Pristatymas tema "lyrinio kūrinio analizė". Literatūros konsultacija (9 kl.) tema: lyrinio kūrinio analizės planas

Analizės planas lyrinis kūrinys

(2 variantas)

aš. parašymo data

II. Biografinis komentaras naudojant faktinę medžiagą

III. Žanro originalumas (monologas, išpažintis, žinia, testamentas ir kt.)

IV. Idėjos turinys:

1. Pagrindinė tema

2. Pagrindinė idėja

3. Emocinis jausmų spalvinimas

4. Išoriniai įspūdžiai ir vidinė reakcija į tai.

V. Eilėraščio struktūra

1. Pagrindiniai eilėraščio įvaizdžiai

2. Pagrindinės vaizdinės priemonės: epitetas, metafora, alegorija, palyginimas, hiperbolė, litote, ironija, sarkazmas, personifikacija.

3. Kalbos ypatumai kalbant apie intonacines-sintaksines figūras: kartojimas, antitezė, inversija, anafora ir kt.Poetinė sintaksė (adresai, šauktukai, retoriniai klausimai, inversija).

4. Poetinis dydis

5. Rimas

6. Garsinis rašymas (aliteracija, asonansas)

7. Strofinis (dviejų eilučių, trijų eilučių, penkiaeilių, ketureilis, oktava, sonetas, Onegino posmas).

Pabandykime atskleisti šios schemos, šio lyrinio kūrinio analizės plano taškus.

1) Kaip minėta anksčiau, semantinis eilėraščio centras yra konkrečios situacijos aprašymas, dažnai siejamas su poeto biografija. Tai turėtų būti atmesta. Šioje medžiagoje įkūnyta situacija, kurią kalba pateikia poetui, vadinama eilėraščio tema. Neretai tema jau išsakyta pavadinime: „Tėvynės ilgesys“; “ Žiemos rytas“. Kartais pavadinimas turi simbolinį skambesį: toks yra Lermontovo „Burė“ ar Tiutčevo „Fontanas“. Jei eilėraštis neturi pavadinimo, turite išmokti jame paryškinti „raktinius žodžius“ - tuos, kurie yra prisotinti maksimalios informacijos. Pavyzdžiui: Puškino „Aš tave mylėjau“ tema yra išeinančios meilės patirtis. Taigi tema yra tai, apie ką eilėraštis.

2) Autorius pasirenka tą ar kitą temą, nes joje pamatė kažką naujo, įdomaus, ką nori pasakyti skaitytojui. Šis „kažkas“ vadinamas idėja. Jame atsispindi autoriaus aprašytos situacijos suvokimas: arba jos įkvėptos mintys, arba su ja susijęs emocinis impulsas ir dažniausiai abu kartu. Apibūdinti idėją yra sunkiau nei temą. Norint apibrėžti idėją, ją perskaičius reikia užduoti klausimą: kodėl poetui reikėjo gvildenti šią temą, ką jis nori jos pagalba perteikti? Arba pereiti iš kitos pusės: ką naujo atradau perskaitęs eilėraštį? Turbūt kiekvienas į šiuos klausimus atsakys savaip. „Idėja“ yra subjektyvi sąvoka ir čia iš esmės negali būti vienareikšmio sprendimo.

3) Reikia pažymėti, kad daugelyje lyrinių eilėraščių dažnai kyla konfliktas. Šiuo atveju atskiri vaizdai yra priešingi vienas kitam. Pvz.: lyrinis herojus (savotiškas autoriaus dvigubas, įvardytas tekste arba pasislėpęs jo figūriniame audinyje) priešinasi aplinkai; realybe Šis momentas- prisiminimas; ramybė – judėjimas; dangus į žemę. Konfliktas reikalauja plėtros ir realizuojamas lyriniame siužete. Taip pat yra bekonfliktinių dainų tekstų (peizažo eilėraščiuose).

4) Kita analizės dalis siejama su eilėraščio žanrinių ypatybių apibrėžimu. Pažymėtina, kad poetas nėra laisvas rinktis, jis yra saistomas tam tikroje epochoje vyraujančių literatūrinių papročių ir normų. Yra tam tikri nusistovėję modeliai. Žanras – tai tradicijos suformuluota norma tipiškų atrankai gyvenimo situacijos ir jų įkūnijimo poetiniame tekste priemonės. Populiariausias pasaulio dainų tekstų žanras yra elegija. Tačiau gyvenimas įveda į poeziją naujų situacijų, iškyla jų meniniai įsikūnijimai. Pavyzdžiui, A. Achmatova pristatė „ištraukos“ žanrą; V. Majakovskis – politinės „agitacijos“ žanras. Žanras apskritai yra gyva ir judanti sąvoka.

5) Oficialios eilėraščio konstravimo priemonės.

1) Dydis. Jis kuriamas kaitaliojant stipriuosius ir silpnuosius skiemenis.

Lyrinio kūrinio analizės planas

(2 variantas)

aš. parašymo data

II. Biografinis komentaras naudojant faktinę medžiagą

III. Žanro originalumas (monologas, išpažintis, žinia, testamentas ir kt.)

IV. Idėjos turinys:

1. Pagrindinė tema

2. Pagrindinė idėja

3. Emocinis jausmų spalvinimas

4. Išoriniai įspūdžiai ir vidinė reakcija į tai.

V. Eilėraščio struktūra

1. Pagrindiniai eilėraščio įvaizdžiai

2. Pagrindinės vaizdinės priemonės: epitetas, metafora, alegorija, palyginimas, hiperbolė, litote, ironija, sarkazmas, personifikacija.

3. Kalbos ypatumai kalbant apie intonacines-sintaksines figūras: kartojimas, antitezė, inversija, anafora ir kt.Poetinė sintaksė (adresai, šauktukai, retoriniai klausimai, inversija).

4. Poetinis dydis

5. Rimas

6. Garsinis rašymas (aliteracija, asonansas)

7. Strofinis (dviejų eilučių, trijų eilučių, penkiaeilių, ketureilis, oktava, sonetas, Onegino posmas).

Pabandykime atskleisti šios schemos, šio lyrinio kūrinio analizės plano taškus.

1) Kaip minėta anksčiau, semantinis eilėraščio centras yra konkrečios situacijos aprašymas, dažnai siejamas su poeto biografija. Tai turėtų būti atmesta. Šioje medžiagoje įkūnyta situacija, kurią kalba pateikia poetui, vadinama eilėraščio tema. Neretai tema jau išsakyta pavadinime: „Tėvynės ilgesys“; „Žiemos rytas“. Kartais pavadinimas turi simbolinį skambesį: toks yra Lermontovo „Burė“ ar Tiutčevo „Fontanas“. Jei eilėraštis neturi pavadinimo, turite išmokti jame paryškinti „raktinius žodžius“ - tuos, kurie yra prisotinti maksimalios informacijos. Pavyzdžiui: Puškino „Aš tave mylėjau“ tema yra išeinančios meilės patirtis. Taigi tema yra tai, apie ką eilėraštis.

2) Autorius pasirenka tą ar kitą temą, nes joje pamatė kažką naujo, įdomaus, ką nori pasakyti skaitytojui. Šis „kažkas“ vadinamas idėja. Jame atsispindi autoriaus aprašytos situacijos suvokimas: arba jos įkvėptos mintys, arba su ja susijęs emocinis impulsas ir dažniausiai abu kartu. Apibūdinti idėją yra sunkiau nei temą. Norint apibrėžti idėją, ją perskaičius reikia užduoti klausimą: kodėl poetui reikėjo gvildenti šią temą, ką jis nori jos pagalba perteikti? Arba pereiti iš kitos pusės: ką naujo atradau perskaitęs eilėraštį? Turbūt kiekvienas į šiuos klausimus atsakys savaip. „Idėja“ yra subjektyvi sąvoka ir čia iš esmės negali būti vienareikšmio sprendimo.

3) Reikia pažymėti, kad daugelyje lyrinių eilėraščių dažnai kyla konfliktas. Šiuo atveju atskiri vaizdai yra priešingi vienas kitam. Pvz.: lyrinis herojus (savotiškas autoriaus dvigubas, įvardytas tekste arba paslėptas jo figūriniame audinyje) priešinasi aplinkai; šios akimirkos tikrovė – į atmintį; ramybė – judėjimas; dangus į žemę. Konfliktas reikalauja plėtros ir realizuojamas lyriniame siužete. Taip pat yra bekonfliktinių dainų tekstų (peizažo eilėraščiuose).

4) Kita analizės dalis siejama su eilėraščio žanrinių ypatybių apibrėžimu. Pažymėtina, kad poetas nėra laisvas rinktis, jis yra saistomas tam tikroje epochoje vyraujančių literatūrinių papročių ir normų. Yra tam tikri nusistovėję modeliai. Žanras – tai tradicijos suformuluota norma tipinėms gyvenimo situacijoms ir jų įkūnijimo poetiniame tekste atrankai. Populiariausias pasaulio dainų tekstų žanras yra elegija. Tačiau gyvenimas įveda į poeziją naujų situacijų, iškyla jų meniniai įsikūnijimai. Pavyzdžiui, A. Achmatova pristatė „ištraukos“ žanrą; V. Majakovskis – politinės „agitacijos“ žanras. Žanras apskritai yra gyva ir judanti sąvoka.

5) Oficialios eilėraščio konstravimo priemonės.

1) Dydis. Jis kuriamas kaitaliojant stipriuosius ir silpnuosius skiemenis.

Įvadas

Dainų tekstų, kaip ir kitų literatūros žanrų, dėmesio objektas – žmogaus charakteris, jo dvasinis gyvenimas. Lyrinis kūrinys – tai visų pirma žmogaus vidinio gyvenimo, jo individualių konkrečių išgyvenimų paveikslas.

Dainos tekstai tiesiogiai apeliuoja į žmogaus jausmus, jo dvasinį pasaulį. Skaitydami lyrinius kūrinius, moksleiviai mokosi suprasti žmogaus charakterį, giliausius sielos judesius, vertinti savo veiksmus aukštų moralinių kriterijų požiūriu, todėl poezija turi didelę galią paveikti žmonių protus ir širdis. Su ja ir jos poveikiu ypač reikia susipažinti gimnazistams, nes būtent šiame amžiuje aktyviai formuojasi asmenybė, jos moralinės ir estetinės idėjos.

Poetiniai tekstai yra puikūs emociškai išraiškingos, perkeltinės kalbos pavyzdžiai. Jas studijuodami mokiniai mokosi kalbos raiškos galimybių, tiesioginių ir perkeltinių žodžių reikšmių, įvairių prasminių atspalvių ir daugiareikšmiškumo kontekste. Šia prasme poetinių kūrinių kalba gali būti pagrįstai laikoma menine kalba aukščiausiu jos įsikūnijimu.

Pasiekti emocinis požiūris mokinius prie meno kūrinių ir ypač lyrikos, turėtume pagalvoti, kaip, kokiomis sąlygomis kyla emocijos meno kūrinių suvokimo procese ir ką dailėje sunkiai suvokia mokiniai.

Akivaizdu, kad meno kūrinių suvokimas pirmiausia atsiranda per jų suvokimą, o pirmiausia būtina sąlyga emocijų atsiradimas susitikus su meno kūrinys yra gilus konkretaus istorinio turinio, išreikšto menine forma, supratimas.

Kūrinio aktualumas slypi tame, kad būtent mokykloje per dainų tekstus galime išmokyti įprastoje įžvelgti gražų, nepastebimą. Tačiau svarbiausia, kad dainų tekstai gali išmokyti vaikus tokių jausmų kaip švelnumas, meilė, atjauta, džiaugsmas, empatija. Todėl dabar mokykloje svarbu atkreipti dėmesį į poeziją, lyrinių kūrinių studijas.

Šio darbo tikslas – išnagrinėti lyrinio kūrinio analizės metodiką A.A. pavyzdžiu. Achmatova.

Norint pasiekti šį tikslą, būtina išspręsti šias užduotis:

Apibūdinkite pagrindines dainų tekstų tyrimo metodikos nuostatas -

Apsvarstykite lyrinio kūrinio analizės mokykloje principus

Apibūdinkite mokyklinės eilėraščių analizės metodiką A.A. Achmatova.

Mokslinė naujovė slypi tame, kad studijoje buvo nagrinėjami lyrinio kūrinio darbo mokykloje pagrindai.

Teorinė reikšmė grindžiama sisteminiu požiūriu į lyrikos tyrimą A. Achmatova.

Darbo rezultatai gali būti panaudoti dirbant mokykloje – tai praktinė reikšmė.

Rengiantis darbui pasitelkta literatūrologija: V. I. Sorokina „Literatūros teorija“, V. V. Vinogradovas „Siužetas ir stilius“, G. A. Gukovskis „Literatūrinio kūrinio studijavimas mokykloje“, straipsnių rinkinys „Literatūros teorija“, red. . Abramovičius, Elsbergas ir kt., N. Ya. Meshcheryakovos knyga „Rašytojo stiliaus studijos vidurinėje mokykloje“ ir kiti metodininkai.

Darbą sudaro įvadas, du skyriai, išvados ir literatūra.

1 skyrius

1.1. Poezijos metodologiniai dainų tekstų mokymosi mokykloje aspektai

Lyrika, kaip literatūros žanras, priešpastatoma epai ir dramaturgijai, todėl nagrinėjant ją reikėtų maksimaliai atsižvelgti į bendrinį specifiškumą. Jei epas ir drama atkuria žmogaus egzistenciją, objektyviąją gyvenimo pusę, tai lyrika – žmogaus sąmonę ir pasąmonę, subjektyvų momentą. Epas ir drama vaizduoja, lyrika išreiškia. Galima net sakyti, kad lyrika priklauso visai kitai menų grupei nei epas ir dramaturgija – ne tapybinei, o ekspresyviajai. Todėl daugelis epinių ir dramos kūrinių analizės metodų yra netaikytini lyrikos kūriniui, ypač jo formai, o literatūros kritika sukūrė savo lyrikos analizės metodus ir požiūrius.

Tai, kas pasakyta, pirmiausia liečia vaizduojamą pasaulį, kuris dainų tekstuose yra pastatytas visiškai kitaip nei epoje ir dramoje. Stilistinė dominantė, į kurią linksta dainų tekstai. - tai psichologizmas, bet psichologizmas yra savotiškas. Epoje ir iš dalies dramoje susiduriame su herojaus vidinio pasaulio įvaizdžiu, tarsi iš išorės, o lyrikoje psichologizmas yra ekspresyvus, teiginio subjektas ir psichologinio vaizdo objektas. sutampa. Dėl to dainos tekstai tyrinėja žmogaus vidinį pasaulį ypatingoje perspektyvoje: išnaudojama patirties, jausmų, emocijų sfera ir atskleidžiama, kaip taisyklė, statiškai, bet giliau ir ryškiau, nei tai daroma epas. Dainos tekstai ir mąstymo sfera; daugelis lyrinių kūrinių yra paremti ne patirties, o refleksijos plėtojimu (nors visada nuspalvina vienokiu ar kitokiu jausmu). Tokie dainų tekstai (Puškino „Ar aš klaidžiojau triukšmingomis gatvėmis ...“, Lermontovo „Duma“, Tyutčevo „Banga ir mintis“ ir kt.) vadinami meditaciniais. Bet bet kuriuo atveju vaizduojamas lyrikos pasaulis, kūrinys pirmiausia yra psichologinis pasaulis.

Tą patį galima pasakyti ir apie lyriniuose kūriniuose aptinkamas portreto detales ir daiktų pasaulį – jos lyrikoje atlieka išskirtinai psichologinę funkciją. Taigi „raudona tulpė, tulpė tau sagos skylutėje“ A. Achmatovos eilėraštyje „Sumišimas“ tampa ryškiu lyrinės herojės įspūdžiu, netiesiogiai reiškiančiu lyrinės patirties intensyvumą; jos eilėraštyje „Paskutinio susitikimo daina“ – esminė detalė („Aš esu dešinė ranka užsimaukite pirštinę ant kairės rankos") yra netiesioginės emocinės būsenos išraiškos forma.

Didžiausią sunkumą analizuoti kelia tie lyriniai kūriniai, kuriuose sutinkame tam tikrą panašumą

istorijos ir veikėjų sistemos. Čia kyla pagunda perkelti į dainų tekstus atitinkamų epo ir dramos reiškinių analizės principus ir metodus, o tai iš esmės neteisinga, nes ir „pseudosiužetas“, ir „pseudopersonažai“ dainų tekstuose turi visiškai kitokia prigimtis ir kita funkcija – pirmiausia vėlgi psichologinė. Taigi Lermontovo eilėraštyje „Ubagas“ atrodytų, kad atsiranda veikėjo, turinčio tam tikrą socialinį statusą, išvaizdą, amžių, tai yra egzistencinio tikrumo požymių, būdingų epui ir dramai, įvaizdis. Tačiau iš tikrųjų šio „herojaus“ egzistavimas yra priklausomas, iliuzinis: vaizdas pasirodo esąs tik detalaus palyginimo dalis, todėl įtikinamiau ir išraiškingiau perteikia kūrinio emocinį intensyvumą. Elgetos kaip būties fakto čia nėra, yra tik atstumtas jausmas, perteikiamas alegorijos pagalba.

Puškino eilėraštyje „Arionas“ atsiranda kažkas panašaus į siužetą, nubrėžiama tam tikra veiksmų ir įvykių dinamika. Tačiau būtų beprasmiška ir net absurdiška šiame „siužete“ ieškoti siužetinių taškų, kulminacijų ir baigčių, ieškoti jame išreikšto konflikto ir pan. Įvykių grandinė – tai lyrinio Puškino herojaus supratimas apie netolimos politinės praeities įvykius, pateiktas alegorine forma; pirmame plane čia ne veiksmai ir įvykiai, o tai, kad šis „siužetas“ turi tam tikrą emocinį atspalvį. Vadinasi, siužetas dainos tekstuose neegzistuoja kaip toks, o veikia tik kaip psichologinės išraiškos priemonė.

Taigi lyriniame kūrinyje neanalizuojame nei siužeto, nei veikėjų, nei temos detalių už jų psichologinės funkcijos ribų, tai yra, nekreipiame dėmesio į tai, kas epe yra iš esmės svarbu. Tačiau lyrikoje esminę reikšmę įgyja lyrinio herojaus analizė. Lyrinis herojus – tai žmogaus atvaizdas lyrikoje, patirties nešėjas lyriniame kūrinyje. Lyrinis herojus, kaip ir bet kuris įvaizdis, turi ne tik unikalius ir nepakartojamus asmenybės bruožus, bet ir tam tikrą apibendrinimą, todėl jo tapatinimas su tikruoju autoriumi yra nepriimtinas. Dažnai lyrinis herojus yra labai artimas autoriui pagal asmenybę, išgyvenimų pobūdį, tačiau vis dėlto skirtumas tarp jų yra esminis ir išlieka visais atvejais, nes kiekviename konkrečiame kūrinyje autorius aktualizuoja tam tikrą savo asmenybės dalį. lyrinis herojus, spausdindamas ir apibendrindamas lyrinius išgyvenimus. Dėl to skaitytojas lengvai tapatina save su lyriniu herojumi. Galima sakyti, kad lyrinis herojus yra ne tik autorius, bet ir kiekvienas, skaitantis šį kūrinį ir išgyvenantis tuos pačius išgyvenimus bei emocijas, kaip ir lyrinis herojus. Daugeliu atvejų lyrinis herojus tik labai silpnai koreliuoja su tikruoju autoriumi, atskleisdamas aukštas laipsnisšio įvaizdžio konvencijos. Taigi Tvardovskio eilėraštyje „Aš buvau nužudytas prie Rževo ...“ lyrinis pasakojimas atliekamas žuvusio kareivio vardu. Retais atvejais lyriškai herojus pasirodo net kaip autoriaus antipodas (“ moralus žmogus Nekrasovas). Skirtingai nei epinio ar dramos kūrinio personažas, lyrinis herojus, kaip taisyklė, neturi egzistencinio tikrumo: jis neturi vardo, amžiaus, portreto bruožų, net neaišku, ar jis priklauso vyrui ar moteriai. seksas. Lyrinis herojus beveik visada egzistuoja už įprasto erdvės laiko ribų: jo išgyvenimai liejasi „visur“ ir „visada“.

Dainos tekstai linkę į mažą apimtį ir dėl to į įtemptą bei sudėtingą kompoziciją. Dainų tekstuose dažniau nei epoje ir dramoje naudojamos kompozicinės kartojimo, opozicijos, pastiprinimo, montažo technikos. Išskirtinę reikšmę lyrinio kūrinio kompozicijoje turi vaizdo sąveika, kuri dažnai sukuria dvimatę ir daugiasluoksnę meninę prasmę.

Dainos lyrikos stilistinės dominantės meninės kalbos srityje yra monologiškumas, retorika ir poetinė forma. Lyrinis kūrinys didžiąja dauguma atvejų yra pastatytas ant lyrinio herojaus monologo, todėl nereikia jame ieškoti pasakotojo kalbos (jos nėra) ar duoti. kalbos charakteristika simbolių (jų nėra). Tačiau kai kurie lyriniai kūriniai statomi „personažų“ dialogo forma („Knygnešio ir poeto pokalbis“, „Scena iš Puškino Fausto“, „Žurnalistas, skaitytojas ir rašytojas“ Lermontovas). Šiuo atveju į dialogą besileidžiantys „personažai“ įkūnija skirtingus lyrinės sąmonės aspektus, todėl neturi savo kalbėjimo būdo; ir čia išlaikomas monologiškumo principas. Paprastai lyrinio herojaus kalbai būdingas literatūrinis taisyklingumas, todėl nereikia jos analizuoti ypatingos kalbos būdo požiūriu.

LYRINIO KŪRINIO ANALIZĖS SCHEMA

vieta kūryboje, kam jis skirtas, kaip eilėraštis buvo priimtas

(atsiliepimai apie tai).

II. Vaizdų struktūra ir konflikto raida.

Eilėraščio tema ir idėja

Emocinis jausmų spalvinimas.

Kompozicija, siužetas (jei yra).

Vaizdinga eilėraščio eilutė.

Lyrinio herojaus bruožai.

III. Žanrinis originalumas (odė, elegija, himnas, romansas, baladė ir kt.).

Keliai ir figūros.

Kalbos lygio analizė:

a) poetinė fonetika (aliteracija, garsinis rašymas, asonansas);

b) poetinis žodynas (sinonimai, antonimai, homonimai, istorizmai, neologizmai);

c) morfologijos ir sintaksės reiškinių panaudojimas.

Ritmas, metras, rimas.

VI. Asmeninis eilėraščio suvokimas.

Asociacijos, refleksijos, vertinimas, interpretacija.

Analizė yra loginis metodas, kuriuo mes išardome objektus ar reiškinius, išryškindami juose (tolimesniam samprotavimui) atskiras dalis ir savybes.

Meno kūrinio analizė yra tokia analizė, kuri turėtų paskatinti jį nuodugniai perskaityti, t.y. įsiskverbimui į menininko išreikštą mintį ir jausmą.

Nereikia pamiršti, kad lyrinio kūrinio centre – lyrinio herojaus įvaizdis. Todėl eilėraščio turinio, prasmės reikia ieškoti " raktinius žodžius ah“ jį, kurio pagalba išreiškiama lyrinio herojaus patirtis. Tai reiškia, kad meno kūrinio analizė apima skaitymą, „raktinių žodžių“ ir „frazių“ išryškinimą, plano sudarymą, citatų parinkimą ir kt. Šio darbo tikslas turi būti nustatytas iš anksto. Pavyzdžiui, atkreipiate dėmesį į eilėraščio epitetus (metaforas, palyginimus...). Kam? Suprasti, koks jų vaidmuo literatūriniame tekste, kokie yra konkretaus autoriaus bruožai, apie kokius jo talento bruožus kalbama.

Tačiau giliai ir visapusiškai suvokti kiekvienos analizės metu išskirtos dalies prasmę ir remiantis ja daryti teisingas išvadas neįmanoma, nebent šias dalis būtų galima matyti kartu, vienybėje, kaip visumą. Šiam tikslui pasitarnauja sintezė – vienarūšių objektų ir reiškinių esminių savybių mentalinis suvienodinimas.

Ir tezė (nuosprendis, mintis), ir jos įrodymai (argumentai) ir loginiai veiksmai (samprotavimas), ir analizė, ir sintezė - visa tai yra tarsi „statybinė medžiaga“, „plytos“, iš kurių „pastatas“ mokslinės paieškos. yra pastatytas įvairiais būdais. Loginių kategorijų palyginimas su statybine medžiaga nėra atsitiktinis: svarbu ne tik ir ne tiek sprendimų – tezių, argumentų ar loginių veiksmų skaičius, kiek jūsų minčių ir jausmų nuoseklumas, įtaigumas, paprastumas ir ryškumas.

PASTABOS APIE ANALIZĖS SCHEMĄ

LYRINIS kūrinys

Dainos tekstai atkuria ne išorinį, o vidinį pasaulį, subjektyvias lyrinio herojaus mintis ir jausmus, išreiškia būseną ir išgyvenimą, nulemtą kokios nors gyvenimiškos aplinkybės ar talpinančią visuomenės nuotaiką.

I. „Įspaudas“.

Informaciją apie atspaudą rasite eilėraščių komentaruose, geriau naudoti surinktus poetų kūrinius, juose esanti informacija gali būti baigtinė. Būtina apmąstyti vardo reikšmę, nustatyti jo tiesioginę, o gal ir perkeltinę reikšmę.

II. Vaizdų struktūra ir konflikto raida.

1. Tema (motyvas) - aplinkybė, įvykis, faktas, įspūdis, pasitarnavęs kaip proga, stimulas lyriniam apmąstymui ar būsenai (praėjo meilė "aš tave mylėjau", tikra meilė "prisimenu nuostabią akimirką", draugystė "Mano pirmasis draugas , mano draugas neįkainojamas...“, žmonių pozicija ir N. A. Nekrasovo poezijos „Elegija“ tikslas).

Idėja yra autoriaus pavaizduoto įvertinimas, jo mintys šiuo klausimu („Aš tave mylėjau ...“ - mirusios meilės palaiminimas, „Prisimenu nuostabią akimirką“ - mylimojo įvaizdžio šlovinimas, „ Elegija“ – raginimas keisti esamą situaciją.

2. Emocinis jausmų spalvinimas.

Tema siūlo tam tikrą nuotaiką (emocinę būseną ar refleksiją). M.Yu.Lermontovo eilėraštyje „Apie poeto mirtį“ užfiksuotas ir skausmas ir kančia, kurią sukėlė poeto mirtis, ir atvira neapykanta žudikui, nemačiusiam Puškine tautinio genijaus, ir susižavėjimas didžiojo poeto talentas ir pyktis dėl reakcijos į tai konservatyvios visuomenės dalies mirtį.

Netgi peizažinėje lyrikoje, kurioje vyrauja gamtos paveikslai, reikia ieškoti individo emocinės būsenos perteikimo (asociatyvaus vaizdo). („Liūdnas vėjas varo debesų pulką į dangaus kraštą“ (ilgesio jausmas, nerimas), debesų pulkas („plėšrus“ judėjimas (vilkų gauja), masyvumas, lengvumo trūkumas, aukštis, slegiantis tamsa, praradimo jausmas ir pan.)

3. Kompozicija, siužetas (jei yra).

Eilėraščio tekste minimi tam tikri faktai, įvykiai, aplinkybės, veiksmai, prisiminimai ir įspūdžiai dažniausiai persipina su mintimis ir emocijomis, o tai suteikia dinamikos ir judėjimo pojūtį. Šių komponentų kaita ir seka sudaro lyrinio kūrinio kompoziciją (konstrukciją). Nors kiekvienu atveju kompozicija yra unikali ir originali, galima išskirti keletą bendrų tendencijų.

Beveik bet kuris eilėraštis yra „skirstomas“ į dvi dalis (dažniausiai nelygias): „empirinę“ (pasakojimą) ir „apibendrinančią“, kurioje yra ta visapusiška, universali, filosofinė prasmė, dėl kurios eilėraštis ir buvo parašytas.

Apibendrinanti dalis eilėraštyje „Ant Gruzijos kalvų“:

O širdis vėl dega ir myli – nes

Kad negali mylėti.

Tai skamba kaip himnas žmogui apskritai, tai humanistinis, gyvenimą patvirtinantis viso eilėraščio akordas. Visa kita yra empiriška. Eilėraštis gali būti statomas skirtinga seka: pirmiausia apibendrinanti, paskui empirinė dalis.

Kompozicijos požiūriu eilėraštį galima suskirstyti (sąlygiškai) į 3 tipus:

Įvykis-emocinis	Emociškai vaizdingas	Tiesą sakant, vaizdingas arba pasakojimas
Įvykiai, faktai, aplinkybės, veiksmai, prisiminimai, įspūdžiai persipina su mintimis ir emocijomis (A.S. Puškinas „Prisimenu nuostabią akimirką“ (seka daugiau ar mažiau logiškai sutvarkyta; M.Ju.Lermontovas „Prašau, nenusipraususi Rusija“ (seka ne visai logiška, laužyta, vis dėlto yra.)	Faktų, įspūdžių ir emocinių reakcijų kaitaliojimas. (M.Yu. Lermontovas „Burė“ – joje 2 kiekvieno ketureilio eilutės yra tarsi vaizdingos, o kitos dvi išraiškingos). Dažnai vidinė būsena randama eilėraščio pabaigoje: Snieguota lyguma, Baltasis mėnulis // Uždengta drobulė mūsų pusė // O beržai baltai verkia per miškus. Kas čia mirė? Mirė? Ar aš pats? (S. Jeseninas)	Tokio pobūdžio eilėraščiuose pateikiama tik faktų ir reiškinių kaitaliojimas, emocinis ir mentalinis principas juose neišreiškiamas, o numanomas. (A.A. Fetas „Šis rytas, šis džiaugsmas“, F.T. Tyutchev „Pavasario vandenys“, „Žiema pikta ne veltui“)

Lyriniuose kūriniuose siužeto dažniausiai nėra. Tai vyksta kupinuose, epiniuose eilėraščiuose (dažniausiai N. A. Nekrasovo, kartais jo tekstai vadinami proziniais).

4. Eilėraščio vaizdingumas.

Atkreipkite dėmesį, kaip vystosi pagrindinis vaizdas. Paryškinkite pagrindinius, vaizdo raidos požiūriu, žodžius, posmus, eilutes.

Sekite, kokiomis priemonėmis kuriamas vaizdas, ar yra portretų eskizų, kokios autoriaus mintys ir jausmai padeda atskleisti vaizdą.

Jei eilėraštyje yra keli vaizdai, atsek, kaip, kokia seka jie keičiasi, kaip susiję su žmogaus gyvenimu, jo jausmais (tiesiogiai ar netiesiogiai).

5. Pagrindiniai lyrinio herojaus bruožai.

Lyrinio herojaus įvaizdis – tai žmogaus, kuriam priklauso mintys ir patirtis lyriniame kūrinyje, įvaizdis (dažniausiai tai yra pats autorius arba kažkas artimo autoriaus asmenybei). Jo charakteris atsiskleidžia mintyse, emocijose (Eilėraštyje „Dobroliubovo atminimui“ pats lyrinis herojus – N. A. Nekrasovas. Per susižavėjimą draugo ir kolegos gyvenimu pavyko perteikti demokratinės inteligentijos požiūrį ir mąstyseną savo laiko).

III. Eilėraščio žanrinis originalumas.

Lyriniai žanrai apima odę, elegiją, epigramą, pranešimą, himną ir daugelį kitų.

o taip- iškilmingas eilėraštis, šlovinantis įvykį, reikšmingą visuomenės gyvenimo reiškinį, iškilią asmenybę ir kt.

Elegija- eilėraštis, kupinas liūdesio, liūdnų apmąstymų, užpildytas apgailestavimo ir nevilties jausmu.

Epigrama- trumpas satyrinis eilėraštis, skirtas tam tikram konkrečiam ar apibendrintam asmeniui, įvykiui, reiškiniui ir pan.

Pranešimas- eilėraštis, skirtas konkrečiam asmeniui ar žmonių grupei.

Himnas- šlovinimo daina dievų, didvyrių, nugalėtojų, kokio nors reikšmingo įvykio ir kt. garbei, pastatyta kaip kreipimasis arba kreipimasis į giriamą objektą.

strofai- trumpas lyrinis eilėraštis, susidedantis iš keturkampių su visa mintimi kiekviename iš jų, kuriuos vienija viena tema. Strofai sufleruoja poeto mintis.

Madrigalas- žaismingo ar meilės pobūdžio eilėraštis, kuriame perdėtai glostantis poeto kreipiamojo apibūdinimas.

Atsižvelgiant į eilėraščio formą ir turinį, galima išskirti šiuos lyrinius žanrus: eilėraštis - portretas, eilėraštis - atmintis, eilėraštis - refleksija, eilėraštis - išpažintis, eilėraštis - išpažintis, eilėraštis - eskizas ir tt

IV. Pagrindiniai poetinės kalbos bruožai.

Keliai ir figūros.

takai- Tai vaizdiniai kalbos posūkiai, kuriuose žodžiai ir posakiai

vartojamas perkeltine prasme. Vaizdinės žodžių reikšmės formuojasi dviejų reiškinių palyginimo pagrindu ir gyvena tekste kaip literatūros reiškinys; jie nėra išvardyti žodynuose.

Vaizdingi žodžiai ir posakiai patraukia skaitytojo dėmesį, priverčia susimąstyti, įžvelgti naujus vaizduojamo bruožus ir aspektus, giliau suprasti jo prasmę.

1. Epitetas- vaizdinis apibrėžimas. Epitetas apibrėžia bet kurią reiškinio pusę ar savybę tik kartu su apibrėžiamu žodžiu, kuriam perkelia savo reikšmę, jo ženklus: sidabrines pačiūžas, šilkines garbanas. Epitetu rašytojas išryškina tas savo vaizduojamo reiškinio savybes ir bruožus, į kuriuos nori atkreipti skaitytojo dėmesį.

Bet koks galutinis žodis gali būti epitetas: daiktavardis: „Tramp – vėjas“, būdvardis: „medinis laikrodis“; prieveiksmis arba gerundas: „tu gerai bet d n apiežiūrėk“, „lėktuvai skuba“. iš in e R į bet aš“. Epitetą galima paversti palyginimu. Epitetai yra skirti apibūdinti, paaiškinti, apibūdinti bet kokią objekto savybę ar atributą. Jie nušviečia žodį naujomis spalvomis, suteikia jam reikiamų atspalvių ir, persmelkti autoriaus jausmų, formuoja skaitytojo santykį su vaizduojamuoju.

Palyginimas- tai vaizdiniai objekto, sąvokos ar reiškinio apibrėžimai, lyginant vienas su kitu. Palyginimas būtinai apima du elementus: tai, kas lyginama, ir tai, kas lyginama (tai skiriasi nuo metaforos, kur yra tik antrasis elementas).

Ancharas stovi kaip didžiulis sargybinis

vienas visoje visatoje (A.S. Puškinas)

Palyginimas išreiškiamas žodžiais lyg, lyg, tiksliai, tarsi arba jis gali tiesiog nurodyti panašumą (panašus į ...) Dažnai palyginimas išreiškiamas instrumentine forma:

O ruduo – rami našlė

Jis įeina į savo margą bokštą.

Taip pat galima palyginti ne sąjungą:

Rytoj egzekucija, įprasta žmonių šventė...

Egzistuoja išsamūs palyginimai, kurių metu detaliai lyginamas tam tikras skaičius požymių arba reiškinio koreliacija su reiškinių grupe.

aš prisimenu nuostabi akimirka:

Tu pasirodei prieš mane

Kaip trumpalaikis regėjimas

Kaip tyro grožio genijus.

Padėdamas pažvelgti į temą iš naujos, kartais netikėtos pusės, palyginimas praturtina ir pagilina mūsų įspūdžius.

Metafora- tai paslėptas palyginimas, kuriame yra tik antras paprasto palyginimo elementas (su kuo lyginama). Tai, kas lyginama, yra tik numanoma.

Virš močiutės trobelės kabo kepalas duonos (mėn.).

Miške dega ugnis su ryškia saule.

Tokie posakiai kaip „geležinis eilėraštis“, „šilko blakstienos“, „žilaplaukis rytas“ vienu metu tarnauja kaip epitetas ir metaforos ir vadinami metaforiniais epitetais. Metaforoje neįmanoma atskirti apibrėžimų nuo apibrėžto žodžio: prasmė išnyksta.

Metafora kalbai suteikia išskirtinio išraiškingumo. Metafora tarsi suspausta, sulankstyta forma talpina visą vaizdą, todėl leidžia poetui išskirtinai ekonomiškai, vaizdžiai apibūdinti objektus ir reiškinius, išreikšti savo mintis ir išgyvenimus.

Kiekvienamegvazdikas kvepiantisalyvinės ,

Giedodama įslenka bitė.

Tu pakilai po mėlynu skliautu

Virš valkatosminia debesys ...

___________

Metafora yra nedalomas palyginimas, kuriame abu terminai yra lengvai matomi:

Su kuokšteliu jų avižinių dribsnių plaukų

Tu palietei mane amžinai...

Šuns akys nusuko

Auksinės žvaigždės sniege...

Be žodinės metaforos, yra metaforinių vaizdų arba išplėstinių metaforų:

Ak, mano krūmas nuvyto man galvą,

Išsiurbė mane daina nelaisvė

Esu pasmerktas jausmų vergijai

Sukite eilėraščių girnas.

XX amžiaus literatūroje populiarėja išplėstinė metafora: literatūrinis vaizdas apima kelias frazes arba visą kūrinį, virsdamas savarankišku paveikslu. Pavyzdžiui, N. Gumiliovo eilėraštyje „Paklydęs tramvajus“ pavadinimo metafora išsiskleidžia į ištisą siužetą: fantasmagoriška kelionė po naktinį Peterburgą.

Alegorija- alegorija. Sąlyginis abstrakčios sąvokos vaizdavimas specifinio pagalba gyvybiškai svarbus reiškinys. Po alegorijoje vaizduojamais gyvūnais, žmonėmis, daiktais visada turimi galvoje kiti asmenys, daiktai, įvykiai, faktai.

Teisingumas – moteris užrištomis akimis su svarstyklėmis rankose.

Vilties alegorija yra inkaras.

Pasaulio taikos alegorija yra baltas balandis.

Alegorija dažnai naudojama pasakėčiose ir pasakose, kur gudrumas alegoriškai vaizduojamas lapės pavidalu, godumas – vilko, apgaulė – gyvatės pavidalu.

Alegorija yra daugelio mįslių, patarlių ir palyginimų pagrindas:

Sietas susuktas

Dengtas auksu

Kas žiūrės

Visi mokės.

Skirtingai nuo simbolio, alegorija yra vienareikšmė, ji išreiškia griežtai apibrėžtą objektą ar reiškinį.

perfrazuoti- vieno žodžio dalyko pavadinimo pakeitimas aprašomuoju posakiu. (Perifrazė pastatyta tuo pačiu principu, kaip ir mįslė: surašyti esminiai neįvardytą objektą „identifikuojantys“ ženklai).

Užuot sakęs, kad Oneginas apsigyveno savo dėdės kambaryje, A. S. Puškinas rašo:

Iš tos ramybės jis apsigyveno,

Kur yra kaimo senbuvis

Keturiasdešimt metų ginčijosi su namų tvarkytoja,

Jis pažiūrėjo pro langą ir traiško muses.

Eilėraščiai-mįslės yra dažnas reiškinys ateitininkų poezijoje:

Ir tik švytinti kriaušė

O šešėlis sulaužei kovos ietis,

Ant melo šakos pliušinėmis gėlėmis

Kabojo sunkūs frakai.

Pažodinių susirašinėjimų kalba aukščiau pateikta ištrauka reiškia maždaug taip: užgeso šviesos, teatras prisipildė publikos.

Parafrazė (antra reikšmė) – rašytojo vartojama žinomo literatūros kūrinio forma (dažnai ironiškai).

Šiame gyvenime mirtis nėra naujiena,

Bet gyventi, žinoma, nėra naujesnis.

(S. Jeseninas.)

Numirti šiame gyvenime nėra sunku

Padaryti gyvenimą daug sunkesnį.

(V. Majakovskis).

Personifikacija yra meninio vaizdavimo metodas, susidedantis iš to, kad gyvūnai, negyvi daiktai, gamtos reiškiniai yra apdovanoti žmogaus sugebėjimais ir savybėmis: kalbos, jausmų ir minčių dovana.

Tai viena iš nuolatinių įvaizdžio technikų pasakose, pasakose ir fantastiniuose kūriniuose.

Personifikacija kaip meninė technika – tai kalbos posūkis, kurio metu žmogaus savybės perkeliamos į gamtos reiškinius, objektus ir abstrakčias sąvokas. Personifikacija yra ypatinga metaforos rūšis.

Užmigę beržai šypsojosi,

Plyštos šilko pynės.

Tylus liūdesys paguos,

Ir linksmas džiaugsmas pagalvos...

Oksimoronas- sąvokų, kurios viename meniniame įvaizdyje yra priešingos prasmės, derinys:

„Ji spindėjo tik mumsgrėsmingas tamsa » (A. Achmatova);

Tas liūdnas džiaugsmas, kad išgyvenau.(S. Jeseninas).

Kai kurių literatūros kūrinių pavadinimai pastatyti ant oksimorono – „Gyvosios jėgos“ (I. Turgenevas), „Gyvasis lavonas“ (L. Tolstojus), „Optimistinė tragedija“ (V. Višnevskis), Oksimoronas kuria naują koncepciją. arba idėja: „sausas vynas“, „sąžiningas vagis“, „laisvi vergai“.

Oksimorono pavyzdžiai:

myliudidinga nykstanti gamta.

O kaipskausmingai aš esu Tulaimingas .

Kartais jis aistringai įsimyli

Manoelegantiškas liūdesys .

Žiūrėk, jilinksma Būti liūdnam ,

Toksprotingai nuogas .

Mes mylime viską irkarštis šalta numeris,

Ir dieviškų regėjimų dovana.

Ironija- paslėptas juokas.

Žodžio vartojimas priešinga, priešinga reikšme, kai, pavyzdžiui, rimtai pažiūrėję jie apsimeta priešingai nei iš tikrųjų galvoja apie kokį nors reiškinį ar asmenį.

« Kur tu, protingas, klaidžioji, galva?- Lapė atsisuka į Asilą, laikydamas jį tikrai kvailu.

Arba pasakoje laumžirgis ir skruzdėlė:

« Ar tu dainuoji? Šis verslas» -

Skruzdėlė ironiškai sako laumžirgiui, iš tikrųjų dainavimą laikydama dykinėjimu.

Ironija gali būti geraširdė, liūdna, pikta, kaustinė, pikta.

Hiperbolė- vaizdinė išraiška, kurią sudaro pavaizduoto reiškinio dydžio, stiprumo, reikšmės perdėjimas (" Šimte keturiasdešimt saulių degė saulėlydis!“(V. Majakovskis). “ Į Dniepro vidurį skris retas paukštis“ (N. V. Gogolis).

« Mano meilė jos metu kaip apaštalas,

Aš sutriuškinsiu tūkstantį tūkstančių kelių»

(V. Majakovskis).

Litotes- per maža išraiška.

Vaizdinga išraiška, kuri, priešingai nei hiperbolė, yra vaizduojamo reiškinio dydžio, stiprumo ir reikšmingumo neįvertinimas, kurio rašytojas griebiasi siekdamas sustiprinti kalbos išraiškingumą.

Pavyzdžiui, į liaudies pasaka: berniukas su pirštu, namelis ant vištienos kojų, N. A. Nekrasovas „Eremuškos dainoje“:

Žemiau plonu peiliuku

Reikia nulenkti galvą...

Metonimija- meninėje kalboje objekto, sąvokos, reiškinio pavadinimo pakeitimas kitu pavadinimu, susijusiu su išoriniais santykiais (pagal gretimą). Pavyzdžiui, mūsų nuomone, autorius ir jo parašyta knyga, maistas ir patiekalai, kuriuose ji patiekiama, būdingi drabužiai ir jais apsirengęs asmuo, veiksmas ir šio veiksmo instrumentas yra neatsiejamai susiję:

Betskaityti Adam Smith ...

(A.S. Puškinas)

Ne. Jisidabras , antvalgo auksą ...

(A.S. Gribojedovas)

Nes čia kartais

pasivaikščiojimai mažaskoja ,

vėjai garbanoti auksas...

(A.S. Puškinas)

Visos vėliavos mus aplankys -

Sankt Peterburgas taps jūrų prekybos ir laivų centru skirtingos salysį šį uostą atvyks su savo nacionalinėmis vėliavomis.

« ašsuvalgė tris dubenėlius ! » (trys lėkštės žuvies sriubos)

Ir dabar, atsakant, kažkas užkliuvo,

pašėlusiaigiedojo lankai ...

Metonimija nuo metaforos skiriasi tuo metafora perfrazuojamas į palyginimą naudojant pagalbinius žodžius „tarsi“, kaip, „patinka“; iš metonimija to padaryti negalima.

Sinekdoche- vienas iš tropų, susidedantis iš gyvenimo reiškinio pavadinimo pakeitimo jo dalies pavadinimu, o ne visuma (Maskva - vietoj Rusijos), vienaskaita vietoj daugiskaitos (žmogus vietoj žmonių).

Iš čia mes grasinsimeį švedą .

Mes visi žiūrimeNapoleonai .

Kad matytum po kojomis

Uniforma, ir atšakos, ir ūsai!

Simbolis- įvairiavertis dalykinis vaizdas, jungiantis įvairius menininko vaizduojamos tikrovės aspektus.

simbolinis vaizdas išsiaiškinta laisvai kylančių asociacijų procese. Simbolis, būdamas simboliu, daugeliu atžvilgių panašus į alegoriją, tačiau skiriasi nuo jos didesniu apibendrinimo laipsniu, kurio negalima vienareikšmiškai interpretuoti. M.Yu.Lermontovo eilėraštyje „Burė“ žmogaus siela, apimta aistrų, randa korespondenciją su kunkuliuojančia jūros stichija; asmenybė asocijuojasi su vienišos, vėjo draskomos ir bangoms liepiant besiveržiančios burės įvaizdžiu. Panašių simbolinių atitikmenų galima rasti ir tokiuose eilėraščiuose kaip A. S. Puškino „Anchar“, F. I. Tyutchevo „Fontanas“, A. A. Bloko „Eilėraščiai apie gražiąją damą“, A. M. Gorkio „Petralio giesmė“ ir daugelyje kitų.

(Lyriniai kūriniai geba nutapyti paveikslus, kurie iškyla prieš mus tarsi gyvi, gali paliesti mūsų širdis, nes juose stebėtinai tiksliai, pasitelkiant turtingas meninės kalbos priemones, įkūnyti stebėjimai ir išgyvenimai).

Kalbos figūros

(sintaksė, konstrukcija)

Stilistinės figūros – ypatinga kalbos konstrukcija, didinanti meninio žodžio išraiškingumą.

Antitezė – tai stilistinė kontrasto figūra, aštri daiktų, reiškinių, jų savybių priešprieša. Paprastai jis išreiškiamas antonimais:

Aš esu karalius, aš esu vergas, aš esu kirminas, aš esu dievas

________ (G.R. Deržavinas)

Jie sutiko. Banga ir akmuo

Poezija ir proza, ledas ir ugnis

Ne taip jau kitaip...

__________ (A.S. Puškinas)

Tu turtingas, aš labai vargšas:

Jūs – prozininkas, aš – poetas.

(A.S. Puškinas)

Kontrastingų idėjų susidūrimas, priešingų prasmės sąvokų derinimas leidžia geriau išryškinti žodžių reikšmes, sustiprinti meninės kalbos vaizdingumą ir ryškumą. Kartais pagal principą antitezės taip pat statomi dideli prozos kūriniai L. N. Tolstojaus „Karas ir taika“, F. I. Dostojevskio „Nusikaltimas ir bausmė“ ir kt.

gradacija- artimų reikšmių žodžių išdėstymas, siekiant padidinti arba sumažinti jų semantinę ar emocinę reikšmę.

Ir kur yraMazepa ? Kurpiktadarys ?

Kur tu pabėgaiJudas baimėje?

(A.S. Puškinas. „Poltava“)

Negalvok bėgti!

Tai aš paskambinau.

Aš surasiu. Aš jį vairuosiu. Pabaigsiu. Zamuču!

(V. Majakovskis)

Kai geltonuojantis laukas nerimauja,

Ir gaivus miškas ošia nuo vėjo gūsio.

(M. Lermontovas)

Išpildė mano troškimus, Kūrėju

Jis atsiuntė tave pas mane, mano Madona,

Gryniausias grožis, gryniausias raštas.

(A.S. Puškinas)

Lygiagretumas- dviejų reiškinių palyginimas pagal jų lygiagretų vaizdą. Toks palyginimas pabrėžia reiškinių panašumą ar skirtumą, suteikia kalbai ypatingo išraiškingumo.

Dažniausiai tautosakoje lyginamas gamtos ir žmogaus įvaizdis.

Ak, jei tik gėlės nebūtų apšalusios,

O žiemą gėlės žydėtų;

O, kad ir kaip man būtų sunku,

Aš dėl nieko nesijaudinčiau.

Literatūroje ši technika yra pati įvairiausia, o kartu su žodiniu-vaizdiniu paralelizmu gali būti ir kompozicinė, kai vystosi paralelinės siužetinės linijos.

Danilova V.A., rusų kalbos ir literatūros mokytoja
MBOU "Zainskaya vidurinė mokykla Nr. 2"
Zainskio savivaldybės rajonas
Tatarstano Respublika

1. Rašymo data. Tikrai biografinis, faktinis komentaras.

2. Žanro originalumas:

Lyrinis literatūros žanras ir jo žanrai.

Ypatumai:

1. ODA – iškilmingas žmonių herojiškų poelgių, didingų visuomenės gyvenimo įvykių ar grandiozinių gamtos reiškinių apdainavimas.
2. ELEGIJIJA – persmelkta liūdesio nuotaikos. Pasakojimas pirmuoju asmeniu, vaizduojantis meilės džiaugsmus ir vargus, žmogaus egzistencijos trapumą.
3. PRANEŠIMAS – poeto požiūris į politinius, moralinius, filosofinius klausimus. Pasižymi draugišku, satyriniu charakteriu. Turi turėti adresatą.
4. EPIGRAMA – turi ir adresatą, bet epigramoje piktai išjuokiamas koks nors asmuo ar socialinis reiškinys.
5. MADRIGAL - mažas meilės ir komplimento pobūdžio eilėraštis, skirtas konkrečiam asmeniui.
6. EPITAPHI – antkapio užrašas.
7. EPITALAM – vestuvių daina.

3. Pavadinimo poetika.

Pavadinimo tipai:

1. Autorius arba pavadinimas – abstrakčiai.
2. Skaitytojo pavadinimas.
3. Asmeninė antraštė - "Anna Karenina"
4. Pavadinimas yra simbolis – Turgenevo „Dūmai“.
5. Pavadinimas su pasakojimo būdo nuoroda - " eilinė istorija» Gončarova.
6. Pavadinimas yra oksimoronas (nesuderinamų žodžių derinys) - " Karštas sniegas", "Mirusios sielos".
7. Prisiminimai – „Stiprus kaip mirtis“, Maupassant, „Triukšmas ir įniršis“
8. Pavadinimas – antitezė (sąjunginė ir nesąjunginė) – „Nusikaltimas ir bausmė“, „Karas ir taika“, „Jauna ponia – valstietė“
9. Pavadinimas, kuriame yra vaizdinis apibrėžimas - " Vargšė Liza»
10. Teminis pavadinimas – „Tėvai ir sūnūs“
11. Pavadinimas problemiškas - „Kas turėtų gyventi gerai Rusijoje?
12. Laikinas pavadinimas – Puškino „Ruduo“.
13. Vietą nurodantis pavadinimas yra Puškinas „Į jūrą“.

4. Pagrindinė tema:

1. Meilė
2. Vienatvė.
3. Poetas ir poezija ir kt.

5. Pagrindinė idėja.

Darbe būtina rasti pačioje semantinėje eilutėje. Prie kurio literatūrinė kryptis autorius priklauso: klasicizmui, sentimentalizmui, romantizmui, realizmui, modernizmui (modernizmo srovės _ akmeizmas, futurizmas, simbolika, imagizmas), postmodernizmui.

6. Eilėraščio struktūra.

A) Pagrindinės vaizdinės priemonės:

1. Palyginimas:- dislokuotas (Gogolis: „Ir jaunas kraujas tryško kaip brangaus vyno upelis“);

• dažnas (baltas kaip sniegas)
• autorinis (retkarčiais) (Majakovskis „Ir 12 valanda nukrito kaip mirties bausme galva iš kapojimo bloko“)

2. Hiperbolė. Dažniausiai naudojama satyrinėje poezijoje, kurios tikslas – išjuokti ydas ir giliai paveikti skaitytojo sąmonę. Leidžia geriau suprasti vaizdą.

• kiekybinis perdėjimas ("Trisdešimties rūšių šepetėliai ir nagams, ir dantims" iš Evg. Onegin.
• Perdėtas veiksmas (Mtsyri džiaugėsi audra

Pagavau žaibą ranka“)
Yra hiperbolinių simbolių: Pliuškinas, Korobočka
psichologija: Dostojevskio herojai)

3. Litota- nepakankamai išreikšta - (Nykštis berniukas)

4. Antitezė- padeda sustiprinti meninį efektą. Kontrastu pagrįsti faktai suvokiami ryškiau:

• žodinis (Puškinas „Pragaro ir dangaus sukūrimas“);
• vaizdinis (Sąžiningas Grinevas, nesąžiningas Švabrinas);
• oksimoroniškas (Ir jis užsidegs šlapias ir šviesus)
• kompozicinė ("Kaimas" Kaimo idilė).

5. Metafora.

Norint suprasti metaforą ir jos vaidmenį kuriant meninį efektą, būtina atsekti keletą asociacijų:

• dažniausiai vartojamas M. (Lengvas žmogus, dangaus skliautas);
• individualiai – stilistinė M. (aut.). Jo esmė atsiskleidžia tik kontekste.
• Įasmeninant M. Kuriuo naudodamas autorius išryškina negyvus daiktus ar gamtos reiškinius, turinčius gyvos būtybės savybių – budinčio kranto
• Reifying (akmens žodis)

6. Sinekdočė. Dalis vietoj visumos. (Ar sėdi, pėstininkai?; Santuokos pasiūlymas).

• sintetikas (rožinis šalavijų kvapas);
• nuolatinis (tautosakas) – geras bičiulis, motina žemė.
• autorių teisės
• oksimoronas - linksmas liūdesys

8. Perfrazė padeda išvengti stilistiškai nutrintų pasikartojimų (vietoj vardo) - Saulute, dukryte, Auksinė višta, Išskubėjo mano dienų pavasaris (Pavasaris yra jaunystė).

9. Emblema labai dažnai sakoma: Oliva – taikos emblema, pirštinė – iššūkis ginčui.

10. Pakartokite- būtinas norint pabrėžti elementus, kurie turi konceptualų krūvį.

• anafora (savotiškas pasikartojimas – monogamija) – Kaip trumpalaikis regėjimas / Kaip tyro grožio genijus.
• epiphora – (galainių žodžių kartojimas);
• analepsė (sankryža) - dega, mano laukų žvaigždė dega;
• anadiplozė (žiedas) - dangus debesuotas, naktis debesuota;

11. Lygiagretumas
Ko jis ieško tolimoje žemėje,
Ką jis metė gamtos pakraštyje.

12. Gradacija
Nepraeis nei valanda, nei diena, nei metai
Ne šimtmetis, ne metai, ne diena

13. Pleonizmas Liūdesys – melancholija, gyvenimiška būtybė.

14. Inversija. Inversijos pagalba autorius gali dėti tekste akcentus, suteikti jam papildomo išraiškingumo.
Ko jis ieško tolimoje žemėje - Ko jis ieško tolimoje žemėje - tai yra, žodžių tvarka.

15. Elipsė- žodžių praleidimas.

16. Retorinis klausimas, šauksmas, retorinis kreipimasis.
Siekiama patraukti skaitytojų dėmesį. Priverčia susimąstyti ir daryti išvadas.

B) Pagrindinės ritmo ypatybės

Skiemeninis, tonikas, syllabo – tonikas.

Dydis – jambinis – (2,4,6,8,10)
- trochėjus (1,3,5,7,9)
- daktilas (1,4,7,10,13)
- amfibrachai (2,5,8,11,14) lėtas pasakojimas
- anapaest (3,6,9,12,15)

Bu / rya migla / yu not / bo kro / et - trochee - 1,3,5,7 - tetrametras

Prisimenu / nu stebuklas / bet / e / akimirksniu / ve / nye - 2,4,8 - jambinis tetrametras su piru trečioje eilutėje. (ty išmesti skiemenį)

švedų / rusų / rusų / ko / metų / ru / beat / re / jet 1,2,4,6,8, - 4 pėdų jambikas su sponde (didėjantis ritmas, dinamika), t.y. papildomas numeris.

B) rimas.

Vyras – kirtis tenka paskutiniam paskutinio žodžio skiemeniui.
Moteriška – priešpaskutinis paskutinio žodžio skiemuo.
Daktirikas – trečias skiemuo nuo galo.
Hyberdactyric – 4 skiemenys nuo galo.

Rimas atsitinka:
Tikslus tolimas – gimtoji
Netiksli – toli – gimtoji

Turtingas - irklavimas - griaustinis (žr. žodžio pradžią, net jei yra 1 priebalsis)
Vargšas – irkluoja – vaikas

Gramatika (kalbos dalys).
negramatinės

D) RIMO METODAS
- pora;
- kirsti;
- žiedas
n/r: vienišas
mėlyna
tolimas kryžius
gimtoji

E) Verbalinių vaizdų palyginimas ir plėtojimas pagal panašumą, priešingai, pagal gretumą, asociaciją.

E) STROFIJA

• kupletas;
• tertsina (Trys eilutės);
• ketureilis (4);
• penkios eilutės;
• sektinas (6);
• septinas (7);
• oktava (8);
• sonetas (9);
• Onegino posmas (14).

G) GARSAS - (asonansas (balsiai), aliteracija (priebalsiai), onomatopėja)

7. Kūrinio vieta poeto kūryboje ir asmeninis požiūris į eilėraštį.