poetas vadino pirmuoju briliantu, priedanga, draugu ir žmogumi bei dievais. Diena poeto-filosofo mintyse padės išgydyti sergančias sielas. Tačiau net naktis Tyutchevo aprašyme yra neįprasta: bedugnė, kurioje atsiskleidžia ir pasireiškia visos žmogaus baimės. Poetas filosofas apmąsto ir chaosą, ir šviesą.
Viename iš eilėraščių jis atsigręžia į vėją ir prašo nedainuoti jo baisių dainų, kuriose girdisi chaosas, nes siela nori mylėti ir svajoti apie meilę naktį. Bet jei visi šie jausmai, kurie tarsi audra veržiasi per žmogaus gyvenimą, dabar nurimo, tai vėjas su savo dainomis dabar gali vėl juos pažadinti. Pavyzdžiui, tai yra Tyutchev eilėraštis "Ko tu staugi, nakties vėjas?" labai įdomus turinys ir gylis:
O, nedainuok šių baisių dainų
Apie senovinį chaosą, apie brangiąją!
Koks gobšus yra nakties sielos pasaulis
Jis klauso savo mylimosios istorijos!
Nuo mirtingojo jis drasko krūtinę,
Jis trokšta susilieti su beribiu!
Oi, nepažadink užmigusių audrų -
Chaosas juda po jais!
Tačiau kaip įdomiai chaosą apibūdina poetas filosofas: jis ir patrauklus, ir gražus, ir brangus. Tai chaosas, kuris yra visatos dalis, kurios pagrindu atsiras visa kita: diena, naktis ir erdvė, tiksliau jos šviesioji pusė. Ir taip iki begalybės: vėl ateis nauja vasara, ir vėl bus lapai, ir vėl žydės rožės.
Pasaulis amžinas, bet žmogaus gyvenimas laikinas
Tokios amžinos sąvokos kaip erdvė, chaosas ir bedugnė Tyutchevo eilėraščiuose visada lyginamos su žmogaus gyvenimu, kuris turi tam tikrą laikotarpį. Tačiau pats žmogus ne visada nugyvena savo gyvenimą iki galo, nes pažeidžia pačios gamtos nustatytus įstatymus. Šiai temai skirtų Tyutchevo darbų yra gana daug. Pavyzdžiui, „Jūros bangose skamba dainavimas“. Čia poetas-filosofas sako, kad gamtoje viskas dera, nes joje visada yra tvarka, bet jau tada lyrikas skundžiasi, kad žmogus savo atsiribojimą nuo gamtos pradeda jausti ir suprasti tik tada, kai ima bent šiek tiek jausti. gamta. Jis sako, kad nesantaika su gamtos pasauliu pasireiškia tuo, kad žmogaus siela ir jūra dainuoja ne kartu, o skirtingai.
F. Tyutchevas savo darbuose parodo, kad žmogaus siela atspindi visatos tvarką, nes joje yra ir tam tikra dienos ir nakties kaita, taip pat lengvas ir privalomas chaosas, kuris veikia destruktyviai, bet gali ir kurti. Apsvarstykite Tyutchev eilėraštį „Mūsų amžius“, kuriame lyrikas apmąsto tai, kad žmogus siekia šviesos, nes pats nieko nesupranta ir nežino, tačiau gavęs šią šviesą jis toliau murma ir maištauja, žmogus pradeda skubėti. Tame pačiame kūrinyje poetas-filosofas apgailestauja, kad žmogaus pažinimas turi ribą ir negali iki galo prasiskverbti į visas gyvenimo paslaptis. Aišku, kad žmogus danguje greitai pavargsta, o lyginant su dieviškąja ugnimi, žmogus atrodo kaip dulkės.
Tačiau gamta nesustoja ir, nesirūpindama žmogumi, juda toliau, jos vystymasis tęsiasi. Gamta virsta bedugne, kuri pasiruošusi praryti bet ką. Tačiau šį natūralų garsą galima išgirsti ir kitoje Tyutchevo poetinėje kūryboje – „Duma po minties, banga po bangos...“, kurios apimtis nedidelė. Žmogaus protas – kaip banga, pavaldi vienai stichijai, o širdys Tyutčevo suvokimu – kaip jūra, kur nėra krantų. Tik širdis uždaryta Žmogaus kūnas ir neturi tokios laisvės kaip jūra, kuri amžinai erdvi ir laisva. Tačiau, kita vertus, jie turi panašius viršįtampius ir šviesas, juos kankina ta pati šmėkla, kuri savyje neša nerimą ir tuštumą.
Lyric Tyutchev gamta yra visumos dalis
Visa Tyutchev poezija persmelkta ypatingos kosminės krypties, kuri pamažu paverčia ją filosofija, kuriai tuomet būdinga bendruomeniškumas ir amžinybė. Poetas filosofas savo kūriniuose stengėsi atspindėti amžinąsias nebūties temas. Tačiau viską, ką mato, lyrikas aprašo ne smulkiai, o bendromis jų apraiškomis kaip vieną gamtos elementą. Todėl Tyutchev peizažiniai tekstai yra tokie įdomūs, kurie taip pat yra visumos, bendrumo dalis.
Poetiniuose Tyutchevo kūriniuose galite pamatyti daugybę skirtingų poeto-filosofo sukurtų vaizdų. Jis aprašo vaivorykštę, gervių pulkus ir jų keliamą triukšmą, didžiulę jūrą, kurioje yra daug, upę, kuri turi auksinį ir raudoną atspalvį, mišką, kuris jau pusnuogis, rudens ar pavasario dieną ir vakarą. Tyutchev apibūdinimas apie perkūniją yra įdomus, neįprastas ir beprotiškas, tačiau tai yra neapgalvota kvailystė. Tačiau viskas, ką lyriko aprašo savo kūriniuose, vis tiek yra kosmoso dalis, visa apimančiojo dalis. Ir vėl F. Tyutchev turi grandinę, kurią jis stato visuose savo poetiniuose kūriniuose: visatoje ir gamtoje, ir žmoguje. Apie tai ir jo eilėraštį neįprastu pavadinimu „Pažiūrėk, kaip upės erdvėje ...“. Skaitytojui suteikiama galimybė stebėti, kaip upe juda ledo lytys.
Tačiau pats lyrikas sako, kad jie visi visada išplaukia į vieną vietą ir kažkada jie, abejingi ir bedvasiai, susilies su bedugne, kuri, anot poeto-filosofo, visada yra lemtinga. Per gamtos paveikslus lyrikas bando pasiekti pačią žmogaus esmę. Jis klausia skaitytojo, kas čia gali būti ir yra žmogaus tikslas ir likimas. Šiai temai skirtas ir labai paprastas Tyutchevo kūrinys „Kaime“. Jame poetas-filosofas lengvai aprašo eilinį epizodą, kuris vyksta Tikras gyvenimas dažnai. Šuo nusprendžia trumpam vytis antis ir žąsis. Tačiau tekstų autorius šį įvykį vertina kaip neatsitiktinį, sako, kad ši maža šuns išdaiga suglumino didingą ramybę, o tai yra ir lemtingas gamtos antpuolis, kurį šuo parodė bandoje, kurioje apsigyveno tinginystė. Ir pasirodo, kad šuns poelgis visai ne kvailas, bet jis atlieka aukščiausią pareigą, bandydamas išsiugdyti paukščių būryje bent kažkiek jausmo.
