А.А.Ахматовагийн уянгын ертөнц

"Ахматова Оросын уянгын яруу найрагт 19-р зууны Оросын романы бүхий л асар их ээдрээ, сэтгэл зүйн баялагийг авчирсан" (О.Е. Манделстам) Оросын яруу найрагч Анна Андреевна Ахматовагийн амьдрал, хувь заяа нь яруу найрагч гэж шүүмжлэгчид хэцүү, эмгэнэлтэй байдаг. Тэрээр Одесс хотод төрсөн бөгөөд түүний бага нас, залуу нас Царское Село хотод өнгөрсөн. Тэрээр түүний тухай хайраар бичжээ: Гудамжинд морь хөтөлж байна. Самнасан дэлний долгион урт. Өө, сэтгэл татам нууцлаг хот, би чамд дурласандаа гунигтай байна. Анна Ахматова арван нэгэн настайгаасаа шүлэг бичиж эхэлсэн. Түүний анхны түүвэр 1912 онд хэвлэгджээ.Аугаа Октябрийн хувьсгалын дараа Ахматовагийн шүлгүүд бараг хэвлэгдээгүй. Яруу найрагч бүсгүй өөрийнхөө тухай “Би шүлэг бичихээ больсон. Миний хувьд тэд бол миний цаг хугацаатай холбоотой шинэ амьдрал миний ард түмэн. Би тэдгээрийг бичихдээ эх орныхоо баатарлаг түүхэнд эгшиглэж байсан хэмнэлээр амьдарсан. Би эдгээр жилүүдэд амьдарч, юутай ч зүйрлэшгүй үйл явдлуудыг харсандаа баяртай байна." Ахматовагийн бүтээл орос дууны үгийг баяжуулсан. Цаг хугацаа, үүрд мөнх, өөрийн зүрх сэтгэлтэй хийсэн харилцан яриагаар дамжуулан "Ахматова Оросын уянгын яруу найрагт 19-р зууны Оросын романы бүх асар их төвөгтэй байдал, сэтгэлзүйн баялагийг авчирсан". Ахматовагийн дууны үг нь агшин ба мөнхийн нийлмэл юм. Түүний дууны шүлгийн гол сэдэв нь хайр бол агуу, үзэсгэлэнтэй, бүхнийг шингээсэн мэдрэмж юм. Ахматовагийн шүлгүүд дэх хайр нь шавхагдашгүй баяр баясгалан, гашуун зовлонгийн эх үүсвэр юм. Энэ бол дууны дуу, аз жаргал, тод мэдрэмж, хүний ​​​​бүх сайн сайхан бүхнийг цэцэглэх, хүч чадал, юуны түрүүнд оюун санааны өсөлт, гэхдээ нулимс, уйтгар гуниг, айдас, эргэлзээ, зовлон зүдгүүр, гүйцэтгэл ... Гэхдээ ямар ч тохиолдолд Энэ бол хүний ​​"би"-ийн өндөр, түүний мөн чанарын өндөр юм. Ахматова бол хайр нь хүнийг хүмүүжүүлдэг, урам зориг өгдөг, хүч чадал өгдөг, ариусдаг гэж үздэг Оросын агуу сонгодог уран зохиолын өв залгамжлагч бөгөөд энэ нь дэлхий дээр амьдарч буй бүх хүмүүст зайлшгүй шаардлагатай катарсис юм. Н.Г.Чернышевский: "Жинхэнэ хайр нь хүн бүрийг ариусгаж, дээшлүүлж, түүнийг бүрэн өөрчилдөг" гэж эргэн санацгаая. "Хайр" шүлэгт бид өндөр, зөөлөн аялгууг сонсдог. Яруу найрагч бүсгүй хайр дурлалын тухай эелдэг зөөлөн, энхрийлэн ярьж, хайр бол агуу нууц гэж өхөөрдөм: Нэг бол могой шиг, бөмбөлөгт орооцолдсон, Тэр зүрх сэтгэлд нь тэр төсөөлдөг, Цагаан цонхон дээр тагтаатай бүхэл бүтэн өдрүүд ... Хайр Ахматова шинэ мэдрэмж, туршлагыг авчирч, түүнийг нам гүм амьдралаас холдуулдаг ... Гэвч үнэнч, нууцаар Баяр баясгалан, амар амгалангаас удирддаг ... Ахматовагийн хувьд хайр үргэлж шинэ, үзэсгэлэнтэй, үл мэдэгдэх байдаг: Хэрхэн сайхан уйлахаа мэддэг. Хүсэл тэмүүлэлтэй хийлийн залбирал, Одоо ч танихгүй инээмсэглэлээр үүнийг таахад аймшигтай. Энэхүү бяцхан шүлгийг жишээ болгон ашигласнаар Анна Ахматовагийн хувьд хайр үргэлж зөөлөн бөгөөд гайхалтай мэдрэмж байдаг гэдэгт бид дахин итгэлтэй байна. Ахматовын шүлгийн интонацын чин сэтгэл, гүн гүнзгий сэтгэлзүй нь 19-р зууны Оросын романы асар их төвөгтэй, сэтгэлзүйн баялагтай адил юм. "Чи миний захидал, хонгор минь, битгий үрчий ..." шүлэгт Ахматова хайрын тухай өөр байдлаар бичжээ. Бид яруу найрагчийн өөр сэтгэл санааг мэдэрдэг. Энэхүү шүлэг нь 19-р зууны Оросын уран зохиолын роман дахь хариу нэхээгүй хайрын сэдвийг илэрхийлдэг. тэдний сэтгэл зүйн баялагтай. Хайртдаа хаягласан хүсэлтэд нэгэн агуу мэдрэмжийг сонсож болно: Чи бол миний захидал, хонгор минь, үүнийг битгий үрчий, эцсээ хүртэл уншаарай, найз минь. Харийн хүн байхаас залхаж байна, Таны замд харийн хүн байхаас. Шүлэгт энэ хайр анхных биш ч гэсэн хүсэл тэмүүлэлтэй хэвээр, туршлагын гүн гүнзгий, гэгээлэг байдал хүчтэй хэвээр байна: Битгий тэгж харагтун, уурлаж хөмсгөө зангидаж болохгүй, би хайрт минь, би чинийх. Хоньчин эмэгтэй биш, гүнж ч биш Би гэлэнмаа байхаа больсон ... ... Гэхдээ өмнөх шигээ шатаж буй тэврэлт, Асар том нүдэн дэх ижил айдас ... Шүлгийн сүүлчийн мөрүүдэд уянгын баатар өгүүлдэг. Хайрт нь түүний хайрыг шууд үгүйсгэж болохгүй, "хүндэт худал хуурмагийг" бодоорой ... Тэр хайр түүнд ирэх болно гэж найдаж байгаа тул хайр, тэр ч байтугай хариу нэхээгүй хайр хэзээ ч анзаарагдахгүй гэж баталдаг. Шүлгийн ярианы интонация, хөгжим нь энэ шүлгийн өвөрмөц байдал, ерөнхийдөө Ахматовагийн дууны үгийг тодорхойлдог. "Чи амьд эсвэл үхсэнийг би мэдэхгүй ..." шүлэг нь Оросын сонгодог уран зохиолд агуулагдах хайрын өөр нэг талыг илчилж, Пушкиний "Би чамд хайртай ..." романд гайхалтайгаар илэрхийлэгдсэн бөгөөд Оросын "Би чамд хайртай ..." романы асар их төвөгтэй байдал, сэтгэлзүйн баялагийг бүрдүүлдэг. 19-р зуун. Шүлгээс хайр нь хувиа хичээсэн байж болохгүй, хайр гэдэг нь маш тод харагдаж байна хамгийн дээд зэрэгөөрийгөө золиослох. Танд бүх зүйл: өдрийн залбирал, нойргүйдлийн гунигтай халуун, шүлгийн цагаан сүрэг, нүдэн дэх цэнхэр гал. Шүлгийн сүүлчийн мөрүүдэд Ахматова хайр бол юутай ч зүйрлэшгүй зовлон юм гэж хэлсэн. Сэтгэлийн уйтгар гуниг, мэдрэмжийн түр зуурын гоо сайхныг ухаарсан хорсол нь ихэвчлэн уянгын гэмээр илэрхийлэгдэнэ: Гуйлгачин, төөрсөн хүний ​​төлөө, миний амьд сэтгэлийн төлөө залбир. Анна Ахматовагийн дууны үгэнд гардаг хайрын сэдэв нь заримдаа гашуун зовлонгийн шинж чанартай байдаг: Хайр миний амьдралд булшны чулуу мэт унах болтугай. Гэхдээ хайр бол амьдрал, яруу найрагч дэлхийтэй, эх оронтой, Оростой, төрөлх ард түмэнтэйгээ эв нэгдэлтэй байх ухамсарт шингэсэн үед хайр үхлийг ялдаг. Эх орон, уугуул соёл бол Ахматовагийн оюун санааны хамгийн дээд үнэт зүйл юм: "Залбирал", "Би дуу хоолойтой байсан. Тэр аятайхан дуудсан ... "," Төрөлх нутаг "..." Би дуугарсан. Тэрээр тайтгарлаар дуудав ... "гэхдээ эх оронгүй, төрөлх нутаггүй, Оросгүйгээр амьдрах нь Ахматовагийн хувьд төсөөлшгүй зүйл юм. "Түүний газар нутгийг дүлий, нүгэлтэй" орхи, тэр хэзээ ч чадахгүй, энэ нь түүнтэй зөрчилддөг ёс суртахууны зарчим... Тэрээр "Орос бидний хүн нэг бүргүйгээр хийж чадна, гэхдээ бидний хэн нь ч үүнгүйгээр хийж чадахгүй" гэдгийг санаж, ойлгодог (И. С. Тургенев). Тиймээс тэр "газар хаясан хүмүүстэй хамт байдаггүй ...". Ахматовагийн яруу найрагт эх орны сэдэв нь 19-р зууны Оросын романы асар их төвөгтэй байдлын сэдэв нь ингэж сонсогддог. ОХУ-ын сэдэв ба түүний хувь заяаны нэгдэл нь Ахматовагийн дууны үгэнд онцгой итгэл үнэмшилтэй шинж чанарыг өгдөг. Энэ нь ялангуяа эх орон, ард түмэн, яруу найрагчийн эмгэнэлт явдал салшгүй, нэгдмэл байдаг "Реквием"-ийн хүчирхэг эмгэнэлт эгшигт тод, тод, нэвт шингэсэн байдлаар илэрч байв. Тойм Эссений сэдвийг сонгосон нь эссэ зохиогч Оросын сонгодог, 19-р зууны алтан уран зохиолыг гүн гүнзгий сонирхож байсныг гэрчилж байна. мөн "19-р зууны Оросын романы асар их ээдрээ, сэтгэлзүйн баялагийг Оросын уянгын яруу найрагт оруулсан" (О. Е. Манделстам) А.Ахматовагийн бүтээлд. Бүтээлийн зохиогч нь маргашгүй яруу найргийн мэдрэмж, нарийн уран сайхны амттай бөгөөд энэ нь түүнд "Ахматовагийн яруу найраг бол их зүйлийг мэдэрч, ихийг бодсон хүний ​​уянгын өдрийн тэмдэглэл юм" (А.Т. Твардовский) гэдгийг батлах боломжийг олгосон. Эссэ нь утга зохиол-шүүмжлэлийн нийтлэлийн төрөлд бичигдсэн.

