شخصیت های اصلی داستان پریان مترلینک "پرنده آبی" تیل تیل و میتیل هستند. شخصیت های قهرمانان و شخصیت های نمایشنامه M. meterlinka "پرنده آبی

در سال 1908 Maeterlinkیک نمایشنامه افسانه ای خلق کرد" پرنده ابی "، سرشار از ایمان به پیروزی انسان بر نیروهای طبیعت، گرسنگی، جنگ.

پرنده آبی اوج هنر مترلینک است. تلفیق سنت‌های فولکلور و افسانه‌های عاشقانه با تکنیک‌های تئاتر نمادگرا به اصالت هنری «پرنده آبی»، «ساده، سبک و شادمانه مانند رویای یک کودک ده ساله» منجر شد. در عین حال بزرگ.» نمایشنامه با ایده نویسنده "شجاع بودن برای دیدن پنهان" آغشته شده است، این یک داستان فلسفی در مورد معنی است. زندگی انسان... خود مترلینک ایده اصلی کار را اینگونه بیان کرد: "... می خواستم بگویم که بشریت باید همیشه به جلو بکوشد، که در این سرگردانی ها همیشه رشد می کند، با آب میوه های جدید پر می شود و به جلو می رود."

«پرنده آبی» را یکی از بهترین آثار م. می‌دانند، این بازگشتی به نمادگرایی نیست، بلکه برداشت نویسنده از تعدادی نقوش افسانه‌ای است که هدف اصلی آن بیان مسیر دشوار این است. دانش، در مورد پیروزی اجتناب ناپذیر عقل و خوبی. در خواب، فرزندان هیزم شکن تیلتیل و میتیل با روح نور به جستجوی پرنده آبی مرموز می روند. آنها باید بر بسیاری از موانع غلبه کنند، با خیانت روبرو شوند، زندگی خود را به خطر بیندازند. ... آنها خود را در سرزمین خاطرات، پادشاهی آینده، باغ های سعادت می یابند، ماجراهای خارق العاده ای را تجربه می کنند، بر انواع موانع غلبه می کنند. آنها پرنده های آبی را پیدا می کنند، اما یا در قفس تغییر رنگ می دهند یا در دستان یک نفر می میرند. در پایان سفر، بچه ها دوباره کبوتری را در خانه خود می بینند که به نظر همسایه کوچکشان یک مرغ آبی واقعی است، زیرا شادی واقعی فقط در واقعیت است. معنای داستان این است که پرنده آبی واقعی نمادی از دانش آزاد است: بنابراین، نور کودکان را هدایت می کند، زیرا شب با رازها و وحشت های خود از آنها می ترسد، بنابراین پرنده آبی در قفس تغییر رنگ می دهد - بدون آزادی. ، ذهن می میرد دیگر نماد مبهم M. اولیه وجود ندارد، هیچ صخره شومی وجود ندارد که در کمین انسان باشد. جالب است که این ایده آشکار می شود که فرد آینده خود را در خود حمل می کند، اما آزادی او نسبی است، زیرا این آینده حتی قبل از تولد روی او سرمایه گذاری می شود: تیلتیل و میتیل در نهایت فرزندان متولد نشده ای پیدا می کنند که هر کدام از آنها از قبل می دانند که او چه کسی خواهد شد. در زندگی، آنچه او می تواند انجام دهد. داستان رنگارنگ و چند وجهی، سرشار از افکار و کردار خوب شخصیت ها است. مخاطب این اثر هم بزرگسالان و هم کودکان هستند و به همین دلیل تا به امروز صحنه را ترک نکرده است.

جوهر نمایشنامه، اهمیت سنت عامیانه، فولکلور هنر، ترحم عمیق آن، که در کل آثار مترلینک ذاتی است، توسط بلوک به بهترین شکل توصیف شده است: "فقط یک افسانه می تواند به راحتی مرز بین چیزهای معمولی را پاک کند. و غیرعادی، و این تمام نکته نمایش است... "و بیشتر:" ... شادی وجود ندارد، خوشبختی همیشه مانند یک پرنده پرواز می کند، یک افسانه می گوید. و حالا همان داستان چیز دیگری به ما می گوید: شادی وجود دارد، شادی همیشه با ماست، فقط از جستجوی آن نترسید. و در پس این حقیقت مضاعف، گریزان، مانند خود پرنده آبی، شعر در اهتزاز است، پرچم جشن او در باد به اهتزاز در می آید، قلب جوانی جاودانه اش می تپد.»

تیلتیل، میتیل - کودکانی که در رویا سفر می کنند، که آنها را از کلبه چوب بران به سرزمین خاطرات، کاخ شب، باغ های سعادت، پادشاهی آینده می برد. طرح ماجراجویی داستان آغاز قهرمانان کوچک به حقایق اخلاقی ساده اما ضروری و معرفی آنها به دنیای بالاترین ارزش های وجودی انسان است. پرنده آبی آنالوگ گل آبی رمانتیک است، تجسم شگفت انگیزی از هر چیزی که در دنیای زمینی دست نیافتنی است. در فینال تی پرنده را به دختر همسایه بیمار می دهد و این ژست نوع دوستی نتیجه اصلی عمل می شود. الماس جادویی T. که روح را در همه اشیاء، درختان، حیوانات، وسایل خانه باز می کند، به عنوان پاداشی برای توانایی احساس خویشاوندی عمیق همه پدیده های ناهمگون زندگی و نشانه ای از خلوص معنوی است که بدون آن چنین است. وضوح درک جهان غیرممکن است. سفر افسانه ای T. و M. از طریق مسیرهای اسرارآمیز دانش، که روح نور آنها را در امتداد آنها هدایت می کند، بدون ملاقات با ارواح تاریکی انجام نمی شود - تا مطمئن شود که وحشت هایی که آنها الهام می کنند قابل غلبه هستند، با سعادت های خیالی. ، در توهم خود ظاهر می شوند ، با بدبختی هایی که خود را به اهلی می دهند ... قسمت مهم این سفر، شناخت والاترین حقیقت است که نه مرگ وجود دارد و نه فراموشی، زیرا در اقیانوس بی کران هستی، گذشته، حال و آینده با هزاران ریسمان به هم متصل شده اند.

بی خودی قانونی است که بر اساس آن زندگی در دنیای تی و م ساخته می شود. فقط به عنوان تضمینی برای خوشبختی شناخته می شود که "همیشه با ما است، فقط از جستجوی آن نترسید". دسیسه های شیطانی گربه چیزی جز ترفندهای یک دسیسه پرداز کمیک باقی نمی ماند و شب در برابر درخشش روح نور فروکش می کند. آگاهی بدون ابر T. و M. نمادی از پیروزی بر شر و پیروزی بر سرنوشت است که در صورتی امکان پذیر است که فرد بتواند بینایی محو شده ای را که کودک دارد به دست آورد.

33. نمادهای Maeterlinck "Bluebird".(+ رجوع کنید به ب. 32)

در "پرنده آبی" انگیزه های اصلی کار مترلینک بسیار روشن است: به عنوان مثال، از بین بردن شادی های بدوی یک نظم مادی پایین تر ("سعادت چربی") در مقایسه با ارزش های معنوی غیرقابل انکار طبیعت انسانی. که به عنوان «لذت عادل بودن»، «لذت از مهربان بودن»، «لذت کار کامل شده»، «لذت اندیشیدن»، «لذت اندیشیدن به زیبائی ها» و غیره مشخص می شود. شادی هایی که مردم هنوز نشناخته اند.

قهرمانان - فرزندان هیزم شکن فقیر Tiltil و Mityl با همراهی نیروهای احیا شده طبیعت به جستجوی پرنده آبی می روند که نماد حقیقت و خوشبختی است. آنها خود را در سرزمین خاطرات، پادشاهی آینده، باغ‌های سعادت می‌بینند، ماجراهای خارق‌العاده‌ای را تجربه می‌کنند، بر انواع موانع غلبه می‌کنند و وقتی در نهایت به عقب باز می‌گردند، او را در خانه‌شان می‌یابند. خود مترلینک ایده اصلی کار را اینگونه بیان کرد: "... می خواستم بگویم که بشریت باید همیشه به جلو بکوشد، که در این سرگردانی ها همیشه رشد می کند، با آب میوه های جدید پر می شود و به جلو می رود."

معنای داستان این است که پرنده آبی واقعی نمادی از دانش آزاد است: بنابراین، نور کودکان را هدایت می کند، زیرا شب با رازها و وحشت های خود از آنها می ترسد، بنابراین پرنده آبی در قفس تغییر رنگ می دهد - بدون آزادی. ، ذهن می میرد دیگر نماد مبهم M. اولیه وجود ندارد، هیچ صخره شومی وجود ندارد که در کمین انسان باشد. جالب است که این ایده آشکار می شود که فرد آینده خود را در خود حمل می کند، اما آزادی او نسبی است، زیرا این آینده حتی قبل از تولد روی او سرمایه گذاری می شود: تیلتیل و میتیل در نهایت فرزندان متولد نشده ای پیدا می کنند که هر کدام از آنها از قبل می دانند که او چه کسی خواهد شد. در زندگی، آنچه او می تواند انجام دهد. داستان رنگارنگ و چند وجهی، سرشار از افکار و کردار خوب شخصیت ها است. مخاطب این اثر هم بزرگسالان و هم کودکان هستند و به همین دلیل تا به امروز صحنه را ترک نکرده است.

شب نمادی از همه مشکلات و بدبختی ها است، یک گربه - فریب، روح نور - نور، یک سگ - فداکاری

آگاهی بدون ابر T. و M. نمادی از پیروزی بر شر و پیروزی بر سرنوشت است که در صورتی امکان پذیر است که فرد بتواند بینایی محو شده ای را که کودک دارد به دست آورد.

اداره فرهنگ منطقه بلگورود

موسسه دولتی هنر و فرهنگ بلگورود

دانشکده کارگردانی، بازیگری و رقص

گروه هنرهای بازیگری

کار نهایی (دیپلم):

طرح کارگردانی نمایش «پرنده آبی» نوشته ام مترلینک

دانش آموزان گروه 94TT

تی ای مشکینا

مشاور علمی:

هنر کشیش میخائیلووا O.A.

بلگورود، 2012

1. ایده کارگردان از نمایشنامه بر اساس نمایشنامه M. Maeterlinck "The Blue Bird"

1 دلیل برای انتخاب آهنگ

2 تحلیل کارگردان از یک اثر نمایشی

2.2 در مورد قطعه

2.3 دوران کار

3 تحلیل ایدئولوژیک و موضوعی اثر

3.3 تعارض

تجزیه و تحلیل بازی موثر

1 طرح و معماری نمایشنامه

3 ساختار رویداد اثر

4 ویژگی های ژانر و سبکی یک اثر نمایشی

5. تجزیه و تحلیل طرح در مورد تصاویر

6. واژگان قطعه

ایده کارگردان از نمایشنامه و نقشه صحنه نمایش «پرنده آبی» اثر ام. مترلینک

1 کار فوق العاده

2 اقدام عبوری

3.3 سری رویداد

3.4 رویدادهای اصلی تولید

5 سیستم تصویر

6 ژانر نمایشنامه

7 "دانه" اجرا

طرح خلاقانه برای تولید

1 محلول پلاستیکی و اجرای صحنه

2 جو و سرعت تنظیم

3 راه حل فیگوراتیو هنری اجرا

4 طراحی نویز موسیقی اجرا

5 طراحی نورپردازی اجرا

6 طرح لباس

7 طرحی از حل هنری-تجسمی نمایشنامه

فهرست ادبیات استفاده شده

مواد اضافی: برنامه زمانبندی کار روی اجرا، بیانیه وسایل و وسایل، پوستر بازی، بیانیه لباس، توپوگرافی، برآورد هزینه، عکس، ویدئو

... طراحی کارگردانی برای اجرای نمایش M. METERLINK "BLU BIRD"

.1 دلیل انتخاب

برای اجرای نمایش فارغ التحصیلی نمایشنامه «پرنده آبی» اثر موریس مترلینک کلاسیک اروپای غربی را انتخاب کرده ایم. البته بسیاری از آثار دراماتیک دیگر نیز در چشم ما ظاهر شد، اما گستره مشکلات موجود در این نمایشنامه دامنه وسیعی برای کار خلاقانهو خود تحقق حرفه انتخاب شده.

از همان صفحات اول مشخص بود - پیش روی ما یک کار فوق العاده و مسحور کننده است. نمایشنامه موریس مترلینک باعث می شود به بسیاری از مشکلات زندگی فکر کنید. مثلا در مورد شادی. "شادی چیست؟" پس از بازدید از باغ سعادت به همراه قهرمانان، متقاعد شدیم که شادی با موسیقی مبتذل و سالن های تزئین شده اش، ثروت نیست. این چیزی غیر از مثلاً عشق مادری، لذت عادل بودن، لذت مهربان بودن است... این شادی ها انسان را واقعاً خوشحال می کند. اما گاهی اوقات ما آنها را نمی بینیم. عشق مادری گفت: با چشمان بسته نمی توانی چیزی را ببینی... از آنجایی که ما کور هستیم، از کنار شادی خود می گذریم و گاهی متوجه آن نمی شویم، اما ارزش این را دارد که به گذشته نگاه کنیم... همچنین قهرمانان ما مطلقاً نمی دانستند که پرنده آبی یک لاک پشت معمولی است که در خانه آنها زندگی می کند. این سفر به تیلتیل و میتیل کمک کرد تا مهربان تر و بهتر شوند و پرنده آبی به ما آموخت که همیشه و در همه چیز شادی را ببینیم.

ما متقاعد شده‌ایم که یک کارگردان متخصص آینده باید ویژگی‌های روان‌شناختی پدیده‌هایی را بشناسد که رفتار انحرافی نوجوانان را تشکیل می‌دهند، که عمدتاً گروه‌های تئاتر آماتور از آن‌ها تشکیل می‌شوند. در شرایط شکل گیری یک گروه نمایشی در مراحل مختلف رشد آن، شکل گیری شخصیت شرکت کنندگان به طور همزمان صورت می گیرد. بنابراین می‌توان نتیجه گرفت که سطح نیازهای تیم چقدر است، دامنه نیازهای شرکت‌کنندگان آن نیز چقدر است. برای حفظ این وابستگی در کیفیت مثبت، مجموعه باید آثار بسیار هنری را در کارنامه خود داشته باشد.

نمی توان این واقعیت را نادیده گرفت که اگر نویسنده پرسش از حوزه نیازهای انسان را مطرح می کند و خواننده را به کمال معنوی و خودشکوفایی از طریق تعالی نیازها فرا می خواند، نمی تواند نیازهای هر مجموعه ای را برآورده کند، هر دو گروه آماتور. و یک تئاتر حرفه ای

این نوع ادبیات بسیار نادر است. کتاب هایی با آثار موریس مترلینک و در واقع از نویسندگان اروپای غربی در این دوره در تیراژهای کوچک منتشر شد. منتقدان ادبی توضیح دادند که این به این دلیل نیست که خواننده نمی‌خواهد فکر کند، مقایسه کند و تحلیل کند، برای او راحت‌تر است که یک داستان عاشقانه یا یک داستان پلیسی را از خود عبور دهد. و آثار سمبولیست ها هزینه های عاطفی و فکری زیادی را می طلبد. سمبولیست ها به ما کمک می کنند تا فلسفه ورزی کنیم و چشمانمان را به روی زیبایی که به ندرت در آن دیده می شود باز کنیم زندگی روزمره.

«در قدیم، اعتماد به نفس یک نابغه و گاهی یک استعداد ساده و صادق، به راحتی می توانست در تئاتر آن پس زمینه عمیق، آن فاصله ابری از قله ها، آن جریان های بی پایان را در مقابل ما ایجاد کند که نام یا فرم، به ما این فرصت را می دهد که در گفتگو در تصاویر خود سهیم شویم و به نظر می رسد شرط لازم برای پرکردن جریان کنش نمایشی و رسیدن به حد ایده آل خود باشد. در تئاتر مدرن، این شخصیت سوم تقریباً همیشه غایب است، یک شخصیت اسرارآمیز، نامرئی، اما در همه جا حاضر است، که منصفانه است که او را یک شخصیت فوق‌العاده بنامیم و شاید چیزی غیر از یک ایده ناخودآگاه، اما قدرتمند، آمیخته با آن باشد. اعتقادی که شاعر برای خود در مورد جهان ایجاد می کند و به اثر اهمیت بیشتری می بخشد، چیزی ناشناخته که پس از مرگ هر چیز دیگری در آن زندگی می کند و به شما اجازه می دهد برای همیشه به آن بازگردید و زیبایی آن را تمام نشدنی می کند.

اما آگاهی از همه اینها در زندگی مدرن کم است. آیا برمی گردد؟ چه از یک مفهوم تجربی جدید از عدالت زاده شده باشد یا از بی تفاوتی طبیعت، از یکی از آن قوانین جهانی ماده یا روح که ما تازه در حال تصور آن هستیم. در هر صورت، برای حفظ مکانی برای این راز، در صورت لزوم توافق می کنیم که از تاریکی چه چیزی روشن شود، اما ارواح آنها را کنار هم نمی گذاریم. انتظارات ما و جایگاه دائماً خالی او در زندگی، به خودی خود مهمتر از آنچه می توانستیم بر تخت او بگذاریم، با صبر و شکیبایی خود محافظت می کرد.»

این روند سازماندهی شده است، آدمی اینگونه است. هر یک از ما به طور معمول با یک هدف اصلی - تکامل معنوی شخصی به زمین می آییم، به دنیای زمینی. هر چیز دیگری مشمول این است. برخی از مردم، و همچنین کسانی که معلمان روحانی یا استادان نامیده می شوند، با هدفی بالاتر به اینجا می آیند - یک مأموریت یا یک مسیحا. تعداد آنها بسیار کم است. اما حتی آنها نیز در ابتدا باید مسیر رهایی (گشایش) آگاهی و فراتر رفتن از محدودیت های ایجاد شده توسط بدن و عقل را طی کنند. چنان ساخته شده است که در ابتدا جهان معنوی از انسان پنهان است. برای احساس و آشکار کردن آن، باید روی خودتان کار زیادی انجام دهید. حکمت جهان این است که هر چه موانع قوی‌تر باشند، برای غلبه بر آن‌ها باید تلاش‌های شخصی بیشتری صورت گیرد، هر چه سریع‌تر تکامل شود، نتیجه ارزشمندتر، هم برای خود و هم برای کل جهان هستی. این همان معنایی است که به آن کوری معنوی و فرآیند بینش معنوی می گویند.

عوامل زیادی وجود دارند که بر احساس شادی ما در زندگی تأثیر می‌گذارند، اما هنوز هم عوامل اصلی در بین آنها وجود دارد. طبق مشاهدات خودمان و در نتیجه مطالعه این موضوع به این نتیجه رسیدیم که هدف برای احساس سیری، علاقه و لذت در زندگی، یعنی درک اینکه کجا و چرا حرکت می کنیم، بسیار مهم است.

وقتی کسی هدفی نداشته باشد، تصویری نداشته باشد که بخواهد آن را زنده کند، اگر با اینرسی حرکت کند، «جایی که زندگی به ارمغان خواهد آورد»، بدون اینکه بداند چه می‌خواهد، آنوقت نمی‌داند که لذت رسیدن به اهدافش چیست. شادی پیروزی ها، لذت غلبه بر خود، لذت رشد و پیشرفت، احساس کنترل بر زندگی خود، این احساس که او دارد زندگی خود را می سازد برای او بیگانه خواهد بود. چنین فردی همیشه چیزی کم خواهد داشت، همیشه از چیزی ناراضی خواهد بود، حتی گاهی اوقات به نظر می رسد که هیچ اتفاق بدی نمی افتد، اما با این حال روحیه بهترین نیست. چیزی گم شده است. مشکل اینجاست که هدفی وجود ندارد.

تولید ما امروز اهمیت دارد تا توجه بیننده را به معضل وجود بی‌معنای آدمی جلب کنیم، در شرایطی که هیچ هدف و اولویت زندگی در زندگی او تعیین نشده است.

