Շարժման ձևավորում՝ պարզից մինչև բարդ: Ինչ է շարժման դիզայնը. դրա էությունը և առանձնահատկությունները Որտեղ աշխատել որպես շարժման դիզայներ

Շարժումը կարող է բացատրել այն, ինչ ստատիկան չի կարող ցույց տալ: Մենք խոսում ենք շարժման դիզայնի մասին:

Ինչ է շարժման դիզայնը

Երբ ստատիկ շրջանակը սկսում է շարժվել, այն դառնում է գրաֆիկական անիմացիա, անիմացիոն նկար, բայց ոչ շարժման դիզայն: Երբ
պատկերը կենդանանում է, և լրացուցիչ իմաստ է հայտնվում. հենց այդ ժամանակ մենք խոսում ենք շարժման ձևավորման մասին:

Շարժման դիզայնի արտադրանքը ժամանակի ընթացքում պատմված տեսահոլովակ է: Նման տեսահոլովակի ստեղծումը, թեկուզ շատ կարճ, աշխատատար ու ծախսատար գործ է։

Շարժման դիզայների մասնագիտությունը համատեղում է հսկայական հմտություններ, գիտելիքներ և կարողություններ: Սա դիզայներ-նվագախումբ է՝ սցենարիստ, նկարիչ, ռեժիսոր, օպերատոր, մոնտաժող, պրոդյուսեր, ձայնային դիզայներ և նույնիսկ ծրագրավորող։

Ծագման պատմություն

Շարժման դիզայնը, ինչպես մենք գիտենք այն այսօր, իր տեսքը պարտական ​​է գրեթե 200 տարվա անիմացիայի պատմությանը: Այն ժամանակ հայտնագործված շատ տեխնիկա այսօր էլ ակտիվորեն օգտագործվում են շարժման դիզայներների կողմից:

Սկսել

1825

Thaumatrope-ը խաղալիք է, որը հիմնված է օպտիկական պատրանքի վրա. երբ դուք արագ պտտում եք մի շրջան, որտեղ երկու գծագրեր կան տարբեր կողմերից, դրանք ընկալվում են որպես մեկ: Այն հատկապես տարածված էր վիկտորիանական դարաշրջանում: Թավմատրոպի հավանական գյուտարարը անգլիացի բժիշկ Ջոն Այրթոն Փերիսն է։

Թավմատրոպի օրինակ. Ichabod Crane խաղալիք Tim Burton's Sleepy Hollow-ից

1832

Ֆենակիստիսկոպը շարժվող օրինաչափությունների ցուցադրման լաբորատոր սարք է, որի դիզայնը հիմնված է համառության՝ մարդու տեսողության իներցիայի վրա: Ջոզեֆ Պլատոն համարվում է ֆենակիստիսկոպի գյուտարարը։ Պլոտոյի հետ գրեթե միաժամանակ Սայմոն ֆոն Ստամպֆերը հայտնագործեց մի սարք, որը շատ նման էր ֆենակիստիսկոպին և այն անվանեց ստրոբոսկոպ:

Ֆենակիստիսկոպի ընդհանուր տեսք

1833

Զոետրոպը շարժվող նկարների ցուցադրման սարք է, որի դիզայնը հիմնված է մարդու տեսողության իներցիայի վրա։ Ուիլյամ Ջորջ Հորները համարվում է զոետրոպի գյուտարարը։

Զոետրոպ

1876

Էմիլ Ռեյնոն կատարելագործել է զոետրոպը՝ այն համադրելով կախարդական լապտերի հետ, որը թույլ է տվել ոչ թե մեկ մարդու դիտել շարժվող նկարներ, այլ մի քանիսը միաժամանակ։

1892 թվականին Ռեյնոյի «լուսավոր մնջախաղի» առաջին ցուցադրության պատվին հոկտեմբերի 28-ը նշվում է որպես անիմացիայի միջազգային օր։ Տոնը հաստատվել է ASIFA-ի կողմից 2002 թվականին։

Ռենոն սկսեց օգտագործել մշտական ​​հավաքածու՝ այն նկարելով հերոսներից առանձին և առանձին կախարդական լապտերի միջոցով փոխանցելով էկրանին։ Նա առաջինն էր, ով համաժամեցրեց պատկերն ու ձայնը, ինչպես նաև ինքն էր ստեղծել իր ֆիլմերի երաժշտական ​​նվագակցությունը։

Ռեյնոն օգտագործեց որոշ տեխնիկա, որոնք դարձան անիմացիոն տեխնոլոգիայի հիմքը։ Դրանք ներառում են կերպարների և դեկորացիաների առանձին նկարչություն:

Կինո

Լուռ կինո

1895

Կինոյի պաշտոնական ծննդյան տարին. Օգյուստ և Լուի Լյումյեր եղբայրների հանրային վճարովի նիստերը կոմերցիոն տեսանկյունից ավելի հայտնի և հաջողակ եղան, քան մյուս բոլոր ձեռնարկումները, այդ իսկ պատճառով Լյումիերը համարվում է կինեմատոգրաֆիայի հիմնադիրը։

Ձայնային կինո

1927

Պատմության մեջ առաջին լիամետրաժ ֆիլմը սինխրոն խոսքի սաունդթրեքով 1927 թվականին եղել է «Ջազի երգիչը» երաժշտական ​​ֆիլմը, որը ստեղծվել է Vitafon տեխնոլոգիայի կիրառմամբ՝ գրամոֆոնի ձայնագրությամբ:

Վերջին միտումները

Կինեմատոգրաֆիան դարձավ այն միջոցը, որտեղ ծնվեց շարժման դիզայնը, և այն զգալի զարգացում ստացավ 50-ականներին Միացյալ Նահանգներում՝ շնորհիվ այնպիսի դիզայներների, ինչպիսիք են Սաուլ Բասը, Մորիս Բայնդերը և Պաբլո Ֆերոն։ Այդ ժամանակ հեռուստատեսությամբ սկսեցին հայտնվել անիմացիոն վերնագրեր և լոգոներ։ Ահա թե ինչպես եղավ շրջադարձ. անիմացիան դադարեց լինել միայն զվարճանքի գործիք և ստացավ ֆունկցիոնալ առաջադրանքներ:

