A. Achmatovos pilietinė poezija. Evoliucija A.A. Akhmatova (nuo meilės žodžių iki civilinės poemos „Requiem“)

Aš kaip upė

Atšiauri era pasikeitė...

A. Achmatova

Anna Achmatova – ryški, originali, savita poetė. Manoma, kad būtent ji rusų literatūroje atrado „moterišką“ poeziją – kupiną paslapčių, mįslių, meilės ir intuityvios nuojautos.

A. Achmatovos poetinėje kūryboje lyrinė herojė iškyla ne visai moteriškai poezijai būdingoje pilietės perspektyvoje. Tėvynės, Rusijos temą galima atsekti daugelyje poeto kūrinių: pradedant pusiau prisipažinimais, brangiais prisiminimais. pradžios dainų tekstai A. Achmatovos, ši tema ilgainiui tampa nuolatine jos brandaus kūrybos palydove.
Žinai, aš merdžiu nelaisvėje
Meldžiasi už Viešpaties mirtį.
Bet man viskas skaudžiai įsimena
Tverės skurdi žemė.

Pirmojo pasaulinio karo metais tėvynės tematika padėjo A. Achmatovai užimti poziciją, kuri pastebimai skyrėsi nuo oficialios propagandinės literatūros, šlovinančios šią nacionalinę nelaimę, atnešusią tiek sielvarto ir kančios. Achmatovos nuomone, karas visada buvo blogis ir tragedija, ir jos kūryboje liaudies sielvartas parodyta per paprastos rusės išgyvenimų prizmę.
Artėja siaubingos datos. Greitai
Jame bus daug šviežių kapų.
Laukite džiaugsmo, bailumo ir maro,
Ir dangaus kūnų užtemimas ...

Meilės vaizdiniai A. Achmatovos kūryboje be galo įvairūs, tačiau visapusiškiausia ir globaliausia – meilė Tėvynei, Rusijai, ypač sunkiu šaliai momentu, jos žmonių kančiose.
Kadagio kvapas saldus
Jis skrenda iš degančių miškų.
Kareiviai dejuoja dėl vaikinų,
Per kaimą skamba našlės raudos.

Maldos buvo aptarnaujamos ne veltui,
Žemė troško lietaus:
Šiltai pabarstyti raudona drėgme
Ištrypti laukai.

A.Achmatova negalėjo ramiai ir abejingai susitaikyti su karo baisumais. Eilėraštyje „Malda“ ji prašo Dievo priimti iš jos bet kokias aukas, net ir pačias baisiausias moteriai, kad jos gimtoji šalis atgautų ramybę ir didybę.
Duok man karčius ligos metus
Užspringimas, nemiga, karščiavimas,
Uždegk ir vaiką, ir draugą,
Ir paslaptinga dainos dovana -
Taigi meldžiuosi už jūsų liturgiją
Po tiek daug kankinančių dienų
Taigi debesis virš tamsios Rusijos

Spindulių šlovėje tapo debesiu.

Tačiau revoliucija atnešė dar daugiau išbandymų didžiojo poeto gyvenimui. Sunkūs laikai vertybių perkainojimas, seno ir pažįstamo naikinimas, nežinomo naujo kūrimo pradžia. Daugelis neatlaikė šalyje susidariusios skaudžios padėties, išvyko į užsienį, tačiau A.Achmatova neįsivaizdavo savęs atskirtos nuo tėvynės, emigracija jai atrodė išdavystė.

Aš turėjau balsą. Jis patogiai paskambino
Jis pasakė: „Ateik čia,
Palik savo žemę kurčią ir nuodėmingą
Palik Rusiją amžiams.
Nuplausiu kraują nuo tavo rankų,
Išimsiu iš savo širdies juodą gėdą,
Uždengsiu nauju pavadinimu
Pralaimėjimų ir įžeidimų skausmas“.
Bet abejingas ir ramus
Rankomis užsimerkiau ausis
Taip kad ši neverta kalba
Liūdna dvasia nebuvo sutepta.

Pilietinės A. Achmatovos poezijos viršūne galima laikyti Didžiosios dainų tekstus Tėvynės karas... Šio laikotarpio eilėraščiuose pirmiausiai krenta įstabi organiška prigimtis, abejonių nebuvimas, netikrumas išreiškiant savo gyvenimo poziciją. Visada pasiruošusi stoti į mūšį, Achmatova su garbe ir orumu priėmė ir įveikė likimo išbandymus, kviesdama savo žmones atkaklumui ir pasipriešinimui.
Ir tas, kuris šiandien atsisveikina su brangiuoju -
Tegul ji ištirpdo savo skausmą į stiprybę,
Prisiekiame vaikams, prisiekiame prie kapų,
Kad niekas neprivers mūsų paklusti.

Achmatovos poezija stebina tuo, kad čia tautinis ir istorinis atsiskleidžia per asmenybę ir intymumą. Eilėraštis „Requiem“, kuriame poetas pasakoja ne tik apie savo sielvartą ir skausmą, bet ir padeda išgirsti žiaurų to meto balsą, pamatyti visų žmonių kančias ir nelaimes, tapo tikru paminklu nacionalinė tragedija.
Tai buvo tada, kai aš šypsojausi
Tik miręs, džiaugiuosi, kad ramu
Ir kabojo kaip nereikalingas priedas
Netoli Leningrado kalėjimų ...
Virš mūsų buvo mirties žvaigždės
Ir nekalta Rusija susiraukė
Po kruvinais batais
Ir po juodojo maro padangomis.

Eilėraštyje pokario laikotarpis dažniau pasigirsta apmąstymų apie praeitį, savo kartos ir žmonių likimus motyvai. A. Achmatova apie savo eilėraščius rašo: „Man juose yra mano ryšys su laiku, su naujas gyvenimas Mano žmonės. Kai juos rašiau, gyvenau tokiais ritmais, kurie skambėjo didvyriškoje mano šalies istorijoje. Džiaugiuosi, kad gyvenau per šiuos metus ir pamačiau įvykius, kuriems nepakartojama“.
Ir atrodė, kad šimtmečiai žygiuoja kartu
Ir nematoma ranka mušė tamburiną,
Ir skamba kaip slapti ženklai
Jie suko ratus prieš mus tamsoje.

Sode skambėjo muzika
Su tokiu neapsakomu sielvartu
Kvepėjo gaiviu ir aitriu jūros kvapu
Ant lėkštės austrės lede.
A. Achmatova
Amžiaus pradžioje atėjusi į poeziją Anna Andreevna Akhmatova paskelbė save puikia ir rimta menininke. Jos eilėraščiai bylojo apie mylinčios širdies kančias ir džiaugsmus, neapsakomą vienatvės ilgesį ir apleistos sielos skausmą.
Aš išsigandau nuo garsių riksmų
Bėdų balsai
Viskas stipresnis kvapasšiltas
Negyva quinoa.

Vietoj duonos bus akmuo
Mano atlygis yra blogis.
Tik dangus virš manęs
Ir tavo balsas yra su manimi.
Carskoje Selo užaugusi Achmatova įsisavino aplinkinį grožį, o paskui išreiškė tai savo griežtoje klasikinėje poezijoje.
Viskas jums: ir kasdienė malda,
Ir nemiga, kuri dega karščiu,
Ir mano eilėraščiai yra balta kaimenė,
Ir mano akys yra mėlynos ugnies.

Niekas man nebuvo artimesnis,
Taigi niekas man netrukdė,
Net tas, kuris išdavė miltus,
Net tas, kuris paglostė ir pamiršo.
Anna Andreevna taip nuoširdžiai, melodingai ir sielingai mokėjo pasakyti apie meilę, kad skaitytojų širdys atsivėrė susitikti su ja, atsirado vis daugiau jos talento gerbėjų. Tačiau Akhmatova neapsiribojo meilės tekstai... Ji gyveno atšiauriu ir siaubingu laiku ir tai atspindėjo savo darbe.
Aš turėjau balsą. Jis patogiai paskambino
Jis pasakė: „Ateik čia,
Palik savo žemę kurčią ir nuodėmingą
Palik Rusiją amžiams.
Nuplausiu kraują nuo tavo rankų,
Išimsiu iš savo širdies juodą gėdą,
Uždengsiu nauju pavadinimu
Pralaimėjimų ir įžeidimų skausmas“.

Bet abejingas ir ramus
Rankomis užsimerkiau ausis
Taip kad ši neverta kalba
Liūdna dvasia nebuvo sutepta.
Asmeniniai praradimai ir rūpesčiai poeto neapsaugojo nuo visuomenės reikšmingi įvykiai... Anna Andreevna su pagrįstu pasididžiavimu pasakys savo gyvenimo pabaigoje:
Ne! Ir ne po kažkieno skliautu,
Ir ne saugomas kitų žmonių sparnų, -
Aš tada buvau su savo žmonėmis,
Ten, kur, deja, buvo mano žmonės.
Achmatovos pilietinė pozicija aiškiai atsekama nuo dvidešimties, o iki keturiasdešimties tampa pagrindine jos kūryboje. Anna Andreevna neišdavė savęs, bet užaugo ir išorinės sąlygos kardinaliai pasikeitė. Revoliucija pirmiausia ir Civilinis karas privertė jauną talentingą moterį pažvelgti į ją supančius įvykius, o tada prasidėjo Tėvynės karas. O Achmatova, ištikima savo talentui, netylėjo, atidavė plunksną savo žmonėms, stengdamasi numalšinti bendrą sielvartą, įteigti pasitikėjimą artėjančia pergale.
Mes žinome, kas yra ant svarstyklių
Ir kas vyksta dabar.
Drąsos valanda išmušė mūsų laikrodį.
Ir drąsa mūsų neapleis.
Nėra baisu gulėti po kulkomis mirusiais,
Nekartu likti benamiui, -
Ir mes jus išgelbėsime, rusiška kalba.
Puikus rusiškas žodis.
Nuvešime nemokamai ir švariai
Padovanosime anūkams, o iš nelaisvės išgelbėsime
Amžinai!
Anna Andreevna savo geriausią kūrinį „Requiem“ rašo daugiau nei dvidešimt penkerius metus. Achmatova eilėraštyje suliejo asmenybę ir viešumą, eilutes perleisdama per savo širdį, todėl „Requiem“ yra nepralenkiamas šedevras, paminklas milijonams nekaltų represuotųjų.
Parodyk tau, pasityčiojimas
Ir visų draugų mėgstamiausia
Tsarskoje Selo linksmas nusidėjėlis.
Kas nutiks tavo gyvenimui -
Kaip trys šimtosios, su perkėlimu,
Jūs stovėsite po kryžiais
Ir su mano karšta ašara
Sudegink Naujųjų metų ledus.
Ten siūbuoja kalėjimo tuopa,
Ir nė garso – kiek ten yra
Nekalti gyvenimai baigiasi...
Anos Andreevnos Achmatovos poezija yra mano mėgstamiausias skaitinys, kurį vartau pačiais sunkiausiais ir laimingiausiais gyvenimo laikotarpiais ir visada randu poeziją, kuri vienu ar kitu metu atitinka mano nuotaiką. Achmatova visada šalia, kaip artima draugė ir patarėja, ji kalba apie amžinąsias, išliekamąsias vertybes: gyvenimą, meilę, laisvę, dvasinį grožį.
Mūza liko kelyje
Ruduo, siauras, kietas,
Ir buvo tamsios kojos
Aptaškytas stambia rasa.
...
Aš, prižiūrėdamas ją, tylėjau,
Mylėjau ją vieną
Ir danguje stovėjo aušra
Tarsi vartai į savo šalį.

Aną Andreevną Akhmatovą suvokė daugelis, ir net dabar jie vis dar suvokiami kaip lyrikos poetė, lyrikos rinkinių-romanų, kuriuose yra meilės istorija, autorė. Tačiau taip nėra. Taip, žinoma, Achmatovos meilės tekstai yra geriausi XX amžiaus poezijoje. Tačiau giliai asmeniško poeto kūrybos tyrinėjimas, domėjimasis ja toli gražu neapsiriboja.

Trečiajame dešimtmetyje Achmatovos poezija tapo aiškiai ir sąmoningai tragiška. Ir ši tragedija nebėra meilė, kaip ankstyvuosiuose dainų tekstuose. Viskas prasidėjo iškart po revoliucijos.

Vienas pirmųjų Achmatovos pilietinių eilėraščių buvo „Aš turėjau balsą“ (1917). Būtent apie tokias eiles poetė O. Mandelštamas pažymėjo: „... Šiuo metu jos poezija artėja prie to, kad taptų vienu iš Rusijos didybės simbolių“. Jau šiame eilėraštyje galima įžvelgti tuos bruožus, kurie taps būdingi visai Achmatovos kūrybai: melo ir tiesos, nuodėmės ir sąžinės konfliktas išsprendžiamas dvasios naudai. Neatleisti atsakomybės už tai, kas vyksta, dalintis ja su visais žmonėmis, būti „kur, deja, buvo mano žmonės“.

Pagrindinė menininko tema – atminties tema, mėgstamiausia mintis – poezija, kalba – ne tik tautos išsaugojimo sąlyga, bet ir „pati istorija“. Tai matyti ir eilėraštyje „Ne su tais...“ (1922), ir eilėraštyje „Drąsa“ (1942). Tačiau labiausiai asmeninis ir tautinis susilieja ne tiek karinėje poezijoje, kiek eilėraštyje „Requiem“. Čia atmintis yra išsigelbėjimas nuo mirties, nuolatinis kūrybinis sielos gyvenimas, dvasinis žmonijos išganymas. Pagrindinė Achmatovos technika yra nuo privačių apmąstymų (apie poeziją cikle „Amato paslaptys“, o apie konkretų likimą atskiruose „Requiem“ skyriuose) – iki Rusijos likimo, iki visuotinės žmonijos. „Requiem“ – unikalus eilėraštis, skirtas ne tik aukoms, bet ir represuotųjų žmonoms. Dedikacijoje yra asociacija su dekabristų žmonomis. Pradžioje autorė visiškai atvirai pareiškia, kad rusės likimas – nuo ​​Petro Didžiojo laikų lankininkų ir dekabristų žmonų iki stalinistinių „tėvynės išdavikų šeimos narių“ – visada toks pat. . Iki Achmatovos niekas taip neaiškino Rusijos istorijos. Vyrai visada yra represuoti, moterys – išlydėti ir gedėti. Ir čia apibendrinimas tęsiasi toliau – „O ten, kur motina stovėjo tyliai, tai niekas nedrįso žiūrėti“. Nuo rusės likimo iki motinos likimo apskritai, iki Dievo Motinos.

Rusija autoriui neapsiriboja tik valdžios nusikaltimais ir aukų paklusnumu. Eilėraštyje „Gimtoji žemė“ (1961) „Į nieką nesumaišyti pelenai“ – tai ankstesnės kartos, prie kurių artimiausiu metu prisijungs ir pati Achmatova. Teisė laikyti žemę sava suteikia žmogui, anot poeto, tik norą „atsigulti joje ir ja tapti“. Jame yra patriotiškumo ir atsakomybės matas.

Esė tekstas:

Aš kaip upė
Atšiauri era pasikeitė...
A. Achmatova-Anna Achmatova ryški, originali, savita | i poetҭ. Manoma, kad būtent ji rusų literatūroje atrado „moterišką“ poeziją, kupiną paslapčių, mįslių, meilės ir intuityvios nuojautos.
A. Achmatovos poetiniame mene lyrinė herojė iškyla ne visai įprasta moteriškai poezijai pilietės perspektyvoje. Tėvynės – Rusijos temą galima atsekti daugelyje poetės kūrybos: pradedant pusiau prisipažinimais, brangiais prisiminimais ankstyvojoje A. Achmatovos lyrikoje, ši tema laikui bėgant tampa nuolatine jos brandžios kūrybos palydove.
Žinai, aš merdžiu nelaisvėje, meldžiu Viešpaties mirties. Bet viskas man skaudžiai įsimena Tverskajos menka žemė.
Pirmojo pasaulinio karo metais tėvynės tematika padėjo A. Achmatovai užimti poziciją, kuri pastebimai skyrėsi nuo oficialios propagandinės literatūros, šlovinančios šią nacionalinę nelaimę, atnešusią tiek sielvarto ir kančios. Achmatovos nuomone, karas visada buvo blogis ir tragedija, o jos mene žmonių sielvartas parodomas per paprastos rusės išgyvenimų prizmę.
Artėja siaubingos datos. Greitai bus pilnas šviežių kapų. Laukite džiaugsmo ir bailumo, ir maro, ir dangaus kūnų užtemimo...
Meilės vaizdiniai A. Achmatovos mene be galo įvairūs, tačiau visapusiškiausia ir globaliausia – meilė Tėvynei, Rusijai, ypač sunkiu šaliai metu, jos žmonių kančių metu.
Kadagio kvapas saldus O dega miškai skrenda. Kareiviai dejuoja dėl vaikinų, našlės verkia dėl kaimo.
Ne veltui meldžiamasi, Žemė ilgėjosi lietaus: Sutrypti laukai šiltai apibarstyti raudona drėgme.
A.Achmatova negalėjo ramiai ir abejingai susitaikyti su karo baisumais. Eilėraštyje „Malda“ ji prašo Dievo priimti iš jos bet kokias aukas, net ir pačias baisiausias moteriai, jei tik gimtoji šalis atgautų ramybę ir didybę. kompozicija su
Duok man karčius ligos metus, užspringimą, nemigą, karščiavimą, Ohimį ir vaiką ir draugą, ir paslaptingą giesmės dovaną Taigi meldžiu už tavo liturgiją Po tiek daug kankinančių dienų, kad uogas virš tamsios Rusijos, tapk debesiu spindulių šlovė.
Tačiau revoliucija atnešė dar daugiau išbandymų didžiojo poeto gyvenimui. Sunkus vertybių perkainojimo, seno ir pažįstamo naikinimo, nežinomo naujo kūrimo pradžia. Daugelis negalėjo pakęsti šalyje susidariusios skaudžios padėties, išvyko į užsienį, tačiau A.Achmatova neįsivaizdavo savęs atskirtos nuo tėvynės, emigracija jai atrodė išdavystė.
Aš turėjau balsą. Jis patogiai paskambino
Jis pasakė: „Ateik čia,
Palik savo žemę kurčią ir nuodėmingą
Palik Rusiją amžiams.
Nuplausiu kraują nuo tavo rankų,
Išimsiu iš savo širdies juodą gėdą,
Uždengsiu nauju pavadinimu
Pralaimėjimo ir pasipiktinimo skausmas“.
Bet abejingas ir ramus
Rankomis užsimerkiau ausis
Taip kad ši neverta kalba
Liūdna dvasia nebuvo sutepta.
A. Achmatovos pilietinės poezijos viršūne galima laikyti Didžiojo Tėvynės karo laikotarpio dainų tekstus. Šio laikotarpio eilėraščiuose pirmiausiai krenta įstabi organiška prigimtis, abejonių nebuvimas, netikrumas išreiškiant savo gyvenimo poziciją. Visada pasiruošusi stoti į mūšį, Achmatova su garbe ir orumu priėmė ir įveikė likimo išbandymus, kviesdama savo žmones atkaklumui ir pasipriešinimui.
Ir ta, kuri šiandien atsisveikina su brangia, Tegul jos skausmas ištirpsta į stiprybę, Prisiekiame vaikams, prisiekiame iki kapų, Kad niekas neprivers mūsų paklusti.
Achmatovos poezija stebina tuo, kad čia tautinis ir istorinis atsiskleidžia per asmenybę ir intymumą. Eilėraštis „Requiem“, kuriame poetas pasakoja ne tik apie savo sielvartą ir skausmą, bet ir padeda išgirsti žiaurų to meto balsą, pamatyti visų žmonių kančias ir nelaimes, tapo tikru paminklu nacionalinė tragedija.
Tai buvo tada, kai šypsojosi Tik pamatuotas, laimingas ramybe, Ir su nereikalingu pakabuku kabojo Prie savo Leningrado sviedinio... Virš mūsų stovėjo mirties žvaigždės, Ir po kruvinais batais raižėsi nekaltas Rusas Ir po juodomis padangomis. marus.
Pokario eilėraščiuose dažnai skamba apmąstymų apie praeitį, savo kartos ir žmonių likimus motyvai. A. Achmatova apie savo eilėraščius rašo: "Man jie turi savo ryšį su laiku, su nauju savo žmonių gyvenimu. Kai juos rašiau, gyvenau tais rimais, kurie skambėjo didvyriškoje mano šalies istorijoje. Esu laimingas kad gyvenau šiais metais. ir mačiau įvykius, kuriems buvo neprilygstama.
Ir atrodė: šalia vaikščiojau šimtmečius Ir nematoma ranka mušė tambūrą, Ir garsai, lyg slapti ženklai, Sukiojosi prieš mus tamsoje.

Teisės į kūrinį „Pilietinė A. Achmatovos poezija“ priklauso jos autoriui. Cituojant medžiagą būtina nurodyti hipersaitą į

Eilėraštis buvo parašytas kaip atskiri eilėraščiai 1935–1940 m., o įvadinis ketureilis ir „Vietoj pratarmės“ buvo baigti 1957 ir 1961 m. Jis išleistas tik 1989 m., nes ilgus metus netilpo į komunistinę valdžios ideologiją.

Eilėraščio parašymo priežastis – 17 mėnesių baisių kalėjimo eilių per 30-ųjų represijų metus, kai Anos Akhmatovos ir Nikolajaus Gumiliovo sūnus Levas Nikolajevičius Gumiliovas buvo suimtas dėl melagingo denonsavimo.

Eilėraštyje išreiškiamas motiniškas sielvartas, skausmas sūnui ir šaliai. Čia ir meilės šviesa, ir kenčiančios sielos šiluma, ir liguistas prisiminimas, ir noras išgyventi bet kokiame siaube, bet kokioje neteisybėje. Pavasaris, vasara, „šviesi diena“, bet – nužudytas prisiminimas, suakmenėjusi siela, „tušti namai“ ir – „turime išmokti gyventi iš naujo“ (skyrius „Verdiktas“).

Tai ne tik asmeninis sielvartas. Lyrinė herojė Akhmatova yra visų kenčiančių motina:

Ir aš meldžiuosi ne už save

Ir apie visus, kurie stovėjo su manimi...

Norėčiau visus pavadinti vardais,

Taip, jie atėmė sąrašą, ir nėra kur sužinoti.

Tai absoliučiai lyriškas eilėraštis. Tačiau lyrinės herojės išgyvenimai aprašyti taip, kad veda į epinį apibendrinimą – visos tautos kančią. Tai atveria istorinį aspektą kūrinyje, kuriame nėra epinių aprašymų, o eilėraštį paverčia lyriniu-epiniu kūriniu.

Po šio eilėraščio paaiškėjo, kad šalies istoriją galima rašyti ne tik epinėje, bet ir dainų tekste, jeigu lyrinė forma sugeba sutalpinti epinį turinį.

A.A. Akhmatovos eilėraštis „Ruduo ašaromis kaip našlė...“ (gimnazistės kompozicija)

Ir kai, kaip po mūšio,

Debesys plaukia krauju

Jis girdi mano maldas

Ir mano meilės žodžiai.

A. A. Akhmatova

Eilutes, kurias įdėjau į epigrafą, tais pačiais 1921 m. parašė Anna Andreevna Akhmatova, kurioje buvo sukurtas eilėraštis „Ruduo ašaromis kaip našlė ...“. Būtent šiais gedulingais Achmatovos metais buvo nušautas jos buvęs vyras, jos sūnaus, didžiojo rusų poeto Nikolajaus Gumiliovo, tėvas. Knygos „ANNO Domini“ skiltyje „Epiniai motyvai“, kurioje buvo ir šis eilėraštis, tokios liūdnos ir kupinos meilės eilučių neretai pasitaiko. Liūdnos dienos, liūdnos dainos.

Kaip ir daugelyje lyrinių šedevrų, eilėraštyje yra tik aštuonios eilutės. Prisiminkime Puškino „Aš tave mylėjau...“ arba Inokenty Annensky „Tarp pasaulių...“. Achmatova savo miniatiūroje nepadaro tarpo tarp ketureilių, o tai akivaizdžiai sujungia juos, sudarydama savotišką skausmo krešulį. Tuo pačiu metu kas antra šių ketureilių eilutė baigiasi elipsėmis. Šie du taškai, gimę iš patirties pertekliaus, išplečia eilėraščio erdvę. Trumpos frazės nukirpimas kviečia skaitytoją tęsti paveikslą pasitelkiant savo vaizduotę ir pabudusius jausmus.

Krinti į ašaras kaip našlė

Juoduose drabužiuose visos širdys miglotos ...

Kieno ruduo „visos širdys miglotos“? Tikriausiai tos pačios našlės, mylinčios ir sielvartaujančios. O gal dėl žodžio „viskas“ sukuriamas bendras sielvarto jausmas. Ne veltui vėlesnis ruduo bus vadinamas „gedulingu ir pavargusiu“, o ne tik „ašarotu“, kaip našlė.

Pagal geriausią rusų poezijos tradiciją našlė ir ruduo, žmogaus būsena ir gamtos būsena nuostabiausiu būdu susilieja, kad eilėraštyje būtų visiškas neišardomumas. Rudens „ašarota“ – nuo ​​liūčių, našlė – nuo ​​meilės ir sielvarto. Rudenį viskas pamažu juoduoja, juodi ir našlės drabužiai. Ir jie verkia – ruduo ir našlė. Linijos puikios:

Ir taip bus iki tyliausio sniego

Nepagailės liūdnų ir pavargusių...

Pirma, sniegas yra baltas, jis prieštarauja juodai pirmojo ketureilio spalvai. Ir antra, „tyliau“. Šiame nuostabiame epitete galima išgirsti rūpestingumą, švelnumą, atsargumą, užuojautą ir daug daugiau. O sniegas irgi personifikuotas, gyvas („kol... pasigailės“). Kodėl jis turėtų gailėtis? Gal jo pagalba yra tai, kad jis atšaldys ašaras, palengvins skausmą peršalimu? Ir tada įvyks norimas (ar neišvengiamas?) – „užmiršti skausmą ir pamiršti neg“. Juk jei laimingų ir karčių dienų prisiminimai nerimsta, kaip tada gyventi toliau? Paskutinė eilutė rodo, kad gyvenimas be mylimo žmogaus nebėra gyvenimas. Reikia užmaršties ar ne? Galbūt tai lieka paslaptimi. Taip, ir ne racionalioje pradžioje, žinoma, slypi paslaptingas eilėraščio žavesys.

A.A.Achmatovos kūryba pirmiausia stebina savo jausmingumu, nuostabia moteriškumo galia, tokia būdinga jos eilėraščiams. Lyrinė herojė Achmatova - žmona, našlė, sesuo, motina. O pagrindinė jos darbų paslaptis – viename ir pačiame svarbiausiame. Šis ir pats svarbiausias slypi didingame ir amžiname žodyje „meilė“. Jos eilėraščiai visada yra apie meilę. Žinoma, eilėraštis „Ruduo ašaromis ...“ taip pat yra apie meilę. Apie meilę, apie skausmą, apie atmintį. Taip ir parašyta puškiniškai paprastai ir skaidriai! Taip, yra palyginimas, yra epitetų su metaforine konotacija, yra personifikacija. Tačiau tai nėra pagrindinis dalykas. Tikro meistro profesionalumas yra nepastebimas, o ne metimas. Per skiemens, ritmo, rimo paprastumą atsiranda Achmatovos gyvenimo filosofija. Ši filosofija nelengva, kiek prieštaringa, net paslaptinga, tačiau nuostabiai žavi išreikštų jausmų galia.

Tai visa apimančios meilės filosofija, būdinga tik moteriai. Kaip gerai pasakyta: „Pergyvenu savo vyro žodžius...“. Ne, ji ne našlė. Ji yra žmona. Amžina žmona.