Filosofiškai skamba Tyutchev dainų tekstai apie meilę
Filosofiniai tekstai atsispindi visuose Tyutchevo eilėraščiuose, taip pat ir meilėje. Šios mintys apie filosofiją jo sieloje gimdo tik gražius ir stiprius jausmus. Taigi, į meilės tekstai pagrindinis poeto-filosofo motyvas – pripažinimas, kuris tęsiasi už Tyutchevo lyrikos ribų. Jo garsusis kūrinys „O, kaip destruktyviai mes mylime...“ meilė ir kosmosas pereina į ramybės būseną, tada tai yra amžina kova. Tačiau tik ši dvikova, kaip kūrinyje „Predestinacija“ sako dainų autorė, visada bus lemtinga. Lyrikos poeto meilė kitokia: atrodo Saulėlydis, kartu su didžiule laime ir turi būti švelnumas ir tuo pačiu šis aistros ir kančios jausmas, kuris lengvai griauna žmogaus gyvenimą ir jo sielą. Apie tai yra visas jo Denisijevskio ciklas, kuriame gausu nuostabių Tyutchevo kūrinių apie meilę.
F. Tyutchevo kūrybą puikiai įvertino ir kritikai, ir rašytojai. D. Merežkovskis, kuris taip pat buvo laikomas filosofu, ypač žavėjosi neįprasta filosofine Tyutchevo lyrika. Šis kritikas-filosofas įvertino poetinio žodžio galią Tyutchevo lyrikoje, lyrikos gebėjimą trumpai kalbėti apie pasaulio egzistenciją. Žmogaus siela F. Tyutchevui yra žemiškojo ir amžinojo derinys, todėl visada asocijuojasi su gamta ir erdve. Tyutchev poezijos negali riboti nei laikas, nei erdvė.
Visi įpratę, kad pagrindinės dainų tekstų temos – gamta, meilė ir tėvynė. Tačiau jei atsigręžtume į Tyutchevo poeziją, rasime daug filosofinių eilėraščių. Jo kūryba persmelkta intensyvios minties ir aštraus tragizmo jausmo, todėl jis išgarsėjo kaip poetas filosofas. Atrinkome septynis eilėraščius, kurie ryškiausiai atskleidžia poeto intenciją giliuose jo kūriniuose:
- « Silentium! (Tyla).Žinoma, eilėraštis su pavadinimu lotynų kalba bus pirmasis mūsų atrankoje. Vos trimis jambos posmais poetas sugebėjo išreikšti ne tik tylos vertę, bet ir tai, kaip dažnai žmogus gali būti nesuprastas aplinkiniams. Štai kodėl Tyutchev ragina mokytis „gyventi savyje“, nes kiekvieno iš mūsų „sieloje yra visas pasaulis“. Geriau žavėtis jausmais ir svajonėmis, „kaip žvaigždėmis naktyje“, ir kiekvienas iš mūsų rizikuojame apsvaiginti savo pasaulį, atsiverdamas kitiems žmonėms. Tyutchevo žmogus yra vienišas, tačiau autoriui svarbiausia, kad jis nebūtų tuščias. čia išsamią analizęšio darbo. Paskaityk patį eilėraštį...
- „Iš proskynos pakilo aitvaras“.Šiame eilėraštyje lyrinis herojus lygina save su grifu, skrendančiu dangumi. Žmogus – „žemės karalius“, jis neturi sparnų, kurių dėka pakiltų į dangų. Iš pradžių gali atrodyti, kad kūrinys alsuoja laisvės dvasia, bet paskui paaiškėja, ką poetas nori perteikti: kitaip nei gamta, žmogus nėra amžinas. Savo dainų tekstuose Tyutchev gali išreikšti savo pasaulėžiūrą, kalbėti apie bendruosius gamtos dėsnius, o šis mažas eilėraštis ryškiai papildo filosofinė atranka Autorius. Paskaityk patį eilėraštį...
- – Ne tai, ką tu galvoji, gamta. Tai nėra įprastas eilėraštis apie gamtą, kuriame poetas aprašo kraštovaizdį ir išreiškia savo susižavėjimą. Tyutchev gamta ne tik vaizdinga, bet ir animuota: ji gyvena ir jaučia. Bet, deja, ne visi gali suprasti jos kalbą. Autorius netgi užjaučia tokius materialistinio požiūrio žmones, sakydamas, kad jų sielos gali net „nesutrikdyti pačios motinos balso! ..“. Tačiau gamta sugeba užburti savo pereinamomis būsenomis. Žvaigždėta naktis, jūros bangos, miškai, upės ir perkūnija – visame kame slypi gamtos siela ir laisvė. Paskaityk patį eilėraštį...
- „Jūros bangose skamba dainavimas“.Šį Tyutchev eilėraštį sąlyginai galima suskirstyti į dvi dalis: pirmoje autorius kalba apie gamtą ir harmoniją joje, tačiau iš eilučių „Tik savo iliuzinėje laisvėje suvokiame nesantaikos“ jau bus apie asmuo. Poetas užduoda gilų klausimą apie nesantaikos priežastį, tačiau atsakymą skaitytojas turi rasti už eilėraščio ribų. Jei sentimentalizmo kūriniuose gamta atspindi žmogaus emocijas, jo jausmus ir būseną, tai Tyutcheve žmogus ir gamta nėra taip tarpusavyje susiję. Žmogus – „mąstanti nendrė“, gebanti įvertinti visą tikrovės sudėtingumą, o gamta – nuostabus amžinas fonas lyriniam herojui. Paskaityk patį eilėraštį...
- "Mes negalime numatyti." Norėdamas išreikšti savo patirtį, Tyutchev turi pakankamai ketureilių. Iš tiesų, niekada negalime tiksliai žinoti, kas mūsų laukia ir kaip tas ar kitas žodis paveiks kitus. Žmogus nėra visagalis, jis gyvena prieštaringame pasaulyje, kuriame tikrai neįmanoma nieko nuspėti. Paskaityk patį eilėraštį...
- Gamta yra sfinksas. Manome, kad skaitytojai žino, kas yra sfinksas, tačiau kodėl poetas mitinę būtybę tapatina su gamta, iš pradžių yra beveik ta pati paslaptis, kuri priskiriama pabaisai. Tyutchev išveda įdomią mintį, kad gamta „žmogų žlugdo pagunda“, nes žmonės, skirtingai nei juos supantis pasaulis, nėra amžini. Kartais mums sunku suvokti didžiulio romano prasmę, bet Tyutchev filosofiniai tekstai geba paryškinti mūsų dėmesį net į nedidelį eilėraštį. Paskaityk patį eilėraštį...
- „Kad ir kokia sunki būtų paskutinė valanda“. Daugelis žmonių bijo mirties. Tai natūralus reiškinys, žmogui baisu įsivaizduoti, kokia bus paskutinė jo valanda. Tačiau poetas šiuo eilėraščiu bando perteikti skaitytojui, kad mirtis yra baisi ne savo išvaizda, kaip tokia. Blogiausia yra „stebėti, kaip užgęsta visi geriausi prisiminimai“. Savo darbu Tyutchev įrodo, kad siela yra daug svarbesnė už kūną, todėl žmogus miršta, kai jo vidinis pasaulis ištuštėja. Paskaityk patį eilėraštį...
