Сюжетът, проблемите, образите на едно от стихотворенията на М. Ю. Лермонтов. Анализ: "Демонът" на Лермонтов е върхът в историята на световната романтична поема

Образите на зли духове винаги са смущавали сърцата на поети и писатели. Силата на доброто, въплътена в Бога, нямаше друга форма. Но пратеникът на Ада носеше всякакви имена: Дяволът, Сатаната и Луцифер. Това доказа, че злото има много лица и човек трябва да бъде нащрек, защото може да се поддаде на изкушението и тогава душата ще отиде направо в ада.

Въпреки това, в романтичната литература от началото на 19 век, особено руската, изображения на зли духовете станаха не толкова злодеи, колкото борци на тирани и, парадоксално, самият Бог стана тиранин. В края на краищата именно той изискваше страдание от човек, принуждаваше го сляпо да следва волята си, понякога жертвайки най-ценното нещо, което имаше.

Стихотворението на Михаил Юриевич Лермонтов „Демонът“ не беше изключение. Отзад основата на сюжетапоетът взима добре познатата библейска легенда за духа на злото, свален от Бога от небето за бунт срещу неговата сила. Образът на Демона, който престъпи законите на доброто и остана сам в пустинята на света, който го отегчаваше, тревожеше Лермонтов през целия му живот. Михаил Юриевич работи върху стихотворението в продължение на 12 години.

В началото на творбата поетът симпатизира на своя герой. Желанието на Демона да бъде безграничен в чувствата и действията, предизвикателството на ежедневието, дързостта на бунта срещу божествените настройки бяха привлекателни за младия Лермонтов. Демонът е необичаен герой: той презира ограниченията на човешкото съществуване както във времето, така и в пространството. Веднъж той "вярван и обичан", "не знаех нито злоба, нито съмнение", но сега "дълго изгнаник се скита в пустинята на света без подслон".

Летейки над долините на луксозна Грузия, той вижда как младата принцеса Тамара танцува. В този момент Демонът изпитва необяснимо вълнение, т.к „Няма душа изпълни пустинята си с благословен звук“и "той отново разбра светилището на любовта, доброто и красотата". Но Тамара няма нужда от любовта му, защото чака годеника си – смелия принц Синодал.

Всички герои на поемата, с изключение на Демона, са затворени в пространството на своята съдба. Трагични обстоятелства ги управляват и съпротивата срещу тях е безполезна. Храбрият принц бърза за сватбеното пиршество и минава покрай параклиса, където винаги е носил "сериозна молитва". Веднъж „Дръзкият младоженец презря обичая на своите предци“, щом прекрачи границата на предписаното, смърт от "зъл куршум осетински"го изпревари. Може би това е отмъщението на Демона?

Когато създава стихотворението си, Лермонтов си спомня една стара легенда, която е чувал в Кавказ за планинския дух Гуда, който се влюбва в красива грузинка. Когато духът на Доброто разбра, че Нино обича земен младеж, неспособен да издържи ревността, в навечерието на сватбата, той покрива саклята на влюбените с огромна снежна лавина. Но Лермонтов не е доволен от принципа: „Така че не го вземайте за никого!“ Демонът му наистина е готов да се трансформира в името на любовта: той е лишен от енергията на злото и жаждата за отмъщение и в него няма ревност.

Любовта към Тамара към Демона е опит да се освободи от студеното презрение към света, на което го обрича бунтът му срещу Бог. "Злото го отегчи"защото не среща съпротива у хора, които с охота използват подканите на Дявола. Демон "пося зло без удоволствие", той ли е лишени от напразно удовлетворениеот властта му над незначителни хора.

Когато Тамара скърби за мъртвия си годеник, Демона

... Към нейната наведена табла;
И очите му я гледаха с такава любов.

В този момент той не беше нито ангел пазител, нито "по дяволите с ужасен дух". Когато Тамара решава да стесни живота си до мрачната килия на манастира, Демонът иска да й върне цялата широта на свободата и да й даде пространството на вечността. Той обещава на Тамара рай на всезнанието, рай на свободата:

Ще потъна на дъното на морето
Ще летя отвъд облаците
Ще ти дам всичко, всичко земно -
Обичай ме!...

