Moja analiza Po mom mišljenju, Olga bolje radi u malom žanru, a Elagina je posebno dobra u minijaturama. Što se tiče "Cikorije"... Ovaj tekst bi trebao biti priča, ali Olga je uradila nešto između. Ovo je njena greška. Ovaj tekst ću nazvati pričom... "Cikorija" je napravljena

„Veselo sija...” (odlomak iz pesme „Zimska noć na selu”) Mesec veselo sija nad selom; Bijeli snijeg svjetluca plavim svjetlom. Mjesečne zrake Božje zalile su hram; Križ pod oblacima, Kao svijeća gori. Prazno, usamljeno Pospano selo; Mećava duboko Izba skliznula. Tišina

Ogni Fet "Rusija ... propustila Fet." Prije više od sedamdeset godina bacio ga je u malo poznato usko izdanje književni kritičar, čije biografije danas ni enciklopedije ne pamte čvrsto, ali iritira, peče svakoga ko razmišlja o sudbini i naslijeđu velikog tekstopisca. Tamo

Pesma je nastala pod utiskom jedne muzičke večeri sa prijateljima, pevanja T.A. Kuzminskaya-Bers (Tanja Bers, glavni prototip Nataše Rostove u Ratu i miru, bila je divan muzičar i pjevač; u svakom slučaju, čitaoci "čuju" odjeke njenog pjevanja u nekim epizodama Tolstojevog romana i u Fetovim pjesmama).

Pjesma je napisana jambom od šest stopa, katrenima, s naizmjeničnim ženskim i muškim rimama. Dugi redovi, s obiljem vokalizma („Pjevao si do zore, izmoren od suza...“), zvuče razvučeno, kao da se pjeva. Početak je vrlo ekspresivan: „Noć je sjala“ je oksimoron (ipak, noć je tamna, crna), a naglašen je inverzijom (predikat je ispred subjekta). Ovo je izvanredna noć, svečana, svijetla - ne od umjetnog svjetla, već od mjeseca. Dnevni boravak - nastavak vrta:

Noć je sjala. Vrt je bio pun mjesečine. lay
Svjetla do naših nogu u dnevnoj sobi bez svjetla.
Klavir je bio sav otvoren, a žice u njemu drhtale,
Kao naša srca za vašu pjesmu.

Otvoren klavir, drhtave žice, otvorena srca - metaforičko značenje riječi jasno zamjenjuje nominativno, klavir ima i dušu, srce.

Lirsko "ti" pjesme je, da upotrebim izraz H.H. Strakhova, „transformisana ličnost“ (poput lirskog „ja“). Životna situacija prevedeno na uzvišen, uslovni, lirski plan (razliku između stvarne situacije i umjetničkog svijeta dobro prenosi Tolstojeva razigrana primjedba, koji je naglas pročitao tekst: „Došavši do posljednjeg retka: „Volim te, grlim i plačem nad tobom “, nasmijao nas je sve: “Ove pjesme su predivne,” rekao je, “ali zašto želi da zagrli Tanju? Oženjen čovjek...”). Lirska heroina je zemaljsko oličenje ljepote života, njegovog visokog „zvuka“. “Zvuk” je ovdje simboličan: važno je ne samo živjeti, nego živjeti kao u ovoj noći, živjeti “ne ispuštajući ni jedan zvuk”, a to se već odnosi i na lirsko “ja”. A motiv patnje, suza, plača, jecanja izoštrava osjećaj života i ljepote:

Pevao si do zore, iscrpljen od suza,
Da si sama - ljubavi, da nema druge ljubavi,
I tako sam želeo da živim, tako da, ne ispustivši ni zvuka,
Volim te, grlim i placim nad tobom.

Postoji još jedna tema u pesmi koja je pokojnom Fetu veoma draga – vreme i njegovo prevazilaženje (originalni naslov je „Opet“):

I prošlo je mnogo godina, tromih i dosadnih,
I u tišini noći ponovo čujem tvoj glas,
I udari, kao tada, u ovim zvučnim uzdasima,
Da si sama - ceo život, da si sama - ljubavi.

Vrijeme je psihologizirano: naglašeni su trenuci istinskog bića, malo ih je, za razliku od „zamornih i dosadnih“ godina. Povezanost ovih trenutaka zasjenjena je anaforom, epiforom i drugim vrstama ponavljanja.

Književnost, pa čak i njena lirska vrsta, ne može direktno da prenese pevanje, muziku, ona ima drugačiji „jezik“. Ali upravo književnost može da dočara kako muzika i pevanje utiču na slušaoca.

Noć je sjala. Vrt je bio pun mjesečine. lay

Svjetla do naših nogu u dnevnoj sobi bez svjetla.

Klavir je bio sav otvoren, a žice u njemu drhtale,

Kao naša srca za vašu pjesmu.

Pevao si do zore, iscrpljen u suzama,

Da si sama - ljubavi, da nema druge ljubavi,

I tako sam želeo da živim, tako da, ne ispustivši ni zvuka,

Volim te, grlim i placim nad tobom.

I prošlo je mnogo godina, tromih i dosadnih,

I udari, kao tada, u ovim zvučnim uzdasima,

Da si sama - ceo život, da si sama - ljubavi.

Da nema uvreda sudbine i srca zapaljenog brašna,

I zivotu nema kraja, i nema drugog cilja,

Čim povjeruješ u zvuke jecaja,

Volim te, grlim i plači nad tobom!

