Achmatovos eilėraščio „Carskoje Selo“ analizė. Anna Andreevna Akhmatova. „Carskoje Selo mieste

„Puškino teksto“ struktūrą formuojanti funkcija A. Achmatovos cikle „Carskoje Selo“

Borovskaja Anna Aleksandrovna,

Filologijos mokslų kandidatas, Astrachanės valstybinio universiteto XX amžiaus rusų literatūros katedros docentas.

A. Achmatovos kreipimasis į A. Puškino kūrybą jai tapo nacionalinės kultūros tradicijos neatskiriamumo pareiškimu, poetės apsisprendimo forma, turėjo įtakos jos kūrybai. Puškino motyvai A. Achmatovai tampa estetinių ir etinių kūrybos principų įkūnijimu.

Šiuo atžvilgiu su tam tikru konvenciškumo laipsniu galime naudoti „Puškino teksto“ sąvoką, kurią naudojame pagal analogiją su V. Toporovo apibrėžimu („Peterburgo tekstas“), kurį jis pristatė veikale „Peterburgas ir "Peterburgo rusų literatūros tekstas" . V. Toporovas „Peterburgo tekstą“ laiko „ne tik miesto veidrodžiu, sustiprinančiu efektą, bet prietaisu, kurio pagalba daromas perėjimas<…>materialią tikrovę paverčia dvasinėmis vertybėmis, aiškiai išlaiko savo netekstinio substrato pėdsakus ir, savo ruožtu, reikalauja, kad jo vartotojas galėtų kiekvienam Peterburgo teksto mazgui atkurti ryšius su netekstualiu, netekstu. Taigi tekstas moko skaitytoją taisyklių, kaip peržengti savo ribas, o šis ryšys su netekstu išgyvena tiek patį Peterburgo tekstą, tiek tuos, kuriems jis buvo atskleistas kaip materialaus-objekto neišsemiama tikrovė. lygiu. „Puškino tekstu“ A. Achmatovos kūryboje suprantame tam tikrą semantinę vienybę, kuri nulemia A. Achmatovos kūrybinės sistemos funkcionavimą įvairių vaizdų, motyvų, prisiminimų, aliuzijų, kurios grįžta į Puškino kūrybą, apie iš vienos pusės, o iš kitos pusės – holistinio A. Puškino ir jo kūrybos A. Achmatovos įvaizdžio suvokimo formavimas.

Ciklas „Carskoje Selo“ yra vienas centrinių rinkinyje „Vakaras“ (1912). Jie atranda A. Puškino temą Achmatovo kūryboje – vieną iš skersinių jos poezijos temų. Eilėraštis „Tamsiaodis jaunimas klajojo alėjomis ...“ užbaigia ciklą „Carskoje Selo“. Prieš tai du eilėraščiai: „Alėja vedžioja arklius...“ ir „... Ir ten mano marmurinis dublis“. Visas triptiko dalis neatsiejamai sieja tai, kad jos yra emocinis atsakas į vaikystės Carskoje Selo prisiminimus.

A. Achmatovos lyrinio ciklo pavadinimas „Carskoje Selo“ kaip tekstinio lygmens vienetas nurodo lyrinio siužeto sceną ir reprezentuoja savotišką meninio pasaulio koordinatę. Tačiau jo semiotika yra daugiasluoksnė. Toponiminė charakteristika (Tsarskoe Selo) jungia du laikinus sluoksnius, kurių sankirtoje atsiskleidžia simbolinis pavadinimo turinys. Carskoje Selo – ne tik vieta, kur liejosi lyrinės herojės jaunystė, prasiveržė pirmosios meilės tragedija, bet ir A. Puškino licėjaus metai, tai visa Puškino era. Taigi Carskoje Selo į dviejų poetų vertybių sistemą įvedamas kaip praeities ir kartu (A. Achmatovai) amžinybės simbolis. Pavadinime netiesiogiai pateikiama pagrindinė ciklo tema – atminties tema kultūriniais ir asmeniniais aspektais. Pavadinimas „Carskoje Selo“ šį tekstą iš karto susieja su tam tikra kultūrine aplinka, į kurią patenkama – kelias pas A. Puškiną. Galima kalbėti apie „Carskoje Selo teksto“ fenomeną. Kiekviena iš kasdienio gyvenimo realijų suvokiama kaip reikšminga literatūriniu požiūriu, ir ši jos reikšmė, lyginant su tikrąja prasme, pasirodo esanti pirminė.

Taigi pavadinimo (taigi ir viso ciklo) lygmenyje A. Achmatova remiasi dialogine struktūra kaip komunikacijos priemone. Lyrinės herojės padėtis A. Puškino įvaizdžio atžvilgiu pasireiškia dviem pavidalais: jis vienu metu yra praeityje ir dabartyje. Vadinasi, lyrinės herojės pozicija taip pat ambivalentiška: jai A. Puškinas yra kažkas besąlygiškai artimo („tamsiaodis jaunimas“), o kartu ir be galo tolimas („Ir mes branginame šimtmečius...“) . Taip pasiekiamas tam tikras atsiskyrimo laipsnis, kuris apibūdina požiūrį
A. Achmatova A. Puškinui per visą kūrybinį gyvenimą.

Lyrinis siužetas yra vienas pagrindinių vienybės rodiklių, fiksuojančių lyrinio ciklo saviidentifikaciją. Jo funkcionavimą A. Achmatovos cikle „Carskoje Selo“ lemia egzistencinis klausimas „Kas yra Puškinas?“. A. Puškino įvaizdis A. Achmatovoje pasirodo, viena vertus, kaip ideali poetinė ir kultūrinė perspektyva, kita vertus, kaip asmenybės kasdieniame įsikūnijime. Lyrinis siužetas A. Achmatovos cikle artimesnis proziškumui (pasakojimui), jį sudarantys elementai santykinai nepriklausomi, tačiau vienas po kito neseka, o sąveikauja, sudarydami vientisą. sudėtinga struktūra. Pirmojo eilėraščio pradžios eilutės:

Arkliai vedžiojami alėja,

Šukuotų karčių bangos ilgos.

O žavus paslapčių miestas...

yra siužeto ekspozicija, suprojektuota prologo forma. A. Achmatovos kūrybos tyrinėtojai ne kartą pastebėjo dramatiško prado buvimą jos lyrikoje (dialogiška tekstų struktūra, vaizduojamų kolizijų aštrumas, polifonija ir kt.). Prologas šiuo atveju atspindi dramatišką lyrinio ciklo esmę. Semantiškai šios eilutės sudaro pagrindinį ciklo, organizuojančio jo lyrinį siužetą, motyvą - Carskoje Selo („mįslių miesto“) motyvą. Metaforiška frazė nutraukia dviejų ankstesnių frazių užburtą intymių įspūdžių ratą. Idiliškas lyrinės herojės vaikystės paveikslas (pabrėžtas žodžio „arkliai“ vartojimas su mažybine priesaga) virsta paslaptingu, iš dalies „ užburta vieta“, būdinga literatūrai XIX amžiaus. Taip deklaruojamas dar vienas skersinis viso ciklo motyvas – reinkarnacijos motyvas. Lyrinės herojės sąmonėje kinta erdvės ribos, tolsta laiko ir amžiaus ribos. Kultūrinis ir istorinis kontekstas, kuriam pirmiausia atstovauja romantinė pasaulėžiūra, įtraukiamas į vaizdo perspektyvą. Kartu Carskoje Selo vienu metu atsispindi įvairių subjektų vertybių sistemose: svajingoje paauglėje ir jau suaugusioje lyrinėje herojėje.

Kita eilutė: „Man liūdna, įsimylėjusi tave ...“ [S. 169] yra lyrinio siužeto pradžia. Jo antitetinė struktūra žymi vidinę opoziciją „liūdesys-meilė“, sudariusią pagrindą centriniam lyrinio ciklo konfliktui: konfliktui tarp praeities ir dabarties, kuriam būdinga mozaikinė forma, nes jis susideda iš periferinių susidūrimų (konfliktas). lyrinės herojės galvoje tarp noro išvykti, užbraukti praeitį ir nesugebėjimo to padaryti, konflikto tarp amžinojo ir momentinio). Šiuo atžvilgiu galima išskirti asmeninį ir kultūrinį-istorinį konfliktą bei jo sprendimą. Iš čia cikle funkcionuoja dvi siužetinės linijos: meilės mikrosiužetas ir mikrosiužetas apie A. Puškiną. Meilės susidūrimas vienu metu „panyra“ į praeitį („Keista prisiminti...“) ir kartu dabartis yra pavaldi savo dėsniams („Ir dabar aš tapau žaislu...“). Meilės istorijos siužetą iškart lydi kulminacija:

... siela troško

Užspringimas mirties kliedesyje..., [SU. 169]

demonstruodamas aukštesnė įtampa lyrinės herojės meilės jausmai. Šių eilučių koreliacija su ankstesne fraze „Keista prisiminti...“, reiškiančia pasinėrimą į kitokį laiko sluoksnį, sudaro kontrastą, kuris tarnauja kaip lyrinės herojės evoliucijos rodiklis (nuo apmąstymų iki visiško atsiskyrimo). , jos atskirtos padėties, susijusios su supančia dabarties tikrove, rodiklis („keista“). Eilės: „Ir dabar žaisliuku tapau, / Kaip mano rožinis kakadu draugas“ [S. 169] yra meilės istorijos pabaiga, kurioje konstatuojamas lyrinės herojės mąstymo pasikeitimo faktas. Lyrinės herojės palyginimas su kakadu netiesiogiai atkartoja eilėraščio pradines eilutes: „Arkliai vedžiojami alėja ...“ Taigi prieš mus yra herojės evoliucijos procesas uždaros formos pavidalu. spiralė. Tačiau konfliktinės situacijos sprendimas yra įsivaizduojamas, todėl nugrimzdimą galima pavadinti klaidingu: pavyzdžiui, praeitis lyrinei herojei neprarado reikšmės, atminties tema iškyla tradiciniame A. Achmatovos tragiškame suvokime. Paslėpta antitezė pirmojo eilėraščio trečioje strofoje:

Krūtinė nėra suspausta nujaučiant skausmą ...

Man nepatinka tik valanda prieš saulėlydį,

Vėjas nuo jūros ir žodis „išeik“. [p. 170]

paaštrinti prieštaravimus lyrinės herojės mintyse, nepaisant formalaus išbaigtumo. Šio eilėraščio rezultatas – žodžio gimimas. Ir tiesiogine prasme („žodis“ išnyksta“), ir poetine prasme. Juk paskutinės dvi eilutės – aiškus praeities aprašymas, pasirinktos išorinės realybės. Išsivadavimas iš meilės išgyvenimų šiame eilėraštyje vyksta žodyje ir dėl žodžio, taip pat siekiant įgyti poetinę atmintį, suvokti bėgantį laiką.

Antrasis eilėraštis yra savotiškas dviejų ciklo siužetinių linijų elementas. Kartu tęsiamas veiksmo plėtojimas mikrosiužete apie A. Puškiną: „... O ten mano marmurinis dublis...“. „Ten“ buvimas koreliuoja, viena vertus, su ciklo pavadinimu, kita vertus, tiesiogiai susijęs su metafora „mįslių miestas“. Metamorfozė, įvykusi pirmajame eilėraštyje su lyrine heroje, nulemia marmurinio dublio įvaizdžio atsiradimą (ir apskritai dvilypumo temą), kurios reikšmė cikle dviprasmiška. Epitetas „marmuras“ pabrėžia bedvasį statulos šaltumą, taip simbolizuojančius pokyčius, įvykusius pačioje herojėje. Tačiau A. Achmatovos statulos įvaizdis yra personifikuotas: „Paklausyk, kaip šniokščia žaluma...“. Taip iškyla dvigubas lyrinės herojės portretas, apdovanotas ambivalentiškomis savybėmis. Taigi: „Ir skaisčios liūtys nuplauna // Jo išdžiūvusi žaizda...“[171 p.] . Remdamiesi tuo, galime daryti išvadą, kad pirmojo ir antrojo eilėraščių lyrinio siužeto veidrodinis santykis. „Marmurinis dublis“ siejamas su paminklu A. Puškinui ir yra atminties temos įkūnijimas. Statulos sunaikinimas suvokiamas A. Puškino mirties kontekste: tai ir fizinė poeto mirtis, ir nepataisoma netektis visai Rusijos kultūrai:

Šalta, balta, palauk

Aš irgi tapsiu marmuru... [SU. 171]

galima komentuoti taip. Pirma, tai tekstinis raginimas į eilutę iš pirmojo eilėraščio: „Ir dabar aš tapau žaislu ...“. Laikinųjų formų (pirmu atveju praeitis, antruoju atveju ateitis) neatitikimas kyla dėl formalios gradacijos: „žaislas-marmuras“, nekeičiant turinio pusės (šalta, negyva). Antra, pranašaudama savo mirtį, lyrinė herojė savotiškai suvokia „laiko bėgimą“ – pagrindinę ciklo koncepcijos grandį. Bėgantis laikas permainų atneša ne tik į aplinkinį pasaulį, bet ir į lyrinės herojės sąmonę. Trečia, savotiška pranašystė aktualizuoja „gyvo paminklo“ motyvą, simbolizuojantį amžiną poeto pripažinimą tautoje. Tačiau šis pripažinimas nėra amžinas („Statula nukrito ir nulūžo“). Yra aliuzija į garsųjį A. Puškino eilėraštį „Paminklą sau pasistačiau ne rankomis“. Tikroji žmonių meilė yra amžinoje atmintyje. Ši tema plėtojama trečiajame eilėraštyje. Lyrinės herojės ir statulos suartėjimas nulemia A. Puškino – poeto, kurio mirtis visiems laikams virto atgimimu – atvaizdo atsiradimą cikle – lyrinio siužeto kulminaciją („Tamsiaodis jaunimas klajojo palei alėjas“). Puškinas įkūnija gyvą ir amžiną praeitį, taip reabilituodamas praeitį lyrinės herojės galvoje, prarasdamas tragišką koloritą. Liūdesio, liūdesio motyvas sieja pirmąjį ir trečiąjį eilėraščius: „Paežerėje liūdnos buvo krantai“. Būdinga, kad poeto žodis cikle pasirodo anksčiau nei paties poeto, nes antrasis eilėraštis aiškiai aliuzinis Puškino „Urna su vandeniu buvo numesta, mergelė sulaužė ant skardžio...“. Tai ne tik temos bendrumo reikalas, svarbu ir jos interpretacija: abiejuose vienu metu statula ir mirusi, ir gyva („Mergelė, virš amžinojo upelio, sėdi amžinai liūdna“).

„... Jis atidavė veidą ežero vandenims, / Klauso žalių ošimų“). Tačiau A. Puškino akimirka buvo sustabdyta, kalbame apie gyvą mergelę, o šauksmas „stebuklas! kitoje eilutėje sukelia būtent tai, kad buvo užfiksuota akimirka, kai gyvieji tapo negyvi ir pasinėrė į amžinybę. A. Achmatovai šis perėjimas jau ne stebuklas ir akimirka, o egzistavimo būdas („... Ir ten mano marmurinis dublis...“). Be to, yra skirtinga laiko situacija. A. Puškinas parodo gyvųjų perėjimo į negyvą, į amžinybę momentą ir šio perėjimo stebuklą. A. Achmatovoje, priešingai, amžinybė egzistuoja nuo pat pradžių, dublis jau yra marmuras, o iš jo išgaunama ir atkuriama amžinybėn nugrimzdusi akimirka. Tiesą sakant, šis eilėraštis yra atsakymas į klausimą, kas atsitiko su Puškino statula bėgant laikui: statula prisikelia poetiniame žodyje.

Dviejų laiko planų įsiskverbimas A. Achmatovos tekste nurodo eilėraštį „Žvejas“. Pirmą kartą A. Žolkovskis pastebėjo, kaip A. Achmatova skolinosi A. Puškino simbolius, kuris savo eilėraštį parašė 1830 m. Jame M. Lomonosovą jis vaizduoja kaip berniuką, žvejo sūnų 1730 m. A. Achmatova 1911 metais rašo ciklą „Carskoje Selo“, kalbėdamas apie 1811 metų licėjų Puškiną: „Ir mes branginame šimtmetį“. Be to, iš 1811-ųjų atėmus dar vieną šimtmetį, gaunami M. Lomonosovo gimimo metai. Toks žaidimas laikui bėgant yra simbolinis. Viena vertus, šimtmetis kaip laiko ciklas rodo ciklišką ir spiralinį kultūros raidos pobūdį. Kita vertus, ji pripažįstama kaip nesenstanti amžinybės kategorija. Galiausiai A. Achmatova, remdamasi aidu Puškino pretekstu, skelbia mistinio, sakralaus laikų ryšio ir literatūros kartų tęstinumo principą. Žaidimas laikui bėgant vykdomas ne tik semantiniu, bet ir gramatiniu lygmenimis: praeities ir dabarties kaitaliojimas eilutėje A. Puškino tekste pakeičiamas būsimuoju laiku ir uždaromas praeities žiedo kompozicijos pagalba A. Achmatovos cikle:

Tamsiaodis jaunuolis klaidžiojo alėjomis ...

Čia gulėjo jo pakelta skrybėlė... [SU. 171]

Tai visų pirma lemia idealo ieškojimas praeityje. Praeitis A. Achmatovos estetinėje sampratoje pasireiškia dabartimi ne visa išvardinta įvykių virtinė, o tarsi netyčia atgyja mažose detalėse (iš čia ir susigaudytos kepurės vaizdas). Kartu istorija yra ir savotiška atmintis, todėl kūrybos tikslas – praeities, jos kultūrinių tradicijų prisikėlimas dabartyje ateities labui.

Veidrodinis epochų santykis leidžia simboliškai suprasti toponimą Carskoje Selo, kuris yra įtrauktas į Puškino ir Achmatovos vertybių sistemą kaip vaikystės, jaunystės ir apskritai praeities simbolis. Carskoje Selo yra ant dviejų pasaulių – „auksinio“ rusų kultūros amžiaus ir šiuolaikinio A. Achmatovos „sidabro“ amžiaus – sankirtos ribos. Štai kodėl balsas skamba taip tragiškai - lyrinės herojės Achmatovos kreipimasis vėlyvajame cikle „Į Puškino miestą“ (1957): „O vargas man! Jie tave sudegino!

Savotiška jungiamoji grandis tarp dviejų istorinių epochų yra vienas literatūrinis kontekstas: „Ir sujauktas vaikinų tomas“. Prancūzų poetas yra kartu vertingas atskaitos taškas ir A. Puškinui, ir A. Achmatovai. Eilėraštyje „Tamsiaodis jaunimas klajojo alėjomis ...“ galima kalbėti apie biografinę citatą, tai yra, autobiografinių elementų įtraukimą į tekstą. Bet svarbiausia, kad poeto įvaizdžio ir jo gyvo žodžio rekonstrukcija persipintų su kito poeto biografija ir su jo žodžiu. Šį procesą įkūnija jau pirmasis trečiojo eilėraščio žodis – „tamsta“. Epitetas siejamas su A. Puškino portretu ir su pačios A. Achmatovos rytine kilme, o kartu ir su jos Mūzos odos spalva. Paskutinė asociacija įveda į pasaulinį kultūrinį kontekstą: „Ir skruostai, ugnies išdeginti, / Jie jau gąsdina žmones žvarbumu“, – apie save pasakos A. Achmatova. vėlyvas eilėraštis. Tas pats pasakytina ir apie Dantę, kurios niūrūs amžininkai asocijavosi su pragaro liepsnomis. Šioje panašumo vietoje (Dante – Puškinas – Achmatova) jau prasideda likimo pradžia, vedanti į „Requiem“, kurio scena – pragaras, ir užprogramuojantis išeitį iš šio pragaro. Šiuo atžvilgiu „suplyšęs vaikinų tūris“ pabaigoje nėra atsitiktinis.

Taigi pirmojo ketureilio erdvė yra praeities erdvė. Tačiau erdvės realybės antrajame ketureilyje yra ne tik Carskoje Selo ženklai. Visos šios realybės išgyveno daugybę kultūros epochų, todėl yra nesenstančios ir universalios. Taip sukuriamas tam tikras erdvinis kontekstas, bendras A. Puškinui, poetui, statulai.

Šiame fone galima geriau suvokti ciklo „Čia guli jo skrybėlaitė / Ir vaikinų apimtas tomas“ pabaigą [S. 171]. Žodis „čia“ apima daug ką – tai vieta, kur atsiskleidžia herojės meilės išgyvenimai, kur ji pranašauja apie ateitį ir kur gyva gili praeitis – A. Puškinas. Tomis alėjomis, kuriomis dabar „vedžiojami“ arkliai – „klaidžiojo tamsaus gymio jaunimas“, o tose vietose, kur „siela troško, / Užspringo mirties kliedesys“, – „gulėjo jo pakelta skrybėlė / Ir suplyšęs tūris. vaikinų“. Čia Carskoje Selo (iš čia ir pavadinimas) viskas egzistuoja vienu metu. Todėl stovėdamas šioje vietoje gali jaustis visuose tris kartus.

Lyrinį siužetą A. Achmatovos cikle galima priskirti „kronikos“ tipui (G. Pospelovas). Jos veikimas grindžiamas praeities ir dabarties santykiu lyrinės herojės gyvenime, praeitimi kaip istorine atmintimi. Siužeto judėjimui galioja priešingi dvilypumo dėsniai: lyrinis „aš“ praeityje ir „aš“ dabartyje, „aš“ ir „marmurinis dublis“, „aš“ ir „tamsiaodis“. jaunimas“. Lyrinis siužetas, apdovanotas naratyvine intonacija, pažymėtas punktyrine linija – išryškinami tik lyrinei sąmonei reikšmingi įvykiai ir epizodai.

Išanalizavus ritminį siužetą, besiskleidžiantį keičiantis dolnik ir anapaest, matyti, kad šiame lygmenyje susikerta praeitis ir šiuolaikinis metrinis požiūris.

Istorinių epochų santykis tarsi veidrodyje atsispindi dviejų autorių kūrybiniame santykyje: jie gali būti suvokiami kaip pranašystė ir atsakas į ją. Todėl A. Puškinas A. Achmatovai yra savotiška ideali perspektyva, Puškino pasaulis jai – nepažeidžiamos harmoninės pusiausvyros idealas.

Būdinga, kad bendra ciklo prasmė nenustatoma iš pradžių, o pamažu atsiranda jam besiskleidžiant ir ne iš paprasto eilėraščių gretinimo, o iš jų palyginimo. Ciklo kompozicijoje yra poreikis grįžti į pradžią, turėtų būti ir tiesioginis, ir atvirkštinis skaitymas. Tik šiuo dvikrypčiu judėjimu įgyjama prasmės pilnatvė. Naudojant tiesioginį skaitymą, sukuriama ši triada:

1) žmogiškasis „aš“, mylintis, kenčiantis ir išlaisvintas iš meilės ir kančios;

2) dublis kaip savotiškas archetipas iš pasaulinio kultūrinio konteksto;

3) šio konteksto suvokimas per gyvą individualybę.

Bet jei čia sustosime ties ciklo interpretavimu, tai lyrinis „aš“ pasirodys perteklinis ir nereikalingas, jis pasirodys tik kaip balastas, iš kurio poetas išsivaduoja kūrybos procese, o jo judėjimas. poetinė sąmonė bus supaprastinta ("aš" - "dvigubas" - "Puškinas") , pasirodo, svarbiausia suprasti A. Puškiną. Atvirkščiame judesyje išryškėja labai svarbus semantinis niuansas: A. Puškinas cikle pateikiamas ne tik poetine, bet ir kasdienine forma, o lyrinės herojės „aš“ čia tas pats. Tai yra, atskleidžiamas dviejų poetinių asmenybių proporcingumas ir tarpusavio ryšys, suvokiama ne tik A. Puškino reikšmė naujos poetinės asmenybės formavimuisi, bet ir šios poetinės asmenybės, kaip pagyvintos tiek kultūrą, tiek literatūrą talpyklos, reikšmė. , ir A. Puškinas

Cikle sulankstyta forma yra dėsningumas visą A. Achmatovos kūrybą organizuoti kaip vientisą knygą, kurioje visumos prasmė – jau parašytų eilėraščių amžinas sugrįžimas, jų atgaivinimas naujame literatūriniame ir kultūriniame kontekste. .

Literatūra

1. Akhmatova A. A. Dainos žodžiai. - Rostovas prie Dono, 1996 m.

2. Achmatova A. ir XX amžiaus pradžios rusų literatūra: Proceedings. konf. - M., 1989. - 106 p.

3. Achmatovos skaitymai. Sutrikimas. 2. Amato paslaptys / Red., Comp. N. V. Koroleva, S. P. Kovalenko. - M., 1992. - 281 p.

4. Babajevas E. G. „... Viena puiki citata“: Citatos A. Achmatovos kūryboje // Rusų kalba. - 1993. - Nr.3. - S. 3-6.

5. Žirmunskis V. M. Kūrybiškumas A. Achmatova. - L., 1968. - 250 p.

6. Žolkovskis A.K. Klajojantys sapnai: žodis ir kultūra. - M., 1992 m. 431 p.

7. Kichney L. G. Poezija A. Achmatova: amato paslaptys. - M., 1997. - 321 p.

8. Luknickis P. Ankstyvieji Puškino tyrimai A. Achmatova // Literatūros klausimai. - 1978. - Nr.1. - S. 185-228.

9. Musatovas V. V. A. Achmatovos žodžiai ir Puškino tradicija // Musatovas V. V. Puškino tradicija XX amžiaus pirmosios pusės rusų poezijoje. Nuo Pasternako iki Annensky. - M., 1992. - S.116-148.

10. Timenchik R. D. A. Achmatovos „Svetimas žodis“: apie kalbą // Rusų kalba. - 1989. - Nr.3. - S. 33-36.

11. Toporovas V.N. Sankt Peterburgas ir „Peterburgo rusų literatūros tekstas“ // Šešt. straipsnius. - M., 2004 m.

Ar vaikas moka dirbti su tekstu? Ar jam to reikia? Kaip dažnai mes užduodame šiuos klausimus literatūros pamokose. Ir mes gauname atsakymą: „Taip, tai būtina“. Kaip išmokti dirbti taip, kad būtų įdomu ir naudinga kiekvienam – ir mokytojui, ir mokiniui. Siūlau literatūros pamoką pagal programą T.A. Kurdyumova 5 klasė. Pamoka atrasti naujas žinias. A. Achmatovos eilėraščio „Carskoje Selo“ analizė pastatyta naudojant teisingo skaitytojo veiklos tipo formavimo technologiją. Analizės tikslas – skaitytojo literatūros kūrinio įsisavinimas, jo skaitytojo interpretacijos kūrimas, pataisymas pagal autoriaus reikšmę, raiškiojo skaitymo mokymas. Tai viena iš mokymosi dirbti su tekstu technikų. Gebėjimas dirbti su tekstu padeda vaikui įsisavinti visus akademinius dalykus; formuoja teigiamą požiūrį į skaitymą, į pažintinę veiklą; lavina žodinę kalbą; moko klausytis kitų žmonių, būti dėmesingesniems sau. Darbas su teksto supratimu sužavi ne tik mokinį, bet ir mokytoją. Treniruočių rezultatas priklauso nuo sistemingo ir nuoseklaus darbo.

Pamokos tikslai:

Mokomoji medžiaga:

• konceptualios bazės išplėtimas įtraukiant į ją naujus elementus;
• pasirinkimas raktinius žodžius;
• komentuojamas skaitymas;
• dialogas su autoriumi per tekstą.

Kuriama:

• ugdyti mokinių gebėjimą naujam veikimo būdui;
• skaitymo įgūdžių formavimas (literatūrinio kūrinio įvaldymas;
• skaitytojo interpretacijų kūrimas, taisymas pagal autoriaus reikšmę).

Įranga:

1. Spalvų kortelės.

UŽSIĖMIMŲ METU

1. Organizacinis momentas.

2. Kalbos apšilimas

– Pasirinkite spalvą (kartelę), kuris atitinka jūsų nuotaiką ir priklijuokite jį ant lentos.

- Ar tau patinka tavo kaimas?

– Ar turite mėgstamų vietų?

Todėl, manau, jums bus įdomu susipažinti su šiomis eilėmis. Ir aš jums siūlau šiek tiek apšilti.

“Kontroliniai lapai”. Užduotis numeris 1.

1. + arba - pažymėkite eilutes, kurias galima pavadinti poetinėmis.

Diena marga, tada ryškiai šviečia saulė, tada skrenda sniegas. Naktis rami, mėnulio šviesa, ims šaltis. (M. Prišvinas)

Velniai, Velniai, teka maža upė. Pakrantėje plaukioja baltos paukščių vyšnių putos.

(N.Malkova)

Visada noriu tavimi žavėtis, širdžiai brangi žeme. Oras toks, kad negali kvėpuoti – visur miškai ir laukai. (S.Belovas)

-Patikrinkite su raktu ant lentos.

Jei yra klaidų: kaip atpažinote eilutes? (rimas, ritmas)

2 . Iš žodžių rinkti sakinius – eilėraščius. Susipažinkite su autoriumi.

Diena, šaltis, nuostabu, saulė

Kuris iš jūsų pats rašė poeziją?

– Kurį iš žinomų rusų poetų pažįstate?

Mokytojo pranešimas apie A. S. Puškiną ir E. Bakuniną (kraštotyrinė medžiaga) (1 skaidrė) (2 skaidrė)

Pereidami iš klasės į klasę, kiekvieną kartą Puškine atrasite ką nors naujo. Juk neatsidaro iš karto, o ne staiga. Kiekvienas turi savo kelią į tai. Aš irgi ją turiu. O tu, manau, jau žengei savo kelią į Puškiną. Norėčiau sužinoti kaip tai prasidėjo?

Mokytojas pateikia keletą eilučių pasakų.

– O ką dar sutikote kelyje į Puškiną? (eilėraščiai)

– Ar gali prisiminti? (eilės iš poezijos)

Į Puškiną keliavo įvairaus amžiaus poetai. „Rusijos poezijos saulė“ – jie vadino Puškiną. Nėra tokio poeto, kuris apie jį neparašytų bent kelių eilučių.

- Vaikinai, kokiame amžiuje gyveno Puškinas?

– O koks dabartinis amžius?

3. Darbas su tekstu prieš skaitant

Dauguma eilučių apie Puškiną išliko XX a. Apie tokį eilėraštį, skirtą licėjaus mokiniui Puškinui, kalbėsime šiandien. Ir šio eilėraščio autorius

- Anna Andreevna Akhmatova - XX amžiaus poetė. ( skaidrės numeris 3)

– Ar šio poeto pavarde esate susitikę anksčiau?

- Taigi, būtent ji padės jums žengti mažą žingsnelį Puškino atradimo link.

4. Darbas su tekstu skaitant:

Mokytojo eilėraščio skaitymas.

A) Užduotis: pabandykite nustatyti, kas tai yra pagal nuotaiką ir kuri Spalva tinka šiai nuotaikai.

(Pagalba galite naudoti 3 užduotį)

O dabar dar karta perskaityti savo eilėraštį ir pabraukitežodžiai, kurių tu nesupranti.

B) darbas su žodynu:

Užduotis: „ Kontroliniai sąrašai“, jūs turite užduotį № 4 .Naudodami šį žodyną, ženklasžodžiai, kuriuos tu buvo nesuprantami.

C) O kaip A. Achmatova pavadino savo eilėraštį?

– Carskoje Selo mieste.

Kodėl rašoma didžiosiomis raidėmis? (geografinis pavadinimas, vieta)

- Iš Carskoje Selo istorijos: (skaidrės Nr. 4,5)

D) „Valdymo lapuose“ yra ištraukų iš A. Achmatovos biografija „Trumpai apie save“.

Jūsų užduotis: познакомиться su ištraukomis ir pabrėžti eilėraštyje žodžiai, kuris sutampa su biografijos faktais.

D) Dabar pakartokime tai dar kartą. perskaityti eilėraštis, lėtai eilutė po eilutės ir pažiūrėsim kokios dar paslaptys slepiasi pakeliui į Puškiną. Juk A. Achmatova buvo viena dėmesingiausių Puškino skaitytojų.

- Skaitymas grandine.

1. Smarkus berniukas klajojo palei alėjas (lėtumas, reguliarumas)

2. Prie ežero liūdnas krantai (inversija, tai lyrinis eilėraščio fragmentas)

Klaidžiojo, liūdna – vb. Praeitis Laikas

3.I amžiaus mes branginti(šnekamosios kalbos laikomės švelniai; asmeniška, švelni intonacija, švelniai puoselėjame mylimo žmogaus atminimą; e – žalia, švelni; laikas skiria autorę ir jos herojų, bet sujungia erdvę – peizažas)

Kodėl šimtmetis? (XIX a. – XX a.)

4. Vos girdimas žingsnių ošimas (- w - jo atminimas.)

Kada galima išgirsti?

5. Pušų spygliai tankiai ir aštriai

Jie dengia žemus kelmus... (nuo bendrasis planas- (alėjos, ežero pakrantės) žvilgsnis skuba

(prie pušų spyglių, žemų kelmų); nuolatinis kraštovaizdis Puškine, Achmatovoje)

- Kodėl…?

6.Čia paguldytą jo skrybėlę

Ir suiręs Tomas Vaikinai.

(nuo tikrosios iki įsivaizduojamos: skraidyta kepurė (Puščinas prisiminė: „Uniforma licėjuje iš pradžių buvo drovi, per šventes: uniforma, balta liemenė, baltas kaklaraištis, batai per kelius, trijų kampų kepurė“) tomas Vaikinai, jauno poeto įvaizdžio išdėstymas;

- Kodėl suplyšusi? (dažnai atidaromas, skaitomas, mylimas)

Rimai: alėjos – branginti

Kelmai – vaikinai

- Ką tai gali pasakyti? čia žodis?

(Čia prasideda sakinys, kuris yra pagrindinis- tai yra, viskas, kas yra aplinkui, yra pripildyta autoriaus prasmės, nes viskas (žingsnių ošimas, pakelta kepurė, garsas) saugo atmintį

Apie didžiojo poeto A. S. Puškino buvimą.)

– Visi jūsų rasti žodžiai stebėtinai tiksliai padeda perteikti autoriaus nuotaiką.

Tikiuosi, kad viskas, ką aptarėme šioje pamokoje, padės pasiruošti išraiškingam skaitymui. Taip pat jums padės atmintinė, kuri guli ant jūsų stalų.

E) Paruoškite išraiškingą eilėraščio skaitymą naudodami atmintinę.

- Išraiškingai skaito garsiai.

– O su kokia nuotaika A.Achmatova galėtų klajoti Carskoje Selo alėjomis?

(Pasirinkite iš 3 užduoties)

4. Perskaičius dirbti su tekstu.

Atėjo laikas apibendrinti mūsų darbą.

- Su kuria eilėraštis ar mes šiandien susitikome?

– Kam skirtas eilėraštis?

- Kuriame amžiaus gyveno A.S .Puškinas?

Kokiame amžiuje gyvenote A.Achmatova?

Kokiame amžiuje gyvename mes?

- Kuris mažas atidarymasšiandien tai padarėte, susipažinote su eilėraščiu?

Pabandykime atsakyti į šį klausimą kartu.

(Atstovaujama: Carskoje Selo alėjos, ežero pakrantės, pušys Carskoje Selo parkuose)

(Aplankykite Carskoje Selo mieste

(Sukurkite savo eilėraštį apie Puškiną

– O tai reiškia, kad žengei dar vieną žingsnį kelyje į Puškiną. Ir jūs dar turite daug daug naujų atradimų. Ir linkiu, kad jie būtų ryškūs ir nepamirštami. Nes visada įdomu. Ir taip, kad šalia jūsų visada būtų A. S. Puškino „sudėvėtas tomas“. Taigi namų darbai bus toliau. .(6 skaidrės numeris)

5. Namų darbai:

1. Namuose nupieškite Carskoje Selo alėjas ar parkus tokias, kokias įsivaizdavote perskaitę A. Achmatovos eilėraštį.

2. Kam patiko eilėraštis, gali išmokti mintinai.

6. Pamokos rezultatas:

Su tavimi skaitome elegiją – liūdną eilėraštį. Kaip jūs tai matėte, galime pažvelgti į lentą. (Spalvų kortelės pritvirtintos prie lentos)

Neįmanoma išvardinti visų „Aukso amžiaus“ poetų, kuriems nepadarė įtakos Puškino genialumas, nuostabus jo asmenybės žavesys, humanistinė filosofija ir naujovės rusų stichijos srityje. Jo Mūzos įtaka prisidėjo prie geriausių poetų formavimosi. sidabro amžius».

Anna Andreevna Akhmatova užaugo ir mokėsi Tsarskoje Selo mieste, kur pakilo jos mėgstamo poeto dvasia. Puškino eilėraščiai jos gyvenime užėmė ypatingą vietą. Būtent Carskoje Selo buvo sukurta daug jos pirmojo rinkinio „Vakaras“ eilėraščių. Tarp jų yra dedikacija jaunajam Puškinui:

Tamsiaodis jaunuolis klaidžiojo alėjomis,

Prie ežero kranto liūdna,

Ir mes branginame šimtmetį

Vos girdimas žingsnių ošimas.

Pušies spygliai stori ir dygliuoti

Uždenkite žemus kelmus…

Čia gulėjo jo pakelta skrybėlė

Ir netvarkingas tūris, vaikinai,

Taip, Anna Achmatova iš savo mokytojos, mylimo poeto mokėsi poetinio žodžio subtilybių: trumpumo, paprastumo... 1916 metais gimė eilėraštis „Carskoje Selo statula“. Puškinas taip pat turi eilėraštį tuo pačiu pavadinimu; akivaizdu, kad jis, kaip ir jo mokinys, sustojo susižavėjęs priešais fontaną. Bronzinė Akhmatovos kelio statula:

…jaučiau neaiškią baimę

Prieš tai merginai dainuojant,

Žaidė ant jos pečių

Blėstančios šviesos spinduliai.

Ir kaip galėčiau jai atleisti

Jūsų pagyrimų meilėje malonumas...

Žiūrėk, jai malonu liūdėti

Tokia graži nuoga.

Anna Andreeva su dideliu susidomėjimu studijavo Puškino kūrybą. Maždaug nuo dvidešimtojo dešimtmečio vidurio ji labai atidžiai ir stropiai, su dideliu susidomėjimu pradėjo tyrinėti genijaus gyvenimą ir kūrybą. Tai „Puškinas ir Nevos pajūris“, Puškino „Akmeninis svečias“, šio straipsnio „Pasaka apie Puškiną“ papildymai.

„Po dviejų dienų jo namai tapo jo Tėvynės šventove, o pasaulis dar niekada nematė pilnesnės, labiau spinduliuojančios pergalės. Visa era (žinoma, ne be įbrėžimų) pamažu pradėta vadinti Puškino. Visos gražuolės, tarnaitės, salonų šeimininkės, kavalerijos damos, aukščiausiojo teismo nariai, ministrai pamažu imti vadinti Puškino amžininkais... Jis užkariavo ir laiką, ir erdvę. Sako, Puškino era, Puškino Peterburgas. Ir tai neturi nieko bendra su literatūra, tai visai kas kita. Rūmų salėse, kur apie poetą šoko ir plepėjo, kabo jo portretai, saugomos knygos, o blyškūs šešėliai iš ten ištremti amžiams. Apie savo nuostabius rūmus ir dvarus jie sako: Puškinas čia buvo arba Puškino čia nebuvo. Visa kita niekam neįdomu“.

Carskoje Selo amžiams tapo brangi vieta Achmatovos širdžiai. Tai jos gyvenimas, tai Puškino gyvenimas. Daugelis Annos Achmatovos prisiminimų yra susiję su Carskoje Selo parku, vasaros sodas kur „statulos prisimena jos jaunystę“. Po savo pirmtako Carskoje Selo Anna Andreevna Achmatova pastatė sau paminklą, pagamintą ne rankomis. Ir kaip du varpai iki šių dienų aidi „aukso“ ir „sidabro“ amžius:

... Ir ten yra mano marmurinis dvigubas,

Nugalėtas po senu klevu,

Jis atidavė savo veidą ežero vandenims,

Atsižvelgia į žalios spalvos ošimą.

Ir lengvas lietus plauna

Jo sukrešėjusi žaizda...

Šalta, balta, palauk

Aš irgi tapsiu marmuru.

Raktažodžiai: dainų tekstai; Akhmatova; ciklas; sklypas; „poezija kelyje“;

intersubjektyvumas; intertekstualumas.

Straipsnyje nagrinėjama poetologinio siužeto „poezija kelyje“ problema A. Achmatovos cikle „Carskoje Selo“. Nuoseklioji analizė

trišalis siužetas vykdomas atsižvelgiant į intersubjektyvius herojės įvaizdžio ryšius ir antrojo bei trečiojo ciklo eilėraščių intertekstualias sąsajas. „Žaislinį“ herojės negyvumą, jos norą įgyti nemirtingumą marmurinės statulos pavidalu finale pakeičia „tamsiaodžio jaunimo“ Carskoje Selo žygio aprašymas - Puškinas, kuris kaip vienintelis „mobilus personažas“ cikle (Yu.M. Lotman) vykdo renginį „poezija kelyje“.

Šiame straipsnyje bandysime pagrįsti Anos Achmatovos trijų dalių ciklo „Carskoje Selo“ supratimą (1911 m. eilėraščius autorė sujungė į vieną kūrinį knygoje „Vakaras“, išleistoje m.

1912), atsižvelgiant į metaforą „poezija judant“, kuri realizuojama paskutinėje ciklo dalyje. Teorinis analizės pagrindas yra S.N. Broitmanas apie meninio modalumo poetiką su jai būdingu subjektinio ir figūrinio papildomumo principu, taip pat mokslininko išvadas apie „vidinį nekanoninės lyrikos matą“. Jo pastebėjimais, tai lemia subjektyvus neosinkretizmas (arba intersubjektyvumas kaip santykis tarp „aš“ ir „kito“) ir intertekstualus figūratyvumo lygis (santykis tarp „savo“ ir „svetimo“).

Atsigręžkime į ciklą ir paanalizuokime kiekvieną eilėraštį. Pirmajame -

„Arkliai vedžiojami alėjoje...“ – savo meilę „patraukiančiam paslapčių miestui“ išpažįsta herojė: „Liūdna, tave įsimylėjusi“. Tai herojės adresatas po jos pasakojimo antrajame posme apie tai, kaip „siela troško, // užspringta mirties patale kliedesyje“, ir kreipimasis trečiajame posme: „Krūtinė nespaudžiama skausmo nuojautos. , / Jei nori, pažiūrėk į akis“, – konkretizuojama individui. Pirmojo ciklo eilėraščio meilės siužete TU-miestas buvo ne tik suasmenintas į TU-mylimąjį. Eilutėse:

Man nepatinka tik valanda prieš saulėlydį,

Vėjas nuo jūros ir žodis „išeik“ -

vienoje generolinės herojės „man nepatinka“ ženklų sąrašo eilutėje yra tokios charakteristikos, kurios priklauso ir TU-miestui („valanda iki saulėlydžio“, „vėjas nuo jūros“), ir JUMS. vyras („žodis „išeik“). Šis vyro antrasis TU tampa trečiuoju eilėraščio veikėju, tačiau intersubjektyvaus TU-miesto ir TU-vyrų vientisumo dėka eilėraštis išlaiko dialoginę pusiausvyrą „Aš – TU“.

Meilės kančia ne nužudė heroję, o padarė ją negyvą:

Dabar aš tapau žaislu

Kaip mano draugas rožinis kakadu.

Ši būsena nieko nejauti, kaip mirusios herojės antroje

ciklo romo poema pereina į naują formą.

...Ir ten mano marmurinis atitikmuo, nusileidęs po senu klevu, Jis atidavė veidą ežero vandenims, atsižvelgia į žalią ošimą.

Ir lengvas lietus nuplauna Jo išdžiūvusią žaizdą... Šalta, balta, palauk, aš irgi tapsiu marmuru.

Čia dialoginę pusiausvyrą herojės įvaizdyje realizuoja santykis „Aš esu Dvigubas“. Bet jei pirmajame eilėraštyje skirtingo dydžio poliai „miestas“ ir „žmogus“ dalyvavo kuriant intersubjektyvų TU, tai antrajame eilėraštyje ta pati „Aš“ herojės savybė kuriama sudėtingiau: motyvas. herojės dvilypumą su Carskoje Selo statula apsunkina intertekstualiniai ryšiai.

Carskoje Selo patyrusi mirtiną meilės pavojų, Achmatovos herojė ten pat randa galimybę įgyti nemirtingumą. Pirmojo ciklo eilėraščio herojės nelaimingos meilės siužetą antrajame atsveria nemirtingumo siužetas, įkūnytas „marmurinio dublio“ – ir dievybės, ir meno kūrinio – įvaizdyje.

Achmatovo Carskoje Selo statulos apibūdinimas eilutėse „Ir lengvi lietūs plauna / Jo išdžiūvusi žaizda“, „Šalta, balta, palauk“ grįžta prie I. Annenskio eilėraščio „TEMAS“. Taikos statula“ (iš „Šalma parke“, knyga „Kipariso karstas“; eilėraštis datuojamas pagal poeto A. V. Borodinos 1905 m. rugpjūčio 2 d. laišką).

Tarp paauksuotų vonių ir šlovės obeliskų

Ten balta mergelė, aplinkui tiršta žolė.

Tyrsas jos nelinksmina, ji nemuša timpano,

Ir balto marmuro Panas jos nemyli,

Kai kurios šaltos miglos ją glostė,

Ir liko juodos žaizdos nuo šlapių lūpų.

Bet mergelė vis dar didžiuojasi savo grožiu,

O aplinkui esanti žolė niekada nepjaunama.

Nežinau kodėl - deivės statula

Saldumynas turi žavesio virš širdies...

Man patinka jos įžeidimas, jos baisi nosis,

Ir kojos suspaustos, ir šiurkštus pynių mazgas.

Ypač kai sėja šaltas lietus

Ir jos nuogumas bejėgiškai baltuoja...

O duok man amžinybę – ir aš duosiu amžinybę

Už abejingumą įžeidimams ir metams.

Jei lyrinė herojė kalba apie savo „marmurinį dublį“, tai autorei Achmatovai šis „dvigubumo“ motyvas leidžia sukurti intertekstinę struktūrą: Carskoje Selo statulos vaizdas jos eilėraštyje atkartoja „marmuro“ bruožus. pasaulio statula“ Annenskio poemoje. Tai dviguba

„dvigubumas“ nereiškia herojės ir „statulos“ išorinės tapatybės: Achmatovo aprašyme moteriški skulptūrinio įvaizdžio bruožai tarsi sąmoningai slepiami. Tai apie apie vidinį „dvilypumą“: kenčianti herojė randa tą pačią „kančios“ statulą („nugalėta“, su „užkepusia žaizda“).

Paskutinė antrojo eilėraščio eilutė – „Aš irgi tapsiu marmuru“ – yra fragmento iš kito Annenskio kūrinio – jo lyrinės tragedijos „Laodamija“ (pirmą kartą išleista 1906 m.) plėtra. Šių dviejų fragmentų suartėjimas pateisinamas tiek teminiu, tiek gramatiniu požiūriu: Achmatovoje „marmurinio dublio“ įvaizdis suvokiamas kaip vyriška būtybė („mano dublis“, „nugalėtas“, „atidavęs“, „jo žaizda“, „šaltas“, „baltas“) , atitinkantis Annenskio personažą - Hermesą:

Kai tamsa praeis šimtmečiams ir aš tapsiu

Aš esu marmurinis ir užmirštas dievas, kurio negailėjo lietus, kažkur šiaurėje, tarp barbarų, alėjoje, apleistoje ir tamsoje, kartais

Baltą naktį ar liepos vidurdienį, drebantį miegą nuo išblyškusių akių, nusišypsosiu gėlei ar įsimylėjusiai mergelei,

Arba įkvėpkite poetą grožiu

Mąstantis užmarštis...

Annenskio pateikto dievybės pavertimo statula motyvo pagrindu sukuriamas kompleksinis tapatumas: „įsimylėjusi mergelė“, „poetas“ ir pats dievas Hermis, žadantis tapti „marmuru ir užmirštas dievas“ per „amžių tamsą“ – visi jie traukia link linijos „Aš irgi tapsiu marmuru. Tai yra

subjektyvioji-vaizdinė gravitacija reikalauja specialaus intertekstinių santykių srities „Akhmatova – Annensky“ tyrimo, kuris peržengia užduoties, kurią išdėstėme straipsnio pradžioje, ribas.

„Žaislas“ dabartyje ir „marmuras“ ateityje – tokia vienodai negyva pirmųjų dviejų eilėraščių herojės būsena. Šis herojės atsisakymas iš gyvenimo gali paaiškinti jos dingimą trečiajame eilėraštyje: jos pėdsakai čia randami tik daugiskaitoje „mes“, kuri kartu su herojė apima visus dalykus, kurie buvo paminėti pirmosiose dviejose poemos dalyse. ciklas („arkliai“ , Tu – „miestas“, Tu – mylimasis, „marmurinis dublis“ ir „dublio“ dublis – jo „veidas“, atsispindintis ežere). Herojus čia yra „tamsiaodis jaunimas“. Štai trečiojo ciklo eilėraščio tekstas originaliu leidimu, toks, koks buvo išleistas knygoje „Vakaras“ (Poetų dirbtuvės. Sankt Peterburgas, 1912 m.):

Tamsiaodis jaunuolis klaidžiojo alėjomis,

Prie kurčiųjų ežerų krantų,

Ir mes branginame šimtmetį

Vos girdimas žingsnių ošimas.

Eglės spygliai storai ir aštriai Uždenkite žemus kelmus... Čia gulėjo jo pakelta kepurė Ir suplėšytas vaikinų tūris.

Jei pirmajame eilėraštyje lyrinė herojė išgyvena savo „liūdesį“ Carskoje Selo, tai antroje ji kenčia nebe kaip aš, o kaip „mano dvigubas“, „mano kitas aš“ marmurinės statulos pavidalu; trečioje ciklo dalyje ši subjektyvios sferos sankaupa baigiasi nauju santykiu: „tamsiaodis jaunimas“, „klaidžiojantis“ Carskoje Selo alėjomis ir „mes“, klausantis jo „žingsnių“.

Trečiojo pirmojo ir antrojo tekstų vaizdinių elementų derinimo struktūra akivaizdi išryškinant šiuos fragmentus: pirmajame eilėraštyje herojė mato, kaip „arkliai vedžiojami alėjomis“, antrajame - kaip statula. atsispindėjo Carskoje Selo „ežero vandenyse“, trečioje - kaip „alėjomis, prie kurčiųjų ežero krantų“ „klajojo“ licėjaus mokinys Puškinas. Šie leksikos-semantiniai pasikartojimai sukuria „mūsų“ (kalbančių „mes“ vardu) bendrų švenčių Carskoje Selo chronotopą, kuris tęsiasi jau šimtą metų, pradedant nuo Puškino žygio. Tokio „mūsų“ bendro pasivaikščiojimo siužeto šviesoje trijų privačių ciklo struktūra aktualizuoja senovės graikų choro dainų žanro idėją – „prozodiją“, tai yra „trinarės struktūros“ dainas, atliekamas „viešojo choro“ kelyje: „garbės procesijos metu dievybės, eidamas į jo šventyklą“.

Mirtinas meilės pavojus ir meninio nemirtingumo mintis trečioje ciklo dalyje įveikiami klausantis, kas jau šimtą metų skamba Carskoje Selo, Puškino „bernio“ žingsnių skambesys. Šimto metų laikotarpis nėra atsitiktinis: 1811 m., tai yra lygiai prieš šimtą metų, Puškinas buvo priimtas į Carskoje Selo licėjų.

apie 1829 metus poeto žygio siužetas klostosi eilutėmis:

Vėl švelni jaunystė, dabar karšta, dabar tingi,

Miglotos svajonės tirpsta krūtinėje, Klaidžiodama po pievas, per tylias giraites, pamirštu save kaip poetą.

1911 m. Achmatovos eilėraštyje esantis Carskoje Selo parko „tamsiaodžio jaunimo“ aprašymas įsilieja į intertekstualinius santykius su nebaigto Puškino kūrinio „Gyvenimo pradžioje prisimenu mokyklą...“ (1830 m.) tretiniais, liudijančiais, kad poetinio įkvėpimo gimimas jo kūrybos licėjaus laikotarpiu:

Ir dažnai sėlinu

Didingoje svetimo sodo tamsoje,

Po dirbtinių porfyro uolų arka.

Ten vėsūs šešėliai manęs negyveno;

Sapnavau savo jauną protą

O tuščias mąstymas man buvo paguoda.

Man patiko šviesūs vandenys ir lapų triukšmas,

Ir balti stabai medžių pavėsyje,

O jų veiduose – nejudančių minčių antspaudas.

„Smarkaus jaunimo“ pasivaikščiojimas Carskoje Selo alėjomis paaiškinamas formulės „poezija judant“ šviesoje: O. Mandelštamas savo „Pokalbyje apie Dantę“ (1933) vartoja šį posakį, apibūdindamas slypinčią energiją. eilėraštyje. Kalbame apie situaciją, kai kalbinis veiksmas liudija kūrybiškumą („kalbėti“, „pasakoti“, „ištarti“,

„dainuoti“ išreiškiamas fiziniu poeto veiksmu („vaikščioti“, „klaidžioti“, „vaikščioti“, „klaidžioti“, „klaidžioti“, „klaidžioti“ ir kt.). Europos dainų tekstų istorijoje panašus modelis poetinė veikla autorius yra jo dvejopo pobūdžio įrodymas. Mandelstamas skyrė savo eiseną Dantės ritmais: „Man rimtai kyla klausimas, kiek padų, kiek karvės odos padų, kiek sandalų Alighieri avėjo

per savo poetinę kūrybą keliaudamas ožkų takais Italijoje. „Inferno“ ir ypač „Purgatorio“ švenčia žmogaus eiseną, žingsnių dydį ir ritmą, pėdą ir jos formą. Žingsnį, susijusį su kvėpavimu ir prisotintą minties, Dantė supranta kaip prozodijos pradžią. Ėjimui apibūdinti jis naudoja įvairius ir žavius ​​posūkius. Su Dante filosofija ir poezija visada juda, visada stovi ant kojų.

Taigi, pagal metaforą „poezija judant“, „klaidžioti“ reiškia „kurti poeziją“, todėl tas „žingsnis“ tampa poetinės pėdos, poetinio ritmo metafora. Licėjaus Puškino pasivaikščiojimas Carskoje Selo parke įgauna kūrybinės veiklos prasmę, „prozodijos pradžią“. Achmatova šį poetologinį siužetą plėtoja savo eilėraščių klausytojui: metafora

„Žingsnių ošimas“ išsiskiria knygos puslapių vartymo triukšmu ir vaikščiojančio „vaikino“ žingsnių garsu. Išskirkime įvairius foneminius pasikartojimus pirmojo ir antrojo posmo pradžioje: „Ir mes branginame savo šimtmetį – m – vos girdimas m – vos – šimtas žingsnių. Eglės spygliai tankiai ir aštriai Uždenkite žemus kelmus ... ". Fonemines grupės perkėlimas iš pirmojo posmo į antrąjį sustiprinamas st grupės ir vienintelio l kartojimu, taip pat šiuos aliteratyvius elementus „supančia“ fonema ir (Ir šimtmetis - Vos girdimas - Eglės spygliai medžiai - Uždenkite žemus kelmus). Šimtmetis dėmesys Puškino „žingsniams“ įgauna sudėtingo garso trukmės prasmę, išdėstytą centrinėje Achmatovo poemos dalyje.

Apibendrinkime savo pastebėjimus. Pirmajame eilėraštyje herojė prisipažįsta savo negyvą būseną: „O dabar aš tapau žaislu“.

Antrajame eilėraštyje ji randa savo „dvigubą“ vienoje iš Carskoje Selo skulptūrų; noras tapti tuo pačiu „marmuru“ herojės negyvybės motyvą perkelia į būsimą nemirtingo meno kūrinio laiką.

Trečiajame eilėraštyje herojė atsisako savęs, įtraukdama į gausybę visų tų Carskoje Selo („mes“) gyventojų, kurie šimtą metų (1811-1911) kartu su ja ėjo Puškino keliu ir tiesiogine prasme -

„klajodamas“ tomis pačiomis alėjomis, ir perkeltine prasme skaitydamas („brangindamas“) eilėraščius, kuriuos sukūrė per tuos Carskoje Selo pasivaikščiojimus.

Lotmano siužeto teorija teigia: „siužeto samprata remiasi įvykio idėja“, jei „teksto įvykis yra veikėjo judėjimas per ribą semantinis laukas» . Siužeto tekste sako Yu.M. Lotmanai, yra dvi veikėjų grupės – judrūs ir nejudrūs. Jei stacionarūs veikėjai paklūsta draudimui ir negali kirsti sienų, tai judrus personažas yra „asmuo, turintis teisę kirsti sieną.<…>Sklypo judėjimas, įvykis yra tos draudžiamosios ribos peržengimas, ką patvirtina ir be sklypo struktūra.<…> » .

Išskirkime šias subjektyvios ciklo organizacijos veikėjų grupes. Pirmuosiuose dviejuose eilėraščiuose pasirodo „fiksuoti“ personažai, trečiajame – „judantys“. Pirmajai grupei priklauso „arkliai“ (jie „vedžiojami“ alėjomis, nėra laisvi savo elgesiu), pats „mįslių miestas“, „negyvas ir nebylys“, herojė, kuri jaučiasi „žaisliu“ , jos „rožinis kakadu draugas“ (juk paukštis narvelyje), jo „marmurinis dublis“ yra Carskoje Selo statula. Antrajai grupei priklauso „tamsiaodis jaunimas“ ir „mes“, jau šimtą metų besiklausantys jo „žingsnių“ skambesio. Taigi pirmuosiuose dviejuose ciklo eilėraščiuose Carskoje Selo pasirodo kaip herojės meilės kančios ir jos „dvigubo“, tai yra vienodai statiškų „žaisliukų“ ir marmurinės statulos, kančios vieta. Pagal Lotmano siužeto idėją, šie vaizdai yra teksto be siužeto sluoksnio dalis. Nepaisant išorinės pirmojo ir antrojo eilėraščių motyvų įvairovės („jie mato arklius“, „siela troško, užduso“, „tapau žaisliuku“, „atidavė savo veidą“),

„klauso ošimo“, „lietūs plauna žaizdą“), herojė lieka savo išgyvenimų pasaulyje. Iš čia ir atsiranda ekspozicijos „arkliai vedžiojami alėja“ reikšmė: šio išorinio judėjimo parke fone herojės neveiklumas dar labiau apčiuopiamas. Trečiajame ciklo eilėraštyje šį kenčiančios herojės „nejudrumą“ pertraukia „tamsiaodžio jaunimo“ eisenos vaizdas. Neradusi savyje judėjimo šaltinio, ji randa jį Puškine. Vienintelė

„Judantis personažas“ Carskoje Selo, ciklo pabaigoje jis vykdo „poezijos kelyje“ įvykį, „peržengdamas ribą“ tarp tiesioginės ir metaforinės vaizdo prasmės: licėjaus mokinio ėjimas reiškia eilėraščio darbo procesas. Norėdama įveikti savo, kaip „žaislo“ ir statulos „dvigubo“ nejudrumo ribą, herojė turi pereiti į „mobilaus“ personažo sferą ir, sekdama „tamsiaodį jaunimą“, tapti jo. skaitytojas.

Dalyvaujant apskritai mes, tiek autoriaus Aš, tiek jo „dvigubas“ atitinka meniškumo paradigmą, pagal kurią „poetiniame kūrinyje vyksta trišalis komunikacinis įvykis: autorius – herojus – skaitytojas“. Achmatovo cikle vyksta „kūrybinės refleksijos šuolis“ – nuo ​​„autoriaus“ iki „skaitytojo“, liudijantis modernistinį meniškumo tipą. Būdingas pradžios dainų tekstai Achmatovos herojės kaip „poetės“, savo eilėraščių autorės, įvaizdis čia neįvyko; metafora „poetas keliautojas“ slepia ir kūrybinį Puškino veidą; Be to,

„Tamsiaodis jaunimas“ pasirodo tik kaip vaikinų eilėraščių skaitytojas.

Achmatovos ciklas yra pavyzdys tokio modernizmo kūrinio, kurio architektoniką „lemia komunikacinė komplementarių susitikimo situacija.<…>sąmonės<…>» . Trys ciklo eilėraščiai užtikrina šio „susitikimo“ pasivaikščiojimo Carskoje Selo renginio išbaigtumą: lyrinės herojės kančia verčia ieškoti dvasinės atramos meno kūrinyje – marmurinėje statuloje, tačiau

tik jautrumas licėjaus mokinės Puškino „žingsniams“ pasirodo gelbstintis, vienijantis apskritai „mes“ ir aš, ir jos „dvigubą“, ir mus, pačios Achmatovos skaitytojus.

LITERATŪRA

1. Annensky I. Rinktiniai kūriniai. L.: Menininkas. lit., 1988. 736 p.

2. Annensky I. Apmąstymų knygos. M: Nauka, 1979. 680 p.

3. Akhmatova A.A. Vakaras. Perspausdinta 1912 m. leidimo reprodukcija. M.: knyga,

4. Akhmatova A.A. Sobr. op. 2 t. T. 1. M.: Pravda, 1990. 448 p.

5. Broitman S.N. Dainos tekstai istorinėje aprėptyje // Literatūros teorija. T. III: Gentys ir žanrai (pagrindinės istorijos aprėpties problemos). Maskva: IMLI RAN, 2003, p. 421–466.

6. Lotman Yu.M. Meninio teksto struktūra. M., 1970 m.

7. Mandelstam O.E. Veikia. 2 tomas, 2 tomas: Proza. M.: Menininkas. lit., 1990. 464 p.

8. Puškinas A.S. Sobr. cit.: 6 tomuose.Maskva: Pravda, 1969.

9. Tyupa V.I. ne klasikinis menas. Meninės paradigmos // Poeti-

ka: faktinių terminų ir sąvokų žodynas. Maskva: Kulagina leidykla, Intrada, 2008. 358 p.

10. Freidenbergas O.M. Siužeto ir žanro poetika. M.: Labirintas, 1977. 448 p.

„Poezija pėdomis“ Anos Achmatovos eilėraščių cikle

„Carskoje Selo mieste“

Raktažodžiai: dainų tekstai; Akhmatova; ciklas; sklypas; „poezija pėsčiomis“; tarpsubjektiškumas; intertekstualumas.

Straipsnyje nagrinėjama poetologinio „poezijos pėsčiomis“ siužeto problema A. Achmatovos eilėraščių cikle „Carskoje Selo“. Trijų dalių siužeto nuosekli analizė realizuojama daugiausia dėmesio skiriant herojės personažo intersubjektyvėms sąsajoms bei antrojo ir trečiojo ciklo eilėraščių intertekstualinėms saitams. „Žaislišką“ herojės negyvumą, jos norą rasti nemirtingumą marmurinės statulos pavidalu, finale pakeičia „tamsaus berniuko“ žygio Carskoje Selo aprašymas – Puškino eisena, kuri, eidama savo pareigas vienintelis

„mobili personažas“ cikle, realizuoja „poezijos pėsčiomis“ įvykį.

Anna Andreevna Akhmatova

aš

Arkliai vedžiojami alėja.
Šukuotų karčių bangos ilgos.
O žavus paslapčių miestas,
Man liūdna, myliu tave.

Keista prisiminti: siela troško,
Ji buvo uždususi mirties kliedesyje.
Dabar aš tapau žaislu
Kaip mano draugas rožinis kakadu.

Krūtinė nėra suspausta nujaučiant skausmą,
Pažiūrėk man į akis, jei nori.
Man nepatinka tik valanda prieš saulėlydį,
Vėjas nuo jūros ir žodis „išeik“.

II

... Ir ten yra mano marmurinis dvigubas,
Nugalėtas po senu klevu,
Jis atidavė savo veidą ežero vandenims,
Atsižvelgia į žalios spalvos ošimą.

Ir lengvas lietus plauna
Jo sukrešėjusi žaizda...
Šalta, balta, palauk
Aš irgi tapsiu marmuru.

III

Tamsiaodis jaunuolis klaidžiojo alėjomis,
Prie ežero kranto liūdna,
Ir mes branginame šimtmetį
Vos girdimas žingsnių ošimas.

Pušies spygliai stori ir dygliuoti
Uždenkite žemus kelmus…
Čia gulėjo jo pakelta skrybėlė
Ir sutrikęs Tomas Guysas.

Anna Achmatova Carskoje Selo mieste

Trys poetiniai kūriniai sudarė nedidelį 1911 m. ciklą. Jo pavadinimas nurodo pagrindinę temą – atminimą apie mylimą miestą, kuriame prabėgo autoriaus vaikystės ir paauglystės metai.

Tolimi prisiminimai apie hipodromą ir prižiūrėtus žirgus, kuriuos paminėjo Achmatova ir prozoje, lemia vaizdinę angos „Arkliai vedžiojami alėja ...“ struktūrą. Meniniame tekste formuojama eilė, suformuota vaikystės ženklų: prie dailiai sušukuotų „arklių“ jungiasi „rožinė draugė“ papūga ir kalbos dalyką apibūdinanti leksema „žaislas“.

Lyrinė herojė prisipažįsta meilėje „paslapčių miestui“, kartu užsimindama apie patirtą asmeninę dramą. Aukštas jausmas neatsiejamas nuo liūdesio. Liūdnos emocijos taip pat padvigubėjo: iš pradžių buvo nepakeliamai sunkios, tarsi „mirties kliedesys“, o vėliau jas pakeitė ramus, pažįstamas dvasinės naštos jausmas. Taip gimsta dvilypumo tema, kuri plėtojama tolesniuose triptiko eilėraščiuose.

Tyrėjai daug kalbėjo apie Achmatovo poetikai permatomą Puškino įvaizdį. Plačios temos pradžią padeda analizuojamas ciklas, kuriame klasika pasirodo ir didžiojo poeto, ir žmogaus, vieno iš mūsų protėvių, vaidmenyje.

Ambivalentiškumo principas yra garsiojo statulos atvaizdo – herojės „marmurinio dublio“ iš antrojo ciklo teksto – pagrindas. Nuorodos į baltos skulptūros šaltumą įrėmina tekstą, atsirandantį pradžioje ir pabaigoje. Centriniame epizode statula personifikuota: jaučia lapų šlamesį, žvilgčioja į ežero paviršių, ant jos kūno yra „užkepusi žaizda“.

Desperatiškas ir iš pirmo žvilgsnio paradoksalus noras tapti statula, išreikštas emocingu finalo šūksniu, grąžina skaitytoją prie meilės temos – tragiškos, amžinai laiko atskirtos.

Trečiame kūrinyje klasikos įvaizdį įkūnija mąslus blankus jaunuolis. Kone legendinę praeitį ir dabartį jungianti grandis – meninės erdvės komponentai: alėjos, ežero pakrantė, žemi kelmai po pušimis, tankiai apaugę spygliais. Lyrinės situacijos esmė paremta nepaprasta iliuzija: aiškiai nubrėždamas šimto metų atotrūkį tarp dviejų laiko planų, autorius pabrėžia gamtos nekintamumą, įtrauktą į meninę teksto erdvę. Originali technika sukuria jausmą, kad lyrinis „aš“ ir skaitytojas pagarbiai seka nuostabią jaunystę, lėtai vaikštinėjančią parku. Tapusios ryškios medžiaginės detalės funkcija Akhmatovo meistriškumas, sustiprina buvimo efektą.