Ich gehe in dunkle Tempel. Analyse des Gedichts des Blocks Ich betrete die dunklen Tempel

Das Gedicht „I Enter Dark Temples“ von Alexander Blok nahm alle Hauptmotive des Zyklus „Gedichte über die schöne Dame“ auf. Das Hauptmotiv des Gedichts ist die Erwartung einer Begegnung schöne Frau und hoher Dienst für Sie. Das ganze Werk ist von einer Atmosphäre mystischen Mysteriums und Wunders durchzogen. Alles hier ist schwer fassbar, alles ist nur ein Hinweis. Einige Reflexionen, Flackern, Hoffnungen auf ein unfassbares Wunder – auf das Erscheinen der schönen Dame, in deren Bild ein bestimmtes göttliches Prinzip verkörpert wurde.

Die Worte des lyrischen Helden nehmen den Charakter einer feierlichen Hymne an, eines Gebetsgesangs, mit dem sich Gläubige normalerweise an ihre Gottheit wenden. Der Text des Werkes besteht aus Appellen und Ausrufen, die die große Bewunderung des Helden zum Ausdruck bringen. Ereignisse finden nicht statt. Es gibt nur Erwartung: Der lyrische Held sieht sich selbst in der Gestalt eines hingebungsvollen Ritters, der ein hohes Gelübde abgelegt hat, seiner schönen Geliebten ewig zu dienen.

Der lyrische Held nennt seine Geliebte die majestätische ewige Frau, Schatz, Heilige. Das Bild der schönen Dame ist so hoch und heilig, dass alle Appelle an sie vom Autor mit Großbuchstaben geschrieben werden. Und nicht nur diese Wörter, sondern auch Pronomen: Du, über sie, deins. Das Ritual und die Heiligkeit des Geschehens werden auch durch das Bild des Tempels, brennende Kerzen und Lampen betont. Das Gedicht selbst klingt wie ein Gebet. Wortschatz feierlich: viel hoch, schön und verwendet veraltete Wörter Betonung der Exklusivität der Veranstaltung (ich führe eine Zeremonie durch; das Flackern der beleuchteten Lampen und Gewänder ist ermutigend).

Die Liebe zur schönen Dame ist eine Art Sakrament. Die Heldin erscheint sowohl in der Gestalt der majestätischen ewigen Frau als auch in der Gestalt einer einfachen irdischen Frau, wenn der lyrische Held sie Mila nennt. Der lyrische Held erwartet ein Wunder – das Erscheinen eines mysteriösen Fremden. Seine einsame, ängstliche Seele strebt nach dem Erhabenen, wartet auf Offenbarung, Wiedergeburt. Diese Erwartung ist quälend, angespannt, ängstlich. Der Dichter verwendet die Symbolik von Rot. In allen Gedichten, die der schönen Dame gewidmet sind, ist Rot sowohl das Feuer irdischer Leidenschaften als auch ein Zeichen ihres Erscheinens. In diesem Gedicht wartet die lyrische Heldin im Licht roter Lampen auf ihr Erscheinen. Der Beiname illuminiert spiegelt auch diese Farbe wider:

Die schöne Dame ist ein Traum, ein Ideal, aber Glück mit ihr ist nicht auf Erden, sondern in der Ewigkeit, in Träumen möglich. Dieses Gedicht enthält das Übliche Liebestexte Motive: Träume von ihr, Hoffnung auf ein Treffen. Aber das Bild der schönen Dame ist ungewöhnlich. Dies ist nicht nur die wahre Geliebte des lyrischen Helden, sondern auch die Seele der Welt. Der lyrische Held ist nicht nur ein Liebhaber, sondern ein Mann im Allgemeinen, der danach strebt, mit der Seele der Welt zu verschmelzen – um absolute Harmonie zu erreichen. In dieser Lesart wird das Gedicht nicht mehr als Liebe, sondern als philosophischer Text wahrgenommen.

Der Traum, die schöne Dame zu treffen, ist ein Wunsch, der realen Welt zu entfliehen unwürdige Menschen für den „die Wahrheit im Wein liegt“, im Gewinn und im Eigennutz. Mit Assoziationen, Bildern und Symbolen schreibt Alexander Blok nicht nur über die Liebe, sondern auch über eine komplexe, unbekannte Welt, die Harmonie, Schönheit und Güte in der Seele erweckt. Um den Eindruck zu verstärken, verwendet Blok Beinamen (dunkle Tempel; ein schlechter Ritus; sanfte Kerzen; erfreuliche Gesichtszüge). Die Emotionalität wird durch Personifikationen (Lächeln, Märchen und Träume laufen; das Bild sieht aus) und rhetorische Ausrufe (Oh, ich bin an diese Gewänder / der majestätischen Ewigen Frau gewöhnt] verstärkt; Oh, Heiliger, wie sanfte Kerzen / Wie entzückend sind Deine Eigenschaften!).

Es werden Assonanzen verwendet (Dort warte ich auf die schöne Dame / im Flackern roter Lampen). Das Gedicht ist in drei Strichen geschrieben. Der Fuß ist mehrsilbig mit Betonung verschiedener Silben, der Reim ist kreuzweise.

Das Gedicht „I Enter Dark Temples…“ wurde von Blok am 25. Oktober 1902 geschrieben. Diese Zeit war von wichtigen Ereignissen im Privatleben des Dichters geprägt – der Liebe zu seiner zukünftigen Frau L.D. Mendelejew.
Darüber hinaus ist bekannt, dass in frühe Periode Kreativität Blok mochte die Philosophie von Vl. Solowjow. In den Lehren dieses Philosophen wurde der Dichter von der Idee der ewigen Weiblichkeit oder der Seele der Welt angezogen. Laut Solovyov ist die Beseitigung des Egoismus und die Einheit untereinander durch die Liebe möglich. " hohe Liebe„Der Welt offenbart sich einem Menschen durch die Liebe zu einer irdischen Frau, in der man ihre himmlische Natur erkennen können muss.
All diese Gedanken und Stimmungen spiegelten sich in dem Gedicht „Ich betrete dunkle Tempel…“ wider. Generell lässt sich die Stimmung des Werkes als Erwartungsstimmung beschreiben. Der lyrische Held ist verliebt. Er erwartet von seiner Geliebten die Offenlegung ihres weiblichen Wesens und dadurch das Wissen um die Höhere Weiblichkeit, Harmonie und Verschmelzung mit der Welt. Daher können wir sagen, dass dieses Gedicht eine Kombination aus Liebestexten und spirituellen Texten ist.
Das gesamte Werk basiert auf Metaphern. Der Held betritt die „dunklen Tempel“. Ich denke, es ist eine Metapher für Liebe. Die Kombination dieser Wörter ist interessant, sie spiegelt die Einstellung des Helden zu seinen Gefühlen wider. „Tempel“ sind etwas Heiliges, Göttliches, während „dunkel“ unbekannt, geheimnisvoll, verführerisch, geheimnisvoll und beängstigend ist.
Der Held weiß es nicht, zweifelt, seine Geliebte ist wirklich sie – die Frau seines Lebens, seines Schicksals, seine Göttin und Muse. Oder liegt er falsch? Doch trotzdem wartet er zitternd vor Aufregung, denn er liebt:
Im Schatten einer hohen Säule
Ich zittere beim Knarren der Türen.

Wichtig ist hier meiner Meinung nach der Beiname „erleuchtet“, der sich auf das Bild, den Traum, den Traum von Ihr bezieht. Dieses Bild wird von einer Art höherem Licht, einer Vorahnung, erhellt. Der Held weiß in sich selbst, dass sie sie ist.
Die weitere Entwicklung des Gedichts bestätigt dies:
Oh, ich bin an diese Roben gewöhnt
Majestätische ewige Frau!
Laufen Sie hoch über die Felsvorsprünge
Lächeln, Märchen und Träume.
Zuerst war der Held unruhig bei dem Gedanken, dass seine Geliebte die majestätische ewige Frau sei, das heißt die Verkörperung höchster Weiblichkeit, Stärke und Schwäche, Harmonie, die die Welt retten würde. Doch nach und nach gewöhnte er sich daran, dass er jedes Mal mit einem solchen Wunder in Kontakt kam. Daher sagt er, dass er „an diese Gewänder gewöhnt“ sei. Jetzt stören sie ihn nicht, sondern inspirieren ihn zu „Lächeln, Märchen und Träumen“. Sie inspirieren Träume einer geliebten Person als irdische Frau.
Die letzte Strophe vervollständigt die Überlegungen des lyrischen Helden. Er bringt die spirituelle höhere Essenz seiner Geliebten zum Vorschein. Er „glaubt“, dass sie die Verkörperung der Höchsten Harmonie ist:
Oh Heiliger, wie sanft sind die Kerzen,
Wie erfreulich sind Deine Gesichtszüge!
Aber ich glaube: Schatz – Du.
Somit lässt sich das Gedicht bedingt in drei Teile gliedern: Einleitung, Gedankenentwicklung, Schluss.
Die Sprache der Arbeit ist hell und voller Mittel künstlerische Ausdruckskraft. Hier gibt es besonders viele Beinamen (dunkle Tempel, ein schlechter Ritus, die schöne Dame, ein erleuchtetes Bild, die majestätische ewige Frau, sanfte Kerzen, erfreuliche Gesichtszüge) und Metaphern (das Aussehen des Bildes, die Gewänder der Frau, Lächeln, Märchen). und Träume laufen).
In syntaktischer Hinsicht ist im Gedicht eine Umkehrung zu vermerken (ich trete ein, trete auf, ich warte usw.), die ihm Regelmäßigkeit und Feierlichkeit verleiht. Hier gibt es Ausrufesätze, die die Stärke der Hoffnungen und Erwartungen des Helden zum Ausdruck bringen.
Im Allgemeinen ist der Aufbau von Sätzen recht einfach. Es entspricht dem „armen Ritus“, den der Held durchführt.
Ich glaube, dass das Gedicht „Ich betrete die dunklen Tempel ...“ eines davon ist beste gedichte A. Blok. Es zeigt Liebe vor allem als spirituelle, spirituelle und emotionale Verschmelzung zweier Menschen. Darüber hinaus liegt mir die Idee am Herzen, dass nur die Liebe jeden Menschen und die ganze Welt retten kann, denn Liebe ist Gott.

Analyse des Gedichts von A. Blok „Ich betrete die dunklen Tempel …“

Analyse des Gedichts von A.A. Block „Ich betrete die dunklen Tempel“

Das Gedicht „Ich betrete die dunklen Tempel. „ entstand 1902 und ist im ersten Liedband (1898-1902) enthalten. Blok schuf sein erstes Buch unter dem starken Einfluss der philosophischen Ideen von Wladimir Solowjow. In dieser Lehre wird der Dichter von Vorstellungen über das Ideal angezogen, vom Streben danach als Verkörperung der Seele der Welt, der ewigen Weiblichkeit – Schönheit und Harmonie. Blok gab seinem Idealbild einen Namen – die schöne Dame – und schuf den Zyklus „Gedichte über die schöne Dame“, zu dem auch das Gedicht „Ich betrete dunkle Tempel“ gehört. ".

Das zentrale Motiv des Gedichts ist das Motiv der Erwartung und Hoffnung auf ein Treffen mit der schönen Dame. Allmählich wächst die Angst des lyrischen Helden („Ich zittere vor dem Knarren der Türen“), während ihr Bild sichtbar in seiner Vorstellung erscheint, erleuchtet von einer Aura der Heiligkeit. Ihr Erscheinen bringt Frieden in die Seele des Helden, er findet Harmonie:

Oh Heiliger, wie sanft sind die Kerzen,

Wie erfreulich sind Deine Gesichtszüge!

Ich höre weder Seufzer noch Reden,

Aber ich glaube: Schatz – Du.

In diesem Gedicht gibt es Motive, die aus Liebestexten bekannt sind: Träume von ihr, Hoffnung auf ein Treffen. Aber da das Bild der schönen Dame ein komplexes, synkretistisches Bild ist, sie ist nicht nur eine echte Geliebte, sondern auch die Seele der Welt, dann werden diese Motive auf einer ungewöhnlichen Ebene verstanden. Der lyrische Held ist nicht nur ein Liebhaber, sondern ein Mann im Allgemeinen, der danach strebt, mit der Seele der Welt zu verschmelzen, das heißt, absolute Harmonie zu erreichen. Bei einer solchen Lesart erscheinen Bloks Gedichte bereits als philosophische Texte.

Fehler gefunden? Wählen Sie aus und drücken Sie Strg + Eingabetaste

„Ich betrete dunkle Tempel…“ A. Blok

„Ich betrete dunkle Tempel…“ Alexander Blok

Ich betrete dunkle Tempel
Ich führe ein schlechtes Ritual durch.
Dort warte ich auf die schöne Dame
Im Flackern roter Lampen.

Im Schatten einer hohen Säule
Ich zittere beim Knarren der Türen.
Und er schaut mir erleuchtet ins Gesicht,
Nur ein Bild, nur ein Traum von ihr.

Oh, ich bin an diese Roben gewöhnt
Majestätische ewige Frau!
Laufen Sie hoch über die Felsvorsprünge
Lächeln, Märchen und Träume.

Oh Heiliger, wie sanft sind die Kerzen,
Wie erfreulich sind Deine Gesichtszüge!
Ich höre weder Seufzer noch Reden,
Aber ich glaube: Schatz – Du.

Analyse von Bloks Gedicht „I Enter Dark Temples…“

Liebestexte sind im Werk von Alexander Blok von zentraler Bedeutung. Und das ist nicht überraschend, da es dem 17-jährigen Dichter, der starke Gefühle für Lyubov Mendeleeva empfand, gelang, diese ein Leben lang zu bewahren. Diese Frau sollte Bloks Muse und sein Schutzengel werden. Selbst nachdem das Schicksal dieses Paar trennte, liebte der Dichter seine Ex-Frau weiterhin, half ihr auf jede erdenkliche Weise und glaubte aufrichtig, dass sie füreinander geschaffen waren.

Zum ersten Mal erschien das Bild von Lyubov Mendeleeva in den datierten Gedichten des Dichters letztes Jahr 19. Jahrhundert. Diese Schaffensperiode umfasst die Schaffung eines Werkzyklus, der der geheimnisvollen schönen Dame gewidmet ist. Ihr Prototyp war der Auserwählte des Dichters, der seine Gefühle lange Zeit nicht erwiderte. Infolgedessen trennten sich die jungen Leute und sahen sich mehrere Jahre lang nicht, währenddessen Blok in seinen Werken mit beneidenswerter Regelmäßigkeit ein niedliches Bild nachbildete. Die Augen, das Lächeln und sogar die Stimme von Lyubov Mendeleeva folgten dem Dichter überall hin. Blok gab sogar zu, dass es wie eine Art Wahnsinn aussieht, wenn man versucht, in einer Menschenmenge eine bekannte Figur zu finden, man bemerkt bei völlig fremden jungen Damen eine ähnliche Kopfneigung und sogar eine Art, eine Handtasche zu tragen.

Der Dichter erzählte niemandem von seinen emotionalen Erfahrungen, doch was er nach der Trennung von dem Auserwählten empfand, lässt sich leicht zwischen den Zeilen seiner Werke ablesen. Eines davon ist das 1902 entstandene Gedicht „Ich betrete die dunklen Tempel ...“. Sein Wesen ist das Selbst im Bild der Gottesmutter scheint der Dichter geliebt zu werden, und das erfüllt seine Seele mit doppelter Freude. Es ist schwer zu beurteilen, wie sehr alles Geschriebene der Realität entsprach, doch Bekannte des jungen Bloks behaupten, dass er irgendwann wirklich fromm geworden sei und den Sonntagsgottesdienst selten verpasst habe. Es ist davon auszugehen, dass der Dichter mit Hilfe des Gebets versuchte, sein Gebet zu übertönen Herzenskummer und den Verlust eines geliebten Menschen verarbeiten. Der Autor selbst erklärt dieses Verhalten jedoch etwas anders: „Dort warte ich im Flackern roter Lampen auf die schöne Dame.“

Es wäre töricht, darauf zu zählen, dass Blok im Tempel seine pragmatische und von religiösen Vorurteilen befreite Geliebte treffen wird. Der Dichter versteht das sehr gut, besucht die Kirche aber weiterhin. Dort „schaut mir ein Erleuchteter ins Gesicht, nur ein Bild, nur ein Traum von ihr.“ Nun besteht kein Zweifel daran, dass der Dichter in den Bildern der „Magnificent Eternal Wife“ die Gesichtszüge des Mädchens sieht, in das er verliebt ist. Und diese Ähnlichkeit erfüllt Bloks Seele mit unerklärlicher Freude, er glaubt, dass seine Liebe ein Geschenk des Himmels und kein Fluch ist. Und eine solche Interpretation eines so starken Gefühls lässt Blok es nicht aufgeben, sondern im Gegenteil die Liebe in seinem Herzen kultivieren, die ihm die Kraft zum Leben gibt. „Ich kann keine Seufzer oder Reden hören, aber ich glaube: Sweetheart is You“, gibt der Dichter zu.

Die romantische Zeit in Bloks Werk, die mit der Entstehung des Zyklus „Gedichte über die schöne Dame“ verbunden war, verging für den Dichter nicht spurlos. Bis zu seinem Tod hatte er großen Respekt vor Frauen und betrachtete sie als höhere, raffiniertere und verletzlichere Wesen. Was Lyubov Mendeleeva betrifft, so vergötterte er sie wirklich und hatte sogar ein wenig Angst, dass er mit seinen eigenen Gefühlen, grob und primitiv, die Seele dessen verunglimpfen könnte, den er so sehr liebt. Allerdings kann, wie die Praxis zeigt, nicht jede Frau eine solch ehrfürchtige Haltung sich selbst gegenüber zu schätzen wissen. Lyubov Mendeleev war in dieser Hinsicht keine Ausnahme, da sie Blok mehr als einmal verriet und sich in andere Männer verliebte. Nach dem Tod des Dichters gab sie jedoch zu, dass sie ihm gegenüber unfair war und nicht vollständig verstehen konnte, welche edle und erhabene Natur ihr Mann besaß.

Poetische Analyse „Ich betrete die dunklen Tempel“ (A. Blok)

4. Februar 2016

Dieses Gedicht wurde geschrieben, als der junge Alexander Blok kaum 22 Jahre alt war. Diese Zeit bezeichnete der Dichter selbst als eine Zeit aktiver Kreativität, einer offenen spirituellen Suche nach seiner eigenen höheren Wahrheit und Wahrheit. Ein ganzer Zyklus von Liebesgedichten ist Lyubov Dmitrievna Mendeleeva gewidmet. In ihrem Gesicht fand der Dichter eine liebe Freundin und Muse, der er sein ganzes Leben lang diente. Er vergötterte dieses Mädchen, das später seine Frau wurde, und sah in ihr Manifestationen der göttlichen Essenz.

Die poetische Analyse „Ich betrete die dunklen Tempel“ soll zeigen und bezeichnen Hauptmerkmal spirituelle Suche von Alexander Blok in einer bestimmten Phase der Entwicklung der Kreativität. Nämlich dem Bild des Ewig-Weiblichen dienen, versuchen, es in der materiellen Welt zu finden, ihm näher zu kommen und ein integrales und unzerstörbares Gesicht zu einem Teil der eigenen Existenz zu machen.

Thema des Gedichts

„Ich betrete dunkle Tempel“ ist einer der Höhepunkte der Poesie von Alexander Blok in dem der schönen Dame gewidmeten Zyklus. Der entscheidende Punkt sollte als Versuch betrachtet werden, einen Traum zu finden, ein Bild der ewigen Weiblichkeit in der gewöhnlichen Welt mit vorherrschender Bedeutung materielle Werte und Einstellungen. Daher kann der Moment der Diskrepanz in den Ideen, der mangelnden Reaktion und der Sinnlosigkeit der Suche deutlich nachgezeichnet werden.

Die Analyse von „I Enter Dark Temples“ zeigt, wie der lyrische Held von A. Blok von der Realität getrennt und in seiner eigenen Obsession versunken ist. Und es fällt ihm schwer, mit diesem mystischen Verlangen umzugehen, es unterwirft ihn sich selbst, beraubt ihn des Willens, des gesunden Menschenverstandes und der Vernunft.

Der Zustand des lyrischen Helden

Der Vers „Ich betrete dunkle Tempel“ ist der elfte in Folge unter den an Lyubov Dmitrievna Mendeleeva gerichteten Werken. Der lyrische Held ist in einem Zustand der Angst, er möchte Integrität zu sich selbst finden, seinen verlorenen Seelenverwandten finden – einen Teil von sich selbst, ohne den er nicht glücklich werden kann. An einem heiligen Ort, einem Tempel, sieht er nur Echos dieses geheimnisvollen, überirdischen Bildes, auf das sich seine Suche richtet, auf das alle Aufmerksamkeit gerichtet ist. Hier verbindet sich der Autor selbst mit den Gefühlen des lyrischen Helden in diesen tiefen inneren Erlebnissen.

Bild des ewigen Weiblichen

Eines der schönsten und geheimnisvollsten ist das Gedicht „Ich betrete die dunklen Tempel“. Blok verlieh seiner Heldin fabelhafte, mystische Züge. Es ist seinem Wesen nach schwer fassbar, schön und unverständlich, wie ein Traum selbst. So entsteht das Bild der Schönheit als Hypostase der göttlichen Liebe. Oft vergleicht der lyrische Held sie mit der Gottesmutter und gibt ihr mystische Namen. Alexander Blok nannte sie den Traum, die reinste Jungfrau, die Ewig Junge, die Dame des Universums.

Die Leser hatten immer begeisterte Kritiken und Eindrücke, nachdem sie Verse wie „Ich betrete dunkle Tempel“ gelesen hatten. Blok ist ein Lieblingsdichter vieler Intellektueller, insbesondere seine Werke stehen jungen Jungen und Mädchen nahe. Derjenige, dem der lyrische Held dient, ist in das größte Geheimnis gehüllt. Er behandelt sie nicht wie eine irdische Frau, sondern wie eine Gottheit. Sie ist von geheimen Zeichen und Schatten umgeben, in denen ihre Anziehungskraft auf den apollinischen Anfang vermutet wird – der Held betrachtet sie und selbst empfindet ästhetisches Vergnügen durch das Erleben von Gefühlen. Die Analyse von „I Enter the Dark Temples“ zeigt dem Leser einen interessanten Ansatz zur Interpretation der von Millionen bekannten und geliebten Zeilen.

Schlüsselsymbole

Im Gedicht lassen sich mehrere Bilder unterscheiden, die eine Art Hintergrund für die Handlungsentwicklung bilden und die Handlung mit lebendigen Bildern ergänzen.

Die Gewänder betonen die Heiligkeit und Erhabenheit des Bildes der schönen Dame. Dies ist die materielle Verkörperung des göttlichen Prinzips (Jungfrau Maria, Kirche). Alles Irdische ist ihr fremd, sie ist ein erhabenes Element der Freiheit und des Lichts. Sie können nachts im Mondlicht zu ihr beten und bei jedem Gedanken und jeder Tat unübertroffene Schönheit singen.

Rote Lampen symbolisieren die Unerreichbarkeit eines Traums, seine Ferne und Unwirklichkeit im Vergleich zu Alltagsleben. Hier trifft die fiktive Welt auf die Realität.

So unterstreicht die Analyse von „I Enter the Dark Temples“ die Idee, dass die intim-persönlichen Jugenderfahrungen des Dichters vor dem Hintergrund des Wunsches stattfanden, das Geheimnis der Schönheit zu lüften.

Hören Sie sich Bloks Gedicht „Ich betrete dunkle Tempel“ an

Themen benachbarter Aufsätze

Bild zur Kompositionsanalyse des Gedichts „Ich betrete dunkle Tempel“.

Das symbolistische Werk des Dichters Alexander Blok wurde vom russischen Philosophen Wladimir Solowjow beeinflusst, insbesondere von seiner Idee der „Ewigen Weiblichkeit“. Daher hieß die erste Gedichtsammlung von Blok „Gedichte über die schöne Dame“. Dieses Bild ist von Erinnerungen an das Mittelalter und die Ritterlichkeit inspiriert.

Eines der ersten Gedichte war „Ich betrete die dunklen Tempel …“ Rhythmus, Melodie, Monotonie und zugleich die Feierlichkeit des Klangs unterwerfen den Leser unwillkürlich. Dieser Zustand entspricht auch der inneren Stimmung des lyrischen Helden: Er betritt einen hohen Tempel (nicht nur eine Kirche!), er ist bereit, die schöne Dame zu treffen, von der er als etwas Hohes, Unerreichbares spricht.

Alle Wörter, die es nennt, können ganz normal klingen, wenn man nicht sieht, wie sie geschrieben sind. Und sie sind alle mit einem Großbuchstaben geschrieben, außerdem ist jedem ein Beiname vorangestellt, der den Wortnamen Gleichheit und Majestät verleiht: Schöne Dame, majestätische ewige Frau. Eine solche Technik sollte die Fantasie des Lesers von der Vorstellung einer gewöhnlichen geliebten Frau zum Gedanken an das Göttliche, Überirdische, Ewige führen. Sie ist ein Traum, eine Heilige und gleichzeitig eine Liebste – ein Beiname, der kaum etwas mit einer Gottheit zu tun hat.

Das Irdische und das Göttliche verflochten sich, so dass die „zwei Welten“ entstanden. In Bloks Gedicht gibt es Realität, also eine sichtbare, greifbare Welt: ein Tempel mit hohen Säulen, vage flackernden roten Lampen neben den Ikonen, elegant, mit vergoldeten Riza. Eine andere Welt – unerreichbar, göttlich. Doch ein Detail scheint im poetischen Vokabular des Gedichts fremd – es ist das „Knarren von Türen“. Es ist jedoch gerechtfertigt, weil es das Gefühl des „Quietschens“ selbst als Hindernis vermittelt, das die Kontemplation und Erwartung stört. Oder verbindet das „Knarzen“ vielleicht zwei Bilder und zwei Erwartungen zu einem? Die himmlische ewige Frau wird herabsteigen und sich durch Erleuchtung dem Geist des Menschen öffnen, aber Darling kann nur durch eine echte Tür eintreten.

Das Zittern beim Geräusch einer knarrenden Tür ist keine Verärgerung durch Störungen, sondern ein Zeichen der Ungeduld und Schüchternheit eines Liebhabers, der hofft, seine irdische Gottheit zu sehen. Eins geht ins andere über und es ist schwer zu unterscheiden, wo Realität und wo ein Traum ist und was er bedeutet:

Laufen Sie hoch über die Felsvorsprünge
Lächeln, Märchen und Träume...

Diese Worte und Bilder eignen sich nicht für eine thematische Entschlüsselung, aber sie wirken mit ihrem Klang, ihrer Emotionalität und dem schwer fassbaren Inhalt des Subtextes des Gedichts. In ihnen kann man stille Freude hören, Eintauchen in ein vages, aber schönes Gefühl. Im Bild der schönen Dame eröffnet sich eine Art Doppeldeutigkeit: Für den Helden ist sie ein Symbol für etwas Hohes und Schönes, das der Leser nicht eindeutig beurteilen kann. Alles ist in Geheimnisse gehüllt, Geheimnisse.

Bloks frühe Gedichte unterliegen nicht logische Analyse, aber nach der Lektüre von „Ich betrete die dunklen Tempel ...“ wird jedem klar, dass der Autor selbst in vagen Vorahnungen und Erwartungen versunken ist, mehr nach Ewigkeit als nach unmittelbarer Realität strebt, wie sein Held in einer Welt der Träume lebt .

Blok war fasziniert von der Idee von V. Solovyov: Es gibt ein unveränderliches, ewiges Bild der Liebe – „Ewige Weiblichkeit“. Es existiert in einer anderen, höheren, jenseitigen Welt, dann ist das Netzwerk unvergänglich und unkörperlich, aber es muss herabsteigen, zur Erde „herabsteigen“, und dann wird das Leben erneuert, glücklich und ideal. Die Anziehungskraft der Seelen auf dieses höhere Prinzip ist Liebe, aber nicht gewöhnlich, irdisch, sondern sozusagen reflektiert, ideal.

In dieser Idee des Philosophen Solowjow ist, obwohl sie religiös und idealistisch ist, die Hoffnung auf die Erneuerung der Menschheit erhalten geblieben. Für Menschen, die ideal gestimmt waren, nämlich der junge Blok, war es wichtig, dass ein Mensch durch Liebe mit der ganzen Welt und mit etwas Größerem als sich selbst verbunden war. Im Lichte der Idee von V. Solovyov erhielt die persönliche intime Erfahrung die Bedeutung von Universalität.

Daher stand Vladimir Solovyov mit seiner Idee der „ewigen Weiblichkeit“ Alexander Blok nahe, einem verträumten und gleichzeitig ernsthaft über das Leben und seine tiefsten Grundlagen nachdenkenden Menschen. Die Faszination für Solovyovs Ideen fiel mit jenen Jahren seiner Jugend zusammen, als Blok begann, sich wie ein Dichter zu fühlen. Zu dieser Zeit verliebte er sich in Lyubov Dmitrievna Mendeleeva, seine zukünftige Braut und Ehefrau. Abstrakte Philosophie und lebendiges Leben waren in Bloks Geist so vermischt und miteinander verflochten, dass er seiner Liebe zu Mendeleeva eine besondere, mystische Bedeutung beimaß. Es schien ihm, dass sie Solovyovs Idee verkörperte. Sie war für ihn nicht nur eine Frau, sondern verkörperte die schöne Dame – ewige Weiblichkeit.

Daher findet man in jedem seiner frühen Gedichte eine Verschmelzung von Realem und Idealem, konkreten biografischen Ereignissen und abstraktem Philosophieren. Besonders deutlich wird dies im Werk „Ich betrete die dunklen Tempel ...“. Hier gibt es eine Doppelwelt und eine Verflechtung von Illusionen mit der Gegenwart, Abstraktion mit der Realität. In fast allen Gedichten des ersten Bandes tritt die Realität vor einer anderen Welt zurück, die nur dem inneren Blick des Dichters offen steht schöne Welt das bringt Harmonie.

Viele Kritiker warfen dem Dichter jedoch vor, dass „der von Blok gefundene Mythos“ ihn vor Widersprüchen, Zweifeln und Lebensbedrohungen schützte. Was bedeutete das für den Dichter? Wenn man auf die Rufe der „anderen Seele“ hört und sich in seinen eigenen Träumen der Welteinheit anschließt, verlässt der Mensch tatsächlich die Weltseele wahres Leben. Der Kampf der Seele mit der Realität wird den Inhalt aller nachfolgenden Texte von Blok bilden: Er selbst fasste seine Werke in drei Bänden zusammen und nannte sie „die Trilogie der Inkarnation“ oder „einen Versroman“.

„Fremder“, Analyse des Gedichts

Der Name Alexander Blok ist vielen bekannt und sein Werk erfreut sich selbst bei der modernen Jugend großer Beliebtheit. Vielleicht liegt das an dem besonderen „Block“-Stil. Der Autor begann, Gedichte in den besten Traditionen der Symbolik zu schreiben, seine lyrischen Werke gelten hinsichtlich der „Spontaneität der Verbreitung“ als der Musik nahe. Der Autor war tief in das Verständnis gesellschaftlicher Realitäten und religiöser Trends vertieft. Vor ihm entstand eine schreckliche und grausame Welt, in der ein Mensch überleben musste. Das war die Tragödie seiner Zeitgenossen.

Blok wusste überraschend gut, wie man einfaches Leben mit Mystik verbindet. Alltag und Distanziertheit in einem Gedicht – das ist so charakteristisch für den Autor und seine Symbolik. Und wenn man das Gedicht „Ich betrete die dunklen Tempel“ analysiert, kann man all dies erkennen.

Analyseplan

Um das Gedicht „I Enter Dark Temples“ zu analysieren, können Sie den üblichen Plan verwenden. Dies wird Ihnen helfen, sich auf die richtigen Punkte zu konzentrieren:

Autor, Geschichte und Entstehungszeit, Titel des Gedichts.
Genre des Werkes, Thema, Idee und worum es geht fraglich.
Komposition und lyrischer Held.
Mit welchen künstlerischen und literarischen Mitteln verrät der Autor Hauptidee Auf der Arbeit.
Die Größe des Verses und die Meinung des Lesers.

In einigen Fällen beschreiben sie bei der Analyse des Gedichts „I Enter Dark Temples“ anstelle der Meinung des Lesers die Bedeutung des Werkes im Werk des Autors. Bei Bedarf kann dies aber im ersten Absatz angegeben werden. Und nun zum Geschäft.

Über das Schaffen eines Werkes

Das Gedicht „I Enter Dark Temples“ wurde am 25.10.1902 geschrieben. Der ständige Autor ist Alexander Blok. Der Dichter komponierte dieses Werk zu einer Zeit, als er ein Treffen mit L. Mendeleeva, seiner zukünftigen Frau, erwartete. Darüber hinaus beginnt Blok zu dieser Zeit, sich auf die philosophischen Gedanken von Wladimir Solowjow einzulassen. Solovyov sagte, dass man den Egoismus nur loswerden und die Schönheit der Welt erkennen kann, wenn man sich in eine Frau verliebt und das göttliche Prinzip in ihr findet. Diese Idee beeindruckte Blok sehr.

Die Idee des Unveränderlichen Weiblichen wurde zum Schlüssel seiner Arbeit. Diese Ideen und die Erwartung eines lang erwarteten Treffens waren die Grundlage für die Entstehung des Gedichts.

Worum geht es in dem Gedicht

Bei der Analyse des Gedichts „Ich betrete die dunklen Tempel“ ist es schwierig, herauszufinden, um was es sich handelt lyrisches Werk wo Liebestexte mit Spiritualität kombiniert werden. Sein Hauptthema ist die Erwartung dieser einen, Amazing Lady. Der lyrische Held ist gequält: Er ist sich nicht sicher, ob das, auf das er so verzweifelt wartet, sein Ideal ist. Wird sie wirklich alles für ihn sein: die Welt, die Muse, das Licht?! Aber trotzdem wartet er weiter, weil er wirklich liebt. Deshalb geht er in Tempel, weil das Gefühl der Liebe für ihn etwas Heiliges, Unbezahlbares und Ewiges, aber gleichzeitig auch etwas Geheimnisvolles und Rätselhaftes ist.

Hauptkomposition

Bei der Analyse des Gedichts „I Enter Dark Temples“ müssen Sie sich die Kompositionsstruktur genau ansehen. Zunächst beschreibt der Held den Ort, an dem sich der lyrische Held befindet – den Tempel. Es ist ein Ort der Harmonie, des Lichts und der Liebe bzw. das Bild der Heldin wird mit etwas Göttlichem gleichgesetzt.

Die zweite Strophe kann als Höhepunkt des Datums angesehen werden. Mit originellen Farben und Symbolen weist der Autor auf die Bereitschaft des lyrischen Helden hin, alles für die schöne Dame zu opfern. Er erklärt sich aber in keiner Weise, sondern ist nur bereit, sich aus der Ferne um sie zu kümmern, wie in der dritten Strophe erwähnt. Hier wird die Dame die „majestätische, ewige Frau“ genannt, was von einer höheren Herkunft als dem Helden selbst zeugt. Aber er muss ihre Stimme nicht hören und es ist überhaupt nicht notwendig, sie zu sehen. Es genügt zu wissen, dass es irgendwo in der Nähe vorhanden ist.

Mittel des künstlerischen Ausdrucks

Das Werk „Entering the Dark Temples“ von Blok ist voller Mystik und Symbolik. Was ist der Beiname „dunkler Tempel“ wert? Schließlich ist der Tempel ein Symbol für etwas Helles, aber indem der Autor ihn als dunkel bezeichnet, taucht er den Leser in die Welt des geheimnisvollen Mysteriums ein. Darüber hinaus lohnt es sich, auf andere ebenso bedeutsame Beinamen zu achten: „schlechter Ritus“, „angenehme Merkmale“, „sanfte Kerzen“.

Der Autor ergänzte das Gesamtkonzept des Gedichts durch gelungene Metaphern: „Lächeln, Märchen und Träume laufen“, „ein Bild sieht aus“. In den Zeilen des Werkes ist auch eine Umkehrung zu vermerken, zum Beispiel „Ich betrete“, was dem gesamten Gedicht eine Art Feierlichkeit verleiht. Ausrufungssätze wiederum machen deutlich, wie sehr der Held auf seine dauerhafte, schöne Dame wartet.

Die Größe des Gedichts und der Gesamteindruck

Das poetische Versmaß „Ich betrete die dunklen Tempel“ trägt zum feierlichen Klang des Werks bei und verleiht ihm Rebellion und Angst. Hier wechseln sich melodische und intermittierende Intonationen ab, zudem ist es fast unmöglich, eine poetische Größe zu bestimmen. Die erste Rhythmuslinie ähnelt einem Jambus, die zweite kommt einem Anapaest sehr nahe und die Größe der dritten ähnelt Amphibrachen. Erst wenn man „Ich betrete die dunklen Tempel“ analysiert, kann man verstehen, dass es sich um einen tonischen Vers – Dolnik – handelt.

Das ganze Talent des Dichters ist in einem Werk deutlich zu erkennen. Spüren Sie seine Philosophie und Weltanschauung. Die Stärke der Geschichte und die Selbstlosigkeit der Gefühle regen die Fantasie eines bestimmten Ritters an, der bereit ist, ewig auf seine Dame zu warten. Und er wird nur glücklich sein, wenn er weiß, dass sie in der Nähe ist, denn ihr Bild, so unerreichbar und erhaben, kann nicht durch unhöfliche Gefühle getrübt werden. Die ehrfürchtige Haltung gegenüber der Geliebten, die Feierlichkeit des Augenblicks, die ihr das Sehen ermöglicht, und die verzweifelte Erwartung, offenbar zeigte der Dichter viel mehr, ohne es überhaupt zu wissen. Und es ist unmöglich, dieses Werk anders zu verstehen, denn hier gibt es keine versteckten Motive: nur Symbole und selbstlose Aufrichtigkeit.

Komposition

Der Dichter schuf sein erstes Buch unter dem starken Einfluss der philosophischen Ideen von Wladimir Solowjow. In dieser Lehre wird der Dichter von Vorstellungen über das Ideal angezogen, vom Streben danach als Verkörperung der ewigen Weiblichkeit – Schönheit und Harmonie. Blok gibt seinem Idealbild einen Namen – die schöne Dame.

Der gesamte Zyklus der „Gedichte über die schöne Dame“ ist von einem aufrichtigen Gefühl der Liebe durchdrungen. Aber was ist dieses Gefühl? Was ist seine Besonderheit? Trotz der Tatsache, dass der Zyklus auf einer autobiografischen Tatsache basiert – der Romanze des Dichters mit seiner zukünftigen Frau Lyubov Dmitrievna Mendeleeva – sollte beachtet werden, dass der lyrische Held nicht in das Reale, sondern in das Reale verliebt ist perfekte Frau, in ein Bild. Religiöse Liebe vermischt sich mit diesem seltsamen Gefühl. Der Held liebt die schöne Dame nicht so, wie ein Mann eine Frau liebt, sondern wie ein Mann etwas liebt und bewundert, das für ihn unzugänglich, schön und großartig ist. Diese Liebe kann man göttlich nennen. Es ist kein Tropfen Vulgarität und Bodenständigkeit darin.

Durch den gesamten Gedichtzyklus, der eine Art „Roman“ darstellt, zieht sich das Motiv des idealen Liebesstrebens durch. Dieses Motiv verwirklicht sich in der ständigen Erwartung des Helden auf eine Begegnung mit der Heldin und der Angst, dass diese Begegnung die Erhabenheit der Gefühle zerstören könnte. Die Besonderheit dieses Zyklus ist die Untrennbarkeit zweier Ebenen: des persönlichen, realen und kosmisch-universellen Mythos über die Wege der irdischen Inkarnation der Seele der Welt.

Eines der hellsten Gedichte dieses Zyklus ist „Ich betrete dunkle Tempel…“. Es wurde 1902 geschrieben. Die Regelmäßigkeit des Rhythmus, die melodische Monotonie der Zeilen rufen, auch wenn man nicht über die Worte nachdenkt, ein Gefühl von Hochgefühl, ein wenig Feierlichkeit hervor. Es wird durch Vokabeln unterstützt, die ebenfalls einen hohen Inhalt haben: ein Tempel, ein Ritus, Lampen. Dieses Gedicht präsentiert uns sowohl das gesamte erste Buch als auch die Gefühlswelt des jungen Blok, abgeschirmt von „Widersprüchen, Zweifeln und Lebensbedrohungen“. Dieses Motiv des Strebens nach Licht, nach Wahrheit, nach der Transformation der Welt wird eines der Leitmotive im Werk von A. Blok werden.

Dem Genre entsprechend handelt es sich bei dem Werk um ein kleines Gedicht, da es eine Handlung hat: Der Held befindet sich im Tempel, wartet auf seine Geliebte und erlebt starke Gefühle, die mit dieser Erwartung verbunden sind. So wird das Hauptmotiv des Gedichtzyklus verwirklicht – das Motiv der Erwartung. Tatsächlich scheint es für den lyrischen Helden wichtiger zu sein als die Begegnung selbst:

Dort warte ich auf die schöne Dame

Im Flackern roter Lampen.

Rote Lampen verstärken den Moment der Tragödie. Diese Tragödie wird vom Helden verwirklicht und beruht auf der Tatsache, dass die Realität nicht einem fragilen Traum entspricht, der im Herzen des Dichters lebt:

Im Schatten einer hohen Säule

Ich zittere beim Knarren der Türen.

Und er schaut mir erleuchtet ins Gesicht,

Nur ein Bild, nur ein Traum von ihr.

Ein Gedicht ist ein komprimierter Gedanke, daher erraten wir die ganze Geschichte aus einem Wort. Also in dem Satz: „Oh, ich bin an diese Roben // der Majestätischen Ewigen Frau gewöhnt!“ Es wird deutlich, dass der Held nicht zum ersten Mal in diesem Tempel auf seine Geliebte wartet. Und die Paraphrase – „Sie laufen hoch an den Gesimsen entlang // Lächeln, Märchen und Träume …“ – zieht den Tempel selbst vor den Leser.

Der Dichter meint den Glanz der Sonne, der durch die hohen Fenster unter dem Dach bricht. Dieses Licht wird zum Symbol für das ideale Streben des Helden.

Das Ausmaß der Erfahrung der Figur wird im letzten Vierzeiler des Gedichts gezeigt:

Oh Heiliger, wie sanft sind die Kerzen,

Wie erfreulich sind Deine Gesichtszüge!

Ich höre weder Seufzer noch Reden,

Aber ich glaube: Schatz – Du.

Hier heißt es, dass die Heldin noch nicht angekommen ist, aber jede Minute kommen wird, und ein liebevolles Herz erwartet bereits dieses bevorstehende Treffen.

Im Gedicht „Ich betrete dunkle Tempel…“ fällt nicht so sehr die Fülle an Wegen auf, sondern die Farbmalerei, die der Autor aktiv nutzt. Um eine besondere Atmosphäre zu schaffen, verwendet Blok daher die folgenden Farben: Schwarz („dunkle Tempel“), Rot („rote Lampen“), Gold („erleuchtetes ... Bild“, „Oh, ich bin an diese Roben gewöhnt …“). ..“, „Sie laufen hoch an der Traufe entlang“, „Kerzen“). Wie Sie sehen können, ist die vorherrschende Farbe Gold und alle seine Schattierungen (Kerzenflamme, Sonne, mit Gold bestickte Kleidung) und gilt als Symbol für Reichtum und Wohlstand. Dadurch wird die Fülle der Gefühle des Helden und das Glück, das er in der Liebe fand, betont. Und Rot und Schwarz weisen sozusagen auf die Tragik dieses Gefühls hin.

Das weibliche Bild ist symbolisch, sie hat viele Namen: schöne Dame, majestätische ewige Frau, heilig, sie, lieb. Aber trotz all ihrer Erhabenheit ist dies eine echte Frau, genauso wie der Held real ist.

Der Klang von Bloks Gedichten ruft eine sehr starke emotionale und ästhetische Empathie hervor. Über die „Beziehungen“ der Charaktere hinaus werden noch tiefere poetische Entdeckungen gelesen. Der junge Blok war der Weisheit des Lebens unterworfen, zumindest in dem Teil davon, der mit dem Zustand der Liebe verbunden ist.

Das Gedicht „I Enter Dark Temples“ von Alexander Blok nahm alle Hauptmotive des Zyklus „Gedichte über die schöne Dame“ auf. Das Hauptmotiv des Gedichts ist die Erwartung eines Treffens mit der schönen Dame und eines hohen Dienstes an ihr. Das ganze Werk ist von einer Atmosphäre mystischen Mysteriums und Wunders durchzogen. Alles hier ist schwer fassbar, alles ist nur ein Hinweis. Einige Reflexionen, Flackern, Hoffnungen auf ein unfassbares Wunder – auf das Erscheinen der schönen Dame, in deren Bild ein bestimmtes göttliches Prinzip verkörpert wurde.

Der lyrische Held nennt seine Geliebte die majestätische ewige Frau, Schatz, Heilige. Das Bild der schönen Dame ist so hoch und heilig, dass alle Appelle an sie vom Autor mit Großbuchstaben geschrieben werden. Und nicht nur diese Wörter, sondern auch Pronomen: Du, über sie, deins. Das Ritual und die Heiligkeit des Geschehens werden auch durch das Bild des Tempels, brennende Kerzen und Lampen betont. Das Gedicht selbst klingt wie ein Gebet. Der Wortschatz ist feierlich: Es werden viele hohe, schöne und veraltete Wörter verwendet, die die Exklusivität des Ereignisses betonen (ich führe eine Zeremonie durch; das Flackern von Lampen, Lichtern und Gewändern ist ermutigend).

Die schöne Dame ist ein Traum, ein Ideal, aber Glück mit ihr ist nicht auf Erden, sondern in der Ewigkeit, in Träumen möglich. In diesem Gedicht gibt es Motive, die aus Liebestexten bekannt sind: Träume von ihr, Hoffnung auf ein Treffen. Aber das Bild der schönen Dame ist ungewöhnlich. Dies ist nicht nur die wahre Geliebte des lyrischen Helden, sondern auch die Seele der Welt. Der lyrische Held ist nicht nur ein Liebhaber, sondern ein Mann im Allgemeinen, der danach strebt, mit der Seele der Welt zu verschmelzen – um absolute Harmonie zu erreichen. In dieser Lesart wird das Gedicht nicht mehr als Liebe, sondern als philosophischer Text wahrgenommen.

Der Traum, die schöne Dame zu treffen, ist ein Wunsch, die reale Welt zu verlassen, von unwürdigen Menschen, für die „die Wahrheit im Wein liegt“, aus Profit und Eigennutz. Mit Assoziationen, Bildern und Symbolen schreibt Alexander Blok nicht nur über die Liebe, sondern auch über eine komplexe, unbekannte Welt, die Harmonie, Schönheit und Güte in der Seele erweckt. Um den Eindruck zu verstärken, verwendet Blok Beinamen (dunkle Tempel; ein schlechter Ritus; sanfte Kerzen; erfreuliche Gesichtszüge). Die Emotionalität wird durch Personifikationen (Lächeln, Märchen und Träume laufen; das Bild sieht aus) und rhetorische Ausrufe (Oh, ich bin an diese Gewänder / der majestätischen Ewigen Frau gewöhnt] verstärkt; Oh, Heiliger, wie sanfte Kerzen / Wie entzückend sind Deine Eigenschaften!).