Художествен детайл и неговата роля в създаването на образа на Плюшкин. Въпрос: художествен детайл и неговата роля в създаването на образа на композицията на Плюшкин

Плюшкин е изображение на плесенясал сухар, останал от торта. Само той има житейска история; Гогол изобразява всички останали земевладелци статично. Тези герои сякаш нямат минало, което да се различава по някакъв начин от тяхното настояще и да обяснява нещо в него. Характерът на Плюшкин е много по-сложен от героите на други земевладелци, представени в Мъртви души. Чертите на маниакалната сребролюбие се съчетават у Плюшкин с болезнено подозрение и недоверие към хората. Съхранявайки стара подметка, глинено парче, карамфил или подкова, той превръща цялото си богатство в прах и прах: хлябът гние на хиляди пуди, изчезват много платна, платна, овчи кожи, дърво, съдове. Грижейки се за една незначителна дреболия, проявявайки безпарична скъперничество, той губи стотици и хиляди, отвявайки богатството си, съсипвайки семейството и дома си, семейното имение. Образът на Плюшкин напълно съответства на картината на неговото имение, която се появява на читател. Същият разпад и разложение, абсолютната загуба на човешкия образ: собственикът на благородно имение изглежда като стара жена, която е икономка. Но имаше време, когато той беше само пестелив собственик! През този период от своята история той сякаш съчетава най-много специфични чертидруги земевладелци: от него се научиха да управлява, като от Собакевич, той беше примерен семеен човек, като Манилов, суетен като Коробочка. Но вече на този етап от живота си Плюшкин се сравнява с паяк: ... навсякъде острият поглед на собственика навлизаше във всичко и като трудолюбив паяк бягаше ... във всички краища на икономическата му мрежа. Оплетен в мрежите на икономическата мрежа, Плюшкин напълно забравя за своята душа и за нечия друга. Нищо чудно, че наблюдателният Чичиков в разговор с него бърза да замени думите добродетел и редки свойства на душата с икономия и ред. Моралната деградация на Плюшкин се случва не толкова поради биографични причини (смърт на съпругата му, бягство на най-голямата дъщеря, неподчинение на сина му, накрая, смърт на последната дъщеря), а защото човешки чувстваче... не бяха дълбоко в него, с всяка минута се задълбочаваха и всеки ден нещо се губеше в тази износена руина.
Гогол вижда причината за духовното опустошение на Плюшкин в безразличието към собствената му душа. Авторските беседи за постепенното охлаждане, втвърдяване човешка душа, с което отваря главата за Плюшкин.
Образът на Плюшкин допълва галерията от провинциални земевладелци. Той е последната стъпка в моралния упадък. Защо Манилов, Собакевич или Коробочка не се нарича страшната дума на Гогол за дупка в човечеството, а именно Плюшкин? От една страна, Гогол разглежда Плюшкин като уникално и изключително явление в руския живот. От друга страна, той е свързан с героите на поемата по липса на духовност, дребнавост на интересите, липса на дълбоки чувства и възвишени мисли. В редица мъртви жители, ужасни с неподвижния студ на душата си и празнотата на сърцата си. Плюшкин заема достойно място като логичен завършек на процеса на дехуманизиране на човек. Известно е, че Гогол лелееше мечтата за възможността да възкреси такива мъртви души чрез силата на моралната проповед. Но великата трагедия на Гогол според Ю. Айхенвалд е, че създаването на красиви и прости изображения... създаването на човешкото величие не му е дадено. Тук той не е творец, тук е безсилен.

При Плюшкин чертите на маниакалната сребролюбие се съчетават с болезнено подозрение и недоверие към хората. Съхранявайки стара подметка, глинено парче, карамфил или подкова, той превръща цялото си богатство в прах и прах: хлябът гние на хиляди пуди, изчезват много платна, платна, овчи кожи, дърво, съдове. Грижейки се за една незначителна дреболия, проявявайки скъперничество за стотинки, той губи стотици и хиляди, отвявайки богатството си, съсипвайки семейството и дома си, семейното имение.