Но цената на такава свобода е твърде висока – отхвърлянето на всичко незначително земно, тоест смъртта. Затова Тамара иска да избяга от "неустоима мечта"зъл дух. На помощ й идва ангел, който не вярва в трансформацията на Демона, затова го връща към предишната му роля на злодей. Така небето нямаше достатъчно вяра в доброто, съзнанието за неговата сила в душата на Тамара и възможността му в Демона. Тамара пък се оказа, че може не само да обича Демона, но и да се грижи за спасяването на душата си. След нейната смърт "грешна душа"Тамара е измита от сълзите на ангел, защото тя „Изкупен на жестока цена“възможността все пак небето да й се отвори.

Смъртта на Тамара е победа на любовта към Демона, но самият той не е спасен от тази победа, защото тя е отнета от смъртта, а душата е взета от Небето. Виждайки как душата на Тамара, "молитвен удавен ужас", търси спасение на гърдите на Ангела, Демонът най-накрая е победен:

И прокълнат демон победен
Мечтите са луди...

Лермонтов видя причината за поражението на Демона в ограничените чувства на Демона, включително към Тамара, така че той симпатизира на своя герой, но също така го осъжда за арогантна горчивина срещу света. "Вечният ропот на човека"как е уловено гордото му желание да застане наравно с природата Демонична форма. Божественият свят е по-могъщ от света на личността – това е позицията на поета.

Критиката оценява образа на Демона по различен начин. Символичният образ е разкрит най-добре от В. Белински. Той пише, че Демонът кара човек да се съмнява в истината: „Докато истината е само призрак за теб, сън, ти си плячката на Демона, защото трябва да познаваш цялото мъчение на съмнението“.

Сакля- хижа, жилище на кавказките горци.

Анализът на стихотворението "Демон" не е единственото произведение, свързано с Лермонтов:

„Демон” (1829 – 1839) е едно от най-загадъчните и противоречиви произведения на поета. Сложността на анализа се състои по-специално във факта, че в стихотворението има няколко плана за възприемане и тълкуване на текста: космически, включително връзката на Демона с Бог и Вселената, философски, психологически, но, разбира се, не всеки ден. Към легендата за паднал ангелкойто се бори срещу Бога, много европейски поети се обръщаха към: просто си спомнете за Сатана в „Изгубеният рай“ на Милтън, Луцифер в „Каин“ на Байрон, Мефистофел в „Фауст“ на Гьоте. Лермонтов, разбира се, не можеше да пренебрегне вече съществуващата традиция, но беше доста оригинален както в сюжета на стихотворението си, така и в интерпретацията на основния образ. Демонът на Лермонтов съчетава в себе си огромна вътрешна сила и трагична импотентност, желанието да се преодолее самотата, да се присъедини към доброто и непостижимостта на тези стремежи. Това е един непокорен протестант, който се противопоставя не само на Бог, но и на хората, на целия свят. Бунтарските, протестиращи идеи на Лермонтов са пряко проявени в стихотворението. Демонът е горд враг на небето, „царят на знанието и свободата“. Това е въплъщение на бунтарски бунт срещу всичко, което обвързва ума. Той отхвърля света, * където няма нито истинско щастие, * нито трайна красота, * където има само престъпления и екзекуции, * където живеят само дребни страсти, * където не знаят как да живеят без страх * Нито омраза, нито любов . Такова общо отричане обаче означава не само силата на Демона, но и неговата слабост. Не му е дадено да види земната красота от височината на безкрайните космически простори, той не е в състояние да оцени и разбере очарованието земна природа: * Но освен студена завист, * Природата не възбуди блясъка * В сандъка на безплодното изгнание * Няма нови чувства, няма нови сили; * И всичко, което видя пред себе си, * Той презираше или мразеше. Демонът страда в арогантното си уединение и копнее за връзки със света и хората. Беше му скучно „да живее за себе си, отегчен от себе си“. Любовта към земното момиче Тамара трябваше да бъде за него началото на изход от мрачната самота към хората. Но търсенето на хармония, "любов, доброта и красота" е фатално непостижимо за Демона: * И победеният Демон прокълна * Своите луди мечти, * И пак остана, арогантен, * Сам, както преди, във Вселената, * Без надежда и любов!.. Онова оголване на индивидуалистичното съзнание, което беше очертано в предишните стихотворения, присъства и в „Демона”. „Демоничният”, разрушителен принцип се възприема от Лермонтов като антихуманистичен. Този проблем, който дълбоко тревожи Лермонтов, е разработен от него както в драматургията („Маскарад”), така и в прозата („Герой на нашето време”). В стихотворението е трудно да се различи авторският „глас“, пряката авторска позиция, което предопределя сложността на анализа на произведението, неговата неяснота. Неслучайно има редица въпроси. Поставен от Лермонтов в "Демонът", не е окончателно разрешен. Например: вижда ли авторът в своя Демон безусловен (макар и страдащ) носител на злото или само непокорна жертва на „несправедлива присъда“? Дали душата на Тамара беше "спасена" заради цензурата, или този мотив беше идеологическа и художествена неизбежност за Лермонтов? Какъв е смисълът на края на поемата и поражението на Демона – помирително или не помирително? Тези нерешени въпроси свидетелстват за сложността на философските проблеми на поемата, за диалектическото съчетание на „добро” и „зло” в Демона, жаждата за идеала и загубата му, враждебността към света и опитите за помирение. с него, което в крайна сметка отразява в една или друга степен трагичен светоглед.водещи мъже на епохата. Белински, например, пише през 1842 г.: „Демонът“ се превърна за мен във факт от живота ми, повтарям го на другите, повтарям на себе си, той съдържа светове от истини, чувства, красота за мен. * „Богатството на философско-етическото съдържание на стихотворението определя неговата художествена оригиналност. Най-яркият пример за романтизъм, стихотворението "Демонът" е изградено върху антитези. Това са герои, които се противопоставят един на друг: Бог и Демон, Ангел и Демон, Демон и Тамара; „това са полярните сфери: небето и земята, животът и смъртта, идеалът и реалността; накрая, това са противоположни социални и етични категории: свобода и тирания, любов и омраза, борба и хармония, добро и зло, утвърждаване и отричане. Мощна поетическа фантазия, дълбоки морални и философски проблеми, патос на отрицание и съмнение, висок лиризъм, простота и пластичност на епичните описания, дори някаква мистерия - всичко това направи "Демон" на Лермонтов едно от върховите явления в световната история. романтична поема. Значението на „Демонът“ е голямо не само в историята на руската литература, но и в музиката (операта на А. Г. Рубищайн) и живописта (картини на М. А. Врубел).