.2 تحلیل کارگردان از یک اثر نمایشی

Maeterlinck Maurice - نمایشنامه نویس بلژیکی، شاعر، به زبان فرانسوی. در 29/08/1862 در فلاندر در خانواده یک سردفتر به دنیا آمد. پس از فارغ التحصیلی از کالج در گنت، مترلینک در پاریس به تحصیل حقوق پرداخت، سپس به گنت بازگشت، جایی که در رشته حقوق تحصیل کرد، به عنوان منتقد، مقاله نویس و شاعر در مجلات جوان بلژیک و والونیا همکاری کرد. در دوران دانشجویی تحت تأثیر نمایشنامه نویس و داستان کوتاه فرانسوی قرار گرفت. ویلا د لیزل-آدانا. مترلینک جوان که طرفدار نظریه «هنر ناب» بود، مقاله نویسی که به تأملات دگرگونی گرایش داشت، شاعری نمادگرا، علاقه شدیدی به آخرین اکتشافات علوم طبیعی داشت. برداشت ایده آلیستی مترلینک، شعرهای نمادین او، واکنش اعتراضی علیه پوزیتیویسم بورژوایی، علیه بی بال بودن هنر طبیعت گرایانه بود. در سال 1889 مجموعه شعر مترلینک "گلخانه ها" منتشر شد. روح قهرمان غزل مانند یک گیاه گرمخانه ای "رنگ پریده از ناتوانی ، از بی عملی سفید" است ، شاعر زیر بار بی حرکتی و گرفتگی است. در سال 1896 دومین و آخرین مجموعه شعر مترلینک "12 آهنگ" منتشر شد که در سال 1900 با سه شعر ("15 آهنگ") تکمیل شد. در سال 1889، مترلینک نمایشنامه افسانه ای پرنسس مولن را منتشر کرد که طرح آن از برادران گریم وام گرفته شده بود. نمایشنامه فضایی کابوس وار دارد. شرارت - ملکه همه را نابود می کند - شاه، شاهزاده، شاهزاده خانم. شخص به عنوان یک قربانی مطیع سرنوشت ظاهر می شود. انگیزه های مشابهی را می توان در آخرین نمایشنامه های مترلینک در این دوره شنید. در نمایشنامه‌های یک‌پرده «ناخواسته» و «کور» فردی قربانی نیروهای مرموز (مرگ، تنهایی) می‌شود. هم انسان و هم این نیروها در «شکل خالص»، غیرشخصی، انتزاعی، مانند نمادهای برهنه ظاهر می شوند. درام پلئاس و ملیساندر باعث شهرت مترلینک در خارج از بلژیک و فرانسه شد. این به عنوان پایه ای برای ایجاد یک قطعه موسیقی (K. Debussi، A. Schoenberg، J. Sibelius) بود. داستان عشق غم انگیز قهرمان به برادر شوهرش زیبایی یک احساس عمیق و عذاب آن را تأیید می کند. درام «علاءالدین و پالومید» به این نمایش نزدیک است. انگیزه نمایشنامه "آنجا، درون" این ایده است که اندوه همیشه جایی در نزدیکی است (1894). در مرگ تنتاگیل (1894) موضوع شورش علیه سرنوشت بی رحمانه ترسیم شده است. پسر Tentagil می میرد برای درب آهنیاز دستان شرور - ملکه؛ التماس های خواهرش ایگرنا با طغیان خشم او جایگزین می شود: او مرگ را نفرین می کند. این شورش زیبا است، اما به گفته مترلینک بی معنی است (از این نظر میترلینک یکی از پیشینیان ادبیات اگزیستانسیالیستی است). دیدگاه‌های زیبایی‌شناختی مترلینک در مورد این دوره در مقاله "تراژدی زندگی روزمره" که در کتاب مقاله او "گنجینه فروتن" آمده است، بیان شده است. Maeterlink وظیفه اصلی تئاتر را بازتولید لحظاتی می دانست که یک فرد با حوزه های مرموز روح ارتباط برقرار می کند. مترلینک از مقدمات نمادین پیش می رفت، اما به طور عینی در تمرین نمایشی خود گاهی به نتایج واقع بینانه نزدیک می شد، به ویژه به برخی از جنبه های A.P. چخوف در کل، کتاب «گنج فروتن» مانیفست بسط یافته نمادگرایی است که توسط یک ایده آلیست ثابت نوشته شده است. دنیای مادی برای مترلینک فقط بازتابی از یک دنیای معنوی خاص است. عصر مدرن، طبق گفته Maeterlinck، با گسترش ناحیه روح مشخص می شود. "آریانا و ریش آبی". قهرمانان این درام ها فقط قربانی نیستند. سلیست در انکار خود فعال است، به نام خوشبختی یک عزیز، او به شاهکار می رود. او ممنوعیت های آریانا را نمی پذیرد - و سرنوشت را به دست می آورد. در نمایشنامه های اولیه مترلینک، دست کم گرفتن غالب بود. زیرمتن و «سکوت» بیشتر از اظهارات شخصیت ها بود. رنگ های واقع گرایانه شروع به نفوذ به درام مترلینک کرده اند - در موقعیتی برابر با روش های نمادین.

در سال 1898 Maeterlink به فرانسه نقل مکان کرد. در همان سال او اثر «حکمت و سرنوشت» را منتشر کرد که چرخه ای از مقالات فلسفی در مورد مسائل معرفت و اخلاق را باز می کند. با همه بدبینی هایی که این اثر آرمان گرایانه دارد، انسان را به انجام شجاعانه وظیفه روزانه اش فرا می خواند.

کار سال 1902 «معبد مخفی» بیشتر به صورت عمده است. Maeterlink نیاز به فعال بودن در دانش جهان، در عمل اجتماعی را تأیید می کند. در این زمان، نویسنده به محافل سوسیالیستی نزدیک شده بود، که سیر تحول آثار او را توضیح می دهد. درام خواهر بئاتریس (1900) علیه زهد کارگردانی شده و زندگی کامل زمین را می ستاید. نمایشنامه "مونا وانا" (1902). در آنجا برای اولین بار از طرح تاریخی استفاده می شود. قهرمانان - مردمان زنده با شخصیت های روشن - با روابط اجتماعی واقعی ایتالیا در قرن 15 روبرو می شوند، نمایشنامه میهن پرستی را تأیید می کند. همین ایده ها در نمایشنامه "ژوزل" (1905) در نمایشنامه ای شوخ-طنز آمیز که به شیوه درام روزمره نوشته شده است - "معجزه سنت آنتونی" (1903) - بورژواها - وارثان سنت آنتونی را به پلیس اسکورت می کنند. ، احیای یک خویشاوند ثروتمند. در مقاله های این دوره، Maeterlink علیه سرنوشت گرایی در زندگی و در هنر، برای فعالیت اجتماعی صحبت می کند.

در سال 1908، Maeterlink شاهکار خود را ایجاد کرد - درام "Blue Bird". حق اولین تولید را به ک.س. استانیسلاوسکی و در 30 سپتامبر 1908 این نمایش در تئاتر هنر مسکو به روی صحنه رفت. داستانی خنده دار و غم انگیز، حکیمانه و غنایی درباره ماجراهای یک برادر و خواهر در جستجوی پرنده آبی، نمادی از شادی است، مملو از ایمان به مهربانی و قدرت انسان، در پیروزی او بر چیزهای هنوز ناشناخته، اما قابل شناخت. نیروها و قوانین طبیعت، بر سر گرسنگی، فقر، جنگ. در سال 1908، در یک دنباله، یک نمایشنامه نوشته شد - "نامزدی" عجیب و غریب، قهرمان "پرنده آبی" در جستجوی یک عروس به سرزمین کودکان متولد نشده و سرزمین اجداد می رود. پس از نامزدی، تعدادی نمایشنامه کوچک نوشته شد: بورگومستر استیلموند در 1919، دردسر در سال 1925 می آید، ژان دارک در سال 1945.

فاجعه ای که بلژیک در سال 1914 تجربه کرد، بحران سوسیال دموکرات های بلژیکی، خروج مترلینک از مسائل اجتماعی و بازگشت جزئی به عرفان را تعیین کرد. در این دوره، مقاله و رساله‌های فلسفی نوشته شد: «حیات فضا» در سال 1928، «پیش از وجه خدا» در سال 1937، «جهانی دیگر» در سال 1942. بیشتر نمایشنامه های نوشته شده توسط مترلینک قبل از سال 1918 در صحنه روسیه اجرا شد. تئاتر هنری مسکو 3 نمایشنامه تک نمایشی "ناخواسته"، "نابینا"، درون آنجا را روی صحنه برده است. در سال 1905، میرهولد مرگ تنتاگیل را در استودیو تئاتر هنر مسکو به صحنه برد. در سال 1906 V.F. کومیسارژفسکایا "خواهر بیاتریسا". A.A. سولرژیتسکی و واختانگف در پاریس (تئاتر رژان) "پرنده آبی". نمایش Monna Vanna (1902-1904، نقش اصلی توسط Komissarzhevskaya بازی شد) بیشترین موفقیت را در بین تماشاگران روسی کسب کرد.

پرو مترلینک صاحب کتاب هایی با ماهیت فلسفی است - "زندگی زنبورها" (1901). ذهن گلها (1907); "زندگی اصطلاحات" و "زندگی مورچه ها". این کتاب ها توسط حسن نیت نویسنده دیکته شده است، که به دنبال آموزش "درس اخلاقی" به مردم است - درسی در نوع دوستی و استقامت. در سال 1940، پس از شکست فرانسه، Maeterlink عازم ایالات متحده شد، در سال 1947 بازگشت، در همان سال کتاب خاطرات "Blue Bubbles" (خاطرات خوش) را نوشت.

موریس مترلینک، برنده جایزه نوبل (1911)، نویسنده، نمایشنامه نویس، که به لطف صدای هارمونی انسان گرایانه و اعتقاد به پیروزی انسان بر نیروهای تاریک در آثارش در تاریخ ادبیات جهان ثبت شد.

او در تک نگاری خود موریس مترلینک (1975)، اغلب به ژانر افسانه روی می آورد، زیرا داستان «عمیق ترین و ساده ترین بیان آگاهی جمعی است. احساسات انسانیموریس در 6 می (5) 1949 بر اثر حمله قلبی درگذشت. از آنجایی که نویسنده در طول زندگی خود یک ملحد سرسخت بود، طبق آیین کلیسا به خاک سپرده نشد.

.2.2 درباره نمایشنامه

در سال 1908، موریس مترلینک یکی از آثار اصلی خود - "پرنده آبی" را خلق کرد. این افراطی که از سفر فرزندان هیزم شکن به همراه روح اشیا و پدیده ها در جست و جوی پرنده ای می گوید که بتواند برای مردم شادی بیاورد، مملو از نمادها و تمثیل هاست.

ماترلینک یکی از کسانی است که ما به خاطر برقراری ارتباط ادبی نزدیک بین رمانتیک های آغازین قرن نوزدهم و نمادگرایان پایان قرن مدیون او هستیم. نمایشنامه نه تنها شامل تصاویر نمادین، بلکه تمثیلی نیز می شود.

ما اولین جزئیات نمادین را در داستان در همان ابتدا مشاهده می کنیم، حتی قبل از اینکه بچه ها بیدار شوند. شدت نور به طور مرموزی در اتاق تغییر می کند: «صحنه برای مدتی در تاریکی غوطه ور می شود، سپس به تدریج نور فزاینده شروع به شکستن شکاف های دریچه ها می کند. لامپ روی میز خود به خود مشتعل می شود." این عمل نمادی از مفهوم "دیدن در نور واقعی" است. در نوری که تیلتیل و میتیل جهان را پس از چرخش الماس روی کلاه خواهند دید. در پرتوی که هرکسی می تواند دنیا را با نگاهی پاک به آن ببیند. در این صحنه، تضاد آشنا بین نابینایی و بینایی بیرون می‌آید، از یک زیرمتن عمیق فلسفی به یک طرح دراماتیک می‌گذرد. این انگیزه است که به عنوان یک خط در کل اثر می گذرد، این انگیزه محوری است.

در این خصوص نظر محقق I.D. شوناوا. او می نویسد که دو نوع دگرگونی متفاوت در نمایشنامه مترلینک وجود دارد. یکی از آنها، نزدیک به افسانه، بازگشت پدیده ها به خود است. الماس جادویی تیلتیل، دنیای اطراف را تغییر نمی دهد، بلکه نشانه و ماهیت را به تناظر می آورد. برای انجام این کار، فقط باید "چشم های خود را باز کنید"، زیرا علامت بدون شک ماهیت را بیان می کند، با چشم های بینا به راحتی قابل خواندن است. دگرگونی افراد، پدیده ها و اشیاء پیامد نگاه باز تیلتیل به جهان است. مردمی گسترده، که تمام تصویرهای استعاری خود را از بیان حفظ کردند - "دیدن در نور واقعی" و "نگاه کردن به جهان با چشمان باز" - اساس کنش دراماتیک این نمایشنامه شد.

بیایید به مکانیسم عمل الماس جادویی توجه کنیم. و در اینجا نمادی را می‌یابیم: لمس سنتی یک عصای جادویی به یک شی، برای Maeterlinck، به لمس الماس به "برآمدگی خاص" روی سر Tiltil تبدیل شد. آگاهی قهرمان تغییر می کند - و سپس جهان اطراف او مطابق قوانین یک افسانه دگرگون می شود.

همچنین نمادهای مرکزی نمایش را می توان تصاویر خود کودکان و بستگان فقیر آنها نامید. آنها نمایندگان نمونه جامعه بلژیک و در واقع اروپایی بودند. در ابتدای نمایش، در کاخ پریان، تیلتیل و میتیل لباس شخصیت‌های محبوب داستان‌های پریان را به تن می‌کنند. به دلیل روال معمول آنها به عنوان تضمین جهانی بودن است که آنها نمادی از انسانیت شدند. همچنین باید گفت که چرا Maeterlink کودکان را به عنوان شخصیت اصلی انتخاب کرد. محقق L.G. آندریف معتقد است که این اتفاقی نبود که بچه ها باید به دنبال پرنده آبی می رفتند تا خوشبختی را در معنای زندگی جستجو کنند. چگونه می توانیم سادگی ستایش شده توسط مترلینک را به یاد نیاوریم، مزایای یک ادراک ساده لوحانه و مستقیم از جهان، که او بارها در مورد آن نوشته است، زیرا Maeterlinck Tyltil و Mytil نه تنها کودکانی هستند که ماجراهای خارق العاده ای را تجربه کرده اند، بلکه کلید اصلی آن هستند. که می توانید درهای حقایق و درهای بهشت ​​را بگشایید.

دیگر شخصیت‌های فیلم فوق‌العاده نیز نمادین هستند. در میان همه، ارزش برجسته کردن گربه را دارد. Tilette نماد شر، خیانت، ریاکاری است. یک دشمن موذی و خطرناک برای کودکان - جوهر غیر منتظره او، ایده مرموز او چنین است. گربه با شب دوست است: هر دو از رازهای زندگی محافظت می کنند. او با مرگ کوتاه است. دوستان قدیمی او - بدبختی. این اوست که پنهانی از روح نور کودکان را به جنگل می آورد تا درختان و حیوانات آنها را از هم جدا کنند. و مهم این است: بچه ها گربه را در "نور واقعی" نمی بینند، آنها آن را آنطور که سایر همراهان خود را می بینند نمی بینند. Mytile عاشق Tilette است و از او در برابر حملات Tilo محافظت می کند. گربه تنها مسافری است که روحش در زیر پرتوهای الماس رها با ظاهر قابل مشاهده اش ترکیب نشده است. نان و آتش و شیر و شکر و آب و سگ هیچ چیز خارجی را در خود پنهان نمی‌کردند و دلیل مستقیم بر هویت ظاهر و ذات بودند. این ایده در تضاد با پدیده نبود، فقط امکانات نامرئی ("ساکت") آن را آشکار و توسعه داد. بنابراین نان نماد بزدلی، سازش است. دارای خصوصیات فیلیسی منفی است. شکر شیرین است، تعارف او از دل پاک نیست، نحوه ارتباطش نمایشی است. شاید این نماد افرادی از جامعه بالا باشد، نزدیک به مقامات، که به هر طریق ممکن سعی در راضی نگه داشتن حاکمان، فقط برای "نشستن" در یک موقعیت خوب است. با این حال، نان و شکر هر دو دارای ویژگی های مثبت هستند. آنها بی علاقه با بچه ها همراهی می کنند. علاوه بر این، نان نیز قفس را حمل می کند و شکر انگشتان آب نبات خود را می شکند و به میتیل می دهد که در زندگی روزمره به ندرت شیرینی می خورد. سگ به طور انحصاری تجسم می کند جنبه های مثبتشخصیت. او به او خیانت شده است، آماده است تا برای نجات کودکان بمیرد. با این حال، صاحبان به طور کامل این را درک نمی کنند. آنها دائماً به سگ اظهار نظر می کنند، او را از خود دور می کنند حتی زمانی که او می خواهد حقیقت خیانت گربه را به آنها بگوید. و در جنگل، تیلتیل حتی با پیشنهاد درختان برای بستن تیلو موافقت کرد.

ارزش توجه ویژه ای به شخصیت محوری نمایشنامه - روح نور دارد. توجه داشته باشید که در "پرنده آبی" تنها یک روح نور در بین مسافران وجود دارد - یک تصویر تمثیلی. اما روح نور یک استثناست. این فقط همدم بچه ها نیست، «رهبر» آنهاست. در شکل او نماد نور را به تصویر می کشد - راهنمای کسانی که نمی بینند. بقیه شخصیت‌های تمثیلی نمایشنامه در راه رفتن به سوی پرنده آبی با بچه‌ها مواجه می‌شوند: هر کدام از آنها در قالب برهنه‌ای ساده‌لوحانه اخلاقیات خاص خود را دارند - یا بهتر است بگوییم، بخش خاص خودش از اخلاق عمومی - هر کدام اخلاق خود را آموزش می‌دهد. درس بتن خاص ملاقات با این شخصیت‌ها مراحل تربیت روحی و روانی کودکان را تشکیل می‌دهد: شب و زمان، سعادت‌ها، که چاق‌ترین آنها نماد ثروت، دارایی، طمع و شادی‌ها است، نماد زندگی روزمره انسان‌های صادق عادی، آموزش ارواح و بیماری‌ها. تیلتیل و میتیل یا در قالب تربیت کلامی مستقیم، یا با مثال ضمنی خودش، یا با ایجاد موقعیت هایی آموزنده برای کودکان که می توان از آن درس زندگی گرفت.

روح نور توسط کنش درونی نمایش هدایت می شود، زیرا در اطاعت از پری، کودکان را از مرحله ای به مرحله دیگر از مسیرشان هدایت می کند. وظایف آن باز کردن پیچیدگی رویدادهایی است که از زمانی به زمان دیگر می گذرد و فضا را تغییر می دهد. اما نقش یک راهنما نیز برانگیختن امید است، نه اینکه بگذارد ایمان از بین برود.

باید به نقش زمان در اسراف و نمادگرایی آن اشاره ویژه ای کرد. ما با او در یکی از آخرین عکس‌های ولخرجی ملاقات می‌کنیم، اما حتی قبل از آن گاه و بیگاه خود را به ما یادآوری می‌کرد. با این حال، نه تنها در پادشاهی دوردست آینده، بلکه در صحنه اول نمایشنامه - در کلبه چوب بران - زمان شخصیت شده از قبل در برابر ما ظاهر می شود: "خانم های زیبا" که با صدای موسیقی دوست داشتنی می رقصند "رایگان" هستند. و ساعات "قابل مشاهده" از زندگی Tiltil's... خواب و رویا، زمان بیرونی، عینی و درونی و ذهنی «سفر» کودکان است.

در خواب، با کمک حافظه و تخیل، کیفیت زمان به عنوان مقوله خاصی از واقعیت به طور نمادین بازآفرینی می شود - وحدت و تداوم جریان آن.

میترلینک در مطالعات فلسفی خود در آغاز قرن، این واقعیت را که زمان حال هم شامل گذشته و هم آینده است، و «ترکیب» آن ترکیب «خود شخصیت» است. پیوند دیالکتیکی سه ضلع زمان در وجود جسمانی، ذهنی و روحی یک فرد انجام می شود: این ایده را مترلینک می خواهد هم در صفحات نثر فلسفی خود و هم با کمک تصاویر و نمادهای شاعرانه اثبات کند. پرنده ابی".

نماد اصلی ولخرجی پرنده آبی است. نمایشنامه می گوید که قهرمانان به پرنده آبی نیاز دارند "تا در آینده شاد شوند" ... در اینجا نماد پرنده با تصویر زمان و با پادشاهی آینده تلاقی می کند. الکساندر بلوک روایت جالبی از اینکه چرا پرنده به نماد خوشبختی تبدیل شده است را بیان می کند. "پرنده همیشه پرواز می کند، شما نمی توانید آن را بگیرید. چه چیز دیگری مانند یک پرنده پرواز می کند؟ خوشبختی پرواز می کند. پرنده نماد شادی است. و همانطور که می دانید مدتهاست که صحبت از شادی مرسوم نبوده است. بزرگسالان در مورد تجارت، در مورد سازماندهی زندگی بر اساس مثبت صحبت می کنند. اما هرگز از خوشبختی، معجزه و امثال آن صحبت نمی کنند. حتی نسبتاً ناپسند است. زیرا شادی مانند یک پرنده از بین می رود. و برای بزرگسالان ناخوشایند است که پرنده دائماً در حال پرواز را تعقیب کنند و سعی کنند روی دمش نمک بپاشند. این برای یک کودک موضوع دیگری است. کودکان می توانند با آن بازی کنند. جدیت و نجابت از آنها خواسته نمی شود.»

بلافاصله می توانیم نتیجه بگیریم که کودکان همچنین نماد امید برای شادی آینده هستند. اگرچه در طول سفر پرنده را پیدا نکردند و لاک پشت در پایان پرواز کرد، اما ناامید نشدند و به دنبال پرنده آبی، یعنی شادی هستند.

