تحلیل "مردم ما - ما شماره گذاری شده ایم" استروسکی. "شخصیت های اصلی نمایشنامه A. Ostrovsky" مردم ما - ما شماره خواهیم شد!" و افراد استروفسکی شخصیت های اصلی محسوب می شوند

http://briefly.ru/ostrovskij/svoi_ljudi/

نویسنده در نمایشنامه با طنز ذاتی خود محیط بازرگان را با عادات و آرزوهای خاص خود توصیف می کند. شخصیت های اصلی اثر در عین حال تنگ نظر و مغرور، لجباز و کوته فکر هستند. هر یک از شخصیت های نمایشنامه شایسته توجه دقیق هستند.
سامسون سیلیچ بولشوف، تاجر، رئیس خانواده، بیش از هر چیز به امور مالی خود توجه دارد. او نادان و خودپرست است، همین ویژگی ها بود که با او شوخی بی رحمانه ای کرد. همسر او، آگرافنا کوندراتیونا، یک همسر معمولی تاجر است. او که هیچ گونه تحصیلی ندیده است، با این حال، نظر بسیار بالایی نسبت به خود دارد، اما فقط با فشار دادن و مشکلات روزمره زندگی می کند. دختر المپیادا سامسونونا، یا لیپوچکا، بد تربیت شده، بی سواد است، حتی نمی داند چگونه درست برقصد. اما در عین حال ، او کاملاً متقاعد شده است که او سزاوار سودآورترین داماد است. استدلال های لیپوچکا در مورد تمایل به ازدواج با یک نجیب به خصوص مضحک و پوچ است. کارمند لازار الیزاریچ پودخالیوزین ، که لیپوچکا در نتیجه با او ازدواج می کند ، خودخواه ، خودخواه است ، او کوچکترین قدردانی از تاجر ولتوف ندارد ، که می توان گفت پودخالیوزین همه چیز را مدیون اوست. پودخالیوزین برای شخص خود بیش از هر چیز ارزش قائل است. و در نتیجه به آنچه برای او بسیار مهم است دست می یابد.
بقیه شخصیت ها تکمیل کننده تصویر زندگی تاجر هستند که توسط نویسنده ترسیم شده است. همه قهرمانان نمایشنامه به یک اندازه ابتدایی هستند، کوچکترین اشاره ای به اشراف و تلاش برای زیبایی و عالی بودن در آنها وجود ندارد. آرزوی نهایی برای آنها تامین نیازهای روزمره و روزمره است.
رابطه «پدرها» و «فرزندان» جالب است. در دختر کوچکترین احترامی برای مادر به چشم نمی خورد، در حین دعوا خصوصیاتی را رد و بدل می کنند که برای یکدیگر خوشایند نیست. لیپوچکا کاملاً فاقد کیفیتی مانند احترام به بزرگان است. او نسبت به مادر و پدرش بی تفاوت است و فقط به خودش فکر می کند. او خرده پا، احمق است و کاملاً با فضای خانوادگی به تصویر کشیده شده در این نمایش مطابقت دارد.
"پدرها" نیز با "فرزندان" خود با بی تفاوتی کامل رفتار می کنند. برای تاجر بلشووا، دختر تنها وسیله ای برای افزایش سرمایه است.

نمایش "مردم ما - بگذار حساب کنیم" دنیای انسان های بی روح را نشان می دهد که هرکسی در آن بر اساس قوانین خود زندگی می کند. "کودکان"، در بزرگ شدن، نگرش "پدران" را به زندگی اتخاذ می کنند، بنابراین آنها کوچکترین شکی در مورد آنچه در آینده انجام دهند ندارند.

تضاد ثروتمندان و فقیرها، وابسته ها، "جوانان" و "بزرگان" (بیان دوبرولیوبوف) در اینجا توسعه یافته و نشان داده می شود نه در مبارزه برای برابری یا آزادی احساس شخصی، بلکه در مبارزه برای منافع خودخواهانه، میل به ثروتمند شدن و زندگی "به میل خود". همه ارزش‌های والایی که رویاها و اعمال انسان‌های مترقی عصر به آن معطوف شده است، جایگزین همتایان هجوی آنها شده است. تحصیل چیزی جز میل به پیروی از مد، تحقیر آداب و رسوم و ترجیح «آقایان نجیب» بر خواستگاران «ریشدار» نیست. در کمدی اوستروفسکی، جنگ همه علیه همه وجود دارد، و در همان تضاد، نمایشنامه‌نویس وحدت عمیق شخصیت‌ها را آشکار می‌کند: آنچه با فریب به دست می‌آید تنها با خشونت مهار می‌شود، درشتی احساسات محصول طبیعی درشتی است. و اجبار

سطح بسیار بالایی از تعمیم در نمایش به دست آمد. نمایشنامه نویس با تکیه بر فردی شدن، گونه هایی را خلق کرد که به کل پدیده زندگی روسی، گوشت و جلوه می بخشید که به عنوان «تیپ های استروفسکی» وارد حافظه فرهنگی ملت شد.

8.2 تحلیل نمایشنامه "طوفان"

http://briefly.ru/ostrovskij/groza/

این درام در شهر استانی کالینوف واقع در سواحل ولگا اتفاق می افتد. در تاجر خانه‌ها، پشت حصارهای بلند، پشت قلعه‌های سنگین، اشک‌های نامرئی سرازیر می‌شوند، اعمال سیاه روی می‌دهند. ظلم و ستم ستمگران در عمارت های خفه شده تجاری حاکم است. بلافاصله توضیح داده می شود که علت فقر، استثمار بی شرمانه فقرا توسط ثروتمندان است. در این نمایش دو گروه از ساکنان شهر کالینوف حضور دارند. یکی از آنها قدرت سرکوبگر "پادشاهی تاریک" را به تصویر می کشد. اینها دیکوی و کابانیخا هستند، ستمگران و دشمنان همه زنده و جدید. گروه دیگر شامل کاترینا، کولیگین، تیخون، بوریس، کودریاش و واروارا هستند. اینها قربانیان "پادشاهی تاریک" هستند، اما اعتراض خود را به این نیرو به روش های مختلف ابراز می کنند.

نویسنده با ترسیم تصاویر نمایندگان "پادشاهی تاریک" - وحشی و کابانیخ، به وضوح نشان می دهد که استبداد و ظلم آنها بر پول استوار است. این پول به کابانیخا این فرصت را می دهد که در خانه اش خلاص کند و به سرگردانانی که دائماً افکار مضحک او را به سراسر جهان می رسانند فرمان دهد و در واقع قوانین اخلاقی را به کل شهر دیکته کند. معنای اصلی زندگی وحشی غنی سازی است. تشنگی پول او را بد شکل کرد، او را به مردی بی پروا تبدیل کرد. پایه های اخلاقی در روح او به کلی متزلزل شده است.

نیروهای جوان زندگی علیه «پدران» شهر شورش می کنند. کاترینا، شخصیت اصلی نمایش، طبیعتی قوی و آزاد، پاک و سبک، دوست داشتنی و صمیمی است، اما در دنیایی که باید در آن زندگی کند، این ویژگی ها نه تنها در اکثر مردم ذاتی نیست، بلکه آنها به سادگی نمی توانند آنها را درک کنند. . فاجعه او این است که دختر مجبور می شود در اسارت زندگی کند و مجبور می شود اعتقادات اخلاقی خود را تغییر دهد. خلوص درونی و راستگویی به او اجازه نمی دهد در عشق دروغ بگوید، فریب دهد، وانمود کند. دوبرولیوبوف کاترینا را "پرتویی از نور در پادشاهی تاریک" نامید. خودکشی او، گویی برای لحظه ای، تاریکی بی بند و بار «پادشاهی تاریک» را روشن کرد.

این اثر در سال 1860 منتشر شد، در یک دوره خیزش اجتماعی، زمانی که رعیت شروع به فروپاشی کرد و واقعاً یک طوفان رعد و برق در فضای خفه کننده و هشدار دهنده جمع شده بود. در ادبیات روسی، طوفان از دیرباز مظهر مبارزه برای آزادی بوده است و برای استروسکی فقط یک پدیده باشکوه طبیعت نیست، بلکه یک تحول اجتماعی است.

N. A. Dobrolyubov، با صحبت در مورد نوآوری استروفسکی نمایشنامه نویس، معتقد بود که آثار او با قوانین معمول مطابقت ندارند و آنها را "نمایشنامه های زندگی" نامید. کنش ها و شخصیت ها در آنها به شیوه ای جدید رشد می کنند. به دنبال گریبایدوف و گوگول، استروفسکی به عنوان استاد درگیری دراماتیک عمل می کند که به طور واقع گرایانه تضادهای اجتماعی آن دوران را منعکس می کند.

در رعد و برق، درگیری به هیچ وجه به داستان عشق غم انگیز بین کاترینا و بوریس خلاصه نمی شود. این داستان خود منعکس کننده درگیری های معمولی دهه 60 قرن نوزدهم است: مبارزه بین اخلاق منسوخ ستمگران و قربانیان نافرجام آنها و اخلاق جدید مردمی که در روح آنها احساس کرامت انسانی بیدار می شود.

