ویکتور هوگو (1802-1885)

ویکتور هوگو به عنوان یک دموکرات و اومانیست، قهرمان خیر و عدالت، مدافع ستمدیدگان وارد تاریخ ادبیات شد.

شهرت جهانی او بر اساس رمان هایش است، اما هوگو در درجه اول یک شاعر است - اولین شاعر فرانسه، که در مقیاس آثارش، شدت مدنی، فضیلت، غنای واژگان شعری و تنوع بی پایانش هیچ برابری نمی شناسد. توطئه ها، احساسات، حالات.

کار هوگو با یک وحدت هنری نادر متمایز است.

او در همه چیز شاعر باقی ماند: در دراماتورژی، پر از غزلیات پرشور، و در رمان‌هایی که در هر صفحه صدای هیجان‌انگیزش شنیده می‌شود، و در مکاتبات، سخنرانی‌ها، روزنامه‌نگاری، نوشته‌های انتقادی، جایی که تمام زرادخانه تصویرسازی عاشقانه در آن به چشم می‌خورد. درخشش ها، تمام آتش بازی های استعاره و هذل گویی، جدایی ناپذیر از سبک و شعر او.

از سوی دیگر، آغاز حماسی نه تنها در رمان ها و اشعار بزرگ او، بلکه در غزلیات، حتی شخصی ترین، صمیمانه ترین، وجود دارد.

"پیشگفتار" درام "کرامول" (1827)

مانیفست رمانتیسم

اثبات نظری گسترده هنر رمانتیک جدید.

- "هرچقدر هم که درخت سرو و نخل بزرگ باشد، نمی توان با خوردن آب آنها بزرگ شد" - مهم نیست که هنر دوران باستان چقدر زیباست. ادبیات جدیدنمی تواند خود را به تقلید از او محدود کند - این یکی از افکار اصلی "پیشگفتار" است. هوگو گفت: هنر همگام با پیشرفت بشر تغییر می کند و توسعه می یابد و از آنجایی که زندگی را منعکس می کند، هر دوره هنر خاص خود را دارد.

هوگو تاریخ بشریت را به 3 دوره بزرگ تقسیم کرد: دوره ابتدایی که در هنر با "قصیده" (یعنی غزلیات) مطابقت دارد، دوره باستانی که با حماسه مطابقت دارد و دوره جدید که باعث پیدایش آن شد. نمایش.

بزرگترین نمونه های هنر این سه دوره، افسانه های کتاب مقدس، اشعار هومر و آثار شکسپیر است.

هوگو شکسپیر را اوج هنر دوران مدرن اعلام می کند، او با کلمه "درام" نه تنها ژانر تئاتر، بلکه هنر را به طور کلی درک می کند، که منعکس کننده ماهیت دراماتیک دوران جدید است، که او به دنبال تعریف ویژگی های اصلی آن است. .

بر خلاف کلاسیک گرایی، که او آن را منسوخ و جدا از زندگی زنده می دانست، با مخالفت اشرافی قهرمانان «نجیب» با «نافریب»، طرح ها و ژانرهای «بالا» با «کم»، هوگو خواستار گسترش مرزهای هنر شد. آزادانه تراژیک و کمیک را در آن ترکیب کنید، فوق العاده زیبا و اساساً زشت (گروتسک)، همانطور که در زندگی اتفاق می افتد.

زیبا یکنواخت است، یک چهره دارد. زشت هزاران عدد دارد بنابراین، "ویژگی" باید به زیبا ترجیح داده شود.

هوگو یکی از ویژگی‌های مهم هنر جدید را این می‌دانست که راه وسیعی را برای گروتسک باز می‌کند.

یکی دیگر از ویژگی‌های مهم، تضاد در هنر است که برای انعکاس تضادهای خود واقعیت، در درجه اول تقابل جسم و روح (تأثیر شاتوبریان در اینجا)، شر و خیر طراحی شده است.

هوگو خواستار رعایت درام معقولیت تاریخی - رنگ محلی، مانند رمان های تاریخی، شد و بر وحدت مکان و زمان افتاد - قوانین تخریب ناپذیر کلاسیک گرایی که به نظر او کشش به نظر می رسید.

«پیشگفتار» بر «کرامول» که با درخشش و شور، مملو از افکار جسورانه و تصاویر زنده نوشته شده بود، تأثیر زیادی بر معاصران ادبی گذاشت.

راه را برای نمایش رمانتیکی که در آستانه سال 1830 شروع به فتح صحنه فرانسه کرد، هموار کرد.

اصول فرموله شده توسط هوگو به نحوی بر آثاری مانند «هنری دوم و دربارش» (1829) الکساندر دوما، «ژاکری» (1828) اثر پروسپر مریمه، درام‌ها و ترجمه‌هایی از شکسپیر اثر آلفرد دو وینی تأثیر گذاشت.

- "پیشگفتار" تا حد زیادی زیبایی شناسی ژانر عاشقانه مردمی - ملودرام تبلوید را توجیه می کرد که در دهه 1830 گسترده شد.

دراماتورژی:

- «هرنانی» (هرنانی، 1830).

- "ماریون دلورمه" (ماریون دلورمه، 1831).

- "شاه سرگرم است" (Le Roi s'amuse, 1832).

- "روی بلاس" (روی بلاس، 1838).

- «ارنانی» به مناسبت نبردهای ادبی نمایندگان هنر قدیم و جدید تبدیل شده است.

مدافع سرسخت هر چیز جدید در دراماتورژی تئوفیل گوتیه بود که با اشتیاق این اثر عاشقانه را پذیرفت. این اختلافات با نام «نبرد بر سر «ارنانی» در تاریخ ادبیات ماندگار شد.

- "ماریون دلورم" که در سال 1828 ممنوع شد، در تئاتر "پورت-سن-مارتین" به صحنه رفت.

- "پادشاه در حال تفریح ​​است" - در "تئاتر فرانسه" در سال 1832. این نمایشنامه هم ممنوع شد

فعالیت اجتماعی:

در سال 1841 هوگو به عضویت آکادمی فرانسه انتخاب شد و در سال 1845 درجه ای همتا دریافت کرد.

در سال 1848 به عضویت مجلس شورای ملی انتخاب شد. هوگو از مخالفان کودتای 1851 بود و پس از اعلام ناپلئون سوم به عنوان امپراتور در تبعید به سر می برد.

در سال 1870 به فرانسه بازگشت و در سال 1876 به عنوان سناتور انتخاب شد.

- "کلیسای نوتردام" - اولین رمان تاریخی هوگو.

قهرمان رمان کلیسای جامع است

کلیسای جامع - نمادی از قرون وسطی، زیبایی معماری و زشتی مذهب

- "کتاب ساختمان را خواهد کشت"

نشانه اصلی رمانتیسم؛ طبیعت استثنایی در شرایط فوق العاده

زیبایی شناسی هایپربولی و تضادها

تضاد بالا و پایین: فئودالیسم، استبداد سلطنتی / مردم، مطرودان

موضوع تضاد عشق و نفرت، زیبایی و زشتی، و همچنین مشکل افراد "رد شده توسط جامعه"، ظهور و از دست دادن ایده های جدید - همه اینها هنوز هم مرتبط، بی انتها باقی می ماند ...

هسته اصلی ایدئولوژیک و ترکیبی رمان عشق به اسمرالدا کولی دو قهرمان است: شماس بزرگ کلود فرولو و زنگ‌زن کلیسای جامع کواسیمودو. این عشق دو شخصیت را آشکار می کند.
شخصیت کلود فرولو همدردی، ترحم را برمی انگیزد. باید گفت که زندگی این شخص از همان ابتدا پیش نرفت: رویا توسط شرایط درهم شکسته شد. کلیسای جامع تبدیل به خانه او شد، جایی که مرد جوان روح و شور خود را در آن زندانی کرد. این اتفاق افتاد که احساساتی که به نظر او در گذشته دفن شده بود ، او را اسیر کرد. او شروع به مبارزه با اشتیاق خود می کند، اما بازنده است.

در مورد Quasimodo، خود شخصیت تا حدودی یادآور کلیسای نوتردام در پاریس است. از نظر ظاهری هم این شخص زشت و دست و پا چلفتی است. پشت زشتی های بیرونی روح یک کودک نهفته است.

به طور گسترده در رمان از تکنیک های گروتسک و کنتراست استفاده می کند. تصویر شخصیت ها بر اساس اصل تضاد و همچنین ظاهر شخصیت ها ارائه می شود: زشتی کوازیمودو با زیبایی اسمرالدا مشخص می شود، اما، از طرف دیگر، ظاهر زشت رینگر در تضاد است. با روح زیبایش

شخصیت های اصلی رمان نه تنها در مرکز، از نزدیک با یکدیگر مرتبط هستند تم عشقو همچنین به دلیل تعلق آن به کلیسای جامع نوتردام: کلود فرولو دیاکون معبد است، کوازیمودو زنگ‌زن است، پیر گرینگور شاگرد کلود فرولو است، اسمرالدا رقصنده‌ای است که در میدان کلیسای جامع اجرا می‌کند، فیبوس دو شاتوپر داماد Fleur-de-Lys de Gondelorier، که در خانه ای زندگی می کند که پنجره های آن مشرف به کلیسای جامع است.

در سطح روابط انسانی، شخصیت ها از طریق یکدیگر با یکدیگر تلاقی می کنند اسمرالدا، که تصویر هنریمحور کل رمان است. توجه همگان به کولی زیبای کلیسای نوتردام جلب شده است: مردم شهر پاریس با لذت رقص و حقه های او را با بز سفید برفی دژالی تحسین می کنند، اوباش محلی (دزد، فاحشه، گدایان خیالی و معلولان) کمتر از او احترام می گذارند. بانوی ما، شاعر پیر گرینگور و کاپیتان تیراندازان سلطنتی فیبوس از نظر جسمی جذب او می شوند، کشیش کلود فرولو میل پرشور است، کوازیمودو عشق است.

خود اسمرالدا - کودکی پاک، ساده لوح و باکره - قلبش را به فیبوس ظاهراً زیبا، اما در باطن زشت می دهد. عشق دختری در رمان در نتیجه شکرگزاری از نجات متولد می شود و در حالت ایمان کورکورانه به معشوقش منجمد می شود. اسمرالدا چنان از عشق نابینا شده است که حاضر است فیبوس را به سردی متهم کند و زیر شکنجه به قتل کاپیتان اعتراف کند.

مرد جوان خوش تیپ فیبی دو شاتوپ- یک شخص نجیب فقط در جمع خانم ها. تنها با اسمرالدا - او یک اغواگر فریبکار است، در همراهی با ژان ملنیک (برادر کوچکتر کلود فرولو) - مقدار زیادی زبان زشت و یک مشروب خوار. فیبوس خود یک دون خوان معمولی است، شجاع در نبرد، اما در مورد نام نیکش ترسو. نقطه مقابل فوئبوس در رمان است پیر گرینگور. علیرغم این واقعیت که احساسات او نسبت به اسمرالدا زیاد بالا نیست، او این قدرت را پیدا می کند که دختر را بیشتر به عنوان یک خواهر بشناسد تا یک همسر، و در نهایت عاشق او شود نه آنقدر که یک زن باشد.

این شخص در اسمرالدا توسط زنگ بسیار وحشتناک کلیسای نوتردام نیز دیده می شود. برخلاف سایر قهرمانان، او زودتر از آن که دختر از او مراقبت کند، با دادن آب به کوازیمودویی که در کنار ستون ایستاده است، به او توجه می کند. تنها پس از شناخت روح خوب یک کولی، یک عجایب خمیده شروع به توجه به زیبایی ظاهری او می کند. اختلاف بیرونی بین خودش و اسمرالدا شباهتاو به اندازه کافی شجاعانه نگران است: او دختر را آنقدر دوست دارد که حاضر است همه چیز را برای او انجام دهد - دیده نشود، مرد دیگری را بیاورد تا از او در برابر اوباش خشمگین محافظت کند.

شماس بزرگ کلود فرولوتراژیک ترین شخصیت رمان است. مؤلفه روانی "کلیسای جامع نوتردام" با آن مرتبط است. یک کشیش تحصیل کرده، عادل، خدادوست که عاشق می شود، به یک شیطان واقعی تبدیل می شود. او می خواهد عشق اسمرالدا را به هر قیمتی به دست آورد. در درون او مبارزه دائمی بین خوب و بد وجود دارد. سپس شماس بزرگ از کولی درخواست عشق می کند، سپس سعی می کند او را به زور بگیرد، سپس او را از مرگ نجات می دهد، سپس خود او را به دست جلاد می دهد. اشتیاق که هیچ راهی برای نجات پیدا نمی کند، در نهایت خود کلود را می کشد.

وی. هوگو در پیشگفتار رمان « زحمتکشان دریا » می نویسد که مشکل اصلی رمان «بیچارگان» (1862) مبارزه با آنانک قوانین اجتماعی و بی نهایت است. هوگو با ترسیم یک منحوس جامعه (یک محکوم سابق، یک فانتین فاحشه، یک کوزت کوچک فقیر، یک پسر بی خانمان گاوروش) و دشمنانشان، مردمی فروتن و «کوچک» (تناردیه، پلیس ژاور)، تجسم ایده های فلسفی و اخلاقی اوست. زمان، به انسانیت، در انتصاب نیکی و رحمت می اندیشد. او نوع جدیدی از رمان اجتماعی را خلق می کند - یک حماسه قهرمانانه اجتماعی، که درگیری های اجتماعی ناشی از ظلم و فقر، فجایع سیاسی (شکست ناپلئون در واترلو)، قیام مردم فرانسه در دهه 30-40، زندگی را به تصویر می کشد. از اقشار مختلف جامعه Les Misérables مشکلات فقر و بی قانونی مردم، بیکاری، فحشا، استثمار بی رحمانه (خانواده تناردیه کوزت کوچک را سرکوب می کند)، بی عدالتی دربار (داستان ژان والژان)، بی خانمانی، تکامل معنوی نسل ( داستان ماریوس) و غیره. هوگو در مورد عشق می نویسد (خط ماریوس و کوزت)، ترس از نبردهای سنگر را ترسیم می کند (شاهکار انجولراس، مرگ گاوروش)، مشکلات مردم آینده را مطرح می کند. در ذهن هوگو، همه چیز روشن و انسانی با مردم تداعی می شود، مردم و خوبی مترادف هستند، فقیر خوب هستند، ثروتمند شر است، در پشت اعمال فقرا دادگاه حق مردم است.

«بیچارگان» یک رمان فلسفی-اجتماعی تبلیغی و تبلیغی است. وی. هوگو در مقدمه نسخه اول Les Misérables نوشت: «این کتاب از ابتدا تا انتها، به طور کلی و جزئی، نشان دهنده حرکت از شر به خیر، از ناعادلانه به عادلانه، از دروغ به راست، از تاریکی است. به نور.» «راجگان» در غرب «انجیل مدرن» نامیده می شدند. سرنوشت قهرمانان V. هوگو معمولی است: والژان و فانتین نمونه های اولیه واقعی داشتند، داستان ماریوس تا حدودی شبیه داستان خود نویسنده است. اما افراد کوچک در هوگو به قهرمان تبدیل می شوند. رویدادها اهمیت فلسفی پیدا می کنند. زندگی اجتماعی برای هوگو تجلی خاصی از وجود اخلاقی نوع بشر است. سؤالات خاص زندگی مردم قرن نوزدهم به سؤالات "ابدی" تقلیل می یابد ، در پشت مبارزات روزمره قهرمانان او همیشه مبارزه بین خیر و شر وجود دارد. هوگو فقط تصاویری از جهنم اجتماعی ترسیم نمی کند، بلکه خواننده را به قضاوت در مورد آنها دعوت می کند. کشتی ژان والژان

با ژاور شخصیتی اجتماعی- نمادین پیدا می کند. این مبارزه که با پیشینه تاریخی-اجتماعی مرتبط است، نمادین است، زیرا عدالت ستمدیدگان در قداست ژان والژان تجسم یافته است و ظلم مطلق ستمگران در کینه توزی ژاور تجسم یافته است. داستان ژان والژان به حکایتی درباره سرنوشتی رنج‌آور تبدیل می‌شود.

تضاد بین شخصیت ها متافیزیکی تلقی نمی شود، زیرا تاریخ با سیاست در رمان ترکیب شده است. زندگی خصوصی قهرمانان در آن گنجانده شده است زندگی عالیمردم، سرنوشت همه قهرمانان را انقلاب تعیین می کند. گرایش به دیدگاه جهانی از دوران، که در کلیسای نوتردام آشکار شد، در Les Misérables غالب می شود.

دو هواپیما در Les Misérables وجود دارد: طرح (خط ژان والژان) و فلسفی. نویسنده فصل های تاریخی، ژورنالیستی و فلسفی گسترده ای را وارد رمان می کند که به اثر مقیاسی حماسی می بخشد. در پشت روز ناقص امروز، هوگو افق های روشنی را می بیند، او صفوف پیشرفت را با اراده مشیت می شناسد. هدف از پیشرفت، تأیید خیر است. دوران جدیدی، آزادی، برابری، برادری در نتیجه کمال اخلاقی بشر فرا خواهد رسید.

وی. هوگو با روح ایده های سوسیالیسم اتوپیایی راه هایی را برای غلبه بر شر، بهبود اقتصاد و اخلاق کشور نشان می دهد. او معتقد است که اگر بنگاه‌های نمونه با روح سیستم صنعتی سنت سیمون ایجاد شوند، تضادهای اجتماعی قابل آشتی است (آقای مادلین یک شرکت مشابه را سازماندهی کرد). هوگو طرفدار اصلاح صلح آمیز روابط صنعتی است.

فلسفه تاریخ وی. هوگو مبتنی بر تجربه انقلاب فرانسه است. هوگو همه بلایای اجتماعی را با رژیم منفور بناپارتیستی مرتبط می کند. هوگو از قدرت پاکسازی انقلاب شکست ناپذیر می سراید، نمی خواهد انفعال انسان را تحمل کند. انقلاب، به تعبیر هوگو، پیشرفت است: انقلاب آزادی اندیشه داد، حقیقت را اعلام کرد. پیشرفت فقط به قیمت جسارت به دست می آید. هوگو با مدافعان سنگر با احترام رفتار می کند، آنها را با هاله ای از قهرمانی و عظمت غم انگیز احاطه می کند، آنها پیشاهنگان بزرگ آینده هستند، بی غرض هستند و در تلاش برای نفع بشریت هستند.

V. هوگو قیام را در مقابل شورش قرار می دهد. شورش در خدمت اهداف پیشرفت است. شورش یک عمل غیرقانونی و واپس گرایانه است. هوگو یک جمهوری را ایده آل می کند و شورش کارگران فرانسه در سال 1848 را به عنوان یک شورش غیرقانونی تفسیر می کند، زیرا این شورش زمانی رخ داد که نظام جمهوری خواهی در فرانسه برقرار شد. به گفته هوگو، از لحظه ای که جمهوری تأسیس شد، نیاز به مبارزه طبقاتی از بین می رود، همه چیز باید تنها با رأی عمومی تعیین شود.

Les Misérables در نگاه اول دو دیدگاه متضاد، اما در واقع مکمل را تأیید می کند: «زنده باد انقلاب!» و زنده باد سعادت دوست داشتن، سعادت نیکی کردن و بدی نیاوردن! پس از وقایع 1848-1852، وی هوگو متوجه می شود که رحمت در رهایی مردم از ظلم و خشونت ناتوان است. او در صفحات رمان با اسقف و انقلابی روبرو می شود. اسقف میریل مظهر انسانیت، رحمت مسیحی است، انجولراس انقلابی مظهر رویای انسانی، انعطاف ناپذیری شدید، توانایی شفقت و ناسازگاری نسبت به دشمن است. عادل مسیحی و ملحد انقلابی آنتاگونیست نیستند: آنها به روش های مختلف در جهت یک هدف تلاش می کنند - دگرگونی جامعه و انسان. عقیده انجولراس انقلابی: نباید تسلیح ملت وجود داشته باشد، آموزش رایگان و اجباری، حقوق یکسان و کار برای همه ضروری است. اسقف میریل، که بیشتر یک مبلغ ایده های جهانی است تا کاتولیک، خواستار حمایت از محرومان، نفرت از ثروت و تجملات، مهربانی، کمک به یتیمان، معرفی آموزش رایگان جهانی، افزایش حقوق معلمان مدارس، لغو مالیات های بیش از حد اسقف و انقلابی در رمان با هم متحد می شوند: آنها با یک میل بی غرض برای خدمت به بشریت متحد شده بودند.

وی. هوگو با اعتراف به "تو نباید بکشی"، اقدامات انقلابی توده های تحت ستم را کاملاً توجیه می کند. او در پس اقدامات ظالمانه، نیت خیر برای پایان دادن به استبداد، ایجاد انسانیت به عنوان هنجار روابط را می بیند. اسقف نزد پیر انقلابی بی خدا می آید تا او را محکوم کند. اسقف پس از شنیدن سخنان انقلابی ملحد در برابر او زانو زده و از او طلب خیر و برکت می کند. در طول رمان، این سؤال تعیین می شود: چه چیزی مهمتر است - عدم مقاومت در برابر شر با خشونت یا مبارزه فعال. انجولراس به دنبال شادی فردا برای همه مردم بود، از خشونت و مرگ متنفر بود، اما برخلاف میل خود آنها را به دنیا آورد. اندیشه های انسانی انقلاب با روش های خشونت آمیز آن در تضاد است، خشونت آرمان های انقلاب را از بین می برد. این "گناه غم انگیز" انجولراس و "غم شدید" او ، عذاب مهلک را ایجاد می کند. اطرافیانش با او "با تحسین که در آن همدردی آشکار است" رفتار می کنند، در او یک جلاد و یک روحانی، یک قهرمان و یک قربانی می بینند. V. هوگو از اخلاق مطلق انسانی سرچشمه می گیرد و جامعه را به دلیل انحراف از آن قضاوت می کند، بنابراین "تو نباید بکشی" اهمیت بیشتری پیدا می کند. نتیجه زندگی همه مبارزان فعال برای شادی مردم در رمان یکی است: مرگ غم انگیز. پایان رمان، افسانه اسقف است: سایه او بر روی ژان والژان می چرخد ​​که با این جمله می میرد: "در دنیا چیزی جز شادی عشق نیست." نصب برنده است: عشق، مهربانی، بی‌علاقگی، افراط در ضعف‌های انسانی مهم‌تر از خونریزی به نام خیر بشر است. فقط بشریت جهان را نجات خواهد داد. انقلاب روح مهمتر از انقلاب اجتماعی است.

V. Hugo معتقد است که شرایط زندگی یک شخصیت زشت را تشکیل می دهد، اما یک "رویداد - مکاشفه" برای از بین بردن قدرت قانون تعیین اجتماعی کافی است. "همزیستی - وحی" با سرنوشت دولت ارتباط ندارد، اما مهربانی و رحمت یک شخص را به خوبی برجسته می کند. با دیدن نور این حقیقت، حتی بزرگترین گناهکار هم می تواند دوباره متولد شود. "رویداد - مکاشفه" برای ژان والژان، عمل میریل است، زمانی که شمعدان های نقره ای به او داد و او را از یک بندگی کیفری جدید نجات داد. یک محکوم که از زندگی سخت شده است، دوباره به یک فرد بسیار اخلاقی متولد می شود، یک گناهکار به یک مرد عادل بزرگ تبدیل می شود. پس از بحران روحی، تمام زندگی ژان والژان یک سری از خود انکارها است. او خود را فدای خوشبختی دیگران می کند، خود را به دست عدالت می سپارد تا بی گناهی را که در شرف محکوم شدن به عنوان «والژان محکوم» است، نجات دهد، فداکارانه از دختری مراقبت می کند که مال خودش نیست، سپس از نامزد کوزت، اگرچه ماریوس دختر خوانده عزیز و محبوبش را خواهد برد. ژان والژان غیرمسلح به سنگرها می رود تا مردم را از مرگ نجات دهد و حتی دشمن قسم خورده خود جاورت پلیس را آزاد می کند. فداکاری ژان والژان را مانند اسقف میریل با هاله ای از تقدس احاطه کرده است.

یک "رویداد افشاگرانه" برای ماریوس این اطلاعات است که محکوم فراری ژان والژان، که ماریوس در ابتدا دیدن کوزت را ممنوع کرده بود، او را از مرگ نجات داد. پس از مرگ ژان والژان، ماریوس حامل رحمت خواهد شد.

"رویداد - مکاشفه" برای ژاور، عمل ژان والژان است، زمانی که او را از مرگ نجات می دهد، او را از سنگر رها می کند.

از یک جهت، اصول رحمت میریل توسط ژاور ادامه یافت - ضد نیکی و انسانیت، یک پلیس بی عیب و نقص، تجسم یک نظم اجتماعی بی رحم. در ژاور، وی. هوگو دو احساس ساده را مبالغه می کند و آنها را به گروتسک می رساند: «این مرد از دو احساس تشکیل شده بود: احترام به اقتدار و نفرت از شورش». ژاور عمداً همه چیزهای انسانی را در روح خود نابود کرد: شفقت، عشق، ترحم برای قربانیان نظم اجتماعی ناعادلانه. ژاور می خواهد محکوم سابق والژان را افشا کند که شهردار شده است، بدون توجه به فضایل آشکار او و مزایایی که برای همشهریان خود به ارمغان می آورد. زمانی که ژان والژان پلیسی را که به دست انقلابیون افتاده بود، آزاد کرد، ژاور، شرور متعصب، شوک شدیدی را تجربه کرد. هوگو ژاور را که عادت به استدلال ندارد، به این فکر وحشتناک برای او سوق می دهد که ژان والژان محکوم از همه نظم اجتماعی قوی تر است. هر چیزی که ژاور به آن اعتقاد داشت در حال فروپاشی است.
ژاور، بر خلاف ژان والژان، نمی‌توانست کاملاً دوباره متولد شود، اما نمی‌توانست همان‌طور باقی بماند. این واقعیت که ژاورت خودکشی کرد تأیید واضحی بر رد هنجارهای اخلاقی قدیمی او است. ژاور نسخه ای بن بست از سرنوشت انسان را نشان می دهد.

Les Misérables ویژگی های رمانتیک و واقعی را با هم ترکیب می کند. ویژگی های واقع گرایانه در اینجا اجتناب ناپذیر است، زیرا این یک حماسه اجتماعی است. وظیفه اجتماعی مورد تاکید کتاب واقع گرایانه است، داستان شخصیت های اصلی از واقعیت زاده شده است. تصویر واقعی از محیط و شرایط؛ قسمت های تاریخی رمان مستند شده است، نقشه های توپوگرافی; شخصیت های شخصیت های تاریخی دقیق است. زندگی معنوی قهرمانان شباهت زیادی با زندگی خود وی. هوگو و نزدیکانش دارد.

هوگو رمانتیک حوادث و شرایط استثنایی را به تصویر می کشد. در Les Misérables، آنتی تز به اصل اصلی تفکر هنری نویسنده تبدیل می شود. جهان در تضادهای شدید ظاهر می شود، در تناوب نور و تاریکی، همه چیز به سمت قطب خیر یا شر می کشد. «قدیس‌ها» (اسقف میریل، ژان والژان) و «شیاطین» (تناردیه، ژاور) در این رمان نقش‌آفرینی می‌کنند. مقیاس خوبی و بدی که انجام می دهند برابر است. احساسات انسانی به تنش شدید کشیده می شود، شخصیت ها فقط از رذایل یا فقط از فضایل ساخته شده اند. هوگو جنبه هایی از شخصیت را برجسته می کند که به او کمک می کند ایده را آشکار کند، بنابراین شخصیت های شخصیت های او نمادین هستند. روان‌شناسی رمان «بینوایان» عمدتاً شامل تصویری عاشقانه اغراق‌آمیز از طوفان پاک‌کننده‌ای است که جهان‌بینی معمول یک فرد را متزلزل می‌کند. هوگو تقریباً هرگز تغییر در دنیای ذهنی شخصیت‌ها را تحلیل نمی‌کند، بلکه تغییر در آگاهی خود را با جریانی از استعاره‌ها نشان می‌دهد که گاهی برای یک فصل کامل به کار می‌رود. کشمکش درونی خاموش با لحن های معمولاً غم انگیز و وحشتناک منظره رمانتیک مطابقت دارد.

