زیبایی رنسانس. زن رنسانس. علاقه به لباس‌های قومی در حال ظهور بود؛ در کمد لباس‌های زنانه آن زمان می‌توان لباس‌هایی با نقوش هندی دید، که با ولع همه چیز شرقی، که در اواخر قرن رواج یافته بود توضیح داده می‌شود.

از آنجایی که رنسانس مبتنی بر توسعه تجارت جهانی بود و به عنوان سرآغاز اکتشافات بزرگ جغرافیایی بود، انسان را از دنیای دیگری که تا آن زمان به آن تعلق داشت بیرون کشید و او را بر خود مسلط ساخت. به عنوان خریدار یا فروشنده، هر یک به یک موضوع ارزشمند مورد علاقه او تبدیل شد.

رنسانس در نهایت نوع ایده آل یک فرد شهوانی را اعلام کرد، کسی که بهتر از هر کس دیگری می تواند عشق را در جنس دیگر برانگیزد، علاوه بر این، به معنای کاملاً حیوانی، بنابراین، یک احساس جنسی قوی.

از این نظر، زیبایی هدفمند، و علاوه بر این، بسیار درخشان، در رنسانس پیروز شد، زیرا دوران انقلابی بود. پس از سقوط جهان باستان، زیبایی اکنون بالاترین پیروزی های خود را جشن می گیرد. اگر علائمی را که فعالیت جنسی او را مشخص می کند ایجاد کرده باشد: قدرت و انرژی، مردی کامل، یعنی زیبا محسوب می شود. یک زن در صورتی زیبا شناخته می شود که بدن او تمام ویژگی های لازم برای انجام مادری مورد نظر خود را داشته باشد. اول از همه، سینه ها، منبع تغذیه کننده زندگی هستند. هر چه رنسانس بیشتر می شود، سینه ها اهمیت بیشتری پیدا می کنند. برخلاف قرون وسطی که زنان با باسن باریک و اندام باریک را ترجیح می‌داد، اکنون باسن پهن، کمر قوی و باسن ضخیم ترجیح داده می‌شود.

مد زنانه. قرن شانزدهم

آنها عاشق چهره های خمیده در زنان بودند که با ناز و ظرافت همراه نبود. این زن قرار بود جونو و زهره در یک نفر باشد. زنی که پوسته‌اش گوشتی مجلل را به تصویر می‌کشد، بیش از هر چیز ارزش دارد. به همین دلیل است که دختر در حال حاضر سینه های باشکوه خود را به رخ می کشد. یک زن با شکوه شایسته تحسین عمیق ماست. او باید قد بلند و چشمگیر باشد، باید سینه های شاداب و زیبا، باسن پهن، باسن قوی، پاها و دست های پر «قادر به خفه کردن یک غول» داشته باشد. اینها زنان روبنس هستند که توسط او برای زندگی جاودانه در شخص سه فیض خلق شده اند. تأمل در چنین زنانی بالاترین لذت را به ارمغان می آورد، زیرا داشتن آنها عمیق ترین لذت را به مرد نوید می دهد.

کامل ترین، دقیق ترین و بی شمار ترین توصیف ها به زیبایی زنانه اختصاص دارد. و این قابل درک است. نه تنها به این دلیل که گرایش خلاق نتیجه فعالیت مردانه است، طرح‌های زیبایی زنانه که توسط یک مرد ایجاد می‌شود، رایج‌تر از ایده‌آل‌های زیبایی مردانه است که توسط یک زن ایجاد می‌شود، بلکه عمدتاً به این دلیل است که یک مرد اصولاً تهاجمی است و یک زن یک اصل منفعل درست است، زن نیز به دنبال عشق مرد است، و حتی به شکل متمرکزتر از یک مرد به دنبال عشق یک زن، اما او هرگز این کار را به وضوح و مشخص مانند یک مرد انجام نمی دهد. بنابراین یک مرد خواسته های خود را در مورد زیبایی ظاهری یک زن در واضح ترین و دقیق ترین توصیف ها قرار می دهد. سی و شش فضیلت - طبق برآوردهای دیگر فقط هجده، بیست و سه یا بیست و هفت - "یک زن اگر بخواهد به عنوان یک زیبایی شناخته شود و مورد نظر باشد، باید داشته باشد." این زیبایی‌های فردی یا با شکل، یا رنگ و غیره مشخص می‌شوند. برای اینکه این ایده‌آل را حتی ملموس‌تر و مشخص‌تر نشان دهند، معمولاً به زنان کشورها و شهرهای خاصی اشاره می‌کردند. بومیان کلن به خاطر دست های زیبایشان، بومیان برابانت به خاطر پشت زیبایشان، زنان فرانسوی به خاطر شکم های محدب زیبا، زنان وینی به خاطر سینه های شاداب، بومیان سوابیا به خاطر باسن های زیبا و زنان باواریایی برای زیبایی بیشتر شهرت دارند. قسمت های صمیمی بدن زن مردم رنسانس نمی خواستند چیزی را فراموش کنند و با دقت بیشتری متمایز می شدند و طبقات در حال ظهور هرگز با فروتنی ریاکارانه متمایز نمی شوند. گاهی اوقات آنها خود را حتی به این داده ها محدود نمی کردند و به توصیفی حتی صمیمی تر می رفتند. زنی که می خواهد به عنوان یک زیبایی شناخته شود باید نه تنها یکی از این فضیلت ها را داشته باشد، بلکه همه آنها را با هم داشته باشد.