لهجه ها در درک سرنوشت غم انگیز کاترینا را می توان به روش های مختلفی قرار داد. از منظر اجتماعی، تراژدی او با شرایط وجودش تعیین می شود، ناتوانی در فرار از شهر کالینوف، علیرغم اینکه این آرزو برای او تبدیل به یک اشتیاق همه جانبه شده است. پیروزی "پادشاهی تاریک" در درگیری با کاترینا یک نتیجه قطعی است. چالشی که او به دنیای کالینوف می زند او را محکوم به شکست می کند: بالاخره برای تحقق رویاهایش، یا باید کالینوف را ترک کند (که غیرممکن است) یا کل نظم اجتماعی باید فرو بریزد. بنابراین ، "اسیر" دنیای کالینوف ، کاترینا با یک "دیوار سنگی" جامد روبرو می شود: قبلاً "ترک" روی آن ایجاد شده است ، اما هنوز تزلزل ناپذیر است. بسیاری از شخصیت ها (تیخون، کولیگین، کودریاش و واروارا) از شیوه زندگی مردسالارانه ناراضی هستند، اما نارضایتی آنها به اعتراض آشکار تبدیل نمی شود.
جنبه فلسفی تراژدی کاترینا مخالفت او با سرنوشت است. در این درگیری، قهرمان نیز نمی تواند برنده شود: او یا باید تسلیم اراده سرنوشت شود و خود را به عنوان قربانی "پادشاهی تاریک" به سرنوشت خود تسلیم کند یا به قیمت مرگ خود اختلاف را حل کند.
جنبه روانشناختی تراژدی او تضاد غیر قابل حل بین آگاهی از گناه و اراده تسلیم ناپذیر است که او را وادار می کند برخلاف منع اخلاقی درونی عمل کند.
برای درک سرنوشت غم انگیز قهرمان، هر سه جنبه به هم مرتبط تراژدی او مهم است: اجتماعی، فلسفی و روانی. تنها با در نظر گرفتن پیچیدگی تضادهای غم انگیزی که در "طوفان" به وجود آمد می توان موقعیت کاترینا را به درستی ارزیابی کرد. در یک موقعیت پیش پا افتاده خیانت به همسر یک تاجر، محتوای قابل توجه اجتماعی، روزمره و فلسفی - روانی "بسته بندی" می شود. زنای محض از یک واقعیت صرفاً روزمره به یک تراژدی فردی تبدیل شد که روابط عشقی نه دلیل، بلکه نتیجه مخالفت او با دنیای اطرافش شد. "گناه" کاترینا این نیست که او ممنوعیت روزمره را زیر پا گذاشت، بلکه جرأت کرد نقض ناپذیری نظم موجود چیزها را زیر سوال ببرد. سرنوشت او با برخورد دو دوره تاریخی رقم خورد.
برای اولین بار در درام اوستروفسکی، باتلاق وجود همیشگی نه تنها موضوع تمسخر طنزآمیز، بلکه منشأ تراژدی بالایی شد. بنابراین، تراژیک و کمیک در طوفان دو قطب نگرش نویسنده به زندگی تجاری مردسالار هستند.

8.3. تحلیل نمایشنامه «جهیزیه»

http://briefly.ru/ostrovskij/bespridannica/

کمدی‌های طنز و درام‌های روان‌شناختی دو حوزه از آثار اوستروسکی هستند که بیشتر با واقعیت پس از اصلاحات مرتبط هستند.

بهترین درام روانشناختی A.N.Ostrovsky را «جهیزیه» می دانند. اغلب با The Thunderstorm مقایسه می شود و تا حدی این درست است. «طوفان» اثر اصلی دراماتورژی پیش از اصلاحات اوستروفسکی، «جهیزیه» است، با این حال بسیاری از انگیزه های نمایشنامه نویس پس از اصلاحات را جذب می کند. مقایسه این نمایشنامه‌ها از این جهت نیز پیشنهاد می‌شود که در هر دوی ما درامی با ماهیت زنانه خارق‌العاده پیش روی ما می‌چرخد که منجر به پایانی تراژیک می‌شود. در نهایت، همچنین مهم است که در هر دو بازی، تصویر جمعی از شهر ولگا که در آن کنش اتفاق می افتد، نقش اساسی ایفا می کند. اما تفاوت دوران های به تصویر کشیده شده در این نمایشنامه ها باعث شد که دنیای هنری «رعد و برق» و «جهیزیه» کاملاً مشابه نباشد.

«جهیزیه» درام دوران بورژوازی است و این تأثیر تعیین کننده ای بر پروبلماتیک آن دارد. اگر روح کاترینا در "رعد و برق" با الهام از ارزش های اخلاقی ارتدکس از فرهنگ عامیانه رشد کند، پس لاریسا اوگودالوا فردی از عصر جدید است که پیوندها را با یک سنت عامیانه هزار ساله قطع کرد و یک نفر را آزاد کرد. شخص نه تنها از پایه های اخلاق، بلکه از شرم، شرف، وجدان. بر خلاف کاترینا، لاریسا فاقد صداقت است. استعداد انسانی او، تلاش خودجوش برای خلوص اخلاقی، صداقت - همه چیزهایی که از طبیعت با استعداد او ناشی می شود، قهرمان را بالاتر از اطرافیانش می برد. اما درام روزمره لاریسا نتیجه این واقعیت است که ایده های بورژوایی درباره زندگی بر او قدرت دارد و بر درک او از مردم تأثیر می گذارد. انگیزه تجارت، که در کل نمایشنامه جریان دارد و در رویداد اصلی داستان متمرکز شده است - چانه زنی برای لاریسا، همه قهرمانان مرد را در بر می گیرد، که لاریسا باید بین آنها انتخاب کند. و پاراتوف نه تنها در اینجا مستثنی نیست، بلکه همانطور که مشخص است، ظالمانه ترین و ناصادق ترین شرکت کننده در معامله است. کاراندیشف در پاسخ به داستان های پرشور عروسش در مورد شجاعت پاراتوف، که بدون ترس به سکه ای که لاریسا در دست داشت شلیک کرد، به درستی خاطرنشان می کند: "قلب وجود ندارد، به همین دلیل او جرات کرد." و اوستروفسکی با این نظر موافق است، اگرچه کاراندیشف سخنگوی ارزیابی های نویسنده نیست. به طور کلی، چنین قهرمانی در نمایشنامه وجود ندارد، اما تقریباً هر یک از شخصیت ها در یک زمان به درستی موقعیت و افراد شرکت کننده در آن را ارزیابی می کنند.

پیچیدگی شخصیت‌ها – چه ناهماهنگی دنیای درونی آن‌ها، مانند دنیای لاریسا، چه ناهماهنگی بین جوهر درونی قهرمان و رفتار بیرونی، مانند شخصیت پاراتوف – این روان‌شناسی درام اوستروسکی است. پاراتوف برای همه اطرافیانش یک جنتلمن بزرگ، طبع گسترده، مرد شجاع بی پروا است و نویسنده همه این رنگ ها و حرکات را به او واگذار می کند. اما، از سوی دیگر، او با ظرافت، گویی اتفاقا، پاراتوف دیگری را به ما نشان می دهد، چهره واقعی او. در همان اولین ملاقات با او، اعتراف می شنویم: "حیف" چیست، من این را نمی دانم. و بلافاصله متوجه می شویم که پاراتوف نه تنها "پرستو"، بلکه خودش را با معادن طلا به عروس می فروشد. در نهایت، صحنه در خانه کاراندیشف به طرز ماهرانه ای او را به خطر می اندازد، زیرا دکوراسیون آپارتمان او و تلاش برای ترتیب دادن یک شام مجلل، در نهایت، کاریکاتوری از سبک و شیوه زندگی پاراتوف است. و کل تفاوت در مبالغی است که هر یک از قهرمانان می توانند برای آن خرج کنند. صحنه ای که هر دو رقیب را که در حال طمع عشق لاریسا هستند مشخص می کند عمیقاً قابل توجه است. بنابراین، ابزار ویژگی های روانشناختی برای استروفسکی شناخت خود قهرمانان، استدلال نکردن در مورد احساسات و ویژگی های آنها نیست، بلکه عمدتاً اعمال و گفتگوهای روزمره آنها است. هیچ یک از قهرمانان در جریان اکشن دراماتیک تغییر نمی کنند، بلکه به تدریج خود را به مخاطب نشان می دهند. حتی در مورد لاریسا نیز می توان گفت: او می بیند، حقیقت را در مورد افراد اطرافش می آموزد، تصمیم وحشتناکی می گیرد تا تبدیل به "یک چیز بسیار گران" شود. و تنها مرگ او را از هر چیزی که تجربه زندگی به او عطا کرده است رها می کند. در این لحظه به نظر می رسد که او به زیبایی طبیعی طبیعت خود باز می گردد. پایان درام - مرگ قهرمان در میان سر و صدای جشن، همراه با آواز کولی - با جسارت هنری خود شگفت زده می شود. وضعیت روحی لاریسا توسط نویسنده به سبک "درام قوی" و در عین حال با دقت روانشناختی بی عیب و نقص نشان داده شده است. او نرم می شود، اطمینان می یابد، همه را می بخشد، زیرا خوشحال است که سرانجام باعث بروز احساسات انسانی شده است - اقدام بی پروا، خودکشی و عجولانه کاراندیشف که او را از زندگی تحقیرآمیز یک زن نگه داشته شده رها کرد.

نمایشنامه "مردم ما - ما شماره خواهیم شد!" توسط A. N. Ostrovsky در سال 1849 نوشته شده است. زندگی محیط بازرگان آن زمان را با آرزوها و خواسته های نمایندگان خود به طنز نشان می دهد و هنوز هم در بین خوانندگان علاقه مند است. هر یک از قهرمانان اثر دارای شخصیتی هستند که توسط نویسنده تا ریزترین جزئیات تجویز شده و شایسته توجه است.

سامسون سیلیچ بولشوف- رئیس خانواده، دهقان زاده، تاجر و صاحب ثروت قابل توجه. ارزش اصلی او پول است و در یک لحظه تصمیم می گیرد کلاهبرداری را دور بزند، در نتیجه مجبور به پرداخت بدهی به طلبکاران نخواهد بود. او برخلاف میل دخترش، او را به منشی پودخالیوزین که ده ها سال برای او کار کرده بود، به عقد او درآورد و تمام ثروت خود را برای او بازنویسی کرد. اما خود بازرگان فریب خورده می ماند و زندگی خود را در چاله ای از بدهی به پایان می رساند. بولشوف ویژگی های شخصیتی مانند حیله گری، پست، بی ادبی و حرص را با هم ترکیب می کند.

آگرافنا کوندراتیونا بولشووا- همسر یک تاجر تحصیلات ندارد، در فضای استبداد شوهرش زندگی می کند و فقط به مشکلات روزمره فکر می کند. آگرافنا کندراتیونا زنی بسیار صبور و حلیم است که رفتاری عاری از احترام همسر و دخترش را تحمل می کند، اما عشق به آنها را در روح خود حفظ می کند.

المپیادا سامسونونا بولشووا- دختر سامسون سیلیچ و آگرافنا کندراتیونا. دختری هجده ساله احمق، تنگ نظر، خودخواه، بد اخلاق و بی سواد که امیدوار است برای خود داماد نجیبی پیدا کند. اما علی‌رغم میل اولیه‌اش، او تسلیم ترغیب لازاروس برای تبدیل شدن به همسرش می‌شود. لیپوچکا با دریافت زندگی موعود و فرار از قدرت پدرش، کاملا راضی می ماند و نسبت به پستی شوهرش در رابطه با والدین و بدبختی ها و موقعیت آنها بی تفاوت است.

لازار پودخالیوزین- منشی یک تاجر که بیست سال نزد او کار می کرد. او با کلاهبرداری از سامسون بولشوف ثروت هنگفت و تنها دخترش را به عنوان همسر دریافت می کند و به او قول می دهد که آگرافنا کندراتیونا را تأمین کند و به طلبکاران بپردازد. با این حال، عدم صداقت، طمع، پست و خودخواهی به او اجازه نمی دهد به وعده خود عمل کند و لازار، فراموش می کند که زندگی جدید خود را مدیون چه کسی است و انسانیت و احترام خود را برای بولشوف از دست می دهد، تاجر سابق را به بدهی می فرستد. تنها وعده محقق شده پودخالیوزین زندگی ای است که به همسرش قول داده و به واقعیت تبدیل کرده است.

سیسوی روانی ریسپوژنسکی- یک وکیل، یک مست و یکی از آشنایان سامسون بولشوف. درست مانند بقیه شخصیت های نمایشنامه، حیله گری و بی صداقتی در شخصیت قهرمان وجود دارد. این اوست که ایده کلاهبرداری پول را به تاجر می دهد و در اجرای آن با لازاروس به او کمک می کند ، اما خدمات او بدون پرداخت است.

اوستینیا نائوموونا- خواستگاری که به انتخاب داماد برای لیپوچکا بولشووا کمک می کند. او پس از یافتن فرد مناسب برای دختر، خواستگاری را لغو می کند زیرا لازاروس قول داده بود برای او یک کت خز سمور بخرد و مقدار زیادی پول به او بدهد. اما پس از به انجام رساندن پایان معامله، او همچنین پاداش وعده داده شده توسط لازاروس را دریافت نمی کند.

شخصیت های اپیزودیک نمایشنامه خانه دار فومینیشنا و خدمتکار تیشکا هستند که به احتمال زیاد در آینده تبدیل به پودخالیوزین بعدی خواهند شد.

تمام شخصیت های اثر توسط نویسنده با سهمی از طنز به تصویر کشیده شده است. در شخص بولشوی، پودخالیوزین و تیشکا، نویسنده با طنز سه نسل از نوع مردمی را که در بین بازرگانان آن زمان معمول بود نشان می دهد. در نمایش "مردم ما - ما شماره خواهیم شد!" A.N. Ostrovsky دنیای افراد بی روح و پست را به تصویر می کشد که فقط با خودخواهی خود هدایت می شوند.

چند ترکیب جالب

• شرح کمد گراسیم از داستان تورگنیف تا مومو (مسکن، اتاق ها)

  گراسیم تنها زندگی می کرد. کمد کوچکی به او داده شد، پلکانی از آشپزخانه به آن بالا می رفت. وقتی مردم به اتاقش می آمدند گراسیم خوشش نمی آمد. کمدش را فضای شخصی خود می دانست.

  شعر "کسی که در روسیه خوب زندگی می کند" مشهورترین اثر نیکولای نکراسوف است. شاعر این شعر را در سن بلوغ سروده است، زمانی که دانش کافی در مورد زندگی دهقانی، سنت ها، مشکلات، فرهنگ و آداب و رسوم جمع آوری کرده است.

منوی مقاله:

کمدی "مردم ما - بیایید حساب کنیم" اثر آ. اوستروفسکی در ادبیات و نمایشنامه روسیه جایگاه شایسته ای دارد. نویسنده با طنز شرحی از روابط در یک محیط بازرگان را به مردم ارائه می دهد که تا امروز برای مردم عادی کمتر شناخته شده است. استروفسکی به قهرمانان ویژگی های شخصیتی برجسته ای می بخشد که محیط انسانی را نشان می دهد. بدین ترتیب فهرست قهرمانان نمایش «مردم ما - شماره می شویم» موضوع این مقاله خواهد بود.

این نمایشنامه بر اساس اتفاقات واقعی ساخته شده بود. استروفسکی از رسوایی های موجود در محیط بازرگانی که مربوط به کلاهبرداری و عدم صداقت مالی بود می دانست. قهرمانان کار کاملاً نگرش منفی را برمی انگیزند. شايد در نمايشنامه فقط يك شخصيت باعث احساس همدردي خواننده (بينده) شود. این همسر تاجر آگرافنا است. استروفسکی با به تصویر کشیدن تضاد نسل ها - تم سنتی و کلاسیک ادبیات، البته بیشتر طرفدار نسل قدیمی است تا جوانان و جوانان را غیرمسئول و عاری از اصول اخلاقی قوی می داند.

1. حقایقی درباره تاریخچه انتشار اثر

این نمایشنامه برای اولین بار در سال 1849 در مجله Moskvityanin منتشر شد. این نمایشنامه با استقبال گرم تماشاگران مواجه شد، این اثر باعث شهرت نویسنده در بین اهالی ادب شد. این نمایش برای مدت طولانی برای تئاتر ممنوع بود. این نمایش پس از مرگ تزار روسیه نیکلاس اول روی صحنه رفت.

این اثر یک مشکل ابدی را به تصویر می کشد - درگیری نسل ها، وقایع در میان بازرگانان رخ می دهد، جایی که قوانین خودشان حاکم است: "اگر فریب ندهید، نمی فروشید."

منحصر به فرد بودن اثر در این است که در روایت اوستروسکی اصلاً توضیحی وجود ندارد. بلافاصله در ابتدا، تاجر مقدار قابل توجهی پول قرض می کند. لیپوچکا دختر تاجر در خواب است - به سرعت و با موفقیت با داماد شایسته ازدواج می کند. رویدادهای بعدی به صورت پویا توسعه می یابند: شرایط به گونه ای پیش می رود که تاجر مجبور می شود خود را ورشکستگی کامل اعلام کند و ثروت باقی مانده به پودخالیوزین منتقل می شود که برای امضای معامله با لیپوچکا عروسی می کند.

با این حال، لیپوچکا قرار نیست بدهی های پدرش را بپردازد، در حالی که پدر و مادر در یک زندان بدهی بیچاره هستند. در نتیجه معلوم می شود که هر دو فریبکار مجازات می شوند.

نمایشنامه استروفسکی در ژانر کمدی نوشته شده و دارای ویژگی های آموزنده و اخلاقی آشکاری است.

2. ویژگی های ادبی نمایشنامه "مردم ما - شماره خواهیم شد"

مشخص است که نمایشنامه "مردم ما - ما شماره خواهیم شد" یکی از اولین و موفق ترین آثار الکساندر استروفسکی است. نویسنده دو سال با وجدان روی بهبود اثر کار کرده است. نام دائما در حال تغییر بود، نویسنده از نام های "ورشکسته"، "بدهکار"، "بدهکار شکست خورده" استفاده کرد. با این حال، با گذشت زمان، نام "مردم ما - ما شماره خواهیم شد" ثابت شد.

ظاهر این نمایشنامه باعث ایجاد بحثی در بین نویسندگان روسی شد، زیرا نویسنده به طعنه و کنایه، مشکلات جاری و سوزان جامعه را توصیف می کند. به همین دلیل، نمایشنامه تحت سانسور قرار گرفت و خود اوستروفسکی نیز تحت نظارت دقیق پلیس قرار داشت.

تنها در سال 1859، پس از مرگ امپراتور روسیه نیکلاس اول، این نمایش در صحنه بزرگ به صحنه رفت، اما فقط به شرطی که نسخه "نرم" شود. نسخه اصلی این نمایشنامه حتی بعداً در سال 1881 منتشر شد.