„Демон” (1829 – 1839) е едно от най-загадъчните и противоречиви произведения на поета. Сложността на анализа се състои по-специално във факта, че в стихотворението има няколко плана за възприемане и тълкуване на текста: космически, включително връзката на Демона с Бог и Вселената, философски, психологически, но, разбира се, не всеки ден. Много европейски поети се обърнаха към легендата за паднал ангел, който се бори срещу Бог: достатъчно е да си припомним Сатаната в „Изгубеният рай“ на Милтън, Луцифер в „Каин“ на Байрон, Мефистофел от „Фауст“ на Гьоте.

Лермонтов, разбира се, не можеше да пренебрегне вече съществуващата традиция, но беше доста оригинален както в сюжета на стихотворението си, така и в интерпретацията на основния образ. Демонът на Лермонтов съчетава в себе си огромна вътрешна сила и трагична импотентност, желанието да се преодолее самотата, да се присъедини към доброто и непостижимостта на тези стремежи. Това е един непокорен протестант, който се противопоставя не само на Бог, но и на хората, на целия свят.

Бунтарските, протестиращи идеи на Лермонтов са пряко проявени в стихотворението. Демонът е горд враг на небето, „царят на знанието и свободата“. Това е въплъщение на бунтарски бунт срещу всичко, което обвързва ума. Той отхвърля света

* Където няма истинско щастие,
* Нито трайна красота,
* Където има само престъпления и екзекуции,
* Където живеят само дребните страсти,
* Където не умеят без страх
* Нито омраза, нито любов.

Такова общо отричане обаче означава не само силата на Демона, но и неговата слабост. Не му е дадено да види земната красота от височината на безкрайните космически простори, той не е в състояние да оцени и разбере очарованието на земната природа:

* Но освен студената завист,
* Блясъкът на природата не вълнува
* В безплодния сандък на изгнаника
* Без нови чувства, без нови сили;
* И всичко, което видя пред себе си,
* Той презираше или мразеше.

Демонът страда в арогантното си уединение и копнее за връзки със света и хората. Беше му скучно „да живее за себе си, отегчен от себе си“. Любовта към земното момиче Тамара трябваше да бъде за него началото на изход от мрачната самота към хората. Но търсенето на хармония, „любов, доброта и красота“ е фатално недостижимо за Демона:

* И прокълнат Демон победен
* Мечтите са луди,
* И отново той остана, арогантен,
* Сам, както преди, във Вселената,
* Без надежда и любов! ..

Това излагане на индивидуалистично съзнание, което беше очертано в предишни стихотворения, присъства и в Демона. „Демоничният”, разрушителен принцип се възприема от Лермонтов като антихуманистичен. Този проблем, който дълбоко тревожи Лермонтов, е разработен от него както в драматургията („Маскарад”), така и в прозата („Герой на нашето време”). В стихотворението е трудно да се различи авторският „глас“, пряката авторска позиция, което предопределя сложността на анализа на произведението, неговата неяснота. Неслучайно има редица въпроси. Поставен от Лермонтов в "Демонът", не е окончателно разрешен. Например: вижда ли авторът в своя Демон безусловен (макар и страдащ) носител на злото или само непокорна жертва на „несправедлива присъда“? Дали душата на Тамара беше "спасена" заради цензурата, или този мотив беше идеологическа и художествена неизбежност за Лермонтов? Какъв е смисълът на края на поемата и поражението на Демона – помирително или не помирително? Тези нерешени въпроси свидетелстват за сложността на философските проблеми на поемата, за диалектическото съчетание на „добро” и „зло” в Демона, жаждата за идеала и загубата му, враждебността към света и опитите за помирение. с него, което в крайна сметка отразява в една или друга степен трагичен светоглед.водещи мъже на епохата. Белински, например, пише през 1842 г.: „Демонът“ се превърна за мен във факт от живота ми, повтарям го на другите, повтарям на себе си, той съдържа светове от истини, чувства, красота за мен.

* „Богатството на философско-етическото съдържание на стихотворението определя и неговата художествена самобитност. Най-яркият пример за романтизъм, стихотворението "Демонът" е изградено върху антитези. Това са герои, които се противопоставят един на друг: Бог и Демон, Ангел и Демон, Демон и Тамара; „това са полярните сфери: небето и земята, животът и смъртта, идеалът и реалността; накрая, това са противоположни социални и етични категории: свобода и тирания, любов и омраза, борба и хармония, добро и зло, утвърждаване и отричане.

Мощна поетическа фантазия, дълбоки морални и философски проблеми, патос на отричане и съмнение, висок лиризъм, простота и пластичност на епическите описания, дори някаква мистерия - всичко това направи "Демон" на Лермонтов едно от върховите явления в историята на световната романтична поема. . Значението на „Демонът“ е голямо не само в историята на руската литература, но и в музиката (операта на А. Г. Рубищайн) и живописта (картини на М. А. Врубел).

    Демонът, а не човекът е могъл „през целия си живот, векове без раздяла, да се наслаждава и да страда“. Демонът отговаряше на нечовешкото страдание: „Каква е историята на болезнените трудности, Трудове и проблеми на човешката тълпа на Бъдещето, миналите поколения. Преди една моя минута...

    Той се разболява, не може да издържи. Творчески развивайки революционния романтизъм на поетите декабристи и Пушкин (в „южните“ стихотворения), Лермонтов в последните си романтични стихотворения също използва художествения опит на реалистичната поезия на автора на „Полтава“ и "Мед...

  1. Ново!

    Развръзката на сюжета се оказа трагична: Демонът разпозна сънищата му като „луди“ и ги прокле. Продължавайки анализа на романтичния индивидуализъм, Лермонтов с дълбока психологическа истина разкрива причините за този провал. Той показва, че в развитието на преживявания...

  2. Лермонтов скицира първата версия на "Демона" като петнадесетгодишно момче, през 1829 г. Оттогава той многократно се връща към това стихотворение, създавайки различните му издания, в които обстановката, действието и детайлите на сюжета се променят, но образът на главния герой ...

Сюжетът, проблемите, образите на едно от стихотворенията на М. Ю. Лермонтов.

