Die Handlung, Probleme, Bilder eines der Gedichte von M. Yu Lermontov. Analyse: Lermontovs "Dämon" ist der Höhepunkt in der Geschichte des romantischen Weltgedichts

Bilder von bösen Geistern haben die Herzen von Dichtern und Schriftstellern schon immer beunruhigt. Die in Gott verkörperte Macht des Guten hatte keine andere Gestalt. Aber der Höllenbote trug keine Namen: Teufel, Satan und Luzifer. Dies bewies, dass das Böse viele Gesichter hat und eine Person auf der Hut sein sollte, weil sie der Versuchung erliegen kann, und dann wird die Seele direkt in die Hölle gehen.

In der romantischen Literatur des frühen 19. Jahrhunderts, insbesondere der russischen, Bilder von bösen Geistern sie wurden weniger Schurken als Tyrannenkämpfer, und paradoxerweise wurde Gott selbst ein Tyrann. Schließlich war er es, der von einem Menschen Leiden verlangte, ihn zwang, seinem Willen blind zu folgen und manchmal das Kostbarste zu opfern, das er hatte.

Das Gedicht "Der Dämon" von Michail Yuryevich Lermontov war keine Ausnahme. Pro Plotbasis der Dichter nimmt die bekannte biblische Legende über den Geist des Bösen, der von Gott aus dem Himmel geworfen wurde, um sich gegen seine Macht aufzulehnen. Das Bild des Dämons, der die Gesetze des Guten übertrat und allein in der Wüste einer ihn langweilenden Welt blieb, beunruhigte Lermontov sein ganzes Leben lang. Mikhail Yurievich arbeitete 12 Jahre lang an dem Gedicht.

Zu Beginn seiner Arbeit sympathisierte der Dichter mit seinem Helden. Der Wunsch des Dämons, in seinen Gefühlen und Handlungen grenzenlos zu sein, die Herausforderung der Routine des Daseins, die Kühnheit der Rebellion gegen göttliche Einstellungen reizten den jungen Lermontov. Der Dämon ist ein ungewöhnlicher Held: Er verachtet die zeitlichen und räumlichen Begrenzungen der menschlichen Existenz. Es war einmal er "Geglaubt und geliebt", "Ich kannte weder Wut noch Zweifel", aber jetzt "Vor langer Zeit wanderte ein Ausgestoßener ohne Schutz in der Wildnis der Welt umher".

Er fliegt über die Täler des luxuriösen Georgia und sieht die junge Prinzessin Tamara tanzen. In diesem Moment erlebt der Dämon eine unerklärliche Aufregung, denn "Seine stille Seele war erfüllt von einem gesegneten Klang" und "Er hat wieder den Schrein der Liebe, Güte und Schönheit begriffen"... Doch Tamara braucht seine Liebe nicht, denn sie wartet auf ihren Verlobten – den tapferen Prinzen der Synode.

Alle Helden des Gedichts, mit Ausnahme des Dämons, sind im Raum ihres Schicksals eingeschlossen. Tragische Umstände beherrschen sie, und es ist zwecklos, ihnen zu widerstehen. Der tapfere Prinz eilt zum Hochzeitsfest und kommt an der Kapelle vorbei, wohin er immer gebracht hat "Ehrliches Gebet"... Sobald "Der kühne Bräutigam verachtete die Sitte seiner Vorfahren" sobald er die Grenze der vorgeschriebenen überschritten hatte, Tod von "Böse Kugel Osseten"überholte ihn. Könnte das die Rache des Dämons sein?

Bei der Erstellung seines Gedichts erinnerte sich Lermontov an die alte Legende, die er im Kaukasus über den Berggeist von Gud gehört hatte, der sich in eine schöne Georgierin verliebte. Als der Geist des Guten am Vorabend der Hochzeit erfährt, dass Nino einen irdischen Jüngling liebt, der die Qualen der Eifersucht nicht ertragen kann, füllt er die Saklya der Liebenden mit einer riesigen Lawine. Doch Lermontov begnügt sich nicht mit dem Grundsatz: "Also bring dich niemandem an!" Sein Dämon ist wirklich bereit, sich um der Liebe willen zu verwandeln: Er hat keine Energie des Bösen und keine Rachegelüste, und es gibt keine Eifersucht in ihm.

Die Liebe zu Tamara für den Dämon ist ein Versuch, sich von der kalten Verachtung der Welt zu befreien, zu der ihn seine Rebellion gegen Gott verdammte. "Das Böse langweilte ihn" weil er ihm nicht bei Leuten begegnet, die bereitwillig die Andeutungen des Teufels benutzen. Dämon "Böses gesät ohne Freude", er ohne eitle Befriedigung von seiner Macht über unbedeutende Leute.

Als Tamara um ihren verlorenen Bräutigam trauert, Demon

... Zu ihrem gesenkten Kopf;
Und sein Blick mit solcher Liebe ... sah sie an.

In diesem Moment war er weder ein Schutzengel noch "Die Hölle ist ein schrecklicher Geist"... Als Tamara beschließt, ihr Leben auf die düstere Zelle des Klosters zu beschränken, will der Dämon ihr die ganze Weite der Freiheit zurückgeben und der Ewigkeit Raum geben. Er verspricht Tamara ein Paradies der Allwissenheit, ein Paradies der Freiheit:

Ich werde auf den Grund des Meeres sinken
Ich werde über die Wolken fliegen
Ich werde dir alles geben, alles Irdische -
Lieb mich!...

Aber der Preis für eine solche Freiheit ist zu hoch - die Ablehnung alles Irdischen, also des Todes. Deshalb will Tamara fliehen aus "Unwiderstehlicher Traum" böser Geist. Ein Engel kommt ihr zu Hilfe, der nicht an die Verwandlung des Dämons glaubt, also kehrt er ihn in seine frühere Rolle als Bösewicht zurück. Daher hatte der Himmel nicht genug Vertrauen in das Gute, das Bewusstsein seiner Macht in Tamaras Seele und seiner Möglichkeit im Dämon. Tamara hingegen konnte sich nicht nur in den Dämon verlieben, sondern auch für die Rettung ihrer Seele sorgen. Nach ihrem Tod "sündige Seele" Tamara wurde von den Tränen eines Engels gewaschen, weil sie "Eingelöst zu einem grausamen Preis" die Möglichkeit, dass sich ihr das Paradies noch öffnen würde.

Der Tod von Tamara ist der Sieg der Liebe für den Dämon, aber er selbst wird durch diesen Sieg nicht gerettet, weil sie vom Tod weggenommen wird und die Seele vom Himmel genommen wird. Zu sehen, wie Tamaras Seele „Den Schrecken mit Gebet übertönen“ Er sucht Rettung auf der Brust eines Engels, der Dämon ist endgültig besiegt:

Und verfluchte den besiegten Dämon
Deine verrückten Träume ...

Lermontov sah den Grund für die Niederlage des Dämons in der Begrenzung der Gefühle des Dämons, auch für Tamara, also sympathisiert er mit seinem Helden, verurteilt ihn aber auch wegen arroganter Bitterkeit gegenüber der Welt. "Das ewige Murmeln des Menschen" wie sein stolzer Wunsch, auf Augenhöhe mit der Natur zu sein, eingefangen wird in Dämonenbild... Die göttliche Welt ist mächtiger als die Welt des Individuums - das ist die Position des Dichters.

Kritiker haben das Image des Dämons unterschiedlich bewertet. Das symbolische Bild wurde am besten von V. Belinsky enthüllt. Er schrieb, dass der Dämon einen Menschen in der Wahrheit in Zweifel zieht: "Während die Wahrheit für dich nur ein Geist, ein Traum ist, bist du die Beute des Dämons, weil du die ganze Qual des Zweifels lernen musst."

Saklya- eine Hütte, eine Wohnung der kaukasischen Hochländer.

Die Analyse des Gedichts "The Demon" ist nicht die einzige Komposition, die mit Lermontov verbunden ist:

Der Dämon (1829 - 1839) ist eines der mysteriösesten und umstrittensten Werke des Dichters. Die Komplexität der Analyse liegt insbesondere darin, dass es mehrere Wahrnehmungs- und Interpretationsebenen des Gedichttextes gibt: kosmisch, einschließlich der Beziehung des Dämons zu Gott und dem Universum, philosophisch, psychologisch, aber natürlich nicht jeden Tag. Zur Legende von gefallener Engel, der gegen Gott kämpfte, wurde von vielen europäischen Dichtern angesprochen: Es genügt, an Satan in Miltons "Paradise Lost", Luzifer in "Cain" von Byron, Mephistopheles in Goethes "Faust" zu denken. Lermontov konnte natürlich die bereits bestehende Tradition berücksichtigen, aber er war sowohl in der Handlung seines Gedichts als auch in der Interpretation des Hauptbildes recht originell. Lermontovs Dämon vereint enorme innere Stärke und tragische Ohnmacht, den Wunsch, die Einsamkeit zu überwinden, sich dem Guten und der Unerreichbarkeit dieser Sehnsüchte anzuschließen. Dies ist ein rebellischer Protestant, der sich nicht nur Gott widersetzte, sondern auch den Menschen, der ganzen Welt. Lermontovs rebellische, protestierende Ideen kommen direkt im Gedicht zum Ausdruck. Der Dämon ist der stolze Feind des Himmels, „der König des Wissens und der Freiheit“. Es ist der Inbegriff rebellischer Rebellion gegen alles, was den Geist bindet. Er verwirft die Welt, * Wo es kein wahres Glück gibt, * Keine bleibende Schönheit, * Wo nur Verbrechen und Hinrichtungen, * Wo nur kleine Leidenschaften leben, * Wo sie nicht ohne Furcht * Weder Hass noch Liebe. Eine solche allgemeine Verleugnung bedeutet jedoch nicht nur die Stärke des Dämons, sondern auch seine Schwäche. Ihm ist es nicht gegeben, irdische Schönheit aus der Höhe endloser kosmischer Räume zu sehen, er ist nicht in der Lage, die Schönheit zu schätzen und zu verstehen irdische Natur: * Aber außer kaltem Neid * Die Natur hat den Glanz nicht erweckt * In der Brust des unfruchtbaren Exilanten * Weder neue Gefühle noch neue Kräfte; * Und alles, was er vor sich sah, * verachtete oder hasste er. Der Dämon leidet in seiner hochmütigen Einsamkeit und sehnt sich nach Verbindungen mit der Welt und den Menschen. Er war es leid, "für sich selbst zu leben, gelangweilt von sich selbst". Die Liebe zu dem irdischen Mädchen Tamara sollte für ihn der Anfang sein, um aus der düsteren Einsamkeit gegenüber den Menschen herauszukommen. Aber die Suche nach Harmonie, "Liebe, Güte und Schönheit" ist für den Dämon fatal unerreichbar: * Und der besiegte Dämon verfluchte * Seine verrückten Träume, * Und wieder blieb er, arrogant, * Allein, wie zuvor, im Universum, * Ohne Hoffnung und Liebe!.. Diese Entlarvung des individualistischen Bewusstseins, die in den vorherigen Gedichten skizziert wurde, ist auch in The Demon präsent. Das "dämonische", destruktive Prinzip wird von Lermontov als antihumanistisch empfunden. Dieses Problem, das Lermontov zutiefst beunruhigte, wurde von ihm sowohl im Drama ("Masquerade") als auch in der Prosa ("A Hero of Our Time") entwickelt. Es ist schwierig, die "Stimme" des Autors im Gedicht zu unterscheiden, die Position des direkten Autors, die die Komplexität der Analyse des Werkes, seine Polysemie, vorgibt. Es ist kein Zufall, dass es viele Fragen gibt. Inszeniert von Lermontov in "The Demon", nicht endgültig entschieden. Zum Beispiel: Sieht der Autor in seinem Dämon einen unbedingten (wenn auch leidenden) Träger des Bösen oder nur ein rebellisches Opfer eines „ungerechten Urteils“? Wurde Tamaras Seele aus Gründen der Zensur „gerettet“ oder war dieses Motiv für Lermontov eine ideologische und künstlerische Zwangsläufigkeit? Was bedeutet das Ende des Gedichts und die Niederlage des Dämons - versöhnlich oder nicht? Diese ungelösten Fragen zeugen von der Vielschichtigkeit der philosophischen Probleme des Gedichts, der dialektischen Verbindung von "Gut" und "Böse" im Dämon, dem Durst nach dem Ideal und seinem Verlust, der Weltfeindlichkeit und der Versöhnungsversuche, was letztendlich bis zu einem gewissen Grad eine tragische Haltung fortschrittlicher Menschen dieser Zeit widerspiegelt. Belinsky zum Beispiel schrieb 1842: "Der Dämon" wurde für mich zu einer Tatsache meines Lebens, ich wiederhole es anderen, ich wiederhole mir selbst, darin liegen für mich Welten der Wahrheiten, Gefühle, Schönheiten." * "Der Reichtum des philosophischen und ethischen Inhalts des Gedichts bestimmt seine künstlerische Identität... Das leuchtendste Beispiel der Romantik, das Gedicht "The Demon", baut auf Antithesen auf. Dies sind Helden, die sich gegenüberstehen: Gott und Dämon, Engel und Dämon, Dämon und Tamara; „Dies sind die Polarsphären: Himmel und Erde, Leben und Tod, Ideal und Wirklichkeit; dies sind schließlich gegensätzliche soziale und ethische Kategorien: Freiheit und Tyrannei, Liebe und Hass, Kampf und Harmonie, Gut und Böse, Bejahung und Verleugnung. Mächtige poetische Fantasie, tiefe moralische und philosophische Probleme, das Pathos der Verleugnung und des Zweifels, hohe Lyrik, Einfachheit und Plastizität epischer Beschreibungen, sogar eine gewisse Rätselhaftigkeit - all dies machte Lermontovs "Dämon" zu einem der Gipfelphänomene der Weltgeschichte. romantisches Gedicht... Der Dämon ist nicht nur in der Geschichte der russischen Literatur von großer Bedeutung, sondern auch in der Musik (Oper von A. G. Rubinstein) und Malerei (Gemälde von M. A. Vrubel).

Der Dämon (1829 - 1839) ist eines der geheimnisvollsten und umstrittensten Werke des Dichters. Die Komplexität der Analyse liegt insbesondere darin, dass es mehrere Wahrnehmungs- und Interpretationsebenen des Gedichttextes gibt: kosmisch, einschließlich der Beziehung des Dämons zu Gott und dem Universum, philosophisch, psychologisch, aber natürlich nicht jeden Tag. Viele europäische Dichter haben sich der Legende eines gefallenen Engels zugewandt, der gegen Gott kämpfte: Denken Sie nur an Satan in Miltons verlorenes Paradies, Luzifer in Kain von Byron, Mephistopheles in Goethes Faust.

Lermontov konnte natürlich die bereits bestehende Tradition berücksichtigen, aber er war sowohl in der Handlung seines Gedichts als auch in der Interpretation des Hauptbildes recht originell. Lermontovs Demon vereint enorme innere Stärke und tragische Ohnmacht, den Wunsch, die Einsamkeit zu überwinden, sich dem Guten und Unerreichbaren dieser Sehnsüchte anzuschließen. Dies ist ein rebellischer Protestant, der sich nicht nur Gott widersetzte, sondern auch den Menschen, der ganzen Welt.

Lermontovs rebellische, protestierende Ideen kommen direkt im Gedicht zum Ausdruck. Der Dämon ist der stolze Feind des Himmels, „der König des Wissens und der Freiheit“. Es ist der Inbegriff rebellischer Rebellion gegen alles, was den Geist bindet. Er lehnt die Welt ab

* Wo es kein wahres Glück gibt,
* Keine bleibende Schönheit,
* Wo es nur Verbrechen und Hinrichtungen gibt,
* Wo nur die kleine Leidenschaft lebt,
* Wo sie ohne Angst nicht wissen wie
* Weder Hass noch Liebe.

Eine solche allgemeine Verleugnung bedeutet jedoch nicht nur die Stärke des Dämons, sondern auch seine Schwäche. Es ist ihm nicht gegeben, irdische Schönheit aus der Höhe grenzenloser kosmischer Weiten zu sehen, er vermag die Schönheit der irdischen Natur nicht zu schätzen und zu verstehen:

* Aber neben kaltem Neid,
* Der Glanz der Natur wird nicht geweckt
* In der Brust eines unfruchtbaren Exils
* Keine neuen Gefühle, keine neuen Kräfte;
* Und alles, was er vor sich sah,
* Er verachtete oder hasste.

Der Dämon leidet in seiner hochmütigen Einsamkeit und sehnt sich nach Verbindungen mit der Welt und den Menschen. Er war es leid, "für sich selbst zu leben, gelangweilt von sich selbst". Die Liebe zum irdischen Mädchen Tamara sollte für ihn der Anfang sein, um aus der düsteren Einsamkeit gegenüber den Menschen herauszukommen. Doch die Suche nach Harmonie, „Liebe, Güte und Schönheit“ ist für den Dämon fatal unerreichbar:

* Und verfluchte den besiegten Dämon
* Deine verrückten Träume,
* Und wieder blieb er arrogant,
* Allein, wie zuvor, im Universum,
* Ohne Hoffnung und Liebe! ..

Die Entlarvung des individualistischen Bewusstseins, die in den vorherigen Gedichten skizziert wurde, ist auch in The Demon präsent. Das "dämonische", destruktive Prinzip wird von Lermontov als antihumanistisch empfunden. Dieses Problem, das Lermontov zutiefst beunruhigte, wurde von ihm sowohl im Drama ("Masquerade") als auch in der Prosa ("A Hero of Our Time") entwickelt. Es ist schwierig, die "Stimme" des Autors im Gedicht zu unterscheiden, die Position des direkten Autors, die die Komplexität der Analyse des Werkes, seine Polysemie, vorgibt. Es ist kein Zufall, dass es viele Fragen gibt. Inszeniert von Lermontov in "The Demon", nicht endgültig entschieden. Zum Beispiel: Sieht der Autor in seinem Dämon einen unbedingten (wenn auch leidenden) Träger des Bösen oder nur ein rebellisches Opfer eines „ungerechten Urteils“? Wurde Tamaras Seele um der Zensur willen „gerettet“ oder war dieses Motiv für Lermontov eine ideologische und künstlerische Zwangsläufigkeit? Was bedeutet das Ende des Gedichts und die Niederlage des Dämons - versöhnlich oder nicht? Diese ungelösten Fragen zeugen von der Komplexität der philosophischen Probleme des Gedichts, der dialektischen Verbindung von "Gut" und "Böse" im Dämon, dem Durst nach dem Ideal und seinem Verlust, der Weltfeindlichkeit und der Versöhnungsversuche, was letztendlich bis zu einem gewissen Grad eine tragische Haltung fortschrittlicher Menschen dieser Zeit widerspiegelt. Belinsky zum Beispiel schrieb 1842: "Der Dämon" wurde für mich zu einer Tatsache meines Lebens, ich wiederhole es anderen, ich wiederhole es mir selbst, darin liegen für mich Welten der Wahrheiten, Gefühle, Schönheiten."

* „Der Reichtum des philosophischen und ethischen Inhalts des Gedichts bestimmt seine künstlerische Originalität. Das leuchtendste Beispiel der Romantik, das Gedicht "The Demon", baut auf Antithesen auf. Dies sind Helden, die sich gegenüberstehen: Gott und Dämon, Engel und Dämon, Dämon und Tamara; „Dies sind die Polarsphären: Himmel und Erde, Leben und Tod, Ideal und Wirklichkeit; das sind schließlich gegensätzliche soziale und ethische Kategorien: Freiheit und Tyrannei, Liebe und Hass, Kampf und Harmonie, Gut und Böse, Bejahung und Verleugnung.

Mächtige poetische Fantasie, tiefe moralische und philosophische Probleme, das Pathos der Verleugnung und des Zweifels, hohe Lyrik, Einfachheit und Plastizität epischer Beschreibungen, sogar ein gewisses Mysterium - all dies machte Lermontovs "Dämon" zu einem der Gipfelphänomene in der Geschichte der Weltromantik Gedicht. Der Dämon ist nicht nur in der Geschichte der russischen Literatur von großer Bedeutung, sondern auch in der Musik (Oper von A. G. Rubinstein) und Malerei (Gemälde von M. A. Vrubel).

    Es war der Dämon, und nicht der Mann, der "sein Leben lang genießen und leiden konnte, Jahrhunderte ohne Trennung". Dem Dämon stand unmenschliches Leiden gegenüber: „Was für eine Geschichte von schmerzhaften Nöten, Werken und Nöten der Menschenmenge, die vergangener Generationen kommt. Vor einer Minute von mir ...

    Er wurde krank, konnte es nicht ertragen Die revolutionäre Romantik der Dekabristen- und Puschkin-Dichter (in den "südlichen" Gedichten) kreativ zu entwickeln, Lermontov nutzt in seinen letzten romantischen Gedichten auch die künstlerische Erfahrung der realistischen Poesie des Autors von "Poltava" und "Medni...

  1. Neu!

    Die Auflösung der Handlung erwies sich als tragisch: Der Dämon erkannte seine Träume als "wahnsinnig" und verfluchte sie. Lermontov setzt seine Analyse des romantischen Individualismus fort und enthüllt die Gründe für dieses Scheitern mit tiefer psychologischer Wahrheit. Er zeigt, dass in der Entwicklung von Erfahrungen ...

  2. Die erste Version von "The Demon" skizziert Lermontov als fünfzehnjähriger Junge im Jahr 1829. Seitdem ist er immer wieder zu diesem Gedicht zurückgekehrt und hat verschiedene Editionen davon geschaffen, in denen sich Schauplatz, Handlung und Details der Handlung ändern, aber das Bild des Protagonisten ...

Die Handlung, Probleme, Bilder eines der Gedichte von M. Yu Lermontov.

"The Demon" ist ein Gedicht, an dem M. Yu Lermontov sein ganzes Leben lang gearbeitet hat kreativer Weg... Das Dämonenbild besessen
Gefühle und Gedanken des Dichters im Alter von vierzehn Jahren. Er schrieb das Gedicht, das er viele Male begonnen hatte, um. Aber mit jedem neuen
Die Abänderung des Gedichts wurde in Inhalt und Form immer künstlerischer.
Die Grundlage des Gedichts "Dämon" - alter Mythosüber einen stolzen Engel, der sich gegen Gott auflehnte. Die Handlung des Gedichts ist nicht kompliziert. Der Hauptort in
das Gedicht ist besetzt von Monologen des Dämons, die seine Gedanken und Gefühle offenbaren, Naturbeschreibungen, detaillierte Bilder von Erfahrungen
die Heldin ist Tamara.
Der Dämon, "der traurige Geist des Exils", der von allem im Leben gelangweilt ist, sieht ein sterbliches Mädchen, die schöne Tamara ... Er ist fasziniert
Sie. Von einem Gefühl der Liebe überwältigt, träumt er von einer Wiedergeburt. Es scheint ihm, dass Tamaras Liebe ihn zum Guten, zur Wahrheit führen wird.
Er betritt das Kloster, in dem sich Tamara nach dem Tod des Bräutigams versteckt, und erwacht mit seinen feurigen Reden zu sich selbst
Mitleid und Sympathie für Tamara. Der Kuss des Dämons erweist sich für Tamara als tödlich. Der Dämon versucht ihre Seele in Besitz zu nehmen, wenn
ein heller Engel bringt sie ins Paradies. "Sie ist mein!" - ruft der Dämon aus, aber der Engel weist ihn zurück.

Und verfluchte den besiegten Dämon
Deine verrückten Träume
Und wieder blieb er arrogant,
Allein, wie zuvor, im Universum,
Ohne Hoffnung und Liebe! ..

Es ist nicht schwer, sich davon zu überzeugen, dass Tamaras Vater und ihr Verlobter Nebenfiguren sind. Die Hauptfiguren sind der Dämon und Tamara.
Lermontov nennt den Dämon "den Geist des Wissens und des Zweifels" und verleiht ihm ein Gefühl von unbezwingbarem Stolz. Dämon bestreitet
die Existenz der Harmonie in der Welt, blickt mit Verachtung auf die unglückliche Menschheit und befindet sich in einem ständigen und ewigen Kampf
mit einer Gottheit. Er ist stolz und einsam, verschlossen in seinen Erfahrungen, und die kalte Einsamkeit verursacht ihm grenzenloses Leiden.
Es ist ein Symbol des Individualismus. Aber wenn der Dämon ein Symbol ist, dann ist es natürlich, im Bild von Tamara etwas zu sehen
symbolisch. Andernfalls wird das ganze Gedicht zu einem Märchen ohne Bedeutung und Bedeutung. Ein Merkmal wird bei Tamara stark betont -
außergewöhnliche Schönheit.

...Kein einziger König der Erde
Ich habe ein solches Auge nicht geküsst;
Harem Spritzbrunnen
Manchmal nie heiß
Ich habe ein solches Lager nicht gewaschen,
Immer noch keine irdische Hand
Über eine süße Braue wandern,
Ich habe solche Haare nicht entwirrt.

Tamara ist also ein Symbol für Schönheit. Die Anziehungskraft des Dämons auf Tamara ist der verzweifelte Versuch eines in sich geschlossenen Individualisten, herauszukommen
aus einem Zustand der Entfremdung und erzwungenen Untätigkeit, um Freude und Vergessen in der Schönheit zu finden. Aber die Liebe der Stolzen
der Individualist endet traurig.
In der Auflösung erscheint "Angel" - ein Symbol für die entgegengesetzten Prinzipien des Dämons: Liebe und Vergebung. Die Erscheinung des Engels betont das Ganze
Hoffnungslosigkeit der Position des Dämons: auf dem Weg, den er geht, auf dem Weg des Individualismus, wenn sein eigenes "Ich" ins Spiel gebracht wird
Im Zentrum von allem, was existiert, gibt es weder Glück noch lebendige Aktivität.
Das Image des Dämons ist dual. Auf der einen Seite verkörpert es die Verleugnung alles Inaktiven, die Verleugnung des Menschlichen
Vulgarität, Engstirnigkeit, veraltete Autoritäten, Hingabe an alte Grundlagen und Traditionen. Der Dämon spricht leidenschaftlich
eine Rede, in der er das irdische Leben verurteilt,

Wo es kein wahres Glück gibt
Keine bleibende Schönheit
Wo es nur Verbrechen und Hinrichtungen gibt,
Wo nur die kleine Leidenschaft lebt,
Wo sie ohne Angst nicht wissen wie
Weder Hass noch Liebe.

In diesen Worten sahen viele zu Recht ein Merkmal der zeitgenössischen Adelsgesellschaft.
Aber als Gegenleistung für das vom Dämon bestrittene "erbärmliche Licht" verspricht er Tamara kein heiteres Wohlergehen. Er ruft sie in diese Welt
wo sie vollständig leben wird, wirklich Menschenleben, wo „anderes Leiden“, „die Tiefe anderer Freuden“ wartet. Er verspricht:

Abgrund stolzen Elends
Im Gegenzug sage ich Ihnen ...

Sowohl der Inhalt der Reden des Dämons als auch das brennende Gefühl, mit dem sie durchtränkt sind, ziehen uns zum Helden des Gedichts. Und doch der Dämon in
das Gedicht wird verurteilt, darin wird sein extremer Individualismus verurteilt. Er verachtet die Menschen. Träume von Tamaras Liebe, die retten muss
ihn aus der schrecklichen jahrhundertealten Melancholie, um seinem Dasein einen Sinn zu geben, denkt der Dämon nur an sich. Seine Liebe zu Tamara
völlig egoistisch. Deshalb kann er weder ihr noch ihm Glück schenken, und nachdem er versucht hat, sie zu beherrschen, ist er wieder dazu verdammt
wandern.
Das romantische Bild des Dämons spiegelte auch verschiedene Merkmale einiger Menschen der Lermontov-Ära wider: scharf negativ
ihre Haltung gegenüber veralteten Stiftungen und Autoritäten, darin verbunden mit stolzer Isolation, mit extremem Individualismus.
Aber gleichzeitig behielt der Dämon unwiderstehliche Züge bei: einen Protest gegen den Despotismus, egal woher er kam,
Impuls zur Freiheit, furchtloses Denken.
Die Zeitgenossen Lermontovs empfanden sein Gedicht als Aufruf zur Befreiung und als Verurteilung des bestehenden Sozialen
Bedingungen. Die Begeisterung für "The Demon" war groß: Er lief in Manuskripten öffentlich herum, wie es einmal "Woe From Wit" hieß.
Laut einem der berühmtesten Kritiker dieser Zeit waren alle vom "Dämon" so hingerissen, weil sein Pathos mit "dem Himmel" ist
stolze Feindschaft."

Probleme und Tests zum Thema "Die Handlung, Probleme, Bilder eines der Gedichte von M. Yu. Lermontov."

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  • Syntax und Zeichensetzung - Wichtige Themen für die Wiederholung der Prüfung in der russischen Sprache

die philosophischen Probleme des Gedichts sind ungewöhnlich komplex und vielfältig. Lermontov antwortete in "Der Dämon" auf all jene Suchen auf dem Gebiet der Erkenntnistheorie und Geschichtsphilosophie, die das fortschrittliche russische Denken in den 30er und 40er Jahren quälten.

Der Dämon (1829 - 1839) ist eines der mysteriösesten und umstrittensten Werke des Dichters. Die Komplexität der Analyse liegt insbesondere darin, dass es mehrere Wahrnehmungs- und Interpretationsebenen des Gedichttextes gibt: kosmisch, einschließlich der Beziehung des Dämons zu Gott und dem Universum, philosophisch, psychologisch, aber natürlich nicht jeden Tag. Viele europäische Dichter haben sich der Legende eines gefallenen Engels zugewandt, der gegen Gott kämpfte: Denken Sie nur an Satan in Miltons verlorenes Paradies, Luzifer in Kain von Byron, Mephistopheles in Goethes Faust.

Lermontov konnte natürlich die bereits bestehende Tradition berücksichtigen, aber er war sowohl in der Handlung seines Gedichts als auch in der Interpretation des Hauptbildes recht originell. Lermontovs Demon vereint enorme innere Stärke und tragische Ohnmacht, den Wunsch, die Einsamkeit zu überwinden, sich dem Guten und Unerreichbaren dieser Sehnsüchte anzuschließen. Dies ist ein rebellischer Protestant, der sich nicht nur Gott widersetzte, sondern auch den Menschen, der ganzen Welt. Lermontovs rebellische, protestierende Ideen kommen direkt im Gedicht zum Ausdruck. Der Dämon ist der stolze Feind des Himmels, „der König des Wissens und der Freiheit“. Es ist der Inbegriff rebellischer Rebellion gegen alles, was den Geist bindet. Er lehnt die Welt ab

Wo es kein wahres Glück gibt

Keine bleibende Schönheit

Wo es nur Verbrechen und Hinrichtungen gibt,

Wo nur die kleine Leidenschaft lebt,

Wo sie ohne Angst nicht wissen wie

Weder Hass noch Liebe.

Eine solche allgemeine Verleugnung bedeutet jedoch nicht nur die Stärke des Dämons, sondern auch seine Schwäche. Es ist ihm nicht gegeben, irdische Schönheit aus der Höhe grenzenloser kosmischer Weiten zu sehen, er vermag die Schönheit der irdischen Natur nicht zu schätzen und zu verstehen:

Aber außer kaltem Neid,

Der Glanz der Natur wird nicht geweckt

In der Brust eines unfruchtbaren Exils

Keine neuen Gefühle, keine neue Kraft;

Und alles, was er vor sich sah

Er verachtete oder hasste.

Der Dämon leidet in seiner hochmütigen Einsamkeit und sehnt sich nach Verbindungen mit der Welt und den Menschen. Er war es leid, "für sich selbst zu leben, gelangweilt von sich selbst". Die Liebe zum irdischen Mädchen Tamara sollte für ihn der Anfang sein, um aus der düsteren Einsamkeit gegenüber den Menschen herauszukommen. Doch die Suche nach Harmonie, „Liebe, Güte und Schönheit“ ist für den Dämon fatal unerreichbar:

Und verfluchte den besiegten Dämon

Deine verrückten Träume

Ohne Hoffnung und Liebe! ..

Die Entlarvung des individualistischen Bewusstseins, die in den vorherigen Gedichten skizziert wurde, ist auch in The Demon präsent. Das "dämonische", destruktive Prinzip wird von Lermontov als antihumanistisch empfunden. Dieses Problem, das Lermontov zutiefst beunruhigte, wurde von ihm sowohl im Drama ("Masquerade") als auch in der Prosa ("A Hero of Our Time") entwickelt. Es ist schwierig, die "Stimme" des Autors im Gedicht zu unterscheiden, die Position des direkten Autors, die die Komplexität der Analyse des Werkes, seine Polysemie, vorgibt. Es ist kein Zufall, dass es viele Fragen gibt. Inszeniert von Lermontov in "The Demon", nicht endgültig entschieden. Zum Beispiel: Sieht der Autor in seinem Dämon einen unbedingten (wenn auch leidenden) Träger des Bösen oder nur ein rebellisches Opfer eines „ungerechten Urteils“? Wurde Tamaras Seele um der Zensur willen „gerettet“ oder war dieses Motiv für Lermontov eine ideologische und künstlerische Zwangsläufigkeit? Was bedeutet das Ende des Gedichts und die Niederlage des Dämons - versöhnlich oder nicht? Diese ungelösten Fragen zeugen von der Komplexität der philosophischen Probleme des Gedichts, der dialektischen Verbindung von "Gut" und "Böse" im Dämon, dem Durst nach dem Ideal und seinem Verlust, der Weltfeindlichkeit und der Versöhnungsversuche, was letztendlich bis zu einem gewissen Grad eine tragische Haltung fortschrittlicher Menschen dieser Zeit widerspiegelt.


Parzelle: Das Gedicht "Dämon" basiert auf einem alten Mythos über einen stolzen Engel, der sich gegen Gott auflehnte. Die Handlung des Gedichts ist nicht kompliziert. Den Hauptplatz im Gedicht nehmen die Monologe des Dämons ein, die seine Gedanken und Gefühle, Beschreibungen der Natur und detaillierte Bilder der Erfahrungen der Heldin - Tamara - enthüllen. Der Dämon, "der traurige Geist des Exils", der von allem im Leben gelangweilt ist, sieht ein sterbliches Mädchen, die schöne Tamara ... Er ist fasziniert von ihr. Von einem Gefühl der Liebe überwältigt, träumt er von einer Wiedergeburt. Es scheint ihm, dass Tamaras Liebe ihn zum Guten, zur Wahrheit führen wird. Er betritt das Kloster, wo sich nach dem Tod des Bräutigams Tamara versteckt, und weckt mit seinen feurigen Reden das Mitleid und Mitgefühl von Tamara. Der Kuss des Dämons erweist sich für Tamara als tödlich. Der Dämon versucht, ihre Seele in Besitz zu nehmen, als ein heller Engel sie in den Himmel bringt. "Sie ist mein!" - ruft der Dämon aus, aber der Engel weist ihn zurück.

Und verfluchte den besiegten Dämon

Deine verrückten Träume

Und wieder blieb er arrogant,

Allein, wie zuvor, im Universum,

Ohne Hoffnung und Liebe! ..

Das Bild des Dämons nimmt einen besonderen Platz im Werk und sogar im geistlichen Leben von Lermontov ein. Das Thema des Dämons erschien 1829 im Werk von Lermontov. Im Gedicht "Mein Dämon" wurde im selben Jahr die erste Ausgabe des Gedichts "Dämon" geschrieben, die nur acht Ausgaben hatte, und die letzte, entsprechend für Wissenschaftler, wurde 1839 fertiggestellt.

Der Dämon ist einer der vielen im Exil lebenden Helden von Lermontov. Der Dämon wird nur aus dem Paradies vertrieben und kann nie wieder dorthin zurückkehren. Ansonsten ist er absolut frei. Der Geist des Bösen, der Geist des „Exils“ ist unsterblich. Lermontovs Entdeckung war das Bild des Dämons, der vom Bösen gelangweilt war. Gegen das Schicksal rebellierend, wandte sich "der Geist der Verleugnung, der Geist des Zweifels" der Erde zu, zu einfachen menschlichen Werten und wollte mit dem Himmel versöhnt werden. Der Dichter hat sozusagen die romantische Legende vom Dämon umgeschrieben. Sein Antiheld „sät Böses ohne Vergnügen“, er ist besessen von der Idee einer spirituellen Wiedergeburt und glaubt, dass er in diese „besseren Tage“ zurückkehren kann.

Es ist nicht schwer, sich davon zu überzeugen, dass Tamaras Vater und ihr Verlobter Nebenfiguren sind. Die Hauptfiguren sind der Dämon und Tamara. Lermontov nennt den Dämon "den Geist des Wissens und des Zweifels" und verleiht ihm ein Gefühl von unbezwingbarem Stolz. Der Dämon leugnet die Existenz von Harmonie in der Welt, blickt mit Verachtung auf die unglückliche Menschheit und befindet sich in einem ständigen und ewigen Kampf mit der Gottheit. Er ist stolz und einsam, verschlossen in seinen Erfahrungen, und die kalte Einsamkeit verursacht ihm grenzenloses Leiden.

Tamara ist ein Symbol der Schönheit. Die Anziehungskraft des Dämons auf Tamara ist der verzweifelte Versuch eines in sich geschlossenen Individualisten, aus dem Zustand der Entfremdung und erzwungenen Untätigkeit herauszukommen, Freude und Vergessen in der Schönheit zu finden. Doch die Liebe eines stolzen Individualisten endet traurig. Der Grund dafür ist, dass die Liebe des Dämons zu Tamara völlig egoistisch ist. Deshalb kann er weder ihr noch ihm Glück schenken, und nachdem er versucht hat, es zu meistern, ist er wieder zum Umherirren verdammt.

Das romantische Bild des Dämons spiegelte auch verschiedene Merkmale einiger Menschen der Lermontov-Ära wider: ihre scharf negative Haltung gegenüber veralteten Stiftungen und Autoritäten, in ihnen kombiniert mit stolzer Isolation, mit extremem Individualismus. Aber gleichzeitig behielt der Dämon unwiderstehlich anziehende Züge: einen Protest gegen die Willkür, woher er auch immer kam, einen Freiheitsdrang, einen unerschrockenen Gedanken.