.2.3 دوران

بلژیک ایالتی است در اروپای غربیاز غرب با فرانسه در شمال با هلند، از شرق با آلمان و لوکزامبورگ همسایه است. در شمال غربی توسط دریای شمال شسته می شود. بلژیک در تقاطع مسیرهای حمل و نقل مهمی قرار دارد که بسیاری از کشورهای اروپای غربی را به هم متصل می کند. مساحت 30.5 هزار متر مربع کیلومتر جمعیت آن حدود 9 هزار نفر است. پایتخت این کشور بروکسل است. از نظر اداری کشور به 9 استان تقسیم شده است.

بلژیک دارای سلطنت مشروطه است. قانون اساسی فعلی در سال 1831 به تصویب رسید که یکی از قدیمی ترین قانون اساسی در اروپا است. رئیس دولت پادشاه است که به طور رسمی دارای اختیارات گسترده ای است: او وزرا، کارمندان ارشد دولتی، افسران ارشد ارتش و نیروی دریایی، قضات کلیه موارد را منصوب و عزل می کند، همچنین معاهدات بین المللی را منعقد می کند، احکامی را در مورد مهمترین آنها صادر می کند. موضوع، حق عفو دارد، فرمانده معظم کل قوا است.

قدرت قانونگذاری توسط پارلمان که از دو مجلس تشکیل شده است - مجلس نمایندگان و مجلس سنا - اعمال می شود. مجلس نمايندگان بيش از دويست نماينده دارد كه توسط مردم در انتخابات مستقيم بر اساس نظام تناسبي انتخاب مي شوند. سناتورها همچنین می توانند پسران پادشاه باشند (و در صورت عدم وجود آنها اصل خویشاوندی جاری است) که به سن 18 سالگی رسیده اند. سناتورها دارای محدودیت سنی بالا (40 سال) و شرایط دارایی هستند.

قوه مجریه متعلق به دولت است که رسماً در مقابل مجلس مسئول است. جمعیت هر استان یک شورای استانی را برای مدت 4 سال انتخاب می کنند که ریاست آن - یک نماینده دائم - به عهده استاندار (منصوب پادشاه) است. در کمون ها، یک شورای اشتراکی برای شش سال انتخاب می شود، بدنه اجرایی آن دانشکده ای از بزرگان است که توسط یک شهروند منصوب شده توسط مقامات مرکزی اداره می شود.

بالاترین مقام قضایی در بلژیک دادگاه تجدیدنظر است. دادگاه های استیناف در گنت، بروکسل و لیژ وجود دارد. کل کشور به 26 حوزه قضایی تقسیم شده است که هر کدام یک دادگاه بدوی دارد. برای جدی ترین جرایم، هیئت منصفه در هر استان تشکیل شده است. ساده ترین موارد توسط قاضی صلح که در هر دفتر قضایی موجود است، بررسی می شود. دادگاه های تجاری در شهرهای اصلی بلژیک فعالیت می کنند. همه قضات مادام العمر منصوب می شوند.

در پایان قرن نوزدهم، آغاز قرن بیستم، تغییرات کیفی در اقتصاد بلژیک رخ داد که مشخصه دوره سرمایه داری انحصاری بود. در این زمان، انجمن های انحصاری در صنعت ایجاد شد، در نتیجه میزان تمرکز سرمایه در بلژیک در این سال ها بیشتر از بسیاری از کشورهای اروپایی بود. نه تنها محصولات صنعتی، بلکه به طور کلی سرمایه نیز صادر می شد.

از دهه 90 قرن نوزدهم، تضادهای بین استان های کشاورزی فلاندری و والون صنعتی بلژیک بیشتر و بیشتر تشدید شده است، که به ویژه در تقاضا برای به رسمیت شناختن زبان فلاندری به عنوان یک زبان دولتی در یک کشور آشکار می شود. سطح با زبان فرانسه قانون سال 1899 "اصل دوزبانگی" اعلام شده توسط قانون اساسی را تأیید کرد و پس از آن اسناد دولتیکتیبه های پستی و تمبرهای رسمی، سکه ها، به هر دو زبان شروع شد.

یک مشکل مهم در زندگی داخلی کشور همچنان اجرای خواسته ای است که توسط نیروهای دموکراتیک کشور مبنی بر گزینش جهانی قانون مطرح شده است. در این مدت، مانیفست ها و تظاهرات گسترده کارگران برگزار شد.

طبیعت بلژیک با زمین مسطح و آب و هوای معتدل مشخص می شود. خود آب و هوا معتدل دریایی است، بادهای مرطوب غربی و جنوب غربی مشخص است. در زمستان هوای ابری همراه با مه های مکرر حاکم است.

در پایین بلژیک، پوشش گیاهی طبیعی با جنگل بلوط توس نشان داده شده است. دشت های سیلابی رودخانه ها سرشار از پوشش گیاهی علفزار و حاصلخیزترین خاک ها هستند.

در جنگل ها زندگی می کنند: گوزن قرمز، گوزن، گراز وحشی، گربه جنگلی، مارتین، خرگوش اروپایی، جوندگان متعدد. جانوران پرندگان شکاری و تجاری (قرقاول، کبک) متنوع است.

اولین مدارس (کلیسا) در اوایل قرون وسطی در بلژیک ظاهر شد. در پایان قرن 18، مدارس خصوصی ظاهر شدند. سیستم مدارس سکولار دولتی در قرن نوزدهم شکل گرفت.

از سال 1914، قانونی در مورد آموزش اجباری همگانی کودکان 6 تا 14 ساله اجرا می شود. آموزش به زبان مادری (فلاندری و فرانسوی) انجام می شود. در بلژیک در پایان قرن نوزدهم، آغاز قرن بیستم، مدارس دولتی و خصوصی وجود داشت که عمدتاً متعلق به کلیسای کاتولیک بود. تعداد مدارس کاتولیک از نظر تعداد شرکت کنندگان از مدارس دولتی بیشتر بود. در مبارزه برای برتری در زمینه آموزش، کلیسای کاتولیک از تفاوت‌های قومیتی جمعیت بلژیک، سنت‌های مستمر خاص‌گرایی استان‌ها و کمون‌ها و تأثیر بر مؤمنان استفاده می‌کند. اغلب این مبارزه به شکل «جنگ های مدرسه ای» با ماهیت شدید سیاسی به خود می گیرد.

تا سال 1830، علم بلژیک تحت تأثیر ویژگی‌های تاریخ قبلی این کشور بود: تجزیه طولانی مدت به قلمروهای جداگانه(مقامات، ولایات) که در نتیجه آن علم در مقیاس منطقه ای توسعه یافت. اتحاد سرزمین های بلژیک و هلند.

از قرن هشتم تا نهم، علم بلژیک دستخوش تغییرات و ناهماهنگی بزرگی شده است. برخی از جهش ها در علم و آموزش تنها در پایان قرن 18 آغاز شد. در سال 1773، معلمان یسوعی با اساتید سکولار در مدارس آموزش عمومی جایگزین شدند. در سال 1817، دانشگاه گنت و لیژ تأسیس شد. در سال 1826 باغ گیاه شناسی بروکسل تاسیس شد. در سال 1827 رصدخانه سلطنتی در بروکسل افتتاح شد.

پس از ایجاد دولت مستقل بلژیک در سال 1830 و تحت تأثیر نیازهای تولید سرمایه داری، توسعه فشرده علم آغاز شد. در میان علوم، شیمی بسیار توسعه یافت، و بعدها - علوم زیست پزشکی. موسسه معدن در سال 1836 تاسیس شد. زمین شناسی بر اساس J. Omalius بود که برای اولین بار شروع به تهیه نقشه های زمین شناسی بلژیک کرد و کار را در سال 1849 توسط A. Dupont به پایان رساند. برجسته ترین شیمیدانان قرن نوزدهم، جی استای و ای. سلو بودند.

الحاق کنگو و بهره برداری از ثروت آن بر توسعه گیاه شناسی و جانورشناسی تأثیر گذاشت. بنیانگذاران جانورشناسی M. de Seli بودند. بندن پایه های سیتولوژی و جنین شناسی را در زیست شناسی بلژیکی پایه گذاری کرد. جی برد در سال 1919 جایزه نوبل را برای کار خود در زمینه ایمونولوژی دریافت کرد. K. Heimans - برای تنظیم تنفس در حیوانات و انسان. 3. مخزن - برای جلوگیری از صدمات ناشی از تشعشع.

در آغاز قرن 19-20، تعدادی اکتشاف مهم در زمینه اخترشناسی و اخترفیزیک انجام شد.

در فلسفه، آموزه های کاتولیک تأثیر شدیدی دارد. با اواخر نوزدهمقرن دانشگاه لویت به لطف فعالیت های کاردینال به مرکز بین المللی نئوتومیسم فلسفی تبدیل شد. از 1888 تا 1889 مؤسسه عالی فلسفه (مکتب توماس آکویناس) تأسیس شد.

علم حقوق در دهه 20-40 قرن نوزدهم به طور فعال در حال توسعه است. وکلا شکل خاص دولت بورژوایی بلژیک را اثبات می کنند. اساساً دستورالعمل های قانونی رسمی در کل این علم حاکم است.

چندین آکادمی علوم در بلژیک وجود دارد - در زمینه ادبیات، هنر، پزشکی، باستان شناسی و غیره. اما این مؤسسات مراکز تحقیقات علمی نیستند، بلکه وظیفه گردآوری نیروهای علمی، تشویق (در قالب اعطای جوایز سالانه) دانشمندان فردی، تبلیغ و اشاعه را بر عهده دارند. دانش علمیبا انتشار مجلات، سازماندهی سخنرانی های عمومی.

به دلیل ویژگی های تاریخی اشکال سرزمینی بلژیک، مرزهای دولتی آن با مرزهای مناطق فرهنگی تاریخی منطبق نیست.

ادبیات مردم بلژیک به دو زبان توسعه یافت: در استان‌های جنوبی به بعد فرانسوی، در استان های شمالی به زبان فلاندری.

در اواسط قرن نوزدهم، گرایش های واقعی با عناصر طبیعت گرایی غالب شد. مشخصه این دوران نام های زیرو آثار:

F. Stevens ناپلئون سوم را از موضع دموکراتیک محکوم می کند.

جی. دمولین رمان «مدیانیتسا» را می نویسد که با روحی دموکراتیک آغشته شده است.

A.O. بلنک با اثر «افسانه اولن اشپیگل» تبدیل به جنجالی ترین نویسنده آن زمان شد.

نفرت عمیق از کاتولیک و سلطنت، نکوهش گسترده جهان فئودالی، و همچنین ترکیبی با ترحم رهایی بخش ملی و طنز عامه پسند، لحظات پیشرو در خلق آثار ادبی بودند. انگیزه های تنهایی از ویژگی های مقاله نویس O.Pirme است.

از ابتدای دهه 80. و زندگی ادبی بیشتر از محتوا اشباع شد.

از دهه 90، نمادگرایی در ادبیات بلژیک گسترش یافته است. درام های موریس مترلینک با انگیزه های عذاب و تنهایی (مردان کور 1890) آغشته است، اما نمایشنامه افسانه ای او پرنده آبی (1908) با اعتقاد او به پیروزی انسان بر نیروهای تاریک متمایز است. قهرمانان رمان های "برونه مرده" (1892) و شعرهای "پادشاهی سکوت" در فضایی غم انگیز زندگی می کنند.

سمبولیست های درخشان این دوره در ادبیات بلژیک عبارت بودند از: A. Mockel، C. San، O. Lerberg، A. Giraud و Zhilke. مضامین مذهبی از ویژگی های آثار شاعر السکامپ است.

E. Verhaern در دهه 90 بر سوبژکتیویسم نمادین غلبه کرد و بنابراین آثار خود را با خلق و خوی انقلابی پر کرد که باعث شد برای کتاب هایش - "شهرهای اختاپوس" (1895)، "نیروهای وحشی" (1902)، "شهرت بین المللی به دست آورد. Diverse Radiance "و" The Plays of the Dawn ".

در آغاز قرن بیستم، ژانر رمان به اصطلاح "منطقه ای" یا منطقه ای غالب است. او زندگی مناطق مختلف بلژیک را به تصویر می کشد. شخصیت های درخشانی که خود را در این ژانر نشان دادند: Destre، Dofor، Y. Kreis، Delatra، P. Notomba.

در دهه‌های 1920 و 1930، یک رمان اجتماعی از ویژگی‌های آثار اف.النز بود که تحت تأثیر ام. گورکی بود. شعر A. Aegeyspars حاوی ایده های انقلابی است، در حالی که اشعار Vivieux مملو از ترحم های انسانی است. درام‌های روان‌شناختی F. Krommelink تراژدی و مسخره را با هم ترکیب می‌کنند.

ادبیات فلاندری تا اوایل قرن 18 بخشی از ادبیات هلندی بود و این تا اواسط قرن 19 ادامه داشت. در این زمان، توسعه ادبیات دموکراتیک، نزدیک به رئالیسم انتقادی است. شخصیت های ادبی - دی. اسلکس، آ. برگمان، وی. لیولینگ، آ. واسنر، تلاش هایی برای خلق یک رمان اجتماعی دارند. انگیزه های آزادی خواهانه در اشعار J. de Geiter به گوش می رسد. شعر کشیش کاتولیک G.Gezzel بیانگر حال و هوای عرفانی - مذهبی است. پی دی مونت با شروع شعر رئالیستی به کار خود به عنوان نمادگرا ادامه داد و از طرفداران «هنر ناب» شد.

در آغاز قرن بیستم، مدارس منحط شروع به ایفای نقش رهبری کردند. واقع گرایی آثار اولیه استروولز جای خود را به انحطاط کامل داد. H. Teirlink روانشناسی بیمارگونه روشنفکران فردگرا را به تصویر می کشد (Johann Docke, 1917).

شاعر و رمان‌نویس وی. الشات ("تانکر" 1942) که لباس امپریالیسم را بر تن کرد و شادی زندگی را در غزل و تصنیف خواند، بر مواضع دموکراتیک ایستاد. بنیانگذار اکسپرسیونیسم فلاندری، پی ون اوستین، در شعر خود شورش آنارشیستی را علیه سرمایه داری بیان کرد. در اوایل دهه 30 با اکسپرسیونیسم مخالفت کردند: گولانست که بعداً به اردوگاه ارتجاع پیوست، ام. گیسن، والشاپ.

در قرن نوزدهم، هنر بلژیکی خود در ابتدا به شکل کلاسیک (معماری توسط L. Roelandt، نقاش تاریخی و استاد پرتره‌سازی رئالیستی F.J. Navez) و بعدها - در بازاندیشی ذهنی این فرم شکل گرفت.

انقلاب 1830 به تبدیل سریع بلژیک به یک کشور سرمایه داری توسعه یافته با تضادهای اجتماعی حاد کمک کرد. این امر به پیچیدگی و تضاد فرهنگ هنری او منجر شد. مکتب رمانتیک قرن 19 (باپرز، هال) بعداً به آکادمیزم سالنی تنزل یافت. اما رمانتیک های بلژیکی نیز تا حدی راه را برای توسعه سریع رئالیسم دموکراتیک در نیمه دوم قرن نوزدهم هموار کردند.

مضامین چهره های معماری و هنرهای زیبای بلژیک در این دوره پاسخگوی نیاز اکثریت جمعیت آن بود. مجسمه و نقاشی رئالیست سی. منیو عمدتاً به قهرمانی کار، زندگی سخت کارگران و دهقانان اختصاص دارد.

در پایان قرن نوزدهم، بلژیک زادگاه سبک آرت نوو در معماری شد. برای سازندگانی مانند H. van de Velde، ورتا با ترکیب آزاد ساختمان‌ها و عمارت‌های عمومی و همچنین تفسیر هنری سازه‌ها و مصالح جدید مشخص می‌شد. سنت های رئالیسم با مشاهدات زودگذر امپرسیونیستی توسط E. Klaus، Evenepul و Ensor ترکیب شد.

در هنر بلژیکی قرن بیستم، مکان بزرگی توسط جستجوهای رسمی و سبکی محدود - G. Smet و A. Severeis - اشغال شد. خلاقیت انتزاعی از ویژگی های R. Magret بود.

بازاندیشی ذهنی سنت های ملی در بیان نمایشی نقاشی های K. Permeke بیان شد. در تکانشگری باقی مانده از نقاشی و مجسمه سازی توسط R. Wouters; در اشعار صمیمی ای. تویتگات بدویگرا. عینیت مذهبی تصاویر در پرتره های I. Sisaler و مجسمه سازی S. Laple ذاتی است. اصول رئالیسم اجتماعی در آثار چندوجهی اف. مازرل، مبارز علیه جنگ های امپریالیستی و بردگی بشر، در بوم های کی پویزر، پی. پولیوس و آر. سامویل تجسم یافت. V هنرهای تزئینیدر قرن بیستم، محصولاتی که به سبک Art Nouveau توسط گروه New Art (H. van de Walde, V. Horta) خلق شده اند، برجسته می شوند. مجسمه های سرامیکی باعث شهرت پی کایا شد و فرش هایی با مضامین زندگی و مبارزات مردم بلژیک، R. Semville و L. Deltur را بزرگ کرد.

در قرن نوزدهم، مکتب آنتورپ عمدتاً از شاخه فلاندری بر اساس فرهنگ عامه فلاندری و مکتب آهنگسازی آلمانی شکل گرفت. P. Benois، نویسنده اپرا، کانتات و سمفونی، که در کار خود برای مبارزه برای استقلال ملی موسیقی بلژیک تلاش کرد، رهبری آن را بر عهده داشت.

جهت دوم والون نام داشت و توسط فرهنگ موسیقی فرانسه، عمدتاً اپرا و آثار اس. فرانک هدایت می شد. نمایندگان برجسته O. Dupont، A. Huberti، Lepø و Jongen Wröls هستند. در میان آثار خلق شده در ژانر اوراتوریو و کانتاتا که سنت های دیرینه ای دارند، آثار پی بنوآ و ای پشینل خودنمایی می کند. انگیزه توسعه این ژانر و همچنین ژانرهای مختلف موسیقی فرهنگی، هنر کرال بود که از زمان های قدیم در بلژیک رواج داشته است.

در اواخر قرن 19-20، یک مکتب آواز ملی تشکیل شد. خوانندگان E. Dyck و Blauwart برجسته هستند. در موسیقی سمفونیک تأثیر وبر و اف. لیست و در موسیقی اپرا واگنر شکل می گیرد. از سال 1890 تا 1900، تأثیر آهنگسازان روسی، عمدتاً در "مشت توانا" آشکار شد.

موسیقی شناسان اصلی قرن نوزدهم Fethis و Gevart، محققان آوازهای عامیانه فلاندری - F. Vandeis و Frenddenthal، موسیقی قرون وسطی - M. Kufferat بودند. در میان موسیقی شناسان، سی واندبورن که شهرت جهانی داشت و بعدها رئیس انجمن موسیقی شناسی بلژیک شد، برجسته است.

فرهنگ تئاتر بلژیک به زبان فلاندری توسعه یافت. خاستگاه هنر نمایشی کشور - در آیین های مذهبی قرون وسطی - حاوی عناصری از کنش نمایشی است. در قرون سیزدهم تا پانزدهم، نمایشهای مذهبی عمدتاً به زبان لاتین و همچنین اسرار به زبان فرانسوی و فلاندری توسعه یافت.

در آغاز قرن پانزدهم، زندگی تئاتری در ارتباط با ظهور به اصطلاح سخنوران مجلسی - انجمن های صنفی - که اعضای آن اشعار و نمایشنامه های نوشته شده توسط آنها را اجرا می کردند در گنت و بروکسل فعال تر شد.

در قرن های شانزدهم تا هفدهم، هنر نمایشی به دلیل آزار و اذیت مذهبی و جنگ ها متوقف شد، که متعاقباً به ویژگی موضوع آثار نمایشی منجر شد.

در آستانه انقلاب بلژیک، در دوره ظهور خودآگاهی ملی، ای. اسمیت تراژدی هایی نوشت که بعدها به عنوان نمایشنامه های کلاسیک دوران انقلاب کبیر فرانسه در نظر گرفته شدند.

پس از تشکیل یک کشور مستقل در سال 1830 و تا پایان قرن 19، رمانتیسم در نمایشنامه (نمایشنامه‌ها به زبان فرانسوی - Nudaye، Bogarst و Wacken) رواج یافت. توسعه فعال نمایشنامه به زبان فلاندری آغاز شد. تئاترها در گنت، تئاتر ملی در آنتورپن، صحنه ملی (1883)، تئاتر سلطنتی فلاندری در بروکسل، که در آن نمایشنامه هایی از هندریکس و گایتنس اجرا می شد، افتتاح شد.

از اواخر قرن 19 و اوایل قرن 20، آثار نمایشنامه نویسان نمادگرا موریس مترلینک، سی. ون لربرگ و ام. دوترن، که آثارشان توسط تئاتر خانه هنر (تاسیس در 1895) به صحنه رفت، تأثیر زیادی بر توسعه تئاتر بلژیکی گذاشت. تئاتر

با رشد جنبش کارگری در بلژیک، ایجاد یک درام اجتماعی همراه است - E. Verhaarn "Dawns". بحران فرهنگ تئاتر در اروپا از آغاز قرن بیستم آغاز شد و فعالیت تئاترهای بلژیک را نیز تحت تأثیر قرار داد که تأثیر مدرنیستی را تجربه کردند.

