Роза "Акварел": характеристики и сортови разлики. Рисуване на роза с акварел. Майсторски клас от Барбара Фокс Рисуване на роза с акварел на етапи

Розата се счита за една от най-трудните за рисуване с цвете. Пъпката му има доста сложна структура, така че много начинаещи художници не смеят да рисуват това цвете. Нашият фотоурок ще ви покаже стъпка по стъпка как да нарисувате реалистична роза само с няколко стъпки. Гответе цялото необходим инструмент, и не се колебайте да започнете да рисувате.

Списък с инструменти, от които се нуждаете:

• специална хартия за акварели (формат А4 или А5);
• акварелни бои;
• HB молив и гумичка за маркиране;
• кръгли синтетични четки No 3 и 5;
• плоска четка No2.

Етапи на рисуване

Стъпка 1. Разбира се, трябва да започнете с лека скица с молив. Нека изобразим пъпката под формата на фигура с форма на капка.

Начертайте късо стъбло в основата на капката. След това създаваме цъфтящо долно венчелистче.

По-нататък, издигайки се по-високо, завършваме рисуването на останалите венчелистчета, като същевременно поддържаме чашата на пъпката. Не рисуваме горната част на цветето, две или три основни линии от малки венчелистчета ще бъдат достатъчни.

Създайте няколко продълговати чашелистчета под пъпката.

Скицата на розата е готова. С гумичка изтриваме всички контрастни линии, така че контурът практически да не се вижда.

Стъпка 2. Започнете да запълвате чертежа с цвят от долното венчелистче. Първо трябва да се навлажни с малко количество вода, без да излиза извън контура на молива, а след това да се нанесат ярки петна от червени, светло бордо и жълто-зелени тонове отвън. Отдясно засенчваме интериорвенчелистче с лек нюанс на лилаво. Вътрешна странанарисувайте венчелистчето и неговите завои с бледорозов нюанс.

Стъпка 3. Използвайки същите нюанси, обработете останалите венчелистчета. Правим горната част на пъпката във виолетово-розови тонове. Не рисувайте по краищата на венчелистчетата, оставете тънка бяла ивица по контура.

Стъпка 4. Постепенно насищайте сенките и работете върху средните тонове с по-тъмни нюанси.

Стъпка 5. Предписваме стъблото в кафяв тон и чашелистчетата с хромов оксид.

Маркирайте далечните чашелистчета с леки щрихи с почти прозрачен лилав оттенък.

Стъпка 6. Често малки точки от тъмно червено или кафяв цвят... Създаваме ги в долната част на пъпката, като потупваме четката с молив, без да се страхуваме да излезем извън очертанията на цветето.

Сорт роза Акварел: описание

Розовите листенца приличат на акварелна рисунка. Цветът на венчелистчетата плавно преминава от бледорозовия ръб към млечния или прасковен нюанс на средата. Сортът е един от най-популярните сортове поради красивия си цвят и дългия период на цъфтеж.

Описание на сорта

Сортът е устойчив на болести брашнеста манаи черно петно, но не понася замръзване. Нуждае се от подслон за зимата.

Източник: Depositphotos

Rose Aquarelle, отглеждана за рязане и отглеждане в цветни лехи

Розите са добри за декорация озеленяване... След разрязването те стоят във вази около седмица.

Външен вид:

• Цветовете имат сферична форма с конусовидна сърцевина, до 12 см в диаметър, с дебели двойни венчелистчета. Вътре в напълно отворена роза се виждат златистокафяви тичинки.
• Храстът е със средна ширина, достига височина до 1 м. Стъблата са изправени, мощни.
• Листата са тъмнозелени, лъскави.
• Ароматът е устойчив, изразен, с плодови и цитрусови нотки.

Расте на стъблото един по един или няколко цветя.

Отглеждане и грижа

Изберете място за засаждане, което е равно, защитено от течения. Трябва да е 3-4 часа, сутрин или вечерно времеосветени от слънцето. По обяд директните лъчи оставят изгаряния по нежните венчелистчета. Влагата не трябва да застоява, това води до гниене на корените.

Почвата трябва да е питателна, неутрална или слабо кисела, с добър дренаж.

• Поливайте храстите рядко, но обилно, налейте 10-15 литра вода под 1 корен.
• Мулчирането на почвата ви позволява да запазите влагата в почвата и инхибира растежа на плевелите.
• Подхранвайте растението по време на образуване на пъпки и по време на цъфтеж с органични и минерални торове.
• Напръскайте с лекарства против вредители и болести.
• Разрохквайте редовно почвата за кореновата системадишаше.

Разгледайте храстите, отрежете повредените, изсъхнали издънки и листа. За зимата подрежете храста, така че стъблата да са високи 10 см. Поръсете пръст, покрийте с дървени стърготини, сухи игли, зеленина. Можете да направите дъги от дебела тел и да ги покриете с геотекстил. Важно е вътре в приюта да няма влага, в противен случай храстът ще умре.

Розите се нуждаят от резитба. В по-студен климат подрязвайте леторастите през есента, за да избегнете измръзване. Ако зимите са доста топли, отстранете старите, слаби, повредени стъбла през пролетта, началото на март.

Розовият акварел е отгледан за рязане на букети, дължината на дръжката може да достигне 1 метър. Отглежда се и за украса на цветни лехи. Съчетава се добре с катерене на цветя и храсти.

V последните временавремето в Колорадо беше подозрително красиво, което ме потопи в лятото (и най-приятната, най-топлата част на пролетта). Тъй като очакването на едно прекрасно време на годината ми се струва безкрайно, реших точно сега да се обградя с прекрасни летни рози от напълно необичаен сорт... илюстрирано. Ако сте на същото мнение или просто искате най-накрая да се научите как да рисувате рози, значи сте на прав път!

Първата опция за рисуване, която бих искала да ви предложа, е доста проста и не изисква никакви специални художествени инструменти. Просто имате нужда от нещо с тънка пръчка: може да бъде заточени моливи, цветни моливи, маркери, химикалки, акварел с тънка четка, АКРИЛНА боя… всичко! Използвам цветни моливи, които съм наточила предварително.

Първо, нарисувайте малък кръг в средата. (Да, цветята с кафяв/черен център не са рози, но тъй като тези растения изглеждат като рози, те са доста подходящи за тази статия)

Боядисвайте го.

Сега започнете да рисувате малки полумесеци в кръг, които ще "прегърнат" центъра. Тези форми ще служат като венчелистчета за нашите цветя.

Продължавайте да правите същото, слой по слой!

Можете да рисувате толкова рози, колкото изисква композицията. Използвайте различни цветовеза постигане на страхотен контраст! На снимките се вижда, че смених молива на розов.

Ето как изглеждат готовите цветя в този стил:

Въпреки че се спрях на две рози, тези цветя ще изглеждат страхотно в шарки, особено когато използвате моливи с различни цветове.

Тези рози ще изглеждат страхотно като:

• Декорации за домашно направени отметки
• Нов вид растение за цветни конфети

Готов! Създайте свой собствен модел, качете го на уебсайт за разпечатки като Zazzle или Society 6 и трансформирайте своя флорален дизайн в модел на възглавница или чанта.

Следващият вариантИзображението на розата, което искам да покажа, е неволно копие на цвете от Красавицата и звяра на Дисни, роза в стъклен буркан.

Както и в предишния случай, ще ви трябват абсолютно всякакви художествени инструменти, налични във вашия арсенал, за да донесете това прекрасно цвете... Намерих писалка Sakura Glaze и това е, което използвам!

Първо вземете химикалка или маркер, за които знаете, че няма да се размажат (аз използвам тънка химикалка Micron) и нарисувайте сложна форма, както е по-долу.

Снимките по-долу говорят сами за себе си, така че е най-добре да разгледате последователността на рисуване. Обясненията само ще усложнят процеса, който вече е по-прост от задушена ряпа.

След като стигнете до този етап, добавете малко сенки, за да създадете контраст.

Тук наистина няма последователност или причина за затъмнение; Просто добавям дебели черни петна по някои от венчелистчетата. Целта не е да направите розата си супер реалистична; нашата цел е просто да създадем контраст.

Сега вашата роза може да се нарече завършена; или можете да започнете да оцветявате.

Когато вляза в цвета, обичам да оставя някои зони небоядисани, за да покажа росата или блясъка на розата. За да направя това, скицирам фигурката с цветна химикалка и след това оцветявам всичко, което остава около нея. Уверете се, че формата съвпада с контура на венчелистчето, в което се намира!

Тези бели зони могат да бъдат навсякъде в цветето, оставете ги където сметнете за добре. Направих ги в произволни области на венчелистчетата и трябва да кажа, че се получи чудесно!

Ето как изглежда готовата роза:

Сега искам да ви покажа защо толкова много обичам писалките Glaze, когато работя с такива неща. Когато рисувате с такава писалка, мастилото й оставя прекрасен карамелен блясък. Освен това тези химикалки са супер ярки! Вижте как отразяват светлината?

Разбира се, ще бъде доста трудно да сканирате тази роза с такъв блясък, но е идеална за много други неща!

Например:

• Използвайте го, за да украсите плик или поздравителна картичка
• Ако добавите още няколко цветя, можете да го трансформирате в необичайна буква.
• Рисувайте с децата си, докато гледате Красавицата и Звяра. Сигурен съм, че ще харесат тези химикалки с глазура и това също е причина да гледат нещо различно от Frozen. (Според мен не могат да бъдат принудени да спрат да го гледат или е възможно?)

Следните рози са може би най-светлите, така че има специално място в сърцето ми за тях. Както в първия случай, те не могат да бъдат наречени конкретно рози ... Искам да кажа, те могат да бъдат всяко цвете, което искате. Въпреки това ги наричам рози, което е много разумно!

За да нарисувате цветя, трябва да започнете с капчица. Не се шегувам, трябва само да сложите капка акварел и да завъртите малко листото, за да му придадете формата на цвете.

След това добавете още един цвят към нашето мокро петно ​​възможно най-бързо. Просто ги боядисвайте различни частимокро място. Ако капката е все още достатъчно мокра, другият цвят ще се смеси много лесно с нея.

Направете същото за нови цветя, опитайте се да използвате различни цветове.

Накрая ще видите на листа си цял куп цветя, които приличат на помпони.

Също така добавете няколко зелени стъбла към вашите цветя.

За удобство на този етап е по-добре да използвате тънка четка.

Сега можете да добавите листа или да напуснете и да се считате за завършени! Тези рози са ми любими, защото процесът на рисуването им е изключително прост, но изглеждат страхотно. Ако завършите да рисувате банер, тогава полученият букет може да послужи като отличен дизайн за лого:

Можете също да ги използвате за:

• Декориране на свой собствен герб
• Декор с акварелни калиграфски букви

И продължавам урока. Следващият вариант е не само невероятно лесен, но и бърз. Отнема само няколко минути за скица и не повече от една за оцветяване.

Не ми вярвате? Дори направих видео... По-вероятно, защото розите се рисуват лесно, но изглеждат изненадващо трудни от снимането стъпка по стъпка.

След като скицата ви е готова, използвайте средна четка, за да добавите малко акварел.

Обичам да излизам отвъд линиите на молива!

Ако рисувате рози без конкретна цел (като мен), можете да добавите и листа. Реших да ги оставя черно-бели, за да дам необичаен контраст!

Тази версия на изображението е много гъвкава и може да се използва навсякъде. Бих предложил:

• Начертайте няколко от същите рози в кръг, за да направите цветен венец.
• Направете тематична пощенска картичка с плик като този, но само с рози
• Използвайте необичайни мотивиот тези цветя за украса на корицата на книга „Направи си сам“.

Последната версия на изображението на розите, която добавих към тази колекция, може спокойно да се нарече моя любима заради реколтата им, но отнема малко постоянство и време.

Първо трябва да скицирате. Трябва да повторите същите стъпки, които направих на следващите снимки.

След това очертайте скицата с мастило. Разбира се, можете да използвате обикновена писалка ( химикалка, гел писалка и др.), но предпочитам перо и мастило. Перото Nikko G е чудесно за такива проекти поради средната си гъвкавост!

След това добавете контраст, точно както направихте с розата от Красавицата и Звяра. Отново, най-добре е да не прекалявате със затъмненията; Просто трябва да добавите визуален интерес.

Сега, любимата ми част: добавяне на засенчване! Добавям къси, близки линии към повечето ръбове на моите венчелистчета, както и към дъното. Честно казано, тези щрихи нямат конкретно местоположение, така че не се колебайте да ги добавите, където сметнете за добре, и да се вдъхновите от снимките, които съм публикувал в тази публикация.

Едно нещо, което трябва да запомните, е, че линиите трябва да следват контурите на отделното венчелистче, върху което работите. Ако венчелистчето има завой, линията трябва да се огъне съответно.

След като очертаете цялата скица, не забравяйте да изтриете линиите на молива.

Знам, че сте виждали тази рисунка преди в урока Винтидж снимки: Декорирани пощенски картички. Затова предлагам да използвате този дизайн и на тази снимка!

Искам също да използвам тези рози, за да добавя специален щрих към рисунката на Триумфалната арка. Дават абсолютно новият видстари неща! Розите също ще изглеждат добре на черна хартия (с помощта на бяла химикалка Sakura Gellyroll или мастило за калиграфия). Използвах цветна версия на този дизайн на картата Congrats New Mommy по-долу.

Надяваме се, че тази публикация ви е дала ценни знания за рисуването на рози! Ако имате въпроси или предложения относно тези рози, моля, не се колебайте да коментирате! Благодаря отново за четенето!

Акварелът се счита за една от най-трудните техники за рисуване. А розата е една от най-трудните теми.

Днес ще анализираме как да нарисуваме рози в акварел, използвайки техниката на многослойно боядисване.

Като пример - майсторски клас от известната акварелистка Барбара Фокс.

Барбара Фокс е художник с ярък и уникален стил, картините й са леки и реалистични. Тя работи само с акварел и се смята за признат майстор на акварелната живопис на цветя!

Нейната работа е участвала многократно в самостоятелни и групови изложби в музеи и галерии в САЩ. Барбара е член на Националното общество за акварел, Международната гилдия на реализма, Пенсилванското общество за акварели и Североизточното общество за акварел.

Повече работа на уебсайта на Barbara Fox

Рисуване на роза с акварел, MC Barbara Fox

"Lady Rose", 22 "x 26", акварел, хартия "Arhes" 300 ib

МАТЕРИАЛИ:

Използвам материали от различни производители:

• Акварелни бои:Уинзор Нютон, Холбайн и М. Греъм
• цветове:Сап зелено, кадмиев лимон, пауново синьо, кадмиево жълто, перманентна роза, кобалтово синьо, уинзор виолетово, кукерско зелено и птало синьо.
• четки:Евтини четки за измиване на хек, марки Isabey и Richeson Kolinsky, # 8, # 6, # 4 и # 2.

ПРОГРЕС:

1. Контурен чертеж

Правя внимателно рисунка на моя обект, увеличавам го чрез копирната машина, като се уверя, че всички линии са достатъчно тъмни, и след това прехвърлям рисунката върху акварелна хартия.

Моята техника на прехвърляне е много проста: поставям рисунката върху голям прозорец, след това върху него акварелна хартия. Чертежът се вижда през хартията и я обикалям.

Това работи само в слънчев ден! Харесвам този метод, защото е лесен и бърз.

Забележка:Чертежът, показан тук, е предварително увеличено копие. Рисунката върху моята акварелна хартия е твърде светла, за да бъде показана на снимката.

2. Запълване на фона

На тази снимка първо нарисувах небето и зеленината около цветята.

Моят начин е тук: намокрете хартията чиста водаи след това го покрийте с наситения цвят, от който се нуждаете.

Смесвам боя с малко вода в малки чаши, тъй като имам нужда от много плътен, богат състав.

За този пълнеж използвах три цвята - Sap Green, Cadmium Lemon и Peacock Blue. (зелено, лимонено жълто, небесно синьо)

Оставям боите да текат и да се смесват сами. Добавям малко лимонено жълто, докато е още мокро.

харесва ми естествен начинписане цветна инфузия.

Друг начин да получите добро запълване е да маскирате с маска течност.

Тогава е по-лесно да пишете върху запазените повърхности, не е необходимо да обикаляте белите зони.

Овладейте основите на писането с акварелс популярен курс

"Укротяването на акварела"

3. Първият слой върху розата

Рисувам листенце по листенце.

Първо, навлажнявам определена област на венчелистчето, след което го боядисвам с цвета на цветето, в този случай кадмиево жълто, перманентна роза, кобалтово синьо.

Не добавям толкова вода, колкото при фоновото запълване, този пигмент не трябва да се разнася толкова много.

Вижте това внимателно:

Не забравяйте да оставите слоя да изсъхне добре, преди да започнете да рисувате следващия слой отгоре.

ВИДЕО:Рисуване на рози с акварел. Грешки за начинаещи

4. Изградете цвета и нюансите слой по слой

Всеки слой добавя цвят или нюанс към картината.

На снимката по-горе има малко повече слоеве от моите цветни нюанси: Cadmium Yellow, Permanent Rose и Cobalt Blue.

Когато картината изсъхне, добавям и аз повече информациякато розови ивици по цветето.

Погледни:

Следващите няколко снимки показват работата стъпка по стъпка, слой по слой.

Използвам предимно същите цветове, с които започнах, но слоевете се натрупват и увеличават интензивността на цвета.

Отнема време, но резултатът ще бъде блестящи цветове.

Бъдете търпеливи и се наслаждавайте на процеса. Това, което обичам в акварела е, че картината е красива на всеки етап.

5. Добавете сенки

Рисувам сенки с Cobalt Blue и Winsor Violet.

Когато рисувате с прозрачен слой, те правят възможно предишните слоеве, дори жълти, да блестят през тях.

Добавям и малко повече цвят към зелената маса с помощта на Viridian Green и Pthalo Blue.

Искате ли да овладеете всички техники и тънкости на писане на цветове?

След това обърнете внимание на курса:

Той стъпка по стъпка, от просто до сложно, ще ви научи как да рисувате отделни цветя и букети, така че да е акварелно, красиво, професионално.

6. Изграждащи слоеве

Повече слоеве! Слой от розово и кадмиево жълто върху пъпките. Заедно изглеждат по-красиви.

Рисувам повече ивици, потъмнявам някои области, особено близо до краищата на венчелистчетата.

Добавям повече детайли към стъблата и прицветниците.

Тайланд художник Ла Фе- не най-видната фигура в съвременно изкуство... Въпреки това на любителите на съвременните акварели той е добре познат от картините си с рози.

Изглежда няма жена, която да не се възхищава на акварелните му рози. И аз не съм изключение.

Затова не можех да пропусна възможността да посетя майсторски клас La Fe в Москва.

Майсторският клас продължи три дни. Пишехме по една роза всеки ден. Всеки ден майсторът показваше нов начинчертеж.

С удоволствие Ще споделя с вас тайни и чипове, което успях да разбера от художника Ла Фе.

La Fe е комерсиално успешен художник. Той продава основно картините си в Тайланд и Китай, въпреки че има поръчки и от Европа. Казва, че е взел темата за розите, защото тази ниша е била свободна, постигнал е техническо съвършенство в тяхното изобразяване, а розите като символ на любовта са много търсени.

Публиката е изумена от факта, че майсторът рисува рози веднага с четка, без рисуване с молив, и наведнъж, не многослоен.

"Наистина ли?" - питат специалистите.
Да, това е така, потвърждавам!

Как художникът Ла Фе рисува розите си?

1. Първият и много важен етап от рисуването е подготовката на хартията.

La Fe предварително намокря хартията от двете страни или я потапя във ваната за 3 минути.
Според него това изравнява хартията, прави я по-порьозна и деликатна, податлива на акварел.

„Хартията от магазина е напълно суха, твърда и неравна. Накисването на хартията променя вътрешната й влага и я прави по-равномерна по текстура “, казва той.

След намокряне хартията се прикрепя към плоскостта. Задната му повърхност остава мокра, горната е изсушена. Хартията е фиксирана около периметъра с хартиена лента.

Докладът беше изготвен и от китайския художник Лиу И, с когото присъствах на майсторски клас.

Каква хартия използва акварелистът на La Fe?

Най-вече Арки зърнеста перка 100% памук.
(Почувствах напълно значението на това, когато в последния ден трябваше да рисувам върху Moulen du Roy вместо Arshes. Хартията изсъхна много по-бързо и не даде толкова красиво зърно на изображението)

Процес на рисуване:

Художникът избира едно листенце в най-широката част на розата и започва да го рисува.
В зависимост от желания ефект, той прави това един от три начина показани ни в различни днимайсторски клас.

1. начин. Формата на венчелистчетата е изпълнена с основен цвят запълване. След това към него се добавят други цветове.
2. начин. Формата на венчелистчетата е покрита с вода. Тогава всички цветове се вливат в него.
3. начин. Използва се за суха хартия, която не е била предварително навлажнена. В този случай всичко е същото като при метод 2, но се прилага много вода. Буквално стои в локва.

Техниката La Fee е много трудна технически. Изисква добро усещане за съдържанието на влага в разтвора на хартията и мастилото. Майсторът буквално забива пигменти на боята един в друг. В същото време той смесва цветовете директно върху листа.

„Мога да нарисувам всяка роза с три основни цвята: синьо, жълто и червено“, казва La Fe.

Наистина майсторът пише роза само три цвята, пускайки боята върху навлажнената хартия последователно, една върху друга. В резултат на това, колкото и да е странно, има ефект на оптично смесване, подобен на типографския печат.

Изстреляни в локва вода, тези три багрила изпадат в фини пигментни частици, разпръснати една с друга, когато изсъхнат. При по-внимателно разглеждане изглежда като отпечатък.
И този начин на изображение, известен от импресионизма, поражда особен блясък и въздушност на живописта.

В техниката La Fe, много важна ролятекстурата на хартията и използваните бои. Майсторът пише върху хартия Arshes, релефна със зърнеста перка. Той използва бои на Даниел Смит: церулеум и ултрамарин, които попадат добре в пигмент, оперна роза и брилянтно розово, които имат известна белота.

Следователно, в резултат на това неговите акварели изглеждат толкова меки пастелни, леко прашни.

Овладейте основите на писането с акварелс популярен курс

"Укротяването на акварела"

Какви цветове рисува майсторът на La Fe?

В палитрата на майсторите бои от Daniel Smith и японски HWC Holbein.

Тази в долния десен ъгъл е брилянтна роза.

Много е трудно да нарисувате рози в бели и розови нюанси. Фините нюанси на цвета изискват умения. Затова на втория ден от майсторския клас, когато рисуваха розова роза, всички участници претърпяха фиаско. Оказа се много по-лесно да нарисувате двуцветна жълта роза!

Като художник Ла Фе рисува жълти рози.

La Fee рисува в еднослойна техника, вливайки цвят в цвят. Интересното е, че той получава сложния нюанс на цвета от чисти цветове: средно жълто, синьо, червено-розова оперна роза, виолетово от розово и ултрамарин.
Така се получава сложният цвят на сянка:

И, воала, сянката е като жива, блещукаща със сложни и в същото време чисти нюанси!

Какви четки използва La Fe artist?

La Fee пише със синтетични четки! В арсенала му има няколко четки Escoda от серията Perla и Versatil. Изглежда, че тази базирана в Барселона фирма успешно се рекламира на пазара! От моя опит с четките Escoda са много добри. Но нашият руски Рублеф може да ги замени.

Не сте сигурни откъде да купите четки и добра акварелна хартия?

Друг „трик“, който видях от La Fe, е четка под ъгъл.
Оказа се много удобно за рисуване на малките венчелистчета на горната част на розата и листата.

Това са може би всички тайни на художника. Неговите гениални рози се основават на добра хартия, старателна техника и отлично разбиране на акварела.

„Някои хора, започвайки да рисуват с акварел, се отчайват, че се провалят. Те се обвиняват, че са некадърни. Всъщност проблемът може да е в грешните материали.

Запомнете тази фраза на майстора, когато рисувате с акварели, кажете си, че имате „ръце - куки“.

Вземете качествена памучна хартия, бъдете търпеливи и обуздайте елемента на акварела! Със сигурност ще успеете. особено, ако напишете хиляда рози като Master La Fe…

Моята роза от майсторски клас на La Fe

Ако искате да „разберете“ формата на розата, научете се как да я изобразявате лесно, свободно, свежо,

обръщам внимание на

то добър вариантначалото на запознанството с розите в акварел.

Благодаря за вниманието! Ще се радвам, ако напишете в коментарите дали тази статия ви е била полезна? Открихте ли нещо ново за себе си?

Искате ли да овладеете всички техники и тънкости на писане на цветове?

Можеш

Вижте описание и поръчка