Įdomus? Laikykite jį ant savo sienos!
Sudėtis
Mums neduota nuspėti
Kaip atsilieps mūsų žodis, -
Ir mums užuojauta,
Kaip mums duota malonė...
F. I. Tyutchevas
Dainų tekstai Tyutchev - viena iš rusų filosofinės poezijos aukštumų. Jo kūryboje aukštoji poezija derinama su filosofine pasaulėžiūra. Jo gylis ir stiprumas geriausi darbai palyginti su Puškino poezija.
Jau 1820-ųjų pabaigoje - 1830-ųjų pradžioje Tyutchevas kūrė eilėraščius, kurių pagrindinis turinys yra filosofinė mintis. Šių kūrinių „herojus“ – žinių ištroškęs žmogaus protas. Eilėraštis „Paskutinis kataklizmas“, atrodytų, piešia pasaulio mirties paveikslą:
Kai ištinka paskutinė gamtos valanda
Dalių sudėtis žemiškai subyrės:
Vanduo vėl uždengs viską, kas matoma,
Ir juose bus pavaizduotas Dievo veidas!
Tačiau šio kūrinio prasmė glūdi ne niūrioje pranašystėje, o poeto troškime pažinti pagrindinį viso to, kas egzistuoja, principą, tai yra Dievą.
Tyutchev išsiskyrė ne tik ryškiu ir ištikimu gamtos vaizdavimu, bet ir giliu filosofiniu supratimu. Gamta jį domino savo stichinėmis ir kosminėmis apraiškomis – perkūnijoje, naktį, audroje, pavasario antplūdyje ir žydėjimu, baisiais vėjo gūsiais, saulės šviesoje ar mėnulio šviesoje.
Tyutchevo eilėraščiuose dangus yra grynumo ir tiesos simbolis. Be šios aukščio ir amžinybės atmosferos nėra Tyutchev poezijos. Jis pats tai sako eilėraštyje „Poezija“:
Tarp griaustinių, tarp šviesų,
Tarp kunkuliuojančių aistrų
Esant spontaniškam, ugningam nesantaikui,
Ji skrenda iš dangaus pas mus -
Dangiška žemiškiems sūnums...
Tyutchevo piešti pasaulio paveikslai, kaip taisyklė, neturi griežtų ir tikslių veiksmo laiko ir vietos ženklų. Tai būdinga filosofinei poezijai apskritai – ji turi nebuitinio pobūdžio. Taigi, Tyutchev naktis yra didinga, didinga ir tragiška. Tai palieka žmogų vieną su savimi ir su siaubingomis visatos paslaptimis:
... Ir bedugnė mums apnuoginta
Su savo baimėmis ir migla
Ir tarp jos ir mūsų nėra jokių kliūčių -
Štai kodėl naktis mums yra baisi!
Būtent šioje kosminėje, tragiškoje vienatvėje žmogui duota pažinti pasaulį ir save patį: .. Savo sieloje, kaip į bedugnę, jis paniręs,
Ir nėra palaikymo iš išorės, nėra ribų ...
Ir atrodo, kad tai sena svajonė
Viskas šviesu, dabar jam gyva ...
Ir svetimoje, neišspręstoje, naktį
Jis atpažįsta protėvių paveldą.
Eilėraščio „Fontanas“ lyrinis siužetas – proto nuovargis, siekiantis momentinės įžvalgos ir suvokiantis savo galimybių ribotumą:
Vandens patranka apie mirtingąją mintį,
O neišsenkama vandens patranka!
Koks nesuprantamas įstatymas
Ar tai tavęs siekia, vargina?
Kaip nekantriai skubate į dangų!
Bet ranka nepastebimai lemtinga,
Atlaužia jūsų užsispyrusį spindulį
Blizgučiai purškime iš viršaus.
Kartais atrodo, kad poetas pavargsta nuo savo paties susikaupimo žinių gelmėse. Eilėraštyje „Ne, mano priklausomybė nuo tavęs ...“ Tyutchevas išsivaduoja nuo minčių naštos, nuo sudėtingo dvasinio gyvenimo ir grįžta į žemiškąjį gyvenimą su paprastais džiaugsmais:
Klaidžioti ir be tikslo
Ir netyčia skrendant,
Papildykite šviežia šenilų dvasia
Arba šviesi svajonė...
Eilėraštyje „Jūros bangose dainuoja...“ protestuoja žmogus, kuris negali susitaikyti su savo mirtingos dulkelės likimu, priešinga Visatai:
Netrukdoma sistema visame kame
Visiškas sąskambis gamtoje, -
Tik mūsų vaiduokliškoje laisvėje
Atpažįstame nesutarimą su ja.
Tyutchevas suvokia, kad perkelti filosofines idėjas į poezijos kalbą yra neįprastai sunku, nes tai yra perėjimas į kitą dimensiją, kur mintis pavaldi vaizdui, rimui ir ritmui. Apie šį sudėtingumą poetas kalba eilėraštyje „Silentium“:
... Kaip širdis gali išreikšti save?
Kaip kitas gali tave suprasti?
Ar jis supras, kaip tu gyveni?
Išsakyta mintis yra melas.
Šis eilėraštis taip pat yra apie žmonių susiskaldymą, apie tai, kad neįmanoma iki galo pasiaiškinti net dvasios artimam žmogui.
Savo filosofiniuose dainų tekstuose Tyutchev ne tik reflektuoja. Susijaudinęs ir agonijoje jis taria pranašišką žodį, daro atradimus, išgyvena pakilimus ir nuosmukius. Poetas mus užkrečia savo jausmu ir mintimi. Ir mes jaučiame Tyutchevo jaudulį, jo minčių aistrą, suvokiame neramią jo eilėraščių išmintį:
O pranašiškoji mano siela!
O širdis pilna nerimo
Oi, kaip tu daužiesi į slenkstį
Tarsi dviguba egzistencija! ..
Fiodoro Ivanovičiaus Tiutčevo kūrybinis palikimas nedidelis: jį sudaro vos keli publicistiniai straipsniai ir apie 50 išverstų ir 250 originalių eilėraščių, iš kurių nemažai nesėkmingų. Tačiau dalis šio autoriaus kūrybos yra tikri poezijos perlai. Tyutchevo dainų tekstų filosofiškumas prisideda prie to, kad susidomėjimas jo kūryba neblėsta, nes paliečia amžinąsias temas. Šie eilėraščiai iki šių dienų yra unikalūs savo jėga ir minties gyliu, todėl yra nemirtingi.
Apie tai, kaip poetas išsivystė maždaug 1820–1830 m. sandūroje, bus aptariamas šiame straipsnyje. Šiam laikotarpiui priklauso jo kūrybos šedevrai: „Vasaros vakaras“, „Nemiga“, „Paskutinis kataklizmas“, „Vizija“, „Ciceronas“, „Rudens vakaras“, „Pavasario vandenys“ ir kt.