1.3 تحلیل ایدئولوژیک و موضوعی اثر

.3.1 تم

کوری معنوی و وجود بی معنی در نتیجه امتناع شخص از مبارزه برای رویای خود.

1.3.2 ایده

خوشبختی مانند یک پرنده است - پرواز می کند، شما آن را نمی گیرید!

1.3.3 تضاد اصلی:

بین میل به کمک کردن، رویا دادن به شخص دیگری و حیله گری، سود شخصی.

درگیری جانبی:مبارزه با بی تفاوتی

توسط چه کسی و توسط چه کسی: توسط چه چیزی و توسط چه چیزی:

سگ و گربه وفاداری و حیله گری

تیلت و شب مهربانی و بی تفاوتی

سگ، تیلتیل و درختان وفاداری، مهربانی و خشم

Tiltil and the Cat مهربانی و حیله گری

موضوع دعوا:

رویا

2. تجزیه و تحلیل موثر از قطعه

.1 طرح

در آستانه شب کریسمس، یک همسایه قدیمی برلنگو، که نوه اش بیمار شد، از کلبه هیزم شکن بازدید می کند، که در آن دو کودک زندگی می کنند - یک پسر تیلتیل و یک دختر میتل. در مقابل چشمان بچه ها تبدیل به پری برولینا می شود و به درخواست او بچه ها در جستجوی پرنده آبی به سرزمینی جادویی می روند که نماد خوشبختی است که باید به یک دختر بیمار کمک کند. سفر آنها پر از ماجراهای خارق العاده، دشواری ها، تجربیات است، اما آنها شادی را نه در یک افسانه، بلکه در زیر سقف خانه هایشان می یابند، جایی که پس از یک سفر هیجان انگیز به آنجا باز می گردند.

.2 فاز و معماری

نمایشگاه:

از قول تیلتیل: "میتیل!"

قبل از صحبت های مادر تیل: "بله، من صدای نفس های آنها را می شنوم ..."

بیدار کردن بچه ها از سر و صدای خانه آن طرف خیابان.

ظاهر پری بریلیونا در خانه هیزم شکن.

اطلاع رسانی به کودکان توسط پری در مورد سفر آینده.

انیمیشن اشیا و حیوانات.

آشنایی با تیلتیل و میتیل با اجسام متحرک.

فرستادن بچه ها به جستجوی پرنده آبی.

کراوات:

از قول گربه: "این طرف! من همه حرکات را می دانم"

تا این که تیلتیل گفت: "این او بود که مرا به اینجا آورد."

دیدار از سرزمین خاطره ها.

ملاقات با پدربزرگ و مادربزرگ فوت شده.

وداع با مردگان

خیانت به گربه

مقدمه Tyltil به بیماری، وحشت و شرارت

صید آبی پرنده

مرگ همه پرندگان صید شده

دعوای تیلو با درختان

ناپدید شدن ارواح حیوانات و درختان.

ظاهر کودکان در قبرستان

ظهور گل بر روی قبور

تست سعادت

توسعه اقدام:

از قول عشق مادر: "این کیست؟"

تا سخنان روح نور: "زمان ما را نخواهد دید"

فرار Tiltil و روح نور از پادشاهی آینده

به اوج رسیدن:

از قول روح نور: "شما هرگز حدس نمی زنید الان کجا هستیم"

به سخنان تیلتیل: "هر چه زودتر آن را به نوه خود ببر."

آوردن بچه ها به خانه

بیدار کردن کودکان از خواب

تبادل:

از قول همسایه: "نه، درسته؟"

قبل از سخنان تیلتیل: "... برای شاد شدن در آینده ..."

فرار یک لاک پشت از دست یک دختر

درخواست تیلتیل برای بازگرداندن پرنده ای که پرواز کرده است

2.3 ساختار رویداد اثر

بیدار کردن کودکان از سر و صدای خانه مقابل

ظاهر پری بریلیونا در خانه هیزم شکن

اطلاع دادن به بچه های پری در مورد سفر آینده

متحرک سازی اشیا و حیوانات

آشنایی با تیلتیل و میتیل با اجسام متحرک

فرستادن بچه ها به جستجوی پرنده آبی

دیدار از سرزمین خاطره ها

ملاقات با پدربزرگ و مادربزرگ فوت شده

وداع با مردگان

ملاقات شب در قصر او

خیانت به گربه

آشنایی تیلتیل با بیماری ها، وحشت و ارواح شیطانی

غلبه بر ترس از ارواح شیطانی

صید آبی پرنده

مرگ همه پرندگان صید شده

توطئه گربه با درختان علیه Tiltil

ظهور تیلتیل در پادشاهی جنگل

دعوای تیلو با درختان

مبارزه تیلو و تیلتیل با درختان

ظهور Animal Souls در جنگل

ناپدید شدن ارواح حیوانات و درختان

پیام پری در مورد یافتن پرنده آبی

ظاهر کودکان در قبرستان

ظهور گل بر روی قبور

پیشنهاد Soul of Light برای بازدید از باغ های سعادت

ظهور اشیاء جاندار و کودکان در باغ سعادت

تست سعادت

اطلاع ارزش های واقعیدر زندگی

دیدار تیلتیل با عشق و شادی های مادر

ظهور روح نور و Tiltil در پادشاهی آینده

آشنایی تیلتیل با کودک

درک تیلتیل از "امکان تولد"

رسیدن زمان به پادشاهی در کشتی سپیده دم

فرار Tiltil و روح نور از پادشاهی آینده

آوردن بچه ها به خانه

خداحافظی کودکان با روح اشیا و حیوانات

بیدار کردن کودکان از خواب

ظاهر همسایه در خانه چوب بران

درخواست مادر برای هدیه به پرنده آبی

نوه پرنده تیلتیل - کبوتر لاک پشت

فرار یک لاک پشت از دست یک دختر

2.4 ویژگی های ژانر و سبک ژانر یک اثر نمایشی

بازی فوق العاده بر اساس اثرات جادو، معجزه، سرگرمی های زنده، از جمله قهرمانان داستانی (شخصیت ها) با قدرت های ماوراء طبیعی - (پری).

اکستراواگانزا تنها به شرط ایجاد یک اثر معجزه‌آسا یا خارق‌العاده وجود دارد که در مقابل دنیای واقعی و «باورکردنی» است، جهانی که توسط قوانین فیزیکی دیگر اداره می‌شود. "معجزه زمانی اتفاق می افتد که برخلاف انتظار ما، رویدادهایی رخ می دهد که" یک چیز نتیجه دیگری است" (ارسطو، شعر). این فقط به بدن محدود نمی شود، بلکه فرم، زبان و نحوه داستان سرایی را در بر می گیرد. یک قرارداد در اینجا حاکم است، که نیاز به باور پدیده ها دارد.

ولخرجی یک وارونگی کامل از این نشانه‌های واقعیت ایجاد می‌کند و بنابراین ارتباط پنهانی با آن حفظ می‌کند؛ آن‌طور که اغلب بحث می‌شود، لزوماً گواهی بر مفهومی ایده‌آلیستی و غیرسیاسی از جهان نیست که از تحلیل ما طفره می‌رود. گاهی اوقات، برعکس، به تصویری وارونه از واقعیت تبدیل می‌شود، و بنابراین منبع واقعی واقع‌گرایی است، با این حال، اغلب معجزه‌آسا فقط باید حالتی سرخوشانه و رویاگونه ایجاد کند که ما را از زندگی روزمره جدا می‌کند.

اکستراواگانزا می تواند اشکال مختلفی در اپرا، باله، پانتومیم یا نمایشنامه هایی با فتنه های خارق العاده با استفاده از انواع تکنیک های بصری داشته باشد.

در دوران باروک در قرن 18 محبوبیت داشت، زمانی که قراردادها و فانتزی ها حاکم بود. و در پایان قرن هجدهم، هنگام اجرای فانتاسماگوریا در سالن های تاریک، توهمات فانتوم ایجاد می شود. در قرن نوزدهم، اغراق آمیز با ملودرام، اپرا، پانتومیم و سپس با وودویل در اجراهایی ترکیب می‌شود که در آن آهنگ‌ها، رقص‌ها، موسیقی، جلوه‌های صحنه، قهرمانان واقعی و نیروهای ماوراء طبیعی یک مجموعه را ایجاد می‌کنند. اکستراوگانزا با نمایش عامیانه همراه است. وارث مستقیم این فرم، که در آن تکنیک باید جلوه‌های خارق‌العاده پرهزینه تولید کند، سینما است.

.5 تجزیه و تحلیل طرحواره در مورد تصاویر

موقعیت اجتماعی

تصویر روانشناختی

ظاهر

کج کردن

فردی مهربان، دلسوز، همیشه آماده کمک.

او شلوار آبی، یک پیراهن روشن و یک جلیقه به تن دارد که با شلوارها همخوانی دارد.

دختر مهربان، مهربان، مهربان.

او یک دامن قهوه ای، پیراهن بژ و جلیقه به تن دارد تا با دامن همخوانی داشته باشد.

سن ندارد

قهرمان افسانه

منش قابل تغییر، دارای مهربانی و ترحم و همچنین سختی و قساوت است.

او ابتدا یک شنل مشکی قدیمی و سپس یک لباس براق پوشیده است.

روح نور

قهرمان افسانه

دختری روشن و مهربان که برای همه شما گرما و نور آرزو می کند.

با لباس بلند سفید.

سن خاصی نداره

حیوان

حیله گر، فریبکار، خائن.


سن خاصی نداره

حیوان

وفادار، صادق و دوستانه.


قهرمان افسانه

احساسی، ناله و لطیف.

او یک لباس آبی ملایم با درج سفید در پایین و با شنل بلند آبی و سفید پوشیده است.

قهرمان افسانه

مهربان، محتاط، شوخی.

لباس قرمز روشن با رنگ سفید اضافه شده است.

بی نهایت

قهرمان افسانه

سلطه گر و ظالم.

لباس و شنل مشکی مخملی.

قهرمان افسانه

احساسی، سوزان، آتشین

لباس قرمز روشن با رنگ زرد و نارنجی پوشیده است.

روح زمان

بی نهایت

قهرمان افسانه

مهربان، محتاط، شوخی

با لباس خاکستری تیره، عصایی در دست دارد. ریش.

2.6 واژگان قطعه

رم- اصل مردانه، تولید قدرت، انرژی خلاق را به تصویر می کشد. با خدایان خورشید و آسمان مرتبط است. در زودیاک، برج حمل نماد تجدید نیروی خورشیدی بهار، به عنوان آغاز سال است. مارپیچ شاخ قوچ نماد رعد و برق در نظر گرفته می شود و می تواند هم با خدایان خورشید و هم با الهه های ماه مرتبط باشد. از طرفی قوچ رایج ترین حیوان قربانی است. برای سلت ها، این نشانه باروری، منشأ chthonic و ویژگی خدایان جنگ است. قوچ در مسیحیت نماد مسیح به عنوان یک شبان و به عنوان یک قربانی است که انتظار آن قوچی بود که جایگزین اسحاق در قربانگاه شد. او در مصر قدرت خلاقیت را به تصویر کشید. انرژی خورشیدی، درخشش خلاقانه، تجدید انرژی خورشیدی. نماد خدای Amon-Ra. Ra، قدرتمندترین از همه چیزهای آفریده شده است.

توس- نماد باروری و نور. از جادوگران محافظت می کند، ارواح شیطانی را دور می کند، بنابراین افراد تنبل و دیوانه ها با فرنی توس تغذیه می شدند. در میان اسکاندیناوی ها و توتون ها، توس به ثور، دونار و فریگا اختصاص دارد. در شمنیسم، توس درخت کیهانی است و شمن هفت یا نه بریدگی بالارونده روی تنه یا تیرک توس ایجاد می کند که نماد صعود از طریق کرات سیاره ای به سوی روح عالی است.

راش- نماد سعادت و خدایی شدن.

گاو نر- نماد اصل مردانه، قدرت احیای خورشیدی، اختصاص داده شده به همه است خدایان بهشتیو همچنین باروری، نیروی تولیدی مرد، منشاء سلطنتی. در موارد دیگر، نماد زمین و قدرت طبیعی زنانه است. هنگامی که گاو نر قمری می شود، الهه های ماه - Astarte و Europa سوار آن می شوند و این به معنای رام کردن طبیعت نر و حیوان است. یک گاو سوار یا گاوهای نر حامل یک گاری، ویژگی های جنگجوی خورشیدی است که با آسمان، طوفان و خدایان خورشیدی مرتبط است. غرش گاو نماد رعد و برق، باران و باروری است. گاو نر به عنوان تجسم نیروی مولد مردانه، با نیروهای بارور خورشید، باران، طوفان، رعد و برق و رعد و برق، بنابراین، با عناصر خشک و مرطوب همراه است. خدایان بهشتی اغلب به شکل یک گاو نر ظاهر می شوند و الهه ها با او به عنوان یک همسر به تصویر کشیده می شوند.

اب- سرچشمه و مقبره همه چیز در جهان هستی. نماد امر ناپیدا و اولیه. هر آب نمادی از مادر بزرگ است و با تولد، زنانه، رحم جهان، آب های باروری و طراوت، منبع حیات مرتبط است. دوقلو مایع نور. همچنین با تغییر مداوم دنیای مادی، ناخودآگاهی، فراموشی مقایسه می شود. حل می کند، از بین می برد، تمیز می کند، شستشو می دهد و بازیابی می کند. مرتبط با رطوبت و گردش خون، نشاط در مقابل خشکی و بی حرکتی مرگ. به زندگی باز می گردد و زندگی جدیدی می بخشد، از این رو غسل تعمید با آب یا خون در تشریفات آغازین - آب و خون زندگی قدیمی را شسته و زندگی جدید را تقدیس می کند.

گاو نر- اگر گاو با گاو نر همراه باشد، نماد اصل خورشیدی و باروری است. اگر او را به عنوان یک گاو اخته درک کنند، معنای باروری را از دست می دهد و به یک نماد قمری تبدیل می شود که قدرت بدنی ذاتی، کار صبورانه، رفاه و فداکاری را تجسم می کند. در چین، گاو در نماد بهار، باروری و کشاورزی جای گاو نر را می گیرد و دومین شاخه از دوازده شاخه حیوانی زمین است.

گرگ- یعنی زمین، شر، شور و غضب بلعنده. در میان کیمیاگران، گرگ همراه با سگ نمادی از ماهیت دوگانه عطارد، جیوه فلسفی است. برای آزتک ها، گرگ زوزه کش خدای رقص است. در اساطیر سلتیک، گرگ پدر آسمانی (خورشید) را می بلعد، پس از آن شب فرا می رسد. در بین چینی ها نماد پرخوری و طمع است. در مسیحیت، گرگ شیطان است، شیطان، ویرانگر گله، ظلم، حیله گری و بدعت، و همچنین فردی با گردن بی حرکت است، زیرا اعتقاد بر این است که گرگ قادر به چرخش نیست.

زمان- نماد خلقت و نابودی است. هر آنچه بود، هست و خواهد بود را تولید می کند. جهان را در حرکت خود ویران می کند. همچنین نشان دهنده دور شدن از حقیقت و بازگشت به اصل آن است. نیرویی مخرب و در عین حال کاشف حقیقت است.

سنجد- در مسیحیت نماد کرامت است. ارتفاع و شاخه های گسترده آن منبع نیرو و پشتیبانی است که کتاب مقدس برای مؤمنان است.

بلوط- به معنای قدرت، محافظت، دوام، شجاعت، وفاداری، انسان، بدن انسان است. اغلب با خدایان رعد و برق همراه است و به عنوان نماد خدایان بهشت ​​و باروری در نظر گرفته می شود، بنابراین می تواند نماد رعد و برق و آتش نیز باشد. در حماسه سلتی، بلوط به داگدا خالق تقدیم شده و درختی مقدس محسوب می شود. در چین - قدرت مردو همچنین ضعف قوتی که در برابر طوفان مقاومت می کند و در نتیجه در هم می شکند، در مقابل ضعف بید که در برابر طوفان خم می شود و بنابراین زنده می ماند. در مسیحیت، این نماد مسیح است، به عنوان قدرتی که خود را در مشکلات، استحکام در ایمان و فضیلت نشان می دهد.

روح- معمولاً به صورت پرنده ای در حال بلند شدن تصویر می شود. در هنر مسیحی، گاهی به نظر می رسد که کودکی برهنه از دهان بیرون می آید که نماد تولدی جدید است. در مصر پرنده ای است با سر و دست انسان. در یونان و برخی روایات دیگر، روح به شکل مار از بدن خارج می شود.

ستاره ها- یعنی حضور معبود، برتری، جاودانه و بی مرگ، بالاترین دستاورد، یک فرشته - رسول خدا، امید (درخشش در تاریکی)، چشم شب. ستارگان صفات ملکه های بهشتی هستند که تاج آنها اغلب از ستارگان تشکیل شده است. ستاره صبح یا عصر نماد زهره است. ستاره شمالی نقطه ای در آسمان را نشان می دهد که فلک و بر این اساس دروازه بهشتی در شب در اطراف آن می چرخد. در مراسم ازدواج هندوها، ستاره نماد پایداری است.

بید- درختی جذاب که به الهه ماه تقدیم شده است. بید گریان نماد غم و اندوه، عشق ناراضی است. مرتبط با تشییع جنازه در بودیسم، آن را تجسم می کند نرمی. بید برای چینی ها نماد بهار، زنانگی، نرمی، لطف و جذابیت، توانایی هنری، جدایی است. ویژگی کوان یین با استفاده از یک شاخه بید با آب زنده پاشیده می شود. درخت ماه. در مسیحیت، شاخه‌های بید (شاخه‌های بید) به عنوان نمادی از شاخه‌های خرما در روز یکشنبه نخل (نخل) حمل می‌شوند. در سنت یونانی-رومی، بید به اروپا اختصاص داده شده است و نشان آرتمیس است. در میان یهودیان، بید نماد غم و اندوه است - گریه بیدهای بابلی در تبعید.

سرو- یک نماد فالیک، و همچنین نشان مرگ و دفن. فرض بر این بود که سرو می تواند بدن را از پوسیدگی حفظ کند، از این رو از آن در گورستان ها استفاده می شود.

بز- شجاعت، فراوانی سرزندگی، انرژی خلاق را نشان می دهد. می تواند مکان ها را به معنای نمادگرایی با غزال یا آنتلوپ تغییر دهد. با زندگی در ارتفاعات، او برتری را نیز تجسم می کند. بز به معنای قدرت تولیدی، باروری و فراوانی زن است. در مسیحیت، بز شیطان، نفرین شده، گناهکار، شهوت و ناپایداری است. در سنت یونانی-رومی، بز به معنای مردانگی، انرژی خلاق و شهوت است.

گاو- نمادی از مادر بزرگ، تمام الهه های ماه در جنبه تغذیه ای آنها، قدرت تولیدی زمین، کثرت، زایش، غریزه مادری است. شاخ گاو ماه در فاز ناقص است. گاو که هم نماینده ماه و هم خدایان زمین است، حیوانی است، هم بهشتی و هم بهشتی.

خرگوش- حیوان قمری مانند خرگوش، روی ماه زندگی می کند و با انواع الهه های قمری و مادر زمین مرتبط است. همچنین نمادی از باروری و شیطنت است، با این حال، در آیین ها، لباس های ساخته شده از پوست خرگوش به معنای اطاعت و فروتنی در برابر روح بزرگ است. همچنین در آغاز، نمادی از تولد دوباره و تجدید حیات پیش از مسیحیت است اعتدال بهاری... نشان الهه توتونی بهار و سپیده دم، اوستارا یا ایسترا. احتمالاً نام عید مسیحی عید پاک از نام این الهه گرفته شده است.

گربه- با قابلیت تغییر شکل مردمک، نمادی از قدرت متغیر خورشید و همچنین فازهای ماه و شکوه شب است. همچنین به معنای هر کاری است که مخفیانه انجام می شود; میل و آزادی گربه سیاه قمری است و مظهر شر و مرگ است.

لاجورد (کودکان لاجوردی)- احسان الهی، موفقیت را نشان می دهد. در بین چینی ها لاجورد یکی از هفت سنگ قیمتی است. این نماد موفقیت و توانایی است. در سنت یونانی-رومی، لاجورد به معنای عشق و نشان آفرودیت (زهره) است. در فرهنگ سومری، لاجورد به طور گسترده در معابد استفاده می شد، جایی که نماد طاق بهشت ​​و قدرت مقدس آن بود.

لیندن- در فرهنگ اروپایی ظرافت، زیبایی، شادی زن را به تصویر می کشد. در میان یونانیان، این نماد بائوسیس و عشق زناشویی است.

خرس- نمادی از رستاخیز (ظهور در بهار از لانه زمستانی او با یک توله خرس)، زندگی جدید و بنابراین آغاز و آیین های مرتبط با گذار است.

شیر- غذای خدایان است، غذای الهی. به عنوان غذا برای نوزادان، شیر به طور گسترده ای در مراسم آغاز به کار به عنوان نماد تولد دوباره استفاده می شود. همچنین به معنای پیوند خونی خانوادگی و نماد مادری است. در آداب به معنای نوشیدنی زندگی است.