Образът на Плюшкин напълно съответства на картината на неговото имение, която се появява пред читателя. Същият разпад и разложение, абсолютната загуба на човешкия образ: собственикът на благородно имение изглежда като стара жена, която е икономка. Но имаше време, когато той беше само пестелив собственик! През този период от своята история той като че ли съчетава най-характерните черти на други собственици на земя: те се научиха от него да управлява, като Собакевич, той беше примерен семеен човек, като Манилов, оживен като Коробочка. Но вече на този етап от живота си Плюшкин се сравнява с паяк: ... навсякъде острият поглед на собственика навлизаше във всичко и като трудолюбив паяк бягаше ... във всички краища на икономическата му мрежа. Оплетен в мрежите на икономическата мрежа, Плюшкин напълно забравя за своята и нечия друга душа. Нищо чудно, че наблюдателният Чичиков в разговор с него бърза да замени думите добродетел и редки свойства на душата с икономия и ред.

Моралната деградация на Плюшкин се случва не толкова поради биографични причини (смъртта на съпругата му, бягството на най-голямата дъщеря, неподчинението на сина му, накрая, смъртта на последната му дъщеря), а поради човешките чувства, които . .. не бяха дълбоко в него, бяха плитки всяка минута и всеки ден, който - беше някак загубен в тази износена руина.
Гогол вижда причината за духовното опустошение на Плюшкин в безразличието към собствената му душа. Жалки са беседите на автора за постепенното охлаждане, закоравяване на човешката душа, с които той отваря главата за Плюшкин.
Образът на Плюшкин допълва галерията от провинциални земевладелци. Той е последната стъпка в моралния упадък. Защо Манилов, Собакевич или Коробочка не се нарича с ужасната дума на Гогол за дупка в човечеството, а именно Плюшкин? От една страна, Гогол разглежда Плюшкин като уникално и изключително явление в руския живот. От друга страна, той е свързан с героите на поемата по липса на духовност, дребнавост на интересите, липса на дълбоки чувства и възвишени мисли. В редица мъртви жители, ужасни с неподвижния студ на душата си и празнотата на сърцата си. Плюшкин заема достойно място като логичен завършек на процеса на дехуманизиране на човек. Известно е, че Гогол лелееше мечтата за възможността да възкреси такива мъртви души чрез силата на моралната проповед. Но великата трагедия на Гогол се състои според Й. Айхенвалд във факта, че създаването на красиви и прости образи... създаването на човешко величие не му е дадено. Тук той не е творец, тук е безсилен.

Николай Василиевич Гогол отбеляза, че съвременна Русия е станала основна тема на Мъртвите души. Авторът вярваше, че „няма друг начин да насочите обществото или дори цяло поколение към красивото, докато не покажете цялата дълбочина на истинската му мерзост”. Ето защо стихотворението представя сатира върху местното благородство, бюрокрация и др. социални групи... Композицията на произведението е подчинена на тази задача на автора. Образът на Чичиков, пътуващ из страната в търсене на необходимите връзки и богатство, позволява на Н. В. Гогол [...]
Стихотворението на Гогол "Мъртви души" много правилно отбеляза и описа бита и обичаите на земевладелците на феодалните владетели. Рисувайки образи на земевладелци: Манилов, Коробочка, Ноздрев, Собакевич и Плюшкин, авторът пресъздава обобщена картина на живота на крепостна Русия, където царува тирания, икономиката е в упадък, а личността е в морална деградация. След като написа и публикува стихотворението, Гогол каза: „„Мъртвите души“ вдигнаха много шум, много мърморене, докоснаха мнозина до живите с подигравки, истина и карикатура, докоснаха [...]
Творчеството на Николай Василиевич Гогол падна върху мрачната епоха на Николай I. Това бяха 30-те години. XIX век, когато след потушаването на въстанието на декабристите в Русия царува реакция, всички дисиденти са преследвани, най-добрите хораса били преследвани. Описвайки реалността на своето време, Н. В. Гогол създава гениална поема в дълбочината на отражение на живота „Мъртви души“. Основата на Dead Souls е, че книгата не е отражение на индивидуални черти на реалността и героите, а на реалността на Русия като цяло. Аз самият […]
„Доста красив пролетен шезлонг влезе в портите на хотела в провинциалния град NN... В шезлонга седеше господин, не красив, но не и зле изглеждащ, нито прекалено дебел, нито твърде слаб; не може да се каже, че е стар, но не и че е твърде млад. Влизането му не вдигна никакъв шум в града и не беше придружено от нищо особено." Така се появява нашият герой в града - Павел Иванович Чичиков. Нека следвайки автора да опознаем града. Всичко ни подсказва, че това е типичен провинциален [...]
Какво е изображение литературен герой? Чичиков е герой на голямо, класическо произведение, създадено от гений, герой, който въплъщава резултата от наблюденията и разсъжденията на автора върху живота, хората и техните действия. Изображение, което е погълнало типични черти и следователно отдавна е излязло извън рамките на самата творба. Името му се е превърнало в нарицателно за хората – подли кариеристи, подхалисти, грабващи пари, външно „приятни“, „прилични и достойни“. Освен това, сред останалите читатели, оценката на Чичиков не е толкова еднозначна. Разбиране [...]
В известното си обръщение към „птичната тройка“ Гогол не забрави господаря, на когото тройката дължи съществуването си: умен човек. В стихотворението има още един герой за мошеници, паразити, собственици на живи и мъртви души... Неназованият герой на Гогол е крепостни роби. В „Мъртви души“ Гогол композира такъв дитирамб към руския крепостен народ с такава пряка яснота [...]
Френски пътешественик, автор на известната книга „Русия през 1839 г.“ Маркиз дьо Кестин пише: „Русия се управлява от класа чиновници, които заемат административни позиции направо от училищната скамейка... всеки от тези господа става благородник, след като е получил кръст в бутониера си... Изгорели в кръга на тези, които са на власт, те използват силата си, както подобава на първенци." Самият цар с недоумение призна, че не той, самодържецът на цяла Русия, управлява империята му, а че е главата на чиновника. Провинциален град [...]
През есента на 1835 г. Гогол се заема да работи върху " Мъртви души„, чийто сюжет, подобно на сюжета на „Главният инспектор“, му беше предложен от Пушкин. „Бих искал да покажа в този роман, макар и от една страна, цяла Русия“, пише той на Пушкин. Обяснявайки концепцията за мъртвите души, Гогол пише, че образите на поемата „изобщо не са портрети на незначителни хора, напротив, те съдържат чертите на онези, които се смятат за по-добри от другите.“ дават почивка на беден добродетелен човек , защото [...]
Н. В. Гогол замисля първата част на поемата "Мъртви души" като произведение, което разкрива социалните пороци на обществото. В тази връзка той търсеше сюжет, който не беше обикновен факт от живота, а такъв, който би позволил да се разкрият скритите явления на реалността. В този смисъл сюжетът, предложен от А. С. Пушкин, беше най-подходящ за Гогол. Идеята „да пътуваме из цяла Русия с героя“ даде на автора възможност да покаже живота на цялата страна. И тъй като Гогол го описва по такъв начин, „така че всички малки неща, които се изплъзват [...]
Трябва да се отбележи, че епизодът от сблъсъка на екипажите се разпада на две микротеми. Едната от тях е появата на тълпа зяпачи и "помощници" от съседно село, другата са мислите на Чичиков, породени от среща с млад непознат. И двете теми имат както външен, повърхностен слой, пряко свързан с героите на поемата, така и дълбок слой, водещ до мащаба на авторовите размисли за Русия и нейния народ. И така, сблъсъкът настъпва внезапно, когато Чичиков мълчаливо изпраща проклятия към Ноздрьов, мислейки, че [...]
