Кой и как създава игри

Разработването на игри е сложен многостранен процес (за повече информация относно процеса на разработка на играта вижте статията „Етапи на създаване на компютърна игра“), който включва голямо разнообразие от специалисти.

Вече има над сто официални длъжности в процеса на разработка на играта. Няма да навлизаме в практически подробности, ще опишем разделението на труда при създаването на игри в най-опростен вид. Например, да вземем малък екип от няколко души, за да не се бъркаме в йерархията.

Взаимно подреждане на професиите

Сфера \ Сцена	Идея	Изпълнение	Оформление	Усъвършенстване	Излизане на играта
Контрол	Мениджър
Регистрация	Дизайнер на игри	Художник	Програмист	Тестер	PR човек
механика	Дизайнер на игри	Програмист	Програмист
Съдържание	Дизайнер на игри	Дизайнер на карти	Програмист

Игрите се състоят от три основни единици: дизайн (графика, музика, звук, интерфейс), механика (правила на играта, режими на игра, вътрешна логика), съдържание (персонажи, сюжет, диалози). Всеки специалист участва в своята част от играта. Художници – рисуват; програмисти - внедряват механиката на играта; дизайнери на карти, сценаристи, актьори - напълнете играта със смисъл. Но цялото това разделяне е важно само на етапа на изпълнение. Етапът на изобретяване и проектиране лежи изцяло върху плещите на гейм дизайнера. Фазата на свързване е изцяло отговорност на програмистите. Всички останали специалисти не участват пряко в разработката, а само помагат на преките участници. Тестерите откриват грешки в пробните работни версии на играта, PR хората подготвят публиката за среща с играта. Всички тези процеси се управляват отгоре от мениджъри: продуценти, директори, ръководители на отдели.

Както виждате, за да разработите игра, ви трябват поне куп гейм дизайнер и програмист, всички останали професии са излишни за инди разработчиците, но отдавна належаща нуждаза големи студия за игри.

Сега разгледайте всяка професия поотделно. Какви са техните задачи, права и задължения, предпочитани лични качества. В допълнение към сухи формулировки, ние също ще се опитаме да създадем образи на типични дизайнери на игри, програмисти, художници, отразяващи известни представители, техните работни места, примери за завършена работа.

Описание на професията "Игров дизайнер"

Задачи на професията:	Задача: Помислете за правилата на играта Дизайнерът на игри може да се сравни с филмов режисьор, неговите идеи и инструкции за други участници стават в основата на играта. Това е най-желаната, но и най-отговорната професия в бранша. Малко хора познават водещите програмисти, художници, занимаващи се с разработката на игри, но добре познатите дизайнери на игри са на устните на всеки. (В рускоговорящите компании ролята на главния „изобретател“ се изпълнява от продуцента, а геймдизайнерът е само дизайнер на своите идеи в технически компетентна форма).
	Проектиране на основна механика на играта; Дизайн на баланса на играта; Създаване на изображения на игрови герои; Планиране на играта през цялата игра; Написване на дизайнерски документ за играта; Корекция на концепцията на играта в процеса на разработка
Какви качества са важни?	Тази публикация не е за начинаещи. Можете да станете дизайнер на игри само като прекарате няколко години на други позиции със забележителен успех или като започнете свое собствено студио за игри. Дизайнерът на игри трябва преди всичко да бъде мъдър човек, той трябва да знае много факти от най-много различни областинауки: история, география, биология, литература, философия, психология. В крайна сметка всъщност той трябва да измисли едно цяло нов свят, но по такъв начин, че да е правдоподобно и отчасти да наподобява реалния свят. Освен това дизайнерът на игри трябва поне повърхностно да познава спецификата на всички процеси на създаване на игра: жанрове, игрова механика, дизайн на карти, графични редактори. В крайна сметка той трябва да разпределя конкретни задачи на изпълнителите и няма да успее, ако възлага задачи, които са технически невъзможни за изпълнение.
Къде да уча?	Добро хуманитарно образование, по избор - техническо.

Описание на професията "Програмист"

Задачи на професията:	Задача: Реализирайте идеите за игри под формата на програмен код Програмистите създават основната механика на игрите. От работата им зависи какви възможности ще има в играта, колко безупречно ще работи играта от техническа гледна точка. Качеството на работата на програмистите пряко влияе върху резултатите от работата на други служители, така че те са основният гръбнак на групата, целият процес на разработка на игри се върти около тях.
Какво точно ще трябва да се направи?	Написване, финализиране на програмния код; Създаване на игрови обекти, предписване на техните характеристики; Създаване на основна механика на играта; Поддържане на файловата архитектура на целия проект; Обединяване на резултатите от всички останали специалисти в програма
Какви качества са важни?	Познаването на специфични езици за програмиране е от съществено значение. Познания по математика, бързо учене, способност за усъвършенстване. За предпочитане е добра техническа подготовка. Но така се случи исторически, че най-добрите програмисти се получават чрез самообучение. Университетите преподават само основните принципи. Практически умения за програмиране могат да се придобият само в хода на самата работа. Най-добрият вариант би било дистанционното обучение. В същото време трябва да имате добра самодисциплина, за да прекарвате свободното си време не за забавление, а за самообучение.
Къде да уча?	Най-добрият технически университет(задочно).

Описание на професията "Художник"

Задачи на професията:	Задача: Украсете играта, направете я по-привлекателна за играчите За да създадете любителски игри, достатъчен е куп гейм дизайнер-програмист. Художниците най-често се наемат за много по-големи проекти. В това отношение специализацията е силно развита сред художниците. Някой се занимава само с декорации, някой с текстури, някой с моделиране, някой с анимация, някой с интерфейс. Художествен вагон вътре големи проектине е необходимо. Всяка област на работа изисква свои специфични практически умения.
Какво точно ще трябва да се направи?	Изучаване на проектния документ на играта; Създаване на изкуство по описания на гейм дизайнера; Създаване на текстури, 3D модели, графични специални ефекти, анимации; Дизайн на интерфейса на играта
Какви качества са важни?	Важни са творческите данни: способността за рисуване, представа за композиция и цвят. Също така е необходимо да имате уверени познания за съвременните графични редактори на 3D моделиране и 2D графика.
Къде да уча?	Художествено училище или университет, където преподават рисуване, рисуване, основи на композицията, цветознание.

Описание на професията "Дизайнер на карти, нива"

Задачи на професията:	Задача: Напълнете света на играта с предмети, събития, участници Игралният дизайнер разработва само структурата и си представя играта само в нея в общи линии. Сценаристите пишат само историята и сюжетните събития. И по-голямата част от специфичното изпълнение на света на играта остава при дизайнерите на карти.
Какво точно ще трябва да се направи?	Изучаване на проектния документ на играта; Създаване на пейзаж от нива; Създаване, обмисляне на начините на движение на героите; Подреждане на готови игрови обекти; Създаване и организиране на сюжетни събития на нива
Какви качества са важни?	Упоритост, постоянство, общи умения за програмиране.
Къде да уча?	Най-добрият начин да научите е да работите върху карти, нива, сценарии, модификации и добавки за съществуващи игри. Ако отидеш някъде да учиш, по-добре е да си програмист. Това ще улесни разбирането на скриптовете на играта. Но никой и никъде няма да ви научи на основните умения за проектиране на нива професионално.

Описание на професията "Тестер"

Задачи на професията:	Задача: Намерете грешки в предварителните версии на играта Най-достъпната позиция за начинаещи е тестер. Това е работник, който изпитва игри, които не изискват специални умения. Но у нас не е прието да се държат отделни хора в екипи за тестване, така че е по-добре веднага да се насочите към чужди компании и да научите чужди езици.
Какво точно ще трябва да се направи?	Играйте алфа и бета версии на играта; Използвайте всички функции на играта и техните комбинации; Намерете и документирайте намерените грешки по време на играта
Какви качества са важни?	Ефективност, постоянство, внимание.
Къде да уча?	Образование не се изисква

Описание на професията "PR мениджър, игрови журналист"

Задачи на професията:	Задача: Говорете за играта, така че да искат да я купят
Какво точно ще трябва да се направи?	Изучавайте ранните версии на играта; Създаване и разпространение на изображения от играта, видеоклипове; Организиране на изложби, презентации
Какви качества са важни?	Общителност, откритост, активност, организационни умения. Грамотност и добър стил.
Къде да уча?	Всеки университет, който обучава журналисти.

Описание на професията "Мениджър"

Задачи на професията:	Задача: Координирайте работата на всички останали специалисти Докато всеки специалист седи отделно в своя ъгъл и се занимава с тясно насочени дейности, мениджърът трябва да вижда цялата ситуация като цяло. Производителят управлява целия проект, техн. директорът управлява програмистите, арт директорът управлява артистите, фин. директор - материални ресурси. Всички те са отговорни за крайния резултат на първо място и затова трябва постоянно да насочват работата в правилната посока, да отстраняват разногласията и да решават други организационни проблеми.
Какво точно ще трябва да се направи?	Разделете глобалните задачи на много малки специфични; Разпределете отговорностите между участниците; Определете точни срокове и условия за изпълнение; Мотивирайте и насърчавайте други професионалисти; Планирайте разхода на материални ресурси; Предотвратете и премахнете възможните проблеми в процеса
Какви качества са важни?	Лидерски умения, отговорност, способност за планиране, високо нивокомуникационни умения, опит в управлението на проекти.
Къде да уча?	На практика в процеса на разработка на играта.

Списък на всички професии в разработката на игри

По-горе са описани само основните роли в процеса на разработка на играта. На практика има много по-специфични длъжности. Ние ги изброяваме за справка.

Основна роля	Специфична специализация
Дизайнер на игри	Главен дизайнер на игри Дизайнер на игри с основна механика Дизайнер на игри за персонажи
Програмист	Тези. директор Програмист-дизайнер Програмист за основна механика Програмист за интерфейс
Тестер	бета тестер
Художник	Изкуство. директор 2D графичен дизайнер Дизайнер на 3D модели Аниматор художник на специални ефекти UI художник
Звук	звуков инженер
Дизайнер на карти	Дизайнер на карти
Текст	Сценарист
Анимация	актьор Специалист по заснемане на движение
PR	Журналист
поддържа	Група за поддръжка (гореща линия)
Мениджър	изпълнителен директор Главен ръководител на проекта Продуцент

	Постижение "Почетен читател на сайта" Хареса ли ви статията? В знак на благодарност можете да поставите харесване чрез всеки социална мрежа. За вас това е с едно щракване, за нас е още една стъпка нагоре в рейтинга на сайтовете за игри.
	Постижение "Почетен спонсор на сайта" За тези, които са особено щедри, има възможност за прехвърляне на пари по сметката на сайта. В този случай можете да повлияете на избора на нова тема за статия или пасаж.

Кой работи в индустрията за разработка на игри

Разработване на игри в голяма компанияповечето различни специалисти, а сега ще се опитаме да ви запознаем с повечето специалности, включени в този процес. Всички разработчици могат да бъдат разделени на групи, всяка от които има своя собствена област на отговорност. IN общ случайтова:

• дизайн (дизайн на играта)
• програмиране
• графично съдържание
• тестване

Дизайн

Дизайн на играта- процесът на изработване на основните понятия бъдеща игра, неговите правила, съдържание, свят на играта, механика и геймплей. Дизайнерът на игри трябва да притежава както художествени, така и технически умения и умения за писане (за документация, проектна документация).

Водещ дизайнер, водещ дизайнер на игри- ръководител и координатор на останалата част от проектантския екип, неговите отговорности включват дефиниране и разработване ключови елементибъдеща игра, взаимодействие с други ръководители на други отдели (арт директор, водещ програмист и др.), решаване на други дизайнерски задачи, които не могат да бъдат поверени на подчинени дизайнери по някаква причина. IN общ изгледименно главният дизайнер е човекът, който определя окончателния облик на играта, нейната "същност" на ниво игра.

Дизайнер на игрова механика- Човекът, чиято работа е да определя нуждите на кода за реализиране на идеите и играта, разработени от дизайнерския екип. Дизайнерът на игрова механика трябва да има някои технически умения за програмиране, за да поставя компетентно задачи за изпълнение на игра чрез програмен код пред програмистите.

Дизайнер на нива, дизайнер на нива- човек, чиито задачи включват създаване и сглобяване на игрови нива, карти, локации и др. Дизайнер на нива може да бъде високоспециализиран човек, който само сглобява локации от готови елементи (модели), или да комбинира тази позиция с друга – например, ниво дизайнер може да бъде и 3D художник.

Дизайнер на интерфейси, дизайнер на потребителски интерфейс- разработва потребителския интерфейс, всякакви менюта, HUD, прозорци и т.н. Изобщо не е необходимо той да ги рисува сам, но като цяло би било плюс.

Сценарист- лицето, което отговаря за текстовия компонент на играта. Неговите задължения включват съставяне на диалози, разработване на сюжета, описване на всякакви сцени, събития, настроикитяхното развитие, попълване на литература в играта, ако има такава и т.н. - като цяло всичко, което ще направи играта органично вписана в света на играта. Има мода сред новодошлите да се наричат ​​„писатели“, но истинското съдържание на тази дума е много по-обемно от простото писане на сюжета за играта. Много повече предизвикателна задачаможе да бъде съставянето на последователни, логични мисии и задачи, писане на реалистични линии за различни герои - всичко това изисква високо художествено умение, владеене на езика и известен талант.

Програмиране

Програмиране на игри- процесът на създаване на програмен код с цел визуализиране на света на играта, взаимодействието на играча с този свят и движението през него. Програмирането на видеоигри се категоризира в голям бройспециализирани области, всяка от които отговаря за някаква функционална част от бъдещата игра (изкуствен интелект, физика, визуализация и др.).

Водещ кодер- най-опитният и технически подбран специалист, чиято задача е да обедини всички подраздели на игровия двигател в най-широкия смисъл на думата в една работеща система. Водещият програмист може да се занимава с програмиране за по-малка част от времето си, т.к. основното му задължение все още е именно координацията и свързването на всички системи в едно цяло. Също така, водещият програмист може да напише "скелета" на игровия двигател за всички подсистеми, в които други хора вече ще участват.

Програмист за игрова механика- лицето, отговорно за софтуерната реализация на всички елементи на играта. Например, ако дизайнерът на играта е предоставил възможност за използване на кутии като снаряди, задачата на програмиста по механика на играта ще бъде да се увери, че играчът може да вземе тези кутии и да ги хвърли.

Програматор за 3D двигател, програмист за графичен двигател- специалист, отговорен за показването на света на играта на екрана на играча, шейдъри, графични ефекти и др.

AI програмист(изкуствен интелект) – задачите му включват софтуерна реализация на различни модели на поведение на врага, система от тригери, условия и други елементи, които контролират поведението на игрови обекти от компютъра.

UI програмист- Отговаря за взаимодействието на потребителя със света на играта чрез потребителския интерфейс (UI), различни HUD, менюта и др.

Програмист на набор от инструменти- Неговите задачи включват създаването на всички видове помощни програми, редактори и други инструменти, които са предназначени да помогнат на художниците и дизайнерите да изпълняват задачите си по-бързо, по-удобно и по-добре. Удобният инструментариум може значително да намали времето, необходимо за създаване на отделни елементи на играта.

Netcode програмист- Отговаря за взаимодействието на играта през Интернет (или локална мрежа) със сървъри за актуализиране, други играчи (мултиплейър) и т.н.

Графично съдържание

Графично съдържание, активи- набор от обекти в света на играта, които играчът вижда на екрана. Това включва модели на герои, обекти на околната среда, терен и т.н.

Арт директор- Ръководителят на художествения отдел, обикновено най-опитният член на арт отдела, отговаря за координирането на работата на подчинените 2D и 3D художници, контролира качеството и гарантира, че цялостният стил се поддържа във всички произведения.

2D художник- обобщено наименование за редица по-тесни специалности. Задачата на 2D художник обикновено е да създава графично съдържание в 2D редактори (обикновено Photoshop) под формата на скици, текстури за 3D модели, различни видове начални екрани, фонови изображения и т.н. По-тесните специалности на 2D художниците са: концептуален художник, художник на текстури, художник на фона.

концептуален художник- Отговаря за създаването на различни видове скици, скици на герои, сгради, декори, локации и др. - С други думи, във визуална форма представя образите и идеите на бъдещата игра. Работата на концептуалния художник служи като източник на координация за останалата част от арт отдела, служи за демонстриране на идеи пред ръководството, инвеститорите и т.н.

художник на текстури- Неговите отговорности включват създаване на различни текстури за 3D модели, създадени от 3D художници, според концептуалните чертежи.

3D художник- обобщено наименование за редица по-тесни специалности. Задачата на 3D художник като цяло е да създава 3D съдържание под формата на модели на герои, превозни средства, архитектура и други игрови обекти. По-тесни специализации на 3D художниците са: модел на персонажи, модел на среда (художник на околната среда), аниматор.

Моделатор на персонажи- се занимава със създаването в 3D пакет на модел на игрови герои, техните дрехи, оръжия, броня и др. Въпреки това, героите могат да бъдат както органични (хуманоиди), така и неорганични (различни видове техники), така че много моделисти се смятат за органични или неорганични моделисти на повърхности, в зависимост от техните умения и предпочитания.

Разработчик на модели на околната среда- задачите му включват моделиране на обекти от околния свят, пейзаж, сгради и др.

Аниматор- аниматорите могат да бъдат обособени като отделна категория специалности; се занимават с анимация (възраждане) на 3D модели, най-често герои. Задачата на аниматора е да създава движения на ходене, бягане, скачане, атака и подобни движения, в зависимост от изискванията на играта.

Тестване

Тестване, контрол на качеството (QA, Осигуряване на качеството)- процесът на идентифициране на различни видове грешки и дефекти в съдържанието на играта. Тестването трябва да се извърши, за да се избегне частична или пълна неработоспособност на играта за крайния потребител.

Тестването може да се провежда от отдела за тестване на издателя на играта, тестери на разработчиците, независими тестери и по време на публично бета тестване от редовни потребители. Процесът на тестване се свежда до провеждане и проверка на редица стандартни сценарии (например замръзва ли играта при излизане от работния плот), тестване на геймплей, различни ситуации и т.н.

Звук

Звук- Звуковият отдел предоставя на играта звукови ефекти, музика и гласова игра за героите на играта.

Композитор- Задачите му включват писане на музика (саундтрак) за играта.

звуков инженер- търси готови звукови ефекти за играта или създава нови, като синтезира няколко звука или записва оригинални.

Гласови актьори- изразяване на игрови герои.

Това са основните специалности в индустрията за разработка на игри. Разбира се, има много повече професии, които не са споменати (например продуценти или художници на специални ефекти), но са изброени основните хора, участващи в разработването на игри.

IN съветско времеимаше катастрофално малко настолни игри - шах, дама, тото, домино. И днес дори "Елиас" с "Имаджинариум" вече са си избили зъби. Пазарът се разраства и е жаден свежи идеи. „Мел“ се научи от руски и чуждестранни автори на настолни игри как да свържат живота си с чипове, колода карти и зарове – и в същото време да не се превръщат в крупие.

За тези, които се подготвят за главния изпит в училище

1. Играйте всичко

Някои от нашите приятели са толкова пристрастени към игрите, че носят кутия с нещо ново на всяко парти. Още повече, че за тях самият борд вече е повод да се съберат. Запалените играчи измислят правилата, подобряват ги, обсъждат ги в социалните мрежи и форуми - като цяло те подготвят отлична основа за собствени идеи. Почти всички разработчици казват: най-доброто училище- анализирайте как работи дадена игра и критикувайте.

„Моята история е доста проста – винаги съм обичал да измислям игри и съм играл всичко – от футбол до домино. За тези, които искат да измислят нещо, бих ви посъветвал първо да проучите добре това, което вече има. Това ще помогне да не бъдем второстепенни, но и да проследим тенденциите, да разберем кое е важно и кое не.”

Дмитрий Кибкало (Русия)
Игри: "Чакал", "Ръф", "Стартиране"

2. Разширете хоризонтите си

Монополът имитира бизнес отношенията, Train Ticket имитира строителството железопътна линия, "Клуедо" - дело на следователя. Колкото повече области от живота изследвате, толкова по-лесно ще ви бъде да измисляте нови теми и да ги превръщате в игри. Любовта към книгите, филмите и комиксите ще ви помогне да създадете страхотен сюжет на играта.

„Важно е да сме отворени и любопитни. Интересувах се например от езици, литература, изкуство, кино, живопис и графика. След като учих латински и гръцки, записах курсове за режисура, но така и не успях да си намеря работа в тази област. Опитах се и да стана художник на комикси, но разбрах, че наоколо има повече талантливи хора, и се отказах от тази идея. И накрая, през последните 20 години съм бил в бизнеса с игри."

Фредерик Мойерсън (Белгия)
Игри: Pest Gnomes, Van Helsing, Robin Hood

3. Не търсете специален университет

Ако вашият колега по бюрото мечтае да стане хирург, няма избор: той ще кандидатства в различни медицински университети. Е, по-добре не губете време да търсите университет или факултет, където да ви научат как да измисляте настолни игри. Профилни институти за разработчици на настолни компютри просто не са отворени (поне все още).

„В Русия, а и в целия свят, няма университетски програми по дизайн на настолни игри. Въпреки че чуждестранни приятели от издатели на настолни игри казват, че са започнали да бъдат викани да изнасят лекции и провеждат семинари по дизайн на играта. Може би това са първите признаци на нова образователна посока.

Николай Пегасов (Русия)
Игри: Холивуд, World of Tanks: Rush, Imagination

В чужбина понякога се срещат платени курсове за дизайнери на настолни игри. Те, разбира се, обещават, че ще се научите как да създавате шедьоври. Но има толкова смисъл от тях, колкото и от специалните училища за писатели: наистина талантливи автори рядко излизат от тях. След тези курсове хората най-често стават журналисти за игри или, алтернативно, отварят магазин за настолни игри.

4. Научете математика

Настолната игра не се ограничава до готина история. Освен това е добре обмислен механик. Дмитрий Кибкало (основател на веригата магазини Mosigra) смята, че авторът на игри ще има нужда от математика и още по-добро програмиране, за да усети игровия баланс. Математическият анализ съветва да научите повече и друг руски разработчик Алексей Пальцев - "за балансиране на свойствата, точките за победа и броя на компонентите в играта."

„Някой обича първо да измисли красива история(Нека направим игра за изграждане на мравуняк!). За някои е по-лесно да решат как ще се върти механизмът на играта на първо място (нека измислим игра, в която играем карти, които ще определят дължината на рунда и хвърлят заровете, за да определят реда на точките за победа!). Но без значение откъде започнете, не забравяйте за втория компонент. Именно тяхната комбинация прави играта интересна и успешна.”

Алексей Пальцев (Русия)
Игри: Bathyscaphe, Cap of Invisibility, Miraculous Towers

5. Бъдете част от индустрията

За да разберете по-добре как работи производството на настолни игри, започнете от първо ниво: намерете работа като продавач в магазин за настолни игри или демонстратор в библиотека с игри. Или в крайна сметка преводач за издател на игри. Николай Пегасов избра този път преди 16 години: купува чужди игри и ги адаптира за рускоезичната публика. Днес той е творчески директор на Hobby World и може да развива свои собствени проекти.

Пегасов съветва да четете специализирани онлайн ресурси, особено на английски и немски език, и да общувате с издатели и други разработчици. Повечето лесен начинзапознайте се с тях - стигнете до конгреса на авторите на настолни игри. Например в московския "Игрокон" (там подреждат авторска игрална библиотека) или петербургския "Граникон". Също толкова важно е да получите добри връзки между тестери на игри.

„Обичам да търся нова механика за карти и настолни игри. Много е полезно да познавате много опитни играчи, които обичат да тестват прототипи, дори и да не са развълнувани от първите ви идеи."

Щефан Дора (Германия)
Игри: "Продадени!", "Останете на повърхността!", "Пикник в кокошарника"

6. Изберете удобен работен формат

Някои автори посвещават целия си живот на игралното творчество. За други е по-удобно да измислят настолни компютри само в свободното си време от основната си работа и често това е не по-малко ефективно. Стефан Дора - логопед, и повечетопрекарва време в специално училище за деца със специални потребности. „За мен разработването на игри не е професия, а страст“, ​​казва той.

Понякога разработчиците се обединяват в съюзи. Алексей Пальцев, например, създава игри заедно с двама съмишленици - техният творчески екип се нарича Trihedron. Но по-често от настолните игри се работи самостоятелно.

„Когато създавате видеоигри, това е много по-важно техническа части работа в екип. И развитието на настолните игри все още е много сингъл.

Бруно Файдути (Франция)
Игри: Цитадели, Изгубен храм, Червен ноември

7. Направете поне една успешна игра

Случва се разработването на една игра да отнема години. Ако имате постоянството да направите продукт, който се представя добре, можете да сте сигурни, че вече сте професионалист. Вземете например Фредерик Мойерсън: през 2002 г. той пусна играта Saboteur, която все още е бестселър сред неговите 30 други проекта. „Трябва ви само един голям успех, за да станете професионален разработчик на настолни компютри“, казва Мойерсън. Другите му колеги са съгласни с него.

„Направи настолна играи го покажете на хората. Нищо друго не е необходимо."

Уве Розенберг (Германия)
Игри: Patchwork, Agricola, Bonanza

Доста често начинаещите потребители на компютри се питат: „Кой стои зад създаването на компютърни игри? Отговорът е доста очевиден и прост, но нека да поговорим за всичко по ред.

В ерата на появата на компютърните игри понятието „виртуално забавление“ беше много далечно за нас, тъй като в постсъветското пространство този термин се използваше само от няколко специалисти.

Какво виждаме днес? Бързо развитие информационни технологииИ различни индустриипрограмиране"отваря ни очите" съвременен святигрална индустрия. Много от нашите специалисти се занимават с разработването на чужди компютърни игри и извеждат проекти на най-високите позиции в класацията на виртуалните забавления. научете програмиране или моделиране на 3D обекти- вече не е трудно, защото сега имаме страхотно количествоспециализирана литература, глобални информационни мрежи, различни центрове за обучение и др. Например ресурсът http://tritec-education.ru/ предлага на всички курсове за изучаване на такива сложни приложения като Compass-3D, 3D Max, Adobe Phototshop, познаването на които е задължително за създаване на едни или други новини за игри.

Както знаеш, хораразработване на всички игри, които присъстват в компютърния свят днес. Преди, когато играта беше само малко „парче код“, един или двама специалисти работеха по създаването й, а сега, когато всяко виртуално забавление заема около 10 GB на твърдия диск и количеството код изобщо не може да се преброи, зад него има няколко десетки, а след това стотици програмисти, художници, аниматори и други "експерти". Всеки носи отговорност за своята част от програмата. Защо "програми"? Да, защото играта също е приложение, написано на един от езиците за програмиране и допълнено с модели на герои, аудио и видео съдържание.

Първо трябва да има идея. С други думи, на начална фазаспециалисти създават план за бъдещата игра. Тогава бюджетът се изчисляванеобходими за реализиране на тази идея. Готови "числа" показват издателите. Ако той се интересува от измислена игра, тогава той определено ще инвестира необходимата сума пари в нейното развитие.

След получаване на финансиране, започва етапът на разработка на проекта, създаването на ядрото на играта, писането на код от програмисти, скиците на модели на герои от художници ... Всички етапи не могат да се преброят в една статия, тъй като всеки жанр на игратаима своите нюанси. Например, за стрелец, разработчиците трябва да обмислят система за стрелба и набор от оръжия, а за мисия, интересни задачии добър сюжет.

След като всички групи специалисти извършат своята част от работата, игра "събиране"и тестван за грешки. След успешно тестване той попада на рафтовете на магазините или услугите за дигитално разпространение. Това всъщност е всичко! Сега знаете точно кой създава игри и как!

В днешната статия ще говорим за ТОП 10 разработчици на игри най-добрите компаниии корпорации, които създават и разпространяват игри.

Може да се интересувате и от ТОП 10 игри от Electronic Arts и ТОП 10 игри от Valve.

Тази десетка е позната на всички геймъри, защото има всички най-известни видеоигри в света в акаунта си.

10. Палавото куче

На десето място имаме студио, което е основано през 1984г. По това време също се наричаше Джеймс софтуер, а основателите на фирмата са работили в техния гараж. Компанията е преименувана през 1989 г. на Непослушно куче.

Славата на компанията донесе първата част от играта Краш бандикутразвитието на което започва през 1994 г. През 2001 г. студиото е придобито от Sony за разработване на ексклузивни игри за конзолите на компанията.

На този момент Непослушно кучеизвестен с поредица от популярни игри Unchartedи постапокалиптична драма Последния от нас.

9 Capcom

Компанията е основана през 1983 г. – по времето, когато се заражда игралната индустрия и се появяват много наистина легендарни компании, като напр. нинтендо.

Capcom направи име за себе си, когато излезе игровата конзола Нес. Компанията има много запомнящи се олдскул игри, включително Mega Man.

Но най-големият успех на компанията е поредицата от постапокалиптични игри Resident Evil, която е била обект на множество филми.

8. Bethesda Softworks

Bethesda е едно от водещите световни студия за разработка на игри. Ролева играи състезания.

Тази компания е най-известна като разработчик на световноизвестната серия ролеви игри The Elder Scrolls, както и постапокалиптични стрелци Изпадам.
.

7. Infinity World

Американската компания, основана през 2002 г., създава игри за различни игрови конзоли и компютри. Най-важната марка на компанията е серия от игри повикване на дългза които само глухите не са чували.

През 2003 г. компанията е придобита от големия издател на игри Activision. Всяка игра от поредицата е известна "Колди"постоянно продавани в милиони.

6. Nintendo

Тази компания е основана през 1983 г. Думата "легендарна" не е достатъчна, за да опише това студио, което доведе няколко революции в историята на игралната индустрия наведнъж.

Nintendo създаде Super Mario, Legends of Zelda, Metroid и много други марки.

Компанията по същество създаде индустрията за видеоигри в началото на осемдесетте. Освен това Nintendo промени начина, по който взаимодействаме с игрите и всеки момент го прави отново.

5. Виелица

Компанията, която даде на света стратегии, които целият свят реже, създателите starcraftИ военен занаят. Компанията, получена в резултат на сливането Vivendi Gamesот Activisionпрез 1994г. През същата година излиза най-легендарната им игра Warcraft, която донесе на компанията световна слава и я изведе на преден план.

Всяка игра от това студио е бестселър още от първия Warcraft. През 1996 г. компанията успешно изкупува студиото Contra Games, което разработва не по-малко легендарното Диабло. И през 1998г виелицаосвободен StarCraft- играта, която стана най-продаваната през тази година, след като получи голяма популярност в Южна Кореаи по света.

Изблици на популярност на Blizzard бяха през 2002 г. с пускането на третия Warcraft и, разбира се, през 2004 г., когато се появи една от най-популярните MMORPG. World of Warcraft.

Blizzard са известни с хвърлянето на великденски яйца и препратки към много от другите им игри в много от игрите си, а за Първи април пишат закачливи новини на официалния уебсайт.

4Valve Corporation

На 4-то място е развойна компания, основана от Гейб Нюел.

Valve е основана от бивши служители на Microsoft Гейб Нюел и Майк Харингтън през 1996 г. След като закупиха лиценз за двигателя Quake, те започнаха да разработват Half-Life, а известният писател на научна фантастика Марк Лейдлоу беше поканен да финализира сценария.

Играта беше показана на E3 през 1997 г., където направи истинска сензация, същата като година по-късно, когато най-накрая излезе. След успеха на Valve пуснаха няколко игри и модификации, включително известните Counter-Strike.

През 2003 г. беше обявена втората част на Half Life, която беше разделена на няколко епизода. Е, в наше време компанията се храни от раци и Dota 2.

3. Electronic Arts

Известна е компания, която разработва игри в различни жанрове, от спортни симулации до стратегически игри EA игри.

Един от най-старите игрални компании, основана от Трип Копкинс през 1982 г. Почти изцяло началният капитал е набран от личните му спестявания.

Първоначално EA беше само издателска компания за игри, но вече в края на 80-те години започна да поддържа проекти за конзоли. В момента под марката EA са пуснати много спортни симулатори, като поредицата ФИФА, НХЛ, както и поредица от игри Хари Потър, нужда от скоростИ The Sims.

Много игри и франчайзи са пуснати под логото на тази компания, но няма нито една, за която може да се каже, че това донесе слава на EA.

2 Рок звездни игри

Същите разработчици, които ни радват с една от най-популярните екшън игри. Компанията е основана през 1998 г. като обединение на много студия наведнъж.

Рок звездастана известен с основния си франчайз, който се свързва с компанията от самото начало - GTA - екшън игра със сложен сюжет, където вие, играейки като бандит, преминавате през цялата стълбица на престъпна кариера от крадец на автомобили до легендарна мафия.

Тази серия от игри се издава от 1997 г. и все още събира огромни приходи и нови фенове всеки път.

1. Ubisoft

Нашите създатели са на първо място Асасинов, Фаркраеви шесто Герои- Европейска компания Ubisoft, чиито офиси се намират в повече от 20 държави, а основната централа - във Франция.

Историята на компанията води началото си от петима братя, които основаха Ubisoft във Франция през 1986 г. През 1994 г. те отварят офиси в Канада и разработват Raymond, игра, чийто франчайз остава с Ubisoft и до днес.

През 2000 г., придобивайки компания с правото да публикува игри по книги на Том Кланси, Ubisoft започва да разработва нови игри. А през 2011 г. компанията създаде дъщерно студио, което ще прави филми, базирани на игри.

Посетете сайта на разработчиците на игри (създайте своя собствена игра от професионалисти по поръчка).