شب- شب نیز مانند تاریکی به معنای تاریکی پیش از کیهان و پیش از تولد است، قبل از تولد دوباره یا آغاز و روشنایی. این نیز هرج و مرج، مرگ، جنون، ویرانی، بازگشت به حالت رحمی جهان است. کارگردانی صحنه پردازی پرنده آبی

آتش- نمادی از دگرگونی، پاکسازی، قدرت حیات بخش خورشید، تجدید حیات، لقاح، قدرت، قدرت، انرژی، انرژی نامرئی در فرآیند اجرا، قدرت جنسی، حفاظت، دفاع، دید، تخریب، ادغام، اشتیاق، خواهش ، تغییر حالتی به حالت دیگر، یا انتقال به آن، راهی برای انتقال پیام یا پیشکش به بهشت. شعله تجسم قدرت معنوی، تعالی و روشنایی است، شهادت به حضور یک خدا یا روح، پنوما، نفس زندگی می دهد. الهام و روشنگری آتش هر چه آفریده شده را می بلعد و به وحدت اولیه خود باز می گرداند، حقیقت و معرفت را تجسم می کنند، دروغ، جهل، وهم و مرگ را جذب می کنند و ناپاکی را می سوزانند. غسل تعمید با آتش خلوص اولیه را باز می‌گرداند، ترازو را می‌سوزاند، که با عبور از آتش برای یافتن بهشت ​​همراه است، که از آنجایی که رها شده توسط دیواری از آتش احاطه شده است و توسط نگهبانان با شمشیرهای آتشین محافظت می‌شود، که تجسم عدم امکان عبور برای افرادی که نادان و بی شعور هستند.

خروس- پرنده خورشیدی، ویژگی خدایان خورشید، به استثنای نمادگرایی اسکاندیناوی و سلتی. اصل مرد، پرنده جلال، به معنای برتری، شجاعت، هوشیاری، سحر. دو خروس کتک زدن یعنی نبرد زندگی. خروس سیاه نوکر شیطان است. بودایی ها در مرکز چرخ سامسارا یک خروس به همراه خوک و مار دارند که در آن خروس به معنای شور و غرور نفسانی است.

پیچک- به معنی جاودانگی و زندگی ابدی... علاوه بر این، این نماد رقابت، محبت، وابستگی، دوستی، تمایل ثابت است. برای مسیحیان این نماد زندگی ابدی، مرگ و جاودانگی، وفاداری است.

سبک- نمادی از تجلی الوهیت، آفرینش کیهانی، لوگوس، اصل جهانی موجود در پدیده، هوش اولیه، زندگی، حقیقت، روشنگری، دانش مستقیم، غیر جسمانی، ذهنی، منبع خیر است. تابش نور، زندگی جدیدی را که خدا اعطا کرده است، نشان می دهد. اولین خلقت قدرت پراکنده کردن شر و نیروهای تاریکی را دارد. او شهرت، شادی، درخشش، روشنایی است، حاصل نیروهای ماوراء طبیعی است یا آنها را منتقل می کند.

سگ- وفاداری، هوشیاری، اشراف را به تصویر می کشد. گفته می شود که سگ ها نماد محافظه کار، هوشیار، آغاز فلسفیدر زندگی، بالا بردن گردن خشن او، با پوزه ای متناوب سیاه و سپس طلایی، به معنای قاصدی است که بین نیروهای بالاتر و زیرزمینی به جلو و عقب می چرخد. او از مرزهای بین این دنیا و این محافظت می کند، نگهبان این گذار، نگهبان دنیای زیرزمینی، خدمتکار مردگان.

کاج- نمادی از صراحت، سرزندگی، باروری، قدرت شخصیت، سکوت، تنهایی، نماد فالیک است. همیشه سبز بودن، نماد جاودانگی است. اعتقاد بر این بود که از بدن در برابر پوسیدگی محافظت می کند، از این رو ساخت تابوت از آن و حضور آن در گورستان ها. شر را دفع می کند با توجه به شکل آن، مخروط کاج هم نمادی آتشین و هم فالیک است و قدرت خلاقیت مردانه، باروری و خوش شانسی را نشان می دهد.

مرگ- یعنی جنبه نامرئی زندگی، دانای کل، زیرا مردگان همه چیز را می بینند. برای کسانی که روی زمین زندگی می کنند، این امر مقدم بر تولد مجدد روحانی است. در مراسم آغاز، تاریکی فانی قبل از تولد یک فرد جدید، رستاخیز و ادغام مجدد مورد آزمایش قرار می گیرد. همچنین جایگزینی یک حالت وجودی به جای دیگری، اتحاد مجدد بدن با زمین و روح با روح است.

صنوبر- درخت آب در چین، برگ‌های آن، که دو طرف بالا و پایین آن رنگ‌های متفاوتی دارند، نماد یین و یانگ، قمری و خورشیدی و همچنین سایر جفت‌های دوگانه هستند.

تاریک- به معنای هرج و مرج اولیه، منشأ دوگانگی موجود، وضعیت جنینی جهان است. در اصل، شر نیست، زیرا در آن اساس نوری است که از آن برمی‌خیزد، و از این نظر صرفاً یک تاریکی ناپیدا، پیش از کیهانی، پیش از تولد است که هم برای تولد و هم برای شروع وجود داشته است. مرتبط با حالت های گذار در هنگام مرگ یا شروع.

پری -موجودی با ماهیت متافیزیکی، دارای توانایی های غیرقابل توضیح و ماوراء طبیعی، رهبری سبک زندگی پنهان و در عین حال توانایی دخالت در زندگی روزمره یک فرد - تحت پوشش نیت خیر، که اغلب باعث آسیب می شود. تصویر یک پری به عنوان یک زن بسیار جذاب و معمولا مینیاتوری، در دوران اوج رمانتیسم در ادبیات غرب شکل گرفت و در دوره ویکتوریا شکل گرفت. در یک مفهوم وسیع، در فرهنگ عامه اروپای غربی از «پری»، مرسوم است که به معنای کل موجودات اساطیری مرتبط باشد، که اغلب از نظر ظاهر و عادات کاملاً متفاوت از یکدیگر هستند. ظاهراً دوستانه و باعث خوش شانسی می شود، اغلب - حیله گر و انتقام جویانه، مستعد شوخی های بی رحمانه و آدم ربایی - اول از همه، نوزادان.

3. طرح مفهومی و داستانی کارگردان برای نمایشنامه M. METERLINK "BLU BIRD"

.1 کار فوق العاده

برای متقاعد کردن بیننده که یک رویا ارزش اصلی یک شخص است و به خاطر یک رویا باید بر همه موانع و وسوسه هایی که در مسیر زندگی ایجاد می شود غلبه کرد. هر فردی ارباب سرنوشت خود است و تنها او می تواند تصمیم بگیرد که زندگی اش چگونه باشد.

3.2 عمل متقاطع

آگاهی فرد از تمام جذابیت ها و ارزش های زندگی از طریق دردهای روانی، درگیری ها، نزاع ها و ناملایمات.

3.3 سری رویداد

1) بیماری نوه بریلونا

2) ظهور پری بریلیونا در خانه هیزم شکن.

) اطلاع دادن به بچه های پری در مورد سفر آینده.

) فرستادن بچه ها به جستجوی پرنده آبی.

) دیدار از سرزمین خاطره ها.

) ملاقات با شب در قصر او.

) خیانت به گربه.

) آشنایی تیلتیل با بیماری و وحشت و شرارت

) استخراج پرنده آبی.

) مرگ همه پرندگان صید شده.

) ظهور Tiltil در پادشاهی جنگل.

) ظهور اشیاء جاندار و کودکان در باغ سعادت.

) ظهور روح نور و تیلتیل در پادشاهی آینده.

) بیدار کردن کودکان از خواب.

) نوه پرنده تیلتیل - کبوتر لاک پشت.

) فرار کبوتر از دست دختر.

3.4 رویدادهای اصلی تولید

رویداد اولیه- بیماری نوه بریلیونا.

رخداد اصلی- ظاهر پری بریلیونا در خانه هیزم شکن.

رویداد مرکزی- ظهور روح نور و Tiltil در پادشاهی آینده.

رویداد نهایی- کسب توسط نوه پرنده تیلتیل - کبوتر لاک پشت.

رخداد اصلی- فرار یک کبوتر لاک پشت از دست یک دختر.

.5 سیستم تصویربرداری

شخصیت ها

کار فوق العاده

اقدام عبوری

رابطه با تعارض

دانه تصویر

به Tyltil کمک کنید تا پرنده آبی را برای کمک به دختر پیدا کند

مراقبت و توجه

عمل را رهبری می کند

کج کردن

پرنده آبی را پیدا کنید

عمل را رهبری می کند

پرنده آبی را پیدا کنید

از خود گذشتگی، کمک متقابل

عمل را رهبری می کند

شاهزاده

روح نور

به Tyltil کمک کنید تا پرنده آبی را پیدا کند

حمایت، توجه و مراقبت

عمل را رهبری می کند

از یافتن پرنده آبی Tyltil جلوگیری کنید

حیله گری و دروغ

منجر به ضد اقدام

برای همیشه در دنیای واقعی بمان

حیله گری و دروغ

منجر به اقدام متقابل می شود

از Tyltil در طول سفر محافظت کنید

حمایت، توجه و مراقبت

عمل را رهبری می کند

کمک کنید پرنده آبی را پیدا کنید

از خود گذشتگی، کمک متقابل

عمل را رهبری می کند


3.6 ژانر اجرا

.7 بذر نمایش

.8 پرونده

شخصیت

آنچه قهرمان در مورد خودش می گوید

آنچه دیگران در مورد او می گویند

کج کردن



مادربزرگ تیل. و تو، تیل تیل، بزرگ شده ای، سالم تر شده ای! ..



پدربزرگ تیل (دست زدن به سر مایتیل). و میتیل!.. نگاهش کن!.. چه موهایی دارد، چه چشمانی!.. و چه بوی خوبی دارد!

در باز می شود و به پیرزنی با لباس سبز و کلاه قرمز وارد می شود. او قوز پشت، کرومی، یک چشم، بینی قلاب بافی است، با چوب راه می رود. بلافاصله مشخص است که این یک پری است.

پری (ناگهان سرخ شد). و من میگم تو هیچی نمیبینی!..مثلا منو چی میبینی؟..فکر میکنی من چی هستم؟..تو چی هستی؟ جواب بده!..حالا بررسی میکنم چقدر خوب میبینی!..من خوشگلم یا زشت؟..چرا جواب نمیدی؟..جوونم یا پیر؟ سرخی یا رنگ پریده؟.. شاید قوز دارم؟ ..

کج کردن. شما کمی شبیه همسایه ما، خانم برلنگو هستید...

روح نور

چراغی از روی میز می افتد، شعله های آتش فوراً از آن خارج می شود و به دختری درخشان با زیبایی بی نظیر تبدیل می شود. دختر یک روتختی بلند شفاف و درخشان به تن دارد. بی حرکت می ایستد، انگار در خلسه است.


کج کردن. این ملکه است! میتیل. این مادر خداست! .. پری. نه، بچه ها، این روح نور است.

با بالا رفتن پرده، شب به شکل زنی زیبا در ردای بلند مشکی است.

شب نه، دوست، درک کن: چگونه می توانم کلیدها را به اولین وارد بدهم؟ .. من حافظ تمام اسرار طبیعت هستم، من مسئول آنها هستم، من اکیدا ممنوع هستم که آنها را برای کسی و به خصوص برای یک نفر فاش کنم. کودک.


یک زن کوچک با ماسک گربه، ما او را به سادگی گربه می نامیم - قبل از نزدیک شدن به میتیل، او شستشو می دهد.

CAT (از خستگی روی پله های مرمر فرو می رود). من هستم، شب مادر!.. من کاملا خسته هستم!

میتیل. سلام خانم ... (به پری) این کیه؟ .. پری. حدس زدن آن سخت نیست - روح تیلت دستش را به سمت شما دراز می کند ... او را ببوس! ..

در همان لحظه، مردی با نقاب بولداگ - از این پس او را سگ می نامیم - به تیلتیل می رود، او را در آغوشش خفه می کند، او را با نوازش های طوفانی و پر سر و صدا می کند.

سگ (گربه را هل می دهد). و من!.. من هم می خواهم خدای کوچکم را ببوسم!.. می خواهم یک دختر را ببوسم!.. می خواهم همه را ببوسم!.. بیا خوش بگذرانیم!

Tiltil (پری). این آقا سر سگ کیه؟ .. پری. آیا او را نشناختی؟ .. این روح تیلو است - او را آزاد کردی ...

یک حبه قند در نزدیکی کابینت رشد می کند و منبسط می شود و لفاف را می شکافد. یک موجود شیرین و جعلی از لفاف بیرون می آید

قند. (دور لفاف پیچ می خورد). لفافم را پاره کردم!

پری. چرا، این روح صحرا است. میتیل. آیا او آبنبات چوبی دارد؟ .. پری. تمام جیبش پر از آبنبات چوبی است، هر انگشتش هم آب نبات چوبی است.

در کسوت دختری ناله با موهای گشاد، با لباس های به ظاهر روان

اب. (بیهوده تلاش می کند تا روی شیر آب بنشیند). من نمی توانم روی شیر آب بروم!

کج کردن. این خانوم خیس کیه؟ .. پری. نترسید - آب از شیر خارج شد.

4. طرح خلاق صحنه

4.1 محلول پلاستیکی و اجرای صحنه

میزانسن- عنصر خاصی در کارگردانی وجود دارد که به طور کلی استعاره ممکنی در تحقق هنری ایده های خالق است.

Extravaganza یک ژانر خاص است، یکی از معدود ژانرهایی که به شما اجازه می دهد تا ماوراء طبیعی، معجزه آسا را ​​روی صحنه خلق کنید، خیال پردازی کنید و خلق کنید. این ژانر با ظاهر در انواع اشکال صحنه ای مشخص می شود. همچنین نباید قوانین دیکته شده توسط ژانر را فراموش کنیم، زیرا ماهیت ساخت و نحوه اجرا، بازی بازیگر در فضا به آن بستگی دارد.

مهم این است که راه حل پلاستیکی به کارگردان کمک کند تا مشکلات ذاتی کار را به بیننده منتقل کند و از این طریق راه هایی برای حل آنها بیابد.

گذری که ما برای تولید انتخاب کرده ایم از یک صحنه انبوه تشکیل شده است. حل چنین صحنه هایی نسبت به تک صحنه ها دشوارتر است. این گونه میزانسن ها از ویژگی های گنجایش بیشتری برخوردارند و نیاز به استفاده از صحنه دارند تا بتوان آنچه را که در آن اتفاق می افتد دید و شنید. جرم نباید بدون صورت باشد. کارگردان باید به یکباره همه را ببیند و بتواند از صحنه به طور کامل استفاده کند. بدون نقض ساختار ترکیبی باید در توده ها استاتیک بیشتری وجود داشته باشد.

میرهولد استدلال کرد: «... در صحنه‌های شلوغی، همه چیز باید مشخص و از قبل برنامه‌ریزی شده باشد.

در قسمت اول، زمانی که دختر بچه همسایه مریض می شود و به پرنده آبی نیاز دارد، فضایی از اضطراب وجود دارد.

وقتی پری به خانه هیزم شکن می آید و از تیلتیل و میتیل می خواهد که به دنبال مرغ آبی بروند، فضا ناآرام می شود.

در صحنه ظهور روح نور و شیب در پادشاهی آینده، فضا مساعد، رنگین کمانی می شود.

در صحنه پایانی، زمانی که دختر پرنده آبی را به دست می آورد، فضایی از سبکی، مهربانی و درک حاکم می شود.

و در صحنه اصلی، زمانی که کبوتر پرنده از دستان دختر می پرد، فضای غم و اندوه را می توان دنبال کرد.

راه‌حل صحیح ترسیم میزانسن به شما امکان می‌دهد تا توجه را بر نمادگرایی طراحی تزئینی و هنری، القای غزل، ایجاد تصویری از واقعیت وارونه و توهمی که تئاتر دارد، متمرکز کنید.

بسیاری از صحنه‌های نمایشنامه به صورت رقص، مبارزه صحنه و گذشته‌نگر حل می‌شوند که به آن‌ها اجازه می‌دهد تا به شکلی تماشایی بر محتوای خود تأکید کنند. میزانسن های مورب و دایره ای در ساخت و ساز در اجرا غالب خواهند بود، اما در شخصیت به سرعت تغییر خواهند کرد. نمایشنامه از نظر محتوایی کاملاً متنوع است و به همین دلیل روش صحنه‌پردازی از پیچیدگی بیشتری برخوردار خواهد بود. کار با موسیقی از اهمیت بالایی برخوردار است، این به شما امکان می دهد یک اکشن افسانه و خارق العاده ایجاد کنید تا به بازیگران در شرایط پیشنهادی کمک کنید.

حل پلاستیکی اجرا مستلزم یک محاسبه دقیق و بدون شک توضیح منطقی است، به طوری که بیننده ای ماهر به تأثیرات معجزه ایمان بیاورد و به اهمیت نمادگرایی در تئاتر امروز پی ببرد.

کار با موسیقی از اهمیت بالایی برخوردار است، این به شما امکان می دهد یک اکشن افسانه و خارق العاده ایجاد کنید تا به بازیگران در شرایط پیشنهادی کمک کنید.

حل پلاستیکی اجرا مستلزم محاسبه دقیق و بی شک توضیحی منطقی است تا بیننده ماهر به تأثیرات معجزه ایمان بیاورد و به اهمیت نمادگرایی در تئاتر امروز پی ببرد.

4.2 جو و سرعت اجرا

جو

ظاهر پری بریلیونا در خانه هیزم شکن.

رو به رشد

بی قرار

گیجی

آشنایی با تیلتیل و میتیل با اجسام متحرک.

سرعت گرفت

برانگیخته

هیجان

ملاقات با پدربزرگ و مادربزرگ فوت شده.

سرعت گرفت

لرزان

بی قرار

ملاقات با شب در قصر او.

شکسته شده

مشتاق

شکار آبی پرنده.

شتاب گرفت

برانگیخته

هیجان، شادی

مرگ همه پرندگان صید شده

شتاب گرفت

برانگیخته

غم و افسردگی

پیام پری در مورد یافتن پرنده آبی.

سرعت گرفت

در حد متوسط

امید و ایمان به آینده

ظهور روح نور و Tiltil در پادشاهی آینده.

برانگیخته

بی قرار

خداحافظی کودکان با روح اشیا و حیوانات.

سرعت گرفت

شکسته شده

ناامیدی

ظاهر همسایه در خانه چوب بران.

رو به رشد

تنش متوسط

گیجی

دستیابی نوه دختری به پرنده Tiltila، لاک پشت.

سرعت گرفت

تنش متوسط

دوستانه

فرار یک لاک پشت از دست یک دختر.

رو به رشد

در حد متوسط

اندوه سبک

.3 راه حل فیگوراتیو هنری اجرا

طراحی صحنه نمایشنامه «پرنده آبی» اثر موریس مترلینک را به عنوان دنیایی افسانه ای که از خانه ای دنج شروع می شود تا آینده ای سرد و تاریک تصمیم می گیریم. تغییر صحنه با کمک یک دایره نمایشی انجام می شود که در مرکز آن یک صفحه سیاه وجود دارد.

در صحنه، تمام تزیینات و لوازم در صحنه اول نشان دهنده یک اتاق کوچک با دو تخت کوچک و دو صندلی است که شخصیت ها لباس های خود را روی آن می گذارند، یک میز با یک چراغ رومیزی، یک نیمکت و یک پنجره بزرگ. در گوشه دیگر یک سبد برای گربه و یک لانه (خانه) برای یک سگ وجود دارد. دنج بر اطراف حاکم است. همه اینها احساس اطمینان و راحتی را ایجاد می کند.

چرخش الماس توسط شخصیت های اصلی به طور همزمان با چرخش دایره انجام می شود، صحنه عمل تغییر می کند.

سرزمین خاطره ها جای تاریک و سردی است. در سمت چپ پلاکی با کتیبه "سرزمین خاطرات" وجود دارد. صفحه نمایش مانند دیوار یک کلبه کار می کند، در سمت راست دو صندلی، یک صندلی چرخدار و یک قفس با یک پرنده روی دیوار وجود دارد.

ملکوت شب مکانی تاریک است که در آن همه چیز پر از ستاره است. در وسط صحنه، جلوی پرده، یک تخت بزرگ وجود دارد، جلوی هر پرده یک در وحشتناک وجود دارد. این یک فضای وحشت ایجاد می کند، در اینجا قهرمانان احساس ناراحتی می کنند و سعی می کنند در اسرع وقت آنجا را ترک کنند.

جنگل مکانی وحشی و ناشناخته است که دائماً صدای زوزه در آن شنیده می شود. درختانی با رنگ های تیره در سراسر صحنه وجود دارد.

پادشاهی آینده یک قلعه بزرگ است که همه چیز از رنگ های آبی و سفید ساخته شده است، در لبه ها ستون هایی وجود دارد، در وسط دروازه های بزرگی از فلز طلاکاری شده وجود دارد.

ما طرح رنگ اجرای من را به شرح زیر تعیین می کنیم: در پادشاهی آینده - زنگ های خاموش، در بقیه سایه هایی مانند آبی، آبی، قهوه ای، سفید، سیاه، طلایی (زرد)، قرمز، سبز، نارنجی وجود خواهد داشت. .

آبی نماد رنگ آسمان و دریا، نماد ارتفاع و عمق، ثبات، فداکاری، عدالت، کمال و صلح است. در مصر باستان از رنگ آبی برای نشان دادن حقیقت استفاده می شد. در مسیحیت، آبی نماد صداقت، احتیاط است.

آبی، مانند سفید، یک رنگ الهی است. آبی با خدایان مرتبط است. مانند سفید، آبی رنگ حقیقت، وفاداری، عفت و عدالت در سنت مسیحی است. رنگ آبی روشن نمادی از غیر قابل درک و شگفت انگیز است.

قهوه ای - نمادی از خاکی بودن و باروری است.

سفید یک رنگ الهی است. نماد نور، پاکی و حقیقت. این رنگ شادی و جشن است. نماد متناقض ترکیب نور و زندگی از یک سو و پیری و کوری و مرگ از سوی دیگر. سفید رنگ پاکسازی از گناهان، غسل تعمید و اشتراک، تعطیلات کریسمس، عید پاک و معراج است.

رنگ سیاه نماد شب، مرگ، پشیمانی، گناه، سکوت و پوچی است. از آنجایی که سیاه همه رنگ‌های دیگر را به خود جذب می‌کند، بیانگر انکار و ناامیدی نیز هست، در تقابل با رنگ سفید است و بیانگر آغازی منفی است. در سنت مسیحی، رنگ سیاه نماد غم، ماتم و اندوه است.

رنگ طلایی (زرد) - رنگ طلایی، نمادی از خورشید و قدرت الهی است. در اساطیر یونان، زرد رنگ آپولو است. در چین، زرد رنگ امپراتور است.

قرمز نماد خون، آتش، خشم، جنگ، انقلاب، قدرت و شجاعت است. علاوه بر این، قرمز رنگ زندگی است. مردی ماقبل تاریخ شیئی را که می خواست احیا کند با خون پاشید. V رم باستانقرمز نماد الوهیت بود.

سبز رنگ بهار، رسیدن، رشد جدید، باروری، طبیعت، آزادی، شادی، امید است. سبز اغلب نماد تداوم و جاودانگی است (به عنوان مثال، "همیشه سبز"). سبز ترکیبی از زرد و آبی است. سبز طبیعت و ماوراء طبیعی را به هم متصل می کند.

در زمان های قدیم نارنجی را رنگ عشق زمینی و آسمانی می دانستند. موسی های یونانی لباس نارنجی پوشیده بودند. ردای باکوس خدای رومی نیز نارنجی بود. معبد یونانی با حجاب نارنجی پوشیده شده بود. گل های نارنجیاغلب برای دلجویی از خدایان انتقام جو به گور می آورند.

ترکیب این رنگ ها تصادفی نیست، آنها در یک کل و در عین حال متضاد یکدیگر هستند، هر رنگ در صحنه های مختلف نمادی از رابطه بین شخصیت ها و زیستگاه آنها است.

تیلتیل لباس آبی و آبی پوشیده است که نماد وفاداری، عفت و عدالت اوست.

میتیل لباس بژ و قهوه ای به تن دارد که نمادی از خاکی بودن و باروری اوست.

روح نور لباس سفید پوشیده است که نماد رنگ الهی است. نماد نور، پاکی و حقیقت. این رنگ شادی و جشن است.

پری با رنگ های زرد و طلایی پوشیده شده است و نمادی از خورشید و قدرت الهی است.

شب سیاه پوشیده شده است که نماد انکار و ناامیدی اوست.

آب به رنگ آبی روشن پوشیده شده است که نمادی از نامفهوم و شگفت انگیز است.

گربه با رنگ‌های مشکی با لهجه‌های سفید پوشیده شده است، نماد انکار و ناامیدی است، مخالف رنگ سفید است و شروعی منفی را نشان می‌دهد، اما نور و زندگی را با هم ترکیب می‌کند.

این سگ با رنگ های نارنجی پوشیده شده و نماد عشق زمینی و آسمانی است.

شکر به رنگ قرمز و سفید پوشیده شده است که نمادی از قدرت و شجاعت، خلوص و حقیقت است.

4.4 طراحی موزیکال و نویز اجرا

نقطه شروع

نقطه شروع تغییر

علاوه بر برنامه

نور در حال افزایش است

# 1 آهنگ های کریسمس - ما برای شما کریسمس مبارک آرزو می کنیم

تیلتیل: "میتیل!"

مسیر وارد می شود و محو می شود.

# 2 سکوت مرده - موسیقی مرموز

پری: "چمن آوازخوان یا پرنده آبی داری؟"

مسیر به طور ناگهانی وارد می شود و به تدریج محو می شود.

شماره 3 دنی الفمن - تم آلیس (OST" آلیس در سرزمین عجایب ")

مسیر به تدریج وارد می شود و به طور ناگهانی به پایان می رسد.

ظهور گربه در پادشاهی شب

# 4 سکوت مرده - موسیقی ترسناک

گربه: "فقط سگ علیه ماست، اما شما نمی توانید از شر او خلاص شوید!"

مسیر به تدریج وارد می شود و ناگهان به پایان می رسد.

تیلتیل کلید را می چرخاند و در را با احتیاط باز می کند. ارواح بلافاصله از پشت در بیرون می پرند.

شماره 5 ژان میشل ژارت - رنگارنگ قومی

TYLTYL (شکه شده است). "نمی دانم، چیزی وحشتناک! .. چند هیولا بی چشم بودند ..."

موسیقی ناگهان وارد و خارج می شود.

روح نور: "ببین - بچه ها از همه جا فرار می کنند ..."

№6 کلاسیک کودکان - آهنگ 4

TYLTYL (به سمت کودک لاجوردی می رود و دستش را به سمت او دراز می کند). "سلام!"

مسیر به تدریج وارد می شود و محو می شود.

دختر لاک پشت تیلتیل را روی سینه اش بغل می کند.

# 7 ملودی زیبا - موسیقی آرام.

تیلتیل: "خیلی خوب است که همه چیز درست شد."

آهنگ خاموش است، به تدریج وارد می شود و محو می شود.


4.5 طراحی نورپردازی اجرا

نقطه شروع

برنامه

نقطه شروع برای استراحت

برنامه

علاوه بر برنامه

شروع اجرا

پروسنیوم برجسته شده، خاموش است

میتیل: نه تو چی؟

صحنه روشن می شود.

یک ضربه به در. تیل تیل می ترسد: این کیست؟

نور کم می شود، ورودی سمت راست با پرتو برجسته می شود.

پری وارد می شود

صحنه روشن می شود.

کل صحنه برجسته شده است. عمل در پیش زمینه اتفاق می افتد.

پری: "حالا الماس را بچرخان... یک نوبت، دیگری..."

نور کم می شود، پرتوها در سراسر صحنه شروع به پخش می کنند.

پری: "الماس را بچرخان! .. از چپ به راست! .."

پرتوها بازی نمی کنند.

کل صحنه برجسته شده است.

Tiltil: - "اینجا یک درخت است!"

نور کم شده است

تیلتیل: - "ببین، مه بالا می‌آید... حالا می‌بینیم پشت آن چیست" ...

نور به تدریج در حال افزایش است.

کل صحنه برجسته شده است.

تیلتیل کلید را می چرخاند و در را با احتیاط باز می کند.

خاموشی.

پنج یا شش روح بلافاصله از پشت در بیرون می پرند.

نور شروع به تپش می کند.

نور خاموش می ماند.

Tyltil کلید را در سوراخ کلید قرار می دهد. در انتهای دیگر اتاق، فریاد وحشت از فراریان فرار می کند.

خاموشی.

ناگهان، باغی شگفت‌انگیز، بی‌پایان، غیرقابل توضیح، و به طرز شگفت‌انگیزی زیبا باز می‌شود - باغی از رویاها.

نور آبی ظاهر می شود.

نور شروع به بازی با پرتوها می کند.

تیلتیل: "گرفته شد، گرفتار شد! .. ببین چندتا! .. هزاران نفر هستند! .. اینجا هستند!

کل صحنه برجسته شده است.

تیلتیل: "چه کسی آنها را کشت؟ .. چه آدم بدبختی هستم!"

خاموشی.

نور در حال افزایش است.

شنیدی؟.. ساعت جداییمون زده... خداحافظ!

کل صحنه برجسته شده است.

تیلتیل الماس را تبدیل می کند و همه روح ها به اشیا تبدیل می شوند.

تاریک شدن، نور شروع به بازی با پرتوها می کند.

نور در حال افزایش است.

همسایه ای وارد می شود و دختری بلوند با زیبایی فوق العاده را با دست هدایت می کند.

کل صحنه برجسته شده است.

پرنده از دستان دختر دور می شود.

خاموشی.

چراغ خاموش می شود.

فهرست ادبیات استفاده شده

1. Andreev AL، جهان هنر و جهان سیاست. - م .: دانش، 1990 .-- 6 ص.

2. Andreev LG، صد سال ادبیات بلژیکی. - M .: انتشارات دانشگاه مسکو، 1967 .-- 344 ص.

آرونسون O.V.، بحث ناتمام: بیومکانیک میرهولد یا روان‌شناسی استانیسلاوسکی؟ - مدرسه مردم شناسی روسیه. اقدامات. موضوع 4/1. - RSUH. - م.، 2007 .-- 423 ص.

4. Artaud A.، تئاتر و دوگانه آن / A. Artaud; مطابق. با fr. و نظرات S. Isaeva. - م.، 1993 .-- 245 ص.

5. باختین M.M.، زندگی تئاتری، - مسکو، هزارتو، - 1988. - 59 ص.

6. باختین م.م، زیبایی شناسی خلاقیت کلامی. - م .: هنر، 1986.

7. بلوک AA، درباره "پرنده آبی" Maeterlinck، - مسکو، هزارتو، - 1920.

8. دایره المعارف بزرگ شوروی. در 30 جلد، ج 28 / باب. ویرایش صبح. پروخوروف - م .: شورا، دائرة.، 1978 .-- 616 ص.

واختانگف اوگنی. مدارک و گواهینامه ها: در 2 جلد / ویرایش. V. V. ایوانوف. - م .: ایندریک، 2011.جلد 1 - 519 ص. T. 2 - 686 p.

10. Gadamer G.-G., Relevance of the beautiful. - م.، 1991.

11. GITIS: زندگی و سرنوشت آموزش و پرورش تئاتر / comp. V.M. تورچین. - M .: GITIS، 2003 .-- 424p.

گورچاکوف ن.، درس های کارگردانی K. S. Stanislavsky / ویرایشگر Volkov N.D .. - هنر، 1952. - 574 p.

Gurevich P.S.، فرهنگ شناسی: کتاب درسی / P.S. گورویچ. - م .: گرداریکی. 2000 .-- 280 ص.

14. Dmitrievsky VN، مبانی جامعه شناسی تئاتر: تاریخ، نظریه، عمل: کتاب درسی. کمک هزینه / V.N. دیمیتریفسکی؛ GITIS رک .: G.G. دادمیان، ال.الف. گورودتسکایا. - M .: GITIS، 2004 .-- 116 ص.

زاخاوا بی.، مهارت یک بازیگر و کارگردان، کتاب درسی. کتابچه راهنمای موسسات فرهنگی، تئاتر و فرقه.-skylight uch-sch / B.E. زاخاوا. - م .: تعلیم و تربیت، 1973 .-- 320 ص.

16. زینگرمن بی.، مقالاتی در مورد تاریخ درام قرن بیستم. - م.، 1979.

17. ایوانف V.V.، رویاهای کتاب مقدس استانیسلاوسکی // فصل های روسی تئاتر "هابیما" ایوانف V.V. - M .: "ART"، 1999. - 147 ص.

تاریخ ادبیات خارجی اواخر نوزدهم - اوایل قرن بیستم / زیر. ویرایش پروفسور L.G. آندریوا. - م .: بالاتر. School, 1978 .-- 129 p.

Korman B.O., گزیده آثار در نظریه و تاریخ ادبیات. - ایژفسک، 1992.

لوکوف V.A.، استانیسلاوسکی کنستانتین سرگیویچ. - دایره المعارف الکترونیکی"دنیای شکسپیر".

21. Maeterlink M.، درام، شعر، نثر. - سامارا: پنجره. - 2000.

Maeterlink M., Plays. - SPb. - 2000 .-- S. 39.

Maeterlink M.، پرنده آبی. - مسکو، 1988 .-- 64 ص.

Mitropol'skiy A., (Lang) and V. Bryusov: Russian Symbolists, 1893. - ص 318.

موریس مترلینک در روسیه عصر نقره، - M.: Rudomino، 2001.-- 147 p.

26. Popov A.D., بازی کارگردان. مسکو، 1972 .-- 180 ص.

Ragozina KO، سه فصل قبل از "پرنده آبی". رئیس پایان نامه دکتری. موسسه ادبی. گورکی 1998 .-- 192 ص.

Ragozina K.O. "مرگ تنتاگیل" در تئاتر روسیه. رئیس پایان نامه دکتری. موسسه ادبی. گورکی 1998.-147s.

ریکور پی، تضاد تفسیرها: مقالاتی درباره هرمنوتیک. - م.، 1995.

سمبولیسم. ویرایش شده توسط Ikarova S.P. - مسکو: فونیکس. 2000.

استانیسلاوسکی K.S.، گردآوری شده. cit .: در 8 جلد - مسکو: هنر، جلد 1. زندگی من در هنر. 1954 .-- 133 ص.

32. سولوویف V.L.، نمادگرایان روسی. آثار گردآوری شده - T. 6. - SPB. - 1912 .-- S. 192.

صد سال ادبیات بلژیکی. - M.: انتشارات دانشگاه مسکو، 1967.

استولوویچ L.N.، I.I. لاپشین و ک.س. استانیسلاوسکی مسائل فلسفه - شماره 10.1378. 165-170 ص.

A. V. Talanov، K. S. استانیسلاوسکی - م .: ادبیات کودکان، 1965 .-- 176 ص.

هایدگر ام.، پیدایش و زمان. - م.، 1997.

Khalizev V.E.، تفسیر و نقد ادبی // مشکلات نظریه نقد ادبی. - م.، 1980.

Shkunaeva I.D.، درام بلژیکی از Maeterlinck تا امروز. مقالات. - م .: هنر، 1973 .-- 146 ص.

Shkunaeva I.D., Early Theatre of Maurice Maeterlinck // تئاتر Maeterlinck در آغاز قرن بیستم، 1973 .-- 144 p.

دایره المعارف سمبولیسم: نقاشی، گرافیک و مجسمه سازی. جی. کاسو. - م، - 156 ص.

دایره المعارف روانکاوی. روشنگری مسکو 1998 .-- 69 ص.

افروس N.E.، تئاتر هنر مسکو. 1898-1923.

ضمیمه 1

جدول زمانبندی کار تمرین ساخت نمایشنامه «پرنده آبی» نوشته موریس مترلینک

تاریخ

محل

شخصیت ها

"سر میز" کار کنید.

خواندن گزیده ای با تیم، بحث در مورد آن، تعیین نقش.

MOU SOSH شماره 41


MOU SOSH شماره 41


خواندن گزیده ای از نقش ها، تجزیه و تحلیل کلی و تعیین وظایف برای بازیگران در رویدادها.

MOU SOSH شماره 41


با تجزیه و تحلیل عملی در محوطه کار کنید

MOU SOSH شماره 41

تیلتیل، میتیل، پری


تحلیل و جستجوی سلامت روانی بازیگران در اولین رویدادها.

MOU SOSH شماره 41

تیلتیل، میتیل، پری


تحلیل نمایشنامه به روش تحلیل موثر در اولین اتفاقات.

MOU SOSH شماره 41

تیلتیل، میتیل، پری


جستجوی بهزیستی روانی در صحنه: "ظاهر پری بریلیونا در خانه هیزم شکن."

MOU SOSH شماره 41

تیلتیل، میتیل، پری


تحلیل و جستجوی بهزیستی روانی در صحنه بعدی: «فرستادن کودکان در جستجوی پرنده آبی».

MOU SOSH شماره 41


تحلیل و جستجوی بهزیستی روانی در صحنه بعدی: «ملاقات با شب در قصر او».

MOU SOSH شماره 41


تحلیل و جستجوی بهزیستی روانی در صحنه بعدی: «مرگ پرندگان گرفتار».

MOU SOSH شماره 41


تحلیل و جستجوی بهزیستی روانی در صحنه بعدی: "نوه پرنده تیلتیل - لاک پشت".

MOU SOSH شماره 41


تحلیل و جستجوی بهزیستی روانی در صحنه بعدی: «فرار پرنده از دست دختر».

MOU SOSH شماره 41

همسایه، نوه، تیلتیل، میتیل


انتخاب طراحی موزیکال و نویز.

MOU SOSH شماره 41


کار با یک هنرمند برای ساختن تزیینات، لباس ها و وسایل.


MOU SOSH شماره 41


روی صحنه کار کنید

تمرین برای اولین رویداد.

سالن اجتماعات MOU SOSH شماره 41

1 رویداد. "ظاهر پری بریلیونا در خانه هیزم شکن."


ترکیب اولین و تمرین دومین رویداد.

سالن اجتماعات MOU SOSH شماره 41

رویداد 2. "فرستادن کودکان در جستجوی پرنده آبی."


تمرین 3 رویداد.

سالن اجتماعات MOU SOSH شماره 41

سومین رویداد "مرگ همه پرندگان صید شده".


تمرین برای 2 رویداد بعدی.

سالن اجتماعات MOU SOSH شماره 41

رویداد چهارم "ملاقات شب در قصر او". رویداد پنجم "نوه پرنده تیلتیل - کبوتر لاک پشت".


ارتباط همه رویدادها، جستجوی جو و شکل پذیری تصویر.

سالن اجتماعات MOU SOSH شماره 41

همه رویدادها


شفاف سازی میزانسن طراحی و ریتم تمپو در برخی صحنه ها.

سالن اجتماعات MOU SOSH شماره 41

همه رویدادها


مرحله پایانی کار.

دویدن خشن

سالن اجتماعات MOU SOSH شماره 41



تمرینات نصب نصب طرح های تزئینی و هنری.





تمرین نصب. ورودی طراحی موزیکال و نویز.

سالن اجتماعات MOU SOSH شماره 41



تمرین نصب.

سالن اجتماعات MOU SOSH شماره 41



نصب نور. با تمام اجزا اجرا شود.

سالن اجتماعات MOU SOSH شماره 41



اجرای عمومی

سالن اجتماعات MOU SOSH شماره 41



تحویل اجرا.

سالن اجتماعات MOU SOSH شماره 41



اولین نمایشنامه.

سالن اجتماعات MOU SOSH شماره 41



ضمیمه 2

عصاره برای لوازم، لباس و لوازم

شخصیت

پشت صحنه

کج کردن

تخت، پرنده در قفس


کلاه سبز با الماس، قفس نقره ای.

تخت، شمعدان.





کلاه سبز با الماس، عصای جادویی.

روح نور

یک پرتو نور



سبد گربه




کیسه قند




تخت، پنج در

موارد اضافی که ارواح را در پارچه سیاه نشان می دهد

کلید درب

ضمیمه 3

عصاره برای لباس

کج کردن: پسر کت و شلوار

اجزای کت و شلوار:

جلیقه;

پیراهن؛

کلاه با الماس.

مواد کت و شلوار:

1. جلیقه - کرپ آبی؛

2. پیراهن - پنبه آبی;

شلوار - کرپ آبی؛

برت - پشم سبز.

کفش: کفش مشکی.

مدل مو: موهای کوتاه.

میتیل: دختر کوچولو با کت و شلوار.

اجزای کت و شلوار:

1. جلیقه;

2. پیراهن;

مواد کت و شلوار:

1. جلیقه - کرپ قهوه ای؛

2.پیراهن - پنبه بژ؛

دامن - کرپ قهوه ای.

کفش: کفش چرم زرد.

مدل مو: فرهای مواج.

پری: زنی با بارانی و لباس زیبا.

اجزای کت و شلوار

2. لباس;

مواد لباس:

1. خرقه - گونی سیاه;

2. قسمت داخلی شنل - مهره ها و پولک های طلایی.

لباس - مهره ها و پولک های طلایی.

کفش: کفش چرم طلایی رنگ.

مدل مو: فرهای مواج بلند در جلو و یک مو در پشت.

روح نور: دختر زیبا و جوان با لباس سفید.

اجزای کت و شلوار:

1. Beanie;

2. لباس پوشیدن;

کیپ

مواد کت و شلوار:

1. کلاه - بافتنی از نخ پشمیسفید؛

2. لباس - کرپ سفید.

شنل - کرپ سفید.

کفش: تخت باله سفید.

مدل مو: موهای صاف بلند.

گربه: دختر بلند نیست.

اجزای کت و شلوار:

1. یقه یقه اسکی;

2. ساق;

دستکش؛

کلاه با گوش گربه.

مواد لباس:

1. یقه یقه اسکی - مخمل سیاه؛

2. ساق - مخمل سیاه؛

دستکش - مخمل سیاه؛

Jabot - ابریشم سفید؛

کلاه با گوش - مخمل مشکی.

