Aš buvau tavo dainininkė apie jūrą. A. Puškinas ir jūra. Puškino eilėraščio „Prie jūros“ analizė

Literatūros kritikai Puškino „Jūrą“ vadina elegija. Eilėraštis pasirodė 1824 metų lapkritį. Jame Puškinas apmąsto kūrybinės dvasios, žmogaus asmenybės laisvę, lygindamas ją su laisvu, visagaliu jūros elementu. Puškino eilėraščio „Prie jūros“ tekstą galite perskaityti svetainėje.

Nežinomas romantiškas herojus, stovintis nejudančiame krante, klausosi ūžesio jūros bangos, žiūri į galingą, veržlų nevaržomą vandens elementą. Jūra nepaklūsta jokiems įstatymams, tiek jos stambių laivų, tiek žvejų valčių likimas priklauso nuo jos užgaidos. Jūra šaukia, užkariauja, traukia herojų iškilmingu grožiu, panardindama jį į paslaptingą nepaaiškinamos laisvės bedugnę. Ši laisvė yra duota iš viršaus, jos nevaržo nei valdžia, nei nušvitimas, nei tironas. Tačiau kaip ir išdidus romantiškas Byrono herojus, taip ir Puškino lyrinis herojus lieka vienas ant apleisto kranto. Jis negali sulaužyti žmogaus gyvenimo įstatymų pančių. Tačiau niekas neturi teisės atimti iš poeto aukščiausios dovanos - pasinerti į jausmų stichiją, panašią į jūros stichiją, ir pagimdyti lyrines linijas, nuostabias išraiškos galia.

Aleksandro Sergejevičiaus Puškino eilėraštis „Prie jūros“ buvo savotiškas pietinio poeto kūrybos laikotarpio rezultatas. Darbą galite atsisiųsti svetainėje.

Nemokamas elementas!
Paskutinį kartą priešais mane
Suki mėlynas bangas
Ir tu spindi išdidžiu grožiu.

Kaip liūdnas draugo ūžesys,
Kaip jo skambutis atsisveikinimo valandą,
Tavo liūdnas triukšmas, tavo kviečiantis triukšmas
Paskutinį kartą girdėjau.

Norima mano sielos riba!
Kaip dažnai jūsų krantuose
Aš klajojau tyliai ir miglotai,
Mes varginame su puoselėjamu ketinimu!

Kaip man patiko tavo atsiliepimai,
Kurti garsai, bedugnės balsai,
Ir vakare tyla
Ir keistai impulsai!

Kukli žvejų burė
Laikomasi savo užgaidų,
Drąsiai slysta per bangavimą:
Bet tu šokinėjai, nenugalimas, -
Ir pulkas skandina laivus.

Negalėjo palikti amžinai
Aš nuobodus, nejudantis krantas,
Sveikinu jus su malonumu
Ir vedžiokite savo keteras
Mano poetinis pabėgimas.

Jūs laukėte, skambinote ... buvau surištas;
Mano siela buvo veltui suplėšyta:
Susižavėjęs galinga aistra,
Likau pakrantėje.

Ko gailėtis? Kad ir kur dabar
Ar aš nukreipiau nerūpestingą kelią?
Vienas daiktas tavo dykumoje
Mano siela būtų sumušta.

Viena uola, šlovės kapas ...
Jie pasinėrė į šaltą miegą
Prisiminimai didingi:
Ten mirė Napoleonas.

Ten jis ilsėjosi kankinamas.
Ir po jo, kaip audros triukšmas,
Kitas genijus nuskubėjo nuo mūsų,
Kitas mūsų minčių valdovas.

Dingo, apraudojo laisvė
Palikite pasaulį su savo karūna.
Triukšmas, jaudinkitės dėl blogo oro:
Jis buvo, jūra, tavo dainininkas.

Jame buvo pažymėtas jūsų vaizdas,
Jį sukūrė jūsų dvasia:
Koks tu galingas, gilus ir niūrus,
Kaip ir tu, niekas nėra nenugalimas.

Pasaulis tuščias ... dabar kur
Ar išvestum mane, okeanai?
Žmonių likimai visur vienodi:
Kur lašas gėrio, ten budi
Jau nušvitimas ar tironas.

Iki pasimatymo, jūra! aš nepamiršiu
Iš savo iškilmingo grožio
Ir dar ilgai, ilgai girdėsiu
Tavo dūzgimas vakaro valandomis.

Miškuose, dykumose tylu
Aš persikelsiu, tavęs pilna,
Tavo uolos, tavo įlankos
Ir spindesys, ir šešėlis, ir bangų garsas.

"Jis buvo, o jūra, tavo dainininkas"

Aivazovskio kūryboje, veikiant pažangiam rusų keliaujančių menui, realistiški bruožai pasireiškė ypatinga jėga, todėl jo darbai tapo dar išraiškingesni ir prasmingesni.