لباس روسپی هلندی. قرن هفدهم

این رمز زیبایی در همه جا به صورت قصیده های شاعرانه در می آمد و در چند نسخه، گاه با تصویر، به ما رسیده است. ذکر یک مثال کافی است.

یک آهنگ عروسی بسیار رایج، «سی و پنج فضیلت یک دختر زیبا» را به شرح زیر فهرست می‌کند: «سه تا باید سفید، سه تا سیاه، سه تا قرمز، سه تا بلند، سه تا باید چاق باشد. سه باید بزرگ، سه باید کوچک، سه باریک، اما به طور کلی یک زن باید قد بلند و خوش اندام باشد، باید سر مانند بومی پراگ، پاها مانند بومی راین، سینه مانند تاج گل، شکمی مانند یک زن فرانسوی، پشتی مانند یک بومی برابانت، بازوهایی مانند یک ساکن کلن.

هرگز در نقاشی، زیبایی سینه با این شور و شوق مانند رنسانس به تصویر کشیده نشده است. تصویر آرمانی او یکی از نقوش هنری تمام نشدنی عصر است. برای او سینه‌های زن شگفت‌انگیزترین معجزه زیبایی است و به همین دلیل هنرمندان روز به روز آن‌ها را طراحی و نقاشی می‌کنند تا جاودانه شوند. هنرمند هر اپیزودی از زندگی یک زن را به تصویر می‌کشد، همیشه فرصتی پیدا می‌کند تا مصراع جدیدی را در سرودهایی که به افتخار سینه‌های او شنیده می‌شود ببافد.

از آنجایی که در یک مرد و یک زن همیشه فقط جنسیت دیده می شود، پس در رابطه با تحقیر پیری، در هر دو جنس متوجه میل شدید به "دوباره جوان شدن" می شویم، به خصوص در یک زن، زیرا شکوفایی او کوتاه تر است. ، و آثار پیری سریعتر و واضح تر ظاهر می شود. این به طرز وحشتناکی موقعیت اجتماعی او را در مبارزه برای یک مرد پیچیده کرد، زیرا در بیشتر موارد او ابزار دیگری جز بدن زیبا نداشت. سرمایه اصلی او، شرط بندی اوست. از این رو میل پرشور او برای جوان ماندن تا زمانی که ممکن است. از این مالیخولیا قابل درک تا حد زیادی ایده چشمه جوانی که در قرون 15 و 16 نمایان می شد رشد کرد. چنین انگیزه مشترک

تجاوز به زنان سابین. ایده آل زیبایی زن و مرد. حکاکی ایتالیایی. قرن هفدهم

توالت صبحگاهی یک زن جوان. قرن شانزدهم

ناگفته نماند که "علم" عجله داشت تا ده ها راه حل برای کسانی که می خواستند جوان تر به نظر برسند ارائه دهد. شارلاتان‌ها، کولی‌ها، پیرزن‌ها آن‌ها را در خیابان‌ها و نمایشگاه‌ها، بخشی مخفیانه، بخشی آشکارا، به مردم ساده لوح می‌فروشند. این موضوع اغلب در نمایشنامه های ماسلنیتسا نیز مورد توجه قرار می گیرد.

شواهد کمتر قابل توجهی به نفع گرایش حسی اصلی رنسانس نگرش آن نسبت به برهنگی است.

مشخص است که در آن زمان در همه کشورها با برهنگی کاملاً ساده رفتار می شد. حتی در قرن شانزدهم. برای خواب آینده آنها کاملاً لباس خود را درآورده و برهنه خوابیدند. و علاوه بر این، هر دو جنس در تمام سنین. معمولاً زن، شوهر، فرزندان و خدمتکاران در یک اتاق مشترک می‌خوابیدند، حتی با پارتیشن‌هایی از هم جدا نمی‌شدند. این رسم نه تنها در میان دهقانان و طبقات فرودست، بلکه در میان اهالی بالاتر و اشراف نیز بود. حتی جلوی مهمان هم خجالت نمی کشیدند و او معمولا در اتاق خواب مشترک با خانواده می خوابید. زن بدون لباس در حضور مهمانی که برای اولین بار در زندگی اش می بیند به رختخواب می رود. اگر او آن را «با عفت» انجام می داد، الزامات حیا برآورده می شد. اگر مهمان از درآوردن لباس امتناع می کرد، امتناع او باعث گیجی می شد. از یک سند به سال 1587 که در آن این رسم محکوم شده است، می توان دریافت که این رسم چقدر ادامه داشته است، بنابراین هنوز هم وجود داشته است.

بدن زیبایی به نمایش گذاشته شد، با این حال، نه تنها از طریق ایده آل کردن و اغراق کردن هنر، بالا بردن اشیاء بالاتر از دنیای واقعیت، نه، در این زمینه آنها بسیار فراتر رفتند و جسورانه برهنگی خود را در مقابل تمام جهان - در خیابان به رخ کشیدند. ، جایی که با چشمان ده ها هزار انسان کنجکاو احاطه و احساس می شد. رسم بر این بود که شاهزاده در حال بازدید از شهر با زنان زیبا و کاملاً برهنه در مقابل دیوارهای شهر ملاقات می کردند. تاریخ تعدادی از این جلسات را ثبت کرده است: برای مثال، ورود لویی یازدهم به پاریس در سال 1461، چارلز جسور به لیل در سال 1468، چارلز پنجم به آنتورپ در سال 1520. ما به لطف دورر اطلاعات دقیق تری در مورد آخرین رویداد داریم. که در آنجا حضور داشت اعتراف کرد که با علاقه خاصی به زیبایی های برهنه نگاه می کرد.

در ادامه در مورد ورود لویی یازدهم به پاریس گزارش شده است. در فواره دو پانسو، مردان و زنان وحشی ایستاده بودند که با یکدیگر می جنگیدند، و در کنار آنها سه دختر زیبای برهنه، که آژیرهایی را به تصویر می کشیدند، با سینه های فوق العاده و چنان فرم های زیبایی که نمی شد به اندازه کافی به نظر رسید.

لازم است به یکی دیگر از ویژگی های زندگی خصوصی اشاره کنیم، که به عنوان مدرکی نه کمتر کلاسیک از کیش زیبایی ظاهری مشخصه رنسانس عمل می کند و به دایره ایده هایی مربوط می شود که تاکنون به آن اشاره شده است. منظور ما از توصیف و تجلیل از زیبایی جسمانی صمیمی یک معشوق یا همسر توسط شوهر یا معشوق در گفتگو با دوستان، تمایل آنها به دوست داشتن حتی فرصت دیدن این زیبایی ستوده با چشمان خود است. این یکی از موضوعات گفتگوی مورد علاقه آن دوره است.

سنور برانتوم گزارش می‌دهد: «من چندین مدیر را می‌شناختم که همسرانشان را برای دوستانشان تعریف می‌کردند و تمام جذابیت‌هایشان را با جزئیات برایشان توصیف می‌کردند.»

یکی رنگ پوست همسرش را می ستاید، مانند عاج، با رنگ صورتی مانند هلویی، ملایم در لمس، مانند ابریشم یا مخمل، دیگری شکوه فرم های او، خاصیت ارتجاعی سینه های او را می ستاید، شبیه به «سیب های بزرگ با نقاط برازنده» یا «توپ‌های زیبا با توت‌های صورتی»، سخت مانند سنگ مرمر، در حالی که ران‌های او «نیمکره‌هایی هستند که بالاترین سعادت را نوید می‌دهند». برخی دیگر به «پاهای سفید تراشیده شده» همسرانشان می بالند، مانند «ستون های مغرور که تاج آن با یک پدال زیبا». آنها حتی صمیمی ترین جزئیات را هم فراموش نمی کنند...

آنها فقط در پایان در مورد ویژگی های معنوی یک همسر یا زن صحبت می کنند. نقش اصلی را یک بدن زیبا بازی می کند که از سر تا پا و پشت شرح داده شده است. توصیف اغلب با شواهد پشتیبانی می شود. به دوست این فرصت داده می شود که در حین حمام کردن یا توالت از همسرش جاسوسی کند یا حتی با کمال میل او را به اتاق خواب می آورند، جایی که زن خوابیده بدون اینکه شک نداشته باشد شاهدان بیرونی دارد، تمام برهنگی خود را در معرض نگاه او قرار می دهد. گاهی حتی خود شوهر نیز حجاب هایی را که او را پنهان می کند، کنار می کشد تا تمام جذابیت های او در معرض نگاه کنجکاوان قرار گیرد. زیبایی جسمانی همسر به گونه ای سرکش به نمایش گذاشته می شود، مانند گنج یا گنجی که باید حسادت را برانگیزد و جای هیچ شک و شبهه ای وجود ندارد. در عین حال صاحب این گنجینه ها به آنها می بالد تا تاکید کند که صاحب آنهاست. او این کار را مخفیانه انجام نمی دهد و زن باید هر از چند گاهی تحمل کند که شوهرش دوستانش را حتی زمانی که می خوابد به رختخواب خود بیاورد و پتویی را که تا حدی بدن او را از دید پنهان می کند پاره کند. .

رنسانس نه تنها با شهوانی مشخص شد. از آنجایی که صحبت از پیروزی طبقه قیام می‌شود، او نه حیا و نه ترس ریاکارانه را می‌شناخت، بلکه شجاعانه و بی‌باکانه تمام نیت خود را به نهایت رساند. این صراحت، به نوبه خود، منجر به آن ویژگی هایی شد که به دلیل آن مدهای رنسانس گاهی برای ما بسیار هیولایی به نظر می رسد، و این ویژگی ها مدهای مردانه و زنانه را به یک اندازه مشخص می کند. مرد از میان کت و شلوار خود به زن گفت: "من به بهترین شکل برای عشق ساخته شده ام." او با کمک لباس‌هایش به وضوح به او پاسخ داد: "من یک هدف شایسته برای قدرت تو هستم." و هم پیشنهاد و هم پاسخ با همان شجاعت در رنسانس متمایز شد. بیایید با مد زنانه شروع کنیم.

مشکل تأثیر شهوانی در اینجا، همانطور که قبلاً گفته شد، با قرار گرفتن در معرض جسورانه سینه ها حل شد. رنسانس بر این عقیده بود که «زن برهنه زیباتر از زنی است که لباس ارغوانی بپوشد». از آنجایی که همیشه برهنه بودن غیرممکن بود، حداقل تا حد ممکن آن قسمتی را که همیشه بالاترین زیبایی یک زن محسوب می شد و بنابراین همیشه از طریق مد آشکار می شد، یعنی سینه ها را نشان دادند. برهنه کردن سینه ها نه تنها یک رذیله تلقی نمی شد، بلکه، برعکس، بخشی از کیش جهانی زیبایی بود، زیرا به عنوان بیان انگیزه های نفسانی آن دوران عمل می کرد. تمام زنانی که دارای سینه های زیبا بودند، سینه های کم و بیش کوتاهی داشتند. حتی خانم های میانسال سعی کردند تا حد امکان توهم سینه های پر و شاداب را ایجاد کنند. هر چه زن ذاتاً استعداد بیشتری در این زمینه داشته باشد، بیشتر تبذیر می کند. برخلاف دوره های دیگر، در دوران رنسانس، زنان نه تنها در سالن رقص، بلکه در خانه، خیابان و حتی در کلیسا نیز یقه های کوتاه می پوشیدند. مخصوصاً در روزهای تعطیل در این زمینه سخاوتمند بودند. رنسانس به وضوح نشان می دهد که این اقلیم نیست، بلکه وجود اجتماعی است که مد را تعیین می کند، که اقلیم در هر صورت فقط تفاوت های کمی ایجاد می کند، نه کیفی، به این معنا که، برای مثال، کشورهای گرمتر پارچه های سبک تر را ترجیح می دهند. از آنجایی که همان دلایل اقتصادی در شمال و جنوب کار می‌کرد، زنان شمالی به اندازه زنان جنوبی ضعیف شدند. زنان فلاندری و سوئیسی سینه های خود را کمتر از زنان فرانسوی، ونیزی و رومی آشکار می کردند.

زنان برای جلب توجه بهتر به زیبایی سینه‌ها و با ارزش‌ترین مزیت‌هایشان - کشسانی و شکوه - گاهی هاله‌های خود را با حلقه‌ها و کلاه‌های الماس تزئین می‌کردند و هر دو سینه را با زنجیر طلا وصل می‌کردند و صلیب‌ها و جواهرات را سنگین می‌کردند. کاترین دی مدیچی مدی را برای زنان دربارش ابداع کرد که با ایجاد دو برش گرد در قسمت بالایی لباس در سمت راست و چپ، سینه‌های برهنه یا با تکثیر مصنوعی سینه‌ها به بیرون، توجه را به سینه‌ها جلب کرد. مد مشابهی که به دلیل آن فقط سینه و صورت آشکار شد در جاهای دیگر حاکم بود. در جایی که رسم ایجاب می کرد که خانم های نجیب فقط زیر شال یا نقاب از خیابان عبور کنند، درست است که در ونیز صورت خود را پنهان می کردند، اما سینه های خود را سخاوتمندانه تر نشان می دادند.

مد زنان به هر صراحت و شجاعتی