А.Ахматовагийн амьдралын хамгийн чухал хайр бол төрөлх нутгаа хайрлах хайр байсан бөгөөд энэ тухайгаа тэрээр дараа нь "Түүнд нь хэвтээд тэр нь болдог, тиймээс ч бид үүнийг биднийх гэж чөлөөтэй нэрлэдэг" гэж бичих болно.

Ахматовын яруу найргийн баатар нь нарийн төвөгтэй, олон талт юм. Тэр бол амраг, ах дүү, янз бүрийн нөхцөл байдалд гарч ирдэг найз юм. Дараа нь Ахматова болон түүний хайрт хоёрын хооронд үл ойлголцлын хана үүсч, тэр түүнийг орхив; дараа нь тэд бие биенээ харж чадахгүй тул салдаг; дараа нь тэр хайраа гашуудаж, гашуудаж байна; гэхдээ тэр үргэлж Ахматовад хайртай.

Хаягдсан! Зохиосон үг -

Энэ бол Ахматовагийн уянгын ертөнц юм: эмэгтэй хүний ​​гомдсон, эгдүүцсэн, гэхдээ хайраар дүүрэн зүрх сэтгэлийн наминчлалаас эхлээд "зуу зуун сая хүн" хашгирч буй "Реквием" сэтгэлийн сэгсрэлт хүртэл.

Яруу найраг Ахматова - яруу найраг эмэгтэй сүнс... Хэдийгээр уран зохиол нь бүх нийтийнх боловч Ахматова шүлгийнхээ талаар зөв хэлж чадна:

Энэ бол ухаалаг зовлонтой амьдралын үр дүн юм.

Түүний бүтээлүүдэд Ахматова өөрийн сэтгэлээр мэдэрсэн хувийн, цэвэр эмэгтэйлэг олон зүйл байдаг бөгөөд энэ нь түүнийг Оросын уншигчдад эрхэмлэдэг.

А.А.Ахматова

Би айж байсан, энэ нь ямар нэгэн байдлаар тодорхойгүй болсон.

Гэртээ байхын төлөө.

Хувьсгалын хүнд хэцүү жилүүдэд Оросоос олон яруу найрагчид гадаадад цагаачилжээ. Ахматова хичнээн хэцүү байсан ч Оросгүйгээр амьдралаа төсөөлж чадахгүй байсан тул эх орноо орхисонгүй.

Тэгээд гэм зэмгүй Орос уурлав

Шаардлагагүй түгшүүрийг арилгахын тулд.

Мөн нүд нь аль хэдийн ширүүн харагдаж байна

Чухал дуу чимээ гарав.

Өө, чамайг яаж буцаах вэ, долоо хоног хурдан

Алтан тоосонд дарагдсан

Би чиний царайны тусгал.

Ахматова большевикууд тус улсын засгийн эрхийг булаан авсны дараа оюун санааны хувьд ядуу хүмүүсийн хувь заяа, Оросын сэхээтнүүдийн санаа зовниж байв. Тэрээр эдгээр хүнлэг бус нөхцөлд сэхээтнүүдийн сэтгэлзүйн байдлыг дараах байдлаар илэрхийлжээ.

Миний төлөө залбираарай ...