کفش: کفش ورزشی مشکی.

مدل مو: مو زیر کلاه پنهان شده است.

سگ: جوانی لاغر اندام.

اجزای کت و شلوار:

1. یقه یقه اسکی;

2. شلوار گشاد;

دستکش؛

کلاه با گوش سگ.

مواد لباس:

1. یقه اسکی - مخمل خواب دار قرمز؛

2. شلوار گشاد - مخمل خواب دار قرمز.

دستکش - مخمل خواب دار قرمز؛

کلاه با گوش - مخمل خواب دار قهوه ای.

کفش: چکمه های چرمی قهوه ای.

مدل مو: موهای کوتاه.

قند: مرد جوانی با هیکل محکم.

اجزای کت و شلوار:

2. یک ژاکت پهن با یک نوار الاستیک در پایین.

شلوار، شلوار گشاد.

مواد لباس:

1. کلاه - کرپ قرمز و سفید؛

2. ژاکت پهن با الاستیک در پایین - کرپ قرمز و سفید.

شلوار گشاد - کرپ قرمز و سفید.

کفش: کفش ورزشی مشکی.

اب: دختری جوان با هیکلی لاغر.

اجزای کت و شلوار:

1.لباس؛

2.شنل بلند.

مواد لباس:

1. لباس - کرپ آبی؛

2.شنل بلند - کرپ آبی.

کفش: تخت باله سفید.

مدل مو: موهای صاف صاف.

شب: زنی میانسال، هیکل چاق.

اجزای کت و شلوار:

1.لباس؛

مواد لباس:

1.لباس - مخمل مشکی، مهره و پولک دوزی؛

2.شنل - مخمل مشکی.

کفش: کفش های پاشنه کوتاه مشکی.

مدل مو: پشم گوسفند بلند برای موهای بلند.

ضمیمه 4

برآورد هزینه

تزیینات، وسایل و لباس

تعداد وسایل، تزئینات و لباس ها (بر حسب متر)

شمعدان

عصای جادویی

سبد گربه

غرفه (خانه)

بسته شکر

گونی

مجموع: 28000 روبل.


ضمیمه 5

توپوگرافی

کج کردن

روح نور

پرنده ابی

دختر

علائم حرکت قهرمان

رویداد:بیماری نوه بریلونا

رویداد:ظهور روح نور و Tiltil در پادشاهی آینده


رویداد:فرار یک لاک پشت از دست یک دختر



"ایجاد دنیایی خارق العاده برای خود،
ما به حقیقت نزدیکتر از بودن هستیم
در واقعیت قابل دسترس برای حواس ما».
M. Maeterlink "مقاله در مورد جاودانگی"

در آغاز قرن گذشته، دوستداران ادبیات خوب و جویندگان کنجکاو جایگزینی برای کمبود معنوی زندگی روزمره، از جمله در آثار سخاوتمندانه آثار بی‌نظیر موریس مترلینک، نمایشنامه‌نویس، نویسنده و شاعر برجسته، غنی شدند. در قفسه کتاب من چهار جلد از نسخه مادام العمر قبل از انقلاب این نویسنده مشهور که به حق به او لقب شادی داده اند وجود دارد.

صد سال گذشت. چه چیزی در درک ما از ارزش های زندگی انسان تغییر کرده است؟

Maeterlink گفت: "عاقل بودن، قبل از هر چیز به معنای یادگیری شاد بودن است." برخی از رساله های او به صراحت به نام راهنما به زندگی شاد... "هیچ شادی در خود خوشبختی وجود ندارد، مگر اینکه به ما کمک کند به چیز دیگری فکر کنیم و به نوعی لذت عرفانی را که جهان به دلیل وجودش تجربه می کند، درک کنیم."

موریس مترلینک در 29 اوت 1862 در یک خانواده ثروتمند بورژوا به دنیا آمد. پدرش یک دفتر اسناد رسمی ثروتمند بود، مادرش دختر یک وکیل به همان اندازه ثروتمند بود. پسر در ابتدا برای راه والدین آماده شد: برای مهارت بیشتر در فقه و تقویت ثروت خانواده، سرمایه والدین با جان خود. از نقطه نظر عقل سلیم و تجربه قدیمی زندگی، نکات مرجع روزمره قابل درک است. مابقی که فاقد پولسازی دقیق و گسترش تجارت است، به تجربه معنوی دین رسمی می افزاید.

موریس از یک کالج یسوعی فارغ التحصیل شد، به عبارت دیگر، تحصیلات مذهبی دریافت کرد. به اصرار والدینش وارد دانشگاه زادگاهش گنت (بلژیک) شد. در سال 1885 از دانشکده حقوق فارغ التحصیل شد و حق وکالت را دریافت کرد. با توجه به حمایت خویشاوندان، روابط خوب آنها، و موقعیت شایسته آنها، تبدیل شدن به یک وکیل به همان اندازه موفق، که بدون شک ثروتمندتر، تأثیرگذارتر و قدرتمندتر است، برای او کار مهمی نبود. با این حال، خیالی شکننده در مورد شادی بالاتر دیگری (نه مادی)، احساس مبهم از راز بزرگ زندگی، غیرقابل دسترس برای چشمان مادی، آن را از شیوه زندگی قابل هضم و قابل درک بورژوایی پاره کرد و به ارتفاعات ناشناخته ای پرتاب کرد. پنهان در تاریکی ترسناک

در سال 1888 ، اولین مجموعه شعر منتشر شد که با هزینه های مالی خانواده منتشر شد و به ویژه مورد توجه کسی قرار نگرفت. اما اکنون، یک سال بعد، نمایشنامه «شاهزاده مالن» از یک سو - به طور غیرمنتظره، از سوی دیگر - کاملاً قابل توضیح و طبیعی، مورد استقبال اکتاو میربو نویسنده و منتقد تأثیرگذار فرانسوی قرار می گیرد. در اینجا نقل قولی از آن بررسی سرنوشت ساز است: "من نمی دانم Maeterlink اهل کجاست و او کیست... فقط می دانم که فردی ناشناخته تر از او را نمی شناسم. من همچنین می دانم که او یک شاهکار خلق کرد ... یک شاهکار شگفت انگیز، ناب و جاودانه. در یک کلام، Maeterlink اثری نابغه امروزی به ما داد، فوق العاده شگفت انگیز و در عین حال ساده لوحانه، از نظر ویژگی های خوبش کمتر از هر چیزی که در شکسپیر زیبا است. این اثر «پرنسس مالن» نام دارد.

اگرچه به وضوح قرار نبود با شکسپیر رقابت کند، Maeterlink کلمه کاملاً جدیدی در درام خواهد گفت و شاید این پتانسیل نابغه پنهان توسط Mirbeau تسخیر شده باشد. زیرا «پرنسس مالن» فقط یک آزمون قدرت است: نوعی اقتباس از یک افسانه آلمانی با عناصر پیچیده شکسپیر «هملت». مهمتر از همه، این بررسی به عنوان نقطه شروعی بود که زندگی نویسنده را به طور اساسی تغییر داد: او راه خود را از فقه جدا کرد و کاملاً خود را وقف ادبیات کرد.

سپس نمایشنامه‌های عجیب و غریب تک‌پرده بیرون می‌آیند: "ناخواسته"، "کور"، "هفت شاهزاده خانم" - به عنوان موقعیت شروع یک فرد فهیم که با هدیه‌ای ارزشمند از زندگی، در درهای بسته مرموز یخ می‌زند. قهرمان به دنبال خوشبختی است و نمی یابد.

"ناخواسته" - ما در بی عملی و نادانی منتظر معجزه زندگی واقعی هستیم، در حالی که بدون تولد می میرد.

"کور" - استعاره ای از مرگ طاقت فرسا در گروهی از نابینایان که در یک جنگل ناشناخته تاریک گم شده اند بیان می شود. در اینجا دوباره جهل، بیهودگی، ناتوانی در خارج شدن از سنت های گیج کننده زندگی روزمره، که در آن ورطه ای از لذت ها و لذت های کوچک وجود دارد، اما هیچ چیز اصلی وجود ندارد - درگیری دلربا با قدرت های بالاترکه دور تا دور انسانیت زمینی را احاطه کرده و در آن نفوذ می کند.

"هفت شاهزاده خانم" - سرنوشت توسط شاهزاده تعیین می شود تا هفت شاهزاده خانم را از پایان مرگبار خواب بیدار کند (طبق مفاهیم فعلی، بیداری بر خواب قرار می گیرد و این همان بیداری است: کاهش نشاط؟ آوردن نشاط؟) هفت شاهزاده خانم. . شاهزاده، نه یک لحظه دیر، همه را نجات می دهد، جز معشوقش. چرا؟... عذاب بر ما چیره شده است... چگونه از دیواری بشکنیم که پشت آن دریایی از شادی نامرئی است که چشمان ما را باز می کند و به هر فکر و حرکت ما معنا می بخشد؟ دانشی که کمتر از هوایی که تنفس می کنیم لازم نیست، خیلی دیر به دست می آید، در پایان نیروهای حیات، زمانی که روح ما مدت هاست در آبریز رذایل خفه شده است، و فقط گاه به گاه بدنی محو شده را ملاقات می کند.

درام نمادین بعدی پلئاس و ملیساند است. از نظر ظاهری، این داستان شور و اشتیاق است که قوانین مدنی را زیر پا گذاشته، بار قراردادها را رد می کند، همراه با سنت پذیرفته شده زندگی در زندگی واقعی. با این حال، در یک مفهوم نمادین، درام عاشقان واقعی است که در جستجوی تجسم عشق واقعی، در جستجوی کمال (خلاقیت اجتماعی حیاتی ... با اندوه، با خس خس اسب های رانده)، خود را نابود می کنند. یک داستان عاشقانه در نگاه اول، هنگامی که ناگهانی، مکمل، رد و بدل کلمات عادی غیرقابل بیان، اسرار زندگی و مرگ وجود دارد - آنها در ابدیت گرفتار شده و در زمینی ناقص باقی می مانند.

در همین حال موریس با زنی زیبا آشنا می شود: بانویی با اراده، تحصیل کرده، خواننده و بازیگر. او به مدت بیست و سه سال همراه، فرشته نگهبان زمینی، منشی و امپرساریو او خواهد بود. این زوج به پاریس نقل مکان کردند و با سرسختی وارد بالاترین زندگی تئاتری شدند. در این زمان، Maeterlink مقالات و رساله های متافیزیکی نوشت که بعداً مجموعه هایی را گردآوری کرد: "گنجینه فروتنان" ، "حکمت و سرنوشت". رساله سوم "زندگی زنبورها" به تنهایی می ایستد - شاخه جدیدی را در کار نمایشنامه نویس مبتکر باز می کند: جستجوی قیاس هایی از مشکلات درهم پیچیده انسانی در زندگی ایده آلحیوانات و گیاهان (به طور جمعی - در طبیعت بدون نفس انسانی).

ذهن نویسنده (راهنما در جهان ناشناخته)، روشن شده توسط تحقیقات متافیزیکی، متعادل زندگی خانوادگیتغییراتی در تحقیقات معنوی ایجاد می کند. نمایش «مونا وانا» مضمون اعتراض انسان ها به قدرت مطلق سرنوشت و سرنوشت را مطرح می کند. در حال حاضر پیشرفت هایی وجود دارد که در مقاله گنجانده شده است که مسیر را در ناشناخته با چراغ های ذخیره کننده جهت می دهد ...

در رساله «حکمت و سرنوشت» جملاتی در توضیح خود نویسنده آمده است: «لازم است که هر از گاهی شخصی، مخصوصاً مورد لطف تقدیر، پاداشی درخشان، حسادت برانگیزاننده، مافوق بشری، بیاید و به سادگی به ما اعلام کند: من هر روز هر آنچه را که در آرزوها می گویید دریافت کردم. من ثروت، سلامتی، جوانی، شهرت، قدرت و عشق دارم. اکنون می توانم خود را شاد بنامم، اما نه به خاطر هدایایی که سرنوشت به من داده است، بلکه به این دلیل که این مزایا به من آموخت که فراتر از شادی نگاه کنم." لازم به ذکر است که اگر برخی از فواید و صفاتی که به آن سعادت دنیوی می گویند هدیه بوده و آن قدر عقل داشتند که چنین خوشبختی را به صورت ظاهری نپذیرند، پس چرا دیگرانی که سرنوشت آنها را وسوسه نمی کند. با ثروت، شهرت یا قدرت، وقت و انرژی گرانبها را برای دستیابی به ثروت، شهرت و قدرت صرف کنید... بلافاصله برای پرنده آبی پیش رو!

نمایشنامه "پرنده آبی" موفقیت بزرگی در روسیه تزاری و همچنین در سراسر جهان بود. و هنوز صحنه را ترک نمی کند.

بر اساس طرح مترلینک، پرنده آبی نماد شادی است که مردم در همه جای کشورهای دور و در سرزمین های دور، در گذشته و آینده به دنبال آن هستند و با استناد به نیروهای تاریک و روشن، توجه ندارند که این شادی در کنار آنهاست. در نوک انگشتان آنها، در خانه خودشان، که در واقع شما نیازی به جستجوی شادی ندارید - باید بتوانید آن را ببینید، زیرا همه جا و همه جا مانند نور خورشید است.

آشنایی یک خواننده بی تجربه با منبع اصلی - نمایشنامه "پرنده آبی" - منجر به سردرگمی شناخته شده می شود: صد صفحه متن فشرده، بسیاری از شخصیت های غیر معمول (68، از 12 مجموعه!)، یک شکل هنری غیر معمول. که نیاز به دانش خاصی دارد (بالاخره، نمایشنامه ها خوانده نمی شوند، بلکه ترجیحاً از روی صفحه نمایش خوانده می شوند). با این حال، خواندن اصل، تعدادی از نظرات، تعابیر تحمیلی را از بین می برد و امکان ارتباط دست به دست با دنیای نویسنده را فراهم می کند.

ويژگي ساخت نمايشنامه، زيبايى، نمايش، فضاسازى، پيچ و خم، تذكر، مونولوگ، گفت و گو - برنامه آموزشى پانزده دقيقه به طول خواهد انجاميد. و سپس ... غوطه ور شدن بیشتر در دنیای خارق العاده و در عین حال واقعی جویندگان خوشبختی.

بنابراین، کودکان، به عنوان نمادی از پاکی و صداقت، از یک خانواده کارگر ساده در شب قبل از کریسمس ناگهان از خواب بیدار می شوند، برعکس با سر و صدای تفریح ​​از خانه ثروتمندان بیدار می شوند. خود مردم فقیر شادی دارند - گربه گریه کرد. ناگهان پری شبیه بابا یاگا روسی ظاهر می شود و به بچه ها می گوید که به دنبال خوشبختی بروند. "شما باید شجاع باشید تا چیزهای پنهان را ببینید" - او با عصبانیت توصیه می کند و اشیاء جادویی را به شما می دهد که به شما امکان می دهد آن را بسیار پنهان ببینید ، زیرا نگاه جادویی توسعه نیافته است. توانایی دیدن وجود ندارد، اما نگاه نکردن. استفاده از قدرت جادویی (پوشیدن کلاه سبز جادویی و چرخاندن یک الماس شگفت انگیز) قهرمان کوچکانگار دارد وارد دنیای دیگری می شود: همه اشیا، وسایل کلبه، آتش، آب، گربه، سگ - زنده می شوند. همه آنها روحی دارند که به طور مبهم به شکل مادی شباهت دارد: آتش - یک ورزشکار تندخو با جوراب شلواری قرمز. آب - دختری انعطاف پذیر با موهای گشاد. شکر یک نوع قندی در لباس های ولخرجی است. شعله چراغ در تونیک درخشان درخشان و غیره زیبایی درخشان و بی نظیری دارد. و روح افراد با ظاهر ظاهری کاملاً متفاوت است. بنابراین یک جادوگر ضعیف ناخوشایند تبدیل به یک پری زیبا و بامزه می شود.

کودکان، همراه با روح های منتخب، راهی سفری در میان جهان های افسانه ای می شوند. بسیاری از آنها وجود دارد: سرزمین خاطرات، قصر شب، جنگل، گورستان، باغ های سعادت، پادشاهی آینده - و در هر یک از آنها جدایی غیرمعمول از موجودات افسانه ای به رهبری دو پسر. به نظر می رسد که پرنده آبی یا شباهت آن، جایگزینی برای شادی، تفسیر، تفسیر خود را پیدا می کند - همه اینها را به راحتی می توان برای حقیقت در نظر گرفت، اگر نه برای روح نور، پنهان کردن چهره خود در پشت یک لباس درخشان، و بسیار ماهرانه خلاصه می شود. این یا آن نسخه از شادی او خیلی چیزها را می داند و رهبری می کند و تذکر می دهد. از پاسخ مستقیم اجتناب می کند. وقتی از او خواسته می شود تا کاملاً باز شود تا صورتش را نشان دهد، خودش را محکم تر در لباس های آفتابی می پوشاند.

در سرزمین خاطره ها، شادی، خاطرات عزیزان و عزیزان دل، از لحظات شادی است.

در کاخ شب، اشباع شده از شر چند جانبه، که گاهی از خیر قابل تشخیص نیست، رویاهایی وجود دارد.

در جنگل - در زندگی در طبیعت، به دور از تمدن ابدی بیهوده.

در قبرستان - در مرگ، که آرامشی سعادتمندانه را به همراه دارد و فرد را از بار نگرانی ها، سختی ها و سختی های زمینی رها می کند.

در باغ های سعادت - در لذت، لذت.

در پادشاهی آینده - در آینده، که همه مشکلات را حل می کند و زندگی زمینی را با رمز و راز بزرگ زندگی ابدی هماهنگ می کند.

با بازدید از تمام دنیاهای افسانه ای، کودکان مهمترین درس زندگی را دریافت می کنند که هیچ مدرسه واقعی آن را آموزش نخواهد داد. ابتدا، خود کار گرفتن و قفس کردن پرنده آبی، که نماد شادی کامل است، به درک چیستی شادی و چگونگی دستیابی به آن و چگونگی تشخیص واقعی از جعلی تبدیل می شود. ثانیا، ملاقات با ارواح تاریکی و رویارویی قانع‌کننده با آنها نشان می‌دهد که وحشت‌ها قابل غلبه هستند. جانشینی سعادت عواقب واهی و مخربی را نشان می دهد. ملاقات با بدبختی ها قدرت را تقویت می کند و متقاعد می کند که آنها خود را برای اهلی کردن وام دارند.

علاوه بر با ارزش ترین درس زندگی، کودکان بالاترین حقیقت را می آموزند: «هیچ مرگی وجود ندارد، هیچ فراموشی نیست، در اقیانوس بی کران هستی، گذشته، حال، آینده با هزاران رشته به هم پیوند خورده اند. بی خودی قانونی است که بر اساس آن زندگی در دنیا باید بنا شود.» تنها با تغییر ذهنیت در دنیای درونی خود (با راه اندازی مجدد) به ایثار و ضمانت خوشبختی به دست می آید.

بنابراین، یک آگاهی پاک شده (به همان اندازه کودکانه بدون ابر) و گسترش یافته، که بینایی محو شده (برای نگاه کردن و دیدن) را به فرد باز می گرداند و مبنای پیروزی بر سرنوشت، بر شیطان چند جانبه می شود که مانند غده سرطانی رشد می کند.

بچه ها متعهد شده اند سفر افسانه ایانگار در خواب مادری که آمده بود تا آنها را بیدار کند، گیج شده، به داستان پسران درباره این کمپین فوق العاده گوش می دهد. پدرش را برای دکتر می فرستد. اما بعد همسایه ای وارد می شود که ناگهان بسیار شبیه همان پری بود که پسرها را برای آوردن پرنده آبی فرستاد. او می گوید که نوه اش خیلی بیمار است: اعصابش ... مادر پسرش را متقاعد می کند که یک کبوتر لاک پشت رام بدهد که ناگهان بسیار شبیه پرنده آبی می شود. پسر قفس پرنده را می دهد و - به طور غیر منتظره! - فضای خانه را با چشمانی جدید می بیند و احساس شادی غیرمعمولی در آن رشد می کند.

به صدا در می آید و یک همسایه قدیمی دوباره وارد می شود که بسیار شبیه پری و بسیار شبیه است دخترزیبابا لاک پشتی که به سینه بسته شده است، بسیار شبیه به روح نور است، و لاک پشت دقیقا همان پرنده آبی است که او را به سرزمین های دور دنبال کردند. دختر می درخشد - او بهبود یافته است! پسر سعی می کند به او توضیح دهد که چگونه از لاک پشت مراقبت کند، اما پرنده پرواز می کند ... نوه شگفت انگیز گریه می کند - قهرمان جوان به او قول می دهد که پرنده را بگیرد ...

قهرمانان با کمک یک کلاه سبز جادویی با یک الماس جادویی، دنیایی دیگر را باز کردند که کاملاً متفاوت از دنیای واقعی بود و با کمک ژست نوع دوستی، چشم اندازی واقعی از جهان نیز در همان زمان باز شد. بیرون - معنوی شده و پر از اسرار، جایی که همه چیز و همه چیز به طور جدایی ناپذیری به هم مرتبط است و در پاسخ دوست به دوست، مسئول اجداد و فرزندان است.

