«Քնարական ստեղծագործության վերլուծություն» թեմայով շնորհանդես. Գրականության խորհրդատվություն (9-րդ դասարան) թեմայով՝ քնարական ստեղծագործության վերլուծության պլան

Վերլուծության պլան քնարերգություն

(տարբերակ 2)

І. Գրելու ամսաթիվը

II. Կենսագրական մեկնաբանություն՝ փաստացի նյութերի օգտագործմամբ

ІІІ. Ժանրային ինքնատիպություն (մենախոսություն, խոստովանություն, ուղերձ, կտակ և այլն)

IV. Գաղափարական բովանդակություն.

1. Առաջատար թեմա

2. Հիմնական գաղափարը

3. Զգացմունքների էմոցիոնալ գունավորում

4. Արտաքին տպավորությունները և ներքին արձագանքը դրան:

V. Բանաստեղծության կառուցվածքը

1. Բանաստեղծության հիմնական պատկերները

2. Հիմնական տեսողական միջոցներ՝ էպիտետ, փոխաբերություն, այլաբանություն, համեմատություն, հիպերբոլիա, լիտոտա, հեգնանք, սարկազմ, անձնավորում։

3. Խոսքի առանձնահատկությունները ինտոնացիոն և շարահյուսական ֆիգուրների առումով՝ կրկնություն, հակաթեզ, հակադարձ, անաֆորա և այլն։Բանաստեղծական շարահյուսություն (հասցեներ, բացականչություններ, հռետորական հարցեր, հակադարձ):

4. Բանաստեղծական չափ

5. Հանգույց

6. Հնչյունագիր (ալիտացիա, ասոնանս)

7. Ստրոպիկ (զույգ, եռատող, հնգտող, քառատող, օկտավա, սոնետ, Օնեգինյան տող):

Փորձենք բացահայտել այս սխեմայի, քնարական ստեղծագործության վերլուծության այս պլանի կետերը։

1) Ինչպես նշվեց ավելի վաղ, բանաստեղծության իմաստային կենտրոնը որոշակի իրավիճակի նկարագրությունն է, որը հաճախ կապված է բանաստեղծի կենսագրության հետ: Սա պետք է լինի մեկնարկային կետը: Այս նյութում մարմնավորված իրավիճակը, որը բանաստեղծին ներկայացնում է լեզուն, կոչվում է բանաստեղծության թեմա։ Շատ հաճախ թեման արդեն ասվում է վերնագրում. «Տան կարոտ»; « Ձմեռային առավոտ«. Երբեմն անունը խորհրդանշական հնչեղություն ունի՝ սա Լերմոնտովի «Պարուսն» է կամ Տյուտչևի «Շրվանը»։ Եթե բանաստեղծությունը վերնագիր չունի, դուք պետք է սովորեք առանձնացնել «հիմնաբառերը» դրանում՝ նրանք, որոնք հագեցած են առավելագույն տեղեկատվությամբ։ Օրինակ՝ Պուշկինի «Ես քեզ սիրում էի» ստեղծագործության թեման արտագնա սիրո փորձն է։ Այսպիսով, թեման այն է, թե ինչի մասին է բանաստեղծությունը:

2) Հեղինակն ընտրում է այս կամ այն թեման, քանի որ դրա մեջ ինչ-որ նոր, հետաքրքիր բան է տեսել, ինչի մասին ուզում է պատմել ընթերցողին։ Այս «ինչ-որ բանը» կոչվում է գաղափար։ Այն արտացոլում է նկարագրված իրավիճակի հեղինակի ընկալումը. կա՛մ նրա մտքերը, կա՛մ դրա հետ կապված հուզական ազդակը, և ամենից հաճախ երկուսն էլ միասին: Գաղափարն ավելի դժվար է բնութագրել, քան թեման: Գաղափարը սահմանելու համար այն կարդալուց հետո պետք է հարց տալ՝ ինչի՞ կարիք ուներ բանաստեղծին անդրադառնալ այս թեմային, ինչի՞ հետ է նա ուզում հաղորդակցվել դրա օգնությամբ։ Կամ գնացեք մյուս կողմից. ի՞նչ նորություն եմ հայտնաբերել ինձ համար բանաստեղծությունը կարդալուց հետո։ Հավանաբար յուրաքանչյուրն յուրովի կպատասխանի այս հարցերին։ «Գաղափարը» սուբյեկտիվ հասկացություն է, և այստեղ սկզբունքորեն միանշանակ լուծում լինել չի կարող։

3) Հարկ է նշել, որ շատ քնարերգություններում հաճախ հանդիպում է կոնֆլիկտ. Այս դեպքում անհատական պատկերները հակադրվում են միմյանց: Օրինակ՝ քնարական հերոսը (հեղինակի կրկնօրինակը՝ տեքստում անվանված կամ թաքնված նրա փոխաբերական հյուսվածքի մեջ) հակադրվում է միջավայրին. իրականություն այս պահի- հիշողություն; հանգիստ - շարժում; դրախտ երկրի վրա. Կոնֆլիկտը զարգացում է պահանջում և իրականացվում է քնարական սյուժեում։ Գոյություն ունի նաև առանց կոնֆլիկտների տեքստեր (բնանկարային բանաստեղծություններում):

4) Վերլուծության հաջորդ մասը կապված է չափածոյի ժանրային առանձնահատկությունների սահմանմանը. Նշենք, որ բանաստեղծն ազատ չէ իր ընտրության մեջ, նա կապված է այս կամ այն դարաշրջանում տիրող գրական սովորույթներով ու նորմերով։ Կան կոնկրետ, հաստատված օրինաչափություններ։ Ժանրը տիպականի ընտրության ավանդական ձևակերպված նորմ է կյանքի իրավիճակներև բանաստեղծական տեքստում դրանց մարմնավորման միջոցները։ Համաշխարհային քնարերգության ամենահայտնի ժանրը էլեգիան է։ Բայց կյանքը նոր իրավիճակներ է բերում պոեզիայի մեջ, և առաջանում են դրանց գեղարվեստական մարմնավորումները: Օրինակ, Ա. Ախմատովան ներկայացրեց «հատվածի» ժանրը. Վ.Մայակովսկի` քաղաքական «ագիտացիայի» ժանր. Ժանրը, ընդհանուր առմամբ, կենդանի և շարժական հասկացություն է։

5) Բանաստեղծություն կառուցելու ձևական միջոցներ.

1) Չափը.Ստեղծվում է ուժեղ և թույլ վանկերի փոխարինմամբ։

Քնարական վերլուծության պլան

(տարբերակ 2)

І. Գրելու ամսաթիվը

II. Կենսագրական մեկնաբանություն՝ փաստացի նյութերի օգտագործմամբ

ІІІ. Ժանրային ինքնատիպություն (մենախոսություն, խոստովանություն, ուղերձ, կտակ և այլն)

IV. Գաղափարական բովանդակություն.

1. Առաջատար թեմա

2. Հիմնական գաղափարը

3. Զգացմունքների էմոցիոնալ գունավորում

4. Արտաքին տպավորությունները և ներքին արձագանքը դրան:

V. Բանաստեղծության կառուցվածքը

1. Բանաստեղծության հիմնական պատկերները

4. Բանաստեղծական չափ

5. Հանգույց

6. Հնչյունագիր (ալիտացիա, ասոնանս)

7. Ստրոպիկ (զույգ, եռատող, հնգտող, քառատող, օկտավա, սոնետ, Օնեգինյան տող):

Փորձենք բացահայտել այս սխեմայի, քնարական ստեղծագործության վերլուծության այս պլանի կետերը։

1) Ինչպես նշվեց ավելի վաղ, բանաստեղծության իմաստային կենտրոնը որոշակի իրավիճակի նկարագրությունն է, որը հաճախ կապված է բանաստեղծի կենսագրության հետ: Սա պետք է լինի մեկնարկային կետը: Այս նյութում մարմնավորված իրավիճակը, որը բանաստեղծին ներկայացնում է լեզուն, կոչվում է բանաստեղծության թեմա։ Շատ հաճախ թեման արդեն ասվում է վերնագրում. «Տան կարոտ»; «Ձմեռային առավոտ». Երբեմն անունը խորհրդանշական հնչեղություն ունի՝ սա Լերմոնտովի «Պարուսն» է կամ Տյուտչևի «Շրվանը»։ Եթե բանաստեղծությունը վերնագիր չունի, ապա պետք է սովորել ընդգծել «հիմնաբառերը» դրանում` նրանք, որոնք հագեցած են առավելագույն տեղեկատվությամբ: Օրինակ՝ Պուշկինի «Ես քեզ սիրում էի» ստեղծագործության թեման արտագնա սիրո փորձն է։ Այսպիսով, թեման այն է, թե ինչի մասին է բանաստեղծությունը:

3) Հարկ է նշել, որ շատ քնարերգություններում հաճախ հանդիպում է կոնֆլիկտ. Այս դեպքում անհատական պատկերները հակադրվում են միմյանց: Օրինակ՝ քնարական հերոսը (հեղինակի կրկնօրինակը՝ տեքստում անվանված կամ թաքնված նրա փոխաբերական հյուսվածքի մեջ) հակադրվում է միջավայրին. պահի իրականությունը հիշողություն է. հանգիստ - շարժում; դրախտ երկրի վրա. Կոնֆլիկտը զարգացում է պահանջում և իրականացվում է քնարական սյուժեում։ Գոյություն ունի նաև առանց կոնֆլիկտների տեքստեր (բնանկարային բանաստեղծություններում):

4) Վերլուծության հաջորդ մասը կապված է չափածոյի ժանրային առանձնահատկությունների սահմանմանը. Նշենք, որ բանաստեղծն ազատ չէ իր ընտրության մեջ, նա կապված է այս կամ այն դարաշրջանում տիրող գրական սովորույթներով ու նորմերով։ Կան կոնկրետ, հաստատված օրինաչափություններ։ Ժանրը ավանդական ձևակերպված նորմ է բանաստեղծական տեքստում կյանքի բնորոշ իրավիճակների և դրանց մարմնավորման միջոցների ընտրության համար։ Համաշխարհային քնարերգության ամենահայտնի ժանրը էլեգիան է։ Բայց կյանքը նոր իրավիճակներ է բերում պոեզիայի մեջ, և առաջանում են դրանց գեղարվեստական մարմնավորումները: Օրինակ, Ա. Ախմատովան ներկայացրեց «հատվածի» ժանրը. Վ.Մայակովսկի` քաղաքական «ագիտացիայի» ժանր. Ժանրը, ընդհանուր առմամբ, կենդանի և շարժական հասկացություն է։

5) Բանաստեղծություն կառուցելու ձևական միջոցներ.