Тэрээр хоёр зууны зааг дээр мэндэлжээ - Блокийн тодорхойлолтоор "төмөр" арван есдүгээр зуун, хүн төрөлхтний түүхэнд айдас, хүсэл тэмүүлэл, зовлон зүдгүүрийн хувьд түүнтэй адилгүй ХХ зуун. Тэрээр хувь заяаныхаа амьд, чичирч буй утастай тэднийг холбох гэж олон зууны зааг дээр төрсөн.

Ахматова бага насаа Царское Село хотод өнгөрөөсөн нь түүний яруу найргийн хөгжилд ихээхэн нөлөөлсөн бөгөөд тэнд агаар нь өөрөө яруу найргаар ханасан байв. Энэ газар түүний хувьд амьдралынхаа туршид дэлхий дээрх хамгийн эрхэм газруудын нэг болжээ. Учир нь "энд түүний (Пушкины) эрлийз малгай, эрэлхэг хөвгүүд хэвтэж байсан" Учир нь арван долоон настай түүний хувьд "үүр илүү улаавтар болж, дөрөвдүгээр сард газрын үнэр татагдан, анхны үнсэлт" байв. .." Учир нь тэнд, цэцэрлэгт хүрээлэнд Николаевтай болзож байсан! Гумилев, бусад эмгэнэлт яруу найрагчАхматовагийн хувь заяа болсон эрин үе, түүний тухай дараа нь эмгэнэлт дуугаараа аймшигтай мөрүүдээр бичих болно.

Бичед Данте таалагдаж чадах уу?

Цустай шөнө, өдөр хоёрын тойрогт

Түүний хайр, агаартай,. минут!

Тэнгэр өөд харж, Бурханд залбир

Би найзыгаа урдаа аваачив

Түүнийг төгс гэж үздэг байсан. Тэд түүний шүлгийг уншдаг. Түүний дэгээ хамартай, гайхалтай зохицсон дүр төрх нь шоргоолжтой харьцуулалтыг төрүүлэв. уран баримал. Тэр буурай насандаа Оксфордын шинжлэх ухааны хүндэт доктор болсон. Энэ эмэгтэйн нэр нь Анна Ахматова "Ахматова бол саарал мананд шатсан мэлрэг цэцгийн бут" гэж түүний тухай үеийнхэн нь хэлжээ. Яруу найрагч бүсгүйн хувьд 19-р зууны алдарт "Адольф" романы зохиолч Александр Пушкин, Бенжамин Констант нар түүнд асар их нөлөө үзүүлсэн гэж яруу найрагч бүсгүй ярилаа. Эдгээр эх сурвалжаас Ахматова хамгийн сайн сэтгэл зүй, афорист товч бөгөөд илэрхийлэлтэй байсан нь түүний дууны үгийг уншигчдын эцэс төгсгөлгүй хайрын объект, хэдэн үеийн утга зохиолын эрдэмтдийн судалгааны сэдэв болгосон юм.

Эсвэл Лаура хайрын халууныг алдаршуулах уу?

Оросыг үүрд орхи."

Би цэцэг үү эсвэл үсэг үү?

Мөн нойргүй халуун,

Оройн өмнө удаан тэнүүчилж,

Уран зохиолын бүтээлүүд: А.Ахматовагийн уянгын ертөнц

Миний нүд цэнхэр гал.

Бүх хүнд хэцүү, эмгэнэлтэй амьдралыг үл харгалзан дайны үеэр болон дараа нь туулсан бүх аймшиг, доромжлолынхоо төлөө Ахматова цөхрөл, төөрөлдсөнгүй. Түүнийг толгойгоо доошлуулсныг хэн ч харж байгаагүй. Үргэлж шулуун бөгөөд хатуу, тэр маш их зоригтой хүн байсан. Амьдралдаа Ахматова алдар нэр, нэр төр, алдар нэрийг дахин мэддэг байв.

Хүйтэн, цагаан, хүлээ

Харгис хэрцгий байдал өвтгөж байна ...

Гэсэн хэдий ч тэд түүнд дахин итгэх болно.

Миний гар хөвсгөр маффт хүйтэн байв.

Ленинградын шоронгийн эсрэг талд түүний хүссэн газарт ганц хүүдээ зориулж илгээмж барьсан эмэгтэйн хөшөө байх ёстой бөгөөд түүний цорын ганц буруу нь Николай Гумилев, Анна Ахматова хоёрын хүү байсан юм. эрх баригчдад таалагдаагүй яруу найрагчид.

Гэхдээ Ахматовагийн яруу найраг бол зөвхөн эмэгтэй хүний ​​сэтгэлийн хайрыг хүлээн зөвшөөрөхөөс гадна 20-р зууны бүх зовлон зүдгүүр, хүсэл тэмүүлэлтэй хамт амьдарч буй эр хүний ​​наминчлал юм. Мөн түүнчлэн О.Манделстамын хэлснээр, Ахматова "20-р зууны Оросын романы асар их ээдрээ, сэтгэл зүйн бүх баялгийг Оросын уянгын яруу найрагт авчирсан":

Үхлийн одод бидний дээр байсан

Харанхуй хувцас солих ширээ рүү.

Би энгийн, ухаалаг амьдарч сурсан, -

Хэн ч бидэнд туслахыг хүсээгүй

Мөн хар марусын дугуйн дор.

Хөрш зэргэлдээх хонхны цамхагаас

Ахматовагийн эх орноо хайрлах нь дүн шинжилгээ хийх, эргэцүүлэн бодох сэдэв биш юм. Эх орон байх болно - амьдрал, хүүхдүүд, яруу найраг байх болно. Тэр байхгүй - юу ч байхгүй. Ахматова бол өөрөөсөө арван насаар ах байсан насныхаа зовлон зүдгүүр, гай зовлонг үнэнчээр илэрхийлдэг хүн байв.

Миний шүлэг бол цагаан сүрэг,

Би эмэгтэйчүүдэд ярихыг зааж өгсөн.

Гэвч Ахматова "гашуудлын сүнсийг энэ зохисгүй ярианд бузарлуулахгүйн тулд" "чихээ хайхрамжгүй, тайвнаар гараараа таглав".

Тэр: "Нааш ир,

Эсвэл танд гантиг баримал огт хэрэггүй байж магадгүй, учир нь аль хэдийн байдаг Царское Село дахь түүний өмнөх үеийнхээ дараа өөртөө босгосон гайхамшигт хөшөө бол түүний шүлгүүд юм.

Сталинизмын үед Ахматова хэлмэгдүүлэлтэд өртөөгүй ч энэ нь түүний хувьд хүнд хэцүү жилүүд байв. Ганц хүү нь баривчлагдаж, түүнд болон энэ хугацаанд зовж шаналсан бүх хүмүүст зориулж хөшөө үлдээхээр шийджээ. Ингээд л алдарт "Реквием" төрсөн. Үүнд Ахматова хүнд хэцүү он жилүүд, хүмүүсийн зовлон зүдгүүр, зовлон зүдгүүрийн тухай өгүүлдэг.

Ахматовагийн анхны шүлгүүд бол хайрын шүлгүүд юм. Тэдний дотор хайр үргэлж хөнгөн байдаггүй, ихэнхдээ уй гашууг авчирдаг. Ахматовагийн шүлгүүд нь эмгэнэлт туршлага дээр суурилсан хурц хуйвалдаан бүхий сэтгэлзүйн жүжиг юм. Уянгын баатар Ахматова хайр сэтгэлээсээ болж гологдов. Гэвч тэрээр өөрийгөө болон хайртай хүнээ доромжлохгүйгээр нэр төртэй, бардам даруу байдлаар туулдаг.

