Kraštovaizdžio fotografija. Rekomendacijos. Peizažas. Kompozicija ir šviesa peizaže

Peizažas Tai išplėstas gamtos vaizdas. Atrodytų, tai gali būti lengviau nei nufotografuoti jums patinkantį vaizdą. Tačiau kelios naudingos kraštovaizdžio kūrimo taisyklės padės sukurti aukščiausios klasės nuotraukas.

Ryžiai. 2

Įspūdingo kraštovaizdžio kūrimo pagrindas – nepalaužiamos kompozicijos taisyklės. Čia praverčia trečdalių įstatymas. Protiškai padalinkite kadrą įsivaizduojamomis horizontaliomis linijomis. Visada nustatykite horizonto liniją taip, kad ji kirstų kraštovaizdį trečdalio viso kadro aukščio aukštyje. (1.2 pav.)

Gali būti išimčių, jei, pavyzdžiui, norima pabrėžti kompozicijos simetriją, kaip parodyta 3 pav. (jūra ir dangus).

3 pav

Kraštovaizdyje tai turi didelę reikšmę Pagrindinis veikėjas“. Tai gali būti medis, įdomus pastatas ar pastatų grupė, neįprastos formos debesis, jachta ar dar kas nors. Pagrindinis veikėjas turi būti pastatytas 3 vertikalių ir 3 horizontalių linijų sankirtoje pagal trečdalių taisyklę.

Ryžiai. 4

Universalumas yra viena iš pagrindinių savybių geras šūvis. Kadre sunku pasiekti erdvinio gylio efektą, bet taip yra akrobatikos. Čia praverčia perspektyvos principo žinojimas (5 pav.).

Ryžiai. 5

Naudokite plataus kampo objektyvą, jis padės sukurti trečiosios dimensijos efektą. Tačiau tuo pat metu nepamirškite užpildyti priekinio plano. Kraštovaizdžio fotografijoje kompozicijos centras beveik visada yra horizonto linija. Neužpildyti priekinio plano plotai virsta kompozicinėmis „skylėmis“. Gėlė, medžio šaka, vartai ir panašūs, atrodytų, nereikšmingi kompozicijos elementai gali kompensuoti priekinio plano tuštumą.

Ryžiai. 6

Ryžiai. 7

Praktika:žemiausias taškas dažnai būna geriausias fotografuojant peizažus. Nuobodu žole apaugusią veją pirmame plane galima pagyvinti netikėta gėle. Vaizdingų riedulių krūva bus tinkamas postūmis žiūrovo žvilgsniui vingiuotu keliu giliai į kadrą nukeliauti į vaizdingą kalvą („pagrindinis veikėjas“), kaip parodyta 1 pav. 6.7.

Atminkite, kad žmogus nežiūri į jūsų atvaizdą fiksuotu žvilgsniu. Žvilgsnis juda akivaizdžiomis arba nematomomis linijomis, jungiančiomis atskirus kompozicijos elementus. Jei šios linijos yra įstrižainės, jūsų kraštovaizdis įgis dinamiškumo ir taps daug įdomesnis. Galima pasiekti natūralią įstrižainių išvaizdą rėmelyje geras pasirinkimasšaudymo taškų. Šiuo atveju kairioji įstrižainė visada yra išraiškingesnė nei dešinė. Viena įstrižainė yra efektyviausia, kai ji yra 45 laipsnių kampu su horizontu (arba apatiniu rėmelio kraštu).

Ryžiai. aštuoni

Susiliejančios įstrižainės linijos, kaip žinia, yra perspektyvos principo pagrindas (9 pav.).

Ryžiai. devynios

Praktika: Kai kadre pasirodo du vienodo dydžio objektai, pasirinkite fotografavimo tašką, iš kurio vienas iš jų atrodys mažesnis už kitą. Tai sukurs vaizdo universalumo iliuziją.

Ryžiai. dešimt

Neįprastas rakursas kraštovaizdžiui yra toks pat įmanomas kaip ir bet kuriam kitam fotografijos žanrui. Vaizdas iš viršaus išgelbės jus nuo patekimo į dangų ar horizonto liniją. Tačiau tikriausiai neturėsite problemų pasirenkant tinkamą išlaikymą esant per ryškiai saulei (11 pav.).

11 pav

Žemo stebėjimo taško pranašumas yra tas, kad priekiniame plane esančio objekto dydis kadre optiškai didėja. Tai ypač svarbu, kai norite sukurti natiurmortą su kraštovaizdžiu fone. Naudokite plataus kampo objektyvą, kuris kadre sukurs gilią perspektyvą, tačiau net ir toli esantys objektai išliks sufokusuoti.

Fotografija yra lengva. Fotografuojant panoraminius peizažus, fotografas visada turi laukti, kol tarp debesų atsiras natūralus prožektorius, kuris ryškiai apšvies norimą vietą kadre. Čia svarbiausia apsišarvuoti kantrybe, nors galimybė pagauti menkiausius oro pokyčius taip pat nekenkia. Vargu ar verta fotografuoti peizažą lietingu ar debesuotu oru. Tačiau kai tik pradeda giedrėti, pro proskynas tarp debesų prasiskverbia saulė. Pabandykite sugauti saulės spindulį, kurio pakaktų apšviesti kraštovaizdį.

Ryžiai. 12

Būtent tokiomis sąlygomis kontrastas tarp ryškios saulės ir niūrių debesų gali būti ypač išraiškingas. Svarbus sėkmingo fotografavimo lauke veiksnys gali būti net praėjęs lietus, kuris išvalė orą nuo dulkėtos pakabos, išsklaidė atmosferos miglą ir žymiai pagerino matomumą.

Ryžiai. trylika

Suprasti šviesos prigimtį ir jos gebėjimą net nuobodžiausią vaizdą paversti nuostabia drobe yra esminis rimto fotografo įgūdis. Įspūdingiausi kraštovaizdžiai gaunami auštant ir saulei leidžiantis.

Ryžiai. keturiolika

Saulė suteikia šoninės šviesos, didelis kontrastas ir gilūs šešėliai padaro erdvę išraiškingesnę.
Jei fotografuojate giedrą saulėtą dieną, gražūs balti debesys gali atgaivinti gamtą, kaip parodyta pav. 15-16

Ryžiai. penkiolika

Ryžiai. šešiolika

Jei nuspręsite tapti kraštovaizdžio fotografu, pasiruoškite keliauti. Jūsų tikras draugas bus trikojis. Ir kuo jis sunkesnis, tuo sėkmingesnės bus nuotraukos.

Kraštovaizdžių yra įvairių: kalnuotų ir plokščių, kaimo ir miesto, jūros ar miškų. Kraštovaizdžius galima fotografuoti bet kuriuo metų laiku, bet kuriuo paros metu ir beveik bet kokiu oru.

Gražiausi yra peizažai, kuriuose yra vandens. Ar tai būtų sraunus kalnų upelis, ar krioklys, ar didžiulės vandenyno platybės – tokie peizažai visuomet patraukia žiūrovo dėmesį savo grožiu (17-18 pav.).

Praktika: naudokite trikojį ir fotografuokite mažu užrakto greičiu, kad užfiksuotumėte vandens judėjimą (19 pav.).

Taip, kelionės planavimas taip pat yra darbas, padėsiantis sukurti gražius paveikslus. Kad ir kur eitumėte, turite tinkamai pasiruošti ir surinkti kuo daugiau informacijos apie šias vietas. Peržiūrėkite palydovinius vaizdus ir vietovės žemėlapius – jie padės suprasti, kurios kalnų viršūnės, jei tokių yra, bus paryškintos saulėtekio ar saulėlydžio metu. Pavyzdžiui, aš filmavau Abchazijoje:

Ieškokite kitų žmonių padarytų tos pačios srities nuotraukų. Nesvarbu, su kokia kamera jie buvo nufotografuoti. Netgi muilo dėžutės kadrai gali padėti susidaryti apytikslį supratimą apie tai, kur einate. Pasistenkite išryškinti jums įdomias vietovės ypatybes, kurias galite įamžinti nuotraukose – pavyzdžiui, neįprastos formos medį ant rezervuaro kranto.

Ištirkite vietovę

At kraštovaizdžio fotografija dažnai nutinka taip, kad gražų gamtos įvykį žmogus bando užfiksuoti per vėlai. Pavyzdžiui, pamatėte nuostabų saulėlydį ir pradėjote jaudintis, bandydami kaip nors jį nufotografuoti. Tai neteisingas požiūris, ir gaukite geri kadrai tau bus sunku.

Todėl visada stenkitės iš anksto ištirti apylinkes. Pavyzdžiui, jei apsistojate vandens telkinio pakrantėje, praleiskite laiką tyrinėdami apylinkes, ieškokite įdomių rakursų, neįprastų uolų, upelių ar dar ko nors panašaus.

Eikite per mišką palei tvenkinį, suraskite aukštesnį šlaitą ir įkopkite į jį – taip rasite ką nors tikrai verto nušauti. Nepamirškite pasivaikščiojimų metu padaryti bandomuosius kadrus, kuriuos galėsite stebėti vakare ir pasirinkti įdomiausias vietas – savotiškus užkulisius. O kai kitą kartą nusileis saulė, jau būsite tinkamoje vietoje su fotoaparatu, kad galėtumėte be rūpesčių daryti puikias nuotraukas.

Atminkite, kad kraštovaizdis pirmiausia yra šviesus!

Viena pagrindinių mėgėjų klaidų – šaudymas vidurdienį, kai saulė šviečia visa galia, o apšvietimas labai atšiaurus. Tokios nuotraukos visada išeina gana plokščios, o spalvos nešvarios. Todėl idealus laikas kraštovaizdžio fotografija Skaičiuojamas saulėtekis ir saulėlydis. Šiomis valandomis apšvietimas būna ypač švelnus, o nuotraukos pradeda žaisti kitomis spalvomis.

Pasiimkite kompasą, kai būsite lauke ir rinkdamiesi fotografavimo vietas, jis padės nustatyti, kur bus saulėtekis ir saulėlydis.

Fotografinės įrangos pasirinkimas

Visada su savimi turėkite trikojį. Geriau nešiotis jį su savimi nei kitą objektyvą. Trikojis net įprastą fotoaparatą paverčia galingu įrankiu, galinčiu bet kokiomis sąlygomis fotografuoti nuostabius kraštovaizdžius. Svarbu, kad trikojo pagalba fotoaparatą būtų galima nustatyti į bet kokį aukštį – bent 20 cm, ne mažiau kaip 2 metrus. Trikojo svoris jums bus svarbus tik tada, jei nuspręsite fotografuoti per audrą.

Bet kokiu atveju, trikojiai turi kabliuką, ant kurio galite pakabinti porą akmenėlių maišelyje, kad būtų stabilumas. Objektyvą geriausia naudoti plačiakampiu. Tai geriausiai tinka kraštovaizdžio fotografijai.

Nebijokite šaudyti iš žemos padėties

Pavyzdžiui, jei mėgstate įdomias gėles ar samanomis apaugusius akmenis, nuleiskite fotoaparatą ant trikojo.

Taip fokusuosite į priekinį planą, o nuotrauka taps išraiškingesnė.

Kokį lauko gylį naudoti?

AT kraštovaizdžio fotografija svarbu, kad visas kadras būtų aštrus – ir žolė priekyje, ir kalnai tolumoje. Norint pasiekti norimą lauko gylį, reikia naudoti dideles diafragmas: nuo f / 8 iki maždaug f / 16. Žinokite, kad kuo didesnė ši vertė, tuo vaizdas bus ryškesnis. Tačiau nepamirškite, kad esant didelėms diafragmoms, ryškumas gali pablogėti dėl galimų nuotraukos defektų.

Kaip išvengti dinaminio diapazono problemų?

Dinaminis diapazonas yra parametras, nurodantis ryškumo skirtumą tarp tamsiausių ir šviesiausių scenos dalių. Kai fotografuojate saulėtekius ar saulėlydžius, fotoaparatas dažnai negali susidoroti su dideliu dinaminiu diapazonu, todėl nuotraukoje susidaro per daug eksponuojamos sritys arba tamsios dėmės.

Norėdami to išvengti, tiesiog nefotografuokite esant foniniam apšvietimui. Pavyzdžiui, užuot fotografavę patį saulėlydį, pasukite fotoaparatą 90 laipsnių kampu ir pabandykite užfiksuoti kalnų viršūnes ar saulėlydžio spindulių užlietą proskyną.

Kaip padaryti kraštovaizdį tūrinį?

Mes visada matome trimatį vaizdą, nes turime dvi akis. Tačiau fotoaparatas turi tik vieną „akį“, o norint sukurti garsumą, reikia pasistengti.

Paveikslo trimatis efektas sukuriamas dėl toninės ir erdvinės perspektyvos. Galite padidinti garsumą šviesos pagalba. Didžiausi peizažai gaunami naudojant šoninį ir galinį apšvietimą.

Pabandykite pasirinkti tašką kraštovaizdžio fotografija kad nuotraukoje būtų ir artimų, ir tolimų objektų. Gerai, jei tarp priekinio plano ir fono yra sklandus perėjimas, pavyzdžiui, tarp jų tekantis srautas.

Kelkis anksti ir vėlai

Tiesą sakant, tai labai svarbus patarimas. Visada kelkitės likus valandai iki saulėtekio ir eikite fotografuoti, kad ir kas nutiktų. oro sąlygos. Taip, kartais 4 valandą ryto išlipti iš šilto miegmaišio yra gana sunku, bet verta. Tą patį padarykite valandą prieš saulėlydį.

Nepamirškite, kad po lietaus būna stulbinančiai gražūs saulėlydžiai su vaivorykštėmis, o norint juos užfiksuoti, teks sušlapti.

Parodykite kantrybę

Gražus apšvietimas yra gana retas, ir jūs turėsite būti kantrūs jo laukti. Sėkmingi kadrai yra reti, o per mėnesį vis tiek nepavyks išmesti šimtų sėkmingų peizažų, o jokie patarimai čia nepadės. Dalyvavo geriausi fotografai fotografuoti peizažus, kartais praleidžia 10 dienų, kad padarytų vieną kadrą – ir visą šį laiką jie laukia tinkamos šviesos.

Todėl visada apskaičiuokite savo kelionės laiką. Pavyzdžiui, jei vienoje vietoje pabūsite tik porą dienų, tada gauti gerą kadrą bus gana sunku, bet pabandyti verta!

Dabar, mieli skaitytojai, žinote kaip fotografuoti peizažą o jei nenorite praleisti naujų straipsnių apie fotografiją, užsiprenumeruokite tinklaraštį.

Antroji mūsų serijos dalis skirta lauko fotografijai: mūsų objektai yra peizažai ir architektūra. Nesvarbu, ar išeinate vakare pasivaikščioti, ar žygiuojate į kalnus, tinkamų dalykų galite rasti visur. Tačiau į ką fotografas turėtų atsižvelgti, kokius fotoaparato nustatymus pasirinkti, kokios programos labiausiai tinka? Mūsų penketukas paprasti patarimai padės jums.

Kaip fotografuoti peizažus ir architektūrą: Jūsų akys keliauja per nuotrauką, kol sustoja prie bažnyčios.

1. Naudokite tinkamą techniką

90% atvejų už geros nuotraukos kraštovaizdžiui, jums reikia plataus kampo objektyvo. Dauguma plačiakampių pirminio ir priartinimo objektyvų yra nuo 14 mm iki 35 mm juostos ekvivalento. Tie, kurie nori daugiau galimybių su viena kamera, turėtų rinktis standartinį 24–70 mm priartinimo objektyvą viso kadro fotoaparatams arba 18–55 mm priartinimo objektyvą APS-C jutikliams.

O kaip su kitais 10%? Kartais kraštovaizdžiui ir architektūrai reikia „įprastų“ arba teleobjektyvų. Bet jie reikalingi, jei esate toli nuo temos. Profesionalai taip pat naudoja PC-E objektyvus arba poslinkius, kuriuos galima perkelti arba pasukti rėmelio lango atžvilgiu. Kodėl – paaiškinsime 4 pastraipoje.

Kaip fotografuoti peizažus ir architektūrą: naktį geri kadrai jums reikės trikojo. Arba turėsite daug atidaryti diafragmą ir nustatyti aukštas ISO reikšmes.

2. Nustatykite fotoaparatą

Paprastai peizažų ir pastatų nuotraukos yra natiurmortai. Todėl dažniausiai galite laisvai pasirinkti užrakto greitį. Užrakto greitis skiriasi priklausomai nuo paros laiko: dieną tūkstantosiomis sekundės dalimis, o naktį – kelias sekundes stebuklingoms ilgos ekspozicijos nuotraukoms.

Diafragmos reikšmės yra svarbesnės. Mūsų patarimas yra dirbti diafragmos prioriteto režimu (Av arba A) ir pasirinkti diafragmos reikšmę tarp F8 ir F16. Didesnės ar mažesnės reikšmės nesuteikia optimalaus ryškumo, raktinis žodis yra difrakcija.

Kiekvienas, norintis pasiekti geriausią rezultatą ir ryškiausią foną net dideliu atstumu, turėtų imtis tokios sąvokos kaip hiperfokalinis atstumas. Tai reiškia fokusavimo atstumą, kurį nustatote ant objektyvo, kad sukurtumėte, atrodo, begalinį lauko gylį. Šis kriterijus priklauso nuo židinio nuotolio, jutiklio dydžio ir diafragmos reikšmės, tai turėsite paskaičiuoti patys, arba už jus tai gali padaryti asistento programa.

Kaip fotografuoti peizažus ir architektūrą: Fotomontažas? Ne, tik HDR.

3. Tinkamas pasiruošimas

Į ką reikėtų atkreipti dėmesį fotografuojant peizažus? Nukreipkite ir atleiskite užraktą – ir viskas! Arba? Tikrai ne: peizažo fotografija yra viena iš labiausiai paplitusių sudėtingos zonos fotografija. Šviesus dangus, gilūs šešėliai – visa tai reikalauja didelio dinaminio diapazono. Kitu atveju jūsų nuotrauka puikiai atrodys su žole, tačiau dangus bus labai pereksponuotas, o tamsios nuotraukos sritys „išbluks“ į giliai juodą spalvą. Bet kokiu atveju rekomenduojame išmatuoti ekspoziciją visame kadre ir įjungti dinaminį optimizatorių, pvz., „Active D-Lightning“.

Jei turite laiko, fotografuokite HDR arba DRI. Padėkite fotoaparatą ant trikojo ir padarykite kelis kadrus su skirtingomis ekspozicijos reikšmėmis (kadravimas). Padarykite bent tris, o geriausia penkias nuotraukas su ekspozicijos kompensavimo reikšmėmis nuo -2 iki +2 EV, kurias galite sujungti į vieną nuotrauką kompiuteryje. Per mažai eksponuojant kadrą gaunamas ryškus, reljefinis dangus, o pereksponuotame kadre net šešėlyje aiškiai matomos detalės. Tas pats patarimas galioja ir fotografuojant patalpose su langais.

Kaip fotografuoti peizažus ir architektūrą: dvi spalvos ir nieko daugiau.

4. Teisingai sukomponuokite kadrą

Fotografuodami peizažus turite atsiminti keletą naudingų dalykų. Neužpildykite horizonto, tam galite naudoti analoginį arba skaitmeninį lygį. Nepamirškite trečdalių taisyklės už gražų kadrą: du trečdaliai – dangui ir trečdalis – kraštovaizdžiui, arba atvirkščiai. Taigi jūsų nuotrauka atrodys natūraliai. Gerai, jei jūsų nuotraukoje yra koks nors semantinis akcentas, pvz. grazus namas arba gražus medis.

Fotografuodami galinę dalį susidursite su krintančių linijų problema. Atrodo, kad namai griūva atgal. Taip nutinka, kai fotografuodami laikote fotoaparatą pakreiptą į viršų, kad užfiksuotumėte visą pastatą. Juk fizikos dėsnių pakeisti negalite, todėl teks daryti kažką panašaus Adobe Lightroom„ištiesinti“ vaizdą. Tokiu atveju dalis jūsų nuotraukos turės būti paaukota pasėliui. Fotografuodami nepamirškite palikti vietos aplink pastatą. Jei nenorite su tuo taikstytis, naudokite vadinamuosius Shift lęšius. Judindami ir pasukdami objektyvą galite išlyginti šį pasvirimą. Tačiau tokių lęšių kainos prasideda nuo tūkstančio eurų.

Kaip fotografuoti peizažus ir architektūrą: Naudodami RAW formatą galite šiek tiek pakoreguoti nuotraukos dinaminį diapazoną.

Bet kokiu atveju rekomenduojame fotografuoti RAW formatu ir dirbti su dinamine optimizavimo priemone. Atliekant apdorojimą nepakankamai ir per daug eksponuotos vaizdo sritys greičiausiai nebus gerai ištrauktos, todėl naudokite trikojį, net jei manote, kad galite nejudinti fotoaparato. Naudodami jį galėsite sukurti puikių kadrų, tokių kaip panoramos, ilgos ekspozicijos nuotraukos, HDR.

Kur pradėti

Puikiai suprantu, kad ne visus pradedančiuosius gali nustebinti tokia terminija kaip užrakto greitis, diafragma, židinio nuotolis. Nepaisant to, patariu pirmiausia išstudijuoti „Fotografijos pamoką“ („Kraštovaizdis“ yra tiesioginis jos tęsinys), o kartu atnaujinti terminiją „Nuotraukų žodyno“ puslapyje, kad negrįžtumėte prie pagrindinių sąvokų aiškinimo: yra patogiau (ir naudingiau), nei kiekvieną kartą paleisti ant nuorodų ir atgal. Ir, svarbiausia, jis pravers ne tik skaitant, kaip fotografuoti peizažą. Kaip suprantu, ketini fotografuoti, o ne tik skaityti :)

Objektyvas

Galite fotografuoti peizažus su bet kokiu objektyvu, nuo žuvies akies iki teleobjektyvų. Ir jei turite tik vieną objektyvą, su kuriuo gaunate puikias nuotraukas, neturėtumėte pirkti kito - ypač „peizažams“. Ir tada tekstą reikėtų imti tik kaip nuoroda, o ne bėgti į parduotuvę plačios optikos, kad „labiau tilptų į kadrą“.

Apskritai neprofesionalams patariu fotografuoti bet kokį objektą su vienu objektyvu ir išmokti tai padaryti taip, kad visos idėjos išeitų su kaupu. Dėl

Brangios optikos (ar naujo fotoaparato) pirkimas niekam nepadidins galimybės fotografuoti.

Vis dėlto yra keletas taisyklių, kurias reikia žinoti. Prieš pradėdami fotografuoti peizažus, turite pasirinkti „teisingą“ objektyvą iš savo kolekcijos (arba teisingą židinio nuotolį, jei yra tik vienas objektyvas). Muilinių, kompaktinių ir kitų fotoaparatų su nekeičiamais objektyvais savininkams klausimas nedingsta. Jų objektyvas yra tvirtai įtaisytas fotoaparate, tačiau juos taip pat reikia mokėti naudoti. Įdėkite jį į „plataus kampo“ padėtį, čia nereikia „išstumti mastelio“. Tiksliau, tai ne visada būtina. Toliau kartu su „veidrodžiais“ skaitome, kaip teisingai fotografuoti peizažą :)

Taigi, imame plačiakampį objektyvą arba nustatome esamą minimalų židinio nuotolį. Plataus kampo optika suteikia didesnį matymo lauką, didesnį ryškumą, todėl dažniau naudojama peizažams. Žinoma, vidutiniu kampu ir teleobjektyvu (ir net su labai ilgu teleobjektyvu) galima fotografuoti ir peizažus su ne pačiu prasčiausiu rezultatu, nes daug kas priklauso nuo jūsų ketinimų. Tačiau vis tiek kraštovaizdis dažniau fotografuojamas plačiais kampais, nes kraštovaizdis reiškia erdvumą ir lauko gylį visame lauke (o tai sunku pasiekti naudojant ilgo fokusavimo optiką).

Mes apsvarstysime visus konkretaus (ir gana biudžetinio) modelio pavyzdžius: Pentax DA 16–45 mm f/4 objektyvą. Apsvarstykite, kad aš jį reklamavau :), bet „Canon“ ir „Nikon“ savininkai neturėtų nusiminti ir įsivelti į „religinį ginčą“! Jūsų technika tokia pat gera ir dar geresnė! Eikime prie reikalo. Dabar mus domina 16–45 objektyvo skaičiai. Tai yra židinio nuotolis. Kadangi turiu skaitmeninį SLR, o Pentax kadro (matricos) kraštinių santykis yra maždaug 1,5, tai 1,5 padauginame iš savo skaičių ir gauname ekvivalentinį židinio nuotolį (EGF) 24-68 mm. Atlikau šį perskaičiavimą, kad galėtumėte palyginti savo židinio nuotolį su juo. Kas nesuprato: Primygtinai rekomenduoju dar kartą perskaityti židinio nuotolį 35 mm ekvivalentu (EGF) :), nes žemiau bus nurodytas tik lygiavertis židinio nuotolis. Dėl to turime plataus kampo objektyvą (viskas, kas mažesnis nei 35 mm, yra „platus“), mažą 68 mm teleobjektyvą ir pastovią f4 diafragmą skirtingiems „priartinimo“ galams. Kaip matote, tai nėra pats ryškiausias „zoom“, tačiau jo platus kampas yra gana padorus.

Kas yra iškraipymas

Taigi, mes pastatome objektyvą į plačiausią padėtį, šiuo atveju jis yra 24 mm. Žinoma, nereikėtų fotografuoti plačiu kampu, nes plataus kampo objektyvas (net ir brangus!) Dėl savo dizaino gali suteikti (ir daro!) geometrinį iškraipymą arba, kaip sakoma, „iškraipymą“. . Kas yra iškraipymas?
Tai vaizdo kreivumas objektyve dėl netolygaus objektų padidėjimo nuo objektyvo vidurio (lęšių grupės) iki jo kraštų.

O dabar tas pats, tik paprasčiau: štai kai tiesios linijos atrodo kreivos, centrinė paveikslo dalis išsikiša, fonas atrodo toliau nei yra iš tikrųjų, o perspektyva iškreipta :) Kodėl taip atsitinka? Bet kuriame objektyve, apskritai, kraštuose viskas blogiau, yra tik viena paguoda - su iškraipymais vaizdo ryškumas nepažeidžiamas. Žinoma, naudojant specializuotą plataus kampo taisymą, iškraipymas sumažinamas iki minimumo, tačiau net ir ten jis išlieka.

Nuotraukoje plika akimi aiškiai matomi geometriniai iškraipymai, fotografuota plačiausiu kampu (EGF = 24 mm). Ypač pastebima, kaip dešinėje esantis namas yra nusėtas iš šono, atrodo labiau panašus pasviręs Pizos bokštas nei gyvenamasis namas. O jei jis nukris? :) Kaip nufotografuoti peizažą ir gyventi visą gyvenimą su šiuo sielvartu širdyje? Ar iškraipymas yra vaizdo trūkumas? ar objektyvas? Žinoma, dalyvauja objektyvas (o kuo platesnis kampas, tuo daugiau iškraipymų), tačiau kyla daug kūrybingų klausimų, o tikslaus atsakymo niekas nežino.

Aišku viena: iškraipymas visada yra mažesnis trūkumas nei nesėkmingai sukomponuotas kadras :)

Na, dėl išsamumo:

Iškraipymų nebuvimas visada yra mažesnis privalumas nei gerai sukomponuotas kadras :)

O jau itin plataus kampo žuvies akies objektyvo atveju iškraipymas iš trūkumų kategorijos sklandžiai virsta neabejotinais privalumais :) Ir apskritai yra nuotraukų, kur tokiu būdu bandoma pabrėžti siužeto išraiškingumą ar dinamiką. . Pabaigai pravartu pridurti: iškraipymai patys savaime yra labai blogai :) Na, jie paaiškino... visiškai pasimetę! pasakys kitas. Tiesą sakant, situacija yra tokia. Tuščias ir apleistas greitkelis. Šviesoforo nėra, bet reikia eiti į kitą pusę. Aišku, pervažiuosi - nelauk, tiesą sakant, kai uždės šviesoforą :) bet laužyti kelių eismo taisykles yra labai blogai... geriau nelaužyti! O kaip su išvada? O išvada paprasta: viskas ateina su patirtimi! :)

Norėdami sumažinti iškraipymą arba atvirkščiai, padidinti jo įtaką (pavyzdžiui, meniniais tikslais), turite žinoti, kad tokie iškraipymai yra ypač ryškūs, jei fotografuojate iš apačios į viršų tokį kadrą, kuriame yra vertikalios linijos (stulpai, medžiai, pastato sienas ir pan.) Ir ypač jei šios linijos yra arčiau vaizdo kraštų. Iškraipymas žymiai sumažėja, jei priartinate (padidinate židinio nuotolį). Ir, žinoma, niekas nedraudžia naudoti aukščiausios klasės optikos, pvz
SMC Pentax DA 15 mm f/4 AL Limited objektyvas arba panašus plataus kampo ir aukštos kokybės pirminis objektyvas taip pat egzistuoja su platesniu kampu (ir galinga diafragma). Panašios klasės optika yra daugelyje kitų sistemų, bet aš neturiu galimybės rašyti atsiliepimų apie visus "peizažininkus" dėl laiko stokos. Yra tik vienas bendras tokių lęšių trūkumas – pataiko vietoje už kainą, ir ne į antakį, o į akį. Tačiau net ir brangiausi iš jų negali idealiai ištaisyti iškraipymų. Todėl daugelis ištaiso iškraipymą „Photoshop“, o mes grįšime prie peizažų fotografavimo naudodami 16-45 / f4.

Kraštovaizdis ir diafragma

Apskritai platus kampas tinka peizažams, tačiau portretui optimalus bus 50 mm ir didesnis židinio nuotolis. Peizažams, kaip taisyklė, diafragma uždengta - kad viskas būtų aštru, "nuo bambos iki begalybės", kaip dažnai būna su kompaktiniais fotoaparatais: peizažuose diafragmos išvis negali uždengti :). DSLR yra sunkiau naudoti (kad ir ką jie sakytų reklamoje!) – greitas objektyvas gali sulieti pirmą planą, kai fokusuojasi į tolimus objektus. Ir net ne labai greitai, kaip mūsų atveju - pažiūrėkite į pavyzdį:

Kraštovaizdis Nr. 1. Kelias prie jūros.
diafragma f4, užrakto greitis 1/2000, EGF 39 mm.

Priartinus matome, kad priekinio plano akmenukai šiek tiek neryškūs. Kodėl? Yra žinoma, kad skirtingos rūšies iškraipymas didėja link objektyvo krašto ir mažėja link jo centro. Uždengę lęšį diafragma, priverčiame veikti tik centrinę objektyvo dalį. Tie. sumažinti iškraipymą. Tai yra optikos dėsniai. Tai galioja ir ryškumui – sumažėjus diafragmos angai, didėja lauko gylis (lauko gylis). Nekankinsiu jūsų įrodymais: tikintieji ieško medžiagos Biblijoje arba tiki viskuo, ką sako pamokslininkas; ateistai paims fizikos vadovėlį ir optikos skyriuje ras optinių sistemų konstravimo formules bei paprasto lęšio savybes; fotografai tiesiog pasitikės savo patirtimi - pasirinkimas yra jūsų :) Grįžkime prie nuotraukos. Čia didžiausia šio objektyvo diafragma buvo nustatyta į f4, todėl lauko gylis yra mažas, o akmenukai priekiniame plane „nepateko“ į šį lauko gylį - jie yra šiek tiek neryškūs. Kodėl pirmas planas neryškus? Kadangi fokusavimas buvo atliktas pakankamai toli nuo jo (išilgai pakrantės). Norint „sufokusuoti dėmesį“ į akmenukus, reikėjo sutelkti dėmesį į juos, o tada visa kita išsiliejo – ir jūra, ir pakrantė. Bet ką daryti, jei norime turėti aštrų rėmą visame lauke? Teisingai, fotografuokite kraštovaizdį su muilo indu! O nelaimingiems DSLR savininkams teks labai gerai pagalvoti su galvomis :) - pavyzdžiui, kaip užspausti diafragmą: ir tam reikia perskaityti instrukcijas, tada studijuoti fotoaparatą, o tada ieškoti, kur ši svirtis ar ratukas valdyti diafragmą yra, ir net pagalvokite kokioje padėtyje šį ratuką pasukti ir ką reiškia skaičiai, kas pasikeis ir kaip bus aštru - apskritai viskas nėra taip smagu... : )

Bet jei rimtai, tai labai greitas užrakto greitis, naudojamas nuotraukoje, leido uždengti skylę iki 11 (šiuo atveju visi šviesos spinduliai, sudarantys mūsų nuotrauką, praeina arčiau objektyvo lęšių centro!), Ir tada mes gautų ryškų vaizdą nuo akmenukų pirmame plane – iki jūros imtinai. Tuo pačiu metu buvo gautas 1/250 sek užrakto greitis, kurio pakanka statiniam fotografavimui. Teoriškai, kai židinio nuotolis yra 39 mm, užrakto greitis būtų 1/60 sek., tačiau be didelio poreikio nerekomenduoju pasiekti ekstremalių dydžių (tiek užrakto greičio, tiek diafragmos).

2 kraštovaizdis. Kelias nuo jūros :)
diafragma f8, užrakto greitis 1/500, EGF 24 mm.

Sulieti artimą (arba tolimąją) paveikslo dalį kraštovaizdyje visai nebūtina. Todėl patariu uždengti diafragmą net ant kompakto – išsiugdyti įprotį, vadinamą „teisinga fotografija“. SLR fotoaparatui tai yra būtina realybė – nebent, žinoma, norite sąmoningai sulieti dalį nuotraukos. Dešinėje galite pamatyti panašų pavyzdį, bet padarytą nuspaudus diafragmą ir sutelkiant dėmesį į palmes ir mergaites :) ⇒

Taip, taip, tai tas pats takas, bet dabar jis veda nebe prie jūros, o atgal :) Bet dabar mus domina ne palmės ir merginos, o visai kitaip. Šioje nuotraukoje ir toli, ir pirmas planas yra gana ryškūs. Tai lengva patikrinti priartinus, kad palygintumėte debesį su netoliese esančiais akmenukais.

Čia diafragmą buvo galima uždengti iki 11 – tai padaryti leido 1/500 sekundės užrakto greitis, pavirtęs į 1/250, ko taip pat visiškai pakaktų plačiam kampui. Esant tokiam geram apšvietimui, peizažus fotografuoti labai patogu, su tuo gali susitvarkyti beveik bet kuri kamera, įskaitant ir muilo dėžutę ant mašinos, ir, manau, bet kuris fotografas :)

Visuotinai pripažįstama, kad peizažus geriausia fotografuoti fotoaparatą laikant horizontaliai. Tačiau, kaip matote iš paskutinių dviejų kadrų, jie gali išsitempti iš apačios į viršų! Jei siužetas to reikalauja (o čia reikalavo!), tai fotografuojant vertikaliai (dar sakoma „portretinė“) peizažas atrodo ne prasčiau nei horizontalus.

Kas yra hiperfokalinis

Ryškumo horizontui troškulys yra beveik būtina sąlyga fotografuojant peizažą. Kaip teisingai sutelkti dėmesį? Lengviausias būdas tai padaryti – nustatyti objektyvą į begalybę (piktograma šalia atstumo skalės). Tokiu atveju viskas bus ryšku nuo kokios nors ribos iki horizonto, o tai leidžia visiškai susikoncentruoti į kompozicijos pasirinkimą, nesiblaškant fokusuojant objektyvą. Tačiau šiuo atveju lauko gylis bus šiek tiek mažesnis nei maksimalus, kurį gali suteikti objektyvas.

Čia galima sutelkti dėmesį ne į begalybę, o tiesiai į minėtą artimą ribą, kad horizontas išliktų pakankamai ryškus, o artimoji lauko gylio riba dar labiau pasislinktų prie pirmo plano. Tai vadinama hiperfokalinio nuotolio nustatymu.

Todėl fotografuojant kraštovaizdį svarbu atsiminti:

Fokusavimas į hiperfokalinį vaizdą užtikrina maksimalų ryškumą nuo pusės to atstumo iki begalybės.

Kartais šios pusės priekinio plano ryškumui tiesiog neužtenka. Praktiniams skaičiavimams yra paprasta formulė, kurios, tiesą pasakius, pati niekada nenaudoju :-)

H \u003d F 2 / D * C, kur

H – hiperfokalinis atstumas
F – židinio nuotolis (ne EGF, metrais)
D – diafragmos skaičius (vardiklis)
C – painiavos ratas = 0,043 / 1500 /k (t. y. 1/1500 filmo įstrižainės ilgio metrais, k yra jūsų fotoaparato apkarpymo koeficientas).
Gaukite hiperfokalinį atstumą metrais.

Fotografuojant peizažus tokius skaičiavimus atlikti itin nepatogu, todėl objektyvo skalėje esantį „begalybės“ simbolį galite derinti su lauko gylio skalės padalijimu, atitinkančiu nustatytą diafragmą. Jei skalės nėra (beveik visada su nauja optika!), tada išmok akimis nustatyti atstumą. Apskritai nieko neįprasto, viskas kaip visada :)

Toliau pateikiama kai kurių fotoaparatų hiperfokusinių nuotolių, tipinių židinio nuotolių EGF (palyginimo aiškumo) ir daugumos kraštovaizdžio diafragmų lentelė. Atstumą reikia padalyti iš 2. Pavyzdžiui, DSLR su 50 mm objektyvu ir F8 diafragma fokusuojant į hiperfokusą bus 7 m, vadinasi, gauname ryškumo gylį nuo 3,5 m iki begalybės. Kaip matote, kuo mažesnė matrica, kuo platesnis kampas ir kuo labiau užspaudžiama diafragma, tuo daugiau galimybių ryškumu užfiksuoti tiek artimą, tiek tolimą žemę.

Hiperfokalinis metrais
Matricos dydis	EGF	F2.8	F4.0	F5.6	F8.0	F11	F16	F22
36х24 k=1	24 mm	7	5	3,6	2,5	1,8	1,3	0,9
APS-C k=1,5	24 mm	4,8	3,3	2,4	1,7	1,2	0,8	0,6
APS-C k=1,5	28 mm	6,5	4,6	3,3	2,3	1,7	1,1	0,8
APS-C k=1,5	35 mm	10	7	5	3,6	2,6	1,8	1,3
APS-C k=1,5	50 mm	21	15	10	7	5,3	3,6	2,6
APS-C k=1,5	100 mm	83	58	42	29	21	15	11
Kompaktiškas 1/1,8 colio k=4,8	28 mm	2	1,4	1	0,7	-	-	-

Šioje situacijoje kompaktas čia jaučiasi geriausiai (net ne su mažiausia matrica). Tikras kraštovaizdžio meistras! Kompaktų su mažesnėmis matricomis nedaviau, juose jau viskas aštriai nuo šlepečių iki horizonto. Viskas gerai, tokios kameros turi daug kitų problemų :)

Kaip fotografuoti peizažą vasarą :)

O vasarą fotografuoti peizažą yra lengviausia, nes geras apšvietimas yra daug dažnesnis nei žiemą, o spalvos yra sodresnės. Tačiau niekas neatšaukė kitų kraštovaizdžio fotografijos subtilybių.

3 kadras yra pakankamai tipiškas: ryškumas begalybėje ypač svarbus kraštovaizdžio nuotraukoms, kuriose fonas yra toks pat svarbus kaip ir pirmas planas. Tačiau nuostabaus Ladogos kraštovaizdžio fotografavimas prie Nevos ištakų buvo atliktas siekiant didesnio efekto iš labai žemo taško, todėl buvo sunku gauti lauko gylį nuo akmenų (arti kameros) iki horizonto, yra toli nuo šių akmenų. Begalybės nustatymas nepadėjo: viskas buvo puiku, išskyrus priekinį planą, kuris atkakliai nenorėjo kristi į lauko gylį net su tokia užspausta diafragma.

Kita vertus, padėjo hiperfokalo nustatymas į atstumą, esantį arčiau nei begalybė – fokusavimas į akmenį vandenyje (hiperfokalį įvertinau akimis). Diafragma buvo prispausta prie f11 (nenorėjau spausti siauresnio nei f13-16 dėl galimos difrakcijos) ir, žinoma, padėjo plačiausias kampas. Dėl to lauko gylis persikėlė į artimiausius akmenis, tuo pačiu ir toliau pasiekdamas horizontą.

Židinio nuotolis peizažams dažniausiai pasirenkamas mažesnis nei standartinis, tai suteikia tiek didesnį lauko gylį, būdingą trumpojo fokusavimo optikai, tiek platų kampą (kadre tilps daugiau vietos). Peizaže Nr.3 buvo išnaudotos visos galimybės: paimtas „teisingas“ hiperfokalis, pakankama diafragma, paimtas kuo platesnis kampas (šiam objektyvui).

Žinoma, peizažą galima fotografuoti ir ilgesniu fokusavimu: viskas priklauso nuo to, ką norite fotografuoti, nuo kampo, nuo galimybės priartėti. Pavyzdžiui, aš neturėjau tokios galimybės – „įrėminti kojomis“, fotografuojant peizažą Nr.4 – nes su kamera būčiau paskendęs, o norėjau gauti didesnį parašiutininką, nes jis yra svarbi „detalė "peizažo... :)

Šie peizažai nufotografuoti plačiu kampu. Jei tarpeklis su kalnų upe (Nr. 5) būtų nufotografuotas ilguoju židiniu, tai į kadrą tilptų arba debesis, arba upė, nes atsitraukti gali būti be galo sunku. Kalnuose už tavęs dažnai tyko bedugnė arba tarsi blokas kyla neįveikiama siena: be plačiakampio objektyvo čia nėra ką veikti! Tačiau būna ir dar blogiau: kalnuose suplyšus batams reikalas gali baigtis daug liūdniau, nei į kraują sulaužytomis kojomis. Taip, ir jas daužyti teks kur kas labiau, jei basomis su fotoaparatu šoksite per akmenų šukių krūvą, ir, žinoma, ne tam, kad iš karto grįžtumėte atgal, o tam, kad paimtumėte gražesnį kampą :)

Dažnai galima išgirsti, kad fotografas peizažus fotografuoja tik du kartus per dieną: ryte ir vakare. Teisingai, saulėlydžiai ir saulėtekiai yra nepaprastai gražūs. Bet vis tiek pagrindinis akcentas – išraiškingas dangus! Debesų atspindžiai ant vandens gali pražysti net neapsakomiausiame tvenkinyje, šiuo atveju vidurdienio fotografija gali būti labai smagi.

Apskritai, jūs jau supratote, kaip teisingai fotografuoti kraštovaizdį. Kuriame maršrutą, nešokame į bedugnę, nelipame į vandenį, nelipame uolomis, o, svarbiausia, kruopščiai renkamės objektyvą ir batus :)

Nuotrauka numeris 7 papasakos apie saulėlydžio filmavimą vakare. Čia reikia atsiminti, kad saulėlydis gali greitai išnykti, todėl reikia iš anksto pasirinkti fotografavimo tašką, kad būtų nustatytas kampas – kas ir kaip bus kadre (ir, žinoma, kad vieta neužimta fotografai, atvažiavę iš viso rajono! :)) - Iš esmės būkite pasiruošę.

Iš karto nustatome ekspoziciją, matuojame dangų, nes saulėlydžio metu mums reikia gerai perteikti viršutinę mūsų nuostabaus kraštovaizdžio dalį. Gerai apšviestos apatinės kadro dalies nereikia, kai dangus nubalintas ir be saulėlydžio. Apie tokias klaidas ir matavimo metodus sužinosite puslapio pabaigoje.

Taigi, kadangi tokiam apšvietimui reikalingas mažas užrakto greitis, geriausia naudoti trikojį arba nustatyti maksimalią diafragmą. Nes Trikojo po ranka neturėjau, pasirinkau pastarąjį, ko pasekoje gavau visai priimtiną išlaikymą. Ir įjungiau blykstę, kad pirmas planas užfiksuotų ir tuo pačiu paryškinčiau bangos poveikį akmeniui, kad būtų didesnis efektas. Kaip matote, kartais galima nufotografuoti peizažą su blykste :)

Peizažas Nr. 7: Devintoji banga :)

7.

Diafragma f4, užrakto greitis 1/60 s, EGF 24 mm.

Tipiškas pavyzdys kelių plokštumų šūvis su artimo, vidutinio ir tolimojo šūviais. Ar žinote, kas šioje nuotraukoje yra sunkiausia? Taip siekiama apsaugoti objektyvą nuo sūraus vandens purslų :) Ant objektyvo suvyniotas apsauginis filtras gali labai pagelbėti fotografui tokiose situacijose.

Kaip fotografuoti peizažą. Tipiškų peizažų fotografavimo patarimai:

8.

diafragma f8, užrakto greitis 1/500 s, EGF 27 mm.

Neišvardinsiu daugiau paplitusių patarimų: venkite simetrijos kadre, nekirpkite vaizdo (ar galvos) per pusę su horizonto linija... būtinai vadovaukitės „aukso pjūvio taisykle“ (arba supaprastinta „taisykle“). trečdalių"), kad nuotraukos prasminiai centrai būtų ne centre, o linijose trečdalis atstumo nuo kadro kraštų arba šių linijų sankirtos...

Fotografuokite tik kelių plokštumų nuotraukas su privalomu fokusavimu (ryškumu) pirmame plane.
Pirma, simetrija dažnai gali turėti savo žavesio, ypač kai kalbama apie susiliejančias perspektyvos linijas. Be to, daugelis fotografų sąmoningai naudoja perspektyvinę geometriją, nesvarbu, ar trūksta simetrijos, ar ne. Arba prieinamumo trūkumas :) Perspektyva gali ne tik pabrėžti erdvės gilumą, bet ir nukreipti klaidžiojantį žiūrovo žvilgsnį į norimą kadro tašką (centre, kas ne be prasmės). Pavyzdžiui, taip:

Miesto vaizdas: perspektyva :)

9.

Antra, kiekvienos fotografijos semantiniai centrai gali skirtis nuo trečios... normalus žmogus nepastatys, tarkime, vienišo medžio (ar žmogaus) visą laiką tame pačiame kadro taške. Nepaisant to, tokie patarimai fotografuojant peizažus (ir ne tik) beveik visada duodami... Paprasčiau tariant, norėdami padaryti puikias nuotraukas, galite laikytis taisyklių ne mažiau nei jas pažeisti - ir tuo pačiu gauti puikų vaizdą rezultatas. Kaip ir negauti :) Jei viskas būtų taip paprasta - laikykitės paprastų taisyklių ir gaukite šedevrą - nuotrauką tektų palaidoti...

Įsivaizduokite, koks kritikas ateina į nuotraukų parodą ir sako: „O, čia puikus natiurmortas, obuolys sutampa su vienu iš aukso pjūvio taškų – kokia nepralenkiama kompozicija! ). O štai peizažas vertas. Aivazovskio teptukas: horizonto linija ne centre, o, kaip ir tikėtasi, pasislinkusi trečdaliu nuo kadro krašto! Atkreipkite dėmesį, ponai, kita nuotrauka tikras šedevras, viskas ryšku iki horizonto... .
Tačiau tai stipriai kvepia beprotybe, ar ne? :) Vis dėlto nematau nieko blogo, jei žinai šias taisykles ir kūrybiškai jas taikyti, bet ne kvailai visada ir visur jų laikytis. Pradedantiesiems patariu pradėti šaudyti laikantis šių taisyklių, o ne jas neigiant, tačiau labai atsargiai ir neįkyriai. Leisiu sau šiek tiek pafilosofuoti, tad kitą pastraipą drąsiai galite praleisti :)

Nuotrauka pirmiausia turi išreikšti bet kokią fotografo intenciją, idėją ar pasaulėžiūrą; arba kad būtų bent tiesiog gražus (ir, žinoma, techniškai kokybiškas), bet net ir visa tai, kas išdėstyta aukščiau, jokiu būdu nėra šedevro garantija... O pinigų suma, kurią profesionalas uždirba už nuotraukas, yra jokiu būdu nėra vertybių matas - tai jo kliento, pavyzdžiui, reklamos, vertybių ir prestižo matas, tualetinis popierius:), arba pasenę sandėliuose ir nereikalauti, bet jau pagaminti (didelė partija!) Nevykęs karinių batų modelis :) O taip pat pinigai yra fotografo užsakymo įvykdymo punktualumo ir jo vardo reklamavimo matas. .. Tai jokiu būdu ne akmuo profesionalų sode, tai tik rinkos ekonomikos kultūrinių ir moralinių vertybių stereotipas :) Nekomercinės jūsų paklusnaus tarno nuotraukos neturėtų būti laikomos kai kuriais kūrybiškumo pavyzdžiais, bet kokiu atveju šios nuotraukos neturėtų būti tokiais pavyzdžiais, nes jos buvo atrinktos tik edukaciniais tikslais.

Kaip fotografuoti kraštovaizdį žiemą

Nėra nieko blogiau ir nuobodžiau už fotografavimą žiemą... Pirštai šąla ant fotoaparato atleidimo mygtuko. Negyvas sezonas, nėra žalumos, nėra ryškių sodrių spalvų, bet yra tik apniukusio dangaus niūrumas ir šaltai pilka sniego melancholija. Ledinis oras veda į liūdną mintį, o ar striukė suskils nuo šalčio, ar netryps šerkšno lopais tiesiai po apkvailėjusio fotografo kojomis... :) Gal net apleisti fotografiją iki vasaros, o fotoaparatą. ant mezonino? Tačiau šis pavyzdys man patinka kur kas labiau nei kitas ryškiaspalvis vasaros paveikslas, taip pat baltas žiemos peizažas, ryškus iki skausmo akyse. Mes visi taip atkakliai siekiame aštrumo, ar ne?

Kraštovaizdis Nr.10. Žiemos vakaras.

10.

Objektyvas 50/1.4, ISO=400, diafragma f2.4, užrakto greitis 1/6 s, EGF 75 mm.

Šį žiemos vakarą filmuota su didelės diafragmos „portreto kamera“ esant ISO=400, ir be trikojo. Primenu, kad jei jutiklio jautrumas nėra aiškiai nurodytas, tada ISO = 100 yra numatytasis :) Kodėl diafragma nustatyta ties 2,4, kai objektyvo diafragma leidžia atidaryti iki 1,4, taip sumažinant išlaikymą, arba ISO, daugiau nei per pusę?

Istorijos (arba sukto siužeto) perspektyva buvo tokia, kad nenorėjau dar labiau sulieti priekinio plano, o tai buvo neišvengiama naudojant kuo platesnę diafragmą. Beje, fotografavimas tokiame apšvietime be trikojo nėra autoriaus tinginystės ir blogų fotografavimo įpročių požymis (kaip jūs, žinoma, galvojote), o tiesiog autoriui buvo per šalta bėgti namo dėl trikojo ir atgal. nuotrauka ir ... nušalusios rankos :) Taip pasitikėjau jo objektyvo diafragmos galia ir atkakliomis rankomis, kad jis nemanė, kad reikia neštis trikojo ar bėgti iš paskos. Gerai, neapsigausite - prisipažįstu, kad šį taisymą paėmiau specialiai, kad nepaimčiau trikojo :) Bet, žinoma, tai ne vienintelis dalykas. Turėtumėte žinoti: jei jums patinka „kadras“, turite jį nufilmuoti iš karto, nes visiškai to nepadarysite, net jei grįšite atgal. Sunku (arba neįmanoma) rasti tą požiūrį, be to, keisis ir apšvietimas, ir apskritai – viskas nebus taip, kaip buvo. Bet tai nereiškia, kad autorius ragina viską spustelėti be atodairos. Visada turėtumėte užduoti sau klausimą: ar man tikrai reikia šio rėmelio? Kodėl gi čia negrįžus vėliau, kai pasikeis apšvietimas ir viskas bus visiškai kitaip? :)

Eilinė žiema.

11.

Diafragma f11, užrakto greitis 1/750 s, EGF 24 mm.

Pora naudingų patarimų. Esant dideliems šalčiams reikia atsiminti, kad baterija greitai išsikrauna – galvokite apie atsarginę, jei planuojate daug fotografuoti, o fotoaparatas (ir objektyvas) gali aprasoti, jei jį iš gatvės atnešite į šiltą patalpą be jo. atvejis. Nepamirškite objektyvo gaubto, jis ne tik padeda apšviesti saulę, bet ir apsaugo objektyvą nuo snaigių. "O kas yra gobtuvas?" – manęs paklausė viename iš laiškų. Kas juokiasi iš pradedančiojo klausimo, tas daro tai veltui: visi kažkada pirmą kartą sužinojome, kas yra fotoaparatas, objektyvas, objektyvo gaubtas...

Tai 67 mm sriegiuotas objektyvo 16-45/4 objektyvas su gaubtu

12.

Žalia dėmė apskritai sugadina gerą vaizdą. Deja, taip nutinka ne visada, kitaip niekas nepamirštų ant objektyvo nešiotis lęšio gaubtą :) O ypač ryškioje saulėje. Natūralu, kad tai galioja ne tik fotografuojant žiemą!

Būtent taip būtų parašęs Aleksandras Sergejevičius, jei būtų žinojęs apie fotografijos gimimą, kuri buvo oficialiai pripažinta praėjus 3 metams po poeto mirties. Ir jei skylutės fotoaparato diafragmą vargu ar galima pavadinti šiuolaikiniu objektyvu, tai vienas faktas nekelia nė menkiausios abejonės: poetas aiškiai suprato žiemos peizažo kūrimo meną! . Paslaptingi ilgi šešėliai, kuriuos medžiai meta ant putojančio sniego, gali tapti daugelio pasakiškų žiemos vaizdų pagrindu.

Peizažas Žiemos rytas.	Trys pušys :-)
13. Diafragma f8, 1/500 s, EGF 30 mm.	14. Diafragma f4.5, 1/1000 s, EGF 36 mm.

Didelė drėgmė ir šaltis yra tikras palydovas sėkmingai fotografuojant žiemos peizažą, tačiau vargu ar tai patvirtins pabalę fotografo pirštai, amžinai sustingę iki užrakto mygtuko :) Todėl tokiu šaltu oru niekada neišeikite iš namų, jei to nepadarėte. Nenoriu... užfiksuoti šerkšnu sidabriškai nuspalvintus medžius, ant sniego gulinčius lengvus šešėlių antplūdžius ir saulėje nuostabiai žaižaruojančius, džiaugsmu žėrinčius šerkšno kristalus! Tai yra tikra geriausia valanda didelio ryškumo mėgėjams :)

17 kraštovaizdis: Šaltis ir saulė. 18 kraštovaizdis: fotografo žvaigždė.

diafragma f8, 1/1000 s, EGF 31 mm. objektyvas 50 / 1.4, f4, 1/1500, EGF 75 mm.

17. 18.

Brr... -16-18 Celsijaus, žvaigždė dar nepasirodė fotografui, bet sniegas nuotraukoje Nr.17 tikrai gražiai žiba... Bet Nr.18 yra kažkoks neįtikėtinas peizažo ir makro derinys. O kodėl „Fotografo žvaigždė“? Juk pirmame plane vaizduojamas varveklis ir fiksuojamas lašas „1/1500 sek greičiu“, o Saulė – fone, tolimame plane.
Tačiau Saulė yra žvaigždė. centrinis objektas saulės sistema, karštas plazminis rutulys, kurio skersmuo yra 1 milijonas 392 tūkst. km, kurio temperatūra 15 milijonų laipsnių. Ir nors ši žvaigždė yra nutolusi apie 150 milijonų km nuo Žemės, ji suteikia mūsų planetai energijos visiems procesams, o tai reiškia gyvybę visai planetos biosferai, o fotografui – apšvietimą :)

Žinome, kad fotografuoti neįmanoma be šviesos!

Kaip nufotografuoti peizažą rudenį.

Nesėkmingų rudens nuotraukų priežastys – ne baisus fotoaparatas ir pigi optika, o fotografo patirties stoka renkantis siužetą, apšvietimo pobūdis ir net oro skaidrumo būklė. Oras turi būti ne prisotintas drėgmės (o juo labiau išmetamųjų dujų), o švarus ir skaidrus! Giedros, saulėtos dienos ir be vėjo geriausiai tinka išraiškingoms nuotraukoms, jei norite, kad būtų matomas kiekvienas lapas. Naudingiausio apšvietimo pasirinkimo pasirinkimas lemia nuotraukos sėkmę, o fotografuoti auksinį rudenį – malonumas visais atžvilgiais.

Nukritę lapai sukuria pernelyg geltoną margumą priekiniame plane ir daro jį per šviesų, o tai gali sutrikdyti erdvės gylio perdavimą. Ir tada rėmas statomas taip, kad pirmas planas būtų šešėlyje (žinoma, yra taisyklės išimčių, jei, pavyzdžiui, reikia sutelkti žiūrovų dėmesį į nukritusius lapus.) Tačiau krentantys lapai traukia akį. jie savaip įneša į siužetą dinamikos, sukuria auksinio rudens atmosferą dar labiau apčiuopiamą! Raudonos, geltonos, žalios ir mėlynos spalvų riaušės sukuria nuostabią rudens paletę.

№ Krintantys lapai

diafragma f6.7, 1/250 s, EGF 24 mm.

Fotografuojant peizažą „auksinio rudens“ metu, šešėlius gerai apšviečia nuo geltonos lapijos atsispindėjusi šviesa, todėl šešėliai čia buvo išdirbti neblogai. Tiesą sakant, niekur nebūtina, kad nuotraukose jie atrodytų visiškai tamsūs.

Ekspozicijos nustatymas fotografuojant tokius rudens peizažus dažniausiai nesukelia sunkumų. Pati kamera puikiai atlieka savo darbą! Vienintelis dalykas, ko čia nenorėjau, buvo stipriau užspausti diafragmą (to visiškai pakanka), kad išlaikymo laikas neliktų ilgesnis nei 1/250, kitaip krintantys lapai gali būti šiek tiek neryškūs. Vis dar abejoju, ar šis sprendimas teisingas, ar ne, nes vietinis susiliejimas aiškaus vaizdo fone gali sustiprinti kritimo efekto dinamiką. Arba ne?
Tai bėda, dabar negaliu užmigti nuo problemos :-)

Ruduo gražus, liūdnas ir turtingas spalvų. Kaip sakė poetas -

Bet to iliustracija bus nuotrauka ne Boldino rudens, o daryta visai kitoje vietoje... kur atsidūriau likimo valia, troškimu ir žvaigždžių išsidėstymu... :-)
Senovės Rusijos miestas Kašinas.

Nr. 19. Kašino ruduo!

diafragma f8, 1/125 s, EGF 24 mm.

Tiesą sakant, nemėgstu rudens (ir vešlaus vytimo pobūdžio!), todėl apsiribojau tik keliomis nuotraukomis. Norint gražiai nuimti tamsiai raudoną spalvą, reikia palaukti geros švelnios šviesos, tada paveikslėlis dar geriau žais su spalvomis. Ieškokite geros šviesos ir bet kuri, net ir pigi kamera, susitvarkys su kraštovaizdžiu! O kad nesulietų smulkių dalių, pagauk ramybės akimirką ir, be to, naudokite trikojį arba sustojimą.

Tačiau šioje situacijoje man buvo labiau įdomu rasti įdomų kampą. Žinote, kai peizaže nėra pagrindinio objekto, neįprasto kampo ieškojimas kartais yra toks pat reikalingas kaip šviesos ir spalvų sodrumas kartu :-) Kitaip... fotografui bus nuobodu!

Kaip fotografuoti kraštovaizdį pavasarį.

Pavasarį nušauti labai paprasta: skamba upeliai, pumpurai, žydi gamta, pirmieji žali lapai, žiedai, zvimbiantis gaidžis ir kiti džiaugsmai. Ir mano spyruoklė, esanti 24 mm ties f8, pasirodė tokia ...

20.

Architektūros fotografija.

Kai paimi fotoaparatą, kartais labai sunku nustatyti, ar fotografuoji architektūrą, ar miesto peizažą... Tačiau esmė ne pavadinime, o renkantis fotografavimo tašką, kad būtų matyti tavo mėgstamo miesto vaizdas. nėra sugadintas reklaminiai ženklai, su kuriais apkabinti net istorinio centro pastatai, nuasmeninantys ir žudantys ne tik mūsų istoriją, bet ir kiekvieno iš mūsų vidinio pasaulio dalelę – net ir tų, kuriems nepatiko pamokos iš mokyklos suolo :)

Buvo laikas, kai miesto kvartalai buvo užkasti žaliuose parkuose, o mamos su vežimėliais vaikščiojo šalia žydinčių pievelių, o iš darželių girdėjosi laimingų vaikų šurmulys. Bet taip atsitinka, jei pinigai tampa savitiksliu, o naudingi darbai auksinio veršio naudai pamirštami. Dabar ištisi kvartalai statomi ne žmonėms gyventi, o pasipelnymui. Mes žiūrime į visiškai dokumentinę artimiausios ateities fotografiją, kurioje nėra vietos žmonėms...

Ir šis kadras dokumentinis, nes tai ne koliažas, ne montažas, o labai tikra fotografija, taip sakant, eskizas iš gamtos.

Kas sakė, kad su plačiakampiu objektyvu negalima fotografuoti architektūros iš apačios į viršų? Galimi geometriniai iškraipymai? Tačiau platus kampas bus naudingas, pabrėžiant perspektyvos linijas, besiartinančias į viršų, taip sustiprinant grandiozinių pastatų aukščio efektą. Fantastiškas seno bokšto ir itin modernaus dangoraižio iš stiklo ir plieno (24 pav. Vodokanalo muziejaus vandens bokštas) ir didingai keistos Išganytojo Išganytojo kraujo bažnyčios architektūros mišinys – abu buvo pastatyti m. Sankt Peterburge, o ypač fotografuojant su plačiakampiu objektyvu :). Ką? Na, žinoma, aš juokauju!

Abiejuose kadruose diafragma atidaryta iki f6,7, EGF 24 mm.

24. 25.

Esant tokiam plačiam kampui (židinys 24 mm), net ir nelabai užspausta 6,7 ​​diafragma suteikia didelį lauko gylį per visą pastatų aukštį ir jau iš arti fotografavimo atstumo. Su plačiakampiu objektyvu tai nėra problema, sunkumas slypi kitur.

Ką daryti, jei nepageidautina fotografuoti architektūrą iš apačios į viršų? Taip nutinka dažnai, o priežastys gali būti skirtingos:

1. karkasas reikalauja horizontalios sklypo konstrukcijos... u-u... priešingai, sklypas reikalauja :)
2. Noriu uždengti visą pastatą, o ne tik viršutinę dalį.
3. mums reikia architektūros be geometrinių iškraipymų.

Užlipti ant gretimo pastato? Pavyzdžiui, kaip šis, su laiminčiu žiūrėjimo kampu. Na, tik visa ekskursija po Sankt Peterburgą: čia yra Petro ir Povilo tvirtovė (bastionai ir katedra kairėje fone), ir Neva su „meteoru“ ant povandeninių sparnų, ir Admiralitetas (pirmame plane) su laivas ant smailės (beje, 65 kg) - vienas iš miesto simbolių, o Ermitažas dešinėje (žalias pastatas).

Sankt Peterburgas, miesto centras.

Diafragma f8, užrakto greitis 1/750 sek, EGF 67 mm.

Tačiau šaudyti iš aukšto taško ne visada įmanoma. Taip, ir 2 punktas nebuvo įvykdytas, nepavyko aprėpti viso Admiraliteto pastato, bet jis čia dominuoja kaip pagrindinis fotografijos objektas. Sprendimas akivaizdus, ​​jis yra paviršiuje! Turėtumėte baigti Dailės akademiją ir piešti bet kokią architektūrą teptukais ant drobės taip, kaip norėjote. Nesuprantu, kas tau labai nepatinka?

Na, gerai, gerai... pasiimame fotoaparatą :)

Miesto peizažas, Peterburgas, biržos pastatas.

27.

Diafragma f6.7, užrakto greitis 1/180 sek, EGF 51 mm.

Kaip matote, viskas paprasta – atsitraukėme ir nustatėme ne patį plačiausią 51 mm židinio nuotolį, kuris neprisideda prie iškraipymų. O rusų klasicizmo architektūros paminklą jie gavo iš prancūzų architekto Jeano Francois Tomá de Thomón, kuris iš Pudost kalkakmenio sukūrė tikrą senovės graikų šventyklą: stačiakampį pastatą, iš keturių pusių įrėmintą kolonada... o svarbiausia – beveik be geometrijos. iškraipymai :-)

Vargu ar menininkė nuotraukoje būtų pasirodžiusi geriau, nes tokiu atveju ji pati nebūtų patekusi į kadrą, bet kas nors turi piešti paveikslėlius, tiesa? :) Atkreipkite dėmesį, kad mergina piešdama peizažą naudoja trikojį, ir teisingai! gerai, paimkime molbertą...

Ką daryti, jei nėra kur grįžti?
Nieko, padėkite plačiu kampu!

Smolnio katedra.
diafragma f7, užrakto greitis 1/320 sek, EGF 38 mm.

Beje, ši katedra buvo nufilmuota ne specializuotu poslinkio objektyvu (šalina perspektyvos iškraipymus, objektyvus perstumiant lygiagrečiai matricos plokštumai), o įprastu... kompaktišku. Paveikslėlio paslaptis paprasta – Photoshop programa pašalina iškraipymus ir triukšmą :) 1748 metais katedrą įkūrusiam Didžiajam Rastrelli nė į galvą neatėjo mintis, kad jo kūrinys gali piešti be teptuko ir drobės (o tada pataisyti, kad sugadintų). redaktorius) bet koks tapytojas, nieko, kas nesupranta nei tapybos, nei architektūros:) Bet kam eiti toli... Čia žiūriu į šią Smolnio katedrą ir stebiuosi: koks bičiulis taip šaudo architektūrą :-) Protu nesuvokiama!
Pastato dugnas nupjautas, o tai nepriimtina klasikinei architektūros fotografijai, o tuo labiau ir jos statybai. Na, reikia taip subjauroti architekto šedevrą... Sąžiningai, ne aš jį nufotografavau, o fotoaparatą! Rastrelli buvo lengviau, ačiū Dievui, kad jis neturėjo tokios prastos fotografinės įrangos! :-)

Pūlingos riaušės ir panašiai! Prašome neišniekinti muziejų, bažnyčių ir katedrų. Į šventyklas reikia žiūrėti ne kaip į aukų dievams vietas (ko dar niekas nematė), ne kaip į prekybos vietą be mokesčių ir ne kaip į platformą savo pigiam „politiniam“ savęs viešinimui. Tai istorinės įžymybės, didžių praeities meistrų ir architektų architektūros kūriniai. Šie pastatai yra mūsų Rusijos kultūra ir istorija. Muziejus – ne šokių, sekso ir kitų destruktyvių orgijų vieta! Nebūk galvijais, neįžeisk mano jausmų giliai netikinčiam žmogui ir kitiems kultūringiems žmonėms! Puikiai suprantu, kas yra atlikimas ir saviraiškos laisvė. Tiksliai tol, kol netrukdo kitiems.

Dabar atidžiau pažvelkime į visus architektūros fotografavimo aspektus.

Tiesą sakant, šiam žanrui keliami ypatingi reikalavimai, ypač kalbant apie vadinamąjį. dokumentinė ar klasikinė architektūros fotografija. Pirmiausia pradėkime nuo to, kas akivaizdu: nuotrauka turi būti gerai eksponuojama, horizontas neturi būti nusėtas į šoną, o dėmesys turi būti sutelktas į pastatą, šventyklą, paminklą (t. y. objektą), o ne į medį. stovi priekyje.

Specialūs reikalavimai – tiksliai perteikti objekto formą, spalvą ir proporcijas. Pastatai turi būti visiškai karkase, stogo ar smailės nupjovimas yra nepriimtinas! Apatinė pastato dalis taip pat turėtų būti rėme, o jei ji netelpa, pabandykite atsitraukti arba rasti kitą kampą. Labai pageidautina, kad žmonės, reklama ir šalia stovintys automobiliai nepatektų į kadrą (jei įmanoma). Niekas neturėtų atitraukti dėmesio nuo pagrindinės fotografijos temos! Ir net jei to negalima išvengti, reikia šaudyti, kad automobilis neužstotų ketvirtadalio pastato.

Tas pats galioja ir pėstiesiems, ir stebėtojams... Žmogus, aiškiai pozuojantis prieš objektyvą pirmame plane, visada atitraukia dėmesį, net jei tai nieko neblokuoja, nes tai visiškai nepriimtina klasikinei ir, jei norite, dokumentinei fotografijai. architektūra. Kodėl? Na, mes dabar kalbame apie "architektūros" žanrą, o ne apie portretą visu ūgiu :-)

Kaip jau pastebėjote, šių nuotraukų autorius tikrai (vienokiai ar kitaip) neatitiko dokumentinei klasikinei architektūrai keliamų reikalavimų, nes labiau kreipiasi į kitas vizualines priemones, kurios neturėtų trukdyti. Žiūrovo akį į pagrindinį fotografavimo objektą galite patraukti įvairiais būdais ir jokiu būdu ne tik trečdalių taisykle, aukso pjūviu ir kita geometrija. Viskas, ką reikia žinoti, pasakyta, bet kaip naudosi, spręsite patys.

Kitas architekto Auguste'o Montferrand'o kūrybos paveikslas - Šv.Izaoko katedra - kaip tokio neatitikimo išvardytiems reikalavimams pavyzdį pateikiu, nors ir nepastebimą. Tačiau didelių klaidų nėra. Lapija įrėmina šventyklą ir net nukreipia akį į ją, sprendžiami kūrybiniai klausimai, tvarkoje spalvų perteikimas, su žiūrovų (kurie stengiasi ne tik patekti į kadrą, bet ir jį užgožti) problema buvo radikaliai užbaigta Kalašnikovo automatas pasirenkant tam tikrą šaudymo tašką ir ilgai laukiant dezertyravimo momento :-) O minusai yra medžiuose, kurie šiek tiek dengia pastato dugną ir iš dalies kolonadą, taip pat šiek tiek iškraipymas, bet Montferrandas dėl to nekaltas :-) Kalbant apie meninį šaudymą, tai ne minusai, bet kaip dėl klasikinio požiūrio į architektūros žanrą? Ir taip, ir ne, ir ne visai... Bet užtrauks atviruką su miesto vaizdais.

Sankt Peterburge, Šv. Izaoko katedroje.

Diafragma f8, užrakto greitis 1/250 sek, EGF 30 mm.

Beje, visa ši šventyklų gausa rodo, kad kada sovietų valdžia jie buvo ne visur ir tikslingai naikinami dėl visiško religijos atmetimo, kaip dabar įprasta teigti, o priešingai – išsaugojo. Buvo atmetimas, bet šventyklos liko. Visi architektūros šedevrai buvo saugomi ir saugomi SSRS valstybės lėšomis, kaip ir viskas, kas priklausė valstybei. Ir muziejinės vertybės, nors žiniasklaida (buržuazijos ruporas) rėkia, kad bolševikai viską plėšė, plėšė, naikino. Eikite į Ermitažą ar Rusų muziejų, pasigrožėkite plėšimų ir naikinimo rezultatais.

Šis miesto peizažas tikrai toks, nes filmuotas mieste, o architektūros tema viena ar kita forma tokiame žanre visada yra. Arba turėtų būti :-) Štai Kazanės katedra Sankt Peterburge (tiksliau, jos sparno vaizdas iš Kazanskaya gatvės), pastatyta 1801-1811 metais buvusio baudžiauninko (!) Voronichino Andrejaus Nikiforovičiaus rusiškai. Imperijos stilius. Ne, ne rašybos klaida, ne vampyras :-)

Iš pradžių ši šventykla tarnavo kaip labdaros įstaiga, vėliau kaip Rusijos karinės šlovės paminklas, valdant sovietų valdžiai - religijos ir ateizmo istorijos muziejus su gana nuostabiais ir baisiais inkvizicijos laikų eksponatais (piltuvas, pro kurį tekėjo vanduo). (arba išlydyta skarda) buvo pilama į eretikų burną), „ispaniški batai“ kojų kaulams traiškyti, „raudančios“ ikonos su variniais vamzdeliais už akių ir kiti istoriškai įdomūs eksponatai apie religiją), kurie po to iš karto dingo iš šventyklos. jis nustojo būti muziejumi ir vėl tapo labdaros institucija: pirma, jungtiniu religiniu muziejumi ir galiausiai pastatu, kuris pagaliau atitrūko nuo pasaulietinio gyvenimo.

Bet ne architektūros fotografijai :-) Eksponatai dingo, o šventykla lieka... Švelni vakaro saulė dažnai sukuria tokios spalvinės gamos apšvietimą, kuris pravers ir neįmantriai fotografijai, ir didingam architektų kūrybai.

Kazanės katedros kairysis sparnas.
Tai tiesa, jei pažvelgsite iš Nevskio prospekto :-)

30.

Platus kampas, diafragma f8, užrakto greitis 1/180 sek, EGF 24 mm.

Nepaisant visų nuopelnų, šio žanro kadro trūkumai yra akivaizdūs – dokumentinei architektūrai jis netinkamas dėl daugelio priežasčių (rasite patys!), tačiau geram miesto kraštovaizdžiui jo visiškai pakaks. Dieve, bandė autorius, išskyrė pagrindinis objektas fotografavimą ir šviesą bei spalvas, o viską, kas nereikalinga, paslėpė šešėlyje, kad pabrėžtų architektūros elementus. Galite mesti į mane akmenį, bet aš nedrįsau iškviesti vilkiko :-) Eik, padarysi geriau!

Daznos klaidos

Žemiau yra dar vienas pavyzdys, kaip tinkamai fotografuoti kraštovaizdį. O tiksliau, kaip negerai: horizontas nusėtas (horizonto linija nėra lygiagreti kadro linijai), yra ir kitų trūkumų – akinimas, ypač aiškiai matomas padidintame vaizde. Horizonto kliūtis gadina vaizdą, blogas skonis. Akivaizdi techninė santuoka beviltiškai dera su kūrybine santuoka: kas iš tikrųjų pavaizduota? ką autorius norėjo parodyti, ką svajojo perteikti žiūrovui?
Gamtos grožis? Architektūros šedevras? Krūva idėjų?
Hmm... Tai liečia ne tik naktinį kraštovaizdį :)

Horizontas nusėtas

31.

Panagrinėkime dar vieną defektą, vadinamą „pereksponuotu dangumi“, pavyzdį pamatysime žemiau. Šį siaubingai bjaurų dalyką daugelis dar vadina „mažu dinaminiu fotoaparato diapazonu“. Arba siaura foto platuma :) Manoma, kad dinaminis diapazonas yra skaitmeninių fotoaparatų trūkumas, skirtingai nei filmuotų. Tiesą sakant, filmas taip pat negali gerai perteikti detalių tiek šešėlinėse siužeto vietose, tiek apšviestose. Toks nepatogumas dažniausiai atsiranda ryškioje saulės šviesoje dėl didelio tamsių ir šviesių vaizdo sričių kontrasto. Ir dabar tikras mėlynas dangus atrodo visiškai pabalęs nuotraukoje su gerai eksponuotu priekiniu planu. Arba, priešingai, dangus paprastai išdirbtas, o pirmas planas apačioje visiškai tamsus, nesimato jokių detalių. Arba atvirkščiai :) Bet labai norisi mėlyno dangaus, ryškios saulės, o pavėsyje žalios žolės!

Būtent todėl nepatariama fotografuoti vidurdienį, kai saulė yra zenite ir ypač ryški. Kai kurie žmonės bando ištraukti trūkstamas detales „Photoshop“ tikindami, kad tai galima padaryti iš RAW failo be problemų, kitaip nei jpg... Išties kantrybė ir darbas „Photoshop“ viską sumals, tačiau geriau problemą išspręsti PRIEŠ, o ne po. Nes bet koks grafinis redaktorius yra toks dalykas, kuriame pradedantysis gali lengvai ir nesunkiai paversti gerą nuotrauką bloga, bet atvirkščiai, net ir sunkiai, ne visada pavyks :)

32 kadras: dangus visiškai pereksponuotas... 33 kadras: kaip tinkamai fotografuoti peizažą.

32. 33.

Momentinė nuotrauka Nr. 32. Danguje nėra detalių, viskas apšviesta. Išties, žemas dinaminis diapazonas gali būti pagrindinė priežastis... Bet aš ignoravau šią bevaisę idėją ir tiesiog sutrumpinau išlaikymą nuo 1/180 iki 1/750 sek., nekeičiant diafragmos – ir gavau nuotraukos numerį 33. Žemas dinaminis diapazonas staiga tapo neįtikėtinai didelis! :)

Tai galite padaryti net mašinoje – matuodami ekspoziciją danguje, o ne šešėlinėse srityse ir fotografuoti. Nutaikyta į dangų, pasirodė dangus. Matavom atvirkščiai - išėjo atvirkščiai :) Greitai, paprastai ir piktai. Šio švento paprastumo trūkumas yra akivaizdus ir yra tai, kad jūs fotografuojate arba dangų, arba žemę šešėlinėse vietose! :) Bet ir čia galima apgauti žaibiškai paryškinus į tamsą nukritusį pirmą planą. Tokiais atvejais jį reikėtų įjungti priverstinai, net jei bukas kameros aparatas mano kitaip. Žinoma, pirmas planas turi būti (o pradedančiųjų nuotraukose dažniausiai nėra), ir jis turi būti ne šiaip, o būti 3-4 metrų atstumu, kitaip silpna blykstė jo gali nepasiekti. Ir ne arčiau kaip pusantro metro, kad nebūtų per daug eksponuojamos netoliese esančios detalės... Be to, nemėginkite blykste išryškinti Eifelio bokšto miesto kraštovaizdžio fone - jis tikrai netiks :)

Antras būdas. Galite išmatuoti šviesiąją rėmo dalį, prisiminti tai ir išmatuoti tamsiąją sritį. Prieš tai automatinis režimas gali būti naudojamas kaip nuotraukos ekspozicijos matuoklis, t.y. pirmiausia sužinosite apie automato nuomonę (nustatyti pradinę ekspoziciją), o tada eksperimentuojate. Čia turėtumėte įdėti rankinį valdymą ir, nekeičiant diafragmos, nustatyti vidutinį užrakto greitį - tarp tamsios ir šviesios matavimo dalių. Tada nukreipkite fotoaparatą ten, kur norite (ne tik į dangų ar tamsią sritį), ir nufotografuokite. Patogu, jei fotoaparatas turi funkciją „įsiminti ekspoziciją“, kad nesikankintų RAM tavo smegenys. Tokiu atveju nukreipkite fotoaparatą į norimą tašką ir nufotografuokite neperjungdami rankinio režimo.

Yra ir kitų būdų, pavyzdžiui, ekspozicijos gretinimas (tai taip pat yra kištukas arba automatinis kištukas) – gaunami 3 kadrai su skirtinga ekspozicija: tamsesnė, įprasta, šviesesnė. Tada išsirink geriausią :) Be to, daugelis fotoaparatų turi ekspozicijos kompensavimo funkciją: -/+ (tamsesnis/šviesesnis). Kartais tai vadinama kompensacija. Čia pravartu perskaityti savo fotoaparato instrukcijas: ar pasukti vairą, paspausti mygtuką, ar raustis meniu.

Apskritai funkcijų gali būti daug, o rankinis valdymas pakeičia viską: tereikia spustelėti kelias nuotraukas su ta pačia diafragma ir skirtingu užrakto greičiu.

Kartais tai lengviau nei knistis po meniu, skausmingai prisiminus – kur jie paslėpė šį braižą... O gal tai vadinama automatiniu kištuku? O gal tai ne meniu, o ant mygtukų? Ar geriau naudoti ekspozicijos kompensavimą? Arba kompensacija instrukcijose vadinama korekcija? Ar aš ieškau ne ten, o gal ką nors pamiršau? Velnias!
Šimtas tūkstančių velnių, pragaras, velnias ir požemis! Tris kartus ir amžinai prakeikta tą šėtonišką dieną, kai nusipirkau šį pragarišką skaitmeninį dulkių siurblį iš velnio parduotuvės! Deginkite mėlyna ugnimi mediniame karste šuns instrukcija turkų-kinų kalba!

Kad būtų lengviau, daug ką (ir ne tik fotografuoti serijomis) lengviau atlikti naudojant užrakto greitį ir diafragmą. Kartais man atrodo, kad šiuolaikiniai fotoaparatai yra visiškai perpildyti vienas kitą dubliuojančiomis (taigi ir beprasmėmis) funkcijomis, kurios neįtikėtinai apsunkina meniu, ir darbą su kamera, ir mokymosi procesą... Pamirškite viską! Tiesą sakant, fotoaparate turite gerai išstudijuoti šiuos dalykus: židinio nuotolis, užrakto greitis, diafragma, ISO, fokusavimas, blykstė. Nors šie dalykai buvo tobulinami, tačiau iš esmės nesikeitė jau daug dešimtmečių, pavyzdžiui, atsirado automatinis fokusavimas, tačiau niekas neatšaukė rankinio fokusavimo, o kartais be jo ir visai neapsieina. Nekankinkite fotoaparato, fotografuokite diafragmos prioriteto režimu ir (arba) rankinis valdymas. Ir visa kita - nuo gudraus dėdės su ragais ...

Tačiau pasitaiko, kad siauras fotoaparato dinaminis diapazonas vis tiek trukdo paprastai žmogiškai laimei. pasiekti geras rezultatas esant „blogam“ dangui, ant objektyvo galima užsukti gerą gradientinį neutraliai pilką filtrą – pusiau spalvotą stiklą, kuris praleidžia perpus mažiau šviesos. Yra ir kitų filtrų, pavyzdžiui, poliarizuojantys, ultravioletiniai, neutralūs pilki (gali būti naudojami kitoms užduotims). Pats filtras yra "blogas", nes kainuoja papildomus pinigus, blogas, kad pigūs filtrai gali pabloginti ryškumą, o brangūs kainuoja daugiau :), o be to tinka tik objektyvams su norimo skersmens, ant kurio numatytas sriegis filtrams. Tai reiškia, kad dauguma kompaktų (kaip ir RAW atveju) praskrenda, nes juose nėra nei siūlų, nei RAW... Jau nekalbu apie muilinius, kuriuose išvis nėra rankinių nustatymų fotografuoti. Šių kamerų savininkai problemą išsprendžia 5 būdais:

Taip pat galite būti patenkinti rezultatu įvairiais būdais. Kai niekas nesiseka, tuomet reikia nuspręsti, kas svarbiau – šviesios ar tamsios vietos. Tiksliau, pasirinkite pagrindinį dalyką ir pabandykite jį išmatuoti. Jei objektas yra mažas, pažangiuose fotoaparatuose galite naudoti "taškinį matavimą". Jei turite muilo dėžutę ir tokių funkcijų trūksta kaip klasė, o objektas yra šviesiojoje dalyje, tuomet pasitikime automatika. Jei tamsoje, galite jį paryškinti blykste, kad išsiaiškintumėte detales šešėlyje. Tačiau kraštovaizdžio fotografijoje norisi nufotografuoti viską, o pagrindinio objekto gali tiesiog nebūti! Tada patariu susirasti, arba dar kartą perskaityti 1-5 pastraipas :) Dabar supranti, kodėl labai blogai, kai peizaže nėra ko traukti į akis!?

Pradedantiesiems nepatarčiau iš karto bėgti į parduotuvę ir pirkti filtrų visoms progoms. Pirma, dirbant su filtrais yra daug subtilybių, antra, reikia mokėti naudotis filtrais, be abejo, suprasti kaip, kodėl ir kodėl, kitaip investuodami pinigus nepasieksite rezultato, kurio siekėte. Prie to reikia prieiti maždaug taip, kaip priėjote išvados, kad jau reikia tik SLR fotoaparato, o ne kompaktiško. Arba atvirkščiai :) Vienintelis dalykas, kurį galima besąlygiškai patarti, tai paprastas ir nebrangus apsauginis filtras, kuris apsaugos objektyvą nuo dulkių, purvo, purslų ir mechaninių pažeidimų. Galima rinktis pagal tokį principą: kuo brangesnis objektyvas, tuo labiau pagrįstas filtro pirkimas.

Na, tiesą sakant, kol kas tiek, bet tema „kaip nufotografuoti peizažą“, žinoma, tuo neišsemta. Greičiau tai trumpa informacija apie tai, ką ir kaip galite fotografuoti su biudžetine optika. Kai paruošiu šią medžiagą, paskelbsiu jas svetainėje.

Sėkmės kuriant nuotraukas!

Pabandžiau apibendrinti savo patirtį kraštovaizdžio fotografijoje ir duoti svarbiausius patarimus pradedantiesiems fotografams. Tikiuosi, kad mano patarimai padės jums išmokti nufotografuoti labai gražų, įsimintiną kraštovaizdį.

Kraštovaizdžio fotografija leidžia išsaugoti prisiminimus apie tas retas akimirkas, padeda mintimis nukeliauti į mėgstamas vietas. Tačiau vienas dalykas yra nusifilmuoti sau, o kitas dalykas – perteikti vietos atmosferą žmonėms, kurie ten niekada nebuvo. Tai ne kiekvienam.

Esame įpratę gyventi miestuose, tarp betono ir stiklo. Daugeliui tik retkarčiais pavyksta ištrūkti į gamtą, pasimėgauti švarus oras, skaidrus vanduo ir skvarbi tyla. Ir todėl kiekvienas pasimatymas su gamta atrodo ypatingas, norisi prisiminti dar ilgai.

1. Planuokite iš anksto

Kaip bebūtų keista, darbas kuriant gražų kraštovaizdį prasideda dar gerokai prieš paspaudžiant užrakto mygtuką – jis prasideda planuojant kelionę. Kad ir kur atostogautumėte, Altajaus kalnuose ar vidurinėje ežero juostoje, iš anksto surinkite kuo daugiau informacijos apie šią vietą. Analizuokite palydovinius vaizdus ir topografinius žemėlapius – pavyzdžiui, galite juos naudoti norėdami suprasti, kurios kalnų viršūnės bus paryškintos saulėlydžio ar aušros metu. Raskite kitų toje vietovėje esančių žmonių darytas nuotraukas – net jei jos darytos su muiline, tai padės geriau įsivaizduoti būsimo fotografavimo vietą. Išryškinkite jums įdomiausius vietovės bruožus – tai gali būti graži kalno viršūnė arba neįprastas medis ant upės kranto – ir sutelkti dėmesį į šiuos objektus.

Skersinis Multos ežeras, Gorny Altajaus, rugsėjo vidurys.

2. Ištirkite vietovę

Tikrai daugelis esate atsidūrę tokioje situacijoje, kai, matydamas plieskiančio saulėlydžio spalvas, žmogus ima šurmuliuoti ir bando bent ko nors paimti, kad užfiksuotų greitai sklindančią šviesą. Tokioje situacijoje esate pasmerktas nesėkmei. Norėdami to išvengti, skirkite visą savo laisvą laiką apylinkių tyrinėjimui. Jei poilsiaujate prie ežero, apeikite ežerą ir jo pakrantėje ieškokite lankytinų vietų (pavyzdžiui, margomis kerpėmis padengtų uolų ar iš ežero ištekančio upelio).

Pasivaikščiokite mišku ar palei upę, pakilkite šlaitu aukščiau – kažkur tikrai rasite ką nors neįprasto ir gražaus. Šių pažintinių pasivaikščiojimų metu padarykite bandomuosius kadrus, kad vėliau vakare galėtumėte ramioje atmosferoje juos peržiūrėti ir pasirinkti įdomiausias fotografavimo vietas. O kai vėl dangus nušvis saulėlydžio spalvomis, turite stovėti iš anksto pasirinktame taške su pasiruošusiu fotoaparatu.

Šį apžvalgos tašką radau po kelių valandų tyrinėjusi vietovę.

3. Peizažas – tai visų pirma šviesa

Dauguma mėgėjų nori fotografuoti vidurdienį, kai saulė yra labai atšiauri. Tokiu atveju nuotraukos, kaip taisyklė, pasirodo plokščios, su nešvariomis spalvomis ir per dideliu kontrastu. Tuo tarpu saulės šviesa gražiausia ir švelniausia režimo metu – saulėtekio ir saulėlydžio metu, plius minus valanda. Pabandykite filmuoti įprastomis valandomis ir pamatysite, kaip jūsų nuotraukos žaižaruoja visiškai kitomis spalvomis.

Tyrinėjančių pasivaikščiojimų metu naudokite kompasą, kad išsiaiškintumėte, kur patekės ir nusileis saulė – iš anksto pagalvokite, kur geriausia fotografuoti saulėtekį ir saulėlydį. Tikslų saulėtekio ir saulėlydžio laiką ir vietą (azimutą) galima sužinoti, pavyzdžiui, naudojant „The Photographer’s Ephemeris“ programą (http://photoephemeris.com).

Reto grožio aušra, kurią paėmiau visiškoje vienumoje – likusieji turistai tuo metu miegojo. Pabudę jie matė tik pilkais debesimis uždengtą dangų.

4. Fototechnika

Visada naudokite trikojį. Jei turite galimybę atsinešti trikojį arba papildomą objektyvą, rinkitės trikojį. Trikojis gali paversti paprasčiausią fotoaparatą galingu įrankiu, leidžiančiu fotografuoti peizažus beveik bet kokiomis sąlygomis. Pageidautina, kad trikojis leistų fotoaparatą montuoti bet kokiame aukštyje nuo 20 cm iki 1,5-2 m.. Jei nesiruošiate fotografuoti per audrą, trikojo svoris nėra toks svarbus.

Patariu naudoti plataus kampo objektyvą, jis paklausiausias fotografuojant peizažus. Pavyzdžiui, jei fotografuojate su 1,5 apkarpymo faktoriaus DSLR, tai gali būti 10–20 arba 12–24 objektyvas; atitinkamai viso kadro kameroms - 16-35 arba 17-40.

Trikojis yra galingiausias kraštovaizdžio fotografo ginklas.

5. Šaudymas iš žemos padėties

Jei radote įdomų priekinį planą fotografuoti (pavyzdžiui, gėles ar samanomis apaugusius akmenis), pabandykite nuleisti fotoaparatą ant trikojo. Taip sutelksite dėmesį į priekinį planą ir nuotrauka taps išraiškingesnė.

Fotografuojant iš žemos padėties (40 cm virš žemės) buvo galima sufokusuoti gėles, nuotraukoje vizualiai padidinus jų dydį.

6. Lauko gylis

Kraštovaizdyje visos nuotraukos dalys turi būti ryškios – nuo ​​žolės priekiniame plane iki apsnigtų kalnų viršūnių fone. Norint pasiekti pageidaujamą lauko gylį, paprastai naudojamos gana didelės diafragmos nuo f/8 iki f/16. Kaip daugiau numerio diafragma, tuo didesnis lauko gylis. Tačiau reikia atsiminti, kad esant didelėms diafragmoms (f/16 ir daugiau), ryškumas gali labai pablogėti dėl difrakcijos.

F/13 diafragma leido paryškinti beveik visą sceną nuo uolų iki kalnų.

7. Dinaminis diapazonas

Dinaminis diapazonas (DR) – tai skirtumas tarp šviesiausių ir tamsiausių scenos dalių ryškumo. Fotografuojant saulėlydžius ir saulėtekius, fotoaparatas dažnai negali susidoroti su didele DD scena, todėl nuotraukoje gali atsirasti baltos spalvos „per didelės ekspozicijos“ ir juodos „nepakankamos ekspozicijos“. Lengviausias būdas išvengti tokių problemų – nefotografuoti esant foniniam apšvietimui. Pavyzdžiui, užuot fotografavę patį saulėlydį, pabandykite apsukti fotoaparatą 90 laipsnių kampu ir filmuoti kalnus, apšviestus paskutinių saulės spindulių.

Šios scenos DD yra daug mažesnis nei saulėlydžio, kuris tuo metu liepsnojo man už nugaros.

8. Apimtis

Geras kraštovaizdis turi turėti tūrį. Mūsų akys visada mato 3D vaizdą, nes turime dvi akis. Tačiau fotoaparatas turi tik vieną „akį“, tad norint, kad nuotrauka taptų tūrinė, reikia pasistengti. Apimties jausmą fotografijoje sukuria toninė ir erdvinė perspektyva. Garsumą galima padidinti šviesa. Didžiausias garsumas pasiekiamas naudojant kraštovaizdžio šoninį ir galinį apšvietimą. Stenkitės pasirinkti fotografavimo tašką taip, kad nuotraukoje būtų ir artimų objektų (priekyje), ir nutolusių objektų (fone). Idealu, jei yra sklandus perėjimas tarp skirtingų kadrų, pavyzdžiui, srautas, tekantis iš fono į priekinį planą.

Erdvinė perspektyva daro nuotrauką didesnę. Saulės šviesa, apšviesdama keterą ūmiu kampu, atskleidžia jos tekstūrą.

9. Kelkis anksti, nemiegok vėlai

Galbūt pats svarbiausias patarimas. Atsikelkite valandą prieš aušrą ir eikite fotografuoti, nepaisant oro. Žinau, kaip sunku atsikelti 4 valandą ryto ir išlipti iš šilto miegmaišio šaltas oras bet patikėk manimi verta. Panašiai, likus valandai iki saulėlydžio, fotografuokite nepriklausomai nuo oro sąlygų. Nepamirškite, kad nuostabūs saulėlydžiai su vaivorykštėmis būna tik po lietaus, o norint juos nusiimti, reikia gerokai sušlapti.

Lijo likus valandai iki saulėtekio. Sunku buvo įsivaizduoti, kad tiesiogine prasme po pusvalandžio virš ežero prasidės neįtikėtino grožio pasaulio pabaiga.

10. Būkite kantrūs

Graži šviesa pasitaiko nedažnai, o norint jos laukti, reikia apsišarvuoti kantrybe. Jokie patarimai neleis sukurti dešimtys gražių peizažų per mėnesį. Net ir geriausi peizažo fotografai vienam kadrui atlikti vidutiniškai užtrunka 5–10 dienų – šis laikas praleidžiamas laukiant šviesos. Į tai reikėtų atsižvelgti planuojant kelionę – jei kurioje nors vietoje pabūnate trumpiau nei kelias dienas, tuomet tikimybė šioje vietoje nufotografuoti gražų kadrą yra artima nuliui.

Taigos akių ežeras, Ergaki gamtos parkas

P.S. Klausimus užduokite komentaruose..