Bendrosios poezijos charakteristikos
Persmelktas intensyvių aistringų minčių ir tuo pačiu jaudulys gyvenimo tragedija, Tyutchevo poezija meniniu žodžiu išreiškė visus tikrovės prieštaravimus ir sudėtingumą. Jo filosofines pažiūras susiformavo veikiant natūralioms F. Schellingo filosofinėms pažiūroms. Dainų tekstai prisotinti nerimo. Gamta, žmogus, pasaulis jo kūryboje pasirodo amžiname įvairių priešingų jėgų susidūrime. Žmogus iš prigimties yra pasmerktas „nelygiaverčiai“, „beviltiškam“ mūšiui, „beviltiškai“ kovai su likimu, gyvenimu ir savimi. Poetas ypač stengėsi vaizduoti perkūnijas ir audras žmogaus sieloje ir pasaulyje. Kraštovaizdžius vėlesniuose jo eilėraščiuose nuspalvina rusas nacionalinis skonis, priešingai nei ankstyvieji kūriniai.
Filosofinės lyrikos bruožai
F. I. Tyutchevas kartu su E. A. Baratynskiu yra ryškiausias mūsų šalies filosofinės poezijos atstovas XIX a. Jame atsispindi to meto poezijai būdingas judėjimas nuo romantizmo iki realizmo. Fiodoro Ivanovičiaus, poeto, noriai atsigręžusio į chaotiškas būties jėgas, talentas buvo savaime kažkas spontaniško. Filosofiniai Tyutchevo tekstai savo ideologiniu turiniu pasižymi ne tiek įvairove, kiek dideliu gyliu. Paskutinę vietą užima atjautos motyvas, kurį galima rasti tokiuose eilėraščiuose kaip „Siųsk, Viešpatie, savo džiaugsmą“ ir „Žmogaus ašaros“.
Tyutchevo poezijos išskirtinumas
Žmogaus pažintinių galimybių ribos, žmogaus pažinimo ribotumas, gamtos aprašymas, susiliejimas su ja, meilės ribotumo džiaugsmas ir švelnus pripažinimas – tai pagrindiniai Tyutchev filosofinės lyrikos motyvai. Kita tema – mistiško ir chaotiško viso gyvo pagrindo principo motyvas.
Tyutchevas, kurio filosofiniai tekstai labai įdomūs, iš tiesų yra originalus ir savotiškas poetas, jei ne vienintelis visoje literatūroje. Visa jo poezija atsispindi šioje lūžyje. Taigi, pavyzdžiui, eilėraščiai „O, mano pranašiškoji siela“, „Šventa naktis“, „Nakties dangus“, „Nakties balsai“, „Beprotybė“, „Diena ir naktis“ ir kiti reprezentuoja unikalią poetinę spontaniško bjaurumo filosofiją, chaosas ir beprotybė. Tiek meilės atgarsiai, tiek gamtos aprašymai persmelkti šios autorės sąmonės, kad už viso to slypi paslaptinga, fatališka, baisi, neigiama esmė. Todėl filosofinė Fiodoro Ivanovičiaus meditacija visada persmelkta liūdesio, susižavėjimo likimu, savo ribotumo suvokimo.
Fiodoro Ivanovičiaus Tyutchevo kūrybos periodizacija
Pamoka „Tiutčevo filosofiniai tekstai“ mokykloje dažniausiai prasideda jo kūrybos periodizavimu. Kalbant apie ją, galima pastebėti šiuos šios autorės poezijos raidos etapus.
1 periodas – 20s. Tai yra pradinis laikotarpis. Fiodoro Ivanovičiaus eilėraščiai šiuo metu dažniausiai yra spekuliatyvūs, sąlyginiai. Tačiau jau 1820-aisiais autoriaus poezija pamažu buvo persmelkta filosofinės minties. Pagrindinė tema: visko susiliejimas – filosofija, gamta ir meilė.
2 periodas - 30-40s. Šiuo metu Fiodoras Ivanovičius ir toliau yra minties poetas. Gamtos ir meilės temos jo kūryboje vis dar aktualios, tačiau jose skamba nerimą keliantys motyvai. Jie išreiškiami įvairiomis spalvomis ir akcentais, pavyzdžiui, eilėraščiuose klajonių tema („Nuo krašto iki krašto...“ ir kt.).
3 laikotarpis - 1850-1860 m. Gilėja nerimą keliantys motyvai, kurie perauga į beviltišką ir niūrų gyvenimo suvokimą.
Tyutchevas, kurio filosofiniai tekstai buvo labai stiprūs, kuriuos pripažino daugelis amžininkų, niekada nesivargino publikuoti savo kūrinių. Pirmas didelė grupė jo kūryba buvo paskelbta padedant IS Gagarinui Puškino „Sovremennik“ 1836–1837 m. Kitas didelis leidinys taip pat susijęs su Sovremennik, tai buvo 1854 m., Parengė IS Turgenevas. 1868 m. – paskutinis viso gyvenimo kūrinių leidimas. Ir vėl Tiutčevas vengia pasiruošimo, su ja užsiima žentas I. S. Aksakovas.
Tyutchevo asmenybės ir kūrybos paradoksas
Šis autorius niekada nerašė tokiais žanrais, kokiais savo kūrinius kūrė jo laikų rašytojai. Jis mėgo prozą labiau nei poeziją. Fiodoras Ivanovičius anksti vertino Levą Nikolajevičių Tolstojų, buvo Turgenevo gerbėjas.
Daugelis tyrinėtojų domėjosi Tyutchevo filosofiniais tekstais. Esė šia tema sukūrė, pavyzdžiui, F. Kornilo. Knygoje "Tiutčevas. Poetas-filosofas" autorius Fiodoro Ivanovičiaus teiginius perima iš laiškų ir jais remdamasis kuria savo pažiūrų sistemą. Tačiau iš tų pačių įrašų galima išgauti ir kitų, diametraliai priešingų nuomonių. Tyutčevą pažinoję gana artimai žmonės pažymėjo, kad jis sukėlė jiems suglumimą (plg. poeto žento I. S. Aksakovo pareiškimus ir jo dukters Anos laiškus). Fiodoro Ivanovičiaus asmenybei buvo būdingas dvilypumas: jis siekia būti vienas, bet kartu ir bijo. Autoriaus charakteris ypač atspindi filosofinę Tyutchevo dainų tekstų temą.
Kilmės ir aplinkos įtaka Tyutchev dainų tekstai
Fiodoras Ivanovičius gimė Ovstugo dvare, esančiame Briansko rajone, neturtingų tėvų šeimoje. Tėvų namuose jie kalbėjo prancūziškai. Poeto mama buvo labai pamaldi, todėl archajiškos kalbos jis išmoko anksti. Būsimo poeto mokymas vyko vadovaujant S. Ye. Raichui Maskvoje. Šis žmogus buvo profesorius ir vidutinis poetas, priklausęs Maskvos poetinei grupei: Burinskis, Merzlyakovas, Milonovas. Poetą mokslininką jie laikė savo idealu, o dainų tekstai, jų nuomone, yra tik sunkaus darbo vaisius.
Fiodoras Ivanovičius pradėjo rašyti poeziją labai anksti. Ankstyvuosius savo kūrinius poetas sukūrė Miunchene. Išsiuntė juos į Rusiją, paskelbė Raicho leidžiamuose almanachuose. Tyutchevo vardas tuo metu mirga tarp antrinių poetų.
Tyutchevo vieta literatūros procese
Fiodoras Ivanovičius yra tarsi už literatūros ribų, nes nedalyvavo jokiose literatūrinėse stovyklose, nedalyvavo ginčuose.
Karamzino era iškėlė tokią priešpriešą: poetas mėgėjas - mokslininkas poetas. Jame Tyutchevas labiau priklausė pirmajam.
Skirtingai nuo Maskvos rato atstovų, poetas mėgėjas gyvena nuošalų gyvenimą, yra tinginys, neišmanėlis, epikūras, niekam neturėtų tarnauti. „Tinginys“ – tai tradicijas nutraukęs žmogus, principingai besiorientuojantis į kūrybines naujoves.
Fiodoras Ivanovičius dažnai lyginamas su kitu rusų poetu - Afanasijumi Afanasjevičiumi Fetu. Ir tai nėra atsitiktinumas. Filosofinė ir Tyutcheva stipriai sutampa. Afanasijus Afanasjevičius – impresionistas, jo pasaulis – momentinių įspūdžių pasaulis: kvapai, garsai, spalvos, šviesa, pereinanti į kažką kita, į būties apmąstymus. Tiutčevas taip pat dažnai koreliuojamas su Baratynskiu dėl bendros temos (filosofinės lyrikos), tačiau jo pasaulis siekia unikalumo, terminijos, ko negalima pasakyti apie Fiodorą Ivanovičių.
Tyutchevsky pasaulis
Bet koks apibendrintas Tyutchevo pasaulio vaizdas, ypač sukurtas iš dienoraščių, laiškų ar jo kūrybinio paveldo analizės rezultatas, yra sąlyginis. Fiodorui Ivanovičiui reikia sistemos, kad galėtų nuo jos išsisukti. Jo lyrikos horizontai plečiasi vienu metu projekuojant keletą požiūrių.
Tynianovo teigimu, šis autorius buvo trumpos formos poetas, priešingai nei jo pirmtakai-dėstytojai (Trediakovskis, Bobrovas). Tiesą sakant, Fiodoras Ivanovičius perima europietišką trumposios poezijos tradiciją pasirinktinai ir iš dalies, žymiai pakeisdamas ją.
Poeto pasaulėžiūros centras – būties / nebūties jausmas. Ir poezijoje, ir laiškuose Fiodoras Ivanovičius vėl ir vėl grįžta prie gyvenimo trapumo klausimo. Poeto meninė sistema remiasi opozicijomis buvimas / nebuvimas, tikrovė / nerealybė, erdvė / laikas.
Kaip jau pažymėjome, Tyutchev bijo atsiskyrimo. Jis nekenčia erdvės, sakydamas, kad ji „suryja mus“. Todėl poetas nuoširdžiai sveikina geležinkeliai, jam jie yra erdvės nugalėtojai.
Tuo pačiu metu yra daug Tyutchevo eilėraščių, skirtų kosmosui. Viena jų – „Kelyje atgal“, sukurta 1859 m. Šiame kūrinyje poetas turi ir būties troškulį, ir jos trapumo jausmą, ir, kita vertus, mintį apie destrukciją. Tyutchevas, kurio filosofiniai tekstai nėra lengvi, nesijautė visai gyvas. Fiodoras Ivanovičius savo asmenybę lygina su namu, kurio langai uždengti kreida.
Taigi šiam autoriui Būtis yra visa ko pagrindas. Tačiau šiuo atveju svarbus ir kitas, jai priešingas egzistencijos aspektas - savęs naikinimas, destrukcija (meilė, pavyzdžiui, yra savižudybė). Šiuo požiūriu įdomus eilėraštis „Dvyniai“, kurio paskutinė eilutė – „savižudybė ir meilė!“. - sujungia šias dvi sąvokas į neatskiriamą visumą.
Tyutchevo pasaulyje svarbus sienos buvimas: linija, linija, ir atbaido, ir organizuoja. Naikinimo idėja kaip leitmotyvas organizuoja visą „Denisievsko“ ciklą, kuriame susijungia Tyutchevo meilė ir filosofiniai tekstai.
„Mirties“ sąvoka poetui yra labai daugialypė. Tyutchev rimuoja jį viduje su meile. Filosofiniai tekstai, kontrastu pagrįsti eilėraščiai, visų pirma, tai visas pasaulis. Sienų, sutapimų pasaulis. Vienas posmas sujungia ir šviesą, ir šešėlį. Tai būdinga, pavyzdžiui, eilėraščio „Pavasario vandenys“ pradžiai. Sako, laukuose dar yra sniego, bet vandenys jau ošia.
Įdomu tai, kad L.V.Pumplyansky laikė Tyutchevą bodlerizmo atstovu. Estetinis mirties grožis pavaizduotas eilėraštyje „Mal“ arija „(išvertus kaip „Užkrėstas oras“). Šio kūrinio sistemoje yra negatyvo ir teigiamo: nuostabus pasaulis(rožių kvapas, skambantys upeliai, skaidrus skliautas) yra kartu ir mirties pasaulis.
Tyutchevui būtis yra momentinė betarpiška realybė, kuri priešinasi sunaikinimui. Šia prasme jis yra priešingame „laiko“ sąvokos poliuje, nes viskas, kas praėjo, yra viskas, kas mirė. Bet taip pat yra ypatinga jėga- atmintis (neatsitiktinai jai skirta tiek daug eilėraščių). Filosofiniai dainų tekstai Tyutchev kūryboje šią temą atskleidžia labai išsamiai.
Atminties motyvas Tyutchev dainų tekstuose
Poetui būdingas skausmingas požiūris į atmintį, kuriam būdinga daugybė imperatyvų: „Atsimink!“, „Prisimink!“. ir kt.. Ji gali atgaivinti praeitį, bet nuo to ji netampa tikra. Savo laiškuose poetas ne kartą užsimena, kad nemėgsta prisiminti, nes jaučia, kad atmintis netikra. Grįžęs iš Vokietijos į Rusiją po dvidešimties metų nebuvimo, jis susitiko su senais pažįstamais, o šis pažinimo ir žvilgsnio susidūrimas su prisiminimais poetui buvo skausmingas.
Tyutchev'ui atminties pasaulis yra dvigubas: jis baisus ir poetiškas vienu metu (nes realus praeityje nėra toks tikras dabartyje).
Kuo daiktai nejuda, tuo aiškiau girdi dejonę, laiko dūzgimą. Kaip gyvenimas, mirtis teka. Dabartis trapi, o praeitis – ne, nes tai tik šešėlis. Tačiau ir šiandien galima į tai žiūrėti kaip į išėjusiojo šešėlį. Taigi tikrovė yra šešėlyje. Būtis negali egzistuoti be šešėlio, mano Tyutchev. Filosofiniai tekstai, eilėraščiai, skirti būties (ypač tai ir svarbiausias ne tik žmogaus, bet ir viso pasaulio gyvenimo ir mirties motyvas. Tyutchev pranašauja, kad kada nors ateis gamtos pabaiga, žemė bus padengtas vandenimis, kuriuose „Dievo veidas“.
Erdvė ir peizažas poeto kūryboje
Fiodoras Ivanovičius turi erdvę šalia laiko, bet tai yra būtent laikas erdvine prasme. Tai tik nuolatinis susitraukimas ir plėtimasis. Taip pat yra kažkas kito – kasdieninio (horizontalaus). Ją reikia įveikti kaip neigiamą, antižmogišką, mano Tyutchev. Filosofiniai tekstai analizuoja erdvę iš kitos pusės. Rodymas aukštyn į begalybę visada vertinamas teigiamai. Tačiau dar svarbiau yra kryptis žemyn, nes ten yra begalybės gylis.
Tyutchev kraštovaizdžio-filosofiniai tekstai turi savo ypatybes. Peizaže poetas aiškiai kontrastuoja kalnus ir lygumas. Plokščia erdvė yra baisu ir siaubinga. Poetas džiaugiasi, kad pasaulyje dar yra kalnų („Kelyje atgal“), jų muzikalumo tema šio autoriaus peizaže užima ypatingą vietą.
Kelio motyvas Fiodoro Ivanovičiaus Tyutchevo kūryboje
Filosofiniuose F. I. Tyutchevo dainų tekstuose yra šis motyvas. Eilėraštyje „Klajūnas“ atsiranda kelias, ir jis visai ne metaforiškas, o kūrinyje „Aš, liuteronai myliu dieviškąsias tarnybas“ jis tapatinamas su vienu momentu: buvimas tam tikrame kelio taške yra vienintelis.
Tyutchevui visokie susitikimai, pasimatymai yra gyvenimas, o išsiskyrimas – mirtis. Kelias reiškia išvykimą. Nors ir jungia šiuos du taškus, bet atsiskiria nuo pirmojo, todėl nurodoma neigiamai.
Filosofinė sistema Tyutchevo kūryboje
Kaip matote, Tyutchev pasaulis yra gana sudėtingas. Tačiau tai nepadaro to atsitiktinio. Priešingai, ji remiasi gilia semantine vienybe, kuri suprantama kaip ryšys ir įvairovė. Tai atsispindi daugelyje kūrinių. Taigi, eilėraštyje „Wanderer“ yra vienybės (klajoklis ir Dzeusas) ir įvairovės vienybės idėja. Pasaulis, mobilus keliautojui, yra nepajudinamas Dzeusui. Jis turtingas įvairovės ir reprezentuoja susietųjų vienybę, kur kontrastai yra viena visuma. Tačiau daugelyje kitų eilėraščių šis susiliejimas vertinamas neigiamai, turi suniokoto, mirusio pasaulio požymių. Tai, kas reiškia užbaigtumą, turtus, kartu yra ir niokojimas.
Taigi F.I. Tyutchevo filosofiniai tekstai pasižymi tuo, kad pagrindiniai žodžiai kartais turi priešingą vertinimą ir semantiką. Kiekvienai pagrindinei sąvokai šis poetas turi keletą reikšmių. Bet koks Fiodoro Ivanovičiaus darbas yra sukonstruotas kaip tik kaip minties užtemimas, o ne jos išaiškinimas. Sąvoka gali reikšti ir mirtį, ir gyvenimą.
Pranašystė
Pranašystės tema svarbi No, ir ji atskleidžiama ypatingu būdu. Bet tai ne Puškino ar Biblijos regėtojo prognozės – tai Pitijos pranašystės. Tarp jos ir žmonių turi būti tarpininkas, kitaip tariant, kunigas. Poetas užima slystančią poziciją: jis yra arba kunigas, arba pitija. Tyutchevas kartais pateikia pranašysčių interpretacijas, tačiau jos, kaip ir kunigiškos, toli gražu nėra vienareikšmės, nėra iki galo aiškios. Skaitytojas turi savarankiškai mąstyti, interpretuoti (kaip senovėje).
Ramybė ir poezija
Fiodorui Ivanovičiui pasaulis yra paslaptis, o poezija – dvigubai paslaptis. Tai nuodėminga, nes, pasak autoriaus, padvigubina žemės nuodėmingumą. Mįslę galima įminti, bet jūs vis tiek turite sugebėti tai padaryti. Poeto tikrovės yra emblemos (tai yra vienareikšmiškai interpretuojamos), o ne simboliai (dviprasmiški). Nors reikėtų atkreipti dėmesį į pačios prasmės daugialypiškumą. Tyutchevas daro prielaidą, kad pats pasaulis yra paslaptis, jis turi prasmę, prasmę. Pasaulį kažkas dovanoja. Bet kieno? Paimkite Tyutchevo eilėraštį „Ne tai, ką tu galvoji, gamta ...“. Tai rodo, kad gamta turi prasmę. Pasaulis su mumis kalba, bet ne visi tai girdi. Pradžios knyga yra Žodis, kurį kažkas pasakė kitam. O žmonės nesupranta šios nežemiškos kalbos ir lieka kurtieji ir nebylūs („Gamta yra sfinksas...“, parašyta 1869 m. ir kt.).
Tyutchevo filosofiniai tekstai buvo trumpai aptarti šiame straipsnyje. Ją rašant buvo remiamasi žymaus literatūros kritiko pastebėjimais. Galite remtis jo kūriniais ir papildyti savo žinias, atkreipdami dėmesį į kai kuriuos kitus Tyutchev filosofinių lyrikos bruožus, kurie šiame straipsnyje neaptariami. Studijuodami Fiodoro Ivanovičiaus kūrybą galite pasitelkti ir kitus šaltinius, pavyzdžiui, Irinos Iljiničnos Kovtunovos knygą „Esė apie rusų poetų kalbą“, kurioje rasite skyrių apie Tyutchev kūrybą. Arba skaitykite knygą „Tiutčevo gyvenimas ir darbai“, išleistą dar 1962 m., kurią parašė Kirilas Vasiljevičius Pigarevas. Pabandėme, nors ir trumpai, bet kuo glaustai aprėpti pateiktą temą.
Ypatingą vietą Tyutchevo eilėraščiuose užima filosofiniai apmąstymai apie žmogų pasaulyje. Poetas į rusų poeziją įnešė šviežią asmenybės susiliejimo su cirkuliacija gamtoje temą, su tamsos ir šviesos akistata. Tyutčevo nuomone, žmogus yra gamtos dalelė, jis yra „įrašytas“, ištirpęs joje ir sugeria į save. Jei, pavyzdžiui, Lermontovo eilėraštyje „Išeinu į kelią vienas...“ Tyutchevas, šie pasauliai pasirodo susipynę ir neišardomi. Nuostabus pasaulis su savo įvairove „guli, išplėtotas“ priešais žmogų, „jam atsiveria visa žemė“, „jis viską mato ir šlovina Dievą“, nes yra susiliejęs su tuo. natūralus Pasaulis neatskiriamai ("Klajininkas"). Daugelis Tyutchevo eilėraščių sukonstruoti taip, kad peizažo eskizas nepastebimai virsta mintimis apie žmogų, o žmogaus įvaizdis pateikiamas siejant su kraštovaizdžio ar kraštovaizdžio atkūrimu. natūralus fenomenas.
Tai eilėraštis" Vakar užburtuose sapnuose...“ (1836 m.). Atrodytų, kad poetas čia ketina atsekti laipsnišką vakaro kaitą naktį, o paskutinį - ankstyvą aušrą. Vėlyvas mėnesio spindulys žadina žemišką sapną, susiraukę šešėliai sklandžiai virsta nakties tamsa, o tamsą pamažu išsklaido tylūs ryto spindesio srautai. Norėdamas aiškiau atskleisti šį perėjimo iš tamsos į tamsą ir vėlesnės aušros procesą, poetas sėkmingai pasitelkia tautologiją („šešėlis susiraukė tamsiau“). sudėtingi būdvardžiai("Tamsiai apšviesta"), reti sudėtiniai prieveiksmiai ("dūminė šviesa", "rūkas-lelija"), perteikiantys pereinamąsias būsenas bei tamsos ir šviesos mišinius; gausa veiksmažodžių formos(„Bėgau“, „graibomis“, „kraipydamasis“, „lipo“), atskleidžiant spindulių ir šviesos refleksų atsiradimo dinamiką; dažni žodžių „čia“ (pradeda penkios eilutės) ir „staiga“ (ši anafora atveria dvi eilutes) kartojimas ir galiausiai įveda neapibrėžtąjį įvardį „kažkas“, kuris tampa paslaptingo animacinio veiksmo subjekto išraiška. Tačiau visas šis procesas ir visa tai meninėmis priemonėmis duotas ryšium su miegančios moters įvaizdžiu. Tai paskutinis mėnesio spindulys, kuris krenta ant jos, tyla aplinkui nutrūko, tamsoje miglotai matosi jos mieguista spyna; paslaptingas „kažkas“ sugriebė jos antklodę, o paskui pradėjo raitytis ant lovos. Galiausiai saulės spindulys paliečia veidą ir krūtinę su „gyvybės švytėjimu“ ir atskleidžia nuostabų blakstienų šilką. Taigi žmogus atsiduria visų įvardintų gamtos reiškinių centre, kurie poetei yra įdomūs tuo, kad atskleidžia bundančios moters grožį, jaunystę, gaivias jėgas. Čia žodžio menininko pasiektas tapybinis ir plastinis vaizdas buvo derinamas su žmogaus vietos gyvajame Dievo pasaulyje apmąstymu.
Tačiau pats žmogus, kaip jį vaizduoja Tiutčevas, derina ryškius prieštaravimus: jis yra vergas ir šeimininkas, stiprus ir silpnas, maištaujantis ir kantrus, galingas ir trapus, nuolankus ir kupinas nerimo. Šiems poliariniams principams (antinomijoms) perteikti poetas, taikydamas asmenybę, naudoja gerai žinomą Paskalio formulę „mąstanti nendrė“, parodo, kaip „galingas viesulas šluoja žmones“ arba „Likimas šluoja žmones kaip viesulas“ („Nuo nuo krašto iki krašto, nuo krušos iki krušos...“), perteikia tragišką žmogaus egzistavimą prieš naktinę bedugnę:
O vyras kaip benamis našlaitis,
Dabar stovi silpna ir nuoga,
Akis į akį prieš tamsią bedugnę.
("Šventa naktis pakilo į dangų ...", 1848-1850)
Žmogus yra tragiškas dėl savo izoliacijos nuo savo rūšies, dėl aistrų jam galios, dėl savo trumpalaikio egzistavimo pobūdžio. Žmogaus gyvenimo trapumą poetas priešpastato amžinybei ir pasaulio begalybei („Ir karstas jau nuleistas į kapą...“). Kapas atidaromas, į jį nuleidžiami žmogaus palaikai, pasigirsta kalba apie kritimą:
O dangus toks nenykstantis, tyras,
Taip be galo virš žemės.
Filosofinė mintis apie asmenybės egzistavimo dramą taip pat yra eilėraštyje "Silentium“ (1830 m.). Pirmoje ir trečioje šios trijų dalių kompozicijos posmuose sugretinamas žmogaus dvasinis gyvenimas, jo jausmai ir svajonės, jo „paslaptingai magiškos“ mintys su išoriniu pasauliu, jo išoriniu triukšmu, apgaulingais dienos spinduliais ir tikrai tikra žvaigžde. naktis. Nuvalkiota šių ekstremalių posmų išmintis atitinka pamokančią, pamokančią ir liepiančią intonaciją: išlaikydami izoliaciją nuo kitų, grožėkitės visatos grožiu, klausykitės dienos spindulių giedojimo ir nakties žvaigždžių spindesio. Taip užmegsite reikalingą ir pageidaujamą ryšį su išoriniu pasauliu. Antrasis, vidurinis posmas, turi išpažintį.
Kaip širdis gali išreikšti save?
Kaip kitas gali tave suprasti?
Ar jis supras, dėl ko tu gyveni?
Tai žmogaus skundas dėl jo izoliacijos nuo kitų, dėl jo vienatvės žmonių bendruomenėje, kur „išsakyta mintis yra melas“, kur žodis negali suvienyti žmonių, skundas dėl dvasinio pasaulio izoliacijos, dėl kurios žmogus pasmerktas savo kvailumui. Lyrinio herojaus kartėlis įgauna vienas po kito einančių klausimų, o vėliau – gedulo aforizmo formą. Tačiau tame pačiame posme yra ir galinga mintis apie žmogaus dvasinio gyvenimo įtampą ir turtingumą, visam pasauliui prilygstantį turtą, kurio nevalia prarasti. Svarbu nesutraiškyti slapčiausių minčių, „netrukdyti“, kaip sumaišyti iš žemės trykštančius natūralius klavišus. Poeto apmąstymus šildo jo jaudulys, ypač jaučiamas atkakliai kartojant imperatyvą „tylėk“ (kiekvienas posmas juo baigiasi) ir penktojoje eilutėje, kur jambinis tetrametras netikėtai sugenda ir virsta triračiu amfibrachiu. Poetas išplėtoja Žukovskiui būdingą „neišsakomo“ motyvą ir priveda prie preloginės išvados, iki reiklaus nurodymo. Siekdamas suteikti šiai kompozicijai ypatingą svarbą ir mastą, poetas jai suteikia neįprastą lotynišką pavadinimą, pasiskolintą iš viduramžių didaktikos, sustiprindamas jį šauktu: „ Silentium!"
„Minties jausmas ir gyvenimas“ (I. S. Aksakovas) pulsuoja kitoje filosofinėje poeto poemoje – „ Fontanas“ (1836 m.). Šis 30-ųjų vidurio eilėraštis buvo išsiųstas iš Miuncheno poeto draugui I. S. Gagarinui ir atrodė, kad jis skirtas jam. Jis prasideda žodžiu „žiūrėk“. Toks kvietimas pasižvalgyti, patyrinėti ir pasigrožėti čia neatsitiktinis: eilėraščio pradžia skirta viename iš Europos miestų poeto matyto fontano aprašymui. Toks apibūdinimas Tyutchevui neįprastas: paremtas ne momentiniu įspūdžiu, o ilgalaikiu žvilgsniu į reiškinį, jo apmąstymu. Poetas stebi apšvietimo, spalvų kaitą, vandens srovės judėjimo ypatumus. Tyutchev pastebėjimai labai tikslūs, ir tai atsispindi žodyje: fontanas primena gyvą debesį. Po to seka nauja asimiliacija „šlapiam dūmui“. Saulė prasiskverbia pro šį debesį, todėl jis tampa „ugnies spalvos“ ir staiga pati pradeda panašėti į šviesos spindulį. Tačiau kartu poetas kviečia ne tik žiūrėti, apmąstyti, bet ir susimąstyti.
Iškėlęs spindulį į dangų, jis
Jis palietė branginamą aukštį -
Ir vėl su ugnies spalvos dulkėmis
Pasmerktas grimzti į žemę.
Čia giliai susimąstęs, filosofinis motyvas, perduodama paskutine iš pateiktų eilučių: „nukristi... pasmerktas“. Tai reiškia, kad kalbame ne tik apie fontano grožį, bet ir apie kai kuriuos jį valdančius dėsnius. Kartu atsiskleidžia ir kita, paslėpta, bet galima eilučių prasmė - galvojama apie žmogų, kuris kažkur siekia, kyla - arba į karjerą, arba į turtus, arba į valdžią, ir tragiškai pamirštama, kad už jo karštligiškos veiklos, pastangų. , tuštybė yra kažkas, kas jo laukia mirtinai. Todėl jis visada turi prisiminti ne tik apie tuščius, bet ir apie didingus dalykus, kad nepraleistų paties gyvenimo. Tačiau gali būti ir kitokio pobūdžio siekis aukštyn - link talento kūrybinių laimėjimų, skrendančio „kaip spindulys į dangų“, ir liūdna, kai jis pasiekia „branginamą aukštį“, tačiau tuo momentu jo kelias tragiškai. baigiasi. Taip buvo su Puškinu, Lermontovu, Belinskiu, Venevitinovu ...
Mintis apie mirtį tarsi perima pirmasis reikšmingas antrojo posmo žodis: „Apie mirtingąjį mintį, vandens patranką...“ Tačiau žodis „fontanas“ pakeičiamas jo sinonimu „vandens patranka“. Tai ženklas, kad kalbame apie tą patį, o kartu ir apie ką nors kita. Fontano gyvenimas lyginamas su žmogaus minties plakimu.
Ir nors antrojo posmo pradžioje nėra tipiškų palyginimo žodžių kaip „patinka“, „patinka“, „patinka“, tačiau paralelizmas kyla neįkyriai. Vandens patranka koreliuoja su proto didybe, negailestingomis žiniomis, maištinga žmogaus mintimi. Kaip fontanas, ši mintis taip pat godžiai siekia dangaus. Didinga tema atgaivina „aukštus“ žodžius, kurių labai daug šiame posme: „stengiasi“, „vandens patranka“, „mėta“, „ranka“, „lūžta“, „nuverčia“. O šalia – keli knyginiai posakiai: „neišsenkamas“, „nesuprantamas“, „nematomai lemtingas“. Žodyje „vandens patranka“ yra vidinis veiksmažodžio „mint“ ir šaknies „šluota“ vardinis skambutis, kuris perteikia šį minties siekį aukštyn. Tačiau iškyla kitas motyvas: mintims yra ir „nematoma ir mirtina ranka“. Žmogaus pažinimui apie pasaulį yra ribos, jo mirtinas ribotumas, akivaizdus suvaržymas ir silpnumas. Ši skeptiška mintis yra aštri ir drąsi, ji atkartoja Kanto sprendimą dėl ribų žmogaus protas atimta galimybė įsiskverbti į reiškinių esmę, pažinti „daiktus savyje“. Pasirodo, kad ne tik žodis (" silentiumas “), Tačiau mintis taip pat kenčia nuo jos „neįsakomumo“. Galbūt čia yra dar vienas svarstymas: filosofinė mintis neturėtų būti pernelyg atitrūkusi nuo gyvenimo, nuo žemės pradžios, kitaip ji taps tuščiu proto žaismu. Taigi bet kuriuo atveju šios Tyutchevo eilės šiandien skaitomos.
Eilutė „koks nesuvokiamas dėsnis“ atskleidžia dar vieną paslėptą eilėraščio planą. Poetas apmąsto ir bendruosius gyvenimo dėsnius. Ši tema buvo būdinga Tyutchev pirmtakui Puškinui. Prisimena „Vėl aplankiau...“, „Elegiją“, ankstyvą jo „Gyvenimo vežimėlį“, mintis apie žemės ir žmonių likimus eilėraštyje „Į jūrą“. Aišku, kad kalbame ne tiek apie fizinę vandens patrankos sandarą, kiek apie viską žemėje valdančius gyvybės dėsnius, apie pažangą, jos ribas ir prieštaravimus. Neatsitiktinai literatūros kritikas N. Ya. Berkovskis rašė, kad šis eilėraštis kelia „Fausto“ temą, o tai reiškia ateina apie pasaulio pažinimą, apie sustojusią gražią akimirką, apie civilizacijos ribas, buržuazinę kultūrą. Taip Tyutchev atėjo prie pasaulinio garso temų.
Mąstydamas apie žmogų supantį pasaulį, Tyutchev dažnai atsigręžia į laiko temą, šią sąvoką interpretuodamas itin įvairiai. Poetas įsitikinęs, kad „laiko srautas bėga nenumaldomai“. Jis sujungia žmones tik akimirką, o paskui – amžiams atskirti („Mes pavargome pakeliui...“). Tyutchev daug galvoja apie praeitį ir dabartį, apie atmintį, jungiančią šias laiko kategorijas. Tačiau dienos ir nakties vaizdiniai, šių reiškinių apmąstymai ypač stabilūs poeto lyrikoje.
Eilėraštyje " Diena ir naktis„(1839 m.) diena interpretuojama kaip „šviečiantis šydas“, lengvas ir auksu austas, slepiantis bevardę pasaulio bedugnę. Jis atneša tam tikrą atgimimą gimusiems žemėje, netgi pagydo sergančią sielą, tačiau tai tik apvalkalas, apgaubiantis tvyrančią skylę. Atvirkščiai, naktis išsiskiria tuo, kad išmeta „palaimintojo šydo audinį“, tada kuriam laikui atsiveria paslėpta bedugnė „su savo baimėmis ir rūkais“. Šių laiko formų aštri priešprieša atsispindi dviejų dalių eilėraščio kompozicijoje, dviejose jos strofose, sujungtose priešingo „bet“. Filosofinėje meditacijoje (refleksijoje) " Svajonės» (« Vandenynui apglėbus žemės rutulį...“ (1830 m.) su visu tikrumu kalba apie naktį kaip aiškų ir atvirą tamsiųjų stichijų, kurios tarsi bangos plaka į krantą, pasireiškimą. Žmonių žinios apie pasaulį plečiasi: jie mato kosmosą, „žvaigždėta šlove degančią skliautą“, jaučia galingą chaosą ir aštriai jaučia liepsnojančią bedugnę, būdami jos apsupti iš visų pusių. Naudodamas antikinį ir klasicistinį „visatos vežimo“ įvaizdį, Tyutchevas lakoniškoje aštuonių eilučių poemoje „ Vizija“(1829), vaizduojantis naktinį laiką, stovintį tarp žmogaus ir pasaulio chaoso, apibūdina jį kaip nesąmoningumo ir visuotinės tylos apraišką, bet kartu kaip apreiškimų ir kūrybinių įžvalgų laiką. Tokiai interpretacijai autoriui reikėjo senovinių galingojo atlaso (Atlaso), Mūzos, atsakančios į poeto pagrobimus, ir helenų dievų vaizdų. Dėl to miniatiūra prikelia antikos dvasią ir filosofine kalba prabyla apie poezijos (Mūzos) pasirengimą susitikti ir užfiksuoti nuostabius erdvės ir chaoso reiškinius.