Нутгаа дүлий, нүгэлтэй орхи

Нөхөр нь булшинд, хүү нь шоронд

Ахматова залуу насандаа яруу найргийн хувь заяагаа тодорхой хүлээж байхдаа А.С.Пушкиний Царское Село хөшөөний талаар дурьджээ.

Би ч бас гантиг болно.

Цустай гутал дор

Анна Андреевна Ахматова 20-р зууны Оросын яруу найрагт онцгой байр суурь эзэлдэг. Ахматовагийн яруу найраг бол эмэгтэй хүний ​​дуулал юм. Түүний уянгын баатар бол хамгийн гүн гүнзгий зөн совинтой, эргэн тойронд болж буй бүх зүйлийг нарийн мэдэрч, ойлгох чадвартай хүн юм. Амьдралын замАжлаа тодорхойлсон Ахматова маш хэцүү байсан. Олон бүтээгчдийн хувьд хувьсгал нь нэг төрлийн сорилт болсон бөгөөд Ахматова ч үл хамаарах зүйл биш юм. 1917 оны үйл явдлууд түүний сэтгэл, авъяас чадварын шинэ талыг илчилсэн юм.

Анна Андреевна маш их ажилладаг байсан хэцүү цаг, гамшиг, нийгмийн үймээн самуун, хувьсгал, дайны үе. Хүмүүс эрх чөлөө гэж юу байдгийг мартсан тэрхүү үймээн самуунтай үед Оросын яруу найрагчид чөлөөт бүтээлч байдал, амьдралын аль нэгийг сонгох шаардлагатай болдог. Гэсэн хэдий ч эдгээр бүх нөхцөл байдлыг үл харгалзан яруу найрагчид гайхамшгийг бүтээсээр байв: гайхалтай мөр, бадаг бий болсон.

Ахматова анхны номнуудынхаа үе ("Үдэш", "Розари", "Цагаан сүрэг") дууны үг нь бараг зөвхөн хайрын үг юм. Ахматовагийн хайрын шүлгийн шинэлэг зүйл нь Аполлонд хэвлэгдсэн бараг анхны шүлгүүдээс нь түүний үеийнхний анхаарлыг татав. Ахматова үргэлж, ялангуяа анхны бүтээлүүддээ маш нарийн, мэдрэмжтэй уянгын зохиолч байсан. Яруу найрагчийн анхны шүлгүүд нь хайраар амьсгалж, уулзахын баяр баясгалан, салах гашуун, нууц мөрөөдлийн тухай өгүүлдэг. биелээгүй итгэл найдваргэхдээ тэдгээр нь үргэлж энгийн бөгөөд тодорхой байдаг.

"Цэцэрлэгт хөгжим дуугарав

Үгээр хэлэхийн аргагүй уй гашуугаар

Далайн шинэхэн, хурц үнэртэй

Таваг дээр мөсөн хясаа "Ахматова уянгын яруу найраг

Ахматовын цуглуулгын хуудсуудаас үнэхээр уйлж, инээж, бухимдаж, баярлаж, итгэл найдвар, урам хугарах, жинхэнэ эх дэлхийтэй эмэгтэйн амьд, гүн гүнзгий мэдрэмжтэй сэтгэлийг бидэнд нээж өгдөг. Энэ бүх танил мэдрэмжийн калейдоскоп нь шинэ харцаар яруу найрагчийн хүлээн авагч, мэдрэмжтэй сэтгэлийн шинэ хэв маягийг тодотгож өгдөг.

"Жинхэнэ эмзэглэлийг андуурч болохгүй

Юу ч байхгүй, тэр чимээгүй байна.

Та дэмий л болгоомжтой боож өгнө

Миний мөр, цээж үслэг эдлэлээр бүрхэгдсэн."

Түүний анхны хэвлэгдсэн цуглуулгууд нь хайрын антологийн нэгэн төрөл байсан: үнэнч, үнэнч, хайрын урвалт, уулзалт ба салалт, баяр баясгалан ба гуниг, ганцаардал, цөхрөл зэрэг нь хүн бүрт ойр, ойлгомжтой зүйл юм.

Ахматовагийн анхны цуглуулга "Үдэш" 1912 онд хэвлэгдсэн бөгөөд тэр даруй утга зохиолын хүрээний анхаарлыг татаж, алдар нэрийг авчирсан. Энэхүү түүвэр нь яруу найрагчийн нэгэн төрлийн уянгын өдрийн тэмдэглэл юм.

"Би бүгдийг харж байна. Би бүгдийг санаж байна

Эргийн зүрхэнд эелдэг даруухан."

1914 онд хэвлэгдсэн яруу найрагч бүсгүйн "Розари" хоёр дахь цуглуулга нь хамгийн алдартай байсан бөгөөд мэдээжийн хэрэг Ахматовагийн хамгийн алдартай ном хэвээр байна.

"Надад нэг инээмсэглэл бий:

Тиймээс, хөдөлгөөн нь уруул дээр бараг харагдахгүй байна.

Чиний төлөө би эрэг дээр байна -

Эцсийн эцэст тэр надад хайраар өгсөн."

1917 онд А.Ахматовагийн гурав дахь түүвэр "Цагаан сүрэг" хэвлэгдэн гарсан бөгөөд энэ нь хувьсгалын өмнөх сэгсэрч, түгшүүртэй бодит байдлын талаар гүн гүнзгий бодлыг тусгасан байв. "Цагаан боодол"-ын шүлгүүд нь хоосон зүйлгүй, нэр төрөөр дүүрэн, оюуны үл үзэгдэх ажилд зорилготой төвлөрдөг.

"Хөлдсөн хоосон байшингийн дээвэр дор

Би үхсэн өдрүүдийг тооцдоггүй

Би элч нарын захиасуудыг уншсан.

Би Дуулалчийн үгсийг уншсан "

Ахматова өөрөө өсч том болсон, уянгын баатар нь бас өссөн. Яруу найрагчийн шүлгүүдэд амьдралын туршлагатай мэргэн насанд хүрсэн эмэгтэйн дуу хоолой, түүх түүнээс шаардах хамгийн харгис хэрцгий золиослолд дотооддоо бэлэн байсан дуу хоолой улам бүр сонсогдож эхлэв. Анна Ахматова 1917 оны 10-р сарын төрийн эргэлтийг дотооддоо бэлэн байсан мэт угтаж авсан бөгөөд эхэндээ түүнд эрс сөрөг хандлагатай байв. Тэр сонголтоо хийх ёстой гэдгээ ойлгож, тайван, зориудаар хийсэн нь "Надад хоолойтой байсан" шүлэгт өөрийн байр сууриа илэрхийлэв. Эх орноо орхих уриалгад баатар Ахматова шууд бөгөөд тодорхой хариулт өгч байна.