Շարժման դիզայնի կիրառման ոլորտները կյանքում

Ֆիլմ

Հիմնական հավելվածը վերնագրերն ու ֆուտուրիստական ​​ինտերֆեյսներն են: Տիտղոսները կարելի է համարել այնպիսի ժամանակակից միտումի նախահայրը, ինչպիսին է շարժման ինքնությունը:

Տեսահոլովակներ

Գովազդ

Շարժումն օգտագործվում է դրա մեջ ամենուր: Զգացմունքային տեսահոլովակներ կարճ, բայց տարողունակ սյուժեով, նախատեսված էմոցիոնալ ընկալման համար։

Ներկայացումներ

Տեսանյութի բովանդակությունը աստիճանաբար փոխարինում է բոլոր տեսակի բովանդակությանը: Ավելի հեշտ է դիտել ուսումնական տեսանյութ, քան կարդալ ձեռնարկ: Շարժումն ավելի հետաքրքիր է, քան ստատիկ, այն հմայում և գերում է: Նրանք փորձում են օգտագործել տեսանյութեր ամենուր՝ պրեզենտացիաներում, հաշվետվություններում, դասերում, ծառայությունների հետ աշխատելու բացատրություններում։

3D քարտեզագրում

Սա լազերային շոու է, որտեղ 3D պրոյեկցիայի «էկրանը» շենքերի ճակատներն են, մինչդեռ ցուցադրվում են շենքի երկրաչափությունը, նրա ճարտարապետությունը և գտնվելու վայրը:

Ինտերակտիվ դիզայն

Սա բավականին նոր ուղղություն է, դիզայնի, ծրագրավորման և շոուի սիմբիոզ: Ինտերակտիվությունն օգնում է օգտատիրոջ միջերեսը դարձնել արտահայտիչ և հեշտ օգտագործման համար: Շարժման դիզայնը այսօր ամենատարածված ոլորտներից մեկն է: Կիրառելի է հետևյալ ոլորտներում.

• պատկերակների ստեղծում;
• նախաբեռնիչներ;
• միկրո փոխազդեցություններ;
• վիդեո ֆոն;
• նախատիպեր;
• գործի ձևավորում;
• շնորհանդեսներ.

Կայքի ինտերֆեյսի անիմացիայի օրինակ Սերգեյ Գուրովից

Պրոֆեսիոնալ ծրագրակազմ

Թույն շարժման նախագծեր ստեղծելու համար ձեզ հարկավոր է հատուկ ծրագրակազմ։ Շարժման դիզայներն իր զինանոցում ունի գործիքների լայն տեսականի՝ հիմնական դիզայնի գործիքներից մինչև բարձր մասնագիտացված: Այս գործիքներն օգտագործվում են շարժման նախագծման վերը նշված բոլոր ոլորտներում՝ ֆիլմից մինչև ցանց:

Adobe Photoshop

Հանրաճանաչ և հզոր գործիք, որը հանդիսանում է Adobe Creative Cloud ապրանքների շարքի մի մասը և հիանալի կերպով ինտեգրված է դրանց հետ:

Ինչի համար այն կարող է օգտակար լինել.

• Matte Painting-ի ստեղծում;
• հյուսվածքների խմբագրում;
• պատկերների միաձուլում;
• GIF-ի ստեղծում;
• շրջանակ առ կադր անիմացիոն ծածկույթ;
• Ռոտոսկոպինգ (շրջանակ առ շրջանակ նկարում):

Adobe Illustrator

Վեկտորային պատկերների հետ աշխատելու ծրագրեր: Այն հիմնականում օգտագործվում է լոգոներ, վեկտորային նկարազարդումներ և ֆոներ ստեղծելու համար՝ շարժական գրաֆիկայում հետագա օգտագործման համար: Ինչպես Photoshop-ը, այն հեշտությամբ ինտեգրվում է, օրինակ, After Effects-ի հետ:

Հետո էֆեկտներ

Թերեւս շարժման դիզայնի յուրացման ամենակարեւոր ծրագրերից մեկը։ After Effects-ը 2.5D անիմացիոն ծրագիր է:

After Effects-ի առանձնահատկությունները.

• լոգոյի անիմացիա;
• կերպարների անիմացիա;
• 3D կոմպոզիցիա;
• շարժման հետևում (շարժման հետևում);
• օբյեկտների ջնջում;
• UX/UI դիզայն;
• վերապատրաստման տեսանյութերի և շնորհանդեսների ստեղծում;
• մոդելավորման էֆեկտներ;
• անիմացիոն սլայդ շոուներ;
• կինետիկ տպագրություն;
• տեսողական էֆեկտներ.