"Демон" - стихотворение, върху което М. Ю. Лермонтов работи през цялото време творчески начин. Образът на демона, притежаван
чувства и мисли на поета от четиринадесетгодишна възраст. Той многократно преработва започнатото стихотворение. Но с всяка нова
промяната на стихотворението става все по-художествена по съдържание и форма.
В основата на стихотворението "Демон" - древен митза горд ангел, който се разбунтува срещу Бог. Сюжетът на стихотворението не е сложен. Основно местоположение в
стихотворението е заето от монолозите на Демона, разкриващи неговите мисли и чувства, описания на природата, подробни изображения на преживявания
героини - Тамара.
Демонът, „тъжният дух на изгнанието“, който е отегчен от всичко в живота, вижда смъртно момиче, красивата Тамара ... Той е очарован
нея. Обзет от чувството за любов, той мечтае за прераждане. Струва му се, че любовта на Тамара ще го отведе към доброто, към истината.
Той прониква в манастира, където след смъртта на младоженеца Тамара се укрива и с пламенните си речи възбужда
жалост и съчувствие към Тамара. Целувката на Демона се оказва фатална за Тамара. Демонът се опитва да завладее душата й, когато
светъл ангел я отвежда в рая. "Тя е моя!" — възкликва Демонът, но ангелът го отхвърля.

И прокълнат демон победен
Твоите луди мечти
И отново той остана, арогантен,
Сам, както преди, във Вселената,
Без надежда и любов!

Лесно е да се види, че бащата на Тамара и годеникът й са второстепенни фигури. Главните герои са Демон и Тамара.
Лермонтов нарича Демона „духът на знанието и съмнението“ и го дарява с чувство на неукротима гордост. Демонът отрича
съществуването на хармония в света, гледа с презрение към нещастната човешка раса и е в непрекъсната и вечна борба
с божество. Той е горд и самотен, затворен в преживяванията си, а студената самота му причинява безгранично страдание.
Това е символ на индивидуализма. Но ако Демонът е символ, тогава е естествено да видите нещо в образа на Тамара
символичен. В противен случай цялото стихотворение ще се превърне в приказка, лишена от смисъл и смисъл. В Тамара една особеност е силно подчертана -
необикновена красота.

... Нито един крал на земята
Не съм целувал такова око;
Фонтан за пръскане на харем
Никога не е горещо понякога
Не съм измил такъв лагер,
Все още няма ничия земна ръка,
Блуждайки по сладкото чело,
Не съм разпръснал тази коса.

И така, Тамара е символ на красотата. Привличането на Демона към Тамара е отчаян опит на един самостоятелен индивидуалист да се измъкне
от състояние на отчуждение и принудително бездействие, да намери радост и забрава в красотата. Но любовта на гордите
индивидуалист завършва тъжно.
В развръзката се появява „Ангелът“ – символ на принципите, противоположни на Демона: любов и прошка. Появата на ангел подчертава цялото
безнадеждността на позицията на Демона: по пътя, който следва, по пътя на индивидуализма, когато собственото „аз“ е поставено в
център на всичко съществуващо, няма нито щастие, нито жива дейност.
Образът на Демона е двоен. От една страна, той олицетворява отричането на всичко инертно, отричането на човешкото
вулгарност, тесногръдие, остарели авторитети, преданост към старите основи и традиции. Демонът изрича страстен
реч, която заклеймява земния живот,

Където няма истинско щастие
Няма трайна красота
Където има само престъпления и екзекуции,
Там, където живеят само дребни страсти,
Където не знаят как без страх
Нито омраза, нито любов.

В тези думи мнозина с право виждат характеристика на съвременното благородно общество.
Но вместо „жалката светлина“, отречена от Демона, той не обещава на Тамара спокойно благополучие. Той я вика на онзи свят
където тя ще живее пълноценно, истински човешки живот, където очаква „поредното страдание”, „още една дълбочина на възторг”. Той обещава:

Бездната на гордото страдание
В замяна ще ви отворя...

Както съдържанието на речите на Демона, така и пламенното чувство, с което са наситени, ни привличат към героя на поемата. И все пак Демонът
осъден в стихотворението.У него е осъден неговият краен индивидуализъм. Той презира хората. Мечтая за любовта на Тамара да спасява
него от страшен вековен копнеж, да осмисли съществуването си, Демонът мисли само за себе си. Любовта му към Тамара
напълно егоистичен. Ето защо той не може да даде щастие нито на нея, нито на него и след като се опитва да я овладее, отново е обречен на
скитащи се.
Романтичният образ на Демона също отразява различни черти на някои хора от ерата на Лермонтов: рязко отрицателен
отношението им към остарели основи и авторитети, съчетано в тях с горда изолация, с краен индивидуализъм.
Но в същото време в Демона останаха неустоимо привлекателни черти: протест срещу деспотизма, независимо откъде идва,
импулс към свобода, безстрашна мисъл.
Съвременниците на Лермонтов възприемат стихотворението му като призив за освобождение и като осъждане на съществуващите социални
условия. Страстта към „Демона“ беше голяма: той излезе на публиката в ръкописи, както някога беше „Горко от остроумието“.
Според един от известните критици от онова време всички са били толкова увлечени от „Демона“, защото патосът му е с „небето
горда враждебност.

Задачи и тестове по темата "Сюжетът, проблемите, образите на едно от стихотворенията на М. Ю. Лермонтов."

  • Словоформи. Краят. Разликата между сродни думи и форми на една и съща дума - Състав на думата 3 клас

    Уроци: 1 Задачи: 9 Тестове: 1

  • Синтаксис и пунктуация - Важни теми за повтаряне на изпита по руски език

Философските проблеми на поемата са необичайно сложни и разнообразни. Лермонтов в „Демонът“ отговори на всички онези търсения в областта на епистемологията и философията на историята, които тормозеха прогресивната руска мисъл през 30-те и 40-те години на миналия век.

„Демон” (1829 – 1839) е едно от най-загадъчните и противоречиви произведения на поета. Сложността на анализа се състои по-специално във факта, че в стихотворението има няколко плана за възприемане и тълкуване на текста: космически, включително връзката на Демона с Бог и Вселената, философски, психологически, но, разбира се, не всеки ден. Много европейски поети се обърнаха към легендата за паднал ангел, който се бори срещу Бог: достатъчно е да си припомним Сатаната в „Изгубеният рай“ на Милтън, Луцифер в „Каин“ на Байрон, Мефистофел от „Фауст“ на Гьоте.

Лермонтов, разбира се, не можеше да пренебрегне вече съществуващата традиция, но беше доста оригинален както в сюжета на стихотворението си, така и в интерпретацията на основния образ. Демонът на Лермонтов съчетава в себе си огромна вътрешна сила и трагична импотентност, желанието да се преодолее самотата, да се присъедини към доброто и непостижимостта на тези стремежи. Това е един непокорен протестант, който се противопоставя не само на Бог, но и на хората, на целия свят. Бунтарските, протестиращи идеи на Лермонтов са пряко проявени в стихотворението. Демонът е горд враг на небето, „царят на знанието и свободата“. Това е въплъщение на бунтарски бунт срещу всичко, което обвързва ума. Той отхвърля света

Където няма истинско щастие

Няма трайна красота

Където има само престъпления и екзекуции,

Там, където живеят само дребни страсти,

Където не знаят как без страх

Нито омраза, нито любов.

Такова общо отричане обаче означава не само силата на Демона, но и неговата слабост. Не му е дадено да види земната красота от височината на безкрайните космически простори, той не е в състояние да оцени и разбере очарованието на земната природа:

Но освен студената завист,

Природата не възбуди блясъка

В безплодния сандък на изгнаника

Няма нови чувства, няма нови сили;

И всичко, което видя пред себе си

Той презираше или мразеше.

Демонът страда в арогантното си уединение и копнее за връзки със света и хората. Беше му скучно да „живее за себе си, отегчен от себе си“. Любовта към земното момиче Тамара трябваше да бъде за него началото на изход от мрачната самота към хората. Но търсенето на хармония, „любов, доброта и красота“ е фатално недостижимо за Демона:

И прокълнат демон победен

Твоите луди мечти

Без надежда и любов!