"Гэхдээ хайхрамжгүй, тайван

Би гараараа чихээ анилаа

Тиймээс энэ зохисгүй яриа

Гунигтай сүнс бузарлагдсангүй"

1920-1930-аад оны уянгын баатар Ахматовагийн туршлага ч бас хувь заяаны сорилт болсон түүхийн туршлага юм. Эдгээр жилүүдийн дууны шүлгийн гол драмын үйл явдал бол эмэгтэй хүн өөрийгөө гайхалтай удирдаж байсан түүхэн эмгэнэлт үйл явдлуудтай тулгарах явдал юм. 1935 онд Ахматовагийн нөхөр, хүү Николай Пунин, Лев Гумилев нар баривчлагджээ. Гэсэн хэдий ч тэр хэзээ ч бичихээ больсонгүй. 1915 онд хэлсэн эш үзүүллэг ("Залбирал") ингэж биелэв: хүү, нөхрөө түүнээс салгав. Ежовщинагийн жилүүдэд Ахматова "Реквием" циклийг (1935-1940) бүтээсэн бөгөөд түүний уянгын баатар нь ээж, эхнэр бөгөөд бусад үеийнхэнтэйгээ хамт хайртай хүмүүсийнхээ төлөө гашуудаж байв. Энэ он жилүүдэд яруу найрагчийн яруу найраг улс орон даяар эмгэнэлт явдлын илэрхийлэлд хүрдэг.

"Хэрэв тэд миний тамласан амыг барьвал,

Зуун сая хүн хашгирч,

Тэд намайг мөн адил санаж байгаасай

Миний дурсгалын өдрийн өмнөхөн "

-д зориулж бичсэн шүлгүүд өнгөрсөн жилАнна Ахматова орчин үеийн яруу найрагт өөрийн гэсэн онцгой байр суурийг эзэлсэн бөгөөд ямар ч ёс суртахуун, бүтээлч буулт хийх үнээр худалдаж аваагүй. Эдгээр шүлгүүдэд хүрэх зам нь хэцүү бөгөөд хэцүү байсан. Ахматовагийн яруу найрагчийн эр зориг нь зохиолчийн хувийн эмгэнэлтэй салшгүй холбоотой юм. А.Ахматовагийн яруу найраг бол зөвхөн хайр дурлалдаа дурласан эмэгтэйн наминчлал биш, өөрийн цаг үе, газар шорооныхоо зовлон зүдгүүр, шаналал, хүсэл тэмүүллийг тээж амьдарч буй эр хүний ​​наминчлал юм.

Гүн гүнзгий бөгөөд гайхалтай туршлага, сэтгэл татам байдал, эд баялаг, хувийн өвөрмөц байдлын ертөнцийг дүрсэлсэн байдаг хайрын шүлэгАнна Ахматова.