3. پدران و فرزندان: مشکل نسل ها و پرسش ابدی حقیقت کیست

نویسنده در این اثر به موضوع موضوعی همه زمان ها و مردم - درگیری نسل ها ، رویارویی بین پدران و فرزندان اشاره می کند. این موضوع بیشتر در آثار ادبی قرن نوزدهم مورد استفاده قرار گرفت. استروفسکی قشری از جامعه را به عنوان بازرگانان انتخاب کرد. به لطف رابطه قهرمانان، استروفسکی موفق شد مشکلات جامعه بازرگان را با دقت آشکار کند. همانطور که معلوم است، زندگی ثروتمندان شادی آور نیست: در بین بازرگانان، جهل، ابتذال کامل، کوته بینی کامل گسترده است. همه شخصیت های نمایشنامه نه حسرت و نه همدردی را در بین خوانندگان برمی انگیزند. شخصیت ها نفرت انگیز، حریص، دارای شخصیت های سنگین هستند و دختر قهرمان داستان - لیپوچکا - فقط برای آینده زندگی می کند، لزوما ازدواج موفق و مد، تا از فشار پدر ظالم فرار کند.

همه قهرمانان بر اساس اصل "اگر نمی توانید تقلب کنید - نمی توانید بفروشید" زندگی می کنند، آنها زندگی را منحصراً در رنگ های خاکستری می بینند تا به سود برسند. چنین زندگی برای آنها عادی است، یعنی کاملاً طبیعی است که بچه ها هیچ چیز را رها کنند و بستگان خود را بدون هیچ چیز رها کنند. بولشوف خیانت دختر مورد علاقه‌اش را می‌گذراند که حاضر به پرداخت بدهی‌های پدرش نمی‌شود و بی‌تفاوت والدین را رها می‌کند و در حالی که زندگی‌اش را پشت میله‌های زندان در زندان بدهی می‌گذراند.

4. اخلاق نمایشنامه «مردم ما - شماره می شویم» و ویژگی های آهنگسازی

پیام اصلی کار اوستروفسکی این است که "آنچه را بکارید درو می کنید". اگر خودتان چنین ویژگی های اخلاقی ندارید، نمی توانید از فرزندان خود عشق، حساسیت، صداقت، اشراف را مطالبه کنید.

5. کنش های نمایشنامه و شخصیت های قهرمانان اوستروفسکی

در ابتدا، خوانندگان (یا بینندگان) باید با شخصیت اصلی نمایشنامه "مردم ما - ما شماره خواهیم شد" - بولشوف، ظالم، ناصادق، نه جذاب، آشنا شوند. شخصیت اصلی مقدار زیادی پول قرض می کند، اما عجله ای برای دادن وجوه ندارد، او آن را برای خودش نگه می دارد. تنها دختر قهرمان - لیپوچکا - موافقت می کند که در اسرع وقت ازدواج کند، حتی برای یک شیطان کچل، اگر فقط خانه پدر بی رحم خود را ترک کند، جایی که زندگی در آن سخت است.

اقدامات نمایشنامه اعلام ورشکستگی را برای بلشوف آسان تر از پرداخت بدهی می کند. او تصمیم می گیرد که پول را ندهد و همه دارایی را دوباره به فلان پودخالیوزین، یک کارمند عادی، ثبت کند. و برای حفظ سرمایه، لیپوچکا را به ازدواج می دهد.

بولشوف با اطمینان و آرامش به زندان بدهی می رود و شک ندارد که پودخالیوزین و لیپوچکا قطعاً بدهی های تاجر را پرداخت خواهند کرد. اما آنجا نبود. لیپوچکا که از زندگی جدید خود کاملاً راضی است، از پرداخت بدهی های والدین خود امتناع می کند.

6. ساده و در عین حال پیچیده: ترکیب غیر استاندارد قطعه

ویژگی بارز آثار اوستروفسکی این است که نمایشنامه ساختار ترکیبی پیچیده ای دارد. توصیف یک زندگی دشوار تجاری از همان ابتدا شبیه یک مقاله است که در آن تنش وجود دارد، نوعی توطئه طرح. خلق یک ترکیب غیرمعمول و آهسته با هدف آشنایی مخاطبان با آداب و رسوم خشن زندگی تجاری بلشوف طراحی شد. همچنین اپیزودهای اخلاقی-توصیفی که شخصیت های شخصیت های اصلی را به تصویر می کشند، اهمیت زیادی در نمایشنامه دارد. متن شامل درگیری های مکرر بین لیپوچکا و مادرش، ملاقات های بولشوف با طرفداران دخترش و متقاضیان دست او است. چنین لحظاتی در نمایشنامه بی‌اثر هستند، اما این امکان را فراهم می‌آورند که بفهمیم خانواده بولشوف چگونه زندگی می‌کنند، تا به خانواده بازرگان در فضای بسته نفوذ کنند، که در واقع نمایشی از جامعه روسیه آن زمان است.

7. تصاویر کلاهبرداران و افرادی که در دست تمیز نیستند

نویسنده نمایشنامه ای را خلق کرد که در آن به طرز ماهرانه ای روش رایج کلاهبرداری آن زمان در محیط بازرگان را توصیف کرد. سامسون سیلیچ مقداری پول از تاجران دیگر قرض می‌گیرد. اما به دلیل طمع، نمی خواهد مال دیگری را پس بدهد، تصمیم می گیرد پول نقد کند.

دوستداران عزیز خلاقیت الکساندر استروفسکی. پیشنهاد می کنیم با نمایشنامه "رعد و برق" آشنا شوید.

نمایشنامه مانند میدان جنگ است، نبردهای ادبی در آنجا رخ می دهد، اقدامات نظامی علیه همه. با این حال، نویسنده به گرایش های مدرن آن زمان پایبند است و درگیری بین فرزندان و پدران را به تصویر می کشد. در مرکز توجه یک خانواده بازرگان مبتذل قرار دارد که به عنوان عنصری از زندگی تجاری آن زمان، شایسته تمسخر شدید است. لیپوچکا دائماً با مادرش در مورد خواستگاران بحث می کند و می خواهد شخصی شایسته و نجیب را انتخاب کند. پدر می خواهد سرنوشت تنها دخترش را رهبری کند. ظلم پدر در این عبارت آشکار می شود: "برای کسی که من دستور می دهم، برای آن لیپوچکا خواهد رفت. از این گذشته ، این فرزند من است ، بیهوده او اینقدر وقت تغذیه می کند؟

8. قشر بازرگان جامعه

اما در این نمایش، نسل قدیمی‌تر بازرگانان به عنوان "فاسدترین" نشان داده نمی‌شوند، توت‌ها فرزندان بازرگان هستند. نام خانوادگی قهرمان بولشوف است، یعنی رهبر، رئیس، رئیس خانواده، یک تاجر موفق. معروف است که سامسون در نسل اول تاجر بود، قبل از او هیچ کس به تجارت بازرگانی مشغول نبود. بولشوف با درک مهارت زندگی تاجر، درس اصلی تجاری آن زمان را آموخت، یعنی: "اگر تقلب نکنی نمی توانی بفروشی." به خاطر اطمینان از لیپوچکا و رفاه شخصی، بولشوف تصمیم به چنین کلاهبرداری می گیرد و ساده لوحانه معتقد است که لیپوچکا یک دختر وفادار است. بالاخره همه همان «مردمشان» که در بین خودشان «حساب می‌کنند». با این حال، زندگی یک شگفتی بی رحمانه و یک درس آموزنده برای تاجر آماده کرد.

9. تفاوت نسل

نسل جوان چندان ساده لوح نیست، و به نوعی حتی بی رحم است، این به طرز ماهرانه ای توسط استروسکی نشان داده شده است. لیپوچکا دوست دارد با یک خواستگار در مورد رهایی و روشنگری صحبت کند، اما حتی به معنای واقعی این کلمات مشکوک نیست. رویاهای دختر برابری و احساسات روشن، پایدار و متقابل است و آرزوی او کسب ثروت است تا آنطور که می خواهد زندگی کند. آموزش برای او یک لحن خوب است، نه یک ضرورت حیاتی، دختر آداب و رسوم را تحقیر می کند و می خواهد یک آقازاده نجیب به دست آورد تا یک داماد ثروتمند، ریش دار، اما احمق.

نویسنده در کمدی به عمد "پیشانی خود را فشار می دهد" دو نسل: فرزندان و والدین. با این حال، به اصطلاح "دزدان قدیمی" با داشتن حداقل برخی از ارزش های اخلاقی، همدردی را برمی انگیزند. بولشوف معتقد است که خویشاوندان در رابطه با خویشاوندان خود منصف و صادق هستند، یعنی اقوام در لحظه سختی مورد توجه قرار می گیرند و اجازه نمی دهند یکدیگر با صورت به زمین بیفتند. اما روشن شدن ذهن قهرمان داستان در پایان اتفاق می افتد، زمانی که بولشوف متوجه می شود که قربانی معامله خودش شده است. با تأمل در مورد آنچه اتفاق افتاده است ، بولشوف خود را توجیه می کند ، زیرا می توانید شخص دیگری را فریب دهید ، این گناه نیست ، زیرا زندگی بدون فریب دشوار است. او حتی استدلالش را روی خودش «آزمایش» می کند. اما او حتی فکرش را هم نمی کرد که با سپردن ثروت و روزهایش به دامادش پودخالیوزین، تاجر هیچ چیزی و حتی در زندان نخواهد ماند.

