Zitatanalyse von SunStroke Bunin. Das Thema Liebe in der Geschichte von I.A. Bunin „Sonnenstich

I. A. Bunin gilt als Meister der Kurzgeschichten. Seine kleinen Werke zeichnen sich durch Durchdringung und Emotionalität aus. Eine seiner Lieblingssammlungen war „ Dunkle Gassen", von ihm während des Zweiten Weltkriegs geschrieben. Diese Kurzgeschichten erregen den Leser, nachdem er sie gelesen hat, beginnt er über die geheimnisvolle Kraft der Liebe nachzudenken. In Komposition und Inhalt am nächsten kommt „Sonnenstich“, geschrieben vom Autor aus dem Jahr 1927.

Hauptcharaktere

Die Helden von Bunins „Sonnenstich“ sind ein Offizier und eine verheiratete Dame. In der Geschichte gibt es keine Namen, obwohl der Mann versuchte, den Namen der Frau herauszufinden. Aber sie weigerte sich, ihm einen Namen zu geben, und beschloss, für ihn ein schöner Fremder zu bleiben. Das Fehlen von Namen in der Erzählung ist interessante Funktion eine Geschichte, die dem Leser zeigt, dass es sich um eine Geschichte handelt einfacher Mann und eine einfache Frau.

Der Autor nennt seine Helden nur „er“ und „sie“ und verleiht ihnen nichts Markenzeichen oder helles Aussehen. Dies ist ein gewöhnlicher Mann und eine gewöhnliche Frau, die sich zufällig auf dem Schiff kennengelernt haben. Bunin wollte die ganze Aufmerksamkeit des Lesers auf diese beiden Menschen lenken, auf das, was zwischen ihnen geschah. Daher nein detaillierte Beschreibung ihr Aussehen und ihre Bekanntschaften. Im Zentrum der Geschichte stehen nur er und sie.

Einer der Punkte in der Analyse von Bunins „Sonnenstich“ ist Kurzbeschreibung Inhalt der Geschichte. Die Erzählung beginnt sofort damit, dass ein Mann und eine Frau, die sich zufällig auf dem Schiff trafen, an Deck gingen. Über sie ist nichts bekannt, außer dass er ein Leutnant war und sie – Verheiratete Frau Heimkehr aus Anapa.

Weiter in der Geschichte „Sonnenstich“ Bunin, Zusammenfassung Wie wir im Artikel zitieren, soll der Fremde von der Begegnung und den plötzlich aufkommenden Emotionen berauscht gewesen sein. Der Leutnant bot an, an Land zu gehen. Die Frau stimmt zu und an der nächsten Haltestelle stiegen sie aus dem Schiff. Sie fanden ein Hotel und verbrachten die Nacht zusammen. Am Morgen war die Frau wieder dieselbe wie zuvor und erzählte dem Beamten von der Unmöglichkeit ihrer weiteren Beziehung. Sie verließ die Stadt mit dem Dampfer, und der Mann blieb, um auf den nächsten zu warten.

Und plötzlich schien ihm das Zimmer mit ihrem Abgang leer zu sein. Für den Beamten wurde es immer schwieriger, allein zu sein, er vermisste sie immer mehr. Er träumte davon, sie zurückzugeben, wollte seine Gefühle gestehen, aber das waren leere Träume. Ein Mann wandert durch die Stadt und versucht, sich von den Gedanken an einen Fremden abzulenken.

Müde von den Erlebnissen schlief der Beamte ein. Als er aufwachte, machte er sich langsam fertig und fuhr mit dem ankommenden Dampfer los. Zwar kam sich der Beamte nach dieser plötzlichen Begegnung zehn Jahre älter vor. Dies war eine Zusammenfassung von Bunins „Sonnenstich“.

Thema der Geschichte

Der nächste Punkt in der Analyse von Bunins „Sonnenstich“ ist die Definition des Themas des Werkes. Natürlich ist dies eine Geschichte über Liebe und Beziehungen. Das Thema von Bunins „Sonnenstich“ ähnelt den Themen der meisten seiner Geschichten.

Für den Autor besteht Liebe nicht nur aus sentimentalen Seufzern und platonischen Beziehungen. Für Bunin ist Liebe ein Blitz, eine Explosion von Emotionen, eine Hitze der Leidenschaft, die sich nicht nur emotional, sondern auch körperlich manifestiert. Für Ivan Alekseevich war der sinnliche Aspekt der Liebe nicht weniger wichtig, über den andere normalerweise nicht schrieben.

Doch das alles wird nicht vulgär beschrieben, sondern die Aufmerksamkeit des Lesers richtet sich gezielt auf die Emotionen eines Menschen. Es geht um so einen Liebesblitz, zu viel Glück wird in dieser Geschichte erzählt.

Kompositionsmerkmale

Bei der Analyse von Bunins „Sonnenstich“ sollte man bedenken kompositorische Merkmale Geschichte. Die Geschichte dieser unerwarteten Attraktion scheint von zwei Landschaften umrahmt zu sein – Dunkelheit und Lichter. Kleine Windböen, herannahende Lichter – all das unterstreicht nur die Schnelligkeit und Spontaneität ihrer Gefühle. Dunkelheit ist ein Symbol des Unbekannten, das diese Beziehung erwartet.

Doch neben der Vorfreude lag auch etwas Trauriges in der Luft. Ein warmer Sommerabend, die Morgendämmerung, deren Licht sich in den ruhigen Wellen des Wassers spiegelt, die Lichter ... All dies scheint den Leser auf das traurige Ende einer zufälligen Begegnung auf einem Dampfer vorzubereiten. Die vor ihnen flackernden Lichter symbolisieren das Glück, das die Helden erwartet. Als der Beamte die Stadt verlässt, bleiben sie zurück, als ob sie zeigen würden, dass sie glückliche Momente mit einem Fremden hinterlassen haben.

Aber trotz der kleinen Beschreibungen, die in der Geschichte vorhanden waren, nahm die Beschreibung der inneren Welt der Charaktere den Hauptplatz ein. Landschaften sollten diese Geschichte nur umrahmen und sie wunderbar ergänzen. Auch der Treffpunkt hat durchaus symbolischen Charakter – die Menschen trafen sich ganz zufällig. Und dann trennten sie sich genauso einfach und jeder ging auf seine eigene Reise. All dies unterstreicht nur das Konzept von Bunins Geschichten.

Ausdrucksmittel

Bei der Analyse von „Sonnenstich“ von Bunin ist zu beachten, dass gleich zu Beginn viel verbales Vokabular verwendet wird. Ein schneller Handlungswechsel, die Wiederholung von Verben konzentriert sich auf die Schnelligkeit der Gefühle der Charaktere, ihr plötzliches Verlangen. Sie sind in Eile, als hätten sie Angst, dass diese plötzliche Anziehungskraft vorübergehen könnte. Und dann werden sie wieder anfangen, umsichtig zu denken und dem Ruf der Gefühle nicht zu gehorchen.

Begeisterte und sentimentale Beinamen kommen in der Geschichte fast nie vor. Denn der Beamte und die verheiratete Dame haben überhaupt kein gehobenes Gefühl, sondern eine Art Sonnenfinsternis, einen Sonnenstich.

Die innere Welt der Heldin

In der Geschichte „Sonnenstich“ von Bunin wird die Heldin als kleine Frau beschrieben, in deren Erscheinung alles bezaubernd war. Sie weigert sich, dem Beamten ihren Namen zu nennen, da ihr klar ist, dass dann der ganze Zauber ihres Treffens dahinschwinden wird. Die Frau wurde höchstwahrscheinlich durch einen Unfall bei ihrem Treffen angezogen.

Sie stimmte dem Angebot einer neuen Bekanntschaft, an Land zu gehen, problemlos zu. Obwohl es damals eine Beleidigung für eine verheiratete Dame war. Dies verrät dem Leser bereits, dass sie eine frivole Person sein kann.

Am Morgen war die Frau wieder leicht und fröhlich, aber sie ließ sich bereits von der Vernunft leiten. Sie war es, die die Beendigung ihrer weiteren Beziehung einleitete. Es stellt sich heraus, dass die Heldin leicht mit dem Offizier Schluss machte. Daraus können wir schließen, dass dieses Treffen für sie ein Sonnenstich, ein Abenteuer war, aber nicht mehr.

Die innere Welt des Helden

Für den Offizier war dieses Treffen wichtiger als für die Heldin. Zu Beginn betrachtete er diese zufällige Bekanntschaft als nichts weiter als ein angenehmes Abenteuer. Und als sie am Morgen sagte, dass sie sich nicht mehr treffen sollten, stimmte der Mann problemlos zu. Es scheint, dass er diesem flüchtigen Gefühl keine große Bedeutung beimaß.

Doch als der Held erkennt, dass der Fremde ihn für immer verlassen hat, wird ihm erst klar, dass er sie brauchte. Er beginnt, Angst vor dem Sturm der Gefühle zu haben, der mit ihrem Weggang aufkam. So etwas hatte er noch nie zuvor erlebt. Und der Ansturm von Anziehung, Glück und Sehnsucht nach ihr vereinte sich, was ihn zu der Erkenntnis brachte, dass dieser Sonnenstich zu viel Glück für ihn war.

Doch gleichzeitig wird der Mann als schwacher Mensch dargestellt: Schließlich hat er nicht versucht, sie aufzuhalten. Und ich habe nicht einmal daran gedacht, für meine Liebe zu kämpfen. Er konnte sich nur an dieses zufällige Treffen auf dem Schiff erinnern.

Warum wurde die Geschichte so genannt?

Das Aufeinandertreffen der Helden und ihre plötzliche Anziehung zueinander waren wie ein Blitz, der ebenso plötzlich erscheint wie er verschwindet. Und die Emotionen, die sie durch das ungestüme Gefühl erlebten, waren so lebendig wie Sonnenlicht. Schon zu Beginn ist die Heldin überrascht, wie diese Bekanntschaft sie beeinflusst hat.

Helden wurden von Verlangen und Emotionen geleitet. Sie schienen im Fieber zu sein, die ganze Welt hörte für sie für diese kurzen glücklichen Momente auf zu existieren. Die Bedeutung von Bunins „Sonnenstich“ ist dies kurze Liebe, in dem die Menschen nur vom Verlangen geleitet wurden, konnte nicht lange dauern. Tatsächlich ist es für eine wirklich starke Beziehung wichtig, die andere Person zu verstehen und zu fühlen.

Das Problem von Bunins „Sonnenstich“ ist die Komplexität der Beziehungen zwischen Menschen. Obwohl die Helden alles auf die leichte Schulter nahmen, erkennt der Offizier, dass diese Sonnenfinsternis für ihn ein Glück war. Ivan Alekseevich Bunin war sensibel für die Liebe, in seinen Geschichten betrachtete er verschiedene Aspekte ihrer Manifestation. Es kann ein Leben lang anhalten oder so flüchtig wie ein Sonnenstich sein.

Sie treffen sich im Sommer auf einem der Wolgadampfer. Er ist Leutnant. Sie ist eine hübsche, kleine, braungebrannte Frau, die aus Anapa nach Hause zurückkehrt.

Der Leutnant küsst ihre Hand und sein Herz schlägt selig und schrecklich.

Das Schiff nähert sich dem Pier, der Leutnant bittet sie, auszusteigen. Eine Minute später gehen sie ins Hotel und mieten ein großes, aber stickiges Zimmer. Sobald der Lakai die Tür hinter sich schließt, verschmelzen beide in einen Kuss, der so frenetisch ist, dass sie sich noch viele Jahre an diesen Moment erinnern: Keiner von ihnen hat so etwas jemals erlebt.

Und am Morgen geht diese kleine namenlose Frau, die sich scherzhaft „eine schöne Fremde“ und „Zaristin Marya Morevna“ nennt. Trotz der fast schlaflosen Nacht ist sie frisch, wie mit siebzehn, ein wenig verlegen, immer noch einfach, fröhlich und schon vernünftig: Sie bittet den Leutnant, bis zum nächsten Schiff zu bleiben.

Und der Leutnant stimmt ihr irgendwie leicht zu, bringt sie zum Pier, setzt sie auf das Schiff und küsst sie vor allen anderen an Deck.

Leicht und unbeschwert kehrt er ins Hotel zurück, doch das Zimmer kommt dem Leutnant irgendwie anders vor. Er ist immer noch voll davon – und leer. Das Herz des Leutnants schrumpft plötzlich vor solcher Zärtlichkeit, dass er keine Kraft mehr hat, auf das ungemachte Bett zu schauen – und er verschließt es mit einem Fliegengitter. Er denkt, dieses süße „Straßenabenteuer“ sei vorbei. Er könne nicht „in diese Stadt kommen, wo ihr Mann, ihr dreijähriges Mädchen, im Allgemeinen ihr ganzes normales Leben, leben“.

Dieser Gedanke schockiert ihn. Er empfindet solchen Schmerz und die Nutzlosigkeit seines gesamten zukünftigen Lebens ohne sie, dass er von Entsetzen und Verzweiflung erfasst wird. Der Leutnant beginnt zu glauben, dass es sich tatsächlich um einen „Sonnenstich“ handelt, und weiß nicht, „wie er diesen endlosen Tag, mit diesen Erinnerungen, mit dieser unlösbaren Qual“ leben soll.

Der Leutnant geht zum Basar, zur Kathedrale, umkreist dann lange Zeit den verlassenen Garten, doch nirgendwo findet er Frieden und Befreiung von diesem ungebetenen Gefühl.

Als er ins Hotel zurückkehrt, bestellt der Leutnant das Abendessen. Alles ist in Ordnung, aber er weiß, dass er ohne zu zögern morgen sterben würde, wenn es durch ein Wunder möglich wäre, die „schöne Fremde“ zurückzugeben und zu beweisen, wie schmerzlich und enthusiastisch er sie liebt. Er weiß nicht warum, aber es ist für ihn notwendiger als das Leben.

Als der Leutnant erkennt, dass es unmöglich ist, diese unerwartete Liebe loszuwerden, geht er entschlossen mit einem bereits geschriebenen Telegramm zur Post, bleibt jedoch entsetzt bei der Post stehen – er kennt weder ihren Nachnamen noch ihren Vornamen! Völlig gebrochen kehrt der Leutnant ins Hotel zurück, legt sich aufs Bett, schließt die Augen, spürt, wie ihm die Tränen über die Wangen rollen, und schläft schließlich ein.

Der Leutnant wacht abends auf. Gestern und heute Morgen erinnert er sich wie eine ferne Vergangenheit. Er steht auf, wäscht sich, trinkt lange Tee mit Zitrone, bezahlt das Zimmer und geht zum Pier.

Das Schiff fährt nachts ab. Der Leutnant sitzt unter einem Baldachin auf dem Deck und fühlt sich zehn Jahre älter.

Viele Werke von I. Bunin sind Hymnen der wahren Liebe, die alles hat: Zärtlichkeit, Leidenschaft und das Gefühl dieser besonderen Verbindung zwischen den Seelen zweier Liebender. Ein solches Gefühl wird auch in der Erzählung „Sonnenstich“ beschrieben, die der Autor als eines seiner besten Werke betrachtete. Die Schüler lernen ihn in der 11. Klasse kennen. Wir bieten an, die Vorbereitung auf den Unterricht durch die unten dargestellte Analyse der Arbeit zu erleichtern. Die Analyse hilft Ihnen auch dabei, sich schnell und effizient auf den Unterricht und die Prüfung vorzubereiten.

Kurze Analyse

Jahr des Schreibens- 1825

Geschichte der Schöpfung- I. Bunin wurde durch die Natur der Seealpen zu seinem Werk inspiriert. Die Geschichte entstand zu einer Zeit, als der Autor an einem Zyklus von Werken zum Thema Liebe arbeitete.

Thema- Hauptthema Werke - wahre Liebe, die ein Mensch sowohl in der Seele als auch im Körper empfindet. Im letzten Teil der Arbeit taucht das Motiv der Trennung von einem geliebten Menschen auf.

Komposition- Der formale Aufbau der Geschichte ist einfach, weist jedoch gewisse Besonderheiten auf. Die Elemente der Handlung sind in einer logischen Reihenfolge angeordnet, die Arbeit beginnt jedoch mit einer Handlung. Ein weiteres Merkmal ist die Rahmung: Die Geschichte beginnt und endet mit einem Bild vom Meer.

Genre- Geschichte.

Richtung- Realismus.

Geschichte der Schöpfung

„Sonnenstich“ wurde 1825 von I. Bunin geschrieben. Es ist erwähnenswert, dass das Jahr des Schreibens mit der Zeit zusammenfiel, in der der Autor an Geschichten zum Thema Liebe arbeitete. Dies ist einer der Faktoren, die die psychologische Tiefe der Arbeit erklären.

I. Bunin erzählte G. Kuznetsova von der Schöpfungsgeschichte. Nach dem Gespräch schrieb die Frau Folgendes in ihr Tagebuch: „Wir haben gestern über das Schreiben gesprochen und darüber, wie Geschichten entstehen. I.A. (Ivan Alekseevich) Es beginnt mit der Natur, einem Bild, das durch das Gehirn schoss, oft ein Fragment. Der Sonnenstich entstand also bei der Idee, nach dem Abendessen an Deck zu gehen, vom Licht in die Dunkelheit einer Sommernacht an der Wolga. Und das Ende kam später

Thema

Bei „Sonnenstich“ sollte die Analyse der Arbeit mit einer Beschreibung der Hauptprobleme beginnen. Die Geschichte zeigte Motiv, sehr verbreitet sowohl auf der Welt als auch in heimische Literatur. Dennoch gelang es dem Autor, es auf originelle Weise zu enthüllen, indem er sich mit der Psychologie der Charaktere befasste.

In der Mitte des Stückes Thema aufrichtige, leidenschaftliche Liebe, in deren Kontext Probleme Beziehungen zwischen Menschen, Trennung von Liebenden, innerer Widerspruch durch Unvereinbarkeit von Gefühlen und Umständen. Themen Werke, die auf Psychologie basieren. Das Bildsystem ist unverzweigt, so dass die Aufmerksamkeit des Lesers ständig auf zwei Charaktere gerichtet ist – den Leutnant und die schöne Fremde.

Die Geschichte beginnt mit einer Beschreibung des Mittagessens auf dem Deck des Schiffes. Unter solchen Bedingungen trafen sich junge Menschen. Sofort flog ein Funke zwischen ihnen. Der Mann bot dem Mädchen an, vor Fremden davonzulaufen. Sie stiegen aus dem Schiff und gingen zum Hotel. Als die jungen Menschen allein gelassen wurden, erfassten die Flammen der Leidenschaft sofort ihren Körper und Geist.

Die Zeit im Hotel verging wie im Flug. Am Morgen mussten sich der Leutnant und die schöne Fremde trennen, was sich jedoch als sehr schwierig herausstellte. Junge Menschen fragen sich, was mit ihnen passiert ist. Sie gehen davon aus, dass es sich um einen Sonnenstich handelte. In diesen Argumenten liegt die Bedeutung des Titels des Werkes. Ein Sonnenstich ist in diesem Zusammenhang ein Symbol für einen plötzlichen mentalen Schock, eine Liebe, die den Geist überschattet.

Die Geliebte überredet den Leutnant, sie an Deck zu begleiten. Hier scheint der Mann erneut von einem Sonnenstich heimgesucht zu werden, denn er erlaubt sich, vor aller Augen einen Fremden zu küssen. Der Held kann sich nach der Trennung lange Zeit nicht erholen. Er wird von dem Gedanken gequält, dass seine Geliebte höchstwahrscheinlich eine Familie hat und sie daher nicht dazu bestimmt sind, zusammen zu sein. Ein Mann versucht, seiner Geliebten zu schreiben, doch dann merkt er, dass er ihre Adresse nicht kennt. In solch einem rebellischen Zustand verbringt der Held eine weitere Nacht, die jüngsten Ereignisse entfernen sich allmählich von ihm. Sie gehen jedoch nicht spurlos vorüber: Dem Leutnant kommt es vor, als sei er um zehn Jahre gealtert.

Komposition

Der Aufbau der Arbeit ist einfach, aber einige Besonderheiten sind es wert, beachtet zu werden. Handlungselemente werden in einer logischen Reihenfolge platziert. Dennoch beginnt die Geschichte nicht mit einer Exposition, sondern mit einer Handlung. Diese Technik verstärkt den Klang der Idee. Die Charaktere lernen sich kennen und dann erfahren wir mehr über sie. Die Entwicklung von Ereignissen – eine Nacht in einem Hotel und ein Morgengespräch. Der Höhepunkt ist die Abschiedsszene zwischen dem Leutnant und dem Fremden. Die Auflösung – der Ausbruch der Liebe gerät nach und nach in Vergessenheit, hinterlässt aber einen tiefen Eindruck in der Seele des Helden. Eine solche Schlussfolgerung bietet dem Leser die Möglichkeit, bestimmte Schlussfolgerungen zu ziehen.

Auch die Rahmung kann als kompositorisches Merkmal des Werkes gelten: Die Geschichte beginnt und endet mit einer Szene auf dem Deck.

Genre

Das Genre des Werkes von I. Bunin „Sonnenstich“ ist eine Geschichte, wie durch solche Zeichen belegt: ein kleiner Band, Hauptrolle spielt die Handlung eines Liebespaares, es gibt nur zwei Hauptfiguren. Die Richtung der Geschichte ist Realismus.

Bunins Vorstellung von Liebe offenbart sich auch in der 1925 in den Seealpen verfassten Erzählung „Sonnenstich“.
Diese Arbeit ist meiner Meinung nach typisch für Bunin. Erstens ist es auf die gleiche Weise aufgebaut wie viele andere Geschichten, und
zeichnet die Erfahrungen des Helden, in dessen Leben ein großes Gefühl begegnete. So wird es auch in vielen Werken des Schriftstellers vorkommen
Zyklus „Dark Alleys“: „Rus“, „Natalie“, „Galya Ganskaya“ ... Zweitens interessiert sich Bunin mehr für den Helden,

Durch seine Augen betrachten wir die Welt, aber seltsamerweise wird die Heldin die „Trägerin der Handlung“ sein. Ihr Auftritt reißt
ein Held aus seiner gewohnten „Welt“, und selbst wenn er dorthin zurückkehrt, wird sein Leben immer noch anders sein.

Die Geschichte beginnt also mit einem Treffen zweier Menschen auf dem Schiff: einem Mann und einer Frau. Zwischen ihnen besteht Gegenseitigkeit
Anziehungskraft und sie beschließen sofort eine Liebesbeziehung. Wenn sie morgens aufwachen, tun sie so, als wäre nichts gewesen.
geschah, und bald ging „sie“ und ließ „ihn“ allein. Sie wissen, dass sie sich nie wieder sehen werden, also binden Sie nichts an
Bedeutung des Treffens, aber... dem Helden passiert etwas Seltsames... Im Finale findet sich der Leutnant erneut in derselben Situation wieder
Einstellung: Er segelt wieder auf dem Schiff, fühlt sich aber „zehn Jahre gealtert“.

Emotional berührt die Geschichte den Leser erstaunlich. Aber nicht, weil wir mit dem Helden sympathisieren, sondern weil
Der Held ließ uns über den Sinn des Lebens nachdenken. Warum sind die Charaktere unglücklich? Warum Bunin ihnen nicht das Recht gibt
finde Glück? Warum trennen sie sich, nachdem sie so wundervolle Momente erlebt haben?

Die Geschichte heißt „Sonnenstich“. Was kann dieser Name bedeuten? Es gibt ein Gefühl von etwas Augenblicklichem,
plötzlich auffallend, und hier - und die Verwüstung der Seele, Leiden, Unglück mit sich bringen. Das ist besonders deutlich
gefühlt, wenn man den Anfang und das Ende der Geschichte vergleicht. Hier ist der Anfang: „Nach dem Abendessen verließen wir den hell und heiß erleuchteten Raum
Esszimmer an Deck und hielt an der Reling an. Sie schloss die Augen, legte ihre Hand mit der Handfläche nach außen an ihre Wange und lachte.
einfaches, charmantes Lachen. „Und hier ist das Finale:“ Der Leutnant saß unter einem Baldachin auf dem Deck und fühlte sich zehn Jahre alt
Jahre".

Ganz am Anfang der Geschichte kennen wir die Helden noch nicht, der Autor nennt keine Namen und verwendet dabei die Standardtechnik. Wer ist er"?
Bunin nennt ihn einfach einen Leutnant und versucht offenbar, dem Leser zu zeigen, dass es sich um einen gewöhnlichen, benachteiligten Menschen handelt
irgendwelche klaren Persönlichkeitsmerkmale. Und wer ist sie"? „Kleine Frau“ mit „hübsches Lachen“. Bunin ist es egal, wer
Sie: Sie sind nur ein Mann und eine Frau, die sich unerwartet begegnen. Es ist kein Zufall, dass der Autor gestoppt wird
Interesse an Details. Schließlich stehen „er“ und „sie“ im Mittelpunkt der Geschichte.

Die Liebesgeschichte der Figuren wird auf besondere Weise von zwei Landschaften umrahmt. „Vor uns waren Dunkelheit und Lichter. Aus der Dunkelheit schlug er ins Gesicht.“
ein starker, sanfter Wind, und die Lichter rauschten irgendwo zur Seite ...“. Es scheint, dass die Natur hier zu etwas Drängendem wird
Helden zueinander, tragen zur Entstehung von Liebesgefühlen in ihnen bei und versprechen etwas Schönes. Und gleichzeitig,
Vielleicht trägt die Beschreibung das Motiv der Hoffnungslosigkeit, denn hier gibt es etwas, das das Finale vorwegnimmt, in dem „dunkler Sommer“ vorkommt
Die Morgendämmerung verblasste weit vorn, düster, schläfrig und vielfarbig spiegelte sich im Fluss, der an manchen Stellen noch mit zitternden Wellen glänzte.
weit unter ihr, unter dieser Morgendämmerung, und die Lichter schwebten und schwebten zurück, verstreut in der Dunkelheit um sie herum.
der Eindruck, dass sich die aus der „Dunkelheit“ auftauchenden Helden wieder darin auflösen. Der Autor beleuchtet nur einen Moment in ihrem Schicksal.

Auch die „räumliche“ Bewegung der Lichter in diesen Landschaften ist äußerst wichtig. Sie scheinen den Rahmen für eine Liebesgeschichte zu bilden
Helden: In der ersten Landschaft waren sie vorne und versprachen Glück, und in der zweiten - hinten. Jetzt ist alles geschlossen und wiederholen
„schwebte und schwebte“ scheint eine Anspielung auf die Monotonie des Lebens des Leutnants ohne „sie“ zu sein.
Die Geschichte endet mit der „Landschaft der Seele“ des Leutnants. Was ist mit dem Helden passiert? Warum scheint sein Leben vorbei zu sein?

Kehren wir zum Anfang der Geschichte zurück. Bunin achtet auf Geräusche und Gerüche und beschreibt den Fremden mit den Augen eines Leutnants. Und in ihr
Im Porträt tauchen Details auf, die nach Bunins Verständnis charakteristisch für die Vision eines von Anziehung erfassten Menschen sind: „... eine Hand,
„Klein und kräftig, sie roch nach Bräune“, „stark und dunkelhäutig war sie nach einem ganzen Monat ganz unter diesem leichten Leinenkleid.“
unter der südlichen Sonne liegen. „In diesen naturalistischen Details kann man die Spontaneität der Gefühlswahrnehmung spüren. Und
„Wahnsinn“ ist ein „Attribut“ der Liebe, die Bunin zeichnet. Hier gibt es noch keine Spiritualität.

Weitere Aktionen scheinen unabhängig von den Helden zu sein. „Er“ und „sie“ gehorchen dem Ruf des Fleisches. „Gehetzt“,
„bestanden“, „links“, „rose“, „links“ – schauen Sie sich die Fülle an Verben an. Es scheint, dass dieser schnelle Wandel
Durch diese endlose Wiederholung der Bewegungsverben versucht der Autor, die Aufmerksamkeit des Lesers auf das Erscheinen in zu lenken
die Handlungen der Helden einer Art „Fieber“, die ihr Gefühl als eine Krankheit darstellen, der man nicht widerstehen kann. Aber in
Irgendwann beginnen wir zu verstehen, dass „er“ und „sie“ sich immer noch wirklich liebten. Das erkennen
kommt uns in den Sinn, als Bunin zum ersten Mal in die Zukunft der Helden blickt: „Der Leutnant stürmte so ungestüm auf sie zu und beides.“
Sie erstickten hektisch in einem Kuss, an den sie sich noch viele Jahre später erinnerten: So etwas hatten sie noch nie erlebt
Das Leben ist weder das eine noch das andere.

Bei der Beschreibung des Morgens verwendet der Autor seine charakteristische Methode, Beinamen und Details zu „aneinanderreihen“, die etwas vermitteln
Empfindungen der Charaktere, machen Gefühle greifbar: „Um zehn Uhr morgens, sonnig, heiß, fröhlich, mit einem Klingeln.“
Kirchen, mit einem Basar auf dem Platz“ verlässt die Heldin. Ihr Bild wird wieder durch die Augen des Helden gegeben: „..frisch, wie mit siebzehn,
einfach, fröhlich und – schon vernünftig.“ Sie benimmt sich, als würde ihr dieses Treffen nichts bedeuten. Es ist die Heldin
nennt ihren Roman „Sonnenstich“. Aber „sie“ will diesen „Sonnenstich“ nicht verlängern, denn eine solche Verlängerung
es ist verboten. Und dann beschrieb Bunin mit seiner charakteristischen Fähigkeit dreimal das Verhalten des Leutnants zum Zeitpunkt des Abschieds
wiederholt das Wort „leicht“: „... irgendwie leicht vereinbart“, „in leichter und fröhlicher Stimmung“, „ebenso leicht“. Dieses Detail ist
Beweise dafür, dass der Held nicht bereit ist, die Beziehung fortzusetzen.

„Sie“ ist gegangen... Und plötzlich stellt sich heraus, dass die frühere Seele des Helden „gestorben“ ist, aber eine neue „geboren“ wurde – ganz anders.

Man kann jedoch nicht sagen, dass er geistig wiedergeboren wurde, denn Bunins Held ist ein schwacher Mann. Wo Tschechows Gurow entscheidet
Sein eigenes Schicksal, der Leutnant wird alles so lassen, wie es ist. Warum? Denn in Tschechows Geschichten steckt eine Sehnsucht nach der Zukunft.

Tschechows Liebe sei „entweder der Überrest von etwas Großem, oder etwas, das sich in Zukunft zu etwas Großem entwickeln wird.“ Bei
Bunins Helden der Zukunft existieren überhaupt nicht, die Liebe zu ihnen ist ein Augenblick, ein Schlag. Vielleicht ist diese Liebe vergleichbar mit
ein wunderbarer Lichtblitz, der das Leben der Menschen erleuchtet. Der Held geht von einer einfachen Anziehung zu einem höheren Gefühl über, aber
Bis ihm das klar wird, wird es zu spät sein. Der Leutnant wird in sich „ein völlig neues Gefühl entdecken – dieses seltsame, unverständliche Gefühl,
die es überhaupt nicht gab, als sie zusammen waren, was er sich nicht einmal vorstellen konnte, als er gestern damit begann
dachte, nur eine lustige Bekanntschaft, und von der man ihr jetzt nicht mehr erzählen konnte! „Und daher die neue Vision des Helden von der Welt. Ich möchte ein so langes Zitat zitieren
Merkmale von Bunins Psychologismus. Schauen Sie genauer hin: Es ist fast im Tolstoi-Stil gehalten. Wortreihenfolge ändern – Umkehrungen und
wieder „Aneinanderreihen“ von Beinamen und „Aneinanderreihen“ von Nebensätzen, die sich auf das Wort „Gefühl“ beziehen.

Was ist das Schlimmste für einen Leutnant? Gefühle, Erinnerungen. Sie werden ihm zur Qual. Genau das ist es
die Tragödie des Helden – er kann nirgendwo hingehen, er weiß nicht, was er als nächstes tun soll. Der Basar wurde vom Helden nicht bemerkt, als er
einen Fremden abgesägt hat, wird nun zum Gegenstand seiner Aufmerksamkeit. Zuvor hätte der Leutnant weder den Mist zwischen den Karren noch bemerkt
Schüsseln, keine Töpfe, keine Frauen, die auf dem Boden sitzen, und der Satz „Hier sind die Gurken erster Klasse, Euer Ehren!“ würde es ihm nicht zeigen
so kleinlich und vulgär wie jetzt. Das alles war so unerträglich, dass er von dort weglief. „Er“ geht zur Kathedrale. Erlösung
nirgends! Früher fielen das Innen- und Außenleben des Leutnants zusammen, doch jetzt stehen sie im Konflikt und deshalb ist der Held ratlos. Bunin beschreibt alles sorgfältig
jene Gegenstände, denen man auf dem Weg des Helden begegnet und die ihn nerven. Der Held „klammert“ sich mit seinen Augen an allerlei Kleinigkeiten: an die Leere
Straßen, schiefe Häuser einer fremden Stadt, dahinter ein Porträt in einem Schaufenster. Alles erscheint ihm prosaisch, vulgär, bedeutungslos.

Es scheint, dass dies die Unruhe des Helden betont. „Wie wild, wie schrecklich ist alles Alltägliche, Gewöhnliche, wenn das Herz getroffen wird,
- ja, erstaunt, das hat er jetzt begriffen - dieser schreckliche Sonnenstich, zu viel Glück?“ Diese Worte könnten
zum Epigraph der Geschichte werden.

Fast ganz am Ende der Geschichte gibt der Autor erstmals ein Porträt des Helden. „Das Gesicht eines gewöhnlichen Offiziers, grau vom Sonnenbrand, mit
weißlicher, sonnengebleichter Schnurrbart und bläuliches Weiß der Augen „verwandelt sich in das Gesicht eines leidenden Menschen und hat
jetzt „aufgeregt, verrückter Gesichtsausdruck“ Warum hört der Held erst jetzt auf, gesichtslos zu sein? Ist es zufällig oder nicht?
Wahrscheinlich nicht: Schließlich hat er erst jetzt gelernt, was Liebe ist.

Alles war wie gestern, aber der Held schien anders zu sein. Eine Reihe von Details der Geschichte sowie der Ort des Treffens
Der Leutnant und der Fahrer helfen uns, die Absicht des Autors zu verstehen. Das Wichtigste, was wir selbst entdecken, wenn wir die Geschichte lesen
„Sonnenstich“ – die Liebe, die Bunin in seinen Werken beschreibt, hat keine Zukunft. Seine Charaktere nie
Wenn sie nicht in der Lage sind, ihr Glück zu finden, sind sie zum Leiden verdammt. „SunStrike“ offenbart einmal mehr Bunins Vorstellung von Liebe:
„Wenn wir uns verlieben, sterben wir…“

Komposition

Der Titel eines dichterischen Werkes ist immer wichtig, denn er weist immer auf das Wesentliche hin Schauspieler, in dem der Gedanke der Komposition verkörpert ist, oder direkt auf diesen Gedanken.
V. G. Belinsky

Das Thema von „Sonnenstich“ (1925) ist ein Bild der Liebe, das einen Menschen plötzlich erfasst und in seiner Seele die hellste Erinnerung fürs Leben bleibt. Die Idee der Geschichte liegt in diesem eigentümlichen Verständnis von Liebe, das mit den philosophischen Ansichten des Autors über einen Menschen und sein Leben verbunden ist. Liebe ist aus Bunins Sicht der Moment, in dem sich alle emotionalen Fähigkeiten eines Menschen verschlechtern und er sich von der grauen, unruhigen, unglücklichen Realität löst und begreift. wundervoller Moment". Dieser Moment vergeht schnell und hinterlässt in der Seele des Helden Bedauern über die Unwiederbringlichkeit des Glücks und die Dankbarkeit, dass es noch passiert ist. Deshalb wird in der Geschichte das kurzfristige, durchdringende und entzückende Gefühl zweier junger Menschen, die sich zufällig auf einem Dampfer trafen und sich an einem Tag für immer trennten, mit einem Sonnenstich verglichen. So sagt die Heldin: „Wir haben beide so etwas wie einen Sonnenstich bekommen ...“.

Interessant ist, dass dieser bildliche Ausdruck durch die tatsächliche drückende Hitze des beschriebenen Tages bestätigt wird. Der Autor baut nach und nach den Eindruck von Hitze auf: Der Dampfgarer riecht heiß nach der Küche; die „schöne Fremde“ geht von Anapa nach Hause, wo sie sich unter der südlichen Sonne im heißen Sand sonnte; die Nacht, als die Helden das Schiff verließen, war sehr warm; der Diener im Hotel trägt eine rosa Kosovorotka; in einem tagsüber beheizten Hotelzimmer ist es furchtbar stickig usw. Auch der auf die Nacht folgende Tag war sonnig und so heiß, dass es schmerzhaft war, die Metallknöpfe an der Tunika des Leutnants zu berühren. In der Stadt riecht es irritierend nach verschiedenen Basarspeisen.

Alle Erfahrungen des Leutnants nach einem flüchtigen Abenteuer ähneln wirklich einem schmerzhaften Zustand nach einem Sonnenstich, wenn (nach medizinischen Indikationen) eine Person infolge einer Dehydrierung des Körpers verspürt Kopfschmerzen, Schwindel, Reizbarkeit. Dieser aufgeregte Zustand des Helden ist jedoch nicht das Ergebnis einer Überhitzung des Körpers, sondern eine Folge der Erkenntnis der Bedeutung und des Wertes des leeren Abenteuers, das er gerade erlebt hat. Es war das hellste Ereignis im Leben des Leutnants und des „schönen Fremden“: „Beide erinnerten sich noch viele Jahre an diesen Moment: Weder der eine noch der andere hatten in ihrem ganzen Leben jemals so etwas erlebt.“ Für Bunin werden ein Moment des Glücks und ein ganzes Leben zu Werten derselben Art. Der Autor wird vom „Geheimnis des Seins“ angezogen – einer Kombination aus Freude und Traurigkeit, Wunder und Schrecken.

Die Geschichte „Sonnenstich“ ist kurz und auf fünf der sechs Seiten werden die Erfahrungen des Leutnants nach der Trennung von der „schönen Fremden“ beschrieben. Mit anderen Worten, es ist für Bunin nicht interessant, die verschiedenen Höhen und Tiefen der Liebe zu zeichnen (sie wurden bereits tausende Male in der russischen und Weltliteratur gezeichnet) – der Autor versteht die Bedeutung der Liebe darin Menschenleben ohne gegen verlockende Kleinigkeiten einzutauschen. Daher ist es interessant, das Bild der Liebe in Bunins Erzählung „Sonnenstich“ und in Tschechows Erzählung „Die Dame mit dem Hund“ zu vergleichen, zumal Literaturkritiker die Ähnlichkeit der Handlungen dieser Werke feststellen.

Sowohl Tschechow als auch Bunin zeigen ein graues, alltägliches Leben, das erstickt menschliche Gefühle aber anders zeigen. Tschechow zeigt den Albtraum des umgebenden Lebens und zeichnet ihn mit seiner Vulgarität aus; Bunin – das ist die Darstellung eines Moments wahrer Leidenschaft wahres Leben, so der Autor, was der grauen Routine so unähnlich sei. Tschechowski Gurow, der nach Moskau zurückkehrt, kann niemandem von seiner Bekanntschaft mit Anna Sergejewna erzählen. Einmal gesteht er seinem Kartenpartner jedoch, dass er auf der Krim eine bezaubernde Frau kennengelernt hat, hört aber als Antwort: „Und gerade hatten Sie recht: Der Stör hat einen Geruch!“ (III). Der obige Satz versetzte Gurov in Angst und Schrecken in sein gewohntes Leben, denn ihm wurde klar, dass sich selbst „in einer gebildeten Gesellschaft“ nur wenige Menschen um hohe Gefühle kümmern. Und Bunins Helden werden von der gleichen Angst und Verzweiflung erfasst wie Gurov. Im Moment des Glücks grenzen sie sich bewusst vom Alltag ab, und Bunin sagt sozusagen zu den Lesern: „Überlegen Sie jetzt selbst, was Ihr gewohntes Dasein im Vergleich zu wunderbaren Liebesmomenten wert ist.“

Zusammenfassend lässt sich festhalten, dass in Bunins Geschichte ein Sonnenstich zur Allegorie wurde hohe Liebe wovon nur ein Mensch träumen kann. Sonnenstich demonstriert sowohl künstlerische Prinzipien als auch philosophische Ansichten Schriftsteller.

Bunins Lebensphilosophie ist so, dass für ihn der Moment, in dem ein Mensch sofort das Glück der Liebe erkennt (wie in „Sonnenstich“) oder ihm der Sinn des Seins offenbart wird (wie in „Stille“), ein Moment des Glücks für Bunin ist Helden, wie Sonnenstich, und der Rest des Lebens wird nur von köstlich traurigen Erinnerungen an ihn gehalten.

Es scheint jedoch, dass eine solche Philosophie den Rest des Lebens eines Menschen entwertet, der nur noch zu einer Vegetation zwischen seltenen Glücksmomenten wird. Gurov in „Die Dame mit dem Hund“ weiß nicht schlechter als Bunins „schöner Fremder“, dass nach ein paar glücklichen Tagen der Liebe alles enden wird (II), die Prosa des Lebens zurückkehren wird, aber er schlägt Anna Sergeevna und geht deshalb nicht ihr. Tschechows Helden laufen nicht vor der Liebe davon, und dank dessen konnte Gurow spüren, dass er sich „jetzt, da sein Kopf grau geworden war, zum ersten Mal in seinem Leben richtig verliebte“ (IV). Mit anderen Worten: „Die Dame mit dem Hund“ beginnt erst dort, wo „Sonnenstich“ endet. Bunins Helden haben genug leidenschaftliche Gefühle für eine einzige lebhafte, emotionale Szene in einem Hotel, während Tschechows Helden versuchen, die Vulgarität des Lebens zu überwinden, und dieser Wunsch verändert sie, macht sie edler. Die Position des zweiten Lebens scheint richtiger zu sein, obwohl dies selten jemandem gelingt.

Zu Bunins künstlerischen Grundsätzen, die sich in der Geschichte widerspiegeln, gehören erstens eine unkomplizierte Handlung, die nicht mit spannenden Wendungen, sondern mit innerer Tiefe interessant ist, und zweitens eine besondere Themendarstellung, die der Geschichte Glaubwürdigkeit und Überzeugungskraft verleiht. Drittens kommt Bunins kritische Haltung gegenüber der umgebenden Realität indirekt zum Ausdruck: Er zeichnet ein außergewöhnliches Liebesabenteuer im gewöhnlichen Leben der Helden, das auf unattraktive Weise ihre gesamte gewohnheitsmäßige Existenz zeigt.