Izvori teksta

Prva publikacija - u sklopu prvog izdanja Fetove životne zbirke poezije "Večernja svjetla": Večernja svjetla. Zbirka neobjavljenih pjesama A. Feta. M., 1883. Izdanje druge neobjavljene pjesme A. Feta. M., 1885. Autogram ranog izdanja pjesme u tzv. svesci II (šifra: 14167. LXXIXb.1), pohranjenoj u rukopisnom odjelu Instituta za rusku književnost (Puškinov dom) Ruske akademije nauka; drugi autogram pesme, sa naslovom "Opet", nalazi se u Fetovom pismu grofu L.N. Tolstoja od 3. avgusta 1877. (Državni muzej L. N. Tolstoja), u kojem stoji: „Šaljem ti jučer napisanu pesmu“ (citirano prema: (Beleške. Sastavili M.A. Sokolov i N.Nyu Gramolin // Fet AA Večernja svetla, Moskva, 1979, str. 664).

Verzije autograma-bilježnice (nacrti koje je autor odbacio dati su u uglastim zagradama.). Prvi red: „Zavladala je noć. Bašta je bila puna mjeseca, - ležali su ”(konačna verzija reda je ista kao u štampanom tekstu); verzija šestog reda (u pismu grofu L.N. Tolstoju): "Da ste vi jedna ljubav i da nema druge ljubavi." Prva verzija sedmog reda: „I tako sam želeo da živim, tako da zauvek, draga“; drugi - "I tako sam htio živjeti, samo tako, dragi" (ova opcija je sadržana i u autogramu iz pisma grofu L. N. Tolstoju)); jedanaesti red: „I [se opet čuje] u ovim zvučnim uzdasima“ (konačna verzija reda je ista kao u štampanom tekstu); petnaesti red: "Čim povjerujete u zvukove milovanja" (ova opcija je sadržana i u bilježnici s autogramima i u pismu grofu L. N. Tolstoju). (Pogledajte opcije u publikaciji: Fet A.A. Večernja svjetla. S. 442).

Mjesto u strukturi doživotnih kolekcija

U okviru prvog broja „Večernje svetlosti“, pesma otvara rubriku „Melodije“ (videti sastav dela u publikaciji: Fet A.A. Večernja svetla. S. 42-55); tekstovi u ovoj sekciji kombinuju motiv pjesme, pjevanja – stvarne, uz muzičku pratnju (kao u „Noć sijala. Bašta je bila puna mjeseca, ležali su...” i u „Zvuci nekadašnji, sa nekadašnjim čar ...“, pjevanje slavuja u pjesmi „U izmaglici nevidljivosti ...“), imaginarno („Čuo sam divnu pjesmu u snu...“ u pjesmi „Šta si, moj draga, sjedi zamišljena..."), metaforična (govor zvijezde u pjesmi "Jedna zvijezda diše između svih ...", "jecanje" jesenje noći i "slatki govori" "dobronamjerne vile" u pjesma „Od oluje su se izlizale čupave borove grane ...“, „pjesma bez krila“ u srcu junaka pjesme „Kao bistrina noći bez oblaka...“). U brojnim pesmama odeljka („Sunce će svoje zrake potopiti u visak...“, „Ogledalo mesec plovi po azurnoj pustinji...“, „Zaboravi me, ludače mahnito...“, ciklusa “Romanzero”) nema motiva pjevanja ili muzike i slika koje im odgovaraju, atribucija ovih pjesama “melodijama” objašnjava se posebnom instrumentacijom, postavkom za melodičnost („Ogledalo mjesec plovi po azuru pustinja...") i emotivni ton pjesama (muzikalnost kao impresionizam, "zvuk" duše).

U smislu neostvarenog novog izdanja, koje je sastavio Fet 1892. godine, pjesma „Sjala je noć. Vrt je bio pun mjesečine; lay…” također je uključen u rubriku “Melodije” (pogledajte sastav odjeljka u publikaciji: Fet A.A. kompletna kolekcija pjesme / Entry. čl., prep. tekst i bilješke. B.Ya. Računovođa. L., 1959 („Biblioteka pjesnika. Velika serija. Drugo izdanje“). str. 167-202), koji je značajno proširen. Osnovu "Melodije" činile su pjesme koje su objedinjene u ovaj odeljak u zbirci iz 1850. Jedan broj pjesama u rubrici sadrži motive pjevanja i muzike; ne samo u smislu objekta (kao u pjesmama "Pjevaču", 1857, "Bal", 1857, "Šopen", 1882), već i u metaforičkom smislu (kao "tajanstveni hor" zvijezda u "Stajao sam nepomično dugo ...", 1843, kao "stenjanje" i "zavijanje" tvorevine mašte u pjesmi "Ponoćne slike lete...", 1843, kao "krilati zvuci" inspiracije iz "Kao mušice u zoru ...”, 1844, ili drugi znaci nadahnuća - „mršava zvonjava žice” i „zvučan roj zvukova” iz „Ne, ne čekaj strasnu pesmu...”, 1858). Ali u mnogim pjesmama („Vatra gori jarkim suncem u šumi ...“, „Svijeća je gorjela. Portreti i sjene ...“, „Snovi i sjene ...“, „Samo na svijetu postoji taj sjenoviti...”, “Na mjesečini”, “U zoru”, “Spavam. kao tvoj skromni..." i drugi) ovi motivi ne postoje. "Melodiju" Fet shvata kao manifestaciju ili drugo ime za lepotu i ljubav, kao posebno raspoloženje. Ovo je princip grupisanja pjesama u ciklus-odjeljak.

Autobiografska osnova pesme

Pesma „Noć je sjala. Vrt je bio pun mjesečine; lay…” inspirisan utiskom T.A. Kuzminskaja (rođena Bers, 1846-1925), sestra grofice S.A. Tolstoj - supruga grofa L.N. Tolstoj. U memoarima T.A. Kuzminskaja opisuje epizodu koja se ogleda u Fetovoj pesmi, koju joj je dao sledećeg jutra. Nakon ručka na imanju D.A. Dyakova Cheremoshne T.A. Kuzminskaja je pevala, posebno, Bulahovljevu romansu "Beba" na Fetove stihove. “Bilo je dva sata ujutro kada smo se razišli. Sledećeg jutra, kada smo svi sedeli za čajem okrugli stol, ušao je Fet, a za njim Marija Petrovna (pjesnikova žena. - A. R.) sa blistavim osmehom. Prenoćili su kod nas. Afanasij Afanasijevič, pozdravivši starce, tiho mi je prišao i pored moje šolje stavio list papira prekriven ispisanim. - Ovo je za vas u spomen na jučerašnji Eden (raj. - A. R.) večeri. - Naslov je bio - „Opet” ”(Kuzminskaya T.A. Moj život kod kuće i u Jasnoj Poljani. Tula, 1964. S. 404-405).

Prema memoarima T.A. Kuzminskaya, to se dogodilo 1866. Veče se zaista dogodilo 1866. godine, o čemu svjedoči pismo grofa L.N. Tolstoj T.A. Bers (Kuzminskaya) i D.A. i A.D. Dyakov od 25. maja 1866. (vidi: Bilješke. Sastavili M.A. Sokolov i N.Nyu Gramolin. S. 664). B.Ya. Bukhshtab je ukazao na grešku u pamćenju memoariste: riječi "Prošlo je mnogo godina, mlohavo i dosadno" ukazuju na to da je pjesma napisana dosta vremena nakon večeri, kada je T.A. Kuzminskaja je pevala romanse; o pisanju pesme 2. avgusta 1877. kaže Fetovo pismo grofu L.N. Tolstoja od 3. avgusta iste godine. Prema komentatoru, "sjećanje na ono što je opisano" u memoarima T.A. Kuzminskaya „Veče je inspirisalo Feta, očigledno, kada je mnogo godina kasnije ponovo čuo Kuzminsku kako peva“ (Bukhshtab B.Ya. Notes // Fet A.A. Kompletna zbirka pesama. L., 1959. S. 740).

Kompozicija. Struktura motiva

Pesma se sastoji od četiri strofe, ali se „četiri strofe jasno raspadaju na 2 + 2“ (Eikhenbaum 1922 – Ejhenbaum B. Melodika ruskog lirskog stiha. Petersburg, 1922. S. 171). Prve dvije strofe govore o prvom pjevanju junakinje, treća i četvrta o njenom drugom izvođenju pjesme nakon mnogo godina. I prvi i drugi dio završavaju se istim redom: „Volim te, grlim i plačem nad tobom“, međutim, poentirano na različite načine (u prvom slučaju točkom, u drugom - u svrhu emocionalnog pojačanja - sa uzvičnik). Pesma „Noć je sjala. Vrt je bio pun mjesečine; lay ... "pripada tipu" kompozicije koja dijeli pjesmu na dva semantička dijela - ponavljanje posljednjeg reda druge strofe na kraju četvrte (završne) strofe<…>(Kovtunova I.I. Eseji o jeziku ruskih pesnika. M., 2003. str. 77). Simetrična kompozicija je karakteristična za mnoge Fetove pesme: (up.: Isto, str. 76).

Kompoziciono, Fetovova pesma je slična „Sećam se divan trenutak... "A.S. Puškin: „Obe pesme govore o dva susreta, dva najjača ponovljena utiska“, indikativan je originalni naslov pesme „Opet“ koji podseća na Puškinov stih „I evo te opet“. Ali postoji razlika: „Puškin ima dva vizije, Fet ima dva pjevati(Blagoy D.D. Svijet kao ljepota (O "Večernjim svjetlima" A. Feta) // Fet A.A. Večernja svjetla. S. 575-576).

Poput A.S. Puškin, u Fetovoj pesmi, dva divna susreta suprotstavljena su "mučnim i dosadnim godinama" koje ih razdvajaju, lišene transformacije lepote i ljubavi.

Sličnost dva dela Fetove pesme kombinovana je sa značajnom razlikom: prvi deo otvara pejzažna skica, dok drugi deo daje samo kratak opis situacije: „u tišini noći“. Tako noćni pejzaž u prvom dijelu služi kao svojevrsna ekspozicija čitavom tekstu. Osim toga, ako prvi dio afirmiše identitet pjesme i pjevača s ljubavlju, onda i drugi dio potvrđuje istovjetnost sa "svim životom", a proglašava se ideja o životu kao nesumnjivoj sreći i dobroti. („nema uvreda sudbine i srca goruće muke“), te inherentne vrijednosti ljepote i ljubavi, koje postaju predmetom estetskog kulta, vjera(„drugog cilja nema, / Čim povjerujem u jecaje, / da te volim, zagrlim i zaplačem nad tobom“).

O vezi ljubavi i lepote, pre svega muzičke, pesnik je u svojoj autobiografskoj priči „Kaktus” (1881) napisao: „Ne treba povlačiti tako oštru granicu između osećanja ljubavi i osećanja estetskog, pa i muzičkog. Ako umjetnost općenito nije daleko od ljubavi (erosa), onda je muzika, kao najdirektnija između umjetnosti, najbliža svemu ”(Fet A. Pjesme. Proza. Pisma / Uvodni članak AE Tarkhova; Komp. i bilješka. G D. Aslanova, N. G. Okhotin i A. E. Tarkhova (Moskva, 1988, str. 260).

Glavni motiv i ideja pjesme je preobražavajuća snaga umjetnosti, pjesme i muzike, koji se smatraju najvišim izrazom, suštinom, središtem bića. Umjetnost, pjesma su neraskidivo povezane sa ženskom ljepotom i ljubavlju: suze oduševljenja i divljenja izazivaju i pjevanje, i zvuci muzike, i pjevanje. Kada se percipiraju, zvuci, izvođač i slušalac i kontemplator, takoreći, postaju jedno, o čemu svedoči ponavljajući motiv - jecanje - suze - plač: "zvuci jecanja", ona, iscrpljena "u suzama" , on, spreman da "plače". Ali istovremeno ostaje određena distanca između nje i slušaoca pesme: on se plaši da svojim zvukom poremeti njeno pevanje i sam život („Hteo sam da živim<…>bez ispuštanja zvuka).

Muziku i pjevanje, koje je s njom neraskidivo povezano, Fet je tumačio kao “ harmonično suština svijeta ”Fet (Dobar D.D. Svijet kao ljepota. S. 594). O melodijama ciganskih pesama, junak Fetove autobiografske priče „Kaktus“ (1881) primećuje: „Ovi zvuci ne donose nikakve ideje ili pojmove; žive ideje hrle na svojim drhtavim krilima” (Fet A. Pjesme. Proza. Pisma. Str. 258).

Za Feta, „muzika čuva tajnu o nekoj početnoj povezanosti i stapanju svih, najsuprotnijih, stvari i fenomena svijeta“ (Tarhov AE „Muzika škrinje“ (O životu i poeziji Afanazija Feta) // Fet Djela AA : V 2 t. M., 1982. V. 1. P. 32, kao filozofska paralela i ključ za takvo razumijevanje muzike, naziva se knjiga A.F. Loseva "Muzika kao predmet logike".

A.F. Losev je ovako definisao filozofsko značenje muzike: „To je pokretno jedinstvo u fuziji, fluidna celina u mnoštvu. Ovo je univerzalna unutrašnja fluidna fuzija svih objekata, sve moguće stavke. Zato je muzika sposobna da izazove suze – ne zna se o kojoj temi; sposoban da izazove hrabrost i hrabrost - ne zna se za koga i za šta; u stanju da izazove strahopoštovanje - ne zna se kome. Ovdje je sve spojeno, ali spojeno u neku nedjeljivu egzistencijalnu suštinu”; „ona je ludnica koja živi gigantski život. Ona je entitet koji teži da rodi svoje lice. Ona je neotkrivena suština sveta, njegova večna želja za Logosom (najviše značenje. - A. R.), i - muka nastalog koncepta“; karakteristika muzike p rin c i p n i n e k n u t h o u t h o u s t e»; „Posebno je upečatljiv spoj u muzici patnje i zadovoljstva. Nikada se o muzičkom delu ne može reći da li izaziva patnju ili zadovoljstvo. Ljudi istovremeno plaču i raduju se muzici. A ako pogledate kako se obično oslikava osjećaj izazvan muzikom, onda se u većini slučajeva uvijek u prvom planu može uočiti neka posebna veza između užitka i bola, data kao neka vrsta novog i idealnog jedinstva, koja nema ništa zajedničko sa bilo zadovoljstvo ili bol. patnja, niti sa njihovom mehaničkom sumom ”(Losev A.F. Muzika kao predmet logike // Losev A.F. Iz ranih radova. M., 1990. str. 211, 214, 230, 232).

U pismu grofici S.A. Tolstoja od 23. januara 1883. godine, povlačeći paralelu između muzičkih mjera i metra u stihovima, Fet pominje ime starogrčkog filozofa Pitagore, koji je osnovu svemira vidio u muzici: „Prepoznajem ga (grof LN Tolstoj. - A. R.) i u svojoj propovijedi protiv poezije, a siguran sam da i sam priznaje nedosljednost argumenta da određeni metar i, možda, rima sprječavaju poeziju da progovori. Uostalom, neće reći da mjere i muzičke podjele smetaju pjevanju. Izvući ove uslove iz muzike znači uništiti je, a uzgred, Pitagora je ovu kadencu smatrao tajnom dušom univerzuma. Dakle, nije tako prazna stvar kao što se čini. Nije ni čudo što su drevni mudraci i zakonodavci pisali u stihovima ”(Fet A.A. Djela: U 2 toma. T. 2. S. 312).

Ove ideje i slike bile su uobičajene i u njemačkoj romantičnoj književnosti. „U eri romantizma, muzika se shvata kao muzika biće sam- ili nešto zajedničko, temeljno biće, prodire u njega, povezuje ga u jednu celinu. Otuda potraga za mjuziklom u svim umjetnostima<…>(Mikhailov A.V. O Ludwigu Tieku // Tik L. Lutanja Franca Sternbalda / ur. priredili S.S. Belokrinitskaya, V.B. Mikushevich, A.V. Mikhailov. M., 1987 (serija „Književni spomenici) str. 320). Značajna je, na primjer, izjava Kiprijana, jednog od junaka "Braće Serapion" E.T.A. Hofman, o „divnim, tajanstvenim zvucima koji prožimaju ceo naš život i služe nam kao eho one čudesne muzike sfera, koja čini samu dušu prirode“ (Hofman ETA Braća Serapion: Dela: U 2 sv. / Prevod (prevod sa nemačkog A. Sokolovski, priredili E. V. Stepanova i V. M. Oreško, Minsk, 1994, tom 1, str. 207).

Sveštenik P.A. Florenski je dao takvu filozofsku interpretaciju Fetove muzikalnosti: „Ali postoje zvuci prirode - sve zvuči! - zvuci manje definisani, zvuci koji dolaze iz dubine; ne čuju ih svi i teško je odgovoriti na njih. Čajkovski pisao o daru svojstvenom muzičaru, „u nedostatku zvukova usred noćne tišine, i dalje čujete neku vrstu zvuka, kao da zemlja, jureći kroz nebeski prostor, povlači nisku basovsku notu do nekog tona. ” Kako nazvati ovaj zvuk? Kako ime <…>muzika sfera (nebeske - A.R.)? Kako nazvati lebdeće i preplitajuće, zvonke i lepršave zvukove noći sa kojima su živeli Tjučev, a posebno Fet? (Florensky P.A. Misao i jezik. 3. Antinomije jezika // Florensky P.A. Djela: U 2 sveska M., 1990. T. 2. Na predjelima misli. P. 167, istaknuto u originalu).

P.A. Florenski je primetio da je „Fetova poezija, zamuckujuća, netačne sintakse, a ponekad i neprozirna u svom verbalnom ruhu, odavno prepoznata kao neka vrsta „preko pametnog (dakle! - A. R.) jezik”, kao otelotvorenje natverbalne moći zvuka, na brzinu i tek približno pokriveno rečju” (Isto, str. 169).

Umjetnost ljubavi, izjednačena sa samim životom, vječna je („život nema kraja“) i opire se protoku vremena, „mučnim i dosadnim godinama“; dva susreta, dva pojanja su zamišljena kao varijante jednog večnog događaja.

Nemoguće je složiti se sa tvrdnjom da u pesmi „razumevanje nemoći umetnosti određuje tragičnu obojenost doživljaja lirskog heroja“ (Buslakova TP Ruska književnost XIX veka: Obrazovni minimum za kandidate. M., 2005. str. 240). Suze u Fetovom delu nisu suze nemoći, punoća osećanja. U tom smislu, ova riječ se često nalazi u Fetu: „Ovi snovi su zadovoljstvo! / Ove suze su milost!” (“Ove misli, ovi snovi…”, 1847); "Trave u jecaju" ("Na mjesečini", 1885); „Noć plače rosom od sreće“ („Ne zamerite mi što sam se sramio...“, 1891), „Tiha suza blaženstva i klonulosti“ („Ne, čak ni kad, prozračnom nogom... “, 1891). Ovakvo tumačenje suza karakteristično je za romantičnu tradiciju. Primjeri su "suze" u Puškinovom "Sjećam se divnog trenutka ..." ili zapis u V.A. Žukovski: „Neverovatno veče na obali jezera, koje je dirnulo dušu do suza: igra na vodi, divna promena, neobjašnjivost“ (zapis od 27. avgusta 1821; cit.: Veselovsky ANVA Žukovski. Poezija osećanja i „srdačna mašta“ / Naučno izd., predgovor, prevodi A.E. Makhov. M., 1999. str. 382).

Figurativna struktura. Vokabular

U pjesmi se prepliću slike iz nekoliko semantičkih sfera: priroda (noć obasjana mjesečinom koja se pretvara u jutarnju zoru), muzika (otvoreni klavir, drhtave žice), pjevanje („zvuci jecanja“, „uzdasi“<…>zvučni”, „glas”), osjećaji pjevanja i slušanja nje, posebno lirsko „ja” (drhtanje srca, želja za ljubavlju i plač).

Slika koja otvara pjesmu je paradoksalna - oksimoron 'svijetla, blistava noć' umjesto uobičajene 'tamne noći' ("Noć je sjala"). Dakle, pjesma počinje slikom čudesno preobražene prirode, koja kao da najavljuje transformativnu muziku i pjesmu. Pominjanje bašte obasjane mjesečinom otvara prostor izvan, izvan granica kuće; bašta kao da postaje jedan od slušalaca pesme i muzike. Semantika otvaranja, "otvaranja" se zatim ponavlja u složenici nominalni predikat vezano za klavir: "bilo je sve otvoreno." Očigledno, za Feta je važno ne pozivati ​​se na podignuti poklopac klavira (u tome nema ništa neobično, osim toga, zamjenica "svi" u ovom slučaju je jednostavno nepotrebna: klavir se može ili "otvoriti" ili „zatvoreno“). Za Feta su važne dodatne nijanse značenja određene kontekstom: „otvoreno“, kao što se duša, srce, sluh „otvaraju“ ka pevanju). Izraz predmeta "žici<…>drhtanje" vezano je za metaforu "[drhtava] srca". (Uporedi sličnu metaforu: "I grudi drhte od neizbežne strasti" ("Poznanstvo sa juga", 1854); up. takođe: "I mladost, i trepet, i lepota" (pesma "Student", 1884).) Tako je, s jedne strane, klavir obdaren animacijom, "srdačnošću", a sa druge strane, srca onih koji slušaju pjesmu su upoređena muzički instrument; muzika ne samo da zvuči spolja, već i, takoreći, teče direktno iz srca. (Uporedi: „Ja sam zvuk duše / tražim ono što stanuje u duši“ („Kao mladost će svanuti...“, 1847), duša „drhti zvučno kao struna“ („Sonet“ , 1857)).

Zora je također ne samo objektivna, već i obdarena metaforičkim nijansama značenja: povezana je s buđenjem i preobrazbom duše. Kretanje vremena od noći do zore simbolizuje rast osećanja, nadahnuto oduševljenje pevačice i njenih slušalaca. Na sličan način prikazano je kretanje vremena i promjene u pejzažu (od mjesečine do jutarnje zore) iu pjesmi “Šapat, stidljivo disanje...”.

Prema poštenoj primjedbi I.I. Kovtunova, u slici prirode, „Prevladavaju Fetove slike noći i zore. Ključne riječi- slike - drhtanje, drhtanje kao prirodno stanje i odgovarajuće stanje pesnikove duše. Drhtanje srca izaziva i muziku i pesmu<…>”(Kovtunova I.I. Eseji o jeziku ruskih pjesnika. M., 2003. str. 81, evo primjera iz poetskih tekstova).

Pjesnički vokabular pjesme uključuje lekseme koje se ponavljaju u Fetovljevoj lirici: "sjao", "treperio" (u metaforičkom smislu ili sa metaforičkim nijansama značenja), "zvuk" (kao oznaka muzike, poezije, istinskog života) , "uzdah" (u metaforičkom smislu ili direktno, ali sa dodatnim nijansama značenja - kao znak života, izraz duše, poezija), "jecanje" (uglavnom u metaforičkom smislu, češće kao izraz radost nego tuga).

Ovaj vokabular je općenito karakterističan za Fetovu liriku. Evo nekih paralela.

SHINE / SHINE. U pjesmi "Na mjesečini", 1885, u kojoj se, pored naslova, tri puta ponavljaju riječi "na mjesečini" - na kraju svakog od tri katrena.

SHEVEL. „I grudi drhte od neizbežne strasti“ („Poznanstvo sa juga“, 1854), „U eteru pesma drhti i topi se“ („Proleće u dvorištu“, 1855), „Drhte“ (o brezama - „Još majska noć“, 1857); "drhtave melodije" ("Sada", 1883), "Duša drhti, spremna da bukne čistije" ("Još jedna zaboravna riječ ...", 1884), "Čaršavi su drhtali, letjeli..." (1887. ), „Opalo lišće drhti od našeg pokreta...“ (1891). Ako uzmemo u obzir upotrebu riječi "drhtanje" koja je bliska po značenju i istog korijena, onda će broj primjera biti mnogo veći.

ZVUK. Metafora kreativnosti za Feta je pjesma i zvuk koji je sinonim za nju. Dakle, piše: „Pjesma u srcu, pjesma u polju“ („Proljeće na jugu“, 1847); „Ponovo ću ustati i zapevati“ („9. mart 1863“, 1863), „Kao ljiljan gleda u planinski potok, / Ti si stajao iznad moje prve pesme“ („Alter ego“ [„Drugi I. - lat. - A. R.], 1878), „I napjevi će moji žuboriti“ („Dan će se probuditi - i govori ljudi...“, 1884); „I, dršćući, pevam“ („Ne, nisam se promenio. Do duboke starosti...“, 1887, trideset šesta pesma iz trećeg izdanja „Večernjih svetala“); „Jedinim zvukom prekinuti turobni san“ („Jedinim pritiskom voziti živi čamac...“, 1887.); „Letim i pevam i volim“ („Iza planina, peska, mora...“, 1891, pesme - u ime prolećne ptice, ali simbolizujući lirsko „ja“).

Veoma je značajno da se Fetovi vizuelni i taktilni utisci često „prevode“ u zvuk, postaju deo zvučnog koda, percepcije sveta u zvukovima: „Hor oblaka“ („Vazdušni grad“, 1846); „Čujem drhtave ruke“ („Šopenu“, 1882), stih se ponavlja u pjesmi „Padam u fotelju, gledam u plafon...“, 1890.); „Želim da čujem tvoja milovanja“ („Zora u zaboravu, u polusnu“, 1888). Zvukovi mogu djelovati kao "pratnja" glavnoj temi: "A iza tebe - pokret koji se koleba, / Zaostali roj nejasnih zvukova" ("U snu", 1890).

Govori mojoj duši;

Šta se rečima ne može iskazati -

Nema potrebe da se reč zvuk razume u njenom uskom značenju: „Šta to znači „zvuk duši duše?“ Izbor zvukova, onomatopeja? Ne samo ovo. Reč "zvuk" u Fetu ima široko značenje; ovdje se ne misli na pojedinačna svojstva, već na princip poetskog stvaralaštva općenito. “Racionalna” poezija je suprotstavljena “pjesmi”, logički princip je suprotstavljen “muzičkom”.

sign pjesme Fet razmatra takve promjene u značenju i svrsi riječi, u kojima ona postaje izraz ne misli, već osjećaja ”(Bukhshtab B.Ya. Fet. S. 42).

SIGH. “Dakle, djevojka prvi put uzdahne<…>I miriše plah uzdah" ("Prvi đurđevak", 1854), "Uzdasi dana su u dahu noći" ("Veče", 1855), "Pa uzdahne djeva prvi put<…>I bojažljiv uzdah miriše” („Prvi đurđevak”, 1854), „Uzdah noćnog sela” („Jutros, ovo veselje...”, 1881 (?)), „Čuo sam tvoju radost”. slatko uzdišući glas” („Vidio sam tvoju mliječnu, dječju kosu...”, 1884), „Oh, blagosloven sam usred patnje! / Kako mi je drago, zaboravljajući sebe i svijet, / Približavam se jecaju / Vruć da zadržim plimu! („Prikor nadahnut sažaljenjem...“, 1888), „Pa ću ti poslije smrti u stihovima letjeti, / Duhovima zvijezda bit ću duh uzdaha“ („Izblijedjele zvijezde“, 1890. ).

SOBING. „Jesenja noć briznula je u plač ledenim suzama“, „noćni jecaji“ („Očupave grane borova su se izlizale od oluje...“, kraj 1860-ih (?)), „Trave u jecaju“ (“ Na mjesečini”, 1885.). Ako uzmemo u obzir upotrebu riječi “lament” koja je bliska po značenju i istog korijena, tada će broj primjera biti mnogo veći.

Metar i ritam

Pjesma je napisana jambom od šest stopa. Metrička šema jambskih šest stopa: 01/01/01/01/01/01 (za neparne redove u Fetovoj pesmi: 01/01/01/01/01/01/0). Rimovanje, kao i obično kod Feta, je ukršteno (ABAB); povezani neparni redovi ženska rima, čak - muško. Obavezna cezura karakteristična za ovaj metar iza šestog sloga, koja dijeli stih na dva jednaka trostopešna polustiha, nalazi se i u ovoj pjesmi: „Grade pred našim nogama / u dnevnoj sobi bez svjetla“ (6 + 6 slogova) ili: „Klavir je bio sav otvoren, / i žice u njemu zadrhtale“ (6 + 7 slogova). Izuzetak je prvi red, u kome pesnička tradicija diktira pauzu – cezuru iza reči mesec: „Sjala je noć. Mjesec / bašta je bila puna; lagali." Zahvaljujući ovakvom rasporedu cezure, slika mjesečine je posebno istaknuta. Međutim, sintaksa podstiče prvu pauzu iza riječi "noć" (prva rečenica se ovdje završava), a drugu ne nakon riječi "mjesec", što je dodatak u rečenici "Bašta je bila puna mjeseca" , ali na granici druge i treće rečenice: „Sjala je noć. / Vrt je bio pun mjeseca; / lezi.

Još od prvih decenija 19. veka. jambska šestostopna prodorna filozofska lirika (Gasparov M.L. Esej o istoriji ruskog stiha: metrika. Ritam. Rima. Strophic. M., 1984. str. 111). Stoga je pisanje pjesme „Sjala noć. Vrt je bio pun mjesečine; lay…” sa jambom od šest stopa, možda s namjerom da naglasi njegovu filozofsku orijentaciju. 1840-ih godina a kasnije se jamb od šest stopa često sreće u opisnoj pejzažnoj lirici, među primjerima - Fetovljeva pjesma „Jezero je zaspalo; crna šuma je tiha ... "(1847) (vidi: Gasparov ML Esej o istoriji ruskog stiha. str. 165), i, shodno tome, uloga pejzaža u Fetovoj pesmi je značajna, iako se ne može pripisati pejzažna lirika u pravom smislu te riječi. M.L. Gašparov, međutim, smatra „Noć je sjala. Vrt je bio pun mjesečine; lay…” kao primjer nove upotrebe jambskog šestostopa, njegove primjene na poetski oblik romanse: 1840-ih - 1880-ih. “Elegije nisu ni sasvim izašle iz upotrebe, takvi su dijelovi bili u zbirkama Majkova i Feta<…>ali važnije je bilo da su prenijeli svoju veličinu<…>romansa koja uzima sve više maha ("Noć je sijala. Bašta je bila puna meseca. Ležali su..." i mnoge kasnije Fetove "elegije")<…>(Ibid, str. 165). Međutim, romansa se može posmatrati kao varijacija elegije, što istraživač i čini, pozivajući se na ovu poetsku formu nekih kasnijih Fetovih pjesama, donekle konvencionalno nazvanih elegijama.

Sintaksa. Melodika

Sintaksički i, shodno tome, intonacijski (melodički), druga strofa "ponavlja melodiju prve, ali je razvija u višoj intonaciji i stoga joj se priklanja, treća se vraća u prvobitnu visinu", tako da se očekuje da će se prijevremeno završiti. stvara se - varljivo očekivanje. "<…>Melodija raste i preuzima<…>četvrta strofa ”(Eikhenbaum B. Melodika ruskog lirskog stiha. Petersburg, 1922. str. 171). Ponavljanje istog stiha “Volim te grlim i plači nad tobom” u osmom i u šesnaestom, posljednjem, redu jasno dijeli tekst na dva dijela, ali je “poslednji red u drugačijoj intonaciono-sintaksičkoj situaciji u odnosu na identična osma: ovdje nastavlja kretanje infinitiva već započeto ("čim povjeruješ") i stoga zvuči posebno intenzivno, patetično<…>. Takođe napominjemo da je rast emocija pripremnim „i“, ali odlučujući trenutak u tom smislu je poslednji red treće strofe, koji po svom ritmičko-intonacionom tipu i leksičkom sastavu korespondira (odgovara. - A. R.) sa drugim redom druge strofe, ali je intonacijski mnogo naglašeniji (naglašena ekspresivnost, emocionalnost. - A. R.(Ibid, str. 172).

Tako se ispostavlja da je kompoziciona shema, koja dijeli tekst pjesme na dva dijela, „ovdje prevaziđena, tako da je pjesma zapravo sastavljena od tri momenta - od tri melodijske strofe: I + II + (III + IV ). Intonacija postepeno raste, pretvarajući se prema kraju u razvijenu melodiju. S tim u vezi, vrlo je karakteristična podjela početnog reda na male rečenice, koje se u isto vrijeme ne poklapaju s ritmičkom artikulacijom jambskog šestostopca. Ispada cezura enjambement (interverzni prijenos. - A. R.) stih (lay - zraci). Intonacija poprima karakter uvodnog narativa. To se također odražava u postavljanju predikata ispred subjekta, i posljednjeg predikata ("ležao." - A. R.), zahvaljujući enjambementu, posebno se ističe svojom prozaičnom, narativnom intonacijom. Prelazak na melodiju se vrši postepeno. Što je oštriji kraj<…>(Ibid, str. 173).

ozvučenje

Savremenici su bili jednoglasni u mišljenju o posebnoj muzikalnosti Fetovih pesama. Književni kritičar i filozof N.N. Strahov je napisao: „Fetov stih ima magičnu muzikalnost i, štaviše, stalno varira; za svako raspoloženje duše, pjesnik ima melodiju, i niko mu se ne može mjeriti u bogatstvu melodije ”(Bilješke o Fetu NN Strakhova. II. Godišnjica Fetove poezije // Strahov NN Književna kritika: Zbornik članaka / Uvod (Sankt Peterburg, 2000, str. 425), komentar V. A. Kotelnikova. Pjesniku se obratio: „Ti posjeduješ tajnu divnih zvukova, nedostupnih nikome drugome“ (pismo od 13. maja 1878; citirano prema: Good D.D. Mir as beauty. S. 578). Primedbe N.N. Strahov o pojedinačnim pjesmama i stihovima. O stihu “Trave u jecaju” iz pjesme “Na mjesečini” (1885) napisao je: “Kakav zvuk” (pismo Fetu od 21. januara 1886; citirano prema: [Dobar DD Svijet je kao ljepota. S 598).

Posebna melodija i muzikalnost pesme „Sjala je noć. Vrt je bio pun mjesečine. Ležali su…”, izražavajući na fonetskom nivou motiv preobražavajućeg i očaravajućeg uticaja muzike, zvuka, nastaje zahvaljujući naglašenim ponavljanjima zvučnih suglasnika “l”, “n”, “r” i otvorenog samoglasnika “ a”. Zvučno "l" i "n" i zviždajuće "s" prate temu prirode, mjesečinom obasjane noći na početku pjesme; naglašeno "a" također se razlikuju:

WITH i yal a n oh. L at n oh bi l on l O n sa d. L jež al i

L učiti od na shih n og to th With ti n oh ne oh n ona.

Slovo "I" u ovoj riječi "sjalo" i dalje u riječi "ro ja sam l" odgovara zvukovima. Frekvencija zvuka "l" povezana sa " l unoy" i siyaiiiem ("ovo l a") i punoća bića ("prema l on") u prvom redu je veći nego u svim narednim (šest upotreba po stihu).

Treći i četvrti red uvode temu muzike (" R oyal”, itd.) i duhovno strahopoštovanje (“ d rodila", "se R dtsa”), izražen glasom “r” (pet upotreba u trećem redu), koji je izostao u prva dva stiha. "L" i "n" ne nestaju, ali im se frekvencija smanjuje (sedam "l" i sedam "n" u prva dva stiha i dva "l" i četiri "n" u trećem i četvrtom); frekvencija naglašenog otvorenog "a" ostaje ista (četiri i četiri). Učestalost "s" se povećava:

R O yal bi l ve kampovanje R a With To R yt i With T R at n s in n jesti d R oh al i,

Sviđa mi se With e R dts a at n a With za pe lok Iu your.

Dalje u tekstu zvučni glasovi "l" i "r" zadržavaju svoj značaj, ali nikada više ne dostižu tako visoku frekvenciju kao u prvoj strofi. Ali sada "l" prati temu umjetnosti, oduševljenja i ljubavi ("ne l a", "c" l ezah", " l ljubav" i riječi istog korijena), i "r" - tema prirode ("za R i"). Zvučni kompleks "vz" i njegovo ogledalo "zv" su naglašeni, kao i zvuk "v":

I v od v tišina noći v oh čujem glas v ali vy ,

I v oh kako onda v O vz dah ovih sv naučni…

Zvučni nizovi “vz” i “zv” kao da fonetski reproduciraju disanje, uzdahe, “v” je povezano sa dahom otkrivanja bića, s nadahnućem.
© Sva prava pridržana