АННА АХМАТОВАИЙН ЦЭГИЙН ҮГ


Мэдээжийн хэрэг хайрын сэдэв нь Анна Ахматовагийн яруу найргийн гол байр суурийг эзэлдэг. Ахматовагийн хайрын шүлгийн жинхэнэ чин сэтгэл нь хатуу зохицолтой хослуулсан нь анхны яруу найргийн түүврээ гаргасны дараа түүний үеийнхэнд түүнийг Оросын Сапфо гэж нэрлэх боломжийг олгосон юм.
Анна Ахматовагийн анхны хайрын шүлгийг уянгын өдрийн тэмдэглэл гэж үздэг байв. Гэсэн хэдий ч романтик хэтрүүлсэн мэдрэмжийг дүрсэлсэн нь түүний яруу найргийн онцлог шинж биш юм. Ахматова хүний ​​энгийн аз жаргалын тухай, дэлхийн, энгийн уй гашуугийн тухай: хагацал, урвалт, ганцаардал, цөхрөлийн тухай - олон хүнд ойр байдаг, хүн бүрийн мэдэрч, ойлгож чаддаг бүх зүйлийн талаар ярьдаг.
А.Ахматовагийн дууны үгэнд хайр нь "үхлийн тулаан" мэт харагддаг бөгөөд энэ нь бараг хэзээ ч тайван, эелдэг байдлаар дүрслэгддэггүй, харин эсрэгээр, хагарал, хагацал, мэдрэмж алдагдах, эсвэл хагарах үед маш хямралын илэрхийлэл юм. хүсэл тэмүүллээр анхны шуургатай харалган байдал.
Ихэвчлэн түүний шүлэг нь жүжгийн эхлэл эсвэл оргил үе юм. Түүний уянгын баатар хайрынхаа төлөөсийг "амьд сүнсний тарчлал"-аар төлдөг. Уянгын болон туульсын хослол нь А.Ахматовагийн шүлгийг роман, богино өгүүллэг, жүжиг, уянгын өдрийн тэмдэглэлийн төрөлд ойртуулдаг.
Түүний яруу найргийн авьяасын нэг нууц нь өөртөө болон эргэн тойрныхоо ертөнцөд хамгийн дотно зүйлийг бүрэн илэрхийлэх чадварт оршдог. Түүний шүлгүүдэд сэтгэл хөдлөлийн хэлхээний хурцадмал байдал, тэдгээрийн хурц илэрхийллийн эргэлзээгүй нарийвчлал нь гайхалтай юм. Энэ бол Ахматовагийн хүч чадал юм.
Анна Ахматовагийн шүлгүүдэд хайрын сэдэв, бүтээлч байдлын сэдэв нь хоорондоо нягт холбоотой байдаг. Түүний хайрын дууны үгний баатрын сүнслэг дүр төрхөөр бүтээлч зан чанарын "далавчтай" гэж таамаглаж байна. Хайр ба Муза хоёрын эмгэнэлт өрсөлдөөн 1911 оны эхэн үеэс эхлэн олон бүтээлд тусгагдсан байдаг. Гэсэн хэдий ч яруу найргийн алдар нэр нь хайр, дэлхийн аз жаргалыг орлож чадахгүй гэж Ахматова таамаглаж байна.
А-Ахматовагийн дотно дууны үгс нь зөвхөн хайрын харилцааны дүрслэлээр хязгаарлагдахгүй. Хүний дотоод ертөнцийг үзэх яруу найрагчийн шавхагдашгүй сонирхлыг үргэлж агуулж байдаг. Ахматовын хайрын тухай шүлгийн өвөрмөц байдал, яруу найргийн дуу хоолойны өвөрмөц байдал, уянгын баатрын хамгийн дотно бодол санаа, мэдрэмжийг илэрхийлж, шүлгүүдийг гүн гүнзгий сэтгэлзүйгээр дүүргэсэн нь биширлийг төрүүлэхээс өөр аргагүй юм.
Ахматова өөр хэн ч биш, хүний ​​дотоод ертөнц, түүний мэдрэмж, төлөв байдал, сэтгэлийн хөдлөлийн хамгийн нууцлаг гүнийг хэрхэн илчлэхийг мэддэггүй. Гайхамшигтай сэтгэл зүйн ятгах чадварыг уран нарийн ширхэгтэй (бээлий, бөгж, товчны нүхэнд алтанзул цэцэг ...) ашиглан маш багтаамжтай, товчхон төхөөрөмж ашиглан олж авдаг.
А.Ахматовагийн “дэлхийн хайр” гэдэг нь хүний ​​эргэн тойрон дахь “дэлхийн ертөнц”-ийг хайрлах хайрыг мөн илэрхийлдэг. Хүмүүсийн харилцааны дүр төрх нь эх орон, ард түмэн, улс орны хувь заяаны төлөөх хайраас салшгүй холбоотой. А.Ахматовагийн яруу найрагт шингэсэн эх оронтой сүнслэг холбоотой байх санаа нь түүний төлөө аз жаргал, хамгийн хайртай хүмүүстэйгээ ойр дотно харилцааг ч золиослоход бэлэн байгаагаа илэрхийлдэг ("Залбирал") нь хожим биелсэн юм. түүний амьдралд эмгэнэлтэй.
Тэрээр эхийн хайрыг дүрслэхдээ библийн өндөрт гардаг. Ээжийн зовлонг харахаар тавив цовдлолтТэдний хүү "Реквием"-д зүгээр л цочирдов: Тэнгэр элч нарын найрал дуу агуу цагийг алдаршуулж, Тэнгэр галд хайллаа. Тэр аавдаа: "Тэр яагаад намайг орхисон юм бэ!" Ээжид: "Өө, миний төлөө битгий уйл ..." Магдалена тулалдаж, уйлж, Хайрт шавь нь чулуу болж хувирав, Ээж нь чимээгүйхэн зогсож байсан тул хэн ч харж зүрхэлсэнгүй. Тиймээс А.Ахматовагийн яруу найраг нь зөвхөн дурласан эмэгтэйн наминчлал төдийгүй
бүх зовлон зүдгүүртэй амьдарч буй хүний ​​наминчлал,
тэдний цаг үеийн өвдөлт, хүсэл тэмүүлэл, тэдний
газар. ... ...
Анна Ахматова "эмэгтэй" яруу найргийг гол урсгалын яруу найрагтай хослуулсан. Гэхдээ энэ холбоо нь зөвхөн илт харагдаж байна - Ахматова маш ухаалаг: эмэгтэй яруу найргийн сэдэв, олон арга барилыг хадгалан үлдээж, тэрээр эмэгтэй яруу найргийн бус харин бүх нийтийн яруу найргийн сүнсээр хоёуланг нь эрс шинэчилсэн.
Анна Ахматовагийн хайрын үгэнд гүн гүнзгий, драмын туршлагын ертөнц, хувь хүний ​​сэтгэл татам байдал, эд баялаг, өвөрмөц байдал шингэсэн байдаг.
"БИ ГАНЦААРАА ӨӨРИЙНХӨӨ ТӨЛӨӨ ЗАЛБИРДАГГҮЙ"
(А. Ахматова "Реквием" шүлэг)
Анна Ахматовагийн хувь заяа манай харгис зуунд ч эмгэнэлтэй юм. 1921 онд түүний нөхөр, яруу найрагч Николай Гумилёвыг хувьсгалын эсэргүү хуйвалдаанд оролцсон гэх үндэслэлээр бууджээ. Энэ үед тэд салсан бол яах вэ! Тэднийг хүү Лео уясан хэвээр байв.
Аавын хувь заяа хүүд давтагдсан. 30-аад онд түүнийг хилс хэргээр баривчилсан. "Ежовизмын аймшигт жилүүдэд би Ленинградын шоронд арван долоон сар хоригдсон" гэж Ахматова "Реквием"-ийн оршилд дурсав.
Аймшигт цохилт, "чулуун үг" нь цаазаар авах ял сонсогдож, дараа нь хуаранд шилжсэн. Тэгээд хүүгээ хүлээсэн бараг хорин жил. 1946 онд "алдарт" Ждановын зарлиг гарч, Ахматова, Зощенко нарыг гүтгэж, сэтгүүлийн редакцийн хаалгыг тэдний өмнөөс хаажээ.
Аз болоход яруу найрагч бүсгүй энэ бүх цохилтыг даван туулж, хангалттай урт насалж, хүмүүст гайхалтай шүлгийг бэлэглэж чадсан юм. Паустовскийн “Анна Ахматова бол манай улсын яруу найргийн бүхэл бүтэн эрин үе” гэдэгтэй санал нийлэх бүрэн боломжтой.
"Реквием" шүлэг шиг ийм нарийн төвөгтэй бүтээлийг шинжлэхэд хэцүү байдаг. Мэдээжийн хэрэг, би үүнийг зөвхөн өнгөцхөн хийж чадна.
Уянгын баатар бол зохиолч яруу найрагчийн давхар юм. Энэ бол зохиолчийн мэдрэмж, бодлыг илэрхийлэх арга юм. Уянгын баатар, яруу найрагч хоёрын харилцаа зохиомол зохиолтой ойролцоо байдаг утга зохиолын баатармөн жинхэнэ прототип.
Анна Ахматова ихэвчлэн эпитет хэрэглэдэг. Эпитет бол уран сайхны тодорхойлолт юм. Энэ нь түүнд хамгийн чухал байдаг зарим шинж чанарыг онцлон тэмдэглэснээр тухайн сэдэвт зохиогчийн хандлагыг илэрхийлдэг. Жишээлбэл, Ахматова "цуст гуталтай". Ердийн - "арьс" гэдэг нь "гутал" гэсэн энгийн тодорхойлолтоос илүү үгтэй хослуулсан нь эпитет биш байх болно.
Метафор гэдэг нь үг хэллэгийг дүрслэлийн утгаар ашиглах, зарим объектын үйлдэл, шинж тэмдгийг зарим талаараа төстэй бусдад шилжүүлэхийг хэлнэ. Ахматовагийн хувьд: "Итгэл найдвар алсад дуулдаг", "Долоо хоногууд гэрэл гэгээтэй нисч байна." Зүйрлэл нь түүнийг харьцуулж буй объектыг нэрлэхгүй бол далд харьцуулалттай адил юм. Жишээлбэл, “шар сар гэрт ордог” гэдэг нь зүйрлэл юм. Хэрэв зочноор "шар сар орж ирдэг" бол энэ нь аль хэдийн харьцуулалт юм.
Антитез гэдэг нь эрс эсрэг үзэл баримтлал, санааг нэгтгэсэн эсэргүүцэл юм. "... Тэгээд одоо би хэн нь араатан, хэн нь хүн бэ гэдгийг ялгаж чадахгүй байна." Анна Ахматова энэ бүх яруу найргийн арга техник, боломжуудыг чадварлаг ашигладаг бөгөөд гол санаагаа томъёолдог.
гол санаа"Реквием" шүлэг - илэрхийлэл алдартай уй гашуу, хязгааргүй уй гашуу. Ард түмний зовлон шаналал, уянгын баатар хоёр нийлдэг. Уншигчийн шүлэг уншихад түүнийг өрөвдөж, уур уцаар, гунигтай байх нь олон зүйлийг хослуулснаар бий болдог. уран сайхны хэрэгсэл.
Тэдний дунд гиперболууд бараг байдаггүй нь сонирхолтой юм. Энэ нь уй гашуу, зовлон нь асар их учраас хэтрүүлэх шаардлагагүй, боломж ч байхгүй бололтой. Хүчирхийллийн өмнө аймшиг, зэвүүцлийг төрүүлэх, хот, улс орны эзгүйрлийг харуулах, зовлон зүдгүүрийг онцлохын тулд бүх үгсийг сонгосон.
Анна Ахматова "үхлийн" хүсэл тэмүүлэлтэй, цэргүүдийн алхам "хүнд", Орос "гэмгүй", шоронгийн машинууд "хар ма-руси" ... "Чулуун" хэмээх эпитетийг ихэвчлэн ашигладаг - "чулуун үг" , "чулуужсан зовлон" гэх мэт .d.
"Халуун нулимс", "их гол" гэх мэт түгээмэл ойлголттой олон эпитетүүд ойр байдаг.Ер нь шүлэгт ардын сэдэл маш хүчтэй байдаг бөгөөд уянгын баатар ба ард түмний хоорондын холбоо онцгой байдаг:
Би ганцаараа өөрийнхөө төлөө биш, харин надтай хамт байсан бүх хүмүүсийн төлөө, хахир хүйтэн, 7-р сарын халуунд улаан, сохор ханан дор залбирдаг.
Сүүлийн мөр нь анхаарлыг татдаг. Ханатай холбоотой "улаан", "сохорсон" гэсэн эпитетүүд нь хохирогчид болон тэдний ойр дотны хүмүүсийн урсгасан нулимсанд сохорсон, цустай улаан хананы дүр төрхийг бий болгодог.
Шүлэгт харьцуулалт цөөн байдаг. Гэхдээ хүн бүр нэг талаараа уй гашуугийн гүн, зовлонгийн хэмжүүрийг онцлон тэмдэглэдэг. Зарим нь Ахматовагийн байнга ашигладаг шашны бэлгэдлүүдийг хэлдэг. Шүлэгт бүх эхчүүдэд ойр байдаг дүр төрх, Христийн эхийн дүр төрх, түүний агуу их уй гашууг чимээгүйхэн тэвчдэг. Зарим харьцуулалтууд санах ойноос алга болохгүй:
Шүүхийн шийдвэр ... тэр даруй нулимс асгарах болно,
Хүн бүрээс аль хэдийн хол байдаг,
Өвдөлтөөр зүрх сэтгэлээс амийг авч хаях шиг ...
Ахматовагийн дуртай ардын сэдэл дахин гарч ирэв - "Хөгшин эмэгтэй шархадсан амьтан шиг гаслав", "Би Кремлийн цамхгийн дор стрелци эмэгтэйчүүд шиг уйлах болно."
Петр I тэрслүү харваачдыг хэдэн зуугаараа цаазалсан түүхийг бид санаж байх ёстой. Ахматова өөрийгөө харгислалын үеийн (17-р зуун) орос эмэгтэйн дүрд хувиргаж, удаан тэвчсэн Орос руу дахин буцаж ирэв.
Хамгийн гол нь шүлэгт зүйрлэл ашигласан байх шиг байна.
"Энэ уй гашуугийн өмнө уулс тонгойх ..." Шүлэг энэ зүйрлэлээр эхэлдэг. Метафор нь гайхалтай илэрхийлэх боломжийг олгодог. "Тэгээд зүтгүүр салах тухай богино дууг дуулсан", "үхлийн одод бидний дээр зогсов", "гэмгүй Орос эргэлдэж байв."
Энд бас нэг зүйл байна: "Шинэ жилийн мөсийг халуун нулимсаараа шатаа." "Гэхдээ шоронгийн цоожнууд нь бат бөх, цаана нь ялтнуудын нүхнүүд байдаг ..." гэсэн өөр нэг сэдэл нь маш бэлгэдэлтэй байдаг.
Нүүр хэрхэн унаж байгааг, зовхины доороос айдас хэрхэн гарч ирдгийг, дөрвөлжин бичгээр хичнээн хатуу хуудас бичдэгийг би мэдсэн. Зовлон нь хацар руу хөтөлдөг.
Шүлэг дэх ертөнцийг сайн муу, цаазлагч, хохирогч, баяр баясгалан, зовлон гэж хуваасан мэт:
Хэн нэгний хувьд энэ нь үлээж байна шинэхэн салхи,
Зарим хүмүүсийн хувьд нар жаргаж байна -
Бид мэдэхгүй, бид хаа сайгүй адилхан
Бид зөвхөн түлхүүрүүдийг үзэн ядсан тээрэмдэхийг л сонсдог
Тиймээ, шат нь хүнд цэргүүд юм.
Энд зураас ч гэсэн маш өргөн хэрэглэгддэг эсрэг заалтыг онцолж байна. "Бас ширүүн хүйтэнд, 7-р сарын халуунд", "Тэгээд чулуун үг миний амьд цээжин дээр буув", "Чи миний хүү, миний аймшиг" гэх мэт.
Шүлэгт өөр олон уран сайхны хэрэгсэл байдаг: зүйрлэл, тэмдэг, дүрслэл, гайхалтай хослолууд, тэдгээрийн хослолууд, энэ бүхэн хамтдаа мэдрэмж, туршлагын хүчирхэг симфонийг бий болгодог.
Хүссэн эффектийг бий болгохын тулд Ахматова бараг бүх үндсэн яруу найргийн тоолуур, мөн өөр хэмнэл, мөрний хөлийн тоог ашигладаг.
Эдгээр бүх арга хэрэгсэл нь Анна Ахматовагийн яруу найраг үнэхээр "чөлөөт, далавчтай" гэдгийг дахин нотолж байна.

Шүүмжлэгчид яруу найрагч гэж нэрлэдэг Оросын яруу найрагч Анна Андреевна Ахматовагийн амьдрал, хувь заяа хэцүү, эмгэнэлтэй байдаг. Тэрээр Одесс хотод төрсөн бөгөөд түүний бага нас, залуу нас Царское Село хотод өнгөрсөн. Тэр түүний тухай хайраар бичсэн:

Гудамжинд морь хөтөлж байна. Самнасан дэлний долгион урт. Өө, сэтгэл татам нууцлаг хот, би чамд дурласандаа гунигтай байна.

Анна Ахматова арван нэгэн настайгаасаа шүлэг бичиж эхэлсэн. Түүний анхны түүвэр 1912 онд хэвлэгджээ.Аугаа Октябрийн хувьсгалын дараа Ахматовагийн шүлгүүд бараг хэвлэгдээгүй. Яруу найрагч бүсгүй өөрийнхөө тухай “Би шүлэг бичихээ больсон. Миний хувьд тэд бол миний цаг хугацаатай, ард түмний минь шинэ амьдралтай холбоотой. Би тэдгээрийг бичихдээ эх орныхоо баатарлаг түүхэнд эгшиглэж байсан хэмнэлээр амьдарсан. Би эдгээр жилүүдэд амьдарч, түүнтэй адилгүй үйл явдлыг харсандаа баяртай байна."

Ахматовагийн бүтээл орос дууны үгийг баяжуулсан. Цаг хугацаа, үүрд мөнх, өөрийн зүрх сэтгэлтэй хийсэн харилцан яриагаар дамжуулан "Ахматова Оросын уянгын яруу найрагт 19-р зууны Оросын романы бүх асар их төвөгтэй байдал, сэтгэлзүйн баялагийг авчирсан". Ахматовагийн дууны үг нь агшин ба мөнхийн нийлмэл юм.

Түүний дууны шүлгийн гол сэдэв нь хайр бол агуу, үзэсгэлэнтэй, бүхнийг шингээсэн мэдрэмж юм. Ахматовагийн шүлгүүд дэх хайр нь шавхагдашгүй баяр баясгалан, гашуун зовлонгийн эх үүсвэр юм. Энэ бол дууны дуу, аз жаргал, гэгээлэг мэдрэмж, хүний ​​​​бүх сайн сайхан бүхнийг цэцэглэх, хүч чадал, юуны түрүүнд оюун санааны өсөлт, гэхдээ бас нулимс, уйтгар гуниг, айдас, эргэлзээ, зовлон зүдгүүр, гүйцэтгэл ... Энэ бол хүний ​​"би"-ийн өндөр, түүний мөн чанарын өндөр юм. Ахматова бол хайр нь хүнийг өсгөдөг, урам зориг өгдөг, хүч чадал өгдөг, ариусдаг гэж үздэг Оросын агуу сонгодог уран зохиолын өв залгамжлагч бөгөөд энэ нь дэлхий дээр амьдардаг хүн бүрт зайлшгүй шаардлагатай катарсис юм. Н.Г.Чернышевский: "Жинхэнэ хайр нь хүн бүрийг ариусгаж, дээшлүүлж, түүнийг бүрэн өөрчилдөг" гэж эргэн санацгаая.

"Хайр" шүлэгт бид өөдрөг, эелдэг аялгууг сонсдог. Яруу найрагч бүсгүй хайрын тухай эелдэг, энхрийлэн ярьж, хайр бол агуу ариун ёслол гэж мэдэгджээ.

Нэг бол могой шиг бөмбөлөгт орооцолдсон, Зүрх сэтгэлдээ тэр төсөөлдөг, Цагаан цонхон дээр тагтаа шиг бүтэн өдрүүд ...

Ахматоваг хайрлах нь шинэ мэдрэмж, туршлага авчирч, түүнийг нам гүм амьдралаас холдуулдаг ...

Гэвч үнэнч, нууцаар баяр баясгалан, амар амгалангаас удирддаг ...

Ахматовагийн хувьд хайр үргэлж шинэ, үзэсгэлэнтэй, үл мэдэгдэх байдаг.

Уйтгар гунигтай хийлийн залбиралд яаж өхөөрдөм уйлахаа мэддэг, Танихгүй инээмсэглэлээр үүнийг таахад аймшигтай.

Энэхүү бяцхан шүлгийг жишээ болгон ашигласнаар Анна Ахматовагийн хувьд хайр үргэлж зөөлөн бөгөөд гайхалтай мэдрэмж байдаг гэдэгт бид дахин итгэлтэй байна. Ахматовын шүлгийн интонацын чин сэтгэл, гүн гүнзгий сэтгэлзүй нь 19-р зууны Оросын романы асар их төвөгтэй, сэтгэлзүйн баялагтай адил юм.

"Чи миний захидал, хонгор минь, битгий үрчий ..." шүлэгт Ахматова хайрын тухай өөр байдлаар бичжээ. Бид яруу найрагчийн өөр сэтгэл санааг мэдэрдэг. Энэхүү бүтээлийн хэв маяг нь 19-р зууны Оросын уран зохиолын роман дахь хариу нэхээгүй хайрын сэдэвтэй нийцдэг. тэдний сэтгэл зүйн баялагтай. Хайртай хүндээ хандсан хүсэлтэд агуу мэдрэмж сонсогддог.

Чи бол миний захидал, хонгор минь, битгий үрчий, Төгсгөлд нь уншаарай, найз минь. Харийн хүн байхаас залхаж байна, Таны замд харийн хүн байхаас.

Шүлэгт энэ хайр анхных биш, гэхдээ энэ нь хүсэл тэмүүлэлтэй хэвээр байгаа бөгөөд туршлагын гүн, тод байдал нь хүчтэй хэвээр байна.

Битгий тэгж хар, уурлаж хөмсгөө зангидаж болохгүй, би хайрт, би чинийх. Хоньчин эмэгтэй биш, гүнж ч биш, би гэлэнмаа байхаа больсон ... ... Гэхдээ өмнөх шигээ шатаж буй тэврэлт, Асар том нүдэн дээрх ижил айдас ...

Шүлгийн сүүлчийн мөрүүдэд уянгын баатар хайртдаа түүний хайрыг шууд үгүйсгэж болохгүй, "хүндэт худал хуурмагийн тухай" бодоорой гэж хэлдэг. Тэр хайр түүнд ирэх болно гэж найдаж байгаа бөгөөд ингэснээр хайр, тэр байтугай хариу нэхээгүй хайр хэзээ ч анзаарагдахгүй гэж баталдаг. Шүлгийн ярианы интонация, хөгжим нь энэ шүлгийн өвөрмөц байдал, ерөнхийдөө Ахматовагийн дууны үгийг тодорхойлдог.

"Би чамайг амьд эсвэл үхсэн эсэхийг би мэдэхгүй ..." шүлэг нь Оросын сонгодог уран зохиолд агуулагдах хайрын өөр нэг талыг илчилж, Пушкиний "Би чамд хайртай ..." зохиолд агуу их ээдрээ, сэтгэлзүйн баялагийг бүрдүүлдэг. 19-р зууны Оросын роман.

Шүлгээс хайр нь аминчхан байж болохгүй, хайр бол өөрийгөө золиослохын дээд зэрэг нь маш тод харагдаж байна.

Танд бүх зүйл: өдрийн залбирал, нойргүйдлийн гунигтай халуун, шүлгийн цагаан сүрэг, нүдэн дэх цэнхэр гал.

Шүлгийн сүүлчийн мөрүүдэд Ахматова хайр бол юутай ч зүйрлэшгүй зовлон юм гэж хэлсэн. Сэтгэлийн уйтгар гуниг, мэдрэмжийн түр зуурын гоо сайхныг ухаарсан гашуун сэтгэлийг ихэвчлэн уянгын мэдүүлгээр илэрхийлдэг.

Гуйлгачин, төөрсөн хүний ​​төлөө, миний амьд сүнсний төлөө залбир.

Анна Ахматовагийн дууны үгэнд гардаг хайрын сэдэв нь заримдаа гашуун зовлонгийн шинж чанартай байдаг. Сайтаас авсан материал

Хайр миний амьдралд булшны чулуу мэт унах болтугай.

Гэхдээ хайр бол амьдрал бөгөөд яруу найрагч дэлхийтэй, эх оронтой, Оростой, төрөлх ард түмэнтэйгээ эв нэгдэлтэй байх ухамсарт нэвтрэн ороход хайр үхлийг ялдаг. Эх орон, уугуул соёл бол Ахматовагийн оюун санааны хамгийн дээд үнэт зүйл юм: "Залбирал", "Би дуу хоолойтой байсан. Тэр аятайхан дуудлаа ... "," Төрөлх нутаг "...

"Би хоолойтой байсан. Тэрээр тайтгарлаар дуудав ... "гэхдээ эх оронгүй, төрөлх нутаггүй, Оросгүйгээр амьдрах нь Ахматовагийн хувьд төсөөлшгүй зүйл юм. Тэрээр "дүлий, нүгэлт нутгаа" хэзээ ч орхиж чадахгүй, энэ нь түүний ёс суртахууны үндэстэй зөрчилдөж байна. Тэрээр "Орос бидний хүн нэг бүргүйгээр хийж чадна, гэхдээ бидний хэн нь ч үүнгүйгээр хийж чадахгүй" гэдгийг санаж, ойлгодог (И. С. Тургенев). Тийм ч учраас тэр "газар хаясан хүмүүстэй хамт байдаггүй ...". Ахматовагийн яруу найрагт эх орны сэдэв нь 19-р зууны Оросын романы асар их төвөгтэй байдлын сэдэв нь ингэж сонсогддог. ОХУ-ын сэдэв ба түүний хувь заяаны нэгдэл нь Ахматовагийн дууны үгэнд онцгой итгэл үнэмшилтэй шинж чанарыг өгдөг. Ялангуяа чанга, тод, нэвт шингэсэн энэ нь эх орон, ард түмэн, яруу найрагчийн эмгэнэлт явдал салшгүй, нэгдмэл байдаг Реквиемийн хүчирхэг эмгэнэлт дуугаар илэрдэг.

Та хайж байсан зүйлээ олсонгүй юу? Хайлтыг ашигла