Чичиков се запознава с Ноздрев по-рано, на един от приемите в града на НН, но срещата в механата е първото сериозно запознанство с него и за Чичиков, и за читателя. Разбираме към какъв тип хора принадлежи Ноздрьов, като първо виждаме поведението му в механата, разказа му за панаира, а след това четем директното авторско описание на този „клетник“, „исторически човек“, който има „страст да се гаври по неговия съсед, понякога без никаква причина“. Познаваме Чичиков като съвсем различен човек - [...]
Поемата на Гогол "Мъртви души" е едно от най-големите и в същото време мистериозни произведения на 19 век. Жанровото определение на "поема", което тогава недвусмислено се разбира като лирико-епично произведение, написано в поетична форма и предимно романтично, се възприема от съвременниците на Гогол по различен начин. Някои го намериха за подигравателно, докато други видяха скрита ирония в това определение. Шевирев пише, че „значението на думата „стихотворение” ни се струва двойно ... поради думата „стихотворение” е дълбока, значима [...]
Николай Василиевич Гогол е един от най-блестящите автори на нашата необятна Родина. В творбите си той винаги говори за болезнени неща, за това как е живяла Неговата Русия в Неговото време. И така му се получава страхотно! Този човек наистина обичаше Русия, виждайки каква всъщност е нашата страна - нещастна, измамна, изгубена, но в същото време - скъпа. Николай Василиевич в стихотворението "Мъртви души" дава социален разрез на тогавашната Русия. Описва наемодателството във всички цветове, разкрива всички нюанси и характери. Между […]
Стихотворението „Мъртви души” отразява социални явленияи конфликтите, които характеризират руския живот през 30-те - началото на 40-те години. XIX век. Много правилно е отбелязан и описан бит и обичаи от онова време. Рисувайки образи на земевладелци: Манилов, Коробочка, Ноздрев, Собакевич и Плюшкин, авторът пресъздава обобщена картина на живота на крепостна Русия, където царува тирания, икономиката е в упадък и човекът претърпява морална деградация, независимо дали е била лицето на робовладелец или [...]
Портрет на земевладелец Характеристика Имение Отношение към домакинството Начин на живот Резултат Манилов Красив рус с сини очи... В същото време във външния му вид „изглеждаше, че е прехвърлена твърде захар“. Прекалено любезен външен вид и поведение Прекалено ентусиазиран и изтънчен мечтател, който не изпитва никакво любопитство нито към стопанството си, нито към нищо земно (той дори не знае дали селяните му са загинали след последната ревизия). В същото време мечтателността му е абсолютно [...]
На урока по литература се запознахме с творчеството на Н.В. „Мъртви души“ на Гогол. Това стихотворение стана много популярно. Творбата е снимана многократно както в Съветския съюз, така и в съвременна Русия... Също така имената на главните герои станаха символични: Плюшкин е символ на скъперничество и съхранение на ненужни неща, Собакевич е груб човек, маниловизмът е потапяне в сънища, които нямат връзка с реалността. Някои фрази са се превърнали в уловки. Главният герой на поемата е Чичиков. […]
Земевладелец Външен вид Имение Характеристика Отношение към молбата на Чичиков Манилов Човекът още не е стар, очите му са сладки като захар. Но тази захар беше твърде много. В първата минута на разговор с него ще кажете какъв приятен човек, след минута няма да кажете нищо, а в третата минута ще си помислите: „Дявол знае какво е това!“ Домът Господен стои на подиум, отворен за всички ветрове. Фермата е в пълно замърсяване. Икономката краде, постоянно нещо липсва в къщата. В кухнята готвенето е глупаво. Слуги - [...]
Композиционно стихотворението „Мъртви души” се състои от три външно затворени, но вътрешно свързани помежду си кръга. земевладелци, градът, биографията на Чичиков, обединена от образа на пътя, начертан от измамата на главния герой. Но средната връзка – животът на града – се състои като че ли от стесняващи се кръгове, гравитиращи към центъра; това е графично изображениепровинциална йерархия. Интересно е, че в тази йерархична пирамида губернаторът, бродиращ върху тюл, изглежда като фигура на кукла. Истинският живот кипи с пълна сила в гражданското [...]
Гогол винаги е бил привлечен от всичко вечно и непоклатимо. По аналогия с " Божествена комедия„Данте, той решава да създаде произведение в три тома, където би било възможно да покаже миналото, настоящето и бъдещето на Русия. Дори жанра на произведението авторът обозначава по необичаен начин – поема, тъй като различни фрагменти от живота са събрани в едно художествено цяло.Композицията на поемата, която е изградена на принципа на концентричните кръгове, позволява на Гогол да проследи движението на Чичиков през провинциалния град N, владенията на земевладелците и цяла Русия.
Чичиков, след като се срещна със собствениците на земя в града, получи покана от всеки от тях да посети имението. Манилов открива галерията на собствениците на "мъртви души". Авторът в самото начало на главата дава описание на този герой. Първоначално външният му вид направи много приятно впечатление, след това - недоумение, а на третата минута "... казвате:" Дявол знае какво е това!" и ще се отдалечиш...". Сладостта и сантименталността, подчертани в портрета на Манилов, са същността на неговия празен начин на живот. Той постоянно е за нещо [...]

Плюшкин е изображение на плесенясал сухар, останал от торта. Само той има житейска история; Гогол изобразява всички останали собственици на земя. Тези герои сякаш нямат минало, което да се различава по някакъв начин от тяхното настояще и да обяснява нещо в него. Характерът на Плюшкин е много по-сложен от героите на други собственици на земя, представени в Мъртви души.
При Плюшкин чертите на маниакалната сребролюбие се съчетават с болезнено подозрение и недоверие към хората. Съхранявайки стара подметка, глинено парче, карамфил или подкова, той превръща цялото си богатство в прах и прах: хлябът гние на хиляди пуди, изчезват много платна, платна, овчи кожи, дърво, съдове. Грижейки се за една незначителна дреболия, проявявайки скъперничество за стотинки, той губи стотици и хиляди, отвявайки богатството си на вятъра, съсипвайки семейството и дома си, семейното имение.
Образът на Плюшкин напълно съответства на картината на неговото имение, която се появява пред читателя. Същият разпад и разложение, абсолютната загуба на човешкия образ: собственикът на благородно имение изглежда като стара жена, която е икономка.
— Но имаше време, когато той беше само пестелив собственик! През този период от своята история той като че ли съчетава най-характерните черти на други собственици на земя: те се научиха от него да управлява, като Собакевич, той беше примерен семеен човек, като Манилов, оживен като Коробочка. Въпреки това, вече на този етап от живота си, Плюшкин се сравнява с паяк: „...навсякъде острият поглед на собственика навлизаше във всичко и като трудолюбив паяк бягаше ... във всички краища на икономическата му мрежа. " Оплетен в мрежите на „икономическата мрежа“, Плюшкин напълно забравя за своята душа и за нечия друга. Нищо чудно, че наблюдателният Чичиков в разговор с него бърза да замени думите „добродетел“ и „редки свойства на душата“ с „икономия“ и „ред“.
Моралната деградация на Плюшкин се случва не толкова поради биографични причини (смъртта на съпругата му, бягството на най-голямата му дъщеря, неподчинението на сина му и накрая смъртта на последната му дъщеря), а поради „човешките чувства“, които ... не бяха дълбоко в него, бяха плитки всяка минута и всеки ден нещо се губеше в тази износена руина.
Гогол вижда причината за духовното опустошение на Плюшкин в безразличието към собствената му душа. Жалки са беседите на автора за постепенното охлаждане, втвърдяване на човешката душа, с които той отваря главата за Плюшкин.
Образът на Плюшкин допълва галерията от провинциални земевладелци. Той е последната стъпка в моралния упадък. Защо Манилов, Собакевич или Коробочка не нарекоха ужасната гоголевска дума „дупка в човечеството“, а именно Плюшкин? От една страна, Гогол разглежда Плюшкин като уникално и изключително явление в руския живот. От друга страна, той е свързан с героите на поемата по липса на духовност, дребнавост на интересите, липса на дълбоки чувства и възвишени мисли. Сред „мъртвите жители, ужасни с неподвижния студ на душите си и празнотата на сърцата си“. Плюшкин заема достойно място като логичен завършек на процеса на дехуманизиране на човек. Известно е, че Гогол лелееше мечтата за възможността за „възкресение“ на такива мъртви души чрез силата на моралната проповед. Но великата трагедия на Гогол според Ю. Айхенвалд е, че създаването на „красиви и прости образи... създаването на човешкото величие не му е дадено. Тук той не е творец, тук е безсилен."

Сега гледам:

Фолклорните мотиви в творчеството на Лермонтов заемат своя специална ниша, макар че за тях не се говори често. Въпреки това, в основното си стихотворение, посветено на Русия, Лермонтов го нарича „най-скъпото на сърцето му“ народна Русия, със своя труден, суров, но истински руски начин на живот. Към старите дни и народни ритуалиЛермонтов имаше специално отношение. Достатъчно е да отбележим, че е отгледан на село, при баба си и оттогава

Повечето прекрасен подаръксъздадено за хората, след като мъдростта е приятелството. La Rochefoucauld Всеки от нас вижда добрия човек като наш приятел. Как да видя истински приятел? На първо място, той трябва да бъде доброжелателен, приветлив, отзивчив - в края на краищата хората имат толкова нужда от доброта, незаинтересованост, внимание.Истинският приятел трябва да е господар на думата ти, да има модерен възглед за живота, да умее да защитава гледната си точка.

През това лято посетих различни градове и дори държави! Но най-много ми хареса югът в Турция. Този шум на морето и отражението на водата в слънцето... Горещ пясък, синьо небе... Вкусът на солена вода в устата ти... И малки бикове, които нежно докосват краката ти... Вечер когато слънцето залезе, небето изглеждаше като пламък на дракон. А вечер беше осеян със звезди... Веднъж през деня имаше душ, но дори беше красиво. Никога не съм виждал такос

В „Омагьосаният скитник”, както в никое друго произведение на Лесков, е подчертано сложното отношение на руския народ. Проста речИван Северянович Флягин крие могъщата жизнеутвърждаваща природа на смел скитник. През целия си живот той произволно изпитва съдбата си, като с Божията помощ преодолява самодържавието си, смирява гордостта си, но изобщо не губи самочувствието си, искрено

„... Един от най-силните мотиви, водещи към изкуството и науката, е желанието да се измъкнем от ежедневието с неговата болезнена жестокост и неутешима празнота, да се измъкнем от оковите на постоянно променящите се лични капризи... Но към този негатив причината се добавя положителна. Човек се стреми... да създаде в себе си проста и ясна картина на света; и това е не само за да преодолее света, в който живее, но и за да се опита до известна степен

Роман Ф.М. Достоевски е "психологически разказ за едно престъпление", престъпление, извършено от беден студент Радион Расколников, който уби старица-заложна жена. Романът обаче се занимава с необичайно престъпление. Това е, така да се каже, идеологическо престъпление. , а той е престъпен мислител, убиец на философ. Той уби лихваря не в името на забогатяването и дори не за да помогне на близките си

Творчеството на Лермонтов обикновено се разделя на два етапа: ранен (1829 - 1836) и зрял (1837 - 1841). Остра повратна точка в творчеството и съдбата на Лермонтов се определя от стихотворението „Смърт на поета“ (1837) - гневна реакция на смъртта на А.С. Пушкин през януари 1837 г. Стихотворения, осъждащи не само убиеца, но и придворното благородство - виновникът за трагедията, бяха разпространени в цяла Русия. Лермонтов беше болен, когато стана известно за смъртта на Пушкин. Преди нег

Текст. Според Ю. Бондарев (1) Тогава бяхме на двадесет и четиридесет години по едно и също време.(2) Мечтаехме да се върнем в онзи предвоенен свят, където слънцето ни се струваше празнично слънце, изгряващо на земята всеки ден според собствените си закони; тревата беше трева, предназначена да расте, да бъде зелена; фенери - за да осветят сухия априлски тротоар, вечерната тълпа от ходене, в която вие, осемнадесет, изгоряли от слънцето, вървите,

Блестящ художник, един от основоположниците на руския реализъм, автор на най-забележителното произведение на руската стихотворна драма - безсмъртната комедия "Горко от остроумието", А. С. Грибоедов е близък и скъп за нас като напреднала фигура и мислител на своето време. , култура. Като наистина голям народен и народен писател Грибоедов задава и допуска в творчеството си

Александър Иванович Куприн е един от най-талантливите руски писатели. Авторът има много двусмислено отношение към работата по това, тъй като възприема много теми по специален начин, изобщо не като другите. Куприн имаше свое уникално възприятие за любовта. Той вярваше, че истинското чувство е много рядко в живота ни и не са много късметлии, които могат да изпитат тази любов. Мисля, че Куприн е бил до известна степен идеалист и п

Художествен детайл и неговата роля в създаването на образа на Плюшкин

Плюшкин е изображение на плесенясал сухар, останал от торта. Само той има житейска история; Гогол изобразява всички останали собственици на земя. Тези герои сякаш нямат минало, което да се различава по някакъв начин от тяхното настояще и да обяснява нещо в него. Характерът на Плюшкин е много по-сложен от героите на други собственици на земя, представени в Мъртви души.
При Плюшкин чертите на маниакалната сребролюбие се съчетават с болезнено подозрение и недоверие към хората. Съхранявайки стара подметка, глинено парче, карамфил или подкова, той превръща цялото си богатство в прах и прах: хлябът гние на хиляди пуди, изчезват много платна, платна, овчи кожи, дърво, съдове. Грижейки се за една незначителна дреболия, проявявайки скъперничество за стотинки, той губи стотици и хиляди, отвявайки богатството си на вятъра, съсипвайки семейството и дома си, семейното имение.
Образът на Плюшкин напълно съответства на картината на неговото имение, която се появява пред читателя. Същият разпад и разложение, абсолютната загуба на човешкия образ: собственикът на благородно имение изглежда като стара жена, която е икономка.
— Но имаше време, когато той беше само пестелив собственик! През този период от своята история той като че ли съчетава най-характерните черти на други собственици на земя: те се научиха от него да управлява, като Собакевич, той беше примерен семеен човек, като Манилов, оживен като Коробочка. Въпреки това, вече на този етап от живота си, Плюшкин се сравнява с паяк: „...навсякъде острият поглед на собственика навлизаше във всичко и като трудолюбив паяк бягаше ... във всички краища на икономическата му мрежа. " Оплетен в мрежите на „икономическата мрежа“, Плюшкин напълно забравя за своята душа и за нечия друга. Нищо чудно, че наблюдателният Чичиков в разговор с него бърза да замени думите „добродетел“ и „редки свойства на душата“ с „икономия“ и „ред“.
Моралната деградация на Плюшкин се случва не толкова поради биографични причини (смъртта на съпругата му, бягството на най-голямата му дъщеря, неподчинението на сина му и накрая смъртта на последната му дъщеря), а поради „човешките чувства“, които ... не бяха дълбоко в него, бяха плитки всяка минута и всеки ден нещо се губеше в тази износена руина.
Гогол вижда причината за духовното опустошение на Плюшкин в безразличието към собствената му душа. Жалки са беседите на автора за постепенното охлаждане, закоравяване на човешката душа, с които той отваря главата за Плюшкин.
Образът на Плюшкин допълва галерията от провинциални земевладелци. Той е последната стъпка в моралния упадък. Защо Манилов, Собакевич или Коробочка не нарекоха ужасната гоголевска дума „дупка в човечеството“, а именно Плюшкин? От една страна, Гогол разглежда Плюшкин като уникално и изключително явление в руския живот. От друга страна, той е свързан с героите на поемата по липса на духовност, дребнавост на интересите, липса на дълбоки чувства и възвишени мисли. Сред „мъртвите жители, ужасни с неподвижния студ на душите си и празнотата на сърцата си“. Плюшкин заема достойно място като логичен завършек на процеса на дехуманизиране на човек. Известно е, че Гогол лелееше мечтата за възможността за „възкресение“ на такива мъртви души чрез силата на моралната проповед. Но великата трагедия на Гогол според Ю. Айхенвалд е, че създаването на „красиви и прости образи... създаването на човешкото величие не му е дадено. Тук той не е творец, тук е безсилен."

За Толстой семейството е основата за формиране на човешката душа, а в същото време във „Война и мир“ въвеждането на семейната тема е един от начините за организиране на текста. Атмосферата на къщата, семейното гнездо, според писателя, определя склада на психологията, възгледите и дори съдбата на героите. Ето защо в системата на всички основни образи на романа Л. Н. Толстой разграничава няколко семейства, на примера на които е ясно изразено отношението на автора към идеала на огнището - това са Болконски, Ростови и Курагини. В същото време Болконски и Ростови не са просто семейства, те са цял начин на живот, начин на живот, основан на

Появата на нови течения, течения, стилове в изкуството и литературата винаги е свързана с разбиране за мястото и ролята на човека в света, във Вселената, с промяна в самосъзнанието на човека. Едно от тези прекъсвания настъпва в края на 19 - началото на 20 век. Тогавашните художници се застъпваха за нова визия за реалността, търсеха оригинално художествени средства... Изключителният руски философ Н. А. Бердяев нарече този кратък, но изненадващо ярък период Сребърен век... Това определение се отнася преди всичко до руската поезия от началото на ХХ век. Златният век е ерата на Пушкин и руската класика. Той стана основата

Тургенев е един от най-добрите писатели на миналия век. Започва романът му „Бащи и синове“. точна дата... Това позволява на читателя да си спомни събитията, които се случват по това време. През тези години, след Кримската война, рус Публичен живот, беше разкрита кризата на феодалната система, засили се борбата „между революционните демократи и либералите. Тургенев показва конфликт на поколенията. Той ни се явява като майстор на детайли, портрети и пейзажи. Действието на романа се развива през лятото от 1862 г. Пристига младият кандидат Аркадий Николаевич Кирсанов

Мисля си: Колко красива е Земята И на нея има човек. С. Есенин В своите поетични и публицистични произведения Сергей Александрович Есенин създава уникална, образна концепция за човека. Често стихотворенията се пишат от първо лице, а след това личността на поета и неговия лирически герой се сливат. Поезията на Сергей А. Есенин е много лична, всички събития се предават през сърцето и душата на автора. Оттук и невероятното родство с околния свят, включването на Космоса в „земния живот” на селското село. Вече е вечер. По копривата блести роса. Стоя до пътя, облегнат на върбата. Страхотна светлина от луната направо към нашия покрив. Г