10. تصویر عزیزان

در سامسون، در اعماق روحش، هنوز این باور وجود دارد که بستگان لزوماً افرادی مهربان هستند، اما منشی سابق این کلیشه را می شکند. بولشوف این ایده را از بین می برد که در جامعه انسانی، پیوندهای خانوادگی جزء مهمی از جنس است. این ضربه سختی به اخلاق و اخلاق جامعه بازرگان است. نویسنده طمع، میل به سود همان کلاهبردار شخصیت اصلی را تنها با ویژگی های اخلاقی زشت تر نشان می دهد. برای مدت طولانی ضابط مجبور بود استاد را تشویق کند، موافقت کند، لطفاً ارباب را خوشحال کند. اما زمان گذشت و منشی خود استاد، سخت گیر و مغرور، ظالم و ظالم شد. دانش آموز درس خود را آموخت و از معلم پیشی گرفت و "خوک" را بر سر معلم تاجر گذاشت.

خوانندگان عزیز! ما الکساندر اوستروفسکی را مورد توجه شما قرار می دهیم

در نتیجه عدم مسئولیت کامل در قبال دختر و داماد و عدم احساس این که پدر و مادر مردم خودشان هستند. دختر خودش به خواسته های پدرش برای پرداخت بدهی ها گوش نمی دهد. دختر به پدر و مادرش سرزنش می کند که دخترانه در خانه والدین زندگی کرده و جامعه بالا را ندیده است، شیطنت های پدرش را تحمل کرده است. او عصبانی است که اگر بدهی ها پرداخت شود، دوباره باید لباس های چینی بپوشد، که غیرقابل قبول است. داماد تازه به دنیا آمده موقعیت همسری می گیرد، زیرا اگر بدهی ها را بپردازید، باید چیزی از شما باقی نماند و آنها نوعی فیلسوف نیستند.

تنها دختر از پرداخت طلبکاران برای نجات پدرش از زندان بدهی پشیمان شد. لیپوچکا با وجدانی آرام و روحی سبک به طلبکاران اجازه می‌دهد تا والدین را به مکان‌هایی نه چندان دور ببرند... در آن زمان است که بولشوف متوجه می‌شود که او چنین زندگی نکرده است و یک نمایشنامه کمدی را به یک تراژدی تبدیل می‌کند. چنین رفتاری با فرزند خود باعث رنج و عذاب یک فرد ناصادق می شود که با این وجود احساسات پدرانه نسبت به لیپوچکای سهل انگار دارد. همه بازیگرانی که نقش بولشوف را بازی کردند، تصویر تاجری را خلق کردند که توسط کودکان مورد بی توجهی قرار گرفت، اخراج شد، فریب خورد و از ثروت محروم شد. به هر حال، می توانید با یکی دیگر از آثار معروف شاعر و نویسنده انگلیسی ویلیام شکسپیر "شاه لیر" تشبیه کنید.

11. نمایشنامه به عنوان تصویری از رذایل جامعه مدرن استروفسکی

A. Ostrovsky در نمایشنامه رذیلت های جامعه آن زمان را نشان می دهد، شخصیت ها، زندگی، احساسات، تمایلات، حیله گری را که در قشر افراد با درآمد متوسط ​​وجود دارد، توصیف می کند. دنیای شخصیت های تحقیر شده، انسان های بی روح که ویژگی های معنوی مثبتی ندارند.

والدین بر اساس قوانین سخت تجارت زندگی می کنند: "شما فریب نخواهید خورد، پولی به دست نمی آورید". علاوه بر بازار، چنین روابطی به آرامی به روابط روزمره بین مردم سرازیر می شود، جایی که کودکان چنین مدلی از زندگی پدران را به ارث می برند.

آنها با همان اصول زندگی می کنند، بزرگ می شوند و می فهمند که پول، دروغ و تحقیر اساس یک زندگی راحت است، جایی که هرکس برای خودش است. این نگرش باعث بی تفاوتی و تحقیر کسانی می شود که به آنها زندگی داده اند، نسبت به والدینشان.

همچنین مهم است که نمایشنامه A. Ostrovsky "مردم ما - ما شماره خواهیم شد" ، اگرچه برای مدت طولانی نمایش آن ممنوع بود ، با لغو سانسور ، با موفقیت بسیار روی صحنه اجرا شد. تقریباً هر تئاتری با کمال میل کار را در رپرتوار گنجاند و بسیاری از بازیگران امتحان خود را در نقش بولشوف افتخار می دانستند. و اگرچه کنش نمایشنامه در گذشته های دور اتفاق می افتد، با توجه به توسعه فشرده جامعه، امروزه می توان به موازات آن پرداخت. به هر حال، رفاه بیش از حد در جامعه مدرن باعث سردی و بی تفاوتی در افراد، صرف نظر از سن و موقعیت اجتماعی می شود.

12. مشخصات دقیق شخصیت های اصلی نمایش "مردم ما - ما شماره خواهیم شد"

استروفسکی به شخصیت های خود "اسامی گویا" اعطا کرد. نام بلشووها گواه اهمیتی است که خانواده بازرگان را متمایز می کند ، به نقش در جامعه. نام خانوادگی پودخالیوزین به تمایل قهرمان به مکیدن و چاپلوسی به خاطر سود اشاره دارد.

13. فهرست شخصیت های اصلی نمایش مردم ما - شماره گذاری شده

13.1 تصویر سامسون سیلیچ بولشوف

بولشوف در صفحات نمایشنامه توسط یک تاجر ثروتمند که صاحب سه مغازه بود، نمایش داده می شود. بولشوف از مردم عادی آمد. در همین حال، موفقیت قهرمان در زمینه تجارت، احترام جهانی را برای بلشوی برانگیخت. مرد خانواده، قهرمان نمایشنامه استروفسکی، یک زن و یک دختر داشت. شخصیت تاجر بد است که با پستی، بی صداقتی و حیله گری مشخص می شود. تاجر تجارت می کرد و از سود خود مراقبت می کرد، نه به پاکی معاملات. بولشوف در حالی که تقلب را تشویق می کرد، معتقد بود که حیله گری تضمین کننده ثروت است. تاجر امکان انجام تجارت پاک را انکار می کند، بنابراین می گوید که مهارت و حیله گری در تجارت اجتناب ناپذیر است. اما شما باید بی سر و صدا حیله گر باشید. بولشوف با داشتن یک کلاهبرداری خاص، در نهایت از تمایل خود به تفریح ​​و همچنین از طمع رنج می برد. با این حال، روش های تجاری بازرگان علیه بولشووف تبدیل شد: مرد به یک زندان بدهی ختم شد و بقیه عمر خود را - همانطور که خواننده حدس می زند - در سیبری گذراند.

13.2 تصویر لازار الیزاریچ پودخالیوزین

لازاروس به عنوان یک فروشنده ساده خدمت می کرد، اما قهرمان به موقع متوجه شد که می تواند موقعیت خود را تغییر دهد. سن قهرمان حدود 35 یا 40 سال است. در حال حاضر 20 سال از روزی که پودخالیوزین شروع به کار برای بولشوف کرد می گذرد ، اما تاجر حریص عجله ای برای افزایش حقوق به کارمند نداشت. ایلعازار از استاد خود پستی، حیله گری و نیرنگ آموخت. اما طبیعت پودخالیوزین را از ذهن خود محروم نکرد. قهرمان با هوش سریع، توانایی درک در پرواز متمایز می شود. تجربه پودخالیوزین غنی است. با توجه به شخصیت، فریب دادن فردی که خود را فریب می دهد نشان دهنده چیز بدی نیست. بنابراین، به محض اینکه فرصت مناسب پیدا شد، قهرمان با همان سکه به معلم - بولشوف - پرداخت. پودخالیوزین پس از ازدواج با لیپوچکا، تنها دختر تاجر، تظاهر به وفاداری به مالک را متوقف می کند. لیپوچکا و همسر جدیدش بولشوف را در یک زندان بدهکار ترک می کنند.

شایان ذکر است که لیپوچکا نمی خواست با پودخالیوزین ازدواج کند. دختر امیدوار بود که یک نجیب به عنوان شوهر، داماد آقایان نجیب به دست آورد تا خودش بتواند وارد حلقه اشراف شود. پودخالیوزین لیپوچکا انتقاد می کند، سرزنش می کند و او را نادان و احمق می خواند. با این حال، پدر المپیک موضع سخت و سازش ناپذیری گرفت و به دخترش دستور داد با منتخب ازدواج کند.

پس از اینکه پودخالیوزین ثروت پدرشوهر خود را تصرف کرد، قهرمان باهوش مغازه خود را باز کرد و عنوان تاجر صنف دوم را دریافت کرد. در نتیجه پودخالیوزین هم پدرشوهر و هم مادرشوهرش را که بازی را آدم وحشی و دزد می داند ناراضی کرد. پودخالیوزین پس از آموختن دروغ گفتن، بیرون آمدن و چرخاندن همه چیز، فقط با در نظر گرفتن منافع خود، موفق شد همه کسانی را که با آنها همکاری می کرد فریب دهد. به عنوان مثال، اوستینیا به جای یک و نیم هزار، فقط 100 روبل از قهرمان دریافت کرد.

13.3 تصویر المپیادا بولشووا (لیپوچکی)

این دختر 18 ساله است، بنابراین قهرمان عجله دارد تا با ازدواج خود را از حضانت پدری مستبد آزاد کند. المپیک با هوش و ذکاوت خود متمایز نیست. قهرمان احمق و تنگ نظر است ، لیپوچکا به وضوح فاقد آموزش است. در این میان، دختر به خود بسیار فکر می کند و معتقد است که جایگاه او در حلقه های بالایی است که افراد دارای موقعیت و موقعیت او را شامل نمی شود. دختر آرزو دارد همسر یک اشراف زاده شود. با این حال، ناامید، موافقت می کند که پودخالیوزین معمولی را به عنوان شوهرش بشناسد، که با خوشحالی از شر پدرش خلاص می شود.

لیپوچکا استعداد ندارد. فرانسوی، رقص سالن رقص و نواختن پیانو برای دختر دشوار است، زبان مادری او - روسی - المپیک نیز تحصیلاتش را تمام نکرد. لیپوچکا علیرغم ناکامی در علوم آداب و رسوم معتقد است که او یک دختر تحصیل کرده است و بنابراین شایسته یک جنتلمن فوق العاده بالا است. المپیادا هنگام انتخاب همسر آینده، ظاهر، رنگ چشم و مو و قیمت لباس را می پرسد. سطح تحصیلات و فرهیختگی و تربیت زیاد به عروس خانم مربوط نمی شود. پودخالیوزین با ازدواج با لیپوچکا از مزایای شخصی بسیاری برخوردار شد. با این حال ، قهرمان همسرش را دوست داشت و متوجه کاستی های آشکار دختر نشد.

لیپوچکا دختری شیطون، دمدمی مزاج و سرسخت است. دختر در برخورد با مادرش بی ادبی و بی احترامی نشان می دهد. چسبنده با بی شرمی، حرص، بخل و نزاع متمایز می شود. والدین دختر خود را نادیده می گیرند و در لباس ها و جواهرات گران قیمت کوتاهی نمی کنند.

13.4 تصویر آگرافنا کوندراتیونا بولشووا

آگرافنا همسر تاجر بولشوف بود. اصل زن نیز دهقان بود. بر خلاف دخترش، قهرمان ویژگی های مثبتی داشت. آگرافنا با نبوغ، هوش، خرد، سخت کوشی و کوشش متمایز بود. آگرافنا تحمل کردن را بلد است، ملایمت از ویژگی های یک زن است. در همان زمان، دختر و شوهر قاطعانه قهرمان قهرمان را رد می کنند. اما زن از دوست داشتن دخترش دست بر نمی دارد، اگرچه نسبت به مادرش بی ادب است. لیپوچکا اغلب مادرش را دستکاری می کند: هنگام بحث با آگرافنا، المپیاس به سلاح اولیه زنانه - اشک، متوسل می شود. سپس مادر به خاطر اشک های دخترش احساس گناه می کند.

قهرمان تحصیلات خوبی ندیده است، اما در عین حال متواضع است. آگرافنا زنی عاقل است، اگرچه معتقد است که احمق است. قهرمان صادقانه اعتراف می کند: برقراری ارتباط با افراد طبقه بالا برای او دشوار است.

آگرافنا به همسرش وابستگی روانی احساس می کند. وقتی یک تاجر به سیبری تبعید می شود، زنی مانند یک یتیم احساس تنهایی، بی قراری می کند. اوضاع با تنش در خانواده بلشووف تشدید می شود، زیرا دختر و داماد از آگرافنا کندراتیونا حمایت نمی کنند و به نظر پیرزن گوش نمی دهند.

13.5 تصویر Sysoi Psoich Rispozhensky

سیسوی به عنوان یک مقام رسمی (وکیل دادگستری) و همچنین آشنای بلشوف بود. قهرمان اغلب بطری را می بوسید و به عنوان یک مست شناخته می شد. عشق به الکل به این واقعیت منجر شد که سیسوی از کار خود اخراج شد. پس از اخراج، قهرمان ارائه خدمات خصوصی - در خانه را به عهده گرفت. Sysoy در امور اداری و کاغذبازی به مردم کمک کرد. ریسپوژنسکی نیز مانند بولشوف با پستی، بی صداقتی و حیله گری مشخص می شود. وقتی تاجری به کلاهبرداری فکر می کند، این سیسوی بود که به او در تهیه اوراق کمک کرد. با این حال ، عدالت پیروز می شود و ریسپوژنسکی "با بینی" باقی می ماند ، زیرا لیپوچکا و شوهر دختر مبلغ وعده داده شده را به سیسوی نمی پردازند.

13.6 تصویر Ustinya Naumovna

قهرمان به عنوان یک خواستگار در جستجوی داماد برای دختر بولشوف به تصویر کشیده شده است. اوستینیا حامل همان ویژگی های تاجر است: حیله گری، پست، بی تقوا. قهرمان از فریب، کلاهبرداری، اخاذی پول فرار نمی کند. در صورت لزوم، زن به نفع خود تملق می گوید و می مکد. در واقع ، قهرمان یک اشراف زاده را پیدا کرد که مایل به ازدواج با لیپوچکا بود ، اما پودخالیوزین برای اوستینیا رشوه آورد. زن با گرفتن پول، ملاقات بین لیپوچکا و نجیب زاده را لغو کرد. با این حال، نائوموونا نیز فریب خورده است، زیرا پودخالیوزین بقیه مبلغ را برای زن نیاورد و کت پوستی که به عنوان هدیه وعده داده شده بود.

از جمله شخصیت های فرعی نمایشنامه می توان به فومینیشنا، زنی که به عنوان خانه دار تاجر خدمت می کرد، و تیشکا که به بولشوف خدمت می کرد، اشاره کرد.

14. واکنش به کار اوستروفسکی

انتشار این نمایشنامه سروصدا به پا کرد. چنین آثاری که به موقع خواننده پیدا می کنند، در لحظه بیشترین شدت اجتماعی منتشر می شوند، همیشه واکنش خشونت آمیز جامعه را به دنبال دارند. بنابراین، انتشار متن جدید استروفسکی با موفقیت فوق العاده و بی سابقه ای همراه بود. تنها گوگول را رقیب اصلی استروفسکی می نامیدند، زیرا فقط متون این نویسنده می توانست از نظر حرفه ای و مهارت با آثار اوستروسکی مقایسه شود.

نمایشنامه نویسنده روسی با موضوعیت و نزدیکی به زندگی واقعی توجه ها را به خود جلب می کند. این کار با سادگی، ساخت و ساز واضح، ایده اصلی پیاده سازی استادانه اش به آن اشاره می کند. علیرغم این واقعیت که این یک کمدی است، بسیاری از قسمت های نمایشنامه تغییرات مهمی را در محیط بازرگان، ویژگی های بارز زندگی طبقه بازرگان روسیه نشان می دهد.

سامسون سیلیچ بولشوف، رئیس یک خانواده بازرگان، یک ظالم خالص است. گستاخ و خشن است: «چون مست نیست، چنان ساکت است، اما مست، او را می زند، پس بنگر». همسرش او را می لرزاند، او آماده است به او دروغ بگوید، از او پنهان شود. زندگی سخت او غیرشخصی است به حدی که حتی دخترش لیپوچکا او را وارد هیچ کاری نمی کند. "تو خیلی برام مهم نیستی!" به مادرش می گوید.

استروفسکی. مردم ما - ما شماره خواهیم شد. بازی

بولشوف با دخترش با تحقیر کامل رفتار می کند - حتی وقتی دخترش سعی می کند از "حقوق" او دفاع کند او را با خوش اخلاقی مسخره می کند - او اصلاً لازم نمی داند که با او حساب کند: "فرزند فکری من" ، او می گوید: "من. می‌خواهم با فرنی بخورم، من کره می‌خواهم که در حال کوبیدن هستم.» «چرا من و پدرم باید سفارش کنیم؟ بیهوده به او غذا می‌دادم!»

"استبداد" سامسون سیلیچ نه تنها در روابط خانوادگی، بلکه در روابط تجاری نیز آشکار می شود. ناگهان تحت تأثیر یک هوی و هوس تصمیم می گیرد خود را «ورشکسته» اعلام کند. از روی طمع پول نیست که او به "ورشکستگی بدخواهانه" تبدیل می شود، یعنی از روی "استبداد": در ابتدا او می خواست بهای نسبتاً بالایی "در برابر روبل" به بدهکاران خود بپردازد. وقتی "اراده" او با "اراده" دیگری برخورد کرد با این موافق نبود - وحشی بودن او در او صحبت کرد. او تصمیم گرفت که چیزی نپردازد، او اعلام کرد که برای هر چیزی آماده است - بگذار اموالش را غارت کنند، بگذار همه چیز را بدزدند - اگر فقط برای برآورده کردن هوس خود به دیگران تسلیم نمی شود: «مانع من نباش. ndrav!" ... این کلمات یک ضرب المثل واقعی شد - آنها کاملاً اساس جهان بینی همه این "ظالم" را بیان می کنند.

پودخالیوزین.افراد حیله گر و زبردست که این جهان بینی را درک می کنند، می توانند به راحتی با چنین ظالمی در زندگی بازی کنند. در کمدی "مردم ما - شماره خواهیم شد" کارمند سرکش لازار پودخالیوزین بیرون آورده می شود که استاد خود "بولشوف" را مانند کف دست می شناسد. او با اغماض، موافقت، برانگیختن غرور و ظلم او، با حیله گری به این نتیجه می رسد که بلشوف تمام دارایی خود را به او واگذار می کند و دخترش را برخلاف میل او به جای او به او می دهد. وقتی پودخالیوزین به یک ارباب مستقل تبدیل شد، پنجه های خود را نشان می دهد.

بولشوف، ذاتاً، یک سرکش متقلب نیست - درست است که او پشت پیشخوان بزرگ شد، با این آگاهی: "اگر نتوانید تقلب کنید، نمی فروشید"، روزنامه بخوانید، تحت تأثیر سخنرانی های مردم پودخالیوزین و ریسپوژنسکی. بولشوف حتی سعی می کند با یک استدلال بسیار ساده لوحانه خود را توجیه کند، اما، افسوس، استدلال عمومی پذیرفته شده: "همه این کار را می کنند" ... اما بولشوف هنوز از آگاهی از اشتباه خود رنج می برد، او در نهایت از آنچه که دارد پشیمان می شود. انجام شد ("یک برده خودش را می زند، اگر نجس باشد درو می کند!" - می گوید). او حتی ذاتاً صادق است - او به مردم اعتقاد دارد، قادر به انگیزه های گسترده و نجیب است. پودخالیوزین اینطور نیست: "او یک کلاهبردار سرد و حسابگر است که به مردم اعتماد ندارد و تور خود را عمدا می بافد". او نه توبه می داند و نه شفقت، و اشرافیت بیگانه است - فقط طمع پول و خودخواهی ناامیدانه او را در زندگی هدایت می کند. فقط عشق به لیپوچکا، دختر بولشوف، این ظاهر درنده گرگ را کمی لطیف می کند.

پیرمرد بولشوف ، مانند یک ورشکسته بدخواه ، در بخش بدهی - در "گودال" - در آنجا می نشیند تا زمانی که پودخالیوزین بخشی از بدهی را که با بدهکاران تسویه می کند بپردازد. تحقیر تجربه شده توسط پیرمرد غرور او را می شکند - او از نظر روحی نرم می شود. همانطور که شاه لیر، پس از یک شب گذراندن در استپ، در طوفان، زیر باران، احساس می کند که قبلاً برای او ناشناخته است، برای کسانی که در طوفان پناهگاهی ندارند، احساس ترحم می کند، بولشوف نیز که غم و اندوه را تجربه کرده است. جام توهین را تا ته نوشیده به داماد و دخترش به زبانی که قبلاً نگفته بود می گوید: «فراموش نکن که قفس هایی با میله های آهنی وجود دارد، زندانیان بیچاره آنجا نشسته اند. ما زندانیان بیچاره را فراموش نکنید!»

اندوه و شرم نه تنها او را نرم کرد، بلکه او را اصلاح کردند، ظالم سابق که زانو زده است، طلب رحمت می کند، با همسرش به زبان انسانی صحبت می کند، حقایقی را برای داماد شیادش بیان می کند که خود او هرگز از آن خجالت نمی کشید. : «بیش از این تعقیب نکن، به آنچه داری راضی باش. و بزرگان را تعقیب خواهی کرد و آخرین آنها را خواهند برد، تو را پاک خواهند برد.» "می دانی، ایلعازار، یهودا، - بالاخره او نیز مسیح را به پول فروخت، همانطور که ما وجدان را به پول می فروشیم!" ...

چسبنده.لیپوچکا، دختر بولشوف، همتای شوهرش است. او همان خودخواه ناامیدی است مثل خودش... مادرش له شده و له شده از زندگی، او به خاطر بی اهمیتی و تحصیلات کوچکش حقیر است و این تحقیر را پنهان نمی کند. او از پدرش می ترسد تا زمانی که قدرت در دستانش باشد. وقتی از این قدرت سلب می شود، تحقیر خود را از او پنهان نمی کند. او حتی شدیدتر از پودخالیوزین با پدرش رفتار می کند و وقتی حتی پودخالیوزین هم کمی هیجان زده می شود و فریاد می زند: «عجب است قربان! حیف عمه، به خدا، متاسفم، آقا! "- او کاملاً بی تفاوت می ماند.

علاوه بر خودپرستی طبیعی که حاصل او است، استبداد خانوادگی است - او "خود مهمی" نیز دارد - فقط به این دلیل که بد رقصیدن را یاد گرفته، از مدها پیروی می کند و می داند چگونه باید رفتار کند، خود را "تحصیل کرده" می داند. . در شخص این لیپوچکا، استروفسکی جاذبه مضحک به سمت یک زندگی جدید "فرهنگی" را که خود را در محیط بازرگان نشان داد، به سخره گرفت. همانطور که در اشراف روسیه، در عصر پترین، این گرانش خود را به روشی کاملاً خارجی، به شکل "پناچ" نشان داد - بنابراین در نسل جوان طبقه بازرگان در قرن 18 و به ویژه در قرن 19. همین موضوع تکرار شد

آگرافنا کوندراتیونا بولشووا.خود پیرزن بولشووا، همسر سامسون سیلیچ، موجودی سرکوب شده، غیرشخصی، احمق در فضای وحشتناک استبداد است. اما در روح او آگاهی از وقار و نجابت خود کاملاً از بین نرفت. وقتی می‌بیند که داماد و دخترش با شوهرش چقدر بی‌رحمانه رفتار می‌کنند، بی‌حرفی، قدرت گفتن با خشم را پیدا کرد. او کاملاً به دامادش وابسته است ، او را "دزد" ، "بربر" می نامد. او در قلب خود متاثر کننده ترین و فداکارانه ترین عشق را نسبت به شوهر گستاخ خود، حاکم، حفظ کرد و قدرت این عشق زمانی آشکار شد که او در برابر "بدبخت" او ظاهر شد.

سیسوی پسویچ ریسپوژنسکی.تصویری سرزنده و معمولی از یک "کارمند" خرده پا در ریسپوژنسکی نمایش داده می شود. این یک مقام کوچک است که به دلیل سوء استفاده از خدمت اخراج شده است. او از هر نظر - پاک و ناپاک - با تحقیر، پست و جنایت، ساختمان رفاه خانواده اش را با بی رحمی مورچه وار بنا می کند. این عشق به خانواده یک ویژگی تأثیرگذار است که ظاهر نامطلوب او را نرم می کند. او خانواده بزرگی در آغوش دارد، می خواهد فرزندانش را آموزش دهد، حتی پسرش را به ورزشگاه می فرستد. و برای رفاه خانواده خود را فدا می کند.

تیشکا.یک نقش اپیزودیک اما مشخصه در کمدی تیشکا ایفا می شود. این پسر مغازه است که روی بسته ها خدمات می دهد. او قبلاً در فضای خفه کننده تقلب مغازه و زندگی شهری "آموزش" دریافت کرده است - او قبلاً ناصادق است ، یک پنی را دوست دارد. با گذشت زمان، به پودخالیوزین، یا در بهترین حالت، بولشوف تبدیل می شود. بنابراین، استروفسکی در شخص تیشکا، پودخالیوزین و بولشوف، سه نسل از توگوتایپ را که مهمترین ویژگی زندگی تجاری زمان خود بود، به نمایش گذاشت.

"مردم ما - ما شماره خواهیم شد" - کمدی از A.N. استروفسکی. استروفسکی اولین اثر مهم خود را حدود چهار سال خلق کرد. گزیده ای از کمدی آینده «بدهکار معسر» که به صورت مشترک با بازیگر استانی د.ا. گورو-تاراسنکوف، در 9 ژانویه 1847 در "ورق شهر مسکو" منتشر شد - با امضای "A.O. و D.G. نویسنده نیمه تصادفی نمایشنامه نویس در کار بیشتر روی نمایشنامه شرکت نکرد، استروفسکی به تنهایی و طبق یک طرح جدید به کار روی آن ادامه داد. در اواسط سال 1849، کمدی به پایان رسید، و تحت عنوان "بانکروت، یا مردم ما - شماره گذاری شده!" برای سانسور فرستاده شد سانسور به بهانه اینکه همه کاراکترها «شرورهای بدنام» هستند و «گفتگوهایشان کثیف است»، کمدی را برای صحنه ممنوع کرد.

ممنوعیت سانسور با ترتیب خواندن نویسنده از نمایشنامه در محافل ادبی و سالن های مختلف (اغلب همراه با یک دوست نزدیک و نمایشنامه نویس همفکر، هنرمند تئاتر مالی P.M.Sadovsky) تداخلی نداشت. یکی از این قرائت ها (3 دسامبر 1849، در خانه M.P. Pogodin) با حضور N.V. گوگول که در مورد نمایشنامه صحبت مثبتی کرد. در سال 1850، استروفسکی نسخه دوم نمایشنامه را ایجاد کرد که شرایط سانسور را برآورده می کرد: نقاط تیز برداشته یا نرم شدند، ربع به صحنه نهایی وارد شد و پودخالیوزین را "به قاضی بازپرسی در مورد مخفی کردن اموال خود" رساند. بولشوف تاجر ورشکسته." انتشار اول: مجله "Moskvityanin"، 1850، شماره 6، مارس. در این نسخه، نمایشنامه در اولین آثار گردآوری شده استروفسکی منتشر شد و اجازه ارائه شد.

کمدی اوستروفسکی "مردم ما - بیایید شماره گذاری شویم" مورد تایید جامعه روسیه قرار گرفت و نویسنده به عنوان ادامه دهنده سنت های کمدی ملی شناخته شد. V.F. اودویفسکی نظر کلی را بیان کرد و نوشت: "من سه تراژدی را در روسیه در نظر می‌گیرم:" کوچک" ، "وای از هوش" ، "بازرس کل". من شماره چهار را روی بانکروت گذاشتم. گنجاندن بهترین کمدی های اصیل روسی در رده «تراژدی ها» را نمی توان یک لغزش تصادفی دانست. این در مورد یک شکل عمیقاً ملی از کمیک بود که عنصر "کمیک ناب" را نمی شناسد و به سمت آمیختگی پیچیده ای از کمیک با پوشش دراماتیک، تأثیرگذار یا رقت انگیز رویدادها می کشد. I.A. گونچاروف به دانش استروفسکی از "قلب یک فرد روسی و معرفی ماهرانه یک عنصر دراماتیک به کمدی" اشاره کرد. لوگاریتم. تولستوی درباره «عمق تاریک» که در «بانکروت» و «مکان سودآور» شنیده می‌شود، نوشت. A.A. گریگوریف تأکید کرد که در انتهای کمدی های استروفسکی محتوای "تلخ و تراژیک" زندگی روسی نهفته است. در راستای این سنت، منتقدان شخصیت اصلی کمدی را «شاه لیر زاموسکورتسکی» می‌دانستند.

موضوع شکسپیر از پدر، که همه چیز را به فرزندان داد و بدون کوچکترین دلسوزی توسط آنها رانده شد، استرووسکی در یک نوع ملی، تاریخی و مشخصه حل کرد. نمایشنامه نویس جستجوی روح اروپایی را به صفحه زندگی معنوی قهرمان مدرنیته روسی ترجمه کرد. او تصویر تاجر بولشوف را به عنوان فردی که در آن صدای یک روح زنده از میان پوسته "نقش" اجتماعی به گوش می رسد، نشان داد.

"خود" اصیل، خودکفا، خودکامه و خودکامه بولشوف منشأ درام کمدی "مردم ما - بگذار حساب کنیم" شد، که خود را در استبداد صغیر نشان می دهد که نه مرز می شناسد، نه محدودیت و نه معیار. "دانه" شخصیت بولشوف به قول منشی پودخالیوزین است: "اگر آنها چیزی در سر دارند، هیچ چیز آنها را از بین نمی برد." تصاویر زندگی خانوادگی عواقب تأثیر کوچک او را بر شخصیت و رفتار اعضای خانه آشکار می کند. در عدم تمایل به پرداخت طلبکاران - همان وسعت طبیعت قهرمان: "بله، ترجیح می دهم همه چیز را با آتش بسوزانم و یک سکه به آنها نخواهم داد."

بولشوف پس از تصور یک ورشکستگی کاذب، در جستجوی بهانه ای برای کلاهبرداری خود فرسوده شد: "بیایید فرض کنیم که ما آلمانی نیستیم، بلکه مسیحی ارتدکس هستیم، اما پای های پر شده نیز می خوریم. آیا اینطور است، ها؟" ظاهر وکیل ریسپوژنسکی، آماده برای پرداخت مبلغی ناچیز به هر "مکانیک"، خواندن "ودوموستی" با گزارش ورشکستگان پرورش یافته، ضربه ملایم پودخالیوزین - اینگونه است که انگیزه وسوسه، "تحریک شیطانی" که وجدان بولشوف را تاریک کرد. ، در نمایشنامه توسعه می یابد. بولشوف با یافتن مرد "خود" در منشی پودخالیوزین، تصمیم می گیرد فریب دهد: "آنجا، پس از قاضی، ولادیکا، در آمدن دوم."

پودخالیوزین به راحتی اعتماد بولشوف را جلب کرد زیرا در گفتگو از مقوله هایی استفاده کرد که برای او قابل درک بود ("روح" ، "وجدان" ، "احساس" ، "قلب") و توانست اطمینان دهد که همه اینها را به وفور دارد. جالب است که پودخالیوزین، که در پرونده ورشکستگی کاذب "برای استفاده از چیزی زائد" جمع شده بود، مجبور شد خود را متقاعد کند. و تنها پس از اینکه خود را متقاعد کرد که در این "هیچ گناهی" وجود ندارد، او توانست به همه چیزهایی که می خواست به دست آورد: خانه، مغازه ها و دختر صاحبش لیپوچکا.

"انعطاف پذیری" شخصیت ها با وجدان خود نتیجه "علم تجارت" است که از کودکی آموخته اند. در زندگی خانوادگی، در مسائل خواستگاری، در آرزوهای عاشقانه لیپوچکا و پودخالیوزین - همان اثر ریشه دار تجارت تجاری، که به کنش نمایشنامه روشنایی کمیک می بخشد. برکت آئینی والدینی از جوانان که توسط «پشتیبانی اقتصادی» تحریف شده است، تبدیل به مسخره می شود. جدیت نفرین والدین (در آخرین عمل) در یک نزاع خانوادگی مضحک از بین می رود: تنش دراماتیک به هیچ وجه تخلیه می شود. و فقط برای بولشوف که فریب پودخالیوزین را خورده بود، که از «سره» و تحقیر تله بدهی گذر کرده بود و از بی احساسی دخترش شوکه شده بود، زمان «چانه زنی» به پایان رسید. بیداری شخصیت در تصویر با بیداری وجدان - آگاهی و احساس گناه - همراه است. صاف شدن انسان، که با چانه زنی تحریف شده است، در این است که «یهودا، بالاخره، مسیح را هم به پول فروخت، همانطور که ما وجدان خود را به پول می فروشیم...»

کمتر از همه در این لحظه، بولشوف تاجر شبیه لیر عصبانی است که نظم جهانی را به چالش می کشد. بولشوف بر خلاف «نمونه اولیه» شکسپیر خود به تحقق قوانین هستی برنمی‌خیزد، بلکه خود را به سرنوشت خود تسلیم می‌کند. حتی پودخالیوزین هم از فروتنی بلشوی تسلیم ناپذیر "مثل" شد: "حیف پیرمرد، به خدا، حیف!" او با پوشیدن "یک کت کهنه، که بدتر از آن نیست"، می رود "با طلبکاران معامله می کند." زندگی طبقه بازرگان در کمدی به عنوان یک "بازار" ظاهر می شود که انسانیت طبیعی قهرمانان را مخدوش می کند. بعدها استروفسکی نوشت که نگاه او به زندگی در این کمدی "جوان و بیش از حد بی رحمانه" به نظر می رسد. در این «سختی» نگاه، قضاوتی در مورد شخص وجود ندارد، اما در ارزیابی اخلاقی او عدالت شدیدی وجود دارد.

نمایشنامه‌نویس با رنگ‌آمیزی شخصیت‌هایش با الگوی رنگارنگ «شخصیت» و «ویژگی» (متعلق به طبقه، زمان، شغل)، یک تاجر و یک منشی، یک پسر مأمور و یک منشی مست، دختر یک تاجر در سن ازدواج و مادر پرمشغله، خواستگاری از مسکو و یک خانه دار پوچ - در نوع خود. اما در همان زمان، او در پشت پوسته درشت اجتماعی بودن، زندگی ذهنی فردی شخصیت هایش را آشکار می کند، نمایان می کند. انبار پیدا شده و لحن گفتار قدیمی مسکو "رنگی" ، کامل بودن و غنای ویژگی های گفتاری شخصیت ها - آنها اوستروسکی را به عنوان "نمایشنامه نویس کلمه" توصیه می کنند و زندگی پرحجم و رنگارنگ Zamoskvoretsky را بازسازی می کنند. نام "ضرب المثل" و نام خانوادگی "گفتار" در زرادخانه تکنیک های مورد علاقه اوستروسکی گنجانده خواهد شد. استقبال دائمی استروفسکی در چشم انداز رشد، در پویایی شکل گیری آن، نوع هنری خاصی را نشان خواهد داد: پسر تیشکا - منشی پودخالیوزین - تاجر بولشوف (ر.ک: بورودکین - روساکوف در "به سورتمه خود نروید". "، بلوگوبوف - یوسف در "مکان سودآور" ، وژواتوف - کنوروف در "جهیزیه" و غیره). راه حل مناقشه برای همیشه پیروزی حقیقت هنری بر «واقعیت برهنه روزمره» باقی خواهد ماند. در اولین کمدی استروفسکی "مردم ما - بیایید حساب کنیم"، بسیاری از مضامین، ایده ها و تصاویری که در کارهای آینده او ایجاد شده است، اعلام شده است: "استبداد" و "قانون خانه سازی"، "معامله" و "روانشناسی تجاری"، "مال ما" و " شخص دیگری، "قانون وجدان"، "روح" و "شخصیت" در یک شخص.

در رابطه با ممنوعیت سانسور اجرای صحنه ای "مردم ما ..."، اولین تولیدات این کمدی توسط نیروهای آماتور انجام شد. نویسنده در برخی از آنها شرکت کرد و نقش پودخالیوزین را بازی کرد (در اجرای خانگی در خانه S.A. Panova ، در تئاتر در دروازه سرخ). اولین اجرای عمومی در نوامبر 1857 در ایرکوتسک اجرا شد، اما پس از ممنوعیت، از روی صحنه حذف شد. اولین نمایش در تئاتر اسکندریه (سن پترزبورگ) در 16 ژانویه 1861 در تئاتر مالی (مسکو) در 31 ژانویه 1861 (نمایش در نسخه دوم بود). در اجرای تئاتر مالی پ.م. سادوفسکی تصویر پودخالیوزین را ایجاد کرد که کلاسیک شده است. بدون تحریف سانسور، این نمایش برای اولین بار در 30 آوریل 1881 در تئاتر توسط A.A. برنکو "نزدیک بنای یادبود پوشکین" (مسکو). شاخص ترین ساخته در تاریخ صحنه کمدی A.A. گونچاروف در تئاتر مایاکوفسکی (1974، مسکو).