همانطور که وی هوگو تعمیم می دهد، بیشتر و بیشتر از واقعیت جدا می شود. ژان والژان به تدریج ویژگی های انسانی خاص خود را از دست می دهد: نام او تغییر می کند، او مظهر اخلاق و رحمت می شود.

سوالات و پیشنهادات

برای خودآزمایی

1. مشکلات رمان V. Hugo "Les Misérables".

2. تصویر انقلاب در رمان V. Hugo "Les Misérables".

3. ایده انسانیت و "واکنش زنجیره ای" خوبی در رمان "بیچارگان" اثر وی. هوگو چگونه آشکار می شود؟

4. اصالت روش رمان «بیچارگان» اثر وی هوگو چیست؟

هوگو موراویوا ناتالیا ایگناتیونا

«بیچارگان» (1860–1862)

«بیچارگان» (1860–1862)

در تبعید، ویکتور هوگو برای مدت طولانیکار بر روی رمان بزرگ خود را در مورد زندگی فقرا و فقرا قطع کرد ، اما او را فراموش نکرد ، از قهرمانانش جدا نشد ، آنها هنوز با او و در او زندگی می کنند. ایده جدید، مبارزه سیاسیکار فوری روی کتاب‌های دیگر، لحظه‌ای را که او می‌توانست دوباره دست‌نوشته قدیمی را در دست بگیرد، به عقب می‌اندازد. خیلی سال گذشت! با گذشت سالها، او آفرینش خود را دوباره تحمل کرده است، رمان او برای بار دوم در جهان متولد خواهد شد.

ساعت فرا رسیده است. 26 آوریل 1860 هوگو صندوقچه آهنی را باز کرد. اینها هستند، صفحات دستنوشته او کمی زرد شده از زمان، ثمره سالها تأمل، شب زنده داری، زحمت، بی خوابی شبانه، ساعت های بالدار الهام!

در آستانه انقلاب 1848، به نظر او این بود که رمان تقریباً تمام شده است، اما اکنون نویسنده استانداردهای دیگری دارد، الزامات دیگری. خیر کارهای زیادی باید روی کتاب انجام شود. و با سر در آن فرو می رود. قهرمانان دگرگون می شوند، وقایع بازاندیشی می شوند، خود عنوان تغییر کرده است. پیش از این رمان «فقر» نام داشت، حالا نویسنده نام آن را «بدبخت» گذاشته است. بخش های جداگانه رشد می کنند، فصل های جدید جا می گیرند. جریان های جوشش روزنامه نگاری به رمان سرازیر شد. قهرمان غنایی، خود نویسنده، شاهد زنده وقایع، با وضوح بیشتری در آن ظاهر می شود. سال های جوانی اش. سالهای انقلاب.

فصل های مقدماتی بازنگری شده اسقف میریل با یکی از اعضای انقلابی در حال مرگ کنوانسیون 1793 ملاقات می کند. بین دو ایده اختلاف وجود دارد. راه بخشش و راه انقلاب. کدام یک بالاتر، خالص تر، واقعی تر است؟ این اختلاف بازتاب خود را بر کل حرکت رمان می اندازد. نویسنده می خواهد این دو راه را به نام آینده آشتی دهد و ترکیب کند. قهرمان او، انقلابی در حال مرگ، برای همین تلاش می کند. آیا می توان به چنین آشتی دست یافت؟ خوانندگان قضاوت خواهند کرد.

یک محکوم با روحی که توسط جامعه مثله شده است، با یک عمل خوب، با رحمت یک شخص، زنده می شود. اینجا او غمگین، مست، با مارکی بر دوش است. ژان والژان. (نویسنده او را ژان ترژان خطاب می کرد.) تنها در میان غریبه ها، بی تفاوت. "مرد دریا". این یک فصل غزلی جدید از قسمت اول است. باب استعاره ای است که ژرفای روح رانده و شکست خورده رانده شده را روشن می کند. آیا محکوم برای تولد دوباره معنوی قدرت پیدا می کند؟ آیا او خواهد توانست راه انسانیت و عشق را در پیش گیرد؟

داستان فانتین نیاز به تغییر زیادی ندارد. او واضح است. در اینجا نویسنده فقط نشانه های زمانه را بیشتر زنده می کند. او فصل جدیدی خواهد نوشت - مقاله "1817". همان سالی که هوگوی جوان برای اولین بار در دادگاه "جاودانه ها" حاضر شد. نویسنده خاطرنشان می کند: "از چهره شناسی سال های فردی، ظاهر قرن ها شکل می گیرد." افکار او روایت را در هم می آمیزد. او خواننده خود را در مسیرهای تلخ و خاردار زندگی قهرمانان رمان هدایت می کند و هر از چند گاهی او را برای دقیقه ای متوقف می کند، با او صحبت می کند و او را به فکر با نویسنده وا می دارد.

تاریخچه فانتین چیست؟ این داستان جامعه ای است که برده می خرید.

سازمان بهداشت جهانی؟ در فقر

گرسنگی، سرما، تنهایی، رها شدن، محرومیت. معامله بد روح برای یک لقمه نان. فقر پیشنهاد می کند، جامعه این پیشنهاد را می پذیرد…»

قسمت دوم رمان، کوزت، حتی بیشتر از قسمت اول تغییر خواهد کرد. نویسنده می خواهد یک بخش بزرگ جدید بنویسد - چندین فصل در مورد نبرد واترلو. آنها، به گفته هوگو، نه تنها باید اهمیت تاریخی داشته باشند. مسئله بناپارت و بناپارتیسم، مسئله ی حال است، هنوز به آرشیو غبارآلود گذشته تبدیل نشده است. اما برای نوشتن این فصل ها، هوگو باید به بلژیک برود، از محل نبرد دیدن کند. او این کار را بعداً انجام خواهد داد، اما در حال حاضر به کار روی قسمت های بعدی رمان ادامه خواهد داد.

هوگو می نویسد: «ماریوس را کاملاً بازسازی کنید. - او را به درک ناپلئون واقعی برسانید. سه مرحله: 1) سلطنت طلب، 2) بناپارتیست، 3) جمهوری خواه. قهرمان باید مسیر تکامل سیاسی نویسنده را طی کند، اما اعتقاداتی که هوگو پس از 1848 به آن دست یافت، ماریوس پونتمرسی در سال 1832 خواهد آموخت.

قسمت سوم کاملاً بازسازی شده است. هوگو فصل جدیدی می نویسد - "دوستان ABC". در اینجا خواننده جلسات انجمن های مخفی جوانان ، جلسات در میخانه های حومه شهر را می بیند ، اختلافات دیوانه کننده "دوستان الفبا" را می شنود. با این کلمه معصومانه علم مهیب مبارزه انقلابی را نامیدند. قهرمانان جدیدی نیز وارد رمان خواهند شد: انجولراس، جنگجوی دموکراسی، «سخت گرانیت، محبوب آزادی»، دوستانش مشتاقان جوانی هستند که به دنبال بازسازی جامعه بر اساس عدالت بودند، و در نهایت، یکی از بهترین های نویسنده. قهرمانان محبوب پسر پاریسی Gavroche است. او شبیه هزاران راگامافین شیطون به نظر می رسد، اما در زیر پاره های او قلبی است که آرزوی یک شاهکار را دارد.

فصل‌هایی در مورد قیام 1832 به بخش مستقلی از کتاب تبدیل می‌شوند: «شخصیت خیابان پلومت و حماسه خیابان سنت دنیس». هوگو به بسیاری از رویدادها و چیزها متفاوت از قبل از 1848 نگاه می کند. او اکنون کاملاً درک می کند که "1830 انقلابی است که در نیمه راه متوقف شده است." و ماریوس این را درک می کند و تحت تأثیر دوستان و اتفاقات زندگی به یک جمهوری خواه تبدیل می شود.

باب قلب الامر رساله ای است در مورد قیام ها و شورش ها. هوگو قیام های مردمی را ستایش می کند - گام های تاریخ رو به جلو، اما شورش ها را رد می کند - "جنگ بخشی علیه کل". به نظر او هر گونه خشم علیه جمهوری دیگر یک قیام نیست، بلکه یک شورش است. اما قیام‌ها و شورش‌ها نیز از سوی مردم سرچشمه می‌گیرد و همیشه نمی‌توان بین آن‌ها مرز مشخصی قائل شد.

بخشی که به خیزش مردمی اختصاص دارد به قلب رمان و نقطه اوج آن تبدیل می شود. موانع. قهرمانی مدافعان سنت دنیس و سن مری. در اینجا، با تمام قدرت، ندای «به اسلحه!» با صدای بلند به گوش می رسد. همه شخصیت های مورد علاقه هوگو در اینجا با هم جمع می شوند. ماریوس با تفنگی در دست از ایده جمهوری دفاع می کند، انجولراس و گاوروش جان خود را برای آن می دهند.

و ژان والژان در سنگرها. اما او به حریفان شلیک نمی کند. محکوم، دشمن قدیمی خود، پلیس ژاورت را آزاد می کند. ژان والژان که با عشق دختر خوانده‌اش کوزت دوباره متولد شد، طبق قوانین رحمانی که اسقف میریل به او وصیت کرده بود، زندگی می‌کند. تمام تصویر او، کل سرنوشت او اعتراضی مجسم علیه یک جامعه ظالم است. اما نویسنده با اعتراض، ایده بخشش و رحمت را در روح قهرمان خود قرار می دهد: از طریق ایثار و عشق، یک فرد رانده شده از هزاران انسان کوچک و خود راضی بر می خیزد که در برابر رنج همسایه خود ناشنوا است. .

معراج روح را به تصویر بکشد و با استفاده از این فرصت، ته اجتماعی را که از آن برمی خیزد با تمام واقعیت غم انگیز نشان دهد تا جامعه بفهمد بر چه جهنمی استوار است و سرانجام بفهمد که زمان روشن کردن سپیده دم بر این تاریکی است. هوگو در یکی از پیش‌نویس‌های مقدماتی پیش‌گفتار می‌نویسد: هشدار دادن، که فروتن‌ترین شکل نصیحت است، هدف این کتاب است.

«زمان روشن کردن سحر است»، برای دفاع از حقوق مردم ستمدیده، اما چگونه می توان این را با قوانین بخشش، با فرمان «همسایه خود را نکش» ترکیب کرد؟

ویکتور هوگو نمی تواند از این تناقض خارج شود. تناقض غم انگیز ناتوانی در انتقال آن زیبایی که در آینده‌ای دور به چشم می‌آید و به آن اشاره می‌کند - مطلق انسانیت، مطلق صلح، مطلق نیکی - به زمان حال سخت. و میل سیری ناپذیر برای دفاع از این مطلق به هر قیمتی، ترکیب آن با مبارزه زمان حال. آشتی ناپذیرها را آشتی دهید. ناسازگار را ترکیب کنید. آیا هوگو به تنهایی در دام این معضل غم انگیز جنگیده و خواهد جنگید؟ او می خواست باور کند که چنین آشتی امکان پذیر است، اما، احتمالاً، گاهی اوقات خود او شک می کرد که آیا ممکن است، و هر دو پا را بر زمین واقعیت، یعنی زمان حال، می گذاشت. از این گذشته ، خواننده قصاص می دانست که چگونه آشتی ناپذیر باشد و بیش از یک بار این را هم در زندگی و هم در شعر خود ثابت کرد.

در سراسر کتاب دعوای درونی انقلابی و منادی امر به معروف و نهی از منکر ادامه دارد. و این اختلاف بلند در کتاب حل نشده باقی مانده است. اگر دستورات اسقف میریل را بپذیریم، انقلاب را باید رام کرد، سرش را خم کرد، شمشیر را غلاف کرد. اما قهرمانان واقعی سنگرها نمی توانند حکیمان مهربان باشند و خود هوگو نیز با آشکار کردن حماسه هیجان انگیز خیابان سنت دنیس این موضوع را تأیید می کند.

در رمان «بیچارگان» خط جستجوهای ایدئولوژیک و هنری که نویسنده در «آخرین روز محکوم مرد» آغاز کرده و در داستان «کلود گی» ادامه می‌یابد، تکمیل می‌شود و همزمان صفحه‌ای جدید. در رشد خلاق هوگو، رمان نویس باز می شود.

مضمون اجتماعی، جذابیت به مدرنیته، ترحم انسانی - همه اینها قبلاً در داستان های قبلی ترسیم شده بود و رشد کرده بود، در اشعار هوگو به صدا درآمد، اما تنها پس از گذر از تجربه انقلاب، از طریق بوته مقاومت و تلافی، قوی تر شد. بالغ شود و در بوم گسترده ای از رمان اجتماعی تجسم پیدا کند.

نویسنده Les Misérables شباهت های زیادی با رمان رئالیستی دهه 1930 و 1940 فرانسوی دارد. در اینجا همان میل به افشای ، انتقال حقیقت در مورد فردی که توسط جامعه مثله شده است ، به درک جهان ، برای درمان بیماری های اجتماعی به مردم منتقل می شود.

صفحات Les Misérables که از قیام ژوئن 1832 حکایت می کند، مستند به صحت است. طرح ها-مقالات متعددی که در کل رمان نفوذ می کنند واقع گرایانه هستند. آنها فضای زمان، جزئیات زندگی را منتقل می کنند. در اینجا سالن های سلطنتی، و جوامع جمهوری، و زندگی "پایین" پاریس، مقاله ای در مورد فاضلاب زیرزمینی، مطالعه ای در مورد بازی های پاریسی، تاریخ نبرد واترلو وجود دارد.

با این حال، هوگو از بسیاری جهات با نزدیک شدن به رئالیسم، از رمانتیک بودن باز نمی ماند.

و حتی اگر در عمق افشای شرارت اجتماعی، در قدرت تحلیل، در تطبیق پذیری نقد واقعیت از نویسندگان رئالیست پست تر باشد، او که یک نویسنده رمانتیک است نیز نسبت به رئالیست ها برتری هایی دارد. در رمان او، آغازی قهرمانانه بلندتر احساس می شود، مضمون انقلاب بلندتر و مشخص تر به نظر می رسد: مبارزان سنگرها قهرمانان او می شوند. در رمان او، رویای آینده بال های خود را بازتر می کند و با آن ایمان به آینده، ایمان به پیروزی نیکی و زیبایی. و شاید به همین دلیل است که او تمایل دارد یک فرد را ایده آل کند. تعالی انسان را بر ذلت او ترجیح می دهد.

خورشید بالاتر می رود، روشن تر می شود. اتاقی را در مسافرخانه ای روستایی پر می کند. پرتوهای شاد مانند خرگوش های درخشان از یک بطری شیشه ای خالی با آثار جوهر بر روی دیوارها می پرند و لبخند را بر چهره فردی که پشت میز نشسته و می نویسد می آورد. چهره ای خسته با چشمانی مراقب، پیشانی بلند و چروکیده، با کلاهی از موهای خاکستری و ریشی سفید. او در جوانی کار روی این کتاب را آغاز کرد. او را با پیرمردی با ریش خاکستری به پایان رساند. تمام طول زندگی.

هوگو به دوستش واکری می‌نویسد: «آگوست عزیز، امروز، 30 ژوئیه 1861، ساعت هشت و نیم صبح، با خورشیدی شگفت‌انگیز که از پنجره‌ام می‌درخشید، Les Misérables را تمام کردم. - ... این نامه را با استفاده از آخرین قطره جوهری که این کتاب با آن نوشته شده است برای شما می نویسم.

میدونی شانس کجا باعث شد که تمومش کنم؟ در میدان نبرد واترلو. شش هفته است که به این مکان ها پناه آورده ام. او لانه خود را در اینجا در مجاورت شیر ​​ساخت و پایان نمایشنامه خود را نوشت. در اینجا، در دشت واترلو، و در همان ماهی که این نبرد در آن رخ داد، من نبردم را انجام دادم. امیدوارم از دست ندهم من از روستای مونت سن ژان برای شما می نویسم. فردا این مکان ها را ترک می کنم و سفر خود را از طریق بلژیک و حتی فراتر از مرزهای آن ادامه می دهم، در صورتی که فقط امکان سفر به خارج از این مرزها برای من فراهم شود.

هوگو از بلژیک به هلند می رود. سفر "تعطیلات" مانند روزهای قدیم. او در 15 آگوست به چارلز می نویسد: «حتی یک رامبراند هم شایسته بازدید از این کشور است.

از هلند - به گرنزی و بازگشت به محل کار. مشکلات مربوط به انتشار رمان شروع می شود. این بار، هوگو با اتزل توافق نکرد، بلکه با ناشر دیگری - Lacroix - موافقت کرد. نویسنده از انتشار Les Misérables در مجلات خودداری کرد. او نمی خواهد رمان را تکه تکه کند. بهتر است بلافاصله یک کتاب را در چند جلد منتشر کنید که هر کدام یک قسمت کامل باشد. طبق قرارداد، نویسنده باید سیصد هزار فرانک برای رمانش دریافت کند. هوگو برای اولین بار در زندگی خود چنین مبلغ هنگفتی را دریافت می کند. لاکروآ عجله دارد و منتظر کل نسخه خطی است و پیشنهاد می کند جلد اول را در فوریه 1862 منتشر کند. اگر کتاب در 13 فوریه منتشر شود، دقیقاً سی و یکمین سالگرد انتشار کلیسای نوتردام خواهد بود - به همان روز. هوگو می خندد: «هیچی، شماره سیزدهم به رمان اول من آسیبی نزد.»

متن پایانی مقدمه قبلاً نوشته شده است. این به اختصار مشکلات اصلی رمان را تعریف می کند - «سه مشکل اصلی قرن ما - تحقیر مرد به دلیل تعلقش به طبقه پرولتاریا، سقوط زن به دلیل گرسنگی، پژمرده شدن کودک به دلیل ... تاریکی جهل... تا زمانی که نیاز و جهل بر روی زمین حکمفرماست، شاید کتاب‌هایی مانند این بی‌فایده نباشد.»

لاکروا توصیه می کند که انحرافات فلسفی و غنایی را کاهش دهید. هوگو قاطعانه امتناع می کند. او به ناشر پاسخ می دهد: «درامی که سریع و سبک باشد 12 ماه موفق خواهد بود، درامی که عمیق باشد تا 12 سال موفق خواهد بود». این کتاب «تلفیقی از تاریخ و نمایش» باید به یکی از قله‌های کار او تبدیل شود و او نیز مانند هر قله مرتفعنیاز به فضا و هوا دارد

بخش اول دست‌نوشته در ماه دسامبر برای ناشری در بروکسل فرستاده شد، اما نویسنده، به قول خودش، هنوز با کارش سر و کله دارد. او خطاب به پل مریس، «آلتر ایگو» او که دستیار همیشگی در دوره‌های انتشار آثارش بود، می‌نویسد: «تا آخرین لحظه روی کتاب کار می‌کنم. هوگو صبح از هفت تا یازده روی صیقل دادن نسخه خطی کار می کند. صفحات تصحیح شده بلافاصله برای مکاتبه به ژولیت دروئه و جولی چنت تحویل داده می شود. اکنون هوگو دستیار دیگری دارد - خواهر کوچکتر ادل، جولی، با آنها در خانه هاوتویل زندگی می کند و خانه را اداره می کند، زیرا مادام هوگو چندین ماه در سال را با دخترش در پاریس می گذراند. کاتبان تمام تلاش خود را می کنند. به هیچ قیمتی مانند ژولیت و جولی، یاران وفادار، کوشا و فداکار را نخواهید یافت. بعد از ظهر، هوگو نسخه هایی را که دیروز تهیه کرده اند را بررسی می کند. سپس یک استراحت برای ناهار. و از هفت تا یازده شب - روی تصحیح کار کنید.

در فوریه، قسمت دوم کتاب به بروکسل ارسال شد، در ماه مارس - سوم. حالا نویسنده به ناشر عجله می کند. تاخیر در انتشار جلد اول چیست؟

چارلز با پدرش تماس می گیرد تا به بروکسل بیاید. آنجا می‌توانستند با تمام خانواده دور هم جمع شوند و تا زمانی که کتاب در حال چاپ است، کنار هم بمانند. اما هوگو ترجیح می دهد در گرنزی کار کند. او در بروکسل حریم خصوصی و آرامش لازم را نخواهد داشت. بهتر است تمام خانواده اش به خانه هاوتویل برگردند، حالا فقط پسر کوچکش پیش اوست. هوگو به همسرش می‌نویسد: «ایده‌آل من برای زندگی انفرادی زمانی است که همه شما اینجا باشید.» چارلز در اتاقش است. فرانسوا ویکتور - در خودش، و آگوست واکری، و زوج مریسوف، و زوج میشله، و جورج ساند، و دوما - در یک کلام، همه اقوام و بهترین دوستان.

جلد اول Les Misérables در 3 آوریل 1862 منتشر شد. موفقیت فراتر از همه انتظارات بود. در مغازه پانیر که کتاب در آن فروخته می شود، صبح ها صف است. رمان هوگو در همه جا خوانده می شود - در کلبه ها و کاخ ها، در بلوارها و در اتاق های پذیرایی وزرا.

تمام پاریس درباره فانتین و ژان والژان صحبت می کند. خوانندگان منتظر دنباله هستند. در ادامه با قهرمانان چه اتفاقی خواهد افتاد؟

نظرات بلافاصله در مطبوعات ظاهر می شود. یکی از اولین پرستوها نقد بودلر در روزنامه بولوار است. بودلر کاملاً صادق نیست. در یک نقد چاپی، او رمان را تحسین می کند و هوگو هنگام صحبت درباره کتاب، شانه هایش را در حلقه خود بالا می اندازد. لحن موعظه، گرایش به غول پیکر، ترحم جمهوری - همه اینها برای نویسنده "گلهای شیطان" بیگانه است.

هوگو دوباره خود را در مرکز مبارزه احساس می کند. ایده رمان او به نظر برخی از منتقدان لیبرال، تجاوزی خطرناک به سنگرهای جامعه است. کوویلیه فلوری منتقد به خوانندگان ژورنال دی دبات هشدار می دهد: «آقای هوگو رساله سوسیالیستی ننوشت، اما کاری انجام داد که همانطور که از قبل به تجربه می دانیم بسیار خطرناک تر است. - این کتاب، در گرایش بسیار قابل توجهی که دارد، نه تنها خلقت یک نویسنده، بلکه کار یک شخص، من می گویم، عمل حزبی است. این یک نمایش واقعی از سال 1848 است. منتقد نویسنده کتاب بدبختان را «نخستین عوام فریبی فرانسه» می داند. هوگو تعجب نمی کند. او انتظار این نوع ارزیابی را داشت. در مطبوعات مرتجع فرانسه و دیگر کشورها، «بیچارگان» با شدت بیشتری مورد حمله قرار می گیرند. روزنامه ها و مجلات روحانی به ویژه خشمگین هستند. مثلاً روزنامه کلیساها مادرید ادعا می کند که نویسنده ویکتور هوگو اصلاً وجود ندارد و نویسنده واقعی بدبختان خود شیطان است.

فریاد مرتجعین نویسنده را متقاعد می کند که کتاب او را به هدف می زند. او در مورد این هدف بزرگ به لامارتین نوشت. لامارتین پرسید آیا "ویکتور عزیز" به دوست قدیمی اش اجازه می دهد صریح در مورد بدبختان صحبت کند؟ کتاب، البته، زیباست، اما ممکن است تناقضاتی در دیدگاه های مربوط به آن وجود داشته باشد، و برای لامارتین بی جهت رادیکال به نظر می رسد. اما، البته، اگر برای هوگو ناخوشایند باشد، او حرف خود را نخواهد زد. هوگو بلافاصله جواب داد.

«دوست برجسته من!

اگر رادیکال بودن به معنای خدمت به یک ایده آل است، پس من یک رادیکال هستم... بله، جامعه ای که فقر را مجاز می داند، بله، دینی که اجازه جهنم می دهد، بله، انسانیتی که اجازه جنگ را می دهد، به نظر من یک جامعه، انسانیت و دین یک جامعه است. مرتبه پایین، اما من آرزوی جامعه ای با مرتبه بالاتر، انسانیت از مرتبه بالاتر، به دینی با مرتبه بالاتر: جامعه - بدون پادشاه، انسانیت - بدون مرز، مذهب - بدون جزمات مکتوب. بله، من با کشیشی که دروغ می‌فروشد و قاضی‌ای که عدالت را زیر پا می‌گذارد می‌جنگم. من به بردگی انگ می زنم، فقر را جفا می کنم، جهل را ریشه کن می کنم، بیماری ها را درمان می کنم، تاریکی را روشن می کنم، از نفرت متنفرم. این همان چیزی است که من معتقدم و به همین دلیل است که Les Misérables را نوشتم.

هوگو سال‌های جوانی‌اش را به یاد می‌آورد، مقالات اولیه‌اش، که در آن‌ها عظمت و استعداد لامارتین را تجلیل می‌کرد. امروز فکر می‌کنید نوبت شماست که در مورد من صحبت کنید و من به آن افتخار می‌کنم. چهل سال است که همدیگر را دوست داریم و هر دو زنده ایم. شما نمی خواهید گذشته یا آینده ما را تاریک کنید ... با کتاب من و با من آنچه را که مناسب می دانید انجام دهید. فقط نور می تواند از تو بیاید.»

و لامارتین رمان هوگو را در "مکالمات" بعدی خود که در دوره ادبیات عامه پسند او گنجانده شده بود، "روشن" کرد. یکی از دوستان قدیمی هوگو گفت: «ما باید این کتاب را نه بدبختان، بلکه گناهکاران می نامیدیم. لامارتین در قهرمانان رمان هیچ چیز والا و واقعاً انسانی ندید. ژان والژان فقط یک جنایتکار معمولی است، فانتین یک زن عمومی است و نه بیشتر، و اسقف میریل یک فرد بسیار مشکوک است، این "یک سوسیالیست است که خودش آن را نمی داند." لامارتین از شکل هنری رمان هم دریغ نکرد. او نویسنده را به دلیل «بی نظمی در بیان، اغراق، اشتباهات دردناک، ناپاکی ذوق...» سرزنش می کند. البته لامارتین استعداد عالی و نیات عالی نویسنده را می شناسد و با این حال کتاب به نظر او دوچندان خطرناک به نظر می رسد: «نه تنها به این دلیل که شادمان را می ترساند، بلکه به این دلیل که امیدهای ناروا را به نگون بختان می گذارد».

پاسخ دوست به طرز دردناکی هوگو را تحت تأثیر قرار داد. لامارتین، آن قو شاعر، با منقار خود یک دوست قدیمی را زخمی کرد. و "قوهای" لیبرال از نوع لامارتین، و غازهای بورژوا، و بادبادک های سلطنت طلب، و انواع گنجشک های بی رویه و مغرور با رنگ های نامشخص، بر نویسنده ی بدبخت ها هجوم می آورند. سخنان اتهامی، تقلید، جزوه ها بر سرش می بارد. نمونه ای از بدخواهی می تواند به عنوان کتابی از اوژن دو میرکور به نام «رانده شدگان واقعی» باشد.

اما نظرات مثبت کمتری وجود ندارد. و از همه مهمتر خوانندگان کتاب را پذیرفتند و دوست داشتند. موفقیت با مردم غیرقابل انکار، بادوام و درازمدت است. و نه تنها در فرانسه. این رمان بلافاصله به بسیاری از زبان های اروپایی ترجمه شد. در روسیه دور، همزمان در سه مجله منتشر شد. اما سانسور تزاری انتشار بیچارگان را به حالت تعلیق درآورد. آنها گفتند که این کار به دستور خود اسکندر دوم انجام شده است. تزار کتاب هوگو را خواند و آن را برای نظم عمومی خطرناک دید. اما خوانندگان روسیه با رمان هوگو در یک نسخه فرانسوی آشنا می شوند. تولستوی و داستایوفسکی این کتاب را با هیجان خواندند.

16 سپتامبر 1862 در بروکسل، جشن ادبیات: ضیافتی به افتخار رمان Les Misérables، به میزبانی دوستان هوگو. مهمانانی از پاریس، لندن، استکهلم، مادرید بر سر میز بزرگ جمع شده بودند. نان تست های سالم به گوش می رسد.

هوگو، لیوان خود را به سمت مطبوعات بلند می کند. برای مطبوعات همه مردم! برای مطبوعات آزاد! به مطبوعات توانا، باشکوه و پربار!» مطبوعات «لوکوموتیو پیشرفت» هستند. هوگو می‌گوید: «ساعتی نزدیک می‌شود که سرانجام بشریت از تونل تاریکی که شش هزار سال در آن بوده بیرون خواهد آمد.

او خطاب به دوستان فرانسوی خود می گوید: «یازده سال پیش شما یک مرد تقریباً کاملاً جوان را دیدید، اکنون یک پیرمرد را پیش روی خود دارید. موها تغییر کرده اند، قلب تغییر نکرده اند.

از کتاب برلیوز نویسنده تئودور-والنسی

1859-1860 ماه ها گذشت. او جلوتر و جلوتر از دیگر آهنگسازان بود. اول فرانسوی ها بعد ریچارد واگنر173.- رعد و برق! - هکتور که فهمیده بود آلمانی سرسخت به لطف افراد قدرتمند و دسیسه های پشت صحنه، به صحنه اپرا هجوم آورد، فریاد زد. چرا واگنر نرفت.

از آموزش هنری آدامز نویسنده آدامز هنری

1862 من، هکتور، که اکنون تمام دنیا برای پسرش متمرکز شده بود، به لویی نوشت: «کاش می‌توانستی در 6 یا 7 اوت به دیدن من در بادن بیای. مطمئنم حضور در آخرین تمرینات باعث خوشحالی شما نیز خواهد شد

از کتاب گذشته و اندیشه ها. (مقاله زندگینامه ای) نویسنده هرزن الکساندر ایوانوویچ

6. رم (1859-1860) پیاده روی در تورینگن بیست و چهار ساعت به طول انجامید. در پایان اولین عبور، سه همراه هنری - جان بنکرافت، جیمز جی. هیگینسون، و بی.

از کتاب کرونیکل من زندگی موسیقی نویسنده ریمسکی-کورساکوف نیکولای آندریویچ

III 1862 ... همچنین ساعت ده صبح می آید و من نیز صدایی بیگانه می شنوم که دیگر جنگجو، کلفت و سختگیر نیست، بلکه زنانه، تحریک شده، عصبی و کمی اشک آلود است. "من کاملاً، کاملاً نیاز دارم که او را ببینم ... تا زمانی که او را نبینم نمی روم." و سپس یک دختر جوان روسی وارد می شود.

برگرفته از کتاب جواکینو روسینی. شاهزاده موسیقی نویسنده واینستاک هربرت

فصل چهارم 1862 حرفه من در نگاه والدینم. اساتید موسیقی من M.A. Balakirev به عنوان معلم ترکیب و رئیس حلقه. سایر اعضای حلقه Balakirev در اوایل دهه شصت و نگرش معلم و سر به سمت آنها. A.S. Gussakovsky، Ts.A. Cui، M.P. Mussorgsky و I. تابستان

از کتاب خاطرات گاریبالدی جی نویسنده گاریبالدی جوزپه

از کتاب شعر نویسنده امیلی الیزابت دیکنسون

فصل 2 5 مه 1860 آه، شب 5 می، منور از نور هزار ستاره، که خداوند متعال فلک بی کران را به آن آراست! شبی زیبا، آرام آرام، سرشار از آن عظمتی که دلهای شریف قهرمانان راه رهایی را می لرزاند.

برگرفته از کتاب المپیو، یا زندگی ویکتور هوگو توسط Maurois Andre

1860–1861 * * * آوازهای زنبورها را به من می دهند خودسری جادویی - اما چگونه - و راز چیست - مردن برای من آسان تر از پاسخ دادن است. تپه ای با مرز آتشین ذهنم را می سوزاند. داری میخندی؟ مواظب باش! خدا خودش پیش ما آمد - این جواب من است. طلوع - و من پرواز می کنم - اما چگونه و چرا - قدرت اینها چیست

از کتاب دسیسه های قصر و ماجراهای سیاسی. یادداشت های ماریا کلاینمیکل نویسنده اوسین ولادیمیر ام.

1862 * * * بیایید بگوییم - زمین کوتاه است - اندوه بر همه حاکم است - و بسیاری - در یک رذیله - اما از آن چه؟ فرض کنید - همه می میرند - اتهام زندگی قوی است - حتی قوی تر - زوال - اما از آن چه؟ بیایید بگوییم - در روستاهای بهشتی همه چیز شکها را حل می کند معادله جدید - اما از آن چه؟ *

برگرفته از کتاب داستان زندگی من و سفرهای من نویسنده شیپوف نیکولای

2. Les Misérables Hugo خیلی بدتر از Bishop Bienvenue بود. من به این قانع هستم. اما با همه شور و شوق خود، این پسر زمین، با این حال، می تواند تصویری از یک قدیس خلق کند، که بر فراز یک شخص بالا می رود. آلن برای سی سال، ویکتور هوگو تأمل کرد و یک اثر اجتماعی بزرگ نوشت

از کتاب کارل مارکس. عشق و سرمایه بیوگرافی زندگی شخصی توسط گابریل مریم

ورشو 1861-1862 خودمختاری گسترده ای در سال های 1861-1862 به لهستان اعطا شد. گراند دوککنستانتین برادر الکساندر دوم به فرمانداری لهستان منصوب شد. مارکیز ولپولسکی انتصاب رئیس واحد مدنی را دریافت کرد، در حالی که پدر من سمت وزیر را گرفت.

برگرفته از کتاب عصر روانشناسی: نام ها و سرنوشت ها نویسنده استپانوف سرگئی سرگیویچ

1856-1860 در طول تجارت من با هنگ باگ، کرنت این هنگ، پاول موخین، 635 روبل نقره به من بدهکار بود - مبلغ مهمی برای من. موخین پسر یک زمیندار ثروتمند در استان کورسک بود و برادری داشت که در سن پترزبورگ در وزارت نیروی دریایی خدمت می کرد. این برادر مال من است

از کتاب خاطرات. جلد چهارم. 1862. دستورالعمل های روحی. خودت را بشناس نویسنده جان کرونشتات

1861-1862 در 1 مارس 1861، من شروع به تجمع در St. شهر اورشلیم برای عبادت قبر خداوند، در آتش بی تابی برای تحقق این وعده دیرینه من. مقدمات لازم را برای تجارت انجام دادم، 15 پوند کراکر برای خودم آماده کردم و در 12 مارس، با یک کشتی بخار، به راه افتادم.

از کتاب نویسنده

29. لندن، 1862 اگر می دانستم چگونه هر کسب و کاری را راه اندازی کنم! همه تئوری ها خشک است، دوست من، و تجارت شکوفا می شود. متاسفانه من خیلی دیر متوجه این موضوع شدم. کارل مارکس (1) حال و هوای عزاداری در پایان سال 1861 نه تنها در خانه مارکس حاکم بود. کرپ سیاه سفت شد

از کتاب نویسنده

G.I. چلپانوف (1862-1936) پالت روان‌شناسی روسی قرن جدید مملو از چنین لحن‌های ناسازگاری است، که ترکیب آن‌ها می‌تواند سرِ عجیب‌ترین هنرمند آوانگارد را بچرخاند. بنابراین، در مجموعه به یاد ماندنی "روانشناسان برجسته مسکو"، که نور را در نوبت دید

تمایلات رمانتیک و واقع گرایانه در بینوایان هوگو

مفهوم رمان «بیچارگان» با ایده وی هوگو مطابقت دارد

در مورد زندگی انسان به عنوان تغییر مداوم نور و تاریکی. وظیفه رمان «بیچارگان» آموزش است و برای نویسنده مهمتر از واقع گرایانه است.

تجزیه و تحلیل، زیرا خود هوگو در پایان کتاب می گوید که او چیزهای بیشتری دارد

هدف مهم از نمایش زندگی واقعی. درک جهان به عنوان دائمی

حرکت از شر به خیر، هوگو تلاش می کند تا این حرکت را نشان دهد،

تأکید (اغلب حتی برخلاف منطق حوادث واقعی) بر پیروزی اجباری اصول خیر و معنوی بر نیروهای شر. هوگو وظیفه خود را در احیای آرمان های اخلاقی از دست رفته جامعه می دید. این باعث می شود که رمان هوگو نه آنقدر متهم کننده باشد که موعظه - مبلغ. Les Misérables فقط نسخه دیگری از یک مضمون آشنا نیست و محتوای کتاب به طرح داستان محدود نمی شود و چیزهای بیشتری در آن وجود دارد که آن را بالاتر از فتونی جذاب، اما در اصل، نسبتاً مسطح می برد. رمان ها در واقع، هوگو فقط از سنت ادبی شروع کرد - او وظیفه ای در مقیاس کاملاً متفاوت برای خود تعیین کرد. سوالات خاص زندگی جامعه، تصاویر زنده از مردم، یک طرح هیجان انگیز - فقط "یک طرف کار؛ در پشت همه اینها یک پانورامای باشکوه از دوران وجود دارد، و پشت آن یک سوال در مورد سرنوشت مردم وجود دارد، مسائل انسانی، اخلاقی و فلسفی، مسائل کلیبودن. به نظر ویکتور هوگو، جهان صحنه مبارزه شدید بین دو اصل ابدی - خیر و شر، نور و تاریکی، جسم و روح است. او این مبارزه را همه جا می بیند: در طبیعت، در جامعه و در خود انسان. نتیجه آن با اراده خیر مشیت از پیش تعیین شده است، که همه چیز در جهان تابع آن است، از چرخه نورها تا کوچکترین حرکت. روح انسان: شر محکوم به فناست، نیکی پیروز می شود. از نظر اخلاقی، جهان شکافته است، اما در عین حال یکی است، زیرا باطنی ترین جوهر وجود، پیشرفت است. زندگی بشر، مانند حیات هستی، حرکتی است صعودی غیرقابل مقاومت، از شر به خیر، از تاریکی به روشنایی، از گذشته زشت به آینده ای زیبا. دنیای «بیچارگان» با این نگاه مغرضانه نویسنده، این اعتقاد به پیروزی نهایی خیر، گرم می شود. ایده‌های هوگو نه تنها در افرادی که به تصویر می‌کشد، بلکه در طبیعت زنده و مرده نیز زندگی می‌کنند، که با همان عشق آن‌ها را با استفاده از همان تصاویر ترسیم می‌کند و همان مبارزه اخلاقی را در آن می‌بیند. خیابان های پاریس قدیم، زاغه های آن، سنگرهایش زیر قلم هوگو جان می گیرند. توصیف‌های طولانی، «تغییرها» که تقریباً نیمی از کل متن Les Misérables را اشغال می‌کنند، بنابراین چیزی بیگانه با طرح داستان نیستند، بلکه با آن در یک همخوانی ادغام می‌شوند و پانورامایی از زندگی پر از حرکت، تنوع و درام را تشکیل می‌دهند. همانطور که معلوم است در Les Misérables، حقایق واقعی اساس غیرقابل انکار اثر را تشکیل می دهند. مونسینور میولیس که با نام میریل پرورش یافته بود واقعا وجود داشت و آنچه در رمان درباره او گفته می شود در واقعیت بود. هوگو از تجربه زندگی شخصی خود نیز استفاده کرد. در «بیچارگان» ابه روگان، ناشر رایول، مادر حکیم، باغ صومعه فیلیتین ها، ویکتور هوگو جوان - به نام ماریوس و ژنرال هوگو - با نام پونتمرسی ظاهر می شوند. هوگو با جزئیات در مورد اعمال شخصیت ها اظهار نظر می کند. او تقریباً هرگز وضعیت روحی قهرمان را تجزیه و تحلیل نمی کند، همانطور که یک نویسنده رئالیست این کار را انجام می دهد، او فقط این حالت را با جریانی از استعاره ها نشان می دهد، گاهی اوقات برای یک فصل کامل به کار می رود، نویسنده در عمل دخالت می کند، آن را بر خلاف منطق تبدیل می کند. موقعیت های مصنوعی می سازد. او قهرمانان را در خارق‌العاده‌ترین شرایط هل می‌دهد و از هم جدا می‌کند، وقتی شادیشان به یک کلمه بستگی دارد، ساکتشان می‌کند، و زمانی که منطق نیاز به سکوت دارد، سخن می‌گوید. او افکار خود را به آنها نسبت می دهد، آنها را وادار می کند که خود را به زبان خودشان بیان کنند و در دهان و اعمالشان است که ایده های اخلاقی اصلی رمان را مطرح می کند. طرح داستان «بیچارگان» عمدتاً بر اساس زنجیره ای از رویدادها و شرایط «غیر معمول» و کاملاً استثنایی ساخته شده است. «جذابیت» این طرح را می‌توان بر مبنای کاملاً رسمی به جذابیت یک رمان ماجراجویی تقلیل داد. علاوه بر توصیف یک شخصیت اجتماعی و فلسفی گسترده، که علاوه بر این، به طور ارگانیک در بافت کلی رمان گنجانده شده است، علاوه بر زمینه اجتماعی گسترده ای که وقایع تشکیل دهنده طرح در برابر آن می گذرد، ضروری است که زندگی شخصیت ها، با همه نامحتمل بودنشان، در نهایت از نظر هنری موجه و واقعی است. در رمان، طبیعت‌های استثنایی انسانی در برابر ما ظاهر می‌شود، برخی در رحمت یا محبت از انسان بالاترند، برخی دیگر در شقاوت و پستی پایین‌ترند. اما در هنر، فریک ها عمر طولانی دارند اگر فریک های زیبا باشند. هوگو به چیزهای استثنایی، تئاتری و غول پیکر میل داشت. این برای خلق یک شاهکار کافی نیست. با این حال، اغراق های او موجه است، زیرا شخصیت ها دارای احساسات اصیل و اصیل هستند. عشق به همسایه و انکار خود در قهرمان هوگو با افکاری درباره یک ایده آل اخلاقی ترکیب شده است.

Les Misérables. (مطالب).در سال 1815، چارلز فرانسوا میریل، ملقب به Bienvenue برای اعمال خوب خود، اسقف شهر Digne بود. این مرد غیرمعمول در جوانی روابط عاشقانه زیادی داشت و زندگی سکولار داشت - اما انقلاب همه چیز را تغییر داد. آقای میریل به ایتالیا رفت و از آنجا به عنوان کشیش بازگشت. به هوس ناپلئون، کشیش قدیمی محله تخت اسقف را اشغال می کند. او فعالیت شبانی خود را با واگذاری ساختمان زیبای کاخ اسقفی به بیمارستان محلی آغاز می کند و خودش به خانه کوچکی تنگ نقل مکان می کند. او حقوق قابل توجه خود را به طور کامل بین فقرا تقسیم می کند. هم ثروتمند و هم فقیر درب اسقف را می زنند: برخی برای صدقه می آیند، برخی دیگر آن را می آورند. این مرد مقدس از احترام جهانی برخوردار است - به او اعطا شده است که شفا دهد و ببخشد.

در اولین روزهای اکتبر 1815، مسافری غبارآلود وارد دیگن می شود - مردی تنومند و انبوه در اوج زندگی. لباس گدایی و چهره عبوس او که در اثر آب و هوا کوبیده شده بود، تأثیری نفرت انگیز بر جای می گذارد. اول از همه به شهرداری می رود و بعد سعی می کند شب را به جایی برساند. اما او از همه جا رانده می شود، اگرچه حاضر است با یک سکه تمام عیار پرداخت کند. نام این مرد ژان والژان است. او نوزده سال را در کار سخت گذراند زیرا یک بار برای هفت فرزند گرسنه خواهر بیوه اش یک قرص نان دزدید. او با تلخی به یک جانور وحشی شکار شده تبدیل شد - با پاسپورت "زرد" او در این دنیا جایی برای او وجود ندارد. سرانجام زنی با دلسوزی به او توصیه می کند که نزد اسقف برود. پس از گوش دادن به اعترافات غم انگیز یک محکوم، Monseigneur Bienvenue دستور می دهد که به او در اتاق مهمان غذا بدهند. در نیمه های شب، ژان والژان از خواب بیدار می شود: او توسط شش کارد و چنگال نقره ای تسخیر شده است - تنها ثروت اسقف که در اتاق خواب اصلی نگهداری می شود. والژان به سمت تخت اسقف می‌رود، کابینت نقره‌ای را می‌شکند و می‌خواهد با یک شمعدان بزرگ سر چوپان خوب را بکوبد، اما نیرویی نامفهوم او را عقب نگه می‌دارد. و از پنجره فرار می کند.

صبح، ژاندارم ها فراری را نزد اسقف می آورند - این فرد مشکوک با نقره های آشکارا سرقت شده بازداشت شد. Monseigneur می تواند والژان را مادام العمر به کار سخت بفرستد. در عوض، آقای میریل دو شمعدان نقره ای را بیرون می آورد که گویا مهمان دیروز آنها را فراموش کرده است. آخرین کلمه فراق اسقف این است که از هدیه برای تبدیل شدن به یک فرد صادق استفاده کنید. محکوم شوکه شده با عجله شهر را ترک می کند. در روح سخت او، کار دردناک پیچیده ای در جریان است. هنگام غروب آفتاب، او به طور خودکار یک سکه چهل سوسی را از پسری که ملاقات می کند، می گیرد. تنها زمانی که نوزاد با گریه ای تلخ فرار می کند، والژان به معنای عمل خود پی می برد: او به شدت روی زمین فرو می رود و به شدت گریه می کند - برای اولین بار در نوزده سال.

در سال 1818، شهر مونتریل شکوفا شد، و این را مدیون یک نفر است: سه سال پیش، یک فرد ناشناس در اینجا ساکن شد، که توانست صنعت سنتی محلی - ساخت جت مصنوعی را بهبود بخشد. عمو مادلین نه تنها خودش ثروتمند شد، بلکه به بسیاری دیگر کمک کرد تا ثروتمند شوند. تا همین اواخر، بیکاری در شهر بیداد می کرد - اکنون همه نیاز را فراموش کرده اند. عمو مادلین به طور غیرمعمول متواضع بود - نه معاون رئیس و نه نشان لژیون افتخار اصلاً او را جذب نکردند. اما در سال 1820 او مجبور شد شهردار شود: یک پیرزن ساده او را شرمنده کرد و گفت که اگر فرصتی برای انجام یک کار خوب وجود دارد، شرم آور است که از موضع خود عقب نشینی کند. و عمو مادلین به مستر مادلین تبدیل شد. همه از او می ترسیدند و فقط مامور پلیس ژاورت با بدگمانی شدید به او نگاه می کرد. در روح این مرد فقط دو احساس وجود داشت که به افراط کشیده شده بودند - احترام به قدرت و نفرت از شورش. یک قاضی در نظر او هرگز نمی تواند اشتباه کند و یک جنایتکار هرگز نمی تواند خود را اصلاح کند. خودش تا حد انزجار بی تقصیر بود. نظارت معنای زندگی او بود.

یک روز، ژاورت با پشیمانی به شهردار اطلاع می دهد که باید به شهر همسایه آراس برود - محکوم سابق ژان والژان که بلافاصله پس از آزادی پسر را دزدیده بود، در آنجا قضاوت می شود. ژاور قبلاً فکر می کرد که ژان والژان در پوشش مسیو مادلین پنهان شده است - اما این یک اشتباه بود. پس از آزادی ژاورت، شهردار به فکر فرو می رود و سپس شهر را ترک می کند. در دادگاه آراس، متهم سرسختانه از شناختن خود به عنوان ژان والژان امتناع می ورزد و ادعا می کند که نامش عمو Chanmatier است و هیچ تقصیری برای او وجود ندارد. قاضی در حال آماده شدن برای صدور حکم مجرمیت است، اما پس از آن فرد ناشناس برمی‌خیزد و اعلام می‌کند که او ژان والژان است و متهم باید آزاد شود. به سرعت خبر منتشر شد که شهردار محترم، مسیو مادلین، یک محکوم فراری است. ژاورت پیروز می شود - او به طرز ماهرانه ای تله ها را برای جنایتکار ترتیب داد.

هیئت منصفه تصمیم گرفت والژان را مادام العمر به گالری های تولون تبعید کند. زمانی که در کشتی Orion بود، جان ملوانی را که از حیاط سقوط کرده بود نجات می‌دهد و سپس خود را از ارتفاعی سرگیجه‌آور به دریا می‌اندازد. روزنامه های تولون گزارش می دهند که ژان والژان محکوم غرق شده است. با این حال، پس از مدتی، او را در شهر Montfermeil اعلام می کنند. نذری او را به اینجا می آورد. او در زمان شهردار شدنش، نسبت به زنی که فرزند نامشروعی به دنیا آورده بود، بسیار سختگیر بود و به یاد اسقف مهربان میریل، توبه کرد. قبل از مرگش، فانتین از او می خواهد که از دخترش کوزت مراقبت کند، دختری که باید او را به مهمانخانه داران تناردیه می داد. تناردیه‌ها مکر و بدخواهی را که در ازدواج ترکیب شده بودند، تجسم می‌دادند. هر یک از آنها دختر را به روش خود شکنجه کردند: او را کتک زدند و مجبور کردند تا نیمه جان کار کند - و همسرش در این امر مقصر بود. در زمستان او پابرهنه و پوشیده می رفت - دلیل این امر شوهرش بود. ژان والژان با گرفتن کوزت در دورافتاده ترین حومه پاریس مستقر می شود. او به دختر کوچک خواندن و نوشتن آموخت و او را از بازی تا آنجا که می توانست منع نکرد - او به معنای زندگی یک محکوم سابق تبدیل شد که پول به دست آمده را در تولید جت نگه می داشت. اما بازرس ژاورت اینجا هم او را تعقیب می کند. او یک حمله شبانه ترتیب می دهد: ژان والژان با یک معجزه نجات می یابد، به طور نامحسوسی از روی یک دیوار خالی به داخل باغ می پرد - معلوم شد که یک صومعه است. کوزت به مدرسه شبانه روزی صومعه برده می شود و پدر خوانده اش دستیار باغبان می شود.

بورژوای محترم آقای Gillenormand با نوه خود زندگی می کند که نام خانوادگی دیگری دارد - نام پسر ماریوس پونتمرسی است. مادر ماریوس درگذشت و او هرگز پدرش را ندید: آقای گیلنورماند دامادش را "دزد لوآر" نامید، زیرا نیروهای امپراتوری برای انحلال به لوار برده شدند. ژرژ پونتمرسی به درجه سرهنگی رسید و قهرمان لژیون افتخار شد. او تقریباً در نبرد واترلو جان خود را از دست داد - او توسط غارتگری که جیب مجروحان و کشته شدگان را برمی داشت از میدان جنگ بیرون آورد. ماریوس همه اینها را از پیام در حال مرگ پدرش می‌آموزد، پدری که برای او به چهره‌ای بزرگ تبدیل می‌شود. سلطنت طلب سابق به یک تحسین سرسخت امپراتور تبدیل می شود و تقریباً شروع به نفرت از پدربزرگ خود می کند. ماریوس با یک رسوایی خانه را ترک می کند - او باید در فقر شدید، تقریباً در فقر زندگی کند، اما او احساس آزادی و استقلال می کند. در حین پیاده روی روزانه در باغ های لوکزامبورگ، مرد جوان متوجه پیرمردی خوش تیپ می شود که همیشه دختری حدود پانزده ساله او را همراهی می کند. ماریوس عاشقانه عاشق یک غریبه می شود، اما خجالتی طبیعی مانع از شناخت او می شود. پیرمرد که متوجه توجه دقیق ماریوس به همراهش شد، از آپارتمان خارج شد و دیگر در باغ ظاهر نشد. به نظر جوان نگون بخت می رسد که معشوق خود را برای همیشه از دست داده است. اما یک روز او صدای آشنا را از پشت دیوار می شنود - جایی که خانواده بزرگ Jondrets در آن زندگی می کنند. با نگاهی به شکاف، پیرمردی از باغ های لوکزامبورگ را می بیند - او قول می دهد که عصر پول بیاورد. بدیهی است که Jondrette توانایی باج گیری از او را دارد: یک ماریوس علاقه مند می شنود که چگونه شرور با اعضای گروه Cock Hour توطئه می کند - آنها می خواهند برای پیرمرد تله ای درست کنند تا همه چیز را از او بگیرد. ماریوس به پلیس خبر می دهد. بازرس ژاورت از کمک او تشکر می کند و در هر صورت به او تپانچه می دهد. در مقابل چشمان مرد جوان، صحنه وحشتناکی پخش می شود - مهمانخانه داری تناردیه که به نام جوندرت پناه گرفته بود، ژان والژان را ردیابی کرد. ماریوس آماده مداخله است، اما پس از آن پلیس ها به رهبری ژاورت وارد اتاق شدند. در حالی که بازرس با راهزنان سر و کار دارد، ژان والژان از پنجره بیرون می پرد - تنها در این صورت ژاور متوجه می شود که بازی بسیار بزرگتری را از دست داده است.

در سال 1832، پاریس در آشوب بود. دوستان ماریوس در مورد ایده های انقلابی هیجان زده می شوند، اما مرد جوان با چیز دیگری مشغول است - او همچنان سرسختانه به جستجوی دختری از باغ های لوکزامبورگ می پردازد. بالاخره شادی به او لبخند زد. مرد جوان با کمک یکی از دختران تناردیه، کوزت را پیدا می کند و به عشق خود به او اعتراف می کند. معلوم شد که کوزت نیز مدتها عاشق ماریوس بوده است. ژان والژان به هیچ چیز مشکوک نیست. بیشتر از همه، محکوم سابق نگران است که تناردیه به وضوح به محله آنها نگاه می کند. در 4 ژوئن. قیام در شهر رخ می دهد - سنگرها در همه جا ساخته می شوند. ماریوس نمی تواند رفقای خود را ترک کند. کوزت نگران شده می خواهد برای او پیامی بفرستد و ژان والژان سرانجام چشمانش را باز می کند: بچه اش بزرگ شده و عشق پیدا کرده است. ناامیدی و حسادت مجرم پیر را خفه می کند و او به سدی می رود که جمهوری خواهان جوان و ماریوس از آن دفاع می کنند. ژاور در لباس مبدل به دست آنها می افتد - کارآگاه دستگیر می شود و ژان والژان دوباره با دشمن قسم خورده خود ملاقات می کند. او هر فرصتی را برای مقابله با مردی دارد که به او آسیب زیادی وارد کرده است، اما محکوم نجیب ترجیح می دهد پلیس را آزاد کند. در همین حال، نیروهای دولتی در حال پیشروی هستند: مدافعان سنگر یکی پس از دیگری می میرند - در میان آنها پسر کوچک با شکوه Gavroche، یک پسر بچه واقعی پاریسی است. استخوان ترقوه ماریوس در اثر شلیک تفنگ شکسته شد - او خود را در قدرت کامل ژان والژان می بیند.

محکوم پیر ماریوس را از میدان جنگ بر روی دوش خود حمل می کند. تنبیه کنندگان همه جا پرسه می زنند، و والژان به زیرزمین فرود می آید - در فاضلاب های وحشتناک. پس از مشقت های بسیار، او به سطح می رسد تا خود را رو در رو با ژاورت بیابد. کارآگاه به والژان اجازه می دهد تا ماریوس را نزد پدربزرگش ببرد و با کوزت خداحافظی کند - این اصلاً شبیه ژاورت بی رحم نیست. شگفتی والژان بسیار عالی بود وقتی متوجه شد که پلیس او را رها کرده است. در همین حال، برای خود ژاور، غم انگیزترین لحظه زندگی او فرا می رسد: برای اولین بار او قانون را زیر پا گذاشت و جنایتکار را آزاد کرد! ژاورت که نمی تواند تضاد بین وظیفه و شفقت را حل کند، روی پل یخ می زند - و سپس صدایی کسل کننده به گوش می رسد.

ماریوس برای مدت طولانی بین مرگ و زندگی بوده است. در نهایت جوانان برنده می شوند. مرد جوان سرانجام با کوزت آشنا می شود و عشق آنها شکوفا می شود. آنها از برکت ژان والژان و M. Gillenormand برخوردار می شوند که در شادی نوه خود را کاملا بخشید. در 16 فوریه 1833 عروسی برگزار شد. والژان به ماریوس اعتراف می کند که او یک محکوم فراری است. پونتمرسی جوان وحشت زده است. هیچ چیز نباید شادی کوزت را تحت الشعاع قرار دهد، بنابراین جنایتکار باید به تدریج از زندگی او ناپدید شود - بالاخره او فقط یک پدر رضاعی است. در ابتدا، کوزت تا حدودی شگفت زده می شود و سپس به بازدیدهای نادر حامی سابق خود عادت می کند. به زودی پیرمرد اصلاً از آمدن منصرف شد و دختر او را فراموش کرد. و ژان والژان شروع به پژمرده شدن و محو شدن کرد: باربر دکتری را به او دعوت کرد، اما او فقط شانه هایش را کنار زد - ظاهراً این مرد گرانبهاترین موجود خود را از دست داده بود و هیچ دارویی در اینجا کمکی نمی کرد. از طرف دیگر، ماریوس معتقد است که محکوم سزاوار چنین نگرشی است - بدون شک این او بود که آقای مادلین را سرقت کرد و ژاورت بی دفاع را کشت و او را از دست راهزنان نجات داد. و سپس تناردیه حریص تمام رازها را فاش می کند: ژان والژان نه دزد است و نه قاتل. علاوه بر این: این او بود که ماریوس را از سنگر بیرون آورد. مرد جوان سخاوتمندانه به مسافرخانه دار پست می پردازد - و نه فقط برای حقیقت در مورد والژان. روزی روزگاری، یک رذل کار خوبی انجام داد و جیب مجروحان و کشته شدگان را زیر و رو کرد - نام مردی که او نجات داد ژرژ پونتمرسی بود. ماریوس و کوزت برای طلب بخشش نزد ژان والژان می روند. مجرم پیر با خوشحالی می میرد - فرزندان دلبندش آخرین نفس را کشیدند. زن و شوهر جوانی برای قبر این فرد رنج‌دیده، کتیبه‌ای را سفارش می‌دهند.

انشا
در مورد موضوع:
«بیچارگان» اثر وی. هوگو

طرح


3. ادبیات مورد استفاده

1. ویژگی های نگارش رمان «بیچارگان» اثر وی هوگو
رمان «بیچارگان» («بدبخت‌ها») که ویکتور هوگو بیش از بیست سال از عمر خود را به آن بخشید، بی‌تردید در میان تمام رمان‌های او رتبه اول را دارد.
ایده خلق یک رمان اجتماعی بزرگ که به محرومان اختصاص داده شده است حتی قبل از تبعید در هوگو به وجود آمد. او شروع به نوشتن آن با عنوان اصلی "بینوایان" ("Miseres") در اواسط دهه 40 کرد، اما کار خود را در ارتباط با رویدادهایی که با انقلاب فوریه 1848 آغاز شد، قطع کرد.
حتی در آن زمان - در نسخه اول - نویسنده تصاویر محوری از مردم فقیر طرد شده توسط جامعه را تصور و خلق کرد: محکومی که جرمش این بود که برای سیر کردن فرزندان گرسنه خواهر و مادرش نان دزدیده بود که مجبور شد دندان ها، موها و بدن او را بفروشید تا هزینه نگهداری فرزندتان را بپردازید.
در تبعید، هوگو نسخه خطی ناتمام «بیچارگان» را با خود برد. با این حال، پس از حوادث آشفتهزندگی سیاسی، که نویسنده در دهه بعد، زمانی که به شدت به جنایات لوئی بناپارت اعتراض کرد و جزوه ها و اشعار آتشین «قصاص» را خلق کرد، اسیر آن شد، چاپ اول رمان دیگر نتوانست او را راضی کند.
او در سال 1860 با از سرگیری کار بر روی «محروم‌شدگان»، سعی کرد ایده‌های فلسفی و اخلاقی را که در سال‌های اخیر توسعه داده بود، در رمان تجسم بخشد. اکنون «بیچارگان» نه تنها به اثری تقبیح‌کننده تبدیل می‌شود، بلکه به رمانی تبدیل می‌شود که مهم‌ترین سؤال را برای هوگوی آن زمان در مورد اهمیت مهربانی و رحمت برای احیای اجتماعی و اخلاقی نوع بشر مطرح می‌کند.
همزمان، هوگو بخش‌های بزرگ تاریخی، ژورنالیستی و فلسفی را وارد رمان جدیدش می‌کند و نسبت‌هایی حماسی به آن می‌افزاید.

2. انگیزه های اصلی رمان Les Misérables، تصاویر اصلی
«بیچارگان» رمانی چند صدایی واقعی با مضامین، انگیزه‌ها، طرح‌های ایدئولوژیک و زیبایی‌شناختی است که در آن تصویر بزرگی از زندگی مردم ارائه می‌شود و پاریس بینوایان، پاریس زاغه‌های فقیرانه و غم‌انگیز در برابر خواننده ظاهر می‌شود. پس زمینه بزرگترین رویدادهای سیاسی در تاریخ فرانسه. اوایل XIXقرن: فاجعه واترلو، سقوط بازسازی و سلطنت جولای، نبردهای انقلابی مردمی دهه 30 و 40. از واقعیت و تاریخچه شخصیت های اصلی رمان.
تصویر ژان والژان از نویسنده در رابطه با محاکمه پیر مورن خاص برخاسته است که مانند قهرمان هوگو به دلیل دزدی نان به کار سخت فرستاده شد. هوگو با مطالعه این روند، آشنایی با قوانین کیفری موجود، بازدید از زندان های پاریس، به دو نکته در این مورد اشاره می کند که به شدت سؤال او را مسدود می کند: اولاً جرم سرقت نان است که مؤید اعتقاد نویسنده است که علت جنایت ریشه در فساد نیست، بلکه در فقر مردم است. ثانیاً سرنوشت فردی که از کار سخت برگشته و از همه جا رانده می شود و بنابراین فرصت بازگشت به زندگی کاری صادقانه را ندارد. هوگو همه اینها را وارد زندگینامه قهرمان داستان کرد و شکلی هنرمندانه متقاعد کننده به این مشکلات اضافه کرد.
با ظهور «بیچارگان» است که بحث بی پایان درباره تغییر روش هنری هوگو در دوره دوم به هم پیوند خورد. بسیاری از محققان اصرار دارند که بدبختان رمانی واقع گرایانه است. در واقع عناصر رئالیسم در رمان حضور دارند. با اندیشیدن به مفهوم رمان «بینوایان» که با تصور نویسنده از زندگی بشر به مثابه تغییر مداوم نور و تاریکی مطابقت دارد، می توان دریافت که علیرغم بسیاری از ویژگی های رئالیسم، هوگو همچنان یک رمانتیک باقی مانده است. جهان بینی او و در روش او.
وظیفه درس اخلاق برای او مهمتر از تحلیل واقع بینانه است. بنابراین خودش در پایان کتاب می گوید که هدف بسیار مهم تری از بازتاب زندگی واقعی دارد. هوگو با درک جهان به عنوان یک حرکت دائمی از شر به خیر، در پی نشان دادن این حرکت است و بر پیروزی اجباری اصل خیر و روحانی بر نیروهای شر تأکید می کند (اغلب حتی برخلاف منطق رویدادهای واقعی). تقابل آشتی ناپذیر شر و خیر، تاریکی و روشنایی که در شخصیت های شخصیت های هوگو در دوره اول کار او ظاهر شد، اکنون با انگیزه جدیدی تکمیل شده است: شناخت امکان تبدیل شر به خیر. کتابی که در مقابل چشمان خواننده قرار می گیرد، از ابتدا تا انتها، به طور کلی و جزئی است ... - مسیری از شر به خیر، از باطل به عدالت، از دروغ به حقیقت، از شب به روز ... نقطه شروع - ماده، نقطه پایانی - روح. در آغاز - یک هیولا، در پایان - یک فرشته، "می نویسد هوگو. بیهوده نیست که رمان او با کتاب "عادل" آغاز می شود که در مرکز آن تصویر عاشقانه مرد عادل مسیحی - اسقف میریل است.
در تصویر اسقف، که نقش تعیین کننده ای در دگرگونی آگاهی ژان والژان داشت، هوگو آرمان های اخلاقی خود را تجسم بخشید: مهربانی، بی علاقگی، زیاده روی گسترده نسبت به ضعف ها و رذایل انسانی.
هوگو وظیفه خود را در احیای آرمان های اخلاقی از دست رفته توسط جامعه ای می دید که در آن مردم به وضعیت فقر شدید و بی حقوقی رسیده بودند. این باعث می شود که رمان هوگو نه تنها متهم کننده، بلکه موعظه - مبلغ نیز باشد، که به لطف آن "بیچارگان" در غرب اغلب "انجیل مدرن" نامیده می شود، همانطور که خود هوگو آن را توصیف کرد. موضوع اصلی تولد دوباره شخصیت را می توان در رمان بر اساس نمونه قهرمان داستان - ژان والژان دنبال کرد.
محکومی که از زندگی سخت شده است، که در مقابل چشمان ما به لطف عمل خوب اسقف میریل، که با او نه به عنوان یک جنایتکار، بلکه به عنوان موجودی فقیر که نیاز به حمایت اخلاقی دارد، به یک فرد بسیار عالی اخلاقی تبدیل می شود.
توصیفی که هوگو به قهرمان خود می دهد کاملاً واقع گرایانه است ، اما هوگو از آنجایی که ذاتاً رمانتیک است ، تصاویر هذلولی تماشایی به او اضافه می کند: چشم ها از زیر ابروها می درخشند ، "مثل شعله ای از زیر توده ای از شورت". چیزی شوم در مورد آن رقم وجود داشت. دگرگونی قهرمان نیز کاملاً عاشقانه است، تحولی پس از طوفان پاکسازی بزرگ ناشی از نگرش سخاوتمندانه اسقف نسبت به او.
کل داستان ژان والژان، که در مرکز رمان «بیچارگان» قرار دارد، بر پایه درگیری‌های دراماتیک و چرخش‌های تند در سرنوشت قهرمان بنا شده است: ژان والژان که شیشه‌ی نانوایی را می‌شکند تا برایش نان بگیرد. فرزندان گرسنه خواهر، و به این دلیل به کار سخت محکوم می شود. ژان والژان که از کار سخت برمی گردد و از همه جا تعقیب می شود، حتی از غرفه سگ. ژان والژان در خانه اسقف که سعی کرد از او چاقو و چنگال نقره بدزدد و آنها را همراه با شمعدان های نقره ای هدیه گرفت. ژان والژان که تبدیل به شهردار بانفوذ شهر و فانتین در حال مرگ شده است که برای نجات فرزندش التماس می کند. ژان والژان در برخورد با "چشم هوشیار" عدالت - ژاور; ژان والژان در پرونده Champmatier، که او را به موقعیت یک محکوم تحت تعقیب باز می گرداند. شاهکار ژان والژان که یک ملوان را از کشتی جنگی جبار نجات می دهد و فرار او از کارهای سخت برای عمل به وعده خود به فانتین. ژان والژان با کوزت کودک در آغوشش، که توسط ژاور در خیابان‌های تاریک و خیابان‌های خلوت پاریس تعقیب می‌شود، و نجات غیرمنتظره‌ای در صومعه‌ای در خیابان پیکوس. سپس، چند سال بعد، ژان والژان در لانه دزدان تناردیه، به تنهایی در برابر 9 شرور، که توسط آنها محصور شده بود، با بریدن طناب ها با کمک سکه یک محکوم قدیمی توانست خود را آزاد کند. سرانجام، ژان والژان در سنگر، ​​جایی که او کسی را نمی کشد، اما جان دو نفر را نجات می دهد: ماریوس و تعقیب کننده اش ژاورت. ویژگی‌های روان‌شناسی رمان «بینوایان» عمدتاً در تصویر عاشقانه اغراق‌آمیز یک طوفان پاک‌کننده است که همه پایه‌ها و تمام جهان‌بینی معمول یک فرد را متزلزل می‌کند.
ژان والژان با بی‌عدالتی بی‌رحمانه‌ای که همیشه در میان مردمی که به نفرت عادت کرده بودند، تجربه می‌کرد، «به‌طور مبهم متوجه شد که رحمت کشیش قوی‌ترین حمله، مهیب‌ترین حمله‌ای بود که تا به حال در معرض آن قرار گرفته بود. جنگی عظیم و قاطع بین خشم او و مهربانی آن شخص درگرفت.» این مبارزه مبارزه تضادهای عاشقانه شدید است، زیرا ما داریم صحبت می کنیمدر مورد تبدیل یک "هیولا" به "فرشته"، در مورد دردی که "نور بیش از حد روشن باعث چشمان فردی می شود" که از تاریکی بیرون آمده است. "در نتیجه این شوک، ژان والژان به یک فرد کاملاً متفاوت تبدیل می شود. نویسنده می‌گوید: «چیزی بیش از یک دگرگونی وجود داشت، - تحولی رخ داد.» در طول رمان، ژان والژان چندین بحران ذهنی دیگر را تجربه می‌کند، اما این بحران‌ها آنقدر تغییر نمی‌کنند که شخصیت قهرمان را در مثبت بودن او تقویت می‌کنند. کیفیت ها
هوگو در قسمتی با عنوان مشخصه «طوفان در روح» دومین نقطه عطف تعیین کننده در روح ژان والژان را نشان می دهد که او سال ها زندگی محترمانه و آبرومندانه ای را با نام آقای مادلین و به طور ناگهانی انجام می دهد. متوجه می شود که یک فرد فقیر با محکوم ژان والژان اشتباه گرفته شده است و باید در دادگاه حاضر شود.
شاگرد اسقف میریل چه باید بکند؟ ژان والژان آنقدر فکر نمی کند که «تشنج وجدان» دردناک، «طوفان، گردباد خشمگین» را در او تجربه می کند، از خود می پرسد، «او به صداهایی گوش می دهد که از تاریک ترین فرورفتگی های روحش بیرون می آیند. "او" در این شب فرو می رود، مانند در پرتگاه." و دوباره در قلب این طوفان معنوی، مبارزه بین روشنایی و تاریکی نهفته است، زیرا ژان والژان باید بین دو قطب یکی را انتخاب کند: "در بهشت ​​بمان و آنجا به یک قطب تبدیل شود." شیطان» یا «به جهنم برگرد و آنجا فرشته شو.» البته دومی را انتخاب می کند.
گام بعدی در رشد اخلاقی ژان والژان ملاقات او با کوزت بود. ظهور این موجود جوان و بی دفاع در زندگی اش معنای جدیدی به آن بخشید. او آرمان های اجتماعی خود را که می خواست به عنوان شهردار عملی کند، کنار گذاشت. او تمام زندگی خود را وقف او می کند، او هرگز عشق واقعی را نشناخته است، برای اولین بار نسبت به این دختر احساس مهربانی می کند و عشق او را بیش از هر چیز دیگری گرامی می دارد. نزدیک بودن به او معنای اصلی زندگی جدید اوست. و به همین دلیل است که درک این موضوع برای او بسیار دردناک است که حق ندارد او را در صومعه نگه دارد، جایی که هر دو از آزار و اذیت ژاورت پنهان شده بودند. او که قبلاً یک مرد بسیار مسن تر است، آرزو دارد روزهای خود را در کنار کوزت دوست داشتنی سپری کند، اما در عین حال می فهمد که حق ندارد دختر را "دزدی" کند و او را از شادی های زندگی دنیوی محروم کند. نمی داند. پس از رسیدن به این نتیجه، ژان والژان بلافاصله صومعه مهمان نواز را ترک می کند و رنج روحی وحشتناکی را تجربه می کند. امتحانی به همان اندازه دشوار برای ژان والژان و برخورد با بازرس پلیس ژاورت، مخالف اوست. ژاورت نیز بر اساس روش تضاد ایجاد شد، اما قبلاً با آن همه خوب و واقعاً انسانی که اسقف میریل به محکوم سابق آموزش داد. ژاور نماینده همان «عدالت» غیرانسانی است که هوگو از آن متنفر است و در رمانش آن را تقبیح می کند.
برای ژاور، نکته اصلی «نمایندگی قدرت» و «خدمت قدرت» است. "این مرد متشکل از دو احساس بود - از احترام به اقتدار و نفرت از شورش"، اما هوگو، با ترسیم شخصیت ژاور، این احساسات ساده را اغراق می کند و آنها را تقریباً تا حد غم انگیز اثبات می کند. درگیری در سنگر این دو شخصیت، که تجسم مفاهیم متضاد درک عدالت است، شاید یکی از دراماتیک ترین لحظات رمان باشد.
ژان والژان یک پیروزی معنوی بر بازرس ژاور به دست می آورد. بنابراین، او برای او همان است که اسقف میریل برای خودش بود. این نوع واکنش زنجیره ای خوبی (اسقف میریل - ژان والژان - ژاور) برای مفهوم رمان بسیار مهم است.
نویسنده عمداً از نگهبان وفادار قانون، ژاورت، که به استدلال عادت ندارد، به این فکر وحشتناک برای او اشاره می کند که محکوم ژان والژان "از همه نظم عمومی قوی تر است." او حتی باید «اشراف اخلاقی رانده شده» را که برای او غیرقابل تحمل بود، تصدیق کند. بنابراین ژاور زمین زیر پای خود را از دست می دهد. در آن، مانند قبل در ژان والژان، یک تحول اخلاقی تعیین کننده رخ می دهد. زیرا تا کنون ایده آل او این بود که خدمتگزار بی عیب و نقص قانون باشد. با این حال، به گفته هوگو، نیکی فراتر از قانون تعیین شده توسط جامعه است. بنابراین، ژاورت را به این کشف وحشتناک سوق می‌دهد که «همه چیز در آیین‌نامه قوانین گفته نشده است»، «نظم اجتماعی کامل نیست»، «قانون می‌تواند اشتباه باشد» و غیره. همه چیزهایی که این مرد باور داشت در حال فروپاشی بود. این فاجعه درونی - عقب نشینی نیروهای شر در برابر خیر، که ژان والژان در خود حمل می کند - ژاور را به خودکشی می کشاند.
موضع مردم پرستانه اسقف میریل که توسط ژان والژان بیان شد نیز با منطق انقلاب ارائه شده توسط انژولراس و همرزمانش در تضاد است. دو نوع خوبی که معیارهای اخلاقی هوگو را برآورده می کنند، دائماً در Les Misérables ظاهر می شوند و با هم ملاقات می کنند. یک نوع شامل مبارزان و انقلابیون فعال از "انجمن دوستان ABC"، دیگری - صالحان است که در زندگی خود با اصول نیکی و بخشش هدایت می شوند. چنین اسقف میریل تحت تأثیر او به ژان والژان تبدیل شد. نویسنده با این شخصیت‌ها مخالفت نمی‌کند، بلکه آنها را متحد می‌کند، به نظر می‌رسد در آن حرکت بی‌وقفه بشری که هوگو آن را پیشرفت می‌نامد و مصرانه آن را موعظه می‌کند مکمل یکدیگرند. ژان والژان با به ارث بردن ایده های اخلاقی اسقف، آنها را اساس همه زندگی قرار می دهد. حتی یک بار در سنگر ، او در خصومت ها شرکت نمی کند ، بلکه فقط سعی می کند از آنچه آنها می جنگند محافظت کند ، با دریافت دستور تیراندازی به تعقیب ابدی خود ژاورت ، که به عنوان جاسوس وارد سنگر شده بود ، او را آزاد می کند ، همچنان به این باور. که فقط مهربانی و رحمت می تواند در هر فرد تأثیر بگذارد. البته با این کار او مخالف اندیشه های انقلاب است (و به همین دلیل در زمان خودش از سوی منتقدان شوروی شکایت کرد).
در بخش‌هایی که به قیام اختصاص داده شده است، شخصیت ژان والژان با ایده‌های رحمتش به طور طبیعی با تصاویر قهرمانانه انجولراس و گاوروش و ظلم‌های انقلابی که الهام‌بخش آنهاست به پس‌زمینه تنزل داده می‌شود. اما هنگامی که در لحظه غم انگیز مرگ سنگر، ​​ژان والژان با گذاشتن ماریوس به شدت مجروح روی شانه هایش، به حوضچه زیرزمینی پاریس فرود می آید و در گرگ و میش در میان جریان فاضلاب حرکت می کند و جان خود را به خطر می اندازد. ده ها بار، با این وجود، مرد جوان را از مرگ اجتناب ناپذیر نجات می دهد - توجه خوانندگان دوباره به این مرد معطوف می شود و عظمت اخلاقی غیرمعمول را تجسم می بخشد.
جای تعجب نیست که این بخش "کثیف، شکست خورده با قدرت روح" نامیده می شود. هوگو در مورد او می گوید که «جویانی از گل از او سرازیر شد، اما روحش پر از نوری مبهم بود». این واقعیت که ژان والژان ماریوس را نجات می دهد به او اعتبار می دهد. از این گذشته ، او می فهمد که این شخص است که مانع اصلی خوشبختی او با کوزت است. AT آخرین دورهژان والژان در زندگی خود خود را محکوم به تنهایی می کند، کوزت محبوبش را به ماریوس تسلیم می کند و داوطلبانه از زندگی او کناره می گیرد تا در خوشبختی او دخالت نکند، هرچند این خود حذفی او را می کشد. این جدیدترین و بهترین است مرحله حیله گردر زندگی او که شراب مردان جوان مشتاق بود، اما، متأسفانه، خیلی دیر. با این حال، می توان گفت که ژان والژان با خوشبختی می میرد، همانطور که صالحان می میرند، که متوجه می شوند وظیفه زمینی خود را به طور کامل انجام داده اند.
در دیدگاه های ژان والژان، نماینده مردم، هوگو سعی کرد دیدگاه خود را در مورد رفتار واقعاً نجیبانه و انسانی یک فرد، صرف نظر از اینکه چنین شخصی کارآفرین باشد یا کارمند، آشکار کند.
بنابراین هوگو در کنار قهرمانی مبارزه و انقلاب، قهرمانی عظمت اخلاقی را نیز در رمان خود می سراید. این باور اصلی رمان اوست. ماریوس در رمان تکامل اخلاقی را نیز تجربه می کند. هوگو با استفاده از مثال خود، سیر تکامل هوشیاری یک مرد جوان در دوران بازسازی را به ما نشان می دهد که زمانی توسط خودش تجربه شده بود. این شخصیت پیچیده و چندوجهی است که نقش مهمی در مفهوم Les Misérables دارد. شرح جدایی دراماتیک ماریوس از پدربزرگش، ژیل نورماند محافظه کار قدیمی، و "کشف" پدرش، سرهنگ پونتمرسی، که جان خود را برای خدمت به "شمشیر ناپلئونی" داد، هوگوی دهه 60، مدت ها پیش بر بناپارتیست غلبه کرده بود. توهمات دوران جوانی اش، انتقادی اظهار می کند که "با تحسین نابغه، "ماریوس در عین حال نیروی بی رحم را تحسین می کرد." ماریوس، عاشق کوزت، ماریوس، که دفتر خاطرات صمیمی اش نمونه ای از غزل های عاشقانه است، بسیار به قهرمانان رمانتیک نزدیک است. از درام های هوگو در دهه 30. با این حال، نویسنده این قهرمان رمانتیک را در اینجا در فضایی واقعی قرار می دهد و او را مجبور می کند تا به جنبش های سیاسی پیشرفته زمان خود بپیوندد، او را وارد "انجمن دوستان الفبا" می کند و او را یکی می کند. مدافعان قهرمان سنگر ژوئن.
پس از انجولراس، ماریوس از ایده‌آل‌سازی امپراتوری به دفاع از سنگرهای جمهوری‌خواه می‌آید. در تصویر ماریوس، با بلوغ تدریجی ایدئولوژیک خود تحت تأثیر یک موقعیت خاص زندگی، نویسنده Les Misérables درس‌های روشنی از رئالیسم را در نیمه دوم قرن در آثار خود جذب کرد.
ماریوس نیز یکی از شخصیت های متوالی خلق شده توسط هوگو است. او که یک مدافع فعال سنگر است، به نظر می رسد به محض بازگشت به خانواده محترم بورژوازی خود، جستجوهای ایدئولوژیک دوران جوانی خود و قهرمانی سنگرها را کاملاً فراموش می کند، چرا که A.I. Herzen ماریوس را "نماینده نمونه ای از سنگرها" نامید. نسل، نفرت». عدم حساسیت روحی او به نفع او نیست، او با کمال میل معتقد است که ژان والژان یک محکوم فراری است و باید از او دوری کرد. فقط تصادفاً حقیقت را می‌آموزد و عظمت روحی این مرد را می‌برد. "هر چیزی که در جهان شجاعانه، با فضیلت، قهرمانانه، مقدس است - همه چیز در آن است!" ماریوس با خوشحالی فریاد می زند. پادپوست های ژان والژان، فانتینی و دیگر شخصیت های مثبت رمان خانواده تناردیه هستند. تناردیه در ابتدا با داشتن موقعیت بهتری نسبت به ژان والژان، یعنی داشتن فرصت زندگی با کار صادقانه، از صاحب یک میخانه به یک راهزن گدا می رسد و همسر و دخترانش را درگیر می کند. فقط یپونینا توانست تحت تأثیر عشقش به ماریوس از آنها بالاتر برود. همچنین گاوروش کوچولو اصلا شبیه والدینش نیست، به احتمال زیاد به این دلیل که او را بزرگ نکرده اند. شاید او تنها کسی از تناردیرها باشد که بدون احتساب برادرانش می توان آنها را به عنوان قهرمانان مثبت طبقه بندی کرد، اما آنها هنوز خیلی کوچک هستند، اگرچه آنها نیز تحت تأثیر گاوروش شروع به پیشرفت به سمت بهترین ها می کنند. رمان «بیچارگان» تقریباً فوراً شهرت زیادی در سراسر جهان به دست آورد. به بسیاری از زبان ها ترجمه شد، همه افراد پیشرفته برای آنها خواندند. شخصیت های اصلی او، با تمام بازتولید ماهرانه، دقیق، واقع گرایانه شان، نه چندان به عنوان مردم، بلکه به عنوان نمادها درک می شدند: محکوم ژان والژان مظهر اشراف معنوی مردم عادی بود، فانتین ناراضی - فداکاری مادری، اسقف. میریل - رحمت بی پایان، انجولراس انقلابی - قهرمانی و انگیزه سرکش برای سرنگونی پادشاهی بی عدالتی. به همین دلیل است که فلوبر و بودلر به اتفاق آرا درباره این رمان گفتند: «آنجا هیچ انسانی وجود ندارد». در این بیانیه حقیقت وجود داشت; Les Misérables در مورد طبیعت های استثنایی انسانی می گوید که برخی از آنها از نظر مهربانی و نجابت بالاتر از مردم عادی هستند ، برخی دیگر از نظر ظلم و پستی پایین تر هستند ، مانند مثلاً غارتگر - میخانه دار تناردیه. ظاهراً در همین اغراق، در این افراط بود که رمانتیسم هوگو بیان شد. با این حال، اغراق های او موجه است، زیرا شخصیت های او دارای احساسات واقعی نجیب هستند. هوگو به طور ناموفق به میریل علاقه داشت، او به طور ناموفق به ژان والژان علاقه داشت. او وحشت زده بود، اما کاملاً صمیمانه به ژاورت احترام می گذاشت. صداقت نویسنده، مقیاس تصاویر - ترکیبی عالی برای هنر عاشقانه. در Les Misérables حقیقت حیاتی کافی وجود دارد تا به رمان اعتبار لازم را بدهد. این رمان نه تنها سرشار از عناصر زندگی واقعی بود، بلکه مطالب تاریخی نیز نقش مهمی در آن داشت. البته وظیفه احیای آرمان های اخلاقی تنها در اختیار نویسندگان رمانتیک نبود. تصادفی نیست که یکی از محققین فرانسوی، آندره لو برتون، متوجه شد که رمان هوگو به رمان بسیار الهام گرفته روسی، به ویژه آثار L.N. تولستوی. این قرابت، که شامل جستجوی مداوم برای الگوهای اخلاقی، مشخصه هوگو و نویسنده «جنگ و صلح» است، با بررسی خود تولستوی، که او آن را «بدبختان» می‌دانست، تأیید می‌شود. بهترین رمانتمام ادبیات فرانسه قرن نوزدهم.

ادبیات:
1. اونینا ای.م. ویکتور هوگو. - مسکو: ناوکا، 1976. -215 ص.
2. Treskunov M. Victor Hugo: Essay on Creativity. - مسکو: Goslitizdat، 1954. - 421p.
3. Safronova N.N. ویکتور هوگو. - مسکو: آموزش و پرورش، 1989. - 176s.
4. Morua A. Olympio، یا زندگی ویکتور هوگو / پر. از fr. N. Nemchinova N. Treskunova. - مسکو: کتاب، 1982. - 416s. یازده