الکساندر بلوک در زمان خود خاطرنشان کرد: «مترلینک» که مانند هر کلمه و عملی بی‌زمان شده است، «تصویری خوش‌بینانه از آینده در نمایشنامه به دست می‌دهد: آن دسته از کودکانی که منتظر تولد خود در پادشاهی آینده هستند به زودی به دنیا خواهند آمد. ماشین های زیبا، گل ها و میوه ها را به زمین بیاورید، بر بیماری، بی عدالتی و حتی خود مرگ غلبه کنید. با این حال، یک کار بسیار مهم نیز در برابر کسانی که روی زمین زندگی می کنند ظاهر شد: تیلتیل و میتیل باید پرنده آبی - پرنده خوشبختی - را پیدا کنند و او را به زمین بیاورند. برای این، آنها در مورد جهان یاد می گیرند. اما این دنیا و ارواح ساکن در آن در درون خود مردم است. نمایش در خانه کودک شروع و به پایان می رسد. سفر درون خود در یک رویا اتفاق افتاد، اما تیلتیل و میتل پس از بیدار شدن از خواب هر آنچه برایشان اتفاق افتاده را فراموش نمی کنند و اکنون به دنیای اطراف خود به شیوه ای جدید نگاه می کنند: همانطور که روح نور پیش بینی کرده بود، دیدگاه آنها همه چیز تغییر کرده است و اکنون به نظر آنها می رسد که فقط آنها از خواب بیدار شده اند و بقیه مردم در خواب هستند و زیبایی و لطف جهان را نمی بینند.

اشکالی ندارد که بخوابیم، یا حتی زندگی را پر از وحشت و رذیلت، سوء تفاهم، بی فکری کنیم که به عنوان قانون جدید زندگی ارائه می شود. زندگی که خودش را می خورد، در آستانه آخرالزمان کتاب مقدس، که به نظر می رسد دیگر تمثیلی قدیمی نیست.

آیا به این دلیل است که آنها به‌جای اینکه عمیقاً به درون خود بنگرند، به دنبال شادی واهی هستند که وجود ندارد: یافتن، توسعه و تکیه بر بی‌علاقه‌ها. ارزش های زندگی، که به ساحل ابدیت بزرگ منتهی می شود و تمام این مسیر را با احساس شادی غیرقابل تصور مشتاقانه همراه می کند تا مطابق و بر اساس قوانین عالی ترین حقیقت زندگی کند.

نمایشنامه «پرنده آبی» نوشته موریس مترلینک که خلاصه ای از آن در ادامه ارائه خواهد شد، اثر معروف نمایشنامه نویس بلژیکی است که در سال 1908 نوشته شده است. برای اولین بار در روسیه روی صحنه تئاتر هنر مسکو به روی صحنه رفت. ایده اصلی آن توانایی جسور بودن برای دیدن پنهان است.

شروع نمایشنامه

نمایشنامه پرنده آبی که اکنون به طور خلاصه آن را می خوانید، در شب کریسمس آغاز می شود. شخصیت های اصلی میتیل و تیلتیل هستند، آنها فرزندان هیزم شکنی هستند که با آرامش در تخت خود می خوابند. ناگهان با صدای موسیقی بیرون پنجره از خواب بیدار می شوند، به سمت پنجره می دوند و جشن کریسمس باشکوهی را در خانه روبرو می بینند.

در این هنگام کسی در را می زند. پیرزنی با لباس سبز در آستانه ظاهر می شود. این پری بریلیون است که به بچه ها می گوید فوراً به دنبال پرنده آبی بروند. در عین حال از اینکه میتیل و تیلتیل بین چیزهای بدیهی تمایز قائل نمی شوند به شدت اذیت می شود. برای دیدن پنهان ها باید شجاع باشی، او اینگونه آنها را نصیحت می کند.

پس از آن، بریلیونا یک کلاه سبز با الماس به پسر می دهد که اکنون می تواند "روح چیزها" را با آن ببیند. وقتی پسر آن را می پوشد و الماس را می چرخاند، تمام اشیای اطراف او به شکل معجزه آسایی دگرگون می شوند. جادوگر به یک شاهزاده خانم زیبا تبدیل می شود و فضای کلبه آنها بلافاصله زنده می شود. او روح ساعت ها، آتش و حتی کاراوایف ها را می بیند. برای مثال، آتش به شکل مردی با جوراب شلواری قرمز در مقابل او ظاهر می شود.

حتی گربه و سگ هم شکل انسانی به خود می گیرند. سگ صمیمانه از تیلتیل خوشحال است و گربه با ناباوری دست خود را به سمت میتل دراز می کند. در همان زمان، آب از شیر آب با یک چشمه درخشان شروع به ضرب و شتم می کند، یک دوشیزه جوان ظاهر می شود موی بلند... این روح آب است. او وارد نبرد با آتش می شود. کوزه را از روی میز می کوبند، جایی که روح شیر از آنجا بیرون می آید. و روح نور از شعله چراغ افتاده برمی خیزد.

در این لحظه، دوباره به در می زند، تیل تیل الماس را خیلی سریع می چرخاند، همه چیز در اطراف محو می شود. پری به همه ارواح احیا شده دستور می دهد تا کودکان را همراهی کنند و مرگ آنها را در پایان سفر پیش بینی می کند. فقط سگ و روح نور موافق هستند. اما در نهایت پری به همه قول می دهد که یک لباس مناسب انتخاب کنند. وقتی پدر و مادر تیل تیل و میتیل وارد خانه می شوند، تنها بچه هایی را می بینند که در تخت هایشان آرام می خوابند.

آغاز سفر

در نمایشنامه «پرنده آبی» که خلاصه ای از آن پیش روی شماست، قهرمانان خود را در کاخ بریلونی می یابند. حیوانات و اشیاء در لباس های افسانه ای لباس می پوشند. اصلی ترین گربه است. او مردم را مستبد می خواند و یادآوری می کند که قبلاً همه آنها آزاد بودند.

گربه فرض می کند که با به دست آوردن پرنده آبی، مردم روح عناصر، حیوانات و اشیاء را یاد می گیرند و پس از آن در نهایت آنها را به بردگی می گیرند. فقط سگ وفادار قاطعانه با این توطئه مخالف است. وقتی شخصیت های اصلی همراه با پری و روح نور برمی گردند، همه بلافاصله ساکت می شوند. گربه شروع به دزدکی به سمت سگی می کند که از Tiltil می آید.

قبل از شروع یک سفر طولانی، نان تکه‌هایی را با هم تقسیم می‌کند که درست از شکمش می‌برد و صحرا موفق می‌شود این غذا را شیرین کند. درست است، آنها بلافاصله دوباره رشد می کنند.

در سرزمین خاطره ها

اول از همه، قهرمانان نمایشنامه M. Maeterlinck "پرنده آبی" (خلاصه به شما کمک می کند سریع داستان را به خاطر بیاورید) به سرزمین خاطرات می روند. فرزندان او را باید به تنهایی ملاقات کرد.

در سرزمین خاطرات، میتیل و تیل تیل به دیدار پدربزرگ و مادربزرگ خود می روند و در آنجا با برادران و خواهران خود که در کودکی مرده بودند ملاقات می کنند. معلوم می شود که مردگان به خواب می روند و تنها زمانی بیدار می شوند که زنده ها آنها را به یاد آورند. شخصیت‌های اصلی با بچه‌ها بازی می‌کنند، با کل خانواده غذا می‌خورند و سپس عجله می‌کنند تا ملاقاتی با روح نور را از دست ندهند. پیرمردها یک مرغ سیاه به آنها می دهند که به نظر آنها کاملاً آبی است. اما با بازگشت از سرزمین خاطره ها متقاعد می شوند که مرغ سیاه دوباره سیاه شده است.

قصر شب

یکی از شخصیت های نمایشنامه «پرنده آبی» (خلاصه ای به شما این امکان را می دهد که نیت نویسنده را بهتر درک کنید) هنوز علیه کودکان نقشه می کشد. این یک گربه است. او به کاخ شب می آید تا مهماندار را در مورد ملاقات بچه ها هشدار دهد. اما شب نمی تواند آنها را متوقف کند، بنابراین گربه و شب فقط می توانند روی این واقعیت حساب کنند که ایده مردم موفق نخواهد شد، پرنده آبی به دست آنها نمی افتد.

در نمایشنامه "پرنده آبی" (خلاصه برای دفتر خاطرات خوانندهدر این مقاله آورده شده است) شب به هر طریق ممکن سعی دارد بچه ها را گیج کند. تیلتیل را مرعوب می کند، کلیدی را به او نمی دهد که بتواند تمام درهای قصر او را باز کند. اما پسر هنوز یکی یکی در را باز می کند.

او با ارواح، بیماری و جنگ ملاقات می کند. پشت یکی از درها، تیلتیل اجسام بهشتی، بوهای مورد علاقه اش، کرم شب تاب، آواز بلبل را می یابد.

باغ جادویی

وقتی پسر خود را مقابل بزرگترین در می بیند، نایت به او توصیه می کند که در را باز نکند. همه یاران قهرمان به جز سگ وفادارپنهان می شوند. به محض باز شدن در، باغی شگفت انگیز با پرندگان آبی جادویی را نشان می دهد.

از کتاب «پرنده آبی» که خلاصه‌ای از آن جای خود اثر را نمی‌گیرد، متوجه می‌شویم که پسر از مخفیگاه رفقای خود را صدا می‌کند، هر کدام به یکباره چند پرنده آبی را می‌گیرند و تنها پس از آن باغ را ترک می‌کنند. اما به زودی معلوم می شود که آنها هرگز موفق به پیدا کردن Bluebird واقعی نشده اند. همه پرندگانی که از باغ گرفتند، از ترس نور روز می میرند.

در جنگل

در همین حال، در نمایشنامه "پرنده آبی" که خلاصه ای از آن به شما امکان می دهد بدون خواندن کتاب داستان را بیاموزید، گربه همچنان به جذابیت شخصیت های اصلی ادامه می دهد. او به جنگل می آید و شروع به چرخاندن درختان به تیلتیل و میتل می کند. و البته درختان چیزی برای دوست نداشتن فرزندان هیزم شکن دارند.

وقتی تیلتیل به جنگل می‌آید، فوراً به زمین پرتاب می‌شود، فقط سگ او را از اسارت آیوی نجات می‌دهد. هر دوی آنها خود را در آستانه مرگ می‌بینند، تنها روح مداخله‌گر نور آنها را نجات می‌دهد، و Tyltil را وادار می‌کند تا الماس را روی کلاهک بچرخاند. بلافاصله پس از آن، درختان در تاریکی فرو می روند، این آنها را نجات می دهد. و گربه توانست درخواست های خود را برای شورش مخفی نگه دارد.

جستجو در گورستان

جستجو قهرمانان را به قبرستان می برد. در نمایشنامه «پرنده آبی» نوشته موریس مترلینک (در خلاصه بر این موضوع تاکید ویژه ای شده است)، پسر دقیقا ساعت 12 صبح الماس را می چرخاند. بلافاصله پس از آن، قبرها باز می شوند و گل های سفید جادویی زیبا از آنها بیرون می آیند. پرندگان شروع به خواندن سرودهای زندگی و خورشید می کنند. و میتیل و تیل تیل فقط از اینکه هیچ کجا مرده نیستند شگفت زده می شوند.

ایستگاه بعدی آنها باغ سعادت است. Beatitudes چاق که در راه هستند تقریباً شخصیت اصلی و رفقایش را به عیاشی خود می کشانند، اما پسر در آخرین لحظه الماس را می چرخاند و می بیند که این Beatitudes چقدر زشت هستند.

کودکان با سعادت خانگی ملاقات می کنند که قبلاً حتی به وجود آن مشکوک نبودند، زیرا در فقر و سختی زندگی می کردند. اینها در نگاه اول سعادت ساده ای مانند سالم بودن، دیدن نور ستاره ها، آسمان آبی و روزهای آفتابی، یا دویدن پابرهنه در گل رز هستند.

به زودی شادی های بزرگ پدیدار می شوند که از میان آنها می توان به شادی مهربان بودن، شادی عادل بودن اشاره کرد که ناب ترین و درخشان ترین آنها شادی عشق مادری است. بچه ها توجه می کنند که او بسیار شبیه مادر واقعی خود است، فقط بسیار زیباتر.

عشق مادر

در نمایشنامه «پرنده آبی» که خلاصه ای از آن خیلی ها را به خواندن خود کتاب ترغیب می کند، مادر عشق می آموزد که بچه ها با روح نور گرد هم آمده اند. او به عنوان معشوقه از او استقبال می کند.

شادی های بزرگ از او می خواهند که حجابی را که زیر آن سعادت ها و حقایق ناشناخته پنهان شده است، پس بزند. اما فقط روح نور، برعکس، خود را محکم‌تر در این حجاب می‌پیچد و پاسخ می‌دهد که ساعت هنوز فرا نرسیده است. اما او قول می دهد که روزی ظاهر شود. هنگام فراق، او بزرگ جویز را در آغوش می گیرد و آنها را ترک می کند.

پادشاهی آینده

در نمایشنامه "پرنده آبی" قهرمانان همراه با روح نور به پادشاهی آینده می آیند و از کاخ لاجوردی آنجا دیدن می کنند. بچه های لاجوردی بلافاصله برای ملاقات با آنها می دوند.

اینها نوزادانی هستند که در آینده نزدیک روی زمین متولد خواهند شد. اما آنها با آنها نمی آیند دست خالی، هر یک از آنها نوعی اختراع خواهند داشت که زندگی را برای بشریت آسان تر می کند. به عنوان مثال، می تواند یک ماشین شادی باشد که 33 راه برای افزایش عمر می داند.

یکی از بچه های لاجوردی گل های مروارید با زیبایی خارق العاده پرورش می دهد و دیگری خود را پادشاه نه سیاره معرفی می کند و قول می دهد که بی عدالتی را در زمین نابود کند. دو بچه لاجوردی دیگر نشان دهنده عشق هستند. همدیگر را در آغوش می گیرند و سیر نمی شوند. آنها فقط می بوسند و در مورد فراق آینده صحبت می کنند ، زیرا روی زمین چندین قرن از هم جدا خواهند شد.

شخصیت های اصلی بلافاصله برادر خود را پیدا می کنند که قرار است خیلی زود در خانواده آنها متولد شود. به محض طلوع خورشید، نوزادان جدیدی به دنیا می آیند. در این لحظه پیرمردی به نام ورمیا می آید که یک ساعت شنی و یک داس دارد. همه کسانی که قرار است به زودی متولد شوند سوار کشتی می شوند که آنها را به زمین می برد. از دور فقط آواز مادرانی که منتظر فرزندانشان هستند به گوش می رسد.

شخصیت ها که مسحور اتفاقاتی هستند که در حال رخ دادن هستند، حضور خود را به پیرمرد Vremya که در خشم فرو می رود خیانت می کنند. تیلتیل الماس را به موقع می چرخاند.

بازگشت به خانه

سفر شخصیت های اصلی افسانه "پرنده آبی" (توضیح مختصری از آن فقط بخشی از آن را توصیف می کند) به پایان می رسد. تیلتیل خود را در مقابل خانه خود می بیند، اما بلافاصله آن را نمی شناسد. بچه ها بالاخره از همراهانشان جدا می شوند.

نان قفسی به پسر می دهد که نتوانسته اند کسی را در آن جا دهند. روح نور اعتراف می کند که شاید چنین پرنده ای یا اصلا وجود نداشته باشد یا به محض قرار گرفتن در قفس به طرز ماهرانه ای تغییر رنگ می دهد.

روح حیوانات و اشیا با کودکان خداحافظی می کند. آتش خداحافظی با نوازش هایش تقریباً آنها را می سوزاند. آب نطق های شیرین خداحافظی را زمزمه می کند، و شکر کلمات دهان پرت کننده و جعلی را به طور مداوم بیان می کند. سگ بیش از هرکسی نگران است، او می ترسد که دیگر نتواند با ارباب محبوبش صحبت کند.

بچه ها سعی می کنند حداقل روح نور را متقاعد کنند که با آنها بماند، اما او اعتراف می کند که در قدرت او نیست. او فقط قول می دهد که در هر پرتو ماه و طلوع فجر با آنها باشد. دقیقا ساعت 8 دروازه باز می شود، بچه ها می روند داخل حیاط، بلافاصله پشت سرشان کوبیده می شود.

تبدیل کلبه

از نمایشنامه Maeterlinck "The Blue Bird" که خلاصه ای از آن را اکنون می دانید، متوجه می شویم که Tyltil و Mytil وقتی می بینند که کلبه هیزم شکن در غیاب آنها چگونه تغییر کرده است بسیار شگفت زده می شوند. همه چیز شادتر و جدیدتر شده است.

نور روز از لابه لای کرکره ها می تابد و بچه ها با آرامش در تخت خود می خوابند. مادر به آرامی و با محبت شروع به بیدار کردن آنها می کند. و سپس آنها با یکدیگر رقابت کردند تا در مورد سفر جادویی خود صحبت کنند. صحبت های آنها فقط زن را می ترساند، او برای دکتر می فرستد.

همسایه پری

اما به جای یک پزشک، همسایه آنها برلنگو در آستانه در است که به طرز شگفت انگیزی شبیه به پری بریلیون است. تیلتیل که آنها را گیج می کند اعتراف می کند که نمی تواند پرنده آبی را پیدا کند. همسایه متوجه می شود که بچه ها خواب نوعی افسانه را دیده اند. او شروع به صحبت در مورد نوه اش می کند که مدت هاست بیمار است، از رختخواب بلند نمی شود، پزشکان همه چیز را روی اعصاب او می نویسند.

سپس مادر تیلتیل او را متقاعد می کند که به دختر همسایه اش یک کبوتر لاک پشت بدهد. او مدتهاست رویای او را دیده است. در نمایشنامه "پرنده آبی" که خلاصه ای از آن به آمادگی برای امتحان یا درس کمک می کند، پسر به کبوتر لاک پشت خود نگاه می کند و برای لحظه ای به نظر می رسد که او همان پرنده آبی است. تیلتیل قفس پرنده را می دهد.

جالب اینجاست که کودکان شروع به نگاه متفاوت به چیزهایی که در خانه دارند می کنند. برای آب، نان، شکر، گربه و سگ. به زودی، همسایه با دختری بلوند که کبوتر لاک پشتی را به سینه اش چنگ زده است، برمی گردد. تیل تیل و میتیل به نظر می رسد که او به طرز شگفت انگیزی شبیه روح نور است.

تیلتیل شروع می کند به او توضیح می دهد که چگونه از پرنده مراقبت کند، اما او پرواز می کند. دختر گریه می کند، تیلتیل به او قول می دهد که کبوتر لاک پشت را بگیرد.

نمایشنامه با جذابیتی برای تماشاگران به پایان می رسد که در آن تیلتیل می خواهد پرنده را نزد کسی که با او ملاقات می کند بیاورد. لازم است که شادی در آینده وجود داشته باشد.

پرنده آبی، قهرمانان اثر، اتفاقات باورنکردنی را تجربه می کنند که به بهتر شدن آنها کمک می کند.

شخصیت های اصلی "پرنده آبی".

  • تیلیل و میتیل،
  • والدین فرزندان،
  • پدربزرگ و مادربزرگ،
  • خواهر تیلتیل،
  • روح نور،
  • روح حیوانات و اشیاء بی جان مختلف.

تصاویر - نمادها در اثر "پرنده آبی"

  • پرنده آبی شادی است.
  • سگ مظهر فداکاری، آمادگی برای ایثار است.
  • گربه خشم بندگی، فریب، خیانت است.
  • نان نامردی است.
  • روح نور - عدالت را به تصویر می کشد، نمادی از دانش جدید است.
  • آتش بی احتیاطی است.
  • درها نماد جهل هستند.
  • سعادت بازتابی از رضایت است.

تیلتیل و میتیل زیبایی های دنیای اطراف خود را تحسین می کنند و از طبیعت به خوبی مراقبت می کنند. قهرمانان از هیچ چیز نمی ترسند، آنها شجاعانه به چهره سرنوشت نگاه می کنند، عناصر طبیعت را تسخیر می کنند، بر مرگ غلبه می کنند، بسیار کنجکاو هستند. اگرچه فرزندان در خانواده ای فقیر زندگی می کردند، اما محبت والدین و مادرانه آنها را احاطه کرده بود. آنها در هر کجا که هستند به خوبی از خانواده خود یاد می کنند. مودب و توجه به بزرگان. آنها می توانند از تجربیات به دست آمده نتیجه گیری کنند.

Maeterlinck استدلال می کند که یک شخص سرنوشت خود را تعیین نمی کند، اما او هدف بالایی در زندگی دارد: او باید اثری بر روی زمین بگذارد. خوشبختی فقط در شناخت طبیعت و جهان نیست، در درک حقیقت است. خوشبختی در کارهای خیری است که باید برای دیگران انجام داد. کودکان در خانه خود شادی را در چیزهای ساده خواهند یافت. و سپس تمام روزهای هفته "مثل یکشنبه ها" می شوند، فقط باید نگاه دقیق تری بیندازید، "چشم های خود را به درون ترین اعماق روح باز کنید."