Շարժման դիզայներ(շարժում - «շարժում») զբաղվում է շարժման գրաֆիկայի ստեղծմամբ, որը 2D գրաֆիկա է շարժման մեջ, այլ կերպ ասած՝ ստատիկ պատկերների անիմացիոն ձևավորում։ Մասնագիտությունը հարմար է նրանց համար, ովքեր հետաքրքրված են նկարչությամբ, գծագրությամբ և համակարգչային գիտությամբ (տես՝ դպրոցական առարկաների նկատմամբ հետաքրքրության հիման վրա մասնագիտության ընտրություն):

Շարժման գրաֆիկան համատեղում է տեսանյութը, աուդիո և տեքստը մեկ անիմացիոն պատմության մեջ: Տեղեկատվության փոխանցման երեք ալիքներ են օգտագործվում միաժամանակ՝ պատկեր, ձայն, տեքստ։ Նրանք միասին ավելի ուժեղ ազդեցություն են ունենում դիտողի հուզական ընկալման վրա. տեքստը գրավում է ուշադրությունը, իսկ ձայնն ու գրաֆիկան վառ կերպով դրոշմվում են հիշողության մեջ: Շարժման գրաֆիկայի հիմնական խնդիրն է ուշադրություն գրավելն ու պահպանելը՝ օգտատերերին հնարավորինս տեղեկացնելով ապրանքի մասին:

Շարժման գրաֆիկան, ի տարբերություն մուլտֆիլմերի կամ տեսահոլովակների, չունի ամբողջական և ամբողջական սյուժե, այլ հակիրճ արտահայտում է գաղափար կամ հայեցակարգ։ Ստատիկ պատկերը դինամիկ պատկերի վերածելու համար օգտագործվում են անիմացիոն տարբեր մեթոդներ, վիդեո և աուդիո էֆեկտներ և գրաֆիկական դիզայնի գործիքներ։

Շարժման դիզայները նոր, պահանջված և խոստումնալից մասնագիտություն է։ Ժամանակակից հեռուստատեսությունը, ինտերնետը, բջջային հավելվածները, գովազդը և խաղերը լայնորեն օգտագործում են շարժման գրաֆիկայի հնարավորությունները: Շարժման գրաֆիկան իդեալական է բիզնես գործընկերներին գաղափարներ ներկայացնելու, բիզնես մոդելները պատկերացնելու և ընկերության նպատակները պատկերացնելու համար:

Շարժման դիզայնի առավելությունները.

1. Ներկայացման հակիրճությունը, մատուցման արագությունը և հստակ բովանդակությունը սահմանափակ ժամանակի պայմաններում բիզնես գովազդի համար անփոխարինելի գործոններ են։
2. Մեծ հզորություն և հեշտ մարսվող. կարճ տեսանյութը պարունակում է հիմնական գաղափարը, որոշիչ հայեցակարգը և մեծ քանակությամբ տեղեկատվություն:
3. Ձանձրալի տեքստի փոխարեն՝ արդյունավետ և ոճային տեսանյութ։ Օգտատերերի ճնշող մեծամասնությունը նախընտրում է վիդեո պատկերները տեքստից, ինչի պատճառով շարժման գրաֆիկան այդքան պահանջված է:

Մասնագիտության առանձնահատկությունները

Արդյունավետ անիմացիա ստեղծելու համար, բացի տաղանդից և ոգեշնչումից, դուք պետք է անեք հետևյալը.

• որոշել թիրախային լսարանը, որի համար ստեղծվում են շարժման գրաֆիկա - անիմացիոն պատկերները բոլորովին այլ կլինեն ուսումնական կենտրոնի համար, օրինակ, և մեծ արտադրական հոլդինգի համար.
• հստակ սահմանել նախագծի նպատակներն ու ոճը, ներկայացնել անիմացիայի վերջնական արդյունքը և, ըստ այդմ, ընտրել շարժման գրաֆիկա ստեղծելու տեխնոլոգիաներ, գործիքներ և գործիքներ.
• մշակել տեխնիկական բնութագիր, որը հստակ նշում է նախագծի պահանջները՝ հիմնական գաղափարը, ապրանքի մասին տեղեկատվություն, տեսանյութի և էկրանապահի տևողությունը, ժամկետները, վճարման եղանակները և այլն;
• արդյունավետ աշխատանքի համար Adobe After Effects-ում անիմացիան սկսելուց առաջ անհրաժեշտ է նախօրոք ստեղծել էսքիզ, այսպես կոչված, յուրաքանչյուր տեսարանի պատմությունը.
• Անիմացիայի ստեղծման գործընթացում անհրաժեշտ է պահպանել շերտերի, լուսանկարների և այլ տարրերի ճիշտ կազմակերպչական կառուցվածքը.
• Մի տարվեք After Effects-ի տեսողական հնարավորություններով՝ խցանելով անիմացիան ավելորդ էֆեկտներով, որոնք խանգարում են տեսանյութի հիմնական գաղափարի ընկալմանը: Շարժման գրաֆիկան նախատեսված է հիմնական գաղափարը և հիմնական հայեցակարգը փոխանցելու համար, և դա պետք է արվի հնարավորինս պարզ, պարզ և հասկանալի:

Մասնագիտության դրական և բացասական կողմերը

կողմ

• Մասնագիտության պահանջարկը
• Շարժման դիզայնի մասնագիտության մեջ մրցակցության բացակայություն այս պահին. 2-3 տարի հետո իրավիճակը կփոխվի՝ կապված մասնագիտության ժողովրդականության հետ։
• Բարձր աշխատավարձ
• Ստեղծագործական, հետաքրքիր աշխատանք

Մինուսներ

• մասնագիտության նորամուծության պատճառով կրթական կենտրոնների թիվը բավարար չէ.
• հաճախորդի հնարավոր դժգոհությունը աշխատանքի արդյունքներից.

Որտեղ աշխատել որպես շարժման դիզայներ

Հեռուստատեսություն - վերնագրերի, էկրանապահիչների, ենթագրերի ստեղծում, ծրագրերի էկրանապահիչների նախագծում:

Կինո - բացումների, թրեյլերների, թիզերի, վերնագրերի, էկրանապահիչների ստեղծում։

Մեդիա - ժամանցային, լրատվական և կրթական հաղորդումների համար տեսանյութերի ստեղծում:

Բիզնես կառուցվածքներ - կոնֆերանսների, վեբկայքերի, ապրանքների և ծառայությունների գովազդի ներկայացումների և ինֆոգրաֆիկայի մշակում:

Կրթական համակարգ - շարժման գրաֆիկայի հնարավորությունները թույլ են տալիս ձեր լսարանին հստակ բացատրել ամենաբարդ գիտական ​​խնդիրները:

Ժամանցային արդյունաբերություն.