Vienas geriausių dailininko kūrinių - paveikslas „Jūra“ (1864) tapo apgailėtina ir nuoširdžia giesme gamtos grožiui - jūrai, dangui, kalnams. Gyva, kvėpuojanti jūra varo bangas į krantą, sidabruotą blyškios mėnulio šviesos, žvelgiančios pro debesis. Kūrinio spalva išlaikoma viename spalvos, bet stebina tonų perėjimų turtingumu. Epinė paveikslo nuotaika nevalingai siejama su didingais ir iškilmingais akordais iš to paties pavadinimo N.A.Rimsky-Korsakovo poemos. Aivazovskio paveikslą labai vertino to meto meno kritikai. „Klajūnų“ ideologas I. N. Kramskoy rašė: „Tai vienas grandioziškiausių paveikslų, kuriuos tik žinau“.

1873 metais dailininkas sukūrė išskirtinį paveikslą „Vaivorykštė“. Siužetas - audra jūroje ir nuo uolėto kranto mirštantis laivas - nieko ypatingo jo kūrybai. Tačiau spalvinga jo gama, meninis atlikimas buvo visiškai naujas reiškinys tų metų rusų tapyboje. Aivazovskis audrą pavaizdavo taip, tarsi pats būtų siaučiančių bangų epicentre. Turint virtuozų įgūdžių, rašoma, kaip uraganinis vėjas nupučia miglą nuo jų keterų. Skęstančio laivo siluetas ir neaiškios uolėtos pakrantės linijos vos pastebimos. Ore kabo permatoma šlapia drobulė, pro kurios miglą prasiskverbė saulės spindulių srautas, jie nusileido kaip įvairiaspalvė vaivorykštė ant vandens. Visas vaizdas išlaikomas geriausi atspalviai mėlyni, žali, rožiniai ir violetiniai dažai. Pati vaivorykštė, mirguliuojanti vos juntamu miražu, perteikiama tais pačiais, bet šiek tiek sustiprintais tonais. Menininkas sugebėjo užfiksuoti ir kraštovaizdyje perteikti tą būseną, kai įvyksta lūžis, o po pasipiktinimo jūra nurimsta, nurimsta ir atsistatydina. Paveikslas „Vaivorykštė“ tapo nauju, dar aukštesniu žingsniu Aivazovskio kūryboje.

Apibendrintą didžiulio elemento įvaizdį dailininkas sukuria paveiksle „Banga“ (1889). Jame jis tęsia fantastiškai audringos jūros temą, jos elementus ir prieštaravimus. Ant smėlio kranto ką tik sudužo banga, o tvyrantis vanduo sparčiai grįžta į jūrą, tačiau pakyla nauja banga, kuri ją pasitinka, o tai yra kompozicinė paveikslo ašis. O norėdamas sustiprinti sparčiai augančio judėjimo įspūdį, Aivazovskis horizonto liniją stato taip žemai, kad didelė artėjančios bangos keteros beveik jį paliečia. Toli nuo kranto reidoje laivai yra pritvirtinti ištrauktomis burėmis. Danguje veržiasi perkūnijos debesys. Spalvinga „Bangų“ ir kitų šio ciklo paveikslų gama yra itin šykščios spalvos, beveik iki vienspalvės. Spalvų schemai būdingas švino pilko dangaus ir alyvuogių ochro atspalvių vandens derinys, kurį horizonte šiek tiek pakelia žalsvai melsvos glazūros. Tokia minimali ir tuo pat metu labai išraiškinga spalvų skalė, ryškių efektų nebuvimas ir aiški kompozicija sukuria giliai tikrą jūros banglenčių vaizdą audringą žiemos dieną. Aivazovskis apie „Volną“ sakė, kad tai buvo „geriausia mano audra“.

Gyvenimo patirtis, gebėjimas atrinkti vizualinius įspūdžius, juos sutelkti, nekartoti to, kas jau buvo išreikšta ankstesniuose paveiksluose, padėjo didžiajam meistrui sukurti vieną iš nuostabiausių savo prieplaukų „Juodoji jūra“ (1881). Daugybė įspūdžių iš jūros elemento, jo gyvenimo, judėjimo stebėjimo sudarė Aivazovskio kraštovaizdžio pagrindą. Jame menininkas apibendrino ir savo žinias, ir meilę Juodajai jūrai. Vienas po kito einančių bangų ritmas ir debesų keteros nenuilstamu judesiu sukuria elementų vaizdą, kupiną siaubingų audrų. „Dievo Dvasia, sklandanti virš bedugnės“, - šiuos Biblijos žodžius ištarė Kramskojus, stovėdamas prie paveikslo. „Wanderlust“ ideologas, suvaržytas pagyrimų, visada labai tiksliai nustatė kolegų menininkų darbų orumą: „Tarp 3-4 tūkstančių Aivazovskio paskelbtų skaičių yra fenomenalių dalykų ir taip liks amžinai ... Nieko nėra. ant jo, išskyrus dangų ir vandenį, bet vanduo - tai begalinis vandenynas, ne audringas, bet siūbuojantis, atšiaurus, begalinis, o dangus, jei įmanoma, yra dar begalinis. Tai viena iš nuostabiausių mano kada nors žinomų nuotraukų “. Neatsitiktinai Kramskojus šį Aivazovskio paveikslą įdėjo į savo paveikslo „Nepaguodžiamas sielvartas“ interjerą.

Dailininko naudojamos tapybos priemonės atitinka griežtą turinio paprastumą. Čia nėra nė menkiausio išorinio pasirodymo. Realistinė šio paveikslo tiesa gana dera su to laikmečio tapyba. Ivanas Kramskojus buvo priverstas pripažinti, kad „niekas negali pasakyti, kaip IK Aivazovsky gali būti išspręsta ateityje. Vienu metu, maždaug prieš 10 metų, atrodė, kad jo talentas buvo užrašytas, išdžiūvęs ir kad jis tik kartojasi, bet pastaruoju metu jis vėl įrodo savo didžiulį gyvybingumą “.

Ir toks svarus įrodymas buvo 1898 metais Aivazovskio nutapytas paveikslas „Tarp bangų“. Jūrininkui tada buvo 82 metai, tačiau jis neprarado nei rankos tvirtumo, nei spalvų suvokimo, nei vizualinės atminties, nei tikėjimo savo menu. Šią grandiozinę drobę tiek meniniais nuopelnais, tiek dydžiu - 285x429 cm - Ivanas Konstantinovičius rašė ... 10 dienų, nepataisydamas kadaise uždėto brūkšnio. Žvelgiant į paveikslėlį, negali būti nė kalbos apie talentų išblukimą. Čia visiškai ir aiškiai pasireiškė improvizacinis Aivazovskio kūrybos metodas ir jo absoliutus meistriškumas tapybos technikoje.

Menininkas vaizdavo savo mėgstamą motyvą - siautėjantį elementą: audringą dangų ir audringą jūrą, padengtą bangomis, tarsi verdančias susidūrus tarpusavyje. Paveikslas yra labai paprastas: jame nėra ryškių spalvų efektų. Aivazovskis atsisakė įprastų savo paveikslų detalių stiebų nuolaužų ir mirštančių laivų pavidalu. Bangos, bėgančios nuo horizonto, išauga pirmame plane iki milžiniškų dydžių. Įspūdingas elementas neslopina savo jėgos, bet fiksuoja grožiu, džiugina skaidrumu saulės spindulys vanduo, plonas putojantis putų nėrinių raštas. Šis dvasingas jūros vaizdas yra vienas iš Rusijos ir pasaulio jūrinės tapybos šedevrų.

Pats Aivazovskis suprato, kad „Tarp bangų“ vykdymas žymiai pranoksta visus ankstesnius darbus Pastaraisiais metais... Nepaisant to, kad po jo sukūrimo jis ir toliau sunkiai dirbo, rengė savo darbų parodas Maskvoje, Londone ir Sankt Peterburge, jis neištraukė šios nuotraukos iš Feodosijos ir paliko ją kartu su kitais kūriniais, esančiais jo meno galerijoje. , į savo gimtąjį miestą.

Dar dvejus metus Ivanas Konstantinovičius nenuilstamai pastatė ant molberto didžiulių drobių ir be baimės sukūrė jūrą. 1899 m. Jis nutapė nedidelį paveikslą „Ramybė Krymo pakrantėse“ - puikų aiškumą ir spalvų gaivumą, pastatytą ant melsvai žalios spalvos vandens ir rožinės spalvos debesyse. Ir tiesiogine prasme paskutines dienas gyvenimą, ruošdamasis kelionei į Italiją, piešė paveikslą „Jūros įlanka“, vaizduojantį Neapolio įlanką vidurdienį. Nepaisant paveikslo mažumo, jame aiškiai pastebimi naujų menininko koloristinių pasiekimų bruožai.

Paskutinę savo gyvenimo dieną Aivazovskis dirbo su dideliu atsidavimu. 1900 m. Balandžio 19 d. (Gegužės 2 d.) Ant molberto buvo drobė su paveikslu „Laivo sprogimas“ - tai vienintelis iš viso kapitono palikimo, kuris liko nebaigtas. Galbūt tai taip pat taptų šedevru, nes ne veltui tapytojas sakė, kad savo geriausią paveikslą laiko „tuo, kuris stovi ant molberto studijoje, kurį šiandien pradėjau tapyti ...“.

Aivazovskis staiga, naktį, mirė nuo smegenų kraujavimo. puikus žmogus, menininkas ir pilietis buvo palaidotas kariniais pagyrimais, vietinis garnizonas uždėjo admirolo kardą ant karsto. Feodosija liko našlaitė. Miestas apsirengęs liūdesiu. Gyvenimas sustojo: parduotuvės uždarytos švietimo įstaigos pamokos sustojo; amžinai šurmuliuojanti rinka nutilo.

Kelias į armėnų Surbo Sargio (Šv. Sergijaus) bažnyčią, kur Aivazovskis buvo pakrikštytas, karūnuotas ir kur buvo palaidotas, buvo nukrautas gėlėmis. Marmurinis sarkofagas išgraviruotas senosios armėnų kalbos žodžiais: „Gimęs mirtingas, paliko nemirtingą atmintį“. Apie patį menininką taip pat galima pasakyti jo mėgstamo poeto žodžiais: „Jis buvo, o jūra, tavo dainininkas“. Prie jo sukurtos paveikslų galerijos fasado pastatytas bronzinis paminklas su lakonišku užrašu „Theodosius Aivazovsky“.

„Prie jūros“ Aleksandras Puškinas

Nemokamas elementas!
Paskutinį kartą priešais mane
Suki mėlynas bangas
Ir tu spindi išdidžiu grožiu.

Kaip liūdnas draugo ūžesys,
Kaip jo skambutis atsisveikinimo valandą,
Tavo liūdnas triukšmas, tavo kviečiantis triukšmas
Paskutinį kartą girdėjau.

Norima mano sielos riba!
Kaip dažnai jūsų krantuose
Aš klajojau tyliai ir miglotai,
Mes varginame su puoselėjamu ketinimu!

Kaip man patiko tavo atsiliepimai,
Kurti garsai, bedugnės balsai,
Ir vakare tyla
Ir keistai impulsai!

Kukli žvejų burė
Laikomasi savo užgaidų,
Drąsiai slysta per bangavimą:
Bet tu šokinėjai, nenugalimas, -
Ir pulkas skandina laivus.

Negalėjo palikti amžinai
Aš nuobodus, nejudantis krantas,
Sveikinu jus su malonumu
Ir vedžiokite savo keteras
Mano poetinis pabėgimas.

Jūs laukėte, skambinote ... buvau surištas;
Mano siela buvo veltui suplėšyta:
Susižavėjęs galinga aistra,
Likau pakrantėje.

Ko gailėtis? Kad ir kur dabar
Ar aš nukreipiau nerūpestingą kelią?
Vienas daiktas tavo dykumoje
Mano siela būtų sumušta.

Viena uola, šlovės kapas ...
Jie pasinėrė į šaltą miegą
Prisiminimai didingi:
Ten mirė Napoleonas.

Ten jis ilsėjosi kankinamas.
Ir po jo, kaip audros triukšmas,
Kitas genijus nuskubėjo nuo mūsų,
Kitas mūsų minčių valdovas.

Dingo, apraudojo laisvė
Palikite pasaulį su savo karūna.
Triukšmas, jaudinkitės dėl blogo oro:
Jis buvo, jūra, tavo dainininkas.

Jame buvo pažymėtas jūsų vaizdas,
Jį sukūrė jūsų dvasia:
Koks tu galingas, gilus ir niūrus,
Kaip ir tu, niekas nėra nenugalimas.

Pasaulis tuščias ... dabar kur
Ar išvestum mane, okeanai?
Žmonių likimai visur vienodi:
Kur lašas gėrio, ten budi
Jau nušvitimas ar tironas.

Iki pasimatymo, jūra! aš nepamiršiu
Iš savo iškilmingo grožio
Ir dar ilgai, ilgai girdėsiu
Tavo dūzgimas vakaro valandomis.

Miškuose, dykumose tylu
Aš persikelsiu, tavęs pilna,
Tavo uolos, tavo įlankos
Ir spindesys, ir šešėlis, ir bangų garsas.

Puškino eilėraščio „Prie jūros“ analizė

1820 m. Aleksandras Puškinas dėl laisvo mąstymo ir atviro raginimo nuversti autokratiją buvo išsiųstas į pietų tremtį. Poetas buvo įsakytas perduoti užsienio kolonistų globos komiteto pirmininkui Pietų Rusija Generolas Ivanas Inzovas, kurio būstinė buvo Kišiniovoje. Dulkėta ir provincijos sostinė Besarabija Puškinui padarė tokį slegiantį įspūdį, kad po dvejų metų, priešingai Sankt Peterburgo generalgubernatoriaus pageidavimams, poetas buvo perkeltas į saulėtąją Odesą. Ten Puškinas pirmą kartą pamatė jūrą ir buvo sužavėtas jos jėgos, grožio ir spindesio.

1824 m. Poetui buvo leista grįžti į Maskvą, tačiau išvykimo išvakarėse jis eskizavo eilėraščio „Prie jūros“ juodraštį, kurio darbas buvo baigtas po kelių mėnesių Michailovske. Šis kūrinys buvo paskutinis romantiškų poetės eilėraščių cikle, stebėtinai vaizdingas, jaudinantis ir kupinas ypatingo žavesio.

Eilėraštis „Prie jūros“ savo forma primena elegiją, tačiau kūrinio turinys yra asmeninio ir filosofinio pobūdžio. Pirmosiose eilutėse autorius atsisveikina su jūra, išreikšdamas susižavėjimą „laisvu elementu“ ir „išdidžiomis bangomis“. Būtent šių savybių pietinės tremties metu taip trūko pačiam Puškinui, kuris buvo priverstas atlikti įprastą darbą biure, būdamas nuolat prižiūrimas aukštesnių pareigūnų. Tuo pat metu poetas suprato, kad savo progresyvių pažiūrų reiškimas provincijos visuomenėje yra ne tik beprasmis, bet ir gana pavojingas - grafas Voroncovas, kuris nemėgo poeto, periodiškai siuntė siuntimus į Sankt Peterburgą, kuriame pasmerkė laisvę. mąstytojas, kuriame jis apibūdino Puškiną kaip labai vidutinišką specialistą, kuris retkarčiais apleidžia savo tarnybines pareigas.

Atsisveikindamas su jūra poetas pabrėžia, kad daugelį mėnesių šiame svetimame ir priešiškame pasaulyje jis liko vienintelis jo draugas. Autorius žavisi jūros stichija, kurios niekas negali kontroliuoti.... Ir būtent tai poetui sukelia dvasinės giminystės su jūra jausmą. Bangų triukšme Aleksandras Puškinas išgirsta raginimą bėgti iš svetimos žemės, tačiau pripažįsta, kad negalėjo žengti tokio žingsnio. „Jūs laukėte, skambinote ... buvau įpareigotas“, - rašo poetas, užsimindamas, kad bandymas grįžti į Maskvą ar Sankt Peterburgą be atitinkamo valdžios leidimo jam būtų pasibaigęs ne pietuose, o Sibiro tremtis. Nepaisant to, Puškinas vis dar svarsto šią galimybę. Tačiau, galvodamas apie pabėgimą, jis mano, kad išvykti iš Rusijos jūra būtų daug lengviau.

Kodėl poetas neišdrįso to padaryti? Atsakymą galima rasti eilėraštyje „Prie jūros“, kur autorius išpažįsta beribę meilę tėvynei. Net nerimą keliančios mintys apie laisvę negali priversti jo visam laikui palikti Rusijos. Be to, Puškinas supranta, kad svetimoje žemėje jo laukia nepavydėtinas likimas, užsimindamas, kad greičiausiai jis pasidalins Napoleono likimu, baigdamas savo gyvenimą ne civilizuotoje Europoje, iš kur jis gali būti išsiųstas pirmuoju šalies prašymu. Rusijos valdžia, bet nuošalioje saloje, tarp jūros ir uolų. Atsigręždamas į istoriją, Puškinas pažymi, kad Prancūzijos imperatorius taip pat mylėjo laisvę ir ragina jūrą sumokėti jam pomirtinius apdovanojimus - „triukšmas, jaudinkis dėl blogo oro: jis buvo, o jūra, tavo dainininkas“. Po mirties poetas supranta, kad pabėgimas praranda bet kokią prasmę. Todėl autoriui belieka susitaikyti su savo likimu ir laukti akimirkos, kai jis galės grįžti namo, išsaugodamas savo prisiminimuose jūros stichijos grožį - „tavo uolos, tavo įlankos ir spindesys, ir šešėlis, ir bangų garsas “.

Nemokamas elementas!
Paskutinį kartą priešais mane
Suki mėlynas bangas
Ir tu spindi išdidžiu grožiu.

Kaip liūdnas draugo ūžesys,
Kaip jo skambutis atsisveikinimo valandą,
Tavo liūdnas triukšmas, tavo kviečiantis triukšmas
Paskutinį kartą girdėjau.

Norima mano sielos riba!
Kaip dažnai jūsų krantuose
Aš klajojau tyliai ir miglotai,
Mes varginame su puoselėjamu ketinimu!

Kaip man patiko tavo atsiliepimai,
Kurti garsai, bedugnės balsai
Ir vakare tyla
Ir keistai impulsai!

Kukli žvejų burė
Laikomasi savo užgaidų,
Drąsiai slysta per bangavimą:
Bet tu šokinėjai, nenugalimas,
Ir pulkas skandina laivus.

Negalėjo palikti amžinai
Aš nuobodus, nejudantis krantas,
Sveikinu jus su malonumu
Ir vedžiokite savo keteras
Mano poetinis pabėgimas!

Jūs laukėte, skambinote ... buvau surištas;
Mano siela buvo veltui suplėšyta:
Susižavėjęs galinga aistra,
Likau pakrantėje ...

Ko gailėtis? Kad ir kur dabar
Ar aš nukreipiau nerūpestingą kelią?
Vienas daiktas tavo dykumoje
Mano siela būtų sumušta.

Viena uola, šlovės kapas ...
Jie pasinėrė į šaltą miegą
Prisiminimai didingi:
Ten mirė Napoleonas.

Ten jis ilsėjosi kankinamas.
Ir po jo, kaip audros triukšmas,
Kitas genijus nuskubėjo nuo mūsų,
Kitas mūsų minčių valdovas.

Dingo, apraudojo laisvė
Palikite pasaulį su savo karūna.
Triukšmas, jaudinkitės dėl blogo oro:
Jis buvo, jūra, tavo dainininkas.

Jame buvo pažymėtas jūsų vaizdas,
Jį sukūrė jūsų dvasia:
Koks tu galingas, gilus ir niūrus,
Kaip ir tu, niekas nėra nenugalimas.

Pasaulis tuščias ... dabar kur
Ar išvestum mane, okeanai?
Žmonių likimai visur vienodi:
Kur lašas gėrio, ten budi
Jau nušvitimas ar tironas.

Iki pasimatymo, jūra! aš nepamiršiu
Iš savo iškilmingo grožio
Ir dar ilgai, ilgai girdėsiu
Tavo dūzgimas vakaro valandomis.

Miškuose, dykumose tylu
Aš persikelsiu, tavęs pilna,
Tavo uolos, tavo įlankos
Ir spindesys, ir šešėlis, ir bangų garsas.

Puškino eilėraščio „Prie jūros“ analizė

A. Puškinas parašė eilėraštį „Prie jūros“, būdamas įspūdžio apie buvimą Odesoje Pietų tremtyje. Puškinas patyrė didžiulį nuobodulį ir nepasitenkinimą dėl jam paskirtos bausmės nepilnamečio raštininko pareigų. Išeitį jis rado tik siekdamas kūrybiškumo, kuriam jį įkvėpė Juodoji jūra. Atsiskirdamas su Odesa, Puškinas pradėjo atsisveikinimo darbą „Prie jūros“. Jis buvo baigtas jau Michailovske 1824 m.

Eilėraštis parašytas elegijos žanru. Pirmoji dalis skirta išskirtinai „laisvojo elemento“ grožiui. Puškinas džiaugiasi galėdamas pabėgti nuo jį slegiančio įkalinimo, tačiau jį liūdina išsiskyrimas su jūra. Jis lygina banglenčių garsus su ištikimo draugo atsisveikinimo skambučiu. Poetas mėgaujasi laimingais pasivaikščiojimų prisiminimais pajūris... Jo paminėtas „puoselėjamas ketinimas“ yra Puškino planai pabėgti į užsienį.

Poetas džiaugiasi jūros didybe. Jis mato jame pasireiškimą didesnės galios kad nesirūpina asmeniu. Ramioje jūroje svetingai atveriamos erdvės daugeliui žvejų. Tačiau trumpalaikis gamtos kaprizas paverčia jūrą galingu elementu, kuris lengvai sunaikina „laivų pulką“.

Puškinas savo pabėgimo planus lygina su šaukimu į jūrą. Tai, kad jie neišsipildė, jis mato „galingos aistros“ įtaką. Ši aistra gali būti interpretuojama kaip meilė tėvynei, ir tai neleido didžiajam poetui palikti Rusijos. Jis nesigaili sprendimas... Palikęs Tėvynę, Puškinas būtų tapęs tarsi amžina tremtinė. Ryšium su šia mintimi jis į eilėraštį įveda vaizdą romantiškas herojus- Napoleonas. Gyvenimo kelias Prancūzijos imperatorius buvo mėgstamiausia romantizmo tema. Jo įkalinimas iki gyvos galvos prarastoje vienišoje saloje buvo laikomas tikru minios nesuprantamo genijaus likimo įsikūnijimu.

Eilėraštyje pasirodo „kito mūsų minčių valdovo“ įvaizdis, kuris mirė 1824 m. Pradžioje. Puškinas labai vertino anglų romantiko darbą ir nuolat kreipėsi į jį savo kūriniuose. Baironą jis laikė laisvės ir teisingumo „dainininku“. Jūros vaizdas buvo arčiausiai jo galingos ir nenugalimos dvasios. Tragiška mirtis Baironas Puškinui buvo labai svarbus. Tai simbolizavo laisvės pralaimėjimą ir tironijos pergalę, reakcijos triumfą. Poetas daro pesimistinę išvadą, kad „žemės likimas“ visur vienodas. Pabėgimas iš Rusijos iš esmės nieko nebūtų pakeitęs.

Baigiamosiose eilutėse Puškinas vėl kreipiasi į jūrą pažadėdamas amžinai išsaugoti savo „iškilmingą grožį“ atmintyje, perteikti jūros vaizdą Rusijos laukams ir miškams.

Tęsiant Puškino temą Aivazovskio kūryboje, paveikslai, skirti didžiajam poetui.

Ivanas Konstantinovičius Aivazovskis poetui skyrė apie dvidešimt paveikslų ir piešinių. Galbūt jie buvo parašyti jų susitikimo atminimui. Jie susitiko tik vieną kartą, trumpai, 1836 m. Ši pažintis labai panaši į tai, kaip 1815 metais licėjaus egzaminu Deržavinas, atsidūręs ant mirties slenksčio, palaimino jaunąjį Puškiną.
Tada, 1836 m. Rugsėjo mėn., Puškinas aplankė parodą Dailės akademijoje, kur buvo supažindintas su 19-mečiu Aivazovskiu-kaip vienu talentingiausių akademikų.
Šis susitikimas paskendo Aivazovskio sieloje. Po 60 metų, 1896 m., Laiške jis išsamiai ją prisiminė:

Šiuo metu tiek daug kalbama apie Puškiną, tiek mažai lieka tų asmenų, kurie asmeniškai pažinojo rusų poezijos saulę, didįjį poetą, kad vis tiek norėjau parašyti keletą žodžių iš savo prisiminimų apie jį.

Štai jie: 1836 m., Likus trims mėnesiams iki mirties, rugsėjį Aleksandras Sergejevičius Puškinas su žmona Natalija Nikolaevna atvyko į Akademiją mūsų rugsėjo mėnesio parodai. Sužinoję, kad Puškinas dalyvavo parodoje Senovinėje galerijoje, mes, Akademijos studentai ir jaunieji menininkai, nubėgome ten ir apsupome jį. Jis stovėjo susikibęs rankomis su žmona prieš talentingo kraštovaizdžio dailininko Lebedevo paveikslą. Puškinas ja žavėjosi.
Mūsų akademijos inspektorius Krutovas, lydėjęs jį, tarp visų ieškojo Lebedevo, norėdamas jį supažindinti su Puškinu, tačiau Lebedevo nebuvo, ir, pamatęs mane, jis paėmė mane už rankos ir supažindino su Puškinu, nes jis aukso medalis tada (baigiau akademiją). Puškinas mane labai meiliai pasveikino, paklausė, kur mano paveikslai. Aš nurodžiau juos Puškinui; kaip dabar prisimenu, jų buvo du: „Debesys iš Oranienbaumo jūros pakrantės“ ir kita - „Čukhontų grupė Suomijos įlankos pakrantėje“. Sužinojęs, kad esu Krymo gimtoji, didysis poetas manęs paklausė, iš kurio miesto, ir jei aš čia būčiau taip ilgai, tai ar man ilgesys namuose ir šiaurėje. Tada aš gerai į tai pažvelgiau ir net prisimenu, kokia buvo miela Natalija Nikolaevna.

Graži poetės žmona vilkėjo juodą aksominę suknelę, liemenį su persipynusiais juodais kaspinais ir tikrus nėrinius, o ant galvos - didelę šviesiai geltoną šiaudinę kepurę su didele stručio plunksna, o rankos mūvėjo ilgas baltas pirštines. Mes, visi studentai, lydėjome savo brangius svečius prie įėjimo.

Nuo to laiko poetas, kurį jau myliu, tapo mano minčių, įkvėpimo ir ilgų pokalbių bei klausimų apie jį objektu ...

Kai kurie garsūs menininko paveikslai yra apie A.S. Puškinas, Aivazovskio gimtinė - Krymas, tais metais dar vadinamas Tavrida. Mažai kas ją matė, ten ėjo reti vienišiai. Tai buvo legendomis apipinta žemė, palaiminta „vidurdienio žemė“.
- Iš Tamano pusiasalio, senovės Tmutarakano kunigaikštystės, man atsivėrė Krymo pakrantės. Žinia, kad legendinė Rusijos kunigaikštystė įsikūrusi Tamano pusiasalyje, XVIII amžiaus pabaigoje tapo sensacija. 1792 m. Tamano gyvenvietėje buvo rasta marmurinė plokštė su rusišku užrašu 1068-1069, kurioje minimas Tmutarakanas. Puškinui tikriausiai buvo parodytas šis akmuo, ant kurio buvo parašyta: „Vasarą 6576 (1065), indicta 6, princas Glebas matavo jūrą ant ledo, nuo Tmutarakano iki Kerčės 30 054 colių“.

Puškinas Juodosios jūros pakrantėje. 1887 m.

Nikolajevo dailės muziejus. V.V.Vereščagina, Ukraina

Pavasarį Puškinas buvo pašalintas iš Peterburgo, gavęs tarnybos perkėlimą - jis buvo paskirtas į generolo I.N. Inzovas, užsienio kolonistų globėjas pietų Rusijoje.

"Aš matau tolimą krantą, vidurdienio stebuklingų žemių žemes"
Šios linijos gimė, kai Aleksandras Sergejevičius Puškinas kirto Kerčės sąsiaurį Krymo žemė 27 (naujas stilius) 1820 m. Rugpjūčio mėn.

A.S. Puškinas Kryme ties Gurzufo uolomis. 1880 m


Puškinas atvyko į Krymą su generolo N.N. Raevskis. Generolo sūnus Nikolajus Raevskis buvo Puškino bičiulis licėjuje, o sugėdintam poetui buvo leista su šia šeima keliauti į Kaukazą ir Krymą.
Apsistoję pas svetingą Nikolajaus Raevskio kolegą Kaukaze, jie rugpjūčio 30 dieną išvyko jūra Abo korvete į Gurzufą. Puškinas ir Raevskių šeima plaukė pro Aluštą, grožėdamiesi jo apylinkėmis. Tikslios informacijos nėra, tačiau yra prielaidų, kad Aleksandras Sergejevičius aplankė tas vietas, kurias matė iš jūros jodinėdamas žirgais, kurias padarė iš Gurzufo.

A. Puškinas ir Raevskaja Gurzufe

A. S. Puškinas ir grafienė Raevskaja prie jūros netoli Gurzufo 1886 m

„Iš čia (iš Feodosijos) jūra išplaukėme pro vidurdienio Tauridos krantus į Jurzufą ... Laivas plaukė priešais kalnus, apaugusius tuopomis, vynuogėmis, laurais ir kiparisais; visur žybčiojo totorių kaimai ... Kai aš pabudęs pamačiau patrauklų vaizdą: švietė įvairiaspalviai kalnai; plokšti stogai iš tolo totorių nameliai atrodė kaip į kalnus įstrigę aviliai; tuopos, kaip žalios kolonos, grakščiai pakilo tarp jų; dešinėje yra didžiulis Ayu-Dag ... ir aplink jį yra mėlynas, giedras dangus, šviesi jūra, spindi ir vidurdienio oras ... "A. S. Puškinas

A. S. Puškinas Ai-Petri viršūnėje saulėtekio 1899 m


Valstybinis rusų muziejus, Sankt Peterburgas

Poetas prisiminė: „Naktį pabudęs mėgau klausytis jūros garso ir klausiausi visą valandą“.
Pažymima, kad menininkas taip pat mėgo vaizduoti savo gimtąją Feodosiją saulėlydžio dangaus fone - taip Puškinas ją pamatė ir apibūdino savo elegija, kai 1820 m. Plaukė iš Fedosijos į Gurzufą:

Dienos šviesa užgeso;
Rūkas nukrito ant mėlynos vakarinės jūros.
Triukšmas, triukšmas, paklusni burė,
Nerimas po manimi, niūrus vandenynas.
Matau tolimą krantą
Vidurdienio žemės yra stebuklingos žemės.
Su jauduliu ir ilgesiu ten siekiu,
Prisiminkime apsvaigusius ...

Mėnulio pakilimas Feodosijoje 1892 m

Mėnulio nakties naktis. Pirtis Feodosijoje 1853 m

Feodosija mėnulio naktį. Vaizdas iš Aivazovskio namo balkono į jūrą ir miestą 1880 m

Puškinas mėnesį praleido Kryme, Gurzufe - beveik tris savaites, kurios tapo ne tik poilsiu širdžiai brangios Raevskių šeimos rate, bet ir vaisingu kūrybiniu laikotarpiu.

Atsisveikinimas su A.S. Puškinas su jūra. 1877 m


Visos Rusijos A. S. Puškino muziejus, Sankt Peterburgas
Paveikslas buvo atliktas kartu su I.E. Repinas. Repinas rašė Puškinui, kraštovaizdį padarė Aivazovskis. Paveikslas skirtas poeto 50 -osioms mirties metinėms paminėti. Siužetas buvo paimtas iš Puškino eilėraščio „Prie jūros“.

Iki pasimatymo, jūra! aš nepamiršiu
Iš savo iškilmingo grožio
Ir dar ilgai, ilgai girdėsiu
Tavo dūzgimas vakaro valandomis.
Miškuose, dykumose tylu
Aš persikelsiu, tavęs pilna,
Tavo uolos, tavo įlankos
Ir spindesys, ir šešėlis, ir bangų garsas.

1847 m., Dešimtąsias Puškino mirties metines, Aivazovskis padovanojo savo našlei savo paveikslą „Mėnulio naktis prie jūros. Konstantinopolis “.

„Mėnulio naktis pajūryje. Konstantinopolis “.1847


Feodosijos meno galerija pavadinta I. K. Aivazovskis

Amžininkai nustatė, kad Aivazovskis išoriškai atrodė kaip Puškinas!
Vyazemskis prieš Aivazovskio vizitą Maskvoje Pogodinui parašė: „Mūsų žymus tapytojas Aivazovskis nori su jumis susitikti. Be puikaus talento, jis turi dar vieną ypatingą nuopelną: savo išvaizda primena mūsų A. S. Puškiną. Gydykite jį Maskvoje tiek dėl talento, tiek dėl panašumo ... “

Kartą Aivazovskis pavaizdavo Puškiną visu ūgiu... Ar Aivazovskis parašė Puškiną iš atminties? Juk didysis poetas niekada nepozavo didžiajam jūros peizažo dailininkui. Aivazovskis kuria paveikslus su Puškinu Paskutinis ketvirtis XIX amžius, praėjus pusei amžiaus po jo stabų mirties. Ir negalima atsikratyti minties, kad jis tai parašė iš savęs.

A.S. Puškinas Juodosios jūros pakrantėje. 1897 m


Odesos dailės muziejus, Ukraina

Ivanas Aivazvoskis. Autoportretas, 1892 m

Feodosijos paveikslų galerija

Ivanas Aivazvoskis. Autoportretas. 1874 m.


Uffizi galerija, Florencija, Italija