Това излагане на индивидуалистично съзнание, което беше очертано в предишни стихотворения, присъства и в Демона. „Демоничният”, разрушителен принцип се възприема от Лермонтов като антихуманистичен. Този проблем, който дълбоко тревожи Лермонтов, е разработен от него както в драматургията („Маскарад”), така и в прозата („Герой на нашето време”). В стихотворението е трудно да се различи авторският „глас“, пряката авторска позиция, което предопределя сложността на анализа на произведението, неговата неяснота. Неслучайно има редица въпроси. Поставен от Лермонтов в "Демонът", не е окончателно разрешен. Например: вижда ли авторът в своя Демон безусловен (макар и страдащ) носител на злото или само непокорна жертва на „несправедлива присъда“? Дали душата на Тамара беше "спасена" заради цензурата, или този мотив беше идеологическа и художествена неизбежност за Лермонтов? Какъв е смисълът на края на поемата и поражението на Демона – помирително или не помирително? Тези нерешени въпроси свидетелстват за сложността на философските проблеми на поемата, за диалектическото съчетание на „добро” и „зло” в Демона, жаждата за идеала и загубата му, враждебността към света и опитите за помирение. с него, което в крайна сметка отразява в една или друга степен трагичен светоглед.водещи мъже на епохата.


сюжет:В основата на поемата "Демон" е древен мит за горд ангел, който се разбунтува срещу Бог. Сюжетът на стихотворението не е сложен. Основното място в поемата заемат монолозите на Демона, разкриващи неговите мисли и чувства, описания на природата, подробни изображения на преживяванията на героинята - Тамара. Демонът, „тъжният дух на изгнанието”, който е отегчен от всичко в живота, вижда смъртно момиче, красивата Тамара... Той е очарован от нея. Обзет от чувството за любов, той мечтае за прераждане. Струва му се, че любовта на Тамара ще го отведе към доброто, към истината. Той влиза в манастира, където след смъртта на младоженеца Тамара се укрива и с пламенните си речи предизвиква съжалението и съчувствието на Тамара. Целувката на Демона се оказва фатална за Тамара. Демонът се опитва да завладее душата й, когато светъл ангел я отвежда в рая. "Тя е моя!" — възкликва Демонът, но ангелът го отхвърля.

И прокълнат демон победен

Твоите луди мечти

И отново той остана, арогантен,

Сам, както преди, във Вселената,

Без надежда и любов!

Образът на Демона заема специално място в творчеството и дори в духовния живот на Лермонтов. Темата за демона се появява в творчеството на Лермонтов през 1829 г. В стихотворението "Моят демон" през същата година е написано първото издание на стихотворението "Демон", което има само осем издания, а последното, според учени, е завършен през 1839 г.

Демонът е един от многото заточени герои на Лермонтов. Демонът е прогонен само от рая и никога не може да се върне в него. Иначе е абсолютно безплатно. Духът на злото, духът на "изгнанието" е безсмъртен. Откритието на Лермонтов беше образът на Демона, който беше отегчен от злото. След като се разбунтува срещу съдбата, „духът на отричането, духът на съмнението“ се обърна към земята, към простите човешки ценности и пожела да се „помири с небето“. Поетът сякаш пренаписа романтичната легенда за Демона. Неговият антигерой „сее зло без удоволствие“, той е обсебен от идеята за духовно прераждане, вярвайки, че може да се върне към онези „по-добри дни“.

Лесно е да се види, че бащата на Тамара и годеникът й са второстепенни фигури. Главните герои са Демон и Тамара. Лермонтов нарича Демона „духът на знанието и съмнението“ и го дарява с чувство на неукротима гордост. Демонът отрича съществуването на хармония в света, гледа с презрение към нещастния човешки род и е в непрекъсната и вечна борба с божеството. Той е горд и самотен, затворен в преживяванията си, а студената самота му причинява безгранично страдание.

Тамара е символ на красотата. Привличането на Демона към Тамара е отчаян опит на затворен в себе си индивидуалист да излезе от състоянието на отчуждение и принудително бездействие, да намери радост и забрава в красотата. Но любовта на горд индивидуалист завършва тъжно. Причината за това е, че любовта на демона към Тамара е изцяло егоистична. Ето защо той не може да даде щастие нито на нея, нито на него, а след като се опита да я овладее, отново е обречен на скитане.

Романтичният образ на Демона също отразява различни черти на някои хора от епохата на Лермонтов: тяхното рязко негативно отношение към остарели основи и авторитети, съчетано в тях с горда изолация, с краен индивидуализъм. Но в същото време в Демона останаха неустоимо привлекателни черти: протест срещу деспотизма, независимо откъде идваше, порив към свободата, безстрашна мисъл.