1) Չափը.Ստեղծվում է ուժեղ և թույլ վանկերի փոխարինմամբ։

Ներածություն

Լիրիկայի ուշադրության առարկան, ինչպես մյուս գրական ընտանիքները, մարդու բնավորությունն է, նրա հոգևոր կյանքը։ Քնարական ստեղծագործությունն առաջին հերթին մարդու ներքին կյանքի, նրա անհատական հատուկ փորձառությունների պատկերն է։

Երգի խոսքերն ուղղակիորեն անդրադառնում են մարդու զգացմունքներին, նրա հոգևոր աշխարհին։ Ընթերցելով քնարական ստեղծագործություններ՝ դպրոցականները սովորում են հասկանալ մարդու բնավորությունը, հոգու ամենաներքին շարժումները, գնահատել նրանց արարքները բարոյական բարձր չափանիշների տեսանկյունից: Հետևաբար, պոեզիան մեծ ուժ ունի ազդելու մարդկանց մտքերի և սրտերի վրա: Հատկապես ավագ դպրոցի աշակերտներին պետք է ծանոթացնել դրան և դրա ազդեցությանը, քանի որ հենց այս տարիքում է ակտիվորեն ձևավորվում անհատականությունը, նրա բարոյական և գեղագիտական պատկերացումները։

Բանաստեղծական տեքստերը զգացմունքային արտահայտիչ, փոխաբերական խոսքի կատարյալ օրինակներ են: Ուսումնասիրելով դրանք՝ դպրոցականները սովորում են լեզվի արտահայտիչ կարողությունները, բառերի ուղղակի և փոխաբերական իմաստները, դրանց բազմազան իմաստային երանգները և համատեքստում բազմիմաստությունը։ Այս առումով պոեզիայի լեզուն իրավամբ կարելի է համարել գեղարվեստական խոսքը՝ իր բարձրագույն մարմնավորման մեջ։

Փնտրում զգացմունքային հարաբերություններՈւսանողները դեպի արվեստի գործեր, և հատկապես քնարերգություն, պետք է մտածենք, թե ինչպես և ինչ պայմաններում են հույզեր առաջանում արվեստի գործերն ընկալելու ընթացքում և ինչն է դժվարությամբ ընկալվում արվեստում:

Ակնհայտ է, որ արվեստի գործերի ընկալումը տեղի է ունենում առաջին հերթին դրանք ըմբռնելով, և առաջինը. անհրաժեշտ պայմանհետ հանդիպման ժամանակ զգացմունքների առաջացումը արվեստի գործերգեղարվեստական ձևով արտահայտված կոնկրետ պատմական բովանդակության խորը ըմբռնումն է։

Ստեղծագործության արդիականությունը կայանում է նրանում, որ հենց դպրոցում, տեքստերի միջոցով մենք կարող ենք սովորեցնել տեսնել գեղեցիկը սովորականի մեջ, ինչը չի նկատվում: Բայց ամենակարևորը, տեքստերն են, որոնք կարող են երեխաներին սովորեցնել այնպիսի զգացմունքներ, ինչպիսիք են քնքշությունը, սերը, կարեկցանքը, ուրախությունը, կարեկցանքը: Ուստի հիմա կարեւոր է դպրոցում ուշադրություն դարձնել պոեզիայի, քնարական ստեղծագործությունների ուսումնասիրությանը։

Այս աշխատության նպատակն է ուսումնասիրել քնարերգության վերլուծության մեթոդը Ա.Ա.-ի ստեղծագործության օրինակով: Ախմատովա.

Այս նպատակին հասնելու համար անհրաժեշտ է լուծել հետևյալ խնդիրները.

Նկարագրեք տեքստի ուսումնասիրության մեթոդաբանության հիմնական դրույթները.

Դիտարկենք դպրոցում քնարերգության վերլուծության սկզբունքները

Նկարագրեք բանաստեղծությունների դպրոցական վերլուծության մեթոդաբանությունը Ա.Ա. Ախմատովա.

Գիտական նորույթը կայանում է նրանում, որ ուսումնասիրությունն ուսումնասիրել է դպրոցում քնարական ստեղծագործության վրա աշխատելու հիմունքները։

Տեսական նշանակությունը հիմնված է Ա.Ախմատովայի քնարերգության ուսումնասիրության համակարգված մոտեցման վրա։

Աշխատանքի արդյունքները կարող են օգտագործվել դպրոցում աշխատելիս, և դա գործնական նշանակություն ունի։

Աշխատանքին նախապատրաստվելիս օգտագործվել են գրական ստեղծագործություններ՝ Վ.Ի.Սորոկին «Գրականության տեսություն», Վ.Վ.Վինոգրադով «Սյուժե և ոճ», Գ.Ա. Աբրամովիչ, Էլսբերգ և ուրիշներ, Ն.Յա.Մեշչերյակովայի «Գրողի ոճի ուսումնասիրությունը միջնակարգ դպրոցում» գիրքը և այլ մեթոդիստներ

Աշխատանքը բաղկացած է ներածությունից, երկու գլխից, եզրակացությունից և գրականությունից։

Գլուխ 1. Քնարերգության ուսումնասիրության մեթոդիկա

1.1 Դպրոցում քնարերգության ուսումնասիրության բանաստեղծական մեթոդական ասպեկտները

Քնարերգությունը որպես գրական ցեղ հակադրվում է էպոսին և դրամային, հետևաբար, այն վերլուծելիս պետք է առավելագույնս հաշվի առնել ընդհանուր առանձնահատկությունները։ Եթե էպոսն ու դրաման վերարտադրում են մարդուն, կյանքի օբյեկտիվ կողմը, ապա տեքստը մարդկային գիտակցությունն ու ենթագիտակցությունն է, սուբյեկտիվ պահը։ Էպոսն ու դրաման պատկերում են, քնարականը՝ արտահայտում։ Կարելի է նույնիսկ ասել, որ բառերը պատկանում են արվեստների բոլորովին այլ խմբի, քան էպոսն ու դրամատուրգը` ոչ թե պատկերավորին, այլ արտահայտչականին: Ուստի էպիկական և դրամատիկական ստեղծագործությունների վերլուծության բազմաթիվ մեթոդներ անկիրառելի են քնարերգության համար, հատկապես նրա ձևի առումով, և գրական քննադատությունը մշակել է տեքստի վերլուծության իր մեթոդներն ու մոտեցումները։

Վերոնշյալը վերաբերում է առաջին հերթին պատկերված աշխարհին, որը տեքստում կառուցված է բոլորովին այլ կերպ, քան էպոսում և դրամայում: Նորաոճ դոմինանտ, որին ձգում են բառերը։ - Սա հոգեբանություն է, բայց մի տեսակ հոգեբանություն։ Էպոսում և մասամբ դրամայում գործ ունենք հերոսի ներաշխարհի պատկերման հետ, ասես, դրսից, տեքստում հոգեբանությունը արտահայտիչ է, ասույթի թեման և հոգեբանական կերպարի առարկան համընկնում են։ . Արդյունքում, տեքստը տիրապետում է մարդու ներաշխարհին հատուկ տեսանկյունից. այն վերցնում է հիմնականում փորձառության, զգացմունքների, հույզերի ոլորտը և բացահայտում այն, որպես կանոն, ստատիկ, բայց ավելի խորն ու պատկերավոր, քան դա արվում է: էպոսը. Ենթարկվում է տեքստին և մտածողության ոլորտին. շատ քնարական գործեր կառուցված են ոչ թե փորձի, այլ արտացոլման զարգացման վրա (սակայն այն միշտ գունավորվում է այս կամ այն զգացողությամբ)։ Նման տեքստերը (Պուշկինի «Արդյո՞ք ես թափառում եմ աղմկոտ փողոցներով ...», Լերմոնտովի «Դումա», Տյուտչևի «Ի-Դումայի ալիքը» և այլն) կոչվում է մեդիտացիա։ Բայց ամեն դեպքում, պատկերված քնարական աշխարհը, ստեղծագործությունը, առաջին հերթին, հոգեբանական աշխարհն է։

Նույնը կարելի է ասել քնարական ստեղծագործություններում հայտնաբերված դիմանկարի և իրերի աշխարհի մանրամասների մասին. դրանք տեքստում կատարում են բացառապես հոգեբանական գործառույթ։ Այսպիսով, Ա. Ախմատովայի «Շփոթմունք» բանաստեղծության «կարմիր կակաչը, կակաչը քո կոճակի ծակում» դառնում է քնարական հերոսուհու վառ տպավորությունը՝ անուղղակիորեն մատնանշելով քնարական փորձի ինտենսիվությունը. Նրա «Վերջին հանդիպման երգը» բանաստեղծության մեջ թեմայի մանրամասնություն կա («Ես եմ աջ ձեռքդրեք ձեռնոցը ձախ ձեռքին») ծառայում է որպես հուզական վիճակի անուղղակի արտահայտման ձև:

Վերլուծության համար ամենամեծ դժվարությունը ներկայացնում են այն քնարական ստեղծագործությունները, որոնցում մենք հանդիպում ենք որոշակի նմանության

սյուժեի և կերպարների համակարգեր: Այստեղ գայթակղություն է առաջանում տեքստին փոխանցել էպոսի և դրամայի համապատասխան երևույթների վերլուծության սկզբունքներն ու մեթոդները, ինչը սկզբունքորեն սխալ է, քանի որ տեքստի և՛ «փսսվդոսպլոտը», և՛ «կեղծ կերպարները» ունեն բոլորովին այլ բնույթ և այլ ֆունկցիա՝ առաջին հերթին՝ նորից հոգեբանական։ Այսպիսով, Լերմոնտովի «Մուրացկան» բանաստեղծության մեջ, կարծես, կա կերպարի կերպար, որն ունի որոշակի սոցիալական դիրք, արտաքին տեսք, տարիք, այսինքն՝ էկզիստենցիալ որոշակիության նշաններ, ինչը բնորոշ է էպոսին և դրամային: Սակայն իրականում այս «հերոսի» գոյությունը ինքնաբավ, պատրանքային չէ. պատկերը պարզվում է ընդլայնված համեմատության մի մասն է և, հետևաբար, ծառայում է ստեղծագործության հուզական ինտենսիվությունը ավելի համոզիչ ու արտահայտիչ փոխանցելուն։ . Չկա մուրացկան որպես այստեղ լինելու փաստ, կա միայն մերժված զգացողություն՝ փոխանցված այլաբանության միջոցով։

Պուշկինի «Արիոն» բանաստեղծության մեջ սյուժեի նման մի բան կա, ուրվագծվում է գործողությունների ու իրադարձությունների ինչ-որ դինամիկա։ Բայց անիմաստ և նույնիսկ անհեթեթ կլիներ այս «սյուժեում» փնտրել սյուժեն, գագաթնակետն ու հանգուցալուծումը, փնտրել դրանում արտահայտված հակամարտությունը և այլն։ Իրադարձությունների շղթան Պուշկինի քնարական հերոսի կողմից ոչ հեռու քաղաքական անցյալի իրադարձությունների ընկալումն է՝ տրված այլաբանական ձևով. առաջին պլանում ոչ թե գործողություններն ու իրադարձություններն են, այլ այն, որ այս «սյուժեն» որոշակի էմոցիոնալ երանգավորում ունի։ Հետևաբար, տեքստում սյուժեն որպես այդպիսին գոյություն չունի, այլ գործում է միայն որպես հոգեբանական արտահայտչականության միջոց։

Այսպիսով, քնարական ստեղծագործության մեջ մենք չենք վերլուծում ո՛չ սյուժեն, ո՛չ կերպարները, ո՛չ առարկայական մանրամասները նրանց հոգեբանական ֆունկցիայից դուրս, այսինքն՝ ուշադրություն չենք դարձնում էպոսում սկզբունքորեն կարևորին։ Բայց տեքստում սկզբունքային նշանակություն է ստանում քնարական հերոսի վերլուծությունը։ Քնարական հերոսը քնարերգության մեջ մարդու կերպարն է, քնարական ստեղծագործության մեջ փորձառության կրողը։ Ինչպես ցանկացած կերպար, քնարական հերոսը կրում է ոչ միայն անհատականության յուրահատուկ գծեր, այլև որոշակի ընդհանրացում, հետևաբար, նրա նույնացումը իրական հեղինակի հետ անընդունելի է։ Հաճախ քնարական հերոսը շատ մոտ է հեղինակին անհատականությամբ, իր փորձառությունների բնույթով, բայց, այնուամենայնիվ, նրանց միջև տարբերությունը հիմնարար է և մնում է բոլոր դեպքերում, քանի որ յուրաքանչյուր կոնկրետ ստեղծագործության մեջ հեղինակը քնարական հերոսի մեջ արդիականացնում է որոշ հատված. իր անձի մասին՝ տպագրելով և ամփոփելով քնարական ապրումները։ Սրա շնորհիվ ընթերցողն իրեն հեշտությամբ նույնացնում է քնարական հերոսի հետ։ Կարելի է ասել, որ քնարական հերոսը ոչ միայն հեղինակն է, այլ նաև յուրաքանչյուր ոք, ով կարդում է այս ստեղծագործությունը, և ով էլ ապրում է նույն ապրումներն ու զգացմունքները, ինչ քնարական հերոսը: Քնարական հերոսը մի շարք դեպքերում միայն շատ թույլ է փոխկապակցված իրական հեղինակի հետ՝ բացահայտելով բարձր աստիճանայս պատկերի կոնվենցիաները: Այսպիսով, Տվարդովսկու «Ինձ սպանեցին Ռժևի մոտ ...» բանաստեղծության մեջ: Հազվագյուտ դեպքերում քնարական հերոսը հայտնվում է նույնիսկ որպես հեղինակի հակապոդ (« Բարոյական մարդՆեկրասով): Ի տարբերություն էպիկական կամ դրամատիկական ստեղծագործության կերպարի, քնարական հերոսը, որպես կանոն, չունի էկզիստենցիալ որոշակիություն՝ չունի անուն, տարիք, դիմանկարի առանձնահատկություններ, նույնիսկ պարզ չէ՝ նա պատկանում է. արական կամ իգական սեռը. Քնարական հերոսը գրեթե միշտ գոյություն ունի տարածության սովորական ժամանակից դուրս. նրա փորձառությունները «ամենուր» են և «միշտ»:

Երգերը ձգվում են դեպի փոքր ծավալ, իսկ արդյունքում՝ դեպի լարված ու բարդ կոմպոզիցիա։ Երգերում ավելի հաճախ օգտագործվում են կրկնության, հակադրման, ուժեղացման, խմբագրման կոմպոզիցիոն տեխնիկան, քան էպոսներում և դրամայում։ Պատկերի փոխազդեցությունը, որը հաճախ ստեղծում է գեղարվեստական իմաստի երկակիություն և բազմազանություն, բացառիկ նշանակություն է ձեռք բերում քնարական ստեղծագործության հորինվածքում։

Գեղարվեստական խոսքի ասպարեզում քնարերգության ոճական դոմինանտներն են մենախոսությունը, հռետորաբանությունը և բանաստեղծական ձևը։ Քնարական ստեղծագործությունը դեպքերի ճնշող մեծամասնությունում կառուցված է քնարական հերոսի մենախոսության վրա, ուստի պետք չէ դրանում փնտրել պատմողի խոսքը (այն բացակայում է) կամ տալ. խոսքի հատկանիշկերպարներ (նրանք էլ չկան): Այնուամենայնիվ, որոշ քնարական ստեղծագործություններ կառուցված են «հերոսների» միջև երկխոսության ձևով («Գրավաճառի զրույցը բանաստեղծի հետ», «Տեսարան Ֆաուստից» Պուշկինի կողմից», Լրագրող, ընթերցող և գրող «Լերմոնտով) . Այս դեպքում երկխոսության մեջ մտնող «հերոսները» մարմնավորում են քնարական գիտակցության տարբեր կողմեր, հետևաբար նրանք չունեն իրենց խոսքի ձևը. այստեղ էլ պահպանվում է մենախոսության սկզբունքը։ Որպես կանոն, քնարական հերոսի խոսքը բնութագրվում է գրական կոռեկտությամբ, հետևաբար, կարիք չկա այն վերլուծել հատուկ խոսքային ձևի տեսանկյունից։

ՔՆԱՐԱԿԱՆ ԱՇԽԱՏԱՆՔԻ ՎԵՐԼՈՒԾՄԱՆ ՍԽԵՄԱ

տեղ ստեղծագործության մեջ, թե ում է այն նվիրված, ինչպես է ընդունվել բանաստեղծությունը

(ակնարկներ նրա մասին):

II. Պատկերների կառուցվածքը և կոնֆլիկտի զարգացումը:

Բանաստեղծության թեման և գաղափարը

Զգացմունքների հուզական գունավորում.

Կազմը, սյուժեն (առկայության դեպքում):

Բանաստեղծության պատկերաշար.

Քնարական հերոսի առանձնահատկությունները.

III. Ժանրային ինքնատիպություն (օդ, էլեգիա, հիմն, ռոմանտիկա, բալլադ և այլն):

Արահետներ և թվեր.

Լեզվի մակարդակի վերլուծություն.

ա) բանաստեղծական հնչյունաբանություն (ալիտացիա, ձայնագրություն, ասոնանս).

բ) բանաստեղծական բառապաշար (հոմանիշներ, հականիշներ, համանուններ, պատմաբանություններ, նորաբանություններ);

գ) ձևաբանության և շարահյուսության երևույթների օգտագործումը.

Ռիթմ, բանաստեղծական մետր, հանգ.

Vi. Բանաստեղծության անձնական ընկալումը.

Ասոցիացիաներ, մտորումներ, գնահատում, մեկնաբանություն.

Վերլուծությունը տրամաբանական մեթոդ է, որով մենք մասնատում ենք առարկաներ կամ երևույթներ՝ դրանցում (հետագա հիմնավորման համար) առանձնացնելով առանձին մասեր և հատկություններ։

Արվեստի ստեղծագործության վերլուծությունը վերլուծություն է, որը պետք է հանգեցնի դրա խորը ընթերցմանը, այսինքն. թափանցել նկարչի արտահայտած միտքն ու զգացումը.

Պետք չէ մոռանալ, որ քնարական ստեղծագործության կենտրոնում քնարական հերոսի կերպարն է։ Ուստի բանաստեղծության բովանդակությունը, իմաստը պետք է փնտրել « հիմնաբառերախ «այն, որի օգնությամբ արտահայտվում է քնարական հերոսի փորձը. Սա նշանակում է, որ գեղարվեստական ստեղծագործության վերլուծությունը ներառում է ընթերցում, «հիմնաբառերի» և «արտահայտությունների» ընդգծում, պլանի կազմում, մեջբերումների ընտրություն և այլն: Այս աշխատանքի նպատակը պետք է նախապես որոշվի: Օրինակ, դուք ուշադրություն եք դարձնում բանաստեղծության էպիտետներին (փոխաբերություններ, համեմատություններ ...): Ինչի համար? Որպեսզի հասկանանք, թե որն է նրանց դերը գրական տեքստում, ինչ հատկանիշներ ունեն տվյալ հեղինակի համար, նրա տաղանդի ինչ հատկանիշների մասին են խոսում։

Այնուամենայնիվ, անհնար է խորապես և ամբողջությամբ ըմբռնել վերլուծության ընթացքում առանձնացված յուրաքանչյուր մասի իմաստը, և դրա հիման վրա անհնար է ճիշտ եզրակացություններ անել, եթե չգիտենք, թե ինչպես տեսնել այս մասերը միասին, միասնության մեջ, որպես ամբողջ. Այս նպատակին է ծառայում սինթեզը՝ միատարր առարկաների և երևույթների էական հատկությունների մտավոր համադրությունը։

Իսկ թեզը (դատողություն, միտք) և դրա ապացույցները (փաստարկները) և տրամաբանական գործողությունները (հիմնավորումը), և վերլուծությունը և սինթեզը - այս ամենը նման է «շինանյութի», «աղյուսների», որոնցից գիտական հետազոտությունների «շենքը» է. կառուցված է տարբեր ձևերով... Տրամաբանական կատեգորիաների համեմատությունը շինանյութի հետ պատահական չէ. կարևոր է ոչ միայն և ոչ այնքան դատողությունների քանակը՝ թեզեր, փաստարկներ կամ տրամաբանական գործողություններ, այլ ձեր մտքերի և զգացմունքների հետևողականությունը, համոզիչությունը, պարզությունն ու պայծառությունը:

ՄԵԿՆԱԲԱՆՈՒԹՅՈՒՆ ՎԵՐԼՈՒԾՈՒԹՅԱՆ ՍԽԵՄԻ

ԼԻՐԻԿԱԿԱՆ ԵՐԿՐՈՒԹՅՈՒՆՆԵՐ

Քնարերգությունը վերստեղծում է ոչ թե արտաքին, այլ ներքին աշխարհը, քնարական հերոսի սուբյեկտիվ մտքերն ու զգացմունքները, արտահայտում է ինչ-որ կյանքի հանգամանքով առաջացած կամ հասարակական տրամադրություն պարունակող վիճակ ու փորձ։

I. «Դրոշմ».

Ելքային տվյալների մասին տեղեկատվությունը կարելի է գտնել բանաստեղծությունների մեկնաբանություններում, ավելի լավ է օգտագործել բանաստեղծների հավաքագրված ստեղծագործությունները, որոնցում տեղեկատվությունը սպառիչ է: Պետք է խորհել անվան իմաստի մասին, հաստատել դրա ուղղակի, իսկ գուցե նաև փոխաբերական իմաստը։

II. Պատկերների կառուցվածքը և կոնֆլիկտի զարգացումը:

1. Թեմա (մոտիվ) - հանգամանք, իրադարձություն, փաստ, տպավորություն, որը ծառայեց որպես պատճառ, լիրիկական մտորումների կամ վիճակի խթան (հեռացած սեր «Ես քեզ սիրեցի», իսկական սեր «Հիշում եմ մի հրաշալի պահ», ընկերություն «Իմ առաջին. ընկեր, իմ ընկեր անգին ... », ժողովրդի դիրքորոշումը և պոեզիայի նպատակը» Էլեգիա» Ն.Ա. Նեկրասովի կողմից):

Գաղափար - հեղինակի գնահատականը պատկերվածի վերաբերյալ, նրա մտքերը այս հարցի վերաբերյալ («Ես քեզ սիրեցի ...» - հեռացած սիրո օրհնություն, «Ես հիշում եմ մի հիանալի պահ» - սիրելիի կերպարի փառաբանում, «Էլեգիա» - գոյություն ունեցող իրավիճակը փոխելու կոչ.

2. Զգացմունքների էմոցիոնալ գունավորում.

Թեման հուշում է որոշակի տրամադրություն (հուզական վիճակ կամ արտացոլում): Լերմոնտովի «Մի բանաստեղծի մահ» բանաստեղծության մեջ մենք որսում ենք ինչպես բանաստեղծի մահվան պատճառած ցավն ու տառապանքը, այնպես էլ բացահայտ ատելությունը մարդասպանի նկատմամբ, ով Պուշկինի մեջ ազգային հանճար չի տեսել, և հիացմունք մեծ բանաստեղծի տաղանդը և զայրույթը հասարակության պահպանողական մասի մահվան նկատմամբ արձագանքի կապակցությամբ:

Անգամ բնանկարային երգերում, որոնցում գերակշռում են բնության նկարները, պետք է փնտրել անհատի հուզական վիճակի փոխանցումը (ասոցիատիվ կերպար): («Ողբալի քամին ամպերի երամը քշում է դրախտի ծայրը» (կարոտի զգացում, անհանգստություն), ամպերի երամ («գիշատիչ» շարժում (գայլերի երամ), զանգվածայինություն, թեթևության պակաս, բարձրություն, ճնշող. խավար, կորածության զգացում և այլն):

3. Կազմը, սյուժեն (առկայության դեպքում):

Բանաստեղծության տեքստում նշված այս կամ այն փաստերը, իրադարձությունները, հանգամանքները, արարքները, հիշողություններն ու տպավորությունները, որպես կանոն, ընդմիջվում են մտքերով ու հույզերով, ինչը դինամիկայի ու շարժման զգացողություն է հաղորդում։ Այս բաղադրիչների փոփոխությունն ու հաջորդականությունը կազմում են քնարական ստեղծագործության կոմպոզիցիան (կառուցումը)։ Թեև յուրաքանչյուր կոնկրետ դեպքում կազմը եզակի է և յուրօրինակ, սակայն կարելի է ուրվագծել որոշ ընդհանուր միտումներ։

Գրեթե ցանկացած բանաստեղծություն «բաժանելի» է երկու մասի (սովորաբար անհավասար).

«Վրաստանի բլուրների վրա» բանաստեղծության ընդհանրացնող մասը.

Եվ սիրտը կրկին այրվում և սիրում է, քանի որ,

Որ չի կարող չսիրել:

Այն առհասարակ մարդու համար օրհներգ է հնչում, ամբողջ բանաստեղծության հումանիստական, կյանք հաստատող ակորդ է։ Մնացած ամեն ինչ էմպիրիկ մասն է: Բանաստեղծությունը կարելի է կառուցել այլ հաջորդականությամբ՝ սկզբում ընդհանրացնող, հետո՝ էմպիրիկ։

Կոմպոզիցիայի տեսակետից բանաստեղծությունները կարելի է բաժանել (պայմանականորեն) 3 տեսակի.


Իրադարձություն-հուզական	Զգացմունքային-պատկերային	Պատշաճ կերպով պատկերավոր կամ պատմողական

Իրադարձությունները, փաստերը, հանգամանքները, գործողությունները, հիշողությունները, տպավորությունները ընդմիջվում են մտքերով և հույզերով (Ա.Ս. Պուշկին «Ես հիշում եմ մի հրաշալի պահ» (հաջորդականությունը քիչ թե շատ տրամաբանորեն կազմակերպված է. Մ.Յու.Լերմոնտով «Խնդրում եմ, անլվա Ռուսաստան» (հաջորդականությունը լիովին տրամաբանական չէ, կոտրված, այնուամենայնիվ այդպես է):	Փաստերի, տպավորությունների և հուզական ռեակցիաների փոփոխություն: (Մ.Յու. Լերմոնտով «Առագաստ». դրանում յուրաքանչյուր քառյակի 2 տող, ասես, պատկերավոր է, իսկ հաջորդ երկուսը արտահայտիչ են)։ Հաճախ ներքին վիճակը հանդիպում է բանաստեղծության վերջում՝ Ձյունանուշ հարթավայր, Սպիտակ լուսին // Ծածկված ծածկոց մեր կողմը // Եվ սպիտակներով կեչիները լաց են լինում անտառների միջով։ Ո՞վ է մահացել այստեղ: Մեռա՞ծ է Ես ինքս չե՞մ։ (Ս. Եսենին)	Այս կարգի բանաստեղծություններում ներկայացվում են միայն փաստերի և երևույթների փոխարկումներ, որոնցում արտահայտված չէ հուզական և մտավոր սկզբունքը, այլ ենթադրվում է. (AA Fet «Այս առավոտ, այս ուրախություն», FT Tyutchev «Գարնանային ջրեր», «Ձմեռը զայրացած չէ առանց պատճառի»

Քնարական ստեղծագործություններում սյուժեն հաճախ բացակայում է։ Այն տեղի է ունենում իրադարձություններով լի, էպիկական բանաստեղծություններում (առավել հաճախ Ն. Ա. Նեկրասովում, երբեմն նրա տեքստերը կոչվում են արձակացված)։

4. Բանաստեղծության պատկերաշար.

Ուշադրություն դարձրեք, թե ինչպես է զարգանում հիմնական պատկերը: Ընդգծի՛ր հիմնական բառերը, տողերը, տողերը՝ պատկերի զարգացման տեսանկյունից։

Հետևեք, թե ինչ միջոցներով է ստեղծվում պատկերը, կան արդյոք դիմանկարային էսքիզներ, հեղինակի որո՞նք են մտքերն ու զգացմունքները, որոնք օգնում են բացահայտել պատկերը:

Եթե բանաստեղծության մեջ կան մի քանի պատկերներ, հետևեք, թե ինչպես, ինչ հաջորդականությամբ են դրանք փոխարինվել, ինչպես են դրանք առնչվում մարդու կյանքին, նրա զգացմունքներին (ուղղակի կամ անուղղակի):

5. Քնարական հերոսի հիմնական հատկանիշները.

Քնարական հերոսի կերպարը քնարական ստեղծագործության մեջ մտքերի և զգացմունքների տեր մարդու կերպար է (սովորաբար դա կա՛մ ինքը հեղինակն է, կա՛մ հեղինակի անձին մոտ ինչ-որ մեկը): Նրա կերպարը բացահայտվում է մտքերում, հույզերում («Դոբրոլյուբովի հիշատակին» պոեմում քնարական հերոսը հենց ինքը Ն. Ն. Նեկրասովն է։ Ընկերոջ և գործընկերոջ կյանքով հիացմունքի միջոցով նա կարողացել է փոխանցել դեմոկրատ մտավորականության վերաբերմունքն ու մտածելակերպը։ իր ժամանակը):

III. Բանաստեղծության ժանրային ինքնատիպություն.

Քնարական ժանրերը ներառում են ձոն, էլեգիա, էպիգրամ, ուղերձ, օրհներգ և շատ ուրիշներ:

Օ, այո- հանդիսավոր բանաստեղծություն, որը փառաբանում է իրադարձություն, հասարակական կյանքի նշանակալի երևույթ, նշանավոր անհատականություն և այլն:

Էլեգիա- տխրությամբ, տխուր մեդիտացիայով ներծծված բանաստեղծություն՝ լցված ափսոսանքի և հուսահատության զգացումով:

Էպիգրամ- կարճ երգիծական բանաստեղծություն՝ ուղղված կոնկրետ կամ ընդհանրացված անձի, իրադարձության, երեւույթի եւ այլն։

Հաղորդագրություն- բանաստեղծություն՝ ուղղված կոնկրետ անձի կամ մարդկանց խմբի.

Հիմն- փառաբանության երգ՝ ի պատիվ աստվածների, հերոսների, հաղթողների, որևէ նշանակալի իրադարձության և այլն, որը կառուցված է որպես գովաբանվող առարկայի կոչ կամ կոչ:

Ստանզեր- փոքրիկ քնարերգություն՝ բաղկացած քառատողերից, որոնցից յուրաքանչյուրում ամբողջական միտք կա՝ միավորված մեկ թեմայով։ Տողերը հուշում են բանաստեղծի մտքերը.

Մադրիգալ- խաղային կամ սիրային բնույթի բանաստեղծություն, որում տրվում է չափազանց շոյող բնութագրում այն անձին, ում դիմում է բանաստեղծը։

Բանաստեղծության ձևն ու բովանդակությունը հաշվի առնելով՝ կարելի է առանձնացնել քնարական հետևյալ ժանրերը. բանաստեղծություն - դիմանկար, բանաստեղծություն - հիշողություն, բանաստեղծություն - արտացոլում, բանաստեղծություն - խոստովանություն, բանաստեղծություն - ճանաչում, բանաստեղծություն - էսքիզև այլն:

IV. Բանաստեղծական լեզվի հիմնական առանձնահատկությունները.

Արահետներ և թվեր.

ԱրահետներԽոսքի փոխաբերական շրջադարձեր են, որոնցում բառերն ու արտահայտությունները

օգտագործվում է փոխաբերական իմաստով. Բառերի փոխաբերական իմաստները ձևավորվում են երկու երևույթների համեմատության հիման վրա և ապրում են տեքստում որպես գրական երևույթ. դրանք բառարաններում գրանցված չեն։

Փոխաբերական բառերն ու արտահայտությունները գրավում են ընթերցողի ուշադրությունը, ստիպում են նրան մտածել, տեսնել պատկերվածի նոր առանձնահատկություններն ու կողմերը, ավելի խորը հասկանալ դրա իմաստը։

1. Էպիտետ- փոխաբերական սահմանում. Էպիտետը սահմանում է երեւույթի ցանկացած կողմ կամ հատկություն միայն սահմանվող բառի հետ համակցված, որին փոխանցում է դրա իմաստը, բնութագրերը՝ արծաթյա չմուշկներ, մետաքսե գանգուրներ։ Օգտագործելով էպիտետը՝ գրողը բացահայտում է իր պատկերած երևույթի այն հատկություններն ու առանձնահատկությունները, որոնց վրա ցանկանում է հրավիրել ընթերցողի ուշադրությունը։

Ցանկացած որոշիչ բառ կարող է լինել էպիթետ՝ գոյական՝ «Թափառաշրջիկ – քամի», ածական՝ «փայտե ժամացույց»; մակդիր կամ մասնիկ՝ «դու զա դ n Օնայում ես «», ինքնաթիռները շտապում են հետ v եՌ Դեպիա ես եմ«. Էպիտետը կարելի է վերածել համեմատության։ Էպիտետները ծառայում են ուրվագծելու, բացատրելու, բնութագրելու առարկայի ցանկացած հատկություն կամ հատկանիշ: Նրանք բառը լուսավորում են նոր գույներով, տալիս նրան անհրաժեշտ երանգներ և, տոգորված հեղինակի զգացումով, ձևավորում ընթերցողի հարաբերությունը պատկերվածի հետ։

Համեմատություն- սրանք առարկայի, հասկացության կամ երևույթի նման փոխաբերական սահմանումներ են՝ մեկը մյուսի հետ համեմատելով: Համեմատությունը, անշուշտ, պարունակում է երկու տարր՝ այն, ինչը համեմատվում է և այն, ինչի հետ համեմատվում է (դրանով այն տարբերվում է փոխաբերությունից, որտեղ առկա է միայն երկրորդ տարրը):

Անճարը, ահեղ պահակի նման, կանգնած է

մենակ ամբողջ տիեզերքում (Ա.Ս. Պուշկին)

Համեմատությունն արտահայտվում է բառերի միջոցով իբր, իբր, իբրկամ դա կարող է պարզապես ցույց տալ նմանություն (նման է ...) Հաճախ համեմատությունն արտահայտվում է գործիքային դեպքում.

Իսկ աշունը հանգիստ այրի է

Նա մտնում է իր խայտաբղետ աշտարակը։

Հնարավոր են նաև ոչ միութենական համեմատություններ.

Առավոտյան մահապատժի ժամանակ ժողովրդի համար ծանոթ խնջույք ...

Կան մանրամասն համեմատություններ, որոնք ենթադրում են մանրամասն համեմատություն մի շարք նշաններով կամ երեւույթի հարաբերակցությունը մի խումբ երեւույթների հետ։

ես հիշում եմ հրաշալի պահ:

Դու հայտնվեցիր իմ առջև

Ինչպես անցողիկ տեսիլք

Մաքուր գեղեցկության հանճարի նման.

Օգնելով տեսնել օբյեկտը նոր, երբեմն անսպասելի կողմից, համեմատությունը հարստացնում և խորացնում է մեր տպավորությունները:

ՓոխաբերությունԹաքնված համեմատություն է, որում առկա է պարզ համեմատության միայն երկրորդ տարրը (ինչի հետ համեմատվում է): Համեմատվածը միայն ենթադրվում է։

Տատիկի խրճիթի վերեւում կախված է մի կտոր հաց (մեկ ամիս):

Անտառում վառ արևով կրակ է բռնկվում:

«Երկաթե չափածո», «մետաքսե թարթիչներ», «գորշ առավոտ» արտահայտությունները միաժամանակ ծառայում են որպես էպիթետ և փոխաբերություն և կոչվում են փոխաբերական էպիտետներ։ Փոխաբերության մեջ սահմանումները չեն կարող տարանջատվել սահմանվող բառից. իմաստը անհետանում է:

Փոխաբերությունը խոսքին տալիս է բացառիկ արտահայտչականություն։ Փոխաբերությունը, կարծես, խտացված, փաթաթված ձևով պարունակում է ամբողջ պատկերը և, հետևաբար, բանաստեղծին թույլ է տալիս չափազանց տնտեսապես, տեսողականորեն նկարագրել առարկաներ և երևույթներ և արտահայտել իր մտքերն ու փորձառությունները:

Յուրաքանչյուրումմեխակ անուշահոտյասաման ,

Երգելով՝ ներս է սողում մեղուն։

Դու բարձրացար կապույտ կամարի տակ

Ավելի քան թափառողամբոխ ամպեր ...

___________

Փոխաբերությունը չտարբերակված համեմատություն է, որում երկու տերմիններն էլ հեշտությամբ երևում են.

Իր վարսակի մազերով

Դու հավերժ հաստատվեցիր ինձ վրա...

Շան աչքերը գլորվեցին

Ոսկե աստղեր ձյան մեջ...

Բացի բանավոր փոխաբերությունից, կան փոխաբերական պատկերներ կամ ընդլայնված փոխաբերություններ.

Ախ, գլխիս թուփը չորացել է,

Երգային գերությունն ինձ ներքաշեց

Ես դատապարտված եմ զգացմունքների ծանր աշխատանքին

Շրջի՛ր բանաստեղծությունների ջրաղացները.

20-րդ դարի գրականության մեջ մանրամասն փոխաբերություն է տարածվում. գրական պատկերընդգրկում է մի քանի արտահայտություն կամ ամբողջ աշխատանքը՝ վերածվելով ինքնուրույն նկարի։ Օրինակ, Ն. Գումիլյովի «Կորած տրամվայը» պոեմում վերնագրի փոխաբերությունը ծավալվում է մի ամբողջ սյուժեի մեջ՝ ֆանտազմագորիկ ճանապարհորդություն Պետերբուրգի գիշերով։

Այլաբանություն- այլաբանություն. Բետոնի օգտագործմամբ վերացական հայեցակարգի պայմանական պատկեր կյանքի երևույթ... Այլաբանության մեջ պատկերված կենդանիները, մարդիկ, առարկաները միշտ նշանակում են այլ անձինք, իրեր, իրադարձություններ, փաստեր։

Արդարություն՝ կին՝ աչքերը կապած ու կշեռքները ձեռքներին։

Հույսի այլաբանությունը խարիսխ է:

Համաշխարհային խաղաղության այլաբանություն՝ սպիտակ աղավնի։

Այլաբանությունը հաճախ օգտագործվում է առակներում և հեքիաթներում, որտեղ խորամանկությունը այլաբանորեն պատկերված է աղվեսի տեսքով, ագահությունը՝ գայլի կերպարանքով, խաբեությունը՝ օձի տեսքով։

Այլաբանությունը շատ առեղծվածների, ասացվածքների և առակների հիմքում ընկած է.

Մաղի մաղ,

Ոսկիով պատված

Ով է նայելու

Բոլորը լաց կլինեն։

Ի տարբերություն սիմվոլի՝ այլաբանությունը միանշանակ է, այն արտահայտում է խիստ սահմանված առարկա կամ երևույթ։

Պերիֆրազ- առարկայի մեկ բառային անվան փոխարինում նկարագրական արտահայտությամբ. (Պարաֆրազը կառուցված է նույն սկզբունքով, ինչ հանելուկը. թվարկված են անանուն օբյեկտի էական «նույնականացնող» հատկանիշները):

Փոխանակ ասելու, որ Օնեգինը տեղավորվել է իր հորեղբոր սենյակում, Ա.Ս. Պուշկինը գրում է.

Այդ խաղաղությունից նա հաստատվեց,

Որտե՞ղ է գյուղի ծերուկը

Քառասուն տարի նա տնային տնտեսուհու հետ նախատում էր.

Ես նայեցի պատուհանից և տրորեցի ճանճերին։

Բանաստեղծություններ-հանելուկները սովորական երևույթ են ֆուտուրիստական պոեզիայում.

Եվ միայն շիկացած տանձ

Ա՜խ ստվերը կոտրեց կռվի նիզակները,

Պլյուշ ծաղիկներով օթյակների ճյուղի վրա

Ցավոտ ֆրակներ էին կախված։

Բառացի համապատասխանությունների լեզվով վերոնշյալ հատվածը նշանակում է հետևյալը. լույսերը մարեցին, թատրոնը լցվեց հանդիսատեսով։

Պերիֆրազ (երկրորդ իմաստ) - գրողի կողմից հայտնի գրական ստեղծագործության ձևի օգտագործումը (հաճախ հեգնական իմաստով):

Այս կյանքում մահանալը նորություն չէ

Բայց ապրելն, իհարկե, նորություն չէ.

(Ս. Եսենին.)

Դժվար չէ մեռնել այս կյանքում,

Կյանքը շատ ավելի դժվարացնելով:

(Վ. Մայակովսկի).

Ներմուծումը գեղարվեստական պատկերման տեխնիկա է, որը բաղկացած է նրանից, որ կենդանիները, անշունչ առարկաները, բնական երևույթները օժտված են մարդկային կարողություններով և հատկություններով՝ խոսքի, զգացմունքների և մտքերի շնորհ:

Սա հեքիաթների, առակների, ֆանտաստիկ ստեղծագործությունների պատկերման մշտական մեթոդներից է։

Ինքնությունը որպես գեղարվեստական սարք խոսքի շրջադարձ է, որի ընթացքում մարդու հատկությունները փոխանցվում են բնական երևույթներին, առարկաներին և վերացական հասկացություններին: Ինքնությունը փոխաբերության հատուկ տեսակ է:

Քնկոտ կեչիները ժպտացին

Մետաքսե հյուսերը գզգզված էին:

Լուռ վիշտը կմխիթարվի,

Եվ զվարճալի ուրախությունը կմտածի ...

Օքսիմորոն- մեկ գեղարվեստական պատկերում իմաստով հակադիր հասկացությունների համակցություն.

«Մենք միայն փայլեցինքչարաբաստիկ խավարը » (Ա. Ախմատովա);

Այդ տխուր ուրախությունը, որ ես ողջ մնացի »:(Ս. Եսենին).

Որոշ գրական ստեղծագործությունների անվանումները հիմնված են օքսիմորոնի վրա՝ «Կենդանի մասունքներ» (Ի. Տուրգենև), «Կենդանի դիակ» (Լ. Տոլստոյ), «Լավատեսական ողբերգություն» (Վ. Վիշնևսկի), Օքսիմորոնը ստեղծում է նոր հայեցակարգ կամ գաղափար. չոր գինի», «Ազնիվ գող», «ազատ ստրուկներ».

Օքսիմորոնի օրինակներ.

ես սիրում եմփարթամ թառամող բնություն.

Օ, ինչպեսցավալիորեն դու եսերջանիկ .

Երբեմն նա կրքոտ սիրահարվում է

Իրխելացի տխրություն .

Տեսեք նրանզվարճալի տխուր լինել ,

Այդպիսինխելացիորեն մերկ .

Մենք սիրում ենք ամեն ինչ - ևջերմություն ցուրտ թիվ,

Եվ աստվածային տեսիլքների պարգևը:

Հեգնանք- թաքնված ծաղր:

Հակառակ, հակառակ իմաստով բառի օգտագործումը, երբ, օրինակ, լուրջ եթերով նրանք ձևացնում են, թե հակառակն են պնդում, թե ինչ են իրականում մտածում որևէ երեւույթի կամ անձի մասին։

« Կտրուկ, խելացի, զառանցող, դու գլուխ ես»:- Լիզան շրջվում է դեպի Էշը՝ համարելով նրան իսկապես հիմար։

Կամ «Ճպուռն ու մրջյունը» առակում.

« Դուք ամեն ինչ երգե՞լ եք: Այս դեպքը» -

Մրջյունը հեգնանքով է խոսում Ճպուռի հետ՝ իրականում երգելը համարելով պարապություն:

Հեգնանքը կարող է լինել բարեսիրտ, տխուր, զայրացած, կաուստիկ, զայրացած:

Հիպերբոլա- փոխաբերական արտահայտություն, որը բաղկացած է պատկերված երևույթի չափի, ուժի, նշանակության ուռճացումից (" Հարյուր քառասուն արևի մեջ մայրամուտը բոցավառվեց։«(Վ. Մայակովսկի). « Հազվագյուտ թռչուն կթռչի մինչև Դնեպրի կեսը«(Ն.Վ. Գոգոլ):

« Իմ սեր, ինչպես առաքյալը դրա ընթացքում,

Ես կջարդեմ այն հազար հազար ճանապարհների վրա»

(Վ. Մայակովսկի).

Litotes- թերագնահատում.

Փոխաբերական արտահայտություն, որը, ի տարբերություն հիպերբոլիայի, պատկերված երևույթի մեծության, ուժի և նշանակության թերագնահատումն է, որին դիմում է գրողը խոսքի արտահայտչականությունը բարձրացնելու համար։

Օրինակ, մեջ ժողովրդական հեքիաթմատով տղա, հավի ոտքերի վրա խրճիթ, Ն.Ա. Նեկրասովի «Էրեմուշկայի երգում».

Խոտի բարակ շեղբի տակ

Ես պետք է խոնարհեմ իմ գլուխը...

Մետոնիմիա- գեղարվեստական խոսքում օբյեկտի, հայեցակարգի, երևույթի անվան փոխարինում դրա հետ կապված այլ անունով արտաքին հարաբերություններով (ըստ հարևանության): Օրինակ, մեր կարծիքով, հեղինակն ու նրա գրած գիրքը, ուտելիքն ու ճաշատեսակները, որոնցում այն մատուցվում է, բնորոշ հագուստը և դրանով հագնված անձը, այս գործողության գործողությունն ու գործիքը անքակտելիորեն կապված են.

Բայցկարդալ Ադամ Սմիթը ...

(Ա.Ս. Պուշկին)

Ոչ: Նաարծաթ , վրաոսկի կերավ ...

(Ա.Ս. Գրիբոյեդով)

Որովհետև երբեմն այստեղ

Զբոսանքներ փոքրոտքը ,

Գանգուրներ գանգուր ոսկի...

(Ա.Ս. Պուշկին)

Բոլոր դրոշները կայցելեն մեզ -

Պետերբուրգը կդառնա ծովային առևտրի և նավերի կենտրոն տարբեր երկրներայս նավահանգիստ կգան իրենց ազգային դրոշների ներքո.

« ԵՍ ԵՄերեք ափսե կերավ ! «(Երեք ափսե ձկան ապուր)

Եվ հիմա, ի պատասխան, ինչ-որ բան հարվածեց լարերին,

Խենթացածերգեցին աղեղները ...

Մետոնիմիափոխաբերությունից դրանով է տարբերվում փոխաբերությունվերափոխված «նման», «նման», «նման» օժանդակ բառերի համեմատությամբ; հետ համանունությունդա հնարավոր չէ անել:

Սինեկդոխ- տողերից մեկը, որը բաղկացած է կյանքի երևույթի անունը փոխարինելու ամբողջի փոխարեն դրա մասի անունով (Ռուսաստանի փոխարեն Մոսկվա), հոգնակի փոխարեն եզակի (մարդը մարդկանց փոխարեն):

Այստեղից կսպառնանքՇվեդ .

Մենք բոլորս նայում ենքՆապոլեոններ .

Որպեսզի կարողանաք տեսնել ձեր ոտքերի տակ

Տունիկա, և բեղեր և բեղեր:

Խորհրդանիշ- բազմիմաստ օբյեկտի պատկեր, որը կապում է նկարչի կողմից պատկերված իրականության տարբեր կողմերը:

Խորհրդանշական պատկերմաքրվում է ազատ ձևավորվող միավորումների գործընթացում: Որպես պայմանական նշանակում, սիմվոլը շատ առումներով նման է այլաբանությանը, բայց այն տարբերվում է նրանից ընդհանրացման ավելի մեծ աստիճանով, որը չի տալիս միանշանակ մեկնաբանության: Մ.Յու.Լերմոնտովի «Առագաստ» բանաստեղծության մեջ մարդու հոգին, ճնշված կրքերով, համապատասխանություն է գտնում թրթռացող ծովային տարերքի հետ. Անհատականությունը կապված է միայնակ առագաստի կերպարի հետ, որը պատռվում է քամուց և շտապում է ալիքների թելադրանքով: Նմանատիպ խորհրդանշական համապատասխանություններ կարելի է գտնել այնպիսի բանաստեղծություններում, ինչպիսիք են Ա.Ս. Պուշկինի «Անճար», Ֆ.Ի. Տյուտչևի «Շրվան», Ա.Ա. Բլոկի «Բանաստեղծություններ գեղեցկուհի տիկնոջ մասին», Ա.

(Քնարական ստեղծագործությունները կարողանում են նկարել մեր առջև ծագած նկարները, կարծես կենդանի, նրանք կարողանում են դիպչել մեր սրտերին, քանի որ գեղարվեստական խոսքի հարուստ միջոցների օգնությամբ դիտումներն ու փորձառությունները մարմնավորված են նրանց մեջ զարմանալի ճշգրտությամբ):

Խոսքի գործիչներ

(շարահյուսություն, շինարարություն)

Ոճական գործիչներ - խոսքի հատուկ կառուցվածք, որը բարձրացնում է գեղարվեստական խոսքի արտահայտչականությունը.

Անտիթեզը հակադրության, առարկաների, երևույթների և դրանց հատկությունների կտրուկ հակադրման ոճական կերպար է։ Այն սովորաբար արտահայտվում է հականիշներով.

Ես եմ թագավորը, ես եմ ստրուկը, ես եմ որդը, ես եմ աստվածը

________ (Գ.Ռ. Դերժավին)

Նրանք յոլա գնացին։ Ալիք և քար

Բանաստեղծություններ և արձակ, սառույց և կրակ

Իրենց մեջ այնքան էլ տարբեր չեն...

__________ (Ա.Ս. Պուշկին)

Դու հարուստ ես, ես շատ աղքատ.

Դու արձակագիր ես, ես բանաստեղծ.

(Ա.Ս. Պուշկին)

Հակադրվող ներկայացումների բախումը, իմաստային առումով հակադիր հասկացությունների համադրությունը հնարավորություն է տալիս ավելի լավ ընդգծել բառերի իմաստները, բարձրացնել գեղարվեստական խոսքի պատկերավորությունն ու պայծառությունը: Երբեմն ըստ սկզբունքի հակաթեզներԿառուցվում են նաև Լև Տոլստոյի «Պատերազմ և խաղաղություն», Ֆ.Դոստոևսկու «Ոճիր և պատիժ» և այլ արձակ մեծ երկերը։

աստիճանավորում- բառերի դասավորությունը մոտ իմաստով իրենց իմաստային կամ զգացմունքային նշանակության մեծացման կամ նվազման կարգով.

Իսկ որտեղ էՄազեպա ? Որտեղչարագործը ?

Ո՞ւր ես փախելՀուդա վախի մեջ?

(Ա.Ս. Պուշկին. «Պոլտավա»)

Մի մտածիր վազել:

Ես կոչեցի այն:

ես կգտնեմ այն: ես քշելու եմ։ վերջացնեմ։ Խոշտանգումներ!

(Վ. Մայակովսկի)

Երբ դեղնած եգիպտացորենի դաշտն անհանգստանում է

Իսկ թարմ անտառը խշշում է զեփյուռի ձայնից.

(Մ. Լերմոնտով)

Իմ ցանկությունները կատարվեցին, Արարիչ

Դու ինձ ուղարկեցիր, իմ Մադոննա,

Ամենամաքուր հրճվանքները, ամենամաքուր նմուշը.

(Ա.Ս. Պուշկին)

Զուգահեռություն- երկու երևույթների համեմատություն դրանց զուգահեռ պատկերի միջոցով. Նման համեմատությունն ընդգծում է երեւույթների նմանությունը կամ տարբերությունը, խոսքին տալիս առանձնահատուկ արտահայտչականություն։

Ամենից հաճախ բանահյուսության մեջ համեմատվում են բնության պատկերն ու մարդու կերպարը։

Ախ, եթե ծաղիկները ցրտաշունչ չլինեին,

Իսկ ձմռանը ծաղիկները ծաղկում էին.

Օ, ինչքան էլ վատ լինի ինձ վրա,

Ես ոչ մի բանի համար չէի անհանգստանա.

Գրականության մեջ այս տեխնիկան ունի կիրառությունների լայն տեսականի, ընդ որում, բառային-փոխաբերական զուգահեռության հետ մեկտեղ, այն կարող է լինել նաև կոմպոզիցիոն, երբ զարգանում են զուգահեռ սյուժետային գծեր։

Դանիլովա Վ.Ա., ռուսաց լեզվի և գրականության ուսուցչուհի
MBOU «Զայնսկի թիվ 2 միջնակարգ դպրոց»
Զայնսկի քաղաքային շրջան
Թաթարստանի Հանրապետություն

1. Գրելու ամսաթիվ. Իսկապես կենսագրական, փաստացի մեկնաբանություն։

2. Ժանրային ինքնատիպություն.

Գրականության քնարական տեսակը և նրա ժանրերը.

Առանձնահատկություններ:

ODE-ն հանդիսավոր տոն է մարդկանց սխրագործությունների, հասարակության կյանքում տեղի ունեցած մեծ իրադարձությունների կամ բնության մեծ երևույթների համար:
ԷԼԵԳԻԱ - տոգորված տխրության տրամադրությամբ: Պատմություն առաջին դեմքից, սիրո ուրախությունների ու տխրությունների, մարդկային գոյության թուլության պատկերը։
ՈՒՂԵՐՁ - բանաստեղծի վերաբերմունքը քաղաքական, բարոյական, փիլիսոփայական հարցերին։ Ունի ընկերական, երգիծական բնավորություն։ Պարտադիր ունի հասցեատեր։
ԷՊԻԳՐԱՄ - ունի նաև հասցեատեր, բայց էպիգրամում չարությունը ծաղրի է ենթարկվում ցանկացած անձի կամ սոցիալական երևույթի կողմից։
ՄԱԴՐԻԳԱԼը փոքրիկ սիրային կոմպլեմենտար բանաստեղծություն է՝ ուղղված կոնկրետ մարդու։
ԷՊԻՏԱՖ - գերեզմանաքար արձանագրություն։
EPITALAMA-ն հարսանեկան երգ է։

3. Վերնագրի պոետիկա.

Վերնագրերի տեսակները.

Հեղինակային կամ վերնագիր՝ վերացական։
Ընթերցողների վերնագիր.
Անվանված անվանումը՝ «Աննա Կարենինա»
Վերնագիր-խորհրդանիշը՝ Տուրգենևի «Ծուխ»։
Պատմելու ձևը ցույց տվող վերնագիր - « Սովորական պատմություն«Գոնչարովա.
Վերնագիրը օքսիմորոն է (համատեղելի չէ) - « Տաք ձյուն», «Մեռած հոգիներ».
Հիշողություն - «Մահվան պես ուժեղ» Մոպասան, «Աղմուկ և կատաղություն»
Վերնագիրը հակաթեզն է (դաշնակից և ոչ դաշնակցային)՝ «Ոճիր և պատիժ», «Պատերազմ և խաղաղություն», «Երիտասարդ տիկինը - գյուղացի կինը»
Փոխաբերական սահմանում պարունակող անուն. Խեղճ Լիզա»
Թեմատիկ վերնագիր՝ «Հայրեր և որդիներ»
Վերնագիրը խնդրահարույց է՝ «Ո՞վ է լավ ապրում Ռուսաստանում».
Ժամանակավոր վերնագիր՝ Պուշկինի «Աշուն»։
Տեղը նշող վերնագիր՝ Պուշկին «Դեպի ծով»

4. Առաջատար թեմա.

Սեր
Մենակություն.
Բանաստեղծ և պոեզիա և այլն:

5. Հիմնական գաղափարը.

Այն պետք է գտնել ստեղծագործության մեջ հենց իմաստային գծում։ Որի գրական ուղղությունպատկանում է հեղինակին՝ կլասիցիզմ, սենտիմենտալիզմ, ռոմանտիզմ, ռեալիզմ, մոդեռնիզմ (մոդեռնիզմի միտումներ՝ ակմեիզմ, ֆուտուրիզմ, սիմվոլիզմ, իմիջիզմ), պոստմոդեռնիզմ։

6. Բանաստեղծության կառուցվածքը.

Ա) Հիմնական տեսողական միջոցներ.

1. Համեմատություն.- տեղակայվել (Գոգոլ. «Եվ երիտասարդ արյունը ցայտեց, ինչպես թանկ գինի»);

սովորական (ձյան պես սպիտակ)
հեղինակային իրավունք (պատահական) (Մայակովսկի «Եվ 12-րդ ժամը ընկավ, ինչպես մահապատժի ենթարկվածի գլուխը կտրող բլոկից»)

2. Հիպերբոլա.Այն առավել հաճախ օգտագործվում է երգիծական պոեզիայում, որի նպատակն է ծաղրել արատները և խորապես ազդել ընթերցողի մտքի վրա: Թույլ է տալիս ավելի լավ հասկանալ պատկերը:

քանակական չափազանցություն («Եվգենի Օնեգինի «Երեսուն սեռի խոզանակներ և՛ եղունգների, և՛ ատամների համար».
Գործողության չափազանցություն (Մցիրին ուրախացավ ամպրոպից

Ես իմ ձեռքով կայծակ բռնեցի»)
Կան կերպարներ, որոնք հիպերբոլիկ են՝ Պլյուշկին, Կորոբոչկա
հոգեբանություն. Դոստոևսկու հերոսներ)

3. Լիտոտա- թերագնահատում - (Thumb-boy)

4. Հակաթեզ- ծառայում է գեղարվեստական էֆեկտի բարձրացմանը: Կոնտրաստի վրա հիմնված փաստերն ավելի վառ են ընկալվում.

բանավոր (Պուշկին «Դժոխքի և դրախտի ստեղծումը»);
փոխաբերական (Ազնիվ Գրինև, անազնիվ Շվաբրին);
օքսիմորիկ (Եվ կլուսավորվի թաց և թեթև)
կոմպոզիտորական («Գյուղը» գյուղի իդիլիա).

5. Փոխաբերություն.

Մետաֆորը և նրա դերը գեղարվեստական էֆեկտ ստեղծելու համար հասկանալու համար անհրաժեշտ է հետևել մի շարք ասոցիացիաների.

սովորական Մ. (հեշտ մարդ, դրախտային պահոց);
անհատապես՝ ոճական Մ. (հեղինակ). Դրա էությունը բացահայտվում է միայն համատեքստում։
Մարմնավորելով Մ. Որից օգտվելով հեղինակը տարբերում է բնության անշունչ առարկաները կամ երևույթները կենդանի էակի հատկություններով՝ արթուն ափ.
Ռեյֆինգ (քար բառ)

6. Սինեկդոխ.Ամբողջի փոխարեն մաս: (Նստած, հետևակ? Ամուսնության առաջարկ):

սինեստետիկ (վարդագույն եղեսպակի հոտ);
մշտական (բանահյուսություն) - լավ ընկեր, մայր երկիր:
հեղինակային իրավունք
օքսիմորիկ - ուրախ տխրություն

8. Պերիֆրազօգնում է խուսափել ոճականորեն ջնջված կրկնություններից (անունի փոխարեն) - Արևոտ, դուստր, ոսկե հավ, իմ օրերի գարունը շտապեց (Գարունը երիտասարդություն է):

9. Տարբերանշանշատ հաճախ ասում են՝ Օլիվան աշխարհի խորհրդանիշն է, ձեռնոցը՝ վեճի մարտահրավեր։

10. Կրկնել- անհրաժեշտ է հայեցակարգային բեռը կրող տարրերն ընդգծելու համար։

անաֆորա (մի տեսակ կրկնություն - միապաղաղ) - Ինչպես անցողիկ տեսիլք / Մաքուր գեղեցկության հանճարի պես:
epiphora - (վերջնական բառերի կրկնություն);
analepsis (համատեղ) - իմ դաշտերի աստղը այրվում է, այրվում;
anadiplosis (օղակ) - ամպամած երկինք, ամպամած գիշեր;

11. Զուգահեռություն
Ինչ է նա փնտրում հեռավոր երկրում,
Որ նա նետեց բնության եզրը։

12. Ավարտական
Չի անցնի ոչ մի ժամ, ոչ մի օր, ոչ մի տարի
Ոչ մի դար, ոչ մի տարի, ոչ մի օր

13. ՊլեոնազմՏխրությունը մելամաղձություն է, կյանքն ու կեցությունը:

14. Ինվերսիա.Հեղինակը ինվերսիայի օգնությամբ կարող է տեքստում շեշտադրումներ տեղադրել, դրան լրացուցիչ արտահայտչականություն հաղորդել։
Ինչ է նա փնտրում հեռավոր երկրում - Ինչ է փնտրում հեռավոր երկրում - i.e. Բառը կարգը.

15. Էլիպսիս- բաց թողնել բառերը.

16. Հռետորական հարց, բացականչություն, հռետորական հասցե.
Նպատակ ունի գրավել ընթերցողների ուշադրությունը: Դա ստիպում է մտածել ու եզրակացություններ անել։

Բ) Ռիթմի հիմնական հատկանիշները

Վանկային, տոնիկ, վանկային - տոնիկ:

Չափ - iamb - (2,4,6,8,10)
- տրորե (1,3,5,7,9)
- դակտիլ (1,4,7,10,13)
- ամֆիբրախը (2,5,8,11,14) դանդաղեցրեց շարադրանքը
- անապեստ (3,6,9,12,15)

Bu / rya mglo / u not / bo cro / e - trochee - 1,3,5,7 - չորս ոտնաչափ

I pom / nu chud / no / e / ակնթարթային / ve / nye - 2,4,8 - յամբիկ քառաչափերրորդ տողում պիրրոսի հետ։ (այսինքն՝ վանկի կորուստ)

Շվեդերեն / ռուսերեն / երկինք / կո / տարի / ru / bit / re / zet 1,2,4,6,8, - 4-stop iambic հետ spondey (աճող ռիթմ, դինամիկա) i.e. լրացուցիչ թվանշան:

Գ) ՌԻԹՄ.

Արական - շեշտը ընկնում է վերջին բառի վերջին վանկի վրա:
Իգականը վերջին բառի նախավերջին վանկն է։
Դակտիրական - վերջից երրորդ վանկը:
Hyberdactic - 4 վանկ վերջից:

Հանգույցը տեղի է ունենում.
Ճշգրիտ հեռավոր - հայրենի
Անճշտ - հեռավոր - հայրենի

Հարուստ - թիավարություն - որոտ (տե՛ս բառի սկիզբը, նույնիսկ եթե կա 1 բաղաձայն)
Խեղճ - թիավարող - երեխա

Քերականական (խոսքի մասեր):
Ոչ քերականական

Դ) ՀԱՆԳԱՎՈՐՄԱՆ ՄԵԹՈԴ
- կրկնակի;
- Խաչ;
- շրջանաձև
n / a: միայնակ
Կապույտ
հեռավոր խաչ
հայրենի

Ե) Բանավոր պատկերների համեմատություն և զարգացում ըստ նմանության, հակադրության, հարակիցության, ասոցիացիայի:

Ե) ՍՏՐՈՖԻԿԱ

երկտող;
տերծին (երեք տող);
քառատող (4);
հինգ հատված;
սեքստին (6);
սեպտին (7);
օկտավա (8);
սոնետ (9);
Օնեգին տող (14).

Է) ՀԱՅՏՆ - (ասսոնանս (ձայնավորներ), ալիտերացիա (բաղաձայններ), օնոմատոպեա)

7. Ստեղծագործության տեղը բանաստեղծի ստեղծագործության մեջ և անձնական հարաբերությունը բանաստեղծության հետ: