„Ji suspaudė rankas po tamsiu šydu...“ A. Achmatova. Achmatovos eilėraščio analizė Ji suspaudė rankas po tamsiu šydu ...

„Ji suspaudė rankas po tamsiu šydu...“ Achmatova

Eilėraštis „Ji suspaudė rankas ...“, kaip ir daugelis kitų Anos Akhmatovos kūrinių, yra skirtas sunkiems moters ir vyro santykiams. Šis rašinys bus išsamią analizęšis aštrus eilėraštis. Tai pasakoja apie tai, kad moteris, įžeidusi savo mylimąjį ir nusprendusi su juo išsiskirti, staiga persigalvojo (o tai yra visa moteriška prigimtis, ar ne?!). Ji bėga paskui jį ir prašo pasilikti, bet šis tik ramiai atsako: „Nestovėk vėjyje“. Tai veda moterį į nevilties, depresijos būseną, ji jaučia neįtikėtiną skausmą dėl išsiskyrimo ...

Eilėraščio herojė yra stipri ir išdidi moteris, ji neraudonuoja ir per daug audringai nerodo savo emocijų, jos intensyvius jausmus galima suprasti tik suspaustas „po tamsus šydas"rankos. Bet supratusi, kad tikrai gali netekti mylimo žmogaus, ji bėga paskui jį", neliesdama turėklų. kad be jo ji mirs, ir atsako trumpai ir šaltai.Viso eilėraščio esmė ta, kad du žmonės sunkaus charakterio negali būti kartu, trukdo puikybė, savi principai ir t.t.. Jie ir artimi, ir skirtingose nesibaigiančios bedugnės pusėse... Jų sumaištį eilėraštyje perteikia ne ilgas pokalbis, o veiksmais ir trumpomis pastabomis.Tačiau, nepaisant to, skaitytojas gali iš karto atkurti visą vaizdą savo vaizduotėje.

Visą veikėjų išgyvenimų dramatiškumą ir gilumą poetė sugebėjo perteikti vos dvylikoje eilučių. Eilėraštis sukurtas pagal visus rusų poezijos kanonus, logiškai užbaigtas, nors ir lakoniškas. Eilėraščio kompozicija – dialogas, prasidedantis klausimu „Kodėl tu šiandien blyški?“. Paskutinis posmas – kulminacija, o kartu ir baigtis, herojaus atsakymas ramus ir kartu mirtinai įžeistas savo kasdienybės. Eilėraštis kupinas išraiškingų epitetų ( "kartus liūdesys"), metaforos ( "Aš prisigėriau iš liūdesio"), antitezės ( "tamsus" - "blyškus", "šaukė iš kvapo" - "šypsojosi ramiai ir siaubingai"). Eilėraščio dydis – trijų pėdų anapaestas.

Eilėraščio analizė

1. Kūrinio sukūrimo istorija.

2. Lyrinio žanro kūrinio ypatumai (lyrikos tipas, meninis metodas, žanras).

3. Kūrinio turinio analizė (siužeto analizė, lyrinio herojaus charakteristika, motyvai ir tonas).

4. Kūrinio kompozicijos ypatumai.

5. Lėšų analizė meninis išraiškingumas ir eiliavimas (tropų ir stilistinių figūrų buvimas, ritmas, metras, rimas, posmas).

6. Eilėraščio reikšmė visai poeto kūrybai.

Eilėraštis „Ji suspaudė rankas po tamsiu šydu ...“ yra susijęs su ankstyvuoju A.A. Achmatova. Parašyta 1911 m., įtraukta į rinkinį „Vakaras“. Kūrinys priklauso intymiai lyrikai. Pagrindinė jos tema – meilė, jausmai, kuriuos išgyvena herojė išsiskirdama su jai brangiu žmogumi.

Eilėraštį pradeda būdinga detalė, tam tikras lyrinės herojės gestas: „Ji sugniaužė rankas po tamsiu šydu“. Šis „tamsiojo šydo“ vaizdas suteikia toną visam eilėraščiui. Achmatovos siužetas pateiktas tik kūdikystėje, jis neišsamus, nežinome veikėjų santykių istorijos, jų kivirčo, išsiskyrimo priežasties. Herojė apie tai kalba pusiau užuominomis, metaforiškai. Visa ši meilės istorija nuo skaitytojo slepiama taip pat, kaip herojė slepiama po „tamsiuoju šydu“. Tuo pačiu metu jai būdingas gestas („Ji suspaudė rankas ...“) perteikia jos išgyvenimų gilumą, jausmų aštrumą. Taip pat čia galima pastebėti savitą Achmatovos psichologizmą: jos jausmai atsiskleidžia per gestus, elgesį, veido išraiškas. Didelis vaidmuo dialogas groja pirmoje strofoje. Tai pokalbis su nematomu pašnekovu, kaip pastebi tyrinėtojai, tikriausiai pačios herojės sąžine. Atsakymas į klausimą „Kodėl tu šiandien blyški“ – tai pasakojimas apie paskutinį herojės susitikimą su mylimuoju. Čia Achmatova naudoja romantišką metaforą: „Aš jį nugirdau iš aštraus liūdesio“. Dialogas čia didina psichologinę įtampą.

Apskritai meilės, kaip mirtino nuodo, motyvas randamas daugelyje poetų. Taigi V. Bryusovo poemoje „Taurė“ skaitome:

Vėl ta pati taurė su juoda drėgme
Vėl taurė su ugnies drėgme!
Meilė, nenugalimas priešas,
Aš atpažįstu tavo juodą puodelį
Ir virš manęs iškeltas kardas.
O leisk man nukristi į kraštą tavo lūpomis
Mirtingo vyno taurės!

N. Gumilovas turi eilėraštį „Apnuodyti“. Tačiau siužete tiesiogine to žodžio prasme skleidžiasi apsinuodijimo motyvas: herojų nunuodijo mylimoji. Tyrėjai pastebėjo tekstinį Gumiliovo ir Achmatovos eilėraščių sutapimą. Taigi Gumiliove skaitome:

Tu esi visiškai, tu visiškai apsnigtas,
Kokia tu keistai ir siaubingai blyški!
Kodėl drebate duodamas
Ar išgersiu taurę auksinio vyno?

Situacija čia aprašyta romantiškai: Gumiliovo herojus kilnus, mirties akivaizdoje atleidžia savo mylimajai, iškilęs virš siužeto ir paties gyvenimo:

Aš eisiu toli, toli
Nebūsiu liūdnas ir piktas.
Aš iš rojaus, šaunus rojus
Galite pamatyti baltus dienos atspindžius...
Ir man tai miela - neverk, brangioji, -
Žinok, kad mane nunuodijai.

Achmatovos eilėraštis taip pat baigiasi herojaus žodžiais, tačiau situacija čia realistiška, jausmai labiau įtempti ir dramatiški, nepaisant to, kad apsinuodijimas čia yra metafora.

Antroje strofoje perteikiami herojaus jausmai. Juos nurodo ir elgesys, judesiai, mimika: „Išėjo svirduliuodamas, skausmingai susuko burną...“. Tuo pačiu metu jausmai herojės sieloje čia įgauna ypatingą intensyvumą:

Pabėgau neliesdama turėklų
Nusekiau paskui jį iki vartų.

Šis veiksmažodžio kartojimas („pabėgo“, „pabėgo“) perteikia nuoširdžią ir gilią herojės kančią, jos neviltį. Meilė yra jos vienintelė gyvenimo prasmė, bet kartu tai ir tragedija, kupina neišsprendžiamų prieštaravimų. „Nelieskite turėklų“ - ši išraiška pabrėžia greitumą, neapdairumą, impulsyvumą, atsargumo stoką. Akhmatovos herojė šiuo metu negalvoja apie save, ją apima aštrus gailestis to, kurį netyčia privertė kentėti.

Trečias posmas – savotiška kulminacija. Atrodo, herojė supranta, ką gali prarasti. Ji nuoširdžiai tiki tuo, ką sako. Čia vėl pabrėžiamas jos bėgimo greitumas, jausmų įtampa. Meilės tema čia susieta su mirties motyvu:

Uždusęs sušukau: „Juokas
Viskas, kas buvo anksčiau. Jei tu paliksi, aš mirsiu“.

Eilėraščio pabaiga netikėta. Herojus nebetiki savo mylimąja, pas ją nebegrįš. Jis stengiasi išlaikyti išorinę ramybę, bet tuo pat metu vis tiek ją myli, ji jam vis dar brangi:

Nusišypsojo ramiai ir siaubingai
Ir jis man pasakė: „Nestovėk vėjyje“.

Achmatova čia vartoja oksimoroną: „Jis ramiai ir šiurpiai šypsojosi“. Jausmai vėl perteikiami veido išraiškomis.

Kompozicija paremta laipsniško temos, siužeto plėtojimo principu su kulminacija ir pabaiga trečiajame ketureilyje. Tuo pačiu metu kiekvienas posmas yra pastatytas ant tam tikros antitezės: dviejų mylintis žmogus negali rasti laimės, trokštamos santykių harmonijos. Eilėraštis parašytas trijų pėdų anapaest, keturkampiais, eilėraščiu – kryžiumi. Achmatova naudoja kuklias meninės raiškos priemones: metaforą ir epitetą („aš jį nugirdau iš aštraus liūdesio“), aliteraciją („Mano burna skaudžiai persikreipė... Neliesdama pabėgau nuo turėklų, bėgau paskui jį iki vartų“). ), assonansą („Uždusęs šaukiau: „Juokas Viskas, kas buvo. Jei išeisi, aš mirsiu“).

Taip eilėraštis atspindi specifiniai bruožai ankstyvas Achmatovos darbas. Pagrindinė eilėraščio mintis – tragiškas, lemtingas artimų žmonių susiskaldymas, nesugebėjimas įgyti jiems supratimo ir užuojautos.

„Ji suspaudė rankas po tamsiu šydu...“ Anna Achmatova

poezija Ji suspaudė rankas po tamsiu šydu ...
"Kodėl tu šiandien išblyškęs?"
- Todėl, kad aš esu aštrus liūdesys
Prigėrė jį.

Kaip aš galiu pamiršti? Jis išėjo apstulbęs
Skausmingai susuko burna...
Pabėgau neliesdama turėklų
Nusekiau paskui jį iki vartų.

Uždusęs sušukau: „Juokas
Viskas, kas buvo anksčiau. Tu išeik, aš mirsiu“.
Nusišypsojo ramiai ir siaubingai
Ir jis man pasakė: „Nestovėk vėjyje“.

Achmatovos eilėraščio „Ji suspaudė rankas po tamsiu šydu ...“ analizė.

Anna Achmatova – viena iš nedaugelio rusų literatūros atstovių, padovanojusių pasauliui tokį dalyką kaip moteriški meilės tekstai, įrodydami, kad dailiosios lyties atstovės gali ne tik patirti stiprius jausmus, bet ir perkeltine prasme juos išreikšti popieriuje.

Eilėraštis „Ji suspaudė rankas po tamsiu šydu...“, parašytas 1911 m. ankstyvas laikotarpis poetės kūryba. Tai puikus intymumo pavyzdys moterų dainų tekstai, kuri literatūros kritikams vis dar tebėra paslaptis. Reikalas tas, kad šis kūrinys pasirodė praėjus metams po Anos Achmatovos ir Nikolajaus Gumiliovo vedybų, tačiau tai nėra atsidavimas jos vyrui. Tačiau paslaptingo nepažįstamojo, kuriam poetas skyrė daugybę liūdesio, meilės ir net nevilties kupinų eilėraščių, vardas liko paslaptimi. Anos Achmatovos aplinkos žmonės tvirtino, kad ji niekada nemylėjo Nikolajaus Gumiliovo ir ištekėjo už jo tik iš užuojautos, bijodama, kad anksčiau ar vėliau jis vis tiek įvykdys savo grasinimą ir nusižudys. Tuo tarpu per visą trumpą ir nelaimingą santuoką Achmatova išliko ištikima ir atsidavusi žmona, nepradėjo romanų ir labai santūriai žiūrėjo į savo darbo gerbėjus. Taigi, kas yra paslaptingasis nepažįstamasis, kuriam buvo skirtas eilėraštis „Ji suspaudė rankas po tamsiu šydu ...“? Greičiausiai jo tiesiog nebuvo gamtoje. Turtinga vaizduotė, neišleistas meilės jausmas ir neabejotina poetinė dovana tapo tuo. varomoji jėga, kuri privertė Aną Achmatovą sugalvoti sau paslaptingą nepažįstamąjį, suteikti jam tam tikrų bruožų ir padaryti jį savo kūrinių herojumi.

Eilėraštis „Ji suspaudė rankas po tamsiu šydu ...“ yra skirtas įsimylėjėlių ginčui.. Be to, ūmiai neapkęsdama visų kasdienių žmonių santykių aspektų, Anna Achmatova sąmoningai nutylėjo savo priežastį, kuri, žinant ryškų poetės temperamentą, gali būti pati banaliausia. Paveikslas, kurį savo eilėraštyje piešia Anna Achmatova, pasakoja apie paskutines kivirčo akimirkas, kai jau pateikti visi kaltinimai, o apmaudas užvaldo du artimus žmones iki kraštų. Pirmoje eilėraščio eilutėje nurodoma, kad jo herojė labai ūmiai ir skausmingai išgyvena tai, kas nutiko, yra išblyškusi ir sugniaužusi rankas po šydu. Paklausta apie tai, kas nutiko, moteris atsako, kad „girto jį girtą iš aitraus liūdesio“. Tai reiškia, kad ji pripažįsta klydusi ir gailisi dėl tų žodžių, kurie jos mylimajam sukėlė tiek daug sielvarto ir skausmo. Tačiau suprasdama tai, ji taip pat suvokia, kad elgtis kitaip reiškia išduoti save, leisti kitam valdyti savo mintis, norus ir veiksmus.

Šis kivirčas padarė ne mažiau skaudų įspūdį eilėraščio veikėjui, kuris „išėjo stulbinantis, skausmingai sukreipė burną“. Galima tik spėlioti, kaip jis jaučiasi, nes Anna Akhmatova griežtai laikosi taisyklės, kad ji rašo apie moteris ir moterims. Todėl adresuotos eilutės priešingos lyties, neatsargių potėpių pagalba jie atkuria herojaus portretą, parodydami jo psichinę sumaištį. Eilėraščio pabaiga tragiška ir kupina kartėlio. Herojė bando sustabdyti savo mylimąjį, tačiau atsakydama išgirsta beprasmę ir gana banalią frazę: „Nestovėk vėjyje“. Bet kurioje kitoje situacijoje tai gali būti interpretuojama kaip susirūpinimo ženklas. Tačiau po kivirčo tai reiškia tik viena – nenorą matyti tą, kuris gali sukelti tokį skausmą.

Anna Achmatova sąmoningai vengia kalbėti apie tai, ar susitaikymas tokioje situacijoje apskritai įmanomas. Ji nutraukia savo pasakojimą, suteikdama skaitytojams galimybę savarankiškai spėlioti, kaip įvykiai vystėsi toliau. Ir ši sumenkinimo technika aštrina eilėraščio suvokimą, verčia vėl ir vėl grįžti prie dviejų herojų, išsiskyrusių dėl absurdiško kivirčo, likimo.

Eilėraštis „Ji suspaudė rankas ...“, kaip ir daugelis kitų Anos Akhmatovos kūrinių, yra skirtas sunkiems moters ir vyro santykiams. Šioje esė bus išsamiai išnagrinėtas šis skvarbus eilėraštis. Tai pasakoja apie tai, kad moteris, įžeidusi savo mylimąjį ir nusprendusi su juo išsiskirti, staiga persigalvojo (o tai yra visa moteriška prigimtis, ar ne?!). Ji bėga paskui jį ir prašo pasilikti, bet šis tik ramiai atsako: „Nestovėk vėjyje“. Tai veda moterį į nevilties, depresijos būseną, ji jaučia neįtikėtiną skausmą dėl išsiskyrimo ...

Eilėraščio herojė – stipri ir išdidi moteris, neraudanti ir per daug audringai nedemonstruojanti savo emocijų, jos intensyvius jausmus galima suprasti tik iš jos rankų, sugniaužtų „po tamsiu šydu“. Tačiau supratusi, kad tikrai gali netekti mylimo žmogaus, bėga paskui jį, „neliesdama turėklų“. Verta pažymėti, kad herojės mylimasis taip pat turi ne mažiau išdidų ir savarankišką charakterį, jis nereaguoja į jos šauksmą, kad ji mirs be jo, o atsako trumpai ir šaltai. Viso eilėraščio esmė ta, kad du sunkaus charakterio žmonės negali būti kartu, jiems trukdo puikybė, savi principai ir pan. Jie ir artimi, ir priešingose begalinės bedugnės pusėse... Jų sumaištį eilėraštyje perteikia ne ilgas pokalbis, o veiksmai ir trumpos pastabos. Tačiau, nepaisant to, skaitytojas gali iš karto atkurti visą vaizdą savo vaizduotėje.

Be jokios abejonės, išanalizavę „Ji suspaudė rankas ...“, norėsite studijuoti esė pagal kitus Achmatovos eilėraščius:

„Requiem“, Achmatovos eilėraščio analizė
„Drąsa“, Achmatovos eilėraščio analizė
„Karalius pilkaakis“, Achmatovos eilėraščio analizė
"Dvidešimt pirmas. Naktis. Pirmadienis“, Achmatovos eilėraščio analizė
„Sodas“, Anos Achmatovos eilėraščio analizė
„Paskutinio susitikimo daina“, Achmatovos eilėraščio analizė

Logopedė, Karlova V.O.

„Ji suspaudė rankas po tamsiu šydu...“ Anna Achmatova.

Ji sunėrė rankas po tamsiu šydu...

"Kodėl tu šiandien išblyškęs?"

Nes aš esu aštrus liūdesys

Prigėrė jį.

Kaip aš galiu pamiršti? Jis išėjo apstulbęs

Skausmingai susuko burna...

Pabėgau neliesdama turėklų

Nusekiau paskui jį iki vartų.

Uždusęs sušukau: „Juokas

Viskas, kas buvo anksčiau. Tu išeik, aš mirsiu“.

Nusišypsojo ramiai ir siaubingai

Achmatovos eilėraščio „Ji suspaudė rankas po tamsiu šydu ...“ analizė.

Poetinis kūrinys „Užsidarė rankas po tamsiu šydu...“ sukurtas 1911 m.

Darbas priklauso meilės tekstai. Pagrindinė jo tema – meilė, jausmai, čia vaidinamas dviejų žmonių kivirčas, kodėl eilėraštyje susipykę įsimylėjėliai nepasakoma. Greičiausiai tai autorei nėra itin svarbu, todėl ji sutelkia dėmesį į mylimojo širdgėlą, įsimylėjėlių mėtymąsi, nesusipratimą.

Abu herojai išgyvena paskutines minutes po kivirčo, yra nusiminę. Pirmoje eilėraščio eilutėje rašoma, kad jo herojė labai skaudžiai išgyvena tai, kas nutiko, yra išblyškusi ir sugniaužusi rankas po šydu. Paklausta apie tai, kas atsitiko, ji atsako, kad ji „girto jį girtą iš aštraus liūdesio“. „Prisigerti“ eilėraščio kontekste reiškia sukelti daug dvasinių kančių, tai yra, herojus prisigeria nuo dvasinio skausmo, kurį herojė jam sukėlė.

Herojė supranta, kad niekada negalės pamiršti, kaip tą akimirką atrodė jos mylimasis („Kaip aš galiu pamiršti?“).

Matome, kad herojus neįžeidžia savo mylimosios. Jis labai sužeistas, tyliai išeina iš kambario („Jis išėjo stulbindamas.

Burna skausmingai persikreipė.

Tačiau kai herojė suvokia, kad savo poelgiu tikrai gali prarasti mylimąjį, ji bėga paskui jį laiptais „neliesdama turėklų“ (greitai, nekreipdama dėmesio, nerūpestingai), bandydama pasivyti išeinančią meilę. kurią ji pati prarado. Čia kartojamas veiksmažodis („pabėgo“, „pabėgo“), perteikiantis nuoširdžią herojės kančią, jos neviltį ir bandymą viską ištaisyti ir atsiprašyti už savo poelgį. Akhmatovos herojė šiuo metu negalvoja apie save, gailisi dėl savo poelgio ir nori grąžinti savo mylimąjį:

Uždusęs sušukau: „Juokas

Viskas, kas buvo anksčiau. Jei tu paliksi, aš mirsiu“.

Iš eilučių aišku, kad už jos verksmo slypi stiprus širdies skausmas. Manau, kad eilėraščio autorius turi omenyje ne fizinę, o dvasinę mirtį. Tai paskutinis bandymas grąžinti tai, kas jau prarasta, grąžinti meilę.

Iš kūrinio teksto matyti, kad herojė nereaguoja į jos šauksmą, kad ji mirs be jo, o atsako trumpai ir šaltai:

Nusišypsojo ramiai ir siaubingai

Ir jis man pasakė: „Nestovėk vėjyje“.

Jis jai aiškiai parodo, kad tu negali jo grąžinti, o jausmai prarandami amžiams. Dabar jie vienas kitam svetimi.

Eilėraščio kompozicija – tai dialogas, prasidedantis klausimu „Kodėl tu šiandien blyški?“, Tada siužetas vystosi. Paskutinis posmas yra kulminacija ir pabaiga vienu metu.

Akhmatova savo kūryboje plačiai naudoja meninės raiškos priemones.

Tarp tropų galima išskirti epitetus ("aurus liūdesys") ir metaforas ("ji mane nugirdė iš liūdesio").

Tarp figūrų yra antitezės („tamsus“ - „blyškus“, „šaukė, užgniaužęs kvapą“ - „ramiai ir šiurpiai nusišypsojo“), retorinis klausimas („Kaip galiu pamiršti?“) ir retorinė tyla („Ji suspaudė ją rankos po tamsiu šydu...“ , „Burna skausmingai susisuko...“).