Կարևոր որակներ

Շարժման դիզայները բարձր մասնագիտացված մասնագետ է՝ հմտությունների լայն շրջանակով:

Անձնական որակներ:

• Ստեղծագործականություն
• Գեղարվեստական ​​կարողություն
• Էսթետիկ համ
• Ոճի, ներդաշնակության և համաչափության զգացում
• Տեղեկատվության հետ աշխատելու ունակություն՝ որոնում, վերլուծություն, կիրառում
• Թիմում աշխատելու ունակություն
• Թրենդում լինելու ունակություն
• Նոր տեխնոլոգիաներ, ծրագրեր և գործիքներ մշտապես սովորելու պարտավորություն
• Հիմնական գաղափարը հանդիսատեսին հստակ և պարզ կերպով փոխանցելու ունակություն
• Վերլուծական միտք՝ սեփական աշխատանքը վերլուծելու առումով

Մասնագիտական ​​հմտություններ

Գրաֆիկական դիզայնի հիմունքների իմացություն՝ կոլորիստիկա (գունային տեսություն), կոմպոզիցիա, տպագրություն (տեքստի գեղարվեստական ​​և արտահայտիչ ձևավորում)

Սցենարիստական ​​գրականության հիմունքների իմացություն

Գրաֆիկական ծրագրերի և վիդեո խմբագիրների սահուն իմացություն.

Գրաֆիկայի հետ աշխատելու ծրագրեր.

• Adobe Photoshop;
• Adobe Illustrator;
• Adobe Flash.

Տեսանյութերի մշակման ծրագրեր.

• Adobe After Effects;
• Autodesk այրում;
• Adobe Premiere Pro;
• Չուկ;
• Apple Motion.

3D գրաֆիկայի և անիմացիայի մշակման ծրագրեր.

• Autodesk Maya;
• Autodesk 3ds Max;
• Բլենդեր;
• LightWave 3D;
• Կինոթատրոն 4D.

Շարժման դիզայների վերապատրաստում

Մասնագիտության կատարելագործման համար մեծ նշանակություն ունի ինքնակրթությունը։

Շարժման դիզայները նոր մասնագիտություն է: Ռուսական բուհերում այս մասնագիտության վերապատրաստման ծրագրեր ներկայումս չկան: Ռուսական շուկայում կան վերապատրաստման դասընթացներ.

Դուք գործնական հմտություններ ձեռք կբերեք շարժման դիզայնի հիմնական ուղղություններով, կծանոթանաք գործիքներին, մոդելավորմանը և անիմացիայի: Ամբողջական ծրագիրն ավարտելուց հետո դուք կկարողանաք դիմել շարժման դիզայների պաշտոնի համար։ Դասընթացը տեսության և պրակտիկայի համադրություն է։ Դուք ավարտում եք ձեր տնային աշխատանքը, այնուհետև մուտք եք գործում թեմայի վերաբերյալ նոր եզակի բովանդակություն: Շաբաթական երեքից հինգ ժամ բավական է։

Աշխատավարձ

Աշխատավարձը՝ 20.01.2020թ

Ռուսաստան 20000-150000 ₽

Մոսկվա 70000—130000 ₽

Ըստ hh.ru պորտալի, սկսնակ շարժման դիզայները կարող է հույս դնել 60 հազար ռուբլի աշխատավարձի վրա: ամսական. Ավելի բարձր մակարդակի մասնագետները բազմապատիկ ավելի են ստանում՝ կախված իրենց աշխատանքային փորձից և հմտություններից։

Կարիերայի քայլեր և հեռանկարներ

Շարժման դիզայների կարիերայի հեռանկարները կապված են մասնագիտության շրջանակներում առաջադեմ ուսուցման հետ, ինչպես նաև շարունակական մասնագիտական ​​կրթության համակարգում՝ ավելի բարձր որակավորում ստանալու և մասնագետների շրջանում հեղինակություն ձեռք բերելու համար:

Շարժման առաջին դիզայները համարվում է ռեժիսոր և գրաֆիկական դիզայներ Սաուլ Բասը, ով 60-ականներին ստեղծել է ֆիլմերի վերնագրերի հաջորդականությունը շարժման գրաֆիկայի տեսքով։ Այն ժամանակ շարժման գրաֆիկայի ստեղծումը շատ թանկ և ժամանակատար գործընթաց էր։ Սակայն համակարգիչների և ինտերնետի առաջացման և զարգացման հետ մեկտեղ շարժման ձևավորման արվեստը դարձել է ավելի պարզ, չափազանց տարածված և պահանջված:

Տեսանյութ. Ի՞նչ է Motion Design-ը:

Դասընթացը թույլ կտա արագ տիրապետել After Effects-ին և մուտք գործել շարժման դիզայնի աշխարհ: Մենք կդիտարկենք ծրագրի գործիքները, որոնք թույլ կտան ձեզ շնչել անիմացիան էսքիզների մեջ, նկարազարդումներ մտցնել քաղաքային վահանակների մեջ, ստեղծել ձեր սեփական վերնագրերը կամ ալիքների ձևավորումը, հասկանալ շարժման դիզայների մասնագիտության հիմքը և տեսնել 12 կանոնների միջև եղած տարբերությունը: Դիսնեյի անիմացիայի և Google Material Design-ում անիմացիայի հիմունքները:

• 39 դաս
• 7 շաբաթ
• 3 դասեր շաբաթական

Ինչ եք սովորելու

1. Դուք կտիրապետեք After Effects գործիքներին և կհասկանաք, թե որոնք են անհրաժեշտ կոնկրետ խնդիրներ լուծելու համար:
2. Դուք կհասկանաք աշխատանքի ավարտի գործընթացը՝ որտեղից սկսել, ինչ փուլերի բաժանել գործընթացը, ինչպես հասնել վերջնական ռենդերին:
3. Տիրապետիր անիմացիայի սկզբունքներին և հասկացիր, թե ինչպես կարելի է անիմացիան դարձնել օրգանական, ոչ թե անշնորհք:
4. Սովորեք օգտագործել էֆեկտներ և ցուցադրել այն որակով, որն անհրաժեշտ է ֆայլի նվազագույն չափով:
5. Դուք կսկսեք կենդանացնել ծրագրում ստեղծված պարզունակները և Illustrator-ում և Photoshop-ում ստեղծված նկարազարդումները:

Ժամանակացույց

Շաբաթը մեկ անգամ անցկացվում է վեբինար, որտեղ ուսուցիչը պատասխանում է հարցերին, վերլուծում նախնական նախագծերը և սովորողների կողմից վերջին շաբաթվա ընթացքում թույլ տված բնորոշ սխալները:

Դասախոսություն 1. Ներածություն. After Effects ինտերֆեյսը և առաջին առաջադրանքը: Render mp4 և gif.

Դասախոսություն 2. Անիմացիայի հիմունքներ. Անիմացիոն ստեղներ, անիմացիոն կորեր: Disney-ի 12 անիմացիոն սկզբունքները.

Դասախոսություն դիզայնի վերաբերյալ 1. Վերլուծության և կոմպոզիցիայի հիմունքներ. (Դարիա Աբատուրովա)

Դասախոսություն 3. Նկարազարդումների անիմացիա. Ֆայլերի պատրաստում Adobe Illustrator-ում: Ձևերի հետ աշխատելու հիմնական սցենարներ: Սցենարների տեղադրում. Ai-ից ֆայլերի հետ աշխատելը: Looping անիմացիա.

Դասախոսություն 4. Ձևավորել տարա: Հիմնական պարզունակ և կրկնող. Պարամետրային անիմացիա, Wiggle Transform և Wiggle Path:

Դասախոսություն դիզայնի վերաբերյալ 2. Գույնի հետ աշխատելու հիմունքներ. (Դարիա Աբատուրովա)

Դասախոսություն 5. Տեքստի անիմացիա. Տեքստի շերտի անիմացիայի և անիմացիոն նախադրյալների հիմունքները: Կինետիկ տպագրություն. Ստեղծեք կոմպոզիցիա, ֆայլերի պատրաստում Ai-ով և տեքստի աշխուժացում դեպի ձայն: Ենթագրերի ստեղծում՝ ստորին երրորդ, վերնագիր և մեջբերում:

Դասախոսություն 6. Տիկնիկային քորոց գործիք. Քորոցների և ոսկորների հետ աշխատելու հիմունքները. Նիշերի կեղծում. Կերպարների անիմացիա՝ օգտագործելով DuIK սցենարը: Քայլելու ցիկլի անիմացիա DuIK-ի միջոցով:

Դասախոսություն 7. Ծրագրավորման արտահայտություններ. Հիմնական մաս՝ զսպանակ, օղակներ և հաշվիչներ, ինչպես նաև Արտահայտման կառավարիչներ: Ընդլայնված մաս. wiggle, valueAtTime, պարզ էֆեկտորի անալոգը և ձայնին արձագանքելը:

Դասախոսություն 8. Ինտերֆեյսի անիմացիա: Google Material Design անիմացիայի սկզբունքների ակնարկ: Անիմացիա iPhone X հավելվածի միջերեսը After Effects-ում: Էկրանի փոխարինում մոդելի և լուսանկարում անիմացիոն ինտերֆեյսով:

Դասախոսություն 9. 3D և parallax էֆեկտի հիմունքները After Effects-ում: Ֆայլի պատրաստում Photoshop-ում: 3D-ի հիմունքները After Effects-ում: Պարալաքսի անիմացիայի ստեղծում:

Դասախոսություն 10. Դիմակավորում. Դիմակների հետ աշխատելու հիմնական սկզբունքները. Track Matte. Աշխատեք մի քանի դիմակներով կամ մեկ դիմակի տակ գտնվող բազմաթիվ առարկաների հետ: Հետևող դիմակներ.

Դասախոսություն 11. Կտրվածքների և անիմացիայի խմբագրում: Ներկադրային խմբագրման հիմնական սկզբունքները. Կադրերի միջև ժամանակակից անիմացիոն անցումների ստեղծում: Ինֆոգրաֆիկայում/պրեզենտացիաներում անցումների ստեղծում:

Դասախոսություն 12. Նախագծի պատրաստում վերջնական առաջադրանքի համար. Երաժշտության ընտրություն. Աշխատեք ձայնի հետ After Effects-ում: Աշխատեք աղբյուրների հետ: Ռենդերի կարգավորումներ:

Դասախոսություն 13. Ռոտոսկոպինգ. RotoBrush-ի հետ աշխատելը:

Դիզայն դասախոսություն 3. Տեսողական պատմվածք. (Դարիա Աբատուրովա)

Դասախոսություն 14. Բանալին. Ստեղնավորում՝ օգտագործելով ներկառուցված After Effects հավելվածները: Ամենապարզ գունային սխեման տարբեր աղբյուրների միջև: Օգտագործելով Camera Tracking-ը՝ առանցքային օբյեկտը տեղադրելու համար:

Դասախոսություն 15. Հետևում. Տեսանյութում կետի հետևում: Չորս կետով ինքնաթիռի հետևում. Ամենապարզ գունային սխեման աղբյուրների միջև: Հետևում + Keying. Սմարթֆոնի էկրանի փոխարինում և բարդ պատյան, երբ մեկ կամ մի քանի անկյուններ տեսանելի չեն: Խցիկի հետագծում բարդ պատյան՝ փայլով և օբյեկտի մի կողմի բացակայությամբ:

Դասախոսություն 16. Վճարովի փլագինների/սկրիպտների վերլուծություն։

Դասախոսություն 17. Ինտեգրում կինոյի հետ 4դ. Աշխատեք Cineware-ի միջոցով: Աշխատեք հաջորդականությունների և C4d-ի 3D տվյալների հետ:

Դասախոսություն 18. Ինտեգրում Premier Pro-ի հետ: Ինտեգրման հիմնական կետերը. Ստեղծեք անհատական ​​վերնագրեր Premier Pro-ի համար:

Դասախոսություն 19. 3D պարալաքսների ստեղծում Cinema 4d.

Դասախոսություն 20. Ձայնի հետ աշխատելը Audition-ում. Էֆեկտների ուղու պատրաստում: Երգերի միքսում (երաժշտություն, ձայնային փոխանցում, էֆեկտներ): Վերջնական ցուցադրում After Effects-ում:

Խորհրդակցություն վերջնական նախագծի վերաբերյալ:

Դիտել. Նախագծերի վերջնական վերանայում.

Պահանջվող նյութեր և գործիքներ

Adobe After Effects CC տարբերակ 13.2 (2014) և ավելի բարձր և Adobe Media Encoder-ի համապատասխան տարբերակը: Ավելի մոտ վերջնական նախագծին, ձեզ կարող է անհրաժեշտ լինել Adobe Audition: Ձեր հետագա հաջող աշխատանքի և մասնագիտական ​​համայնքին ինտեգրվելու համար վերապատրաստման ընթացքում կօգտագործվի ծրագրի անգլերեն տարբերակը: Ուստի դասընթացի շրջանակներում գործիքի հնարավորությունների ուսումնասիրությունը պարզեցնելու համար խորհուրդ է տրվում տեղադրել անգլերեն տարբերակը։

Ինչպես է աշխատում վերապատրաստումը

Դասընթացը տեղի է ունենում ֆեյսբուքյան խմբում և ներառում է տնային առաջադրանքները և դրանց վերլուծությունը խմբային վեբինարներում: Դասընթացը ենթադրում է ազատ, բայց կազմակերպված ժամանակացույց: Պետք է դիտել դասախոսություններ, հարցեր տալ ֆեյսբուքում. կկազմակերպվի փակ խումբ ուսանողների և ուսուցչի համար, կատարեք տնային առաջադրանքները, ուսուցիչը կստուգի դրանք, կմեկնաբանի և խորհուրդներ կտա, թե ինչպես բարելավել ձեր աշխատանքը: Դասընթացն ավարտելուց հետո Ձեզ կտրվի վկայական։

Ով կսովորեցնի

Կոնստանտին Նովիկովը շարժման դիզայներ է, ձայնային դիզայներ, STRUTTURA արվեստի խմբի համահիմնադիր: Ներկայումս աշխատում է Առաջին ալիքում։ Նա դասավանդել է Ինտերակտիվ դիզայնի դասընթացներ Բրիտանական դիզայնի բարձրագույն դպրոցում և մուլտիմեդիա հաղորդակցություն Scream դպրոցում: Աշխատել է VGTRK, Yandex, Sulliwan Studio, Tretyakov Gallery-ի հետ։

Դարիա Աբատուրովան նկարիչ է, դիզայներ։ Ներկայումս աշխատում է Alfa Bank-ում որպես UX դիզայներ:

Ուսուցչի աշխատանքի օրինակներ

Ուսանողական աշխատանքներ

Շրջանավարտների կարծիքները

Դանիիլ Զոլոտարենկո

Դիմա Գինտոֆթ

Հաճախ հաճախում եմ տարբեր տեսակի ուսումնական միջոցառումների և, ունենալով հիմնարար մանկավարժական կրթություն, մեծ պահանջներ ունեմ ուսուցչի և դասընթացի նկատմամբ։ Մեր ոլորտում հաճախ է պատահում, որ ուսուցիչը (լավագույն դեպքում) հասկանում է իր թեման, բայց դժվար կլինի նրան ուսուցիչ անվանել։ Այս ամենը չի վերաբերում Կոստյային ու նրա կուրսին։ Դասընթացը դարձել է իմ ամենասիրվածներից մեկը, Կոստյան թույն է, լավ տիրապետում է թեմային, միշտ պատրաստ է օգնելու, տարակուսելի բաներ է բացատրում այնպես, որ նույնիսկ ես հասկացա: Բայց նրա գլխավոր առանձնահատկությունը, ինչպես ցանկացած լավ ուսուցիչ, այն է, որ Կոստյան գերված է թեմայով։ խորհուրդ եմ տալիս. Որոշ խորհուրդներ. Սկսեք նշումներ անել առաջին դասախոսությունից: Այսօր դուք կարծում եք, որ դա այնքան հեշտ է, վաղը դուք նույնիսկ չեք կարողանա կատարել կազմը: Որովհետև բոլորը մոռացել են. Հիշեք դյուրանցումները: Զգալիորեն արագացնում է աշխատանքը։ Անմիջապես հարցրեք Կոստյային, դուք պետք չէ սպասել վեբինարներին: Լավ կլիներ դասընթացից առաջ տեղադրել After Effects-ը և ինքներդ դա հասկանաք։

Ելիզավետա Օսիպովա

Շատ շնորհակալ եմ շարժման դիզայնի դասընթացի և այսպիսի հիանալի Կոստյային գտնելու համար, ով ոչ միայն սովորեցրեց մեզ, այլև միշտ պատրաստ էր պատասխանել մեր բոլոր հարցերին 24/7: Ինձ համար դասընթացը ոչ միայն ինձ նոր հմտություններ տվեց, այլև օգնեց ինձ իրականացնել այն, ինչ կարծում էի, որ անհնարին երազանք էր)) Դասընթացն ավարտելուց մեկ ամիս անց, շնորհիվ այն պորտֆելի, որը ես և Կոստյան հավաքեցինք, ես դարձա ADME-ի մի մասը։ թիմ! Եվ մենք այս արդյունքին հասանք գործնականում զրոյից։ Շնորհակալություն, կախարդների դպրոց:)) Դուք օգնում եք իրականանալ ձեր ամենանվիրական երազանքները)) հաջողություն, ստեղծագործական ոգեշնչում և նույնիսկ ավելի հիանալի ստեղծագործ ուսանողներ))

Շարժման դիզայներ(շարժում - «շարժում») զբաղվում է շարժման գրաֆիկայի ստեղծմամբ, որը 2D գրաֆիկա է շարժման մեջ, այլ կերպ ասած՝ ստատիկ պատկերների անիմացիոն ձևավորում։ Մասնագիտությունը հարմար է հետաքրքրվողների համար գծագրություն, գծագրություն և համակարգչային գիտություն(սմ. մասնագիտության ընտրություն՝ ելնելով դպրոցական առարկաների նկատմամբ հետաքրքրությունից).

Շարժման գրաֆիկան համատեղում է տեսանյութը, աուդիո և տեքստը մեկ անիմացիոն պատմության մեջ: Տեղեկատվության փոխանցման երեք ալիքներ են օգտագործվում միաժամանակ՝ պատկեր, ձայն, տեքստ։ Նրանք միասին ավելի ուժեղ ազդեցություն են ունենում դիտողի հուզական ընկալման վրա. տեքստը գրավում է ուշադրությունը, իսկ ձայնն ու գրաֆիկան վառ կերպով դրոշմվում են հիշողության մեջ: Շարժման գրաֆիկայի հիմնական խնդիրն է ուշադրություն գրավելն ու պահպանելը՝ օգտատերերին հնարավորինս տեղեկացնելով ապրանքի մասին:

Շարժման գրաֆիկան, ի տարբերություն մուլտֆիլմերի կամ տեսահոլովակների, չունի ամբողջական և ամբողջական սյուժե, այլ հակիրճ արտահայտում է գաղափար կամ հայեցակարգ։ Ստատիկ պատկերը դինամիկ պատկերի վերածելու համար օգտագործվում են անիմացիոն տարբեր մեթոդներ, վիդեո և աուդիո էֆեկտներ և գրաֆիկական դիզայնի գործիքներ։

Շարժման դիզայները նոր, պահանջված և խոստումնալից մասնագիտություն է։ Ժամանակակից հեռուստատեսությունը, ինտերնետը, բջջային հավելվածները, գովազդը և խաղերը լայնորեն օգտագործում են շարժման գրաֆիկայի հնարավորությունները: Շարժման գրաֆիկան իդեալական է բիզնես գործընկերներին գաղափարներ ներկայացնելու, բիզնես մոդելները պատկերացնելու և ընկերության նպատակները պատկերացնելու համար:

Շարժման դիզայնի առավելությունները.

1. Ներկայացման հակիրճությունը, մատուցման արագությունը և հստակ բովանդակությունը սահմանափակ ժամանակի պայմաններում բիզնես գովազդի համար անփոխարինելի գործոններ են։
2. Մեծ հզորություն և հեշտ մարսվող. կարճ տեսանյութը պարունակում է հիմնական գաղափարը, որոշիչ հայեցակարգը և մեծ քանակությամբ տեղեկատվություն:
3. Ձանձրալի տեքստի փոխարեն՝ արդյունավետ և ոճային տեսանյութ։ Օգտատերերի ճնշող մեծամասնությունը նախընտրում է վիդեո պատկերները տեքստից, ինչի պատճառով շարժման գրաֆիկան այդքան պահանջված է:

Մասնագիտության առանձնահատկությունները

Արդյունավետ անիմացիա ստեղծելու համար, բացի տաղանդից և ոգեշնչումից, դուք պետք է անեք հետևյալը.

• որոշել թիրախային լսարանը, որի համար ստեղծվում են շարժման գրաֆիկա - անիմացիոն պատկերները բոլորովին այլ կլինեն ուսումնական կենտրոնի համար, օրինակ, և մեծ արտադրական հոլդինգի համար.
• հստակ սահմանել նախագծի նպատակներն ու ոճը, ներկայացնել անիմացիայի վերջնական արդյունքը և, ըստ այդմ, ընտրել շարժման գրաֆիկա ստեղծելու տեխնոլոգիաներ, գործիքներ և գործիքներ.
• մշակել տեխնիկական բնութագիր, որը հստակ նշում է նախագծի պահանջները՝ հիմնական գաղափարը, ապրանքի մասին տեղեկատվություն, տեսանյութի և էկրանապահի տևողությունը, ժամկետները, վճարման եղանակները և այլն;
• արդյունավետ աշխատանքի համար Adobe After Effects-ում անիմացիան սկսելուց առաջ անհրաժեշտ է նախօրոք ստեղծել էսքիզ, այսպես կոչված, յուրաքանչյուր տեսարանի պատմությունը.
• Անիմացիայի ստեղծման գործընթացում անհրաժեշտ է պահպանել շերտերի, լուսանկարների և այլ տարրերի ճիշտ կազմակերպչական կառուցվածքը.
• Մի տարվեք After Effects-ի տեսողական հնարավորություններով՝ խցանելով անիմացիան ավելորդ էֆեկտներով, որոնք խանգարում են տեսանյութի հիմնական գաղափարի ընկալմանը: Շարժման գրաֆիկան նախատեսված է հիմնական գաղափարը և հիմնական հայեցակարգը փոխանցելու համար, և դա պետք է արվի հնարավորինս պարզ, պարզ և հասկանալի:

Մասնագիտության դրական և բացասական կողմերը

կողմ

• Մասնագիտության պահանջարկը
• Շարժման դիզայնի մասնագիտության մեջ մրցակցության բացակայություն այս պահին. 2-3 տարի հետո իրավիճակը կփոխվի՝ կապված մասնագիտության ժողովրդականության հետ։
• Բարձր աշխատավարձ
• Ստեղծագործական, հետաքրքիր աշխատանք

Մինուսներ

• մասնագիտության նորամուծության պատճառով կրթական կենտրոնների թիվը բավարար չէ.
• հաճախորդի հնարավոր դժգոհությունը աշխատանքի արդյունքներից.

Որտեղ աշխատել որպես շարժման դիզայներ

Հեռուստատեսություն - վերնագրերի, էկրանապահիչների, ենթագրերի ստեղծում, ծրագրերի էկրանապահիչների նախագծում:

Կինո - բացումների, թրեյլերների, թիզերի, վերնագրերի, էկրանապահիչների ստեղծում։

Մեդիա - ժամանցային, լրատվական և կրթական հաղորդումների համար տեսանյութերի ստեղծում:

Բիզնես կառուցվածքներ - կոնֆերանսների, վեբկայքերի, ապրանքների և ծառայությունների գովազդի ներկայացումների և ինֆոգրաֆիկայի մշակում:

Կրթական համակարգ - շարժման գրաֆիկայի հնարավորությունները թույլ են տալիս ձեր լսարանին հստակ բացատրել ամենաբարդ գիտական ​​խնդիրները:

Ժամանցային արդյունաբերություն.

Կարևոր որակներ

Շարժման դիզայները բարձր մասնագիտացված մասնագետ է՝ հմտությունների լայն շրջանակով:

Անձնական որակներ:

• Ստեղծագործականություն
• Գեղարվեստական ​​կարողություն
• Էսթետիկ համ
• Ոճի, ներդաշնակության և համաչափության զգացում
• Տեղեկատվության հետ աշխատելու ունակություն՝ որոնում, վերլուծություն, կիրառում
• Թիմում աշխատելու ունակություն
• Թրենդում լինելու ունակություն
• Նոր տեխնոլոգիաներ, ծրագրեր և գործիքներ մշտապես սովորելու պարտավորություն
• Հիմնական գաղափարը հանդիսատեսին հստակ և պարզ կերպով փոխանցելու ունակություն
• Վերլուծական միտք՝ սեփական աշխատանքը վերլուծելու առումով

Մասնագիտական ​​հմտություններ

Գրաֆիկական դիզայնի հիմունքների իմացություն՝ կոլորիստիկա (գունային տեսություն), կոմպոզիցիա, տպագրություն (տեքստի գեղարվեստական ​​և արտահայտիչ ձևավորում)

Սցենարիստական ​​գրականության հիմունքների իմացություն

Գրաֆիկական ծրագրերի և վիդեո խմբագիրների սահուն իմացություն.

Գրաֆիկայի հետ աշխատելու ծրագրեր.

• Adobe Photoshop;
• Adobe Illustrator;
• Adobe Flash.

Տեսանյութերի մշակման ծրագրեր.

• Adobe After Effects;
• Autodesk այրում;
• Adobe Premiere Pro;
• Չուկ;
• Apple Motion.

3D գրաֆիկայի և անիմացիայի մշակման ծրագրեր.

• Autodesk Maya;
• Autodesk 3ds Max;
• Բլենդեր;
• LightWave 3D;
• Կինոթատրոն 4D.

Շարժման դիզայների վերապատրաստում

Մասնագիտության կատարելագործման համար մեծ նշանակություն ունի ինքնակրթությունը։

Շարժման դիզայները նոր մասնագիտություն է: Ռուսական բուհերում այս մասնագիտության վերապատրաստման ծրագրեր ներկայումս չկան: Ռուսական շուկայում կան վերապատրաստման դասընթացներ.

Դուք ձեռք կբերեք գործնական հմտություններ հիմնական հմտություններում, կծանոթանաք գործիքներին, մոդելավորմանը և անիմացիային: Ամբողջական ծրագիրն ավարտելուց հետո դուք կկարողանաք դիմել շարժման դիզայների պաշտոնի համար։ Դասընթացը տեսության և պրակտիկայի համադրություն է։ Դուք ավարտում եք ձեր տնային աշխատանքը, այնուհետև մուտք եք գործում թեմայի վերաբերյալ նոր եզակի բովանդակություն: Շաբաթական երեքից հինգ ժամ բավական է։

Աշխատավարձ

Աշխատավարձը՝ 20.01.2020թ

Ռուսաստան 20000-150000 ₽

Մոսկվա 70000—130000 ₽

Ըստ hh.ru պորտալի, սկսնակ շարժման դիզայները կարող է հույս դնել 60 հազար ռուբլի աշխատավարձի վրա: ամսական. Ավելի բարձր մակարդակի մասնագետները բազմապատիկ ավելի են ստանում՝ կախված իրենց աշխատանքային փորձից և հմտություններից։

Կարիերայի քայլեր և հեռանկարներ

Շարժման դիզայների կարիերայի հեռանկարները կապված են մասնագիտության շրջանակներում առաջադեմ ուսուցման հետ, ինչպես նաև շարունակական մասնագիտական ​​կրթության համակարգում՝ ավելի բարձր որակավորում ստանալու և մասնագետների շրջանում հեղինակություն ձեռք բերելու համար:

Շարժման առաջին դիզայները համարվում է ռեժիսոր և գրաֆիկական դիզայներ Սաուլ Բասը, ով 60-ականներին ստեղծել է ֆիլմերի վերնագրերի հաջորդականությունը շարժման գրաֆիկայի տեսքով։ Այն ժամանակ շարժման գրաֆիկայի ստեղծումը շատ թանկ և ժամանակատար գործընթաց էր։ Սակայն համակարգիչների և ինտերնետի առաջացման և զարգացման հետ մեկտեղ շարժման ձևավորման արվեստը դարձել է ավելի պարզ, չափազանց տարածված և պահանջված:

Տեսանյութ. Ի՞նչ է Motion Design-ը: