Visuelle Romane. Beste visuelle Romane

Egal, ob Sie Anime-Romanze oder blutige Thriller mögen, es gibt einen visuellen Roman für Sie.

Visual Novels sind voller Klischees, aber das Genre beschränkt sich nicht auf die heiße Romanze oder Trivialität japanischer Studenten. In den letzten Jahren haben immer mehr wirklich talentierte Entwickler begonnen, experimentelle Spiele zu entwickeln, die an Kurzromane erinnern und die typischen Anime-Tropen geschickt neu interpretieren - und damit fing alles an. Jetzt sind visuelle Romane wirklich cool.

Allerdings kann die Entscheidung, wo man anfangen soll, schwierig sein. Für diejenigen, die bisher in einem Panzer gesessen haben und jetzt verstehen wollen, was was ist, haben wir eine Liste der besten Visual Novels auf dem PC zusammengestellt - von traditionellen japanischen Spielen, die das Genre begründeten, bis hin zu ehrgeizigen und einzigartigen Experimenten mit dem Format .

Dies ist zweifellos eine vollständige Liste, und jeder Visual Novel verdient Ihre Aufmerksamkeit. Wir empfehlen dringend, auf itch.io herumzulaufen und nach versteckten Indie-Diamanten unter dem Hash-Tag "Visual Novel" zu suchen. Wenn Sie jedoch loslegen möchten, enthält diese Liste die besten Optionen.

Clannad

Entwickler: Taste
Veröffentlichungsdatum: 23. November 2015

Im Westen wurde Clannad erst vor ein paar Jahren veröffentlicht, aber während dieser Zeit hat es sich zu einem der beliebtesten Visual Novels aller Zeiten entwickelt. Hier finden Sie Anime, Kinematographie, Manga, sogar Hörspiele. Der Roman erzählt die Geschichte von Tomoya Okazaki, einem "Straftäter" (dies ist ein Zitat, das sind nicht meine Worte), der versucht, eine existenzielle Krise zu bewältigen. Er trifft Nagizu Furukawa, einen weiteren "Straftäter", mit dem er viel gemeinsam hat, und sie beginnen zusammenzuarbeiten, um den Theaterclub der Schule neu zu starten, und laden die Schüler ein, sich unterwegs anzuschließen.

Clannad ist das Spiel, das Sie brauchen, wenn Sie visuelle Roman-Stereotypen mögen. Es wurde bereits 2004 veröffentlicht und zeigt daher die ersten Drehs des Genres, auch wenn es jemandem in dieser Hinsicht bekannt vorkommen mag. Was in Visual Novels wirklich auffällt, ist die Qualität des Schreibens, die interessanten Charaktere und die Sichtweise, die einen nicht umhin kann, einen in den Bann zu ziehen. Auch ohne das Wesentliche moderner Spiele macht Clannad die Arbeit bewundernswert.

Dies ist eine Geschichte über einen jungen Mann, der lernt, sein eigenes Glück zu erschaffen. Tomoyas Geschichte kann als Analogie zur Depression angesehen werden, ohne in die weiten Fallen sexy Mädchen zu tappen, sondern mit einer Suche nach etwas Tragisch Gezeichnetem. Es mag klischeehaft klingen, aber nicht, weil die Idee unoriginell ist: Es ist nur so, dass die Leute Clannad seit zehn Jahren kopieren.

The Nonary Games / Zero Time Dilemma (die Zero Escape-Serie)

Entwickler: Spike Chunsoft
Veröffentlichungsdatum: 24. März 2017

Wenn Sie sich gerne mit Kopfschüssen die Hände schmutzig machen, ist die Zero Escape-Serie möglicherweise genau das Richtige für Sie die beste Wahl Für Sie. Es gibt drei Spiele in der Serie: Nine Hours, Nine Persons, Nine Doors; Die letzte Belohnung der Tugend; und Nullzeitdilemma. Die ersten beiden wurden erst 2017 (mit neu gestalteter Grafik und neuer Sprachausgabe) in einem Paket namens "The Nonary Games" auf den PC übertragen. Zero Time Dilemma wurde als eigenständiges Spiel veröffentlicht.

In jedem Spiel werden neun Personen an einem Ort von einer mysteriösen Person namens Zero gefangen. Jeder von ihnen hat Armbanduhr mit einer Nummer auf dem Bildschirm, und jeder hat die Möglichkeit zu entkommen, nachdem er Rätsel an 9 Türen gelöst hat. Alles wird wie "Saw", wenn Menschen sehr gruselig zu sterben beginnen - zum Beispiel beim Stehen unter einer Säuredusche oder wegen einer in den Magen implantierten Bombe.

Sie lesen aber nicht nur die ganze Zeit. Point-and-Click-Teile zwingen dich, Rätsel zu lösen, um durch jede Tür zu gelangen. Manche werden im weiteren Verlauf komplizierter: Sie müssen beispielsweise eine unbekannte Sprache aus Symbolen entziffern. Sie scheinen nie leicht zu gehen, und selten gibt es etwas so Einfaches wie zum Beispiel den Turm von Hanoi, der in unbegrenzter Zeit zusammengebaut wird.

Zero Escape ist düster, aber die Geschichte ist unheimlich unterhaltsam und gut erzählt. Die Entscheidungen, die Sie treffen, spiegeln sich in verschiedenen Enden wider und die Rätsel passen wie kein anderes visuelles Set. Die Art und Weise, wie Sie als Spieler (im Gegensatz zu Ihnen als Charakter) etwas wissen, was die Charaktere nicht wissen, wird mit grimmiger Ironie gespielt, wenn man über verschiedene Zeitlinien und Enden nachdenkt.

Ladykiller in einer Bindung

Entwickler: Liebe erobert alle Spiele
Veröffentlichungsdatum: 10. Oktober 2016

Der vollständige Titel von Ladykiller in a Bind lautet: "Mein Zwillingsbruder hat mich gezwungen, mit ihm Klamotten zu tauschen und jetzt muss ich mich mit Geeky Stalker und Dominant Beauty auseinandersetzen, die mich binden wollen!!" Aber versuche, nicht daran zu denken. Als etwas, das man einen visuellen Roman im klassischen Stil nennen könnte, dreht sich bei Ladykiller in a Bind alles um die soziale Manipulation eines Haufens geiler Teenager. Die Kulisse ist das, was reiche Kinder einen Schulausflug nennen, und der Rest passiert nur einmal im Leben, auf einer Kreuzfahrt. Du bist The Beast, eine Lesbe, die sich nicht scheut zu flirten oder in ihr Schlafzimmer zu locken. Aus mysteriösen Gründen ließ ihr Zwillingsbruder, ein manipulativer Idiot, sie auf einer Kreuzfahrt so tun, als wäre sie er, und sie möchte wirklich "ausgehen", aber ihr Aussehen behalten, um keinen Verdacht zu erregen.

Soziale Manipulation ist das Herzstück des Spiels. Sie müssen inmitten von Gesprächen die richtigen Wörter und Sätze wählen, um weiterhin die Illusion aufrechtzuerhalten, dass Sie Ihr Zwillingsbruder sind, während Sie versuchen, die Beziehungen zu jeder Frau auf der Kreuzfahrt zu verbessern. Diese Mischung aus sozialer Manipulation und der Rolle eines Idioten (die Heldin selbst übertreibt sehr) ist gut gelungen und führt mit etwas Glück zu mehr als ein paar heißen Szenen mit anderen Schülern. +

Zweifellos ist Ladykiller in a Bind ein Spiel für Erwachsene. Während die Sexszenen ausgeschaltet und die Nacktheit ausgeblendet werden können, lernt man die Charaktere viel näher kennen als jede gut geschriebene Sexszene - obwohl es keine Wadenzuneigung gibt, die in der Bibliothek einer Tante zu finden ist.

Steins Tor

Entwickler: 5pb.
Veröffentlichungsdatum: 8. September 2016

Steins; Gate ist eine Zeitreisegeschichte, die den komplizierten Zusammenhang zwischen Ursache und Wirkung erforscht. Rintar Okabe, ein verrückter Wissenschaftler, der die Rolle des Protagonisten übernimmt, hat eine Zeitmaschine geschaffen, in der Nachrichten in die Vergangenheit geschickt werden können. Damit beginnen er und andere, an der Verbesserung der Zukunft zu arbeiten, indem sie Handlungen in der Vergangenheit beeinflussen.

Unerwartete, gegabelte Linien sind ein Muss für das Genre – Zero Escape ist großartig darin zu zeigen, wie man damit großartige Effekte erzielen kann – aber Steins; Gate unternimmt Zeitreisen auf völlig wilde Weise. Ursache und Wirkung werden verwirrend, Handlungen in der Zukunft beeinflussen die Vergangenheit und bringen die Charaktere in völlig unvorhersehbare Umstände. Alle wichtigen Ereignisse können sich sogar ändern, je nachdem, ob Sie das Telefon abheben.

Die Handlung stört jedoch nie so sehr und es ist sehr cool. Jedes Steins; Gate-Ende gibt jedem Ende eine Bedeutung – sogar dem, bei dem Sie königlich gestolpert sind. Daher können Sie Charaktere aus verschiedenen Blickwinkeln sehen - vom besten bis zum schlechtesten. Danach erscheinen sie so vollständig, dass Sie verstehen: Anders wäre dies nicht möglich gewesen.

Danganronpa: Löst Happy Havoc aus

Entwickler: Spike Chunsoft
Veröffentlichungsdatum: 18. Februar 2016

Danganronpa könnte für die Popularität von Visual Novels außerhalb Japans verantwortlich gewesen sein. Zumindest teilweise. Wie Zero Escape kombiniert es Elemente von Visual Novel und Rätseln und erzählt die Geschichte einer Gruppe von Schülern, die erkennen, dass Japans prestigeträchtigste Privatschule eigentlich eine blutige Arena ist.

Um zu überleben, muss der Schüler einen anderen töten und durchkommen Gerichtssitzung von Gleichaltrigen arrangiert. Wenn andere Schüler anfangen, sich gegenseitig umzubringen, besteht Ihre Aufgabe als Protagonistin Matoko Naegi darin, Beweise zu sammeln, Verdächtige zu befragen, einen Fall vorzustellen und den Schuldigen zu finden.

Gerichtsverhandlungen sind nicht nur eine Reihe von Dialogen, sondern echte Monologe. Sie, bewaffnet mit Kugeln der Wahrheit, die jeweils ein gefundenes Beweisstück darstellen, können die Behauptungen anderer Schüler verteidigen oder in Frage stellen. Wenn Sie beispielsweise eine Mordwaffe finden, können Sie mit demjenigen argumentieren, der behauptet, es sei nicht, indem Sie auf den Text klicken, wenn er auf dem Bildschirm erscheint. Sie müssen auf Inkonsistenzen in der Aussage achten, und es ist gut zu verstehen, welche Beweise Ihren Fall belegen.

Sowohl das Skript als auch das Charakterdesign sind sehr witzig im Gegensatz zu der düsteren Atmosphäre des Spiels, in der sich Studenten aus Hoffnungslosigkeit gegenseitig umbringen und das mysteriöse und antagonistische Monobead sie immer heftiger provoziert. Die Charaktere sind überraschend absurd, aber neben einem so düsteren Setting ist es offensichtlich, dass sie gut geschrieben sind.

Simulacra

Entwickler: Kaigan-Spiele
Veröffentlichungsdatum: 26. Oktober 2017

Das Genre der visuellen Romane ist nicht so eingeschränkt, wie es scheinen mag, und Simulacra ist einer der besten Beweise dafür, dass es nicht im Stil sein muss. Das Spiel wird als „gefundenes Telefon“ beschrieben, ein Genre, das in letzter Zeit in Spielen wie Bury Me, My Love und A Normal Lost Phone an Popularität gewonnen hat.

Sie finden vor Ihrer Haustür Handy... Schon bald merkt man, dass es einer Frau namens Anna gehörte und sie vermisst wird. Ein kurzes Video, das kurz vor ihrem Verschwinden gedreht wurde, zeigt, dass das Böse naht und die Unterbrechungen und Störungen im Video Sie verwirren. Jedes Video und jedes Bild hat das. Von der Benutzeroberfläche bis hin zu den Video-Selfies ist die Liebe zum Detail auffällig.

Nach einiger Zeit schreibst du es schon an deine Freunde, studierst die Konten in soziale Netzwerke sogar über eine Dating-App mit Leuten zu sprechen, mit denen sie geflirtet hat. Das ist furchtbar frustrierend. Simulacra wird Sie endlos in den voyeuristischen Abgrund stoßen und Sie sich fragen, wie tief Sie gehen können, damit vielleicht - nur vielleicht! - um ihr Leben zu retten.

Die Geschichte ist nur wenige Stunden lang und es gibt mehrere Enden, die je nach erfolgreicher Erreichung Ihrer Ziele variieren. Du kannst dich als Anna ausgeben, ihren Freunden Fragen stellen, versuchen, ihren Charakter darzustellen, oder ehrlich und offen sein und nach ihr suchen. Mach Licht und Telefon aus und tauche für eine Nacht in den voyeuristischen Job eines angehenden Detektivs ein, denn die Atmosphäre lohnt sich auf jeden Fall.

Lang lebe die Königin

Entwickler: Hanako-Spiele
Veröffentlichungsdatum: 8. November 2013

Während dieser Platz von ein paar anderen Hanako-Spielen eingenommen werden könnte, bleibt Long Live The Queen im wahrsten Sinne des Wortes ihr bisher erfolgreichstes. Sie haben das Recht, die Prinzessin zu regieren, die bald gekrönt und Königin wird. Oh ja, sie ist noch ein ziemliches Baby.

Es klingt sehr schön, aber der Thron wird von anderen Menschen benötigt, die bereit sind, alles zu tun, um ihn zu erobern – einschließlich der Tötung eines 14-jährigen Mädchens. Ihre Krönung ist nur noch 40 Wochen entfernt, und Ihre Aufgabe ist es, Tag für Tag mit ihr zu verbringen, damit sie sicher überlebt.

Als Teil des Spiels müssen Sie mit ihr lernen und Aspekte ihres Lebens kontrollieren, die Prinzessin in eine Königin verwandeln und ihr die Fähigkeiten verleihen, mit Glanz und Mut zu regieren. Wie Crusader Kings 2 oder Zwergenfestung, Liebesleben die Königin ist gute Partie Witze zu machen, während du etwas kontrollierst, was definitiv zu einem beängstigenden, aber lustigen Ende führen wird.

Es ist nicht notwendig, diese 40 Wochen zu überleben - es reicht aus, den Mangel an Subtext mit eigener Fantasie zu füllen. Auch hier gibt es Tiefe. Leben oder Tod ist nicht so einfach wie das Würfeln, und nach Wochen ist es da verschiedene Eigenschaften die du befolgen musst.

VA-11 Halle-A

Entwickler: Sukeban-Spiele
Veröffentlichungsdatum: 21. Juni 2016

VA-11 Hall-A wird aus der Perspektive eines Barkeepers in einer utopischen Zukunft erzählt und gibt Ihnen einen einzigartigen Blickwinkel auf das Leben, von dem aus Sie Menschen von ihrer besten und schlechtesten Seite sehen, wie sie aufsteigen und fallen.

VA-11 Hall-A hat eine gut geschriebene Welt (und später im Jahr 2064 gut enthüllt: Read Only Memories, ein phänomenales Point-and-Click-Spiel von einem anderen Entwickler, aber in derselben Welt), aber seine Hauptbedeutung liegt genau in die Geschichten von verschiedenen Käufern. In Glitch City setzen Konzerne und White Knights Gesetze durch Nanomaschinen und Brutalität durch, und die ständige Überwachung zeigt, dass die mythische Unabhängigkeit der virtuellen Zukunft längst vorbei ist.

Als Barkeeper hört man natürlich Leute reden, wenn sie nicht überwacht werden. Tratsch, persönliche Geschichten, Ängste und Träume eines jeden Menschen. In dem, was Simulacra voyeuristisch ist, fühlt man sich in VA-11 Hall-A privilegiert: Immerhin öffnen sich diese Leute bei einem Glas eines Cocktails aus Cyberpunk-Alkohol.

Aufgrund dieser etwas unvoreingenommenen Herangehensweise an das Geschichtenerzählen ist VA-11 Hall-A keine einzelne Geschichte, sondern eine Reihe von Vignetten aus dem Leben der dunklen Bewohner. Diese Wanderung ist jedoch launisch, da jeder Besuch immer von der Wahrscheinlichkeit überschattet werden kann, dass sie nie wiederkommen.

Der Yawhg

Entwickler: Damian Sommer, Emily Carroll
Veröffentlichungsdatum: 30. Mai 2013

Manchmal passt die Hälfte eines Genres zum Genre und die andere Hälfte nicht. Der Yawhg ist einer davon. Dies ist ein Spiel zum Mitnehmen für eine Gruppe von bis zu 4 lokalen Spielern, die jeweils einen Charakter spielen, der in einer Stadt lebt, die in 6 Wochen von Yawhg zerstört wird.

Die Stadtbewohner und deine Charaktere wissen nicht, dass Yawhg kommt, aber du, der Spieler, schon. Wirst du Tag für Tag leben, als wäre nichts passiert? Oder wirst du anfangen, allen davon zu erzählen, die Leute zu rufen und den Anteil des Propheten zu erfüllen? Jede Entscheidung kann zu dramatisch unterschiedlichen Konsequenzen führen.

Das Yawhg umgeht die üblichen Regeln des Visual Novel, hat aber immer noch einen Hauch von gefühlvollem Geschichtenerzählen - weshalb es hierher gekommen ist. Sie erhalten Szenen, die eher nach Improvisation als nach Textabschnitten aussehen, und alle werden von großartiger Kunst und einem unglaublichen Soundtrack unterstützt.

Dies macht The Yawhg einzigartig, da andere Spiele Ihnen bieten, als bereits erstellter Charakter zu spielen. Hier können Sie Ihre eigenen erstellen. Insgesamt gibt es 50 Endungen, und keine davon kann als "richtig" bezeichnet werden. Sie variieren je nach den Entscheidungen, die Sie oder Ihre Freunde treffen. Die durch das Spiel geschaffenen Situationen sind interessant, unerwartet und lassen so viel Handlungsspielraum wie nötig, um Ihre eigene Perspektive auf die Dinge einzubringen. Der Yawhg ist ein Paradebeispiel dafür, wie ein Visual Novel in der Lage ist, etwas völlig Wildes zu schaffen, und vielleicht die perfekte Darstellung eines Tabletop-Rollenspiels.

Eines der wenigen Programme, die entwickelt wurden, um visuelle Romane zu erstellen. Es ermöglicht Ihnen, der Erzählung eine Vielzahl von Multimedia-Einblendungen (Musikvideos und sogar Minispiele) hinzuzufügen. Das einzige, was fehlt, ist ein visueller Editor zum Bearbeiten des Spiels - alles wird in einem Notizblock-ähnlichen Editor mit einer speziellen Skriptsprache erledigt.

Ich fange wie immer aus der Ferne an, damit ihr eine tiefere Vorstellung bekommt :)))

Es war in den fernen 90ern, als sie noch nicht einmal von Computern in jedem Haus träumten :))) Ich habe irgendwie (damals noch Fünf- oder Viertklässler) eine Zeitschrift in die Hände bekommen ... ich erinnere mich nicht einmal an die Magazin selbst, aber in Erinnerung daran festgeklebt! Und es hieß unkompliziert: „Story-Quest“.

Die ganze Geschichte wurde auf 30 Seiten gedruckten Text im A5-Format platziert. Diese Seiten mussten in der richtigen Reihenfolge geschnitten und geheftet werden, danach konnte man mit dem Lesen beginnen ...

Der springende Punkt der Geschichte war, dass sich die Handlung je nach Ihrer persönlichen Entscheidung entwickelte! Tatsächlich wurdest du sozusagen zur Hauptfigur der Geschichte, und das Ende der Geschichte hing davon ab, was du irgendwann lieber machen würdest! Das heißt, nachdem Sie die nächste Seite bis zum Ende gelesen haben, mussten Sie eine der verfügbaren Aktionen auswählen und abhängig davon mit dem Lesen der angegebenen Seite fortfahren.

Somit hatte der Anfang des Buches eines gemeinsam, und ob Sie das Happy End erreichen, hängt von Ihnen ab!

Damals haben meine Kameraden und ich das Buch zu den Löchern gelesen (im wahrsten Sinne des Wortes :))). Einige von uns haben sogar versucht, eigene Quests zu entwickeln. Und jetzt, nach so vielen Jahren, bin ich auf ein Programm gestoßen, mit dem Sie solche Spiele erstellen können, aber auf einem Computer!

Sie heißt Renpy(und, um absolut genau zu sein, Ren'Py) soll Visual Novels (oder Visual Novels, wenn sie genauer aus dem Englischen übersetzt werden) erstellen.

Was ist ein visueller Roman?

Visual Novel ist Computerspiel-Quest, das ist ein Geschichtenerzählen in Bildern mit mehreren Charakteren (sie werden in Form von Sprites dem Hintergrund überlagert), deren Linien die Handlung enthüllen. Die Handlung selbst hat, wie in anderen Textquests, mehrere Verzweigungen, deren Übergang von der Wahl des Spielers abhängt!

Eigentlich ist dies so etwas wie ein Comic, aber erstens werden hier die Zeilen der Charaktere meist am unteren Bildschirmrand geschrieben (und nicht in „Blasen“ wie in klassischen Comics) und zweitens der Spieler, wie immer wieder betont wurde, kann den Spielverlauf beeinflussen und in bestimmten Situationen Ihre Wahl treffen.

Dieses Genre von Computerspielen wird am häufigsten mit Anime und Manga in Verbindung gebracht, da visuelle Romane im Land der aufgehenden Sonne waren diese Stile am beliebtesten. Dies ist jedoch kein Kanon, da Sie Ihr Spiel selbst von Grund auf neu erstellen und frei entscheiden können, wie es aussehen wird!

Kurz darüber, wie Spiele in Renpy erstellt werden

Wenn Sie bereits von "großen Taten" inspiriert wurden und sich entschieden haben, ein "Super-Mega-Spiel" zu machen, dann beeile ich mich, Sie ein wenig zu enttäuschen ... Tatsache ist, dass Renpy kein visueller Editor ist !!!

Das bedeutet, dass das Spiel manuell mit einer speziellen Skriptsprache auf Basis von Python geschrieben werden muss. Stimmt, die Sprache ist nicht zu kompliziert und mit der gebotenen Sorgfalt werden Sie sie in ein paar Tagen beherrschen (natürlich nicht alle, aber grundlegende Funktionen).

Und ja! Zeichnungen für das Spiel müssen in einem separaten Grafikeditor erstellt werden, da es in Renpy keine gibt ...

Wenn Sie Ihre Meinung zum Erstellen eines eigenen Spiels immer noch nicht geändert haben und das Erlernen einer neuen Skriptsprache Sie nicht abschreckt, dann wird mein weiterer Artikel mit einem Beispiel des Spiels hoffentlich ein guter Tipp für Sie sein, um Renpy zu meistern .

Erste Schritte mit dem Programm

Um mit der Arbeit mit dem Programm zu beginnen, müssen Sie das Archiv damit auf Ihren PC herunterladen und in einen für Sie geeigneten Ordner entpacken. Im Archiv finden Sie neben dem Ordner mit dem Programm selbst den Ordner "Bonus" mit einigen russischsprachigen Renpy-Handbüchern, die Ihnen beim Beherrschen der Skriptsprache nützlich sein können, sowie den Quellcode von das von mir erstellte Spiel, das ich unten beschreiben werde.

Nach dem Entpacken aus dem Archiv ist Renpy einsatzbereit, gehen Sie also in den gleichnamigen Ordner und führen Sie das Programm mit der Datei renpy.exe aus. Das Control Center-Fenster erscheint vor Ihnen:

Dieses Fenster besteht aus zwei Abschnitten: im oberen Teil befinden sich Elemente zur Verwaltung des aktuell ausgewählten Projekts (standardmäßig "Demo") und im unteren Teil - das Menü des Programms selbst (Elemente nach dem Titel "Renpy").

Zunächst schlage ich vor, ein Demospiel zu starten, das uns mit fast allen Funktionen von Renpy vertraut macht. Drücken Sie dazu im Spielmenü "Demo" auf die Schaltfläche "Ausführen":

Ein hübsches Mädchen im Anime-Stil nimmt Sie mit auf eine Tour durch alle Funktionen des Renpy-Programms. Um durch die Spielrahmen zu navigieren, verwenden Sie den üblichen linken Mausklick. Es dient auch dazu, das gewünschte Element im Spielmenü auszuwählen. Die Tastatur verwenden wir praktisch nicht (es sei denn, das Spiel sieht die Eingabe von Daten vor, beispielsweise Ihres Namens).

Beginnen Sie mit der Erstellung Ihres eigenen Spiels

Wenn Sie sich bereits mit dem Demospiel vertraut gemacht haben und die Lust am Gestalten Sie nicht verlassen hat, dann beginnen wir mit der Erstellung unserer eigenen Visual Novel.

Ich beschloss, ein Lernspiel für junge Schulkinder zu entwickeln, um ihnen zu helfen, das Einmaleins mit 2 auswendig zu lernen :). Die Hauptfigur meines Spiels ist Pikachu, und die Handlung dreht sich natürlich um ein Duell mit einem anderen Pokémon, das Sie besiegen müssen, um das Einmaleins mit 2 zu kennen :). Also lasst uns anfangen ...

Zuerst müssen wir zum Kontrollzentrum zurückkehren und dort auf die Schaltfläche "Neues Projekt" klicken. Wir werden zunächst aufgefordert, den Namen unseres Spiels einzugeben. Ich habe das erste eingegeben, was mir in den Sinn kam - "PikaPikaBum" :). Dieser Name hat keinerlei Einfluss auf den Spielverlauf selbst.

Nachdem wir den Namen des Projekts eingegeben haben, müssen wir ein Thema für Dialogfelder und die Spieloberfläche im Allgemeinen auswählen:

Wir sehen das Aussehen des Themas im rechten Fenster, wenn Sie mit der Maus über den Namen des Themas in der Liste auf der linken Seite fahren. Sie können das gewünschte Design per Mausklick übernehmen (das Thema können Sie später jederzeit im Control Center im Menü "Themenauswahl" ändern).

Ein paar Sekunden nachdem Sie die für das Spiel erforderlichen Ressourcen erstellt haben, leitet Sie Renpy zum Kontrollzentrum weiter, aber jetzt wird es oben kein Demospiel geben, sondern Ihr eigenes!

Sie können es jetzt starten, aber außer den Standardmenüs und voreingestellten Repliken ist noch nichts drin:

Spieloptionen bearbeiten

Jetzt sehen wir sozusagen nur die Spitze des "Eisbergs" (also die äußere Hülle des Spiels). Der Rest (also der gesamte Inhalt, den wir bearbeiten werden) ist vor uns in einem Ordner versteckt, auf den Sie zugreifen können, indem Sie im Kontrollzentrum auf den Punkt "Spielordner" klicken:

Standardmäßig gibt es hier 6 Dateien, von denen zwei alle möglichen Informationen zum Spiel speichern. Die Datei "options.rpy" speichert das Aussehen und die Designeinstellungen für Ihre Visual Novel. In einer Datei namens "script.rpy" werden wir die gesamte Handlung des Spiels registrieren.

Sie können diese Dateien zum Bearbeiten in jedem Editor öffnen, es ist jedoch besser, den integrierten Texteditor mit Renpy-Syntaxhervorhebung zu verwenden. Sie können es starten, indem Sie im Kontrollzentrum auf den Punkt "Skript bearbeiten" klicken:

Es öffnet sich ein Editor-Fenster, in dem sich (wie in einem Browser) zwei Registerkarten mit den beiden benötigten Dateien befinden. Mit den Schaltflächen in der Symbolleiste können Sie die Fensteransicht in zwei Teile aufteilen und beide Dateien gleichzeitig zur Ansicht öffnen (siehe Screenshot oben)!

Ich schlage vor, dass Sie sofort auf die Datei options.rpy achten. Wenn Sie Englisch sprechen und zumindest ein wenig versiert in der Programmierung sind (auch auf HTML-Ebene), dann finden Sie hier viele nützliche Informationen, die Ihnen helfen, das Erscheinungsbild Ihres Spiels vollständig zu personalisieren. Ich möchte Ihre Aufmerksamkeit auf einige der grundlegendsten Parameter lenken:

  1. Leitung "Config.window_title = u" Ren'Py-basiertes Spiel ""(siehe Screenshot oben) können Sie den Titel Ihres Spielfensters festlegen (dieser befindet sich links neben den Schaltflächen "Minimieren", "Maximieren" und "Schließen"). Hier können Sie den Namen Ihres Visual Novel eingeben. Bitte beachten Sie, dass Sie hier und unten vor der russischen Zeile den englischen Buchstaben "u" setzen müssen;
  2. Wenn Sie die Zeile unten hinzufügen "Config.windows_icon", dann können Sie mit seiner Hilfe das Spielsymbol einstellen, das links neben dem Fenstertitel angezeigt wird;
  3. Leitung "Mm_root" legt den Hintergrund des Hauptmenüs des Spiels fest. Sie können den Hintergrund in Form eines Bildes oder einer bestimmten Farbe in RGB-Format(siehe Screenshot unten);
  4. In der Zeile "gm_root" können Sie den Hintergrund der Spieldialoge festlegen. Das Datenformat ist das gleiche wie in der vorherigen Zeile:

Wie ich bereits sagte, obwohl alle Parameter in den Optionen korrigiert werden können, haben wir die wichtigsten berücksichtigt, also gehen wir davon aus, dass unsere Bekanntschaft mit den Einstellungen erfolgreich war :). Jetzt speichern wir die Einstellungen und fahren mit der Bearbeitung des Spielskripts selbst fort.

Sprites und Spielfiguren deklarieren

Jedes Renpy-Spielskript muss mit dem Serviceteil "init:" beginnen:

Hier müssen wir alle Bilder und Charaktere angeben, die in Ihrem Spiel verwendet werden (außer den Hintergründen, die Sie bereits in den Einstellungen festgelegt haben).

Die Ankündigung eines Bildes (und Videos) ist ganz einfach:

  1. Zuerst geben Sie den Datentyp (Bild) an;
  2. Dann durch ein Leerzeichen das Pseudonym des Bildes (oder Videos), mit dem Sie es im Spiel nennen können (beliebiger Name auf Englisch);
  3. All dies setzen wir mit dem Namen eines echten Bildes in Anführungszeichen gleich (vorzugsweise im .png /.png-Format (mit einem Alphakanal - für Zeichen-Sprites) oder .jpg (für Hintergründe)).

Beachten Sie, dass es am besten ist, Hintergrund-Aliasnamen der Einfachheit halber mit "bg" voranzustellen.

Wenn alle Bilder deklariert sind, wird eine Liste von Zeichen darunter geschrieben:

  1. Der erste Schritt besteht darin, das "$"-Zeichen zu platzieren. Dies teilt dem Programm mit, dass Sie einen Charakter erstellen;
  2. Außerdem wird durch ein Leerzeichen der Alias ​​des Charakters vorgeschrieben, um ihn im Spiel anzurufen;
  3. All dies wird dem Dienstwort „Charakter“ gleichgesetzt, gefolgt von den folgenden Angaben in Klammern:
    • der Name des Zeichens, der über der Bemerkung in einfachen Anführungszeichen angezeigt wird (wenn der Name auf Russisch ist, vergessen Sie nicht, das Zeichen "u" davor hinzuzufügen);
    • Farbe des Zeichennamens (eingestellt wie in HTML: color = "#RGB").

Damit ist der einleitende Teil des Spiels abgeschlossen. Bevor ich jedoch mit der Analyse von weiterem Code fortfahre, möchte ich Sie darauf aufmerksam machen, dass die Renpy-Skriptsprache hierarchisch ist!

In der Praxis bedeutet dies, dass alle Daten, die sich auf denselben Abschnitt, dieselbe Szene oder denselben Block beziehen, denselben Einzug vom linken Rand des Editorfensters haben müssen. Wie heißt es so schön: „Ein Schritt nach rechts, einen Schritt nach links – Schießen!“ – also ein Codefehler. Seien Sie daher vorsichtig !!!

Drehbuchschreiben

Wir verwenden Szenen und Menüs, um das Skript zu schreiben:

Die Szene beginnt immer mit einem Namen, der durch das Servicewort „label“ gesetzt wird. Beginnen Sie am besten mit dem Schreiben der Szene (sofern sie nicht in einer anderen Szene verschachtelt ist) vom äußersten Rand des Fensters (nach links) ohne Einrückung. Nach dem Szenennamen steht immer ein Doppelpunkt!

Die nächste Zeile legt immer den Hintergrund der Szene fest. Dazu wird das Dienstwort "Szene" vorgegeben, wonach der Alias ​​des gewünschten Bildes angegeben wird. Der Hintergrund der Szene und alle nachfolgenden Elemente (Cues, Funktionen, Übergänge usw.) werden eingerückt (am besten mit der "TAB"-Taste).

Zeichen werden nach dem Hintergrund hinzugefügt. Ihr Aussehen wird durch das Dienstwort "show" spezifiziert. Um das gewünschte Zeichen auszublenden, verwenden Sie das Wort "verstecken". Die Syntax hier ist einfach: Zuerst wird das Service-Wort angegeben und dann, durch ein Leerzeichen getrennt, der Alias ​​des Sprites des Charakters (also das gewünschte Bild).

Für den Parameter "show" können Sie mit dem Wort "at" den Ort festlegen, an dem unser Held angezeigt wird. Standardmäßig ist die Position des Zeichen-Sprites auf "Mitte" eingestellt, wodurch das Bild am unteren Rand des Fensters und an der Mitte ausgerichtet wird. Wenn Sie möchten, dass unser Held in der Mitte des Bildschirms angezeigt wird (wie in unserem Testspiel), dann benötigen Sie einen weiteren Parameter - "truecenter".

Außerdem kann die Position mit beliebigen Koordinaten eingestellt werden. Dazu schreiben wir nach dem Alias ​​des Sprites des Charakters "at Position", danach setzen wir die erforderlichen Parameter in Klammern:

  • xpos - horizontale Position (eingestellt in Pixel oder Zehntel des Spielbildschirms);
  • ypos - vertikale Position (die Einheiten sind gleich);
  • xanchor und yanchor - die Anker des Sprite-Bildes horizontal bzw. vertikal (der Punkt, der als Bildmitte betrachtet wird);
  • xalign / yalign - horizontale / vertikale Ausrichtung.

Das Letzte an der Arbeit mit Charakteren sind die Auswirkungen ihres Erscheinens und Verschwindens. Um einen Effekt hinzuzufügen, schreiben Sie ganz am Ende der Zeichenbeschreibungszeile (nachdem Sie seine Position markiert haben) das Dienstwort "mit", wonach eines von Möglichkeiten ihre Anzeige. Sie können alle Optionen im Demospiel sehen.

Nachdem Sie alle visuellen Parameter angegeben haben, können Sie direkt mit dem Schreiben von Replikaten beginnen. Repliken können entweder personalisiert sein oder keinem der Helden des Spiels gehören.

Eine Renpy-Replik wird immer zitiert. Wenn Sie den Alias ​​des Charakters vor die Anführungszeichen setzen (vor "Charakter"), wird der Name des von uns benötigten Helden über der Replik angezeigt. Wenn Sie die Zeile ohne zusätzliche Parameter verlassen, gehört die Phrase niemandem.

Menüstruktur und Übergänge zu gewünschten Szenen

Renpy verwendet ein Menüsystem, um eine Auswahl an Plot-Entwicklungen zu erstellen. Das Menü ist Teil der Szenenstruktur (d. h. beginnt mit einer Registerkarte) und enthält eine Reihe von Schaltflächen, die vom Benutzer gedrückt werden können.

Das Menü hat seine eigene Hierarchie. Dies bedeutet, dass alle Elemente aus der Initialisierungszeile des Menüs tabellarisch aufgelistet werden. Der Aufbau selbst ist wie folgt:

  1. Das Servicewort "menu:" definiert ein neues Menü in der aktuellen Szene. Das Menü muss unbedingt zur Szene gehören, d. h. es muss wie Cues mit einem Einzug beginnen. Vergessen Sie nicht, am Ende einen Doppelpunkt zu setzen;
  2. Die zweite erforderliche Menükomponente ist eine Schaltfläche mit einer Antwortoption (dh ein Menüeintrag). Eine Schaltfläche ist ein Wort (oder mehrere Wörter), das in Anführungszeichen eingeschlossen und relativ zur Beschriftung "menu:" eingerückt ist;
  3. Wenn die Nachbildung des Charakters beim Anzeigen des Menüs unten angezeigt werden soll, muss sie vor dem ersten Menüpunkt platziert werden (siehe Screenshot oben). Es unterscheidet sich vom Absatz nur dadurch, dass wir vor den Wörtern in Anführungszeichen das Pseudonym des Charakters haben, den wir brauchen, zu dem diese Kopie gehört;
  4. Zusätzliche Aktionen und Anmerkungen, die nach dem Klicken auf die Menüschaltfläche erscheinen, werden mit Tabulatoren relativ zu dem Menüeintrag, zu dem sie gehören, geschrieben.

Zu den zusätzlichen Aktionen gehört auch die Funktion, zur gewünschten Szene zu gehen. Mit seiner Hilfe können wir über das Menü unbegrenzte Verzweigungsszenarien erstellen. Normalerweise folgen die Szenen in Renpy in der Reihenfolge, in der sie im Skript geschrieben sind. Wenn wir jedoch zu einer beliebigen Szene "springen" und die Geschichte von dieser aus fortsetzen müssen, können wir den Befehl "springen" verwenden.

Nach dem Befehl müssen wir nur noch den Namen der Szene hinzufügen, zu der wir gelangen müssen und das war's :)

Mit Hilfe des Menüs können Sie recht komplexe Effekte erzeugen. In meinem Spiel habe ich zum Beispiel nur das Menü (!) verwendet, um das Pokémon-Kampfsystem zu organisieren! Damit bin ich gelandet :)

Ein bisschen naiv, aber trotzdem bunt :). Und denken Sie daran, dass es an einem Tag fertig war!

Spielveröffentlichung

Nachdem Sie Ihr Spiel erstellt haben und es voll funktionsfähig ist, können Sie es veröffentlichen! Um dies zu tun, müssen Sie zum Renpy Control Center gehen und auf den Punkt "Spiel freigeben" klicken:

Die Funktion zum Überprüfen Ihres Spiels auf Fehler wird gestartet. Danach werden Sie (wenn keine Fehler gefunden werden - lesen Sie den lint.txt-Bericht) aufgefordert, das Spiel weiter zu erstellen. Klicken Sie natürlich auf "Ja":

Im nächsten Fenster werden wir gefragt, für welche Plattformen Sie Ihr Spiel veröffentlichen möchten. Standardmäßig sind alle verfügbaren Betriebssysteme ausgewählt (Windows, Linux, Mac), Sie können jedoch die Kontrollkästchen deaktivieren und beispielsweise das Spiel nur "für Windows" belassen :). Danach müssen wir nur noch auf die Schaltfläche "Spiel freigeben" klicken und warten, bis das Archiv damit erstellt wurde. Dieses Archiv befindet sich neben dem Arbeitsordner des Spiels.

Das fertige Archiv könnt ihr nach Belieben mit dem Spiel verteilen. Sie können es für den allgemeinen Zugriff ins Web stellen, in Torrents verteilen oder auf Festplatte brennen und das Spiel in Übergängen verkaufen :).

Vor- und Nachteile des Programms

  • bereit freier Motor um visuelle Romane zu erstellen;
  • breite Funktionalität;
  • eine ziemlich einfach zu erlernende Skriptsprache;
  • die Möglichkeit, kommerzielle Spiele zu veröffentlichen;
  • Unterstützung der russischen Sprache.
  • keine grafische Oberfläche zum Bearbeiten von Spielen;
  • es gibt kein vernünftiges Handbuch, das alle eingebauten Funktionen des Programms beschreibt;
  • Um mit der Einstellungsdatei arbeiten zu können, sind Englisch- und HTML-Kenntnisse erforderlich.

Schlussfolgerungen

Renpy hat im Gegensatz zu anderen Spieleentwicklern keinen grafischen Modus für die Arbeit mit einem Projekt! Ist es gut oder schlecht? Einerseits ist es natürlich schlecht: (. Es wäre viel einfacher, wenn man alle Szenen im visuellen Modus konfigurieren könnte. Aber andererseits lehrt das Programm Sie und mich, dass es auch nicht einfach ist hier noch da :)) )

Auch wenn dies keine vollwertige Programmierung ist, gibt es uns dennoch die Möglichkeit, den Entwicklungsprozess eines Spiels durch die Augen eines Programmierers zu betrachten und zu verstehen, „wie sie das machen“ :).

Wenn Sie voller Ideen und Lust am Gestalten sind, wenn Sie möchten, dass Ihre Geschichte (oder sogar Ihr Roman) die ganze Welt zeigt, dann ist Renpy genau das Programm, das Ihnen die Möglichkeit gibt, sich und Ihr Talent auszudrücken!

PS Frei zum Kopieren und Zitieren gestattet. Dieser Beitrag vorausgesetzt, dass ein offener aktiver Link zur Quelle angegeben ist und die Urheberschaft von Ruslan Tertyshny erhalten bleibt.

Die Handlung in einem Computerspiel ist mindestens genauso wichtig wie das Gameplay und die Grafik. Und wenn dem Gameplay und der Grafik wenig Aufmerksamkeit geschenkt wird, bekommt die Handlung absolute Bedeutung. Ihm zuliebe suchen und kaufen die Leute Visual Novels oder Visual Novels - Werke der Spieleindustrie, die nur bedingt Spiele genannt werden. Einige von ihnen haben Rätsel und Point-and-Click-Elemente, sodass Visual Novels Quests am nächsten sind. Aber wenn in einer klassischen Suche im Zentrum der Handlung ein Mysterium liegt, ein Mysterium, dann ist es in einem Visual Novel nur ein Hintergrund und vor allem - die Charaktere und ihre Beziehungen. Nun, die wichtigste Storytelling-Engine ist natürlich die Wahl.

10. Sechzigster Kilometer

9. Der Yawgh

Wenn Sie sechs Wochen vor der Invasion eines unbekannten Monsters hätten, was würden Sie tun? Sicherlich nicht dasselbe wie die Abenteuerhelden in Form des Visual Novel The Yawgh. Unkomplizierte, aber stilvolle Grafiken umrahmen eine ziemlich einfache, aber wiederholbare Geschichte, in der Sie viele Entscheidungen treffen müssen. Ja, dies sind einfache Möglichkeiten zwischen zwei Alternativen, und wenn Sie sie durchgehen, ohne hinzusehen, kann das Spiel in buchstäblich einer halben Stunde abgeschlossen sein. Und es ist sogar lustig, denn dann kommt das Ende garantiert unerwartet.

Wenn Sie jedoch auf jede Lösung Wert legen, wird jede exemplarische Vorgehensweise spannend und einzigartig, und es gibt mehr solcher Vorgehensweisen, als es auf den ersten Blick erscheinen mag. Es stimmt, das Übergeben in allen möglichen Konfigurationen ist bestenfalls wie Sammeln und im schlimmsten Fall - wie Nerd.

8. Asche

Es ist für niemanden ein Geheimnis, dass viele der europäischen Märchen, die wir in der Kindheit gehört haben und auf denen Cartoons gedreht werden, tatsächlich angepasste Versionen ziemlich dunkler Geschichten sind. In der modernen Unterhaltungsindustrie wird dieses Thema längst ausgenutzt: So ziehen beispielsweise die Serien "Grimm" und "Scary Tales" ihre Handlungsstränge von dort. Es gibt jedoch nicht sehr viele davon unter Spielen; der prominenteste Vertreter kann The Wolf Among Us genannt werden.

Es gab eine solche Geschichte unter den Visual Novels. Cinders ist eine dunkle, erwachsene Version der Cinderella-Geschichte. Natürlich werden die Fee, die Kutsche, der Schuh und der Prinz nirgendwo hingehen, aber die Kosten für Magie werden höher sein und die Menschen werden egoistischer sein. Aschenputtel selbst ist jedoch nicht einfach, einfach weibliches Glück sie braucht es nicht umsonst, aber sie muss sich an ihren Feinden rächen und sich selbst verwirklichen. Ob sie Erfolg hat, hängt von Ihrer Wahl ab ... oder besser gesagt von mehreren hundert Möglichkeiten.

7. SIMULAKRA

Dieses Spiel hat ein eher ungewöhnliches Konzept, das ihm den sechsten oder sogar fünften Platz bescheren könnte, aber dafür ist es zu kurz. SIMULACRA ist ein visueller Roman, der vollständig in einer Smartphone-Oberfläche entwickelt wurde. In der Geschichte findet man das Telefon eines bestimmten Mädchens, das dringend Hilfe braucht. Selbst wenn Ihre Mutter Ihnen beigebracht hat, sich nicht in das Leben eines anderen einzumischen, müssen Sie sorgfältig in Ihrem Telefon stöbern, um das Geheimnis herauszufinden und das Spiel abzuschließen.

Wenn Sie die Black Mirror-Serie gesehen haben, dann wird Ihnen SIMULACRA ein ähnliches Gefühl vermitteln. Sie haben Zugriff auf die intimsten: Anrufprotokolle, Korrespondenz in Chats und Dating-Sites, eine Foto- und Videosammlung sowie eine Memes-Galerie. Für mehr Realismus wurden die Zwischensequenzen an realen Orten mit Live-Schauspielern gedreht.

6. STEINS, TOR

Natürlich konnte das Thema Zeitreisen an den Entwicklern von Visual Novels nicht vorbeigehen. Immerhin ist dies eine wahre Fundgrube an Handlungssträngen und Platz für zahlreiche und radikal unterschiedliche Enden! Vor allem, wenn es mehrere Hauptfiguren gibt und jeder von ihnen eine Person für sich ist Stärken, Nachteile und Ambitionen. Natürlich verschärft die Einmischung in den Lauf der Zeit und die daraus resultierenden Konflikte ihre Beziehungen untereinander und zu Menschen aus verschiedenen Epochen.

Zwei Faktoren stehen im Weg, diesen visuellen Roman höher zu heben. Erstens ist das der Preis, denn die Romane sind gleich oder sogar beste Qualität kann man deutlich günstiger erwerben. Der Markt ist natürlich der Markt, jeder kommt auf diese Zahlen, die ihm fair erscheinen, aber es lohnt sich trotzdem, auf die Spieler und andere Projekte zurückzublicken. Zweitens ist das Spiel nicht ins Russische lokalisiert, was natürlich kein objektiver Nachteil ist, aber dennoch die Einarbeitung erschwert. In 9 von 10 Fällen ist es noch angenehmer, einen Visual Novel auf Russisch zu sehen.

5. Danganronpa

Die Handlung vieler Visual Novels findet ganz oder teilweise in der Schule statt, aber erst in Danganronpa wird die Schule zu einem Gefängnis, in dem sich die Schüler gegenseitig umbringen müssen, jedoch nicht im Stil eines "Battle Royale", aber heimlich, denn nur so kann man sich vom Unterdrücker befreien. Der Unterdrücker ist kein Terrorist oder gar ein Verrückter, sondern ein finsterer Monokuma-Bär ... und das ist viel schlimmer als ein verrückter Terrorist.

Es wäre sehr interessant, einen Charakter zu spielen, der auch versucht, einen Mord zu begehen und aus dem Wasser (und der Schule) herauszukommen, aber leider bekommt man einen positiven Helden. Sie müssen Monokuma herausfordern und herausfinden, wer auf unmenschliche Weise versucht, seine Freiheit zu erlangen ... und ob diese Situation überhaupt eine humane Lösung hat. Es ist ein bisschen schade, dass eine so interessante Kulisse durch einfache Kunst in Szene gesetzt wird, obwohl dies eine bewusste kreative Entscheidung sein kann. Nun, und die russische Sprache wiederum nein.

4. CLANNAD

Mit diesem Spiel beginnt eine Galaxie klassischer Visual Novels - Tragödien oder Dramen, die sich mit ganz normalen japanischen Schulkindern / Schulmädchen im Anime-Stil ereignen. Das erste Spiel auf dieser Liste ist der Visual Novel CLANNAD, der schwierige Teenager und ihre Beziehung zu der gewalttätigen Welt um sie herum untersucht.

Diese Visual Novel hätte höher ausfallen können, aber eines verhindert sie - der deutlich überteuerte Preis. Die Entwickler begründeten dies damit, dass sie vor allem eines der am meisten interessante Geschichten und zweitens verbesserte Grafikleistung. Wie Sie sich vorstellen können, sind beide Punkte zumindest subjektiv, wenn nicht sogar kontrovers. Die Handlung in anderen Visual Novels ist in Bezug auf die emotionale Wirkung und die unglaubliche Grafik mit CLANNAD ebenbürtig ... in einem Visual Novel nicht so dringend erforderlich, oder? Schließlich handelt es sich um einen interaktiven Comic, bei dem die Zeichnung selbst und ihr Inhalt wichtig sind und nicht die Auflösung der Zeichnung.

3. Lucy -Die Ewigkeit, die sie sich wünscht-

Dieser Visual Novel ist eine der besten Studien zur Mensch-Roboter-Beziehung. Genauer gesagt ein humanoider Roboter. Genauer gesagt, ein von einem menschlichen Roboter nicht zu unterscheidender Roboter namens Lucy. Dies beseitigt zumindest ästhetische Probleme, aber alle anderen Dilemmata sollen von den Spielern selbst gelöst werden. Wie der Name schon sagt, besteht das Hauptproblem der Situation darin, dass Lucy als künstlich geschaffener Apparat kurzlebig ist ...

Lucys Visual Novel -The Eternity She Wished For- berührte Hunderte von Spielern und Tausende berührten sie zumindest ein wenig. Natürlich gibt es die Meinung, dass besonders beeindruckende Menschen von Visual Novels angezogen werden, aber dies negiert nicht die Tatsache, dass die Kraft der emotionalen Wirkung dieser Handlung groß ist. Das einzige, was einige Spieler verwirrt, ist die Geradlinigkeit der Geschichte ... die auch bei mehreren Enden zu spüren ist.

2. Ewiger Sommer

Häusliche Werke rahmen unsere Top-Visual Novels auf dem PC wunderbar ein - einer von vorne, der andere von Anfang an. Nun ja, fast von Anfang an: „Endless Summer“ können wir bei aller Begierde nicht an erster Stelle setzen, da es von einem wahrhaft phänomenalen Spiel dieses Genres besetzt wird. Der zweite Platz ist jedoch ein ausgezeichneter Indikator für die Qualität des Spiels und seine Verehrung. "Endless Summer" liegt bei der Anzahl der Bewertungen im Vergleich zu früheren Kandidaten deutlich vorn ... obwohl es genauso stark hinter dem ersten Platz zurückliegt.

Abgesehen von einigen wenig bekannten Amateurromanen ist Everlasting Summer vielleicht der einzige, der in einem sowjetischen Pionierlager spielt. Natürlich ist ein Sommerlager für Kinder kein so einzigartiges Phänomen, es ist überall zu finden, aber dennoch hat gerade das sowjetische Pionierlager seinen eigenen einzigartigen Geschmack. Die Hauptfigur ist plötzlich da - das ist seine vergangenes Leben wo er sich seltsamerweise aus der Gegenwart bewegte. Aber wer hat gesagt, dass die Vergangenheit schlimmer war? Neue Jugend, neue Erinnerungen und Empfindungen, und herum - schöne Komsomol-Athleten in roten Krawatten! Möchten Sie in die langweilige graue Welt zurückkehren?

1. Doki Doki Literaturclub

Hätten wir Nominierungen in unserer Auswahl gehabt, hätte dieses Spiel die Titel "jüngstes" und "sensationellstes" erhalten. Aber wozu braucht sie diese Titel, wenn der erste Platz für sich spricht? Doki Doki Literature Club ist ein visueller Roman, der selbst die actiongeladenen Streamer gefangen genommen hat. Und die Leute schauen, obwohl sich die Bilder mit dem Text vor ihnen einfach ändern ...

Das Geheimnis ist, wie genau sie sich verändern und welche Art von Texten sie sind. Doki Doki Literature Club ist ein Spiel, das überraschen kann. Basierend auf der Beschreibung handelt es sich um einen zweitklassigen Visual Novel über einen Gymnasiasten, der die Aufmerksamkeit mehrerer Mädchen auf sich zieht. Zunächst scheint das Spiel genau so zu sein, aber dann beginnt etwas... Spiele mit Verstand und Vision, Durchbrechen der "vierten Wand", existenzielle Provokationen - nur ein kleiner Teil dessen, was DDLC das Gehirn ungeübter Spieler zum Explodieren bringt. Hinzu kommt, dass es auch kostenlos ist! Der Entwickler scheint für seine Bemühungen mit der Zerstörung von Nervenzellen belohnt zu werden. Doki Doki Literature Club ist ein Spiel, das auf Sie spielt.

Wenn Charaktere in gewöhnlichen Computerspielen nur in den Intervallen zwischen Actionszenen miteinander interagieren, interagieren sie in Visual Novels STÄNDIG. Im Ernst, Sie können es nicht vermeiden, Sie sind buchstäblich gezwungen, zuzuhören, zu reagieren und Entscheidungen zu treffen. Und Tausende von Spielern lieben es!

Ein Visual Novel (oder Visual Novel) ist ein Computerspiel, das eine Unterart des Textquest-Genres ist. Der Spieler kann aus mehreren Optionen für das Verhalten des Charakters wählen und dann beobachten, wie sich die Geschichte entwickelt. Unsere Top 10 Visual Novels erzählen Ihnen von spannenden Spielen dieses Genres.

10 Phoenix Wright: Ein erstklassiger Anwalt

Der Charakter, den Sie spielen werden, ist ein angehender Anwalt Phoenix Wright. Er nimmt einen Job in einer Anwaltskanzlei an, die seiner Mentorin Mia Fey gehört. Die Visual Novel umfasst fünf Fälle. In jedem von ihnen ermittelt Phoenix zuerst. Er sammelt Beweise und spricht mit den beteiligten Personen in diesem Fall. Danach verteidigt Phoenix seinen Mandanten bei einer Gerichtsverhandlung. Dazu verwendet der Anwalt die gesammelten Beweise und nimmt die Zeugen ins Kreuzverhör.

9 Kikokugai-Cyber-Attentäter


Die Handlung dieses Visual Novel führt den Spieler in die Zukunft. Cybertechnologien sind mit dem menschlichen Leben verschmolzen. Jetzt verwendet fast jeder Implantate irgendeiner Art. In der Nähe von Menschen leben Gynoiden - Kreaturen, die vollständig dank Cyber-Technologie geschaffen wurden. Der Protagonist dieses visuellen Romans ist Kong Taolo, der von seinem ehemaligen verraten und versucht wird, getötet zu werden bester Freund... Taolo geht für ein Jahr und erfährt dann, als er zurückkehrt, von einem weiteren Verrat.

8 Schwanengesang


Dieser visuelle Roman spielt in Kleinstadt im Vorland gelegen. Ende Dezember gibt es ein Erdbeben. Mehrere Menschen, denen die Flucht gelungen ist, kommen in die Kirche. Es bleibt das einzige Gebäude, das nach dem Erdbeben mehr oder weniger überlebt hat. Hier beginnt der lange Kampf ums Überleben.

7 Ever 17: Flucht aus der Unendlichkeit


Die Handlung dieses Visual Novel spielt in einem Unterwasser-Freizeitpark, in dem sich eine Katastrophe ereignete. Der obere und einige untere Teile der Anlage wurden überflutet. Die meisten Besucher wurden evakuiert, aber einige blieben im Park. Während sie auf Hilfe warten, müssen sie den Überschwemmungen entkommen und die Kuriositäten verstehen, die den Unterwasserpark umgeben. Nach und nach lernen sie nicht nur viel über ihn, sondern auch übereinander.

6 Land der Räder, Sonnenblumenmädchen


Die Protagonistin des Romans ist Morita Kenichi. Der Typ wird ein Vertreter einer Sonderklasse, dh einer der Personen, die für die Bestrafung und Rehabilitation von Kriminellen verantwortlich sind. Die Abschlussprüfung trennt ihn vom Ziel. Um es zu bestehen, muss der Typ in die Stadt zurückkehren, in der er seine Kindheit verbracht hat. Dort muss er drei Mädchen helfen, sich zu verbessern, aber es wird sehr schwierig sein, diese Aufgabe zu erfüllen.

5 Clannad


Dieser visuelle Roman umfasst zwei Welten. Eine davon ist die Illusory World. Das zweite ist das übliche moderne Welt... Es lebt darin Protagonist- Tomoya Okazaki. Ein Teenager ist im letzten Schuljahr. Tomoya hat früh seine Mutter verloren, sein Vater leidet an Alkoholismus. Der Typ ist vom Leben enttäuscht. Auf dem Schulweg trifft Tomoya jedoch auf einen Fremden, der seinen Lebensstil ändert.

4 Mädchen mit Behinderungen


Der Protagonist des Spiels, Hisao Nakai, führte als Teenager ein ganz normales Leben. Nach einem Herzinfarkt muss der Typ jedoch auf eine andere Schule für Kinder mit Behinderungen. Hisao wird viele Schwierigkeiten haben, aber auch eine Chance haben, Freunde und Liebe zu finden.

3 Schultage HQ


Der Spieler muss Entscheidungen für den Schüler Makoto Ito treffen. Er zögert sogar, mit einem Mädchen namens Kotonoha zu sprechen, dem sie morgens im Zug begegnen. Sein Klassenkamerad Sekai Saienji beschließt, ihm zu helfen, Kotonohas Sympathie zu gewinnen. Ihre Wahl wird entscheiden, ob diese Geschichte für die Charaktere wird - leicht und romantisch oder blutig und dramatisch?

2 Lucy und die Unendlichkeit, die sie sich wünschte


Dieser Visual Novel spielt in einer Zukunft, in der Androiden zu einem vertrauten Teil geworden sind. Menschenleben... Der Protagonist hasst Androiden, aber eines Tages findet er einen verlassenen Androiden auf einem Schrottplatz. Es stellt sich heraus, dass es sich um ein hübsches Mädchen namens Lucy handelt, die der Typ nachdenklich zu sich nach Hause nimmt. Diese Entscheidung führt dazu, dass der Typ sein Weltbild ändern muss ... und auch viele Geheimnisse lüften, die mit seinem neuen Freund verbunden sind.

Interessante Handlungen der oben genannten Visual Novels werden Fans dieses Genres viele aufregende Minuten des Gameplays bescheren.

Vor dem Hintergrund der Entwicklung des Genres des interaktiven Kinos mit Dingen wie Life is Strange, Der gehende Tote und andere Qualitätsexemplare, das Genre der visuellen Romane ist irgendwie verblasst und kleiner geworden.

Dies bedeutet jedoch nicht, dass er vollständig verschwunden ist. Die Portalseite präsentiert Ihnen die TOP 10 der visuellen Romane, auf die Sie 2017 achten sollten.

10.

Die Erde ist nicht mehr bewohnbar. Der Erde als Heimat wird nicht mehr vertraut, und nun fällt die Besiedlung neuer Planeten auf die Besatzung des Everett-Schiffes, bestehend aus den hellsten und die besten Leute von der Erde.

Quantum Suicide ist so ein Danganronpa ... Es gibt ein Schiff. Es gibt einen Spieler. Es gibt eine Reihe von Charakteren, die auf diesem Schiff mit dem Spieler stecken und die Fähigkeit haben, zu kommunizieren, Beziehungen aufzubauen, Pläne zu durchdenken und ... zu sterben.

Natürlich gibt es auch einen Mastermind. Alles ist vorhanden. Und sogar eine kleine Anpassung des Charakters ist ebenfalls vorhanden. Wie lange Sie auf dem Schiff überleben können, ist nur Ihre Sorge.

9.

Es ist einfach so, dass für all die kühnsten Träume und Ziele Geld benötigt wird. Und der Protagonist von World End Economica befand sich in einer ähnlichen Situation.

Was diesen Visual Novel berühmt gemacht hat, sind seine Schöpfer, darunter Isuna Hasekura, Autorin des beliebten Mangas Spice and Wolf.

Natürlich gibt es Ähnlichkeiten in diesen beiden Werken - World End Economica ist eine solche Neuinterpretation von She-Wolf und Spices in der modernen, kapitalistischen Welt. Das macht den Roman einzigartig und lesenswert.

8.

Obwohl Va-11 Hall sich sehr bemüht, sich als „Barkeeper-Simulator“ zu positionieren, steckt noch viel mehr Visual Novel darin. Und das Mischen einer Vielzahl von Cocktails ist eher eine Möglichkeit, die Charaktere und ihre Geschmacksvorlieben kennenzulernen, als eine separate ausgearbeitete Ebene des Gameplays.

Dieses Spiel zeigt eine besondere Ästhetik, die gleichzeitig absorbiert , Anime und Retrowelle. Das gemütliche Pixel-Art-Bild verbirgt viele Geschichten über Ihre Barbesucher und ihre Vergangenheit.

Man muss sagen, dass es sehr interessant ist, sie kennenzulernen und mit ihnen zu kommunizieren – sowie verschiedene Cocktails für sie zu mixen. Va-11 Hall-a ist ein ziemlich gutes Feld für Experimente und gute Möglichkeit Entspannen Sie Sich.

7.

In naher Zukunft, Anonymous; Code zeigt uns, erwartet uns eine zweite Schicht der Realität - genau wie in der "Matrix", auf die die reale Welt geschichtet wird .

Simulation der realen Welt mit dort lebenden Menschen und wurde zum Hauptthema von Anonymous; Code. neuer Job von den Autoren des legendären Steins; Gate.

Dieser Visual Novel bietet farbenfrohe Charaktere, unter denen jeder seinen „Favoriten“ finden und ihn besser kennenlernen kann. Auch wenn es wie The Matrix aussieht, versucht sich der Visual Novel nicht auf seinen Lorbeeren auszuruhen und erzählt seine eigene faszinierende Handlung.

6.

Eine weitere wilde Fantasie über die Zukunft - mit dem einzigen Unterschied, dass wir es hier mit der menschlichen Psyche zu tun haben.

In PSYCHO-PASS: Mandatory Happiness, der Fortsetzung der atmosphärischen Anime-Serie, müssen sich die Spieler mit einer seltsamen und leicht paranoiden Welt der Zukunft auseinandersetzen, in der jeder Mensch einen Chip mit seinen psychischen Eigenschaften hat.

Um die Dominanz von Wahnsinnigen und Kriminellen zu überwinden, überwacht die Regierung daher den psychischen Zustand der Menschen und "schneidet" diejenigen ab, die zumindest eine gewisse Instabilität zeigen. Die Hauptfiguren müssen wieder die Geheimnisse dieser Welt verstehen und wissen, was sie ist - ein "Psycho-Pass".

5.

Hatoful Boyfriend tauchte auf - und donnerte mit einer Flut lustiger Let-Plays, bei denen die Spieler wirklich nicht verstanden, was um sie herum vorging und warum sie in diesem Dating-Simulator mit Tauben flirten mussten.

Aber ja, es sind die Tauben in diesem Spiel, die die üblichen männlichen Charaktere ersetzen. Hatoful Boyfriend hat, wie einige andere Projekte, die gesamte Dating-Branche auf seine eigene Art und Weise aufgewühlt und dies auf eine so einprägsame Weise getan, dass es auf dem Markt für Visual Novel natürlich ankam.

Spielen Sie diesen seltsamen Lebenssimulator, in dem nur Tauben lernen und Sie die einzige Person unter ihnen sind, es lohnt sich mindestens und Geplänkel über die breite Palette von Stereotypen, die das Visual Novel-Genre umgeben. Vielleicht sehen Sie ... Der Vogel Ihrer Träume.

4. Amnesie: Erinnerungen

Nein, nein, warte, denk nicht an Amnesia: The Dark Descent. Der Visual Novel Amnesia: Memories ist trotz des ähnlichen Namens in keiner Weise mit diesem Universum verwandt.

Dies ist ein Otome-Roman, und es folgt aus dem Genre, das Sie werden schöne Heldin Wählen Sie aus einem Haufen männlicher Charaktere ihre einzige. Aber trotz der Stereotypen über "Harem" unterscheidet sich Amnesia: Memories erheblich von ihnen, da im Roman die Hauptrolle Psychologie spielt mehr als alles andere.

Laut Handlung verliert die Hauptfigur die Erinnerung an ihren Namen, ihre Hobbys, ihren Geschmack, ihren Lebensstil, ihre Familie und alles andere. Und es sind ihre Entscheidungen und Handlungen, die der Hebel sein werden, der ihre Erinnerungen zurückbringt.

3.

Ja, eine weitere Kurzgeschichte mit süßen japanischen Schulmädchen. Aber Tokyo School Life belegte bei diesem TOP nicht nur den dritten Platz - glauben Sie mir, es gibt einen Grund.

Dies ist die Geschichte eines gewöhnlichen japanischen Schuljungen, der an einen neuen Ort zieht und eine Dreiergruppe von Mädchen trifft, die ihn hier und da treffen werden.

Tokyo School Life zeichnet sich durch aufwendige 3D-Animationen von Heldinnen aus, weshalb die Sprites in diesem Spiel keine seelenlosen Bilder, sondern lebende 3D-Modelle sind.

Es ist schön, das Bild hier zu betrachten; Außerdem ist das Grundstück nicht nur mit den üblichen , sondern auch mit freundlichem, aufrichtigem Humor, der jeden kalten Abend verschönert.

2. Dream Daddy: Ein Dad-Dating-Simulator

„Dream Daddy“ donnerte so laut und witzig wie Hatoful Boyfriend – teils wegen des der Spielidee innewohnenden Geplänkels, teils wegen des ungewöhnlichen Konzepts.

Sie sind ein Vater, der zum Best Dad-Wettbewerb in eine ruhige Stadt kommt, und Sie sind bereit, zu beweisen, dass Sie der beste Vater sind. Es gibt genug Anwärter auf den Sieg unter den Teilnehmern, und um sie alle zu umgehen, müssen Sie Ihre Gegner vom Sehen erkennen.

Dream Daddy: A Dad Dating Simulator ist aufgrund seines ungewöhnlichen Bildes, seines Kunststils und einer guten absurden Handlung, die genug unvergessliche Momente bietet, einen Blick wert.

1.

Und am Goldmedaillengewinner dieses TOPs war nicht einmal zu zweifeln. Das Danganronpa-Franchise ist eine wilde Fantasie über eine Mordschule, in der es viele einzigartige, detaillierte Charaktere gibt und jeder als Regisseur von - auf den ersten Blick - einem gewöhnlichen Plüschtier geführt wird.

Es klingt wie Unsinn - aber glauben Sie mir, es wird sehr fröhlich und aufregend gespielt, da wirklich einzigartige, unnachahmliche Charaktere vorhanden sind.

Im neuen Teil von Danganronpa V3 Killing Harmony scheint der Wahnsinn an Fahrt zu gewinnen und mit der gleichzeitigen Enthüllung der Geheimnisse aller vorherigen Folgen einen Höhepunkt zu erreichen.

Video: Danganronpa V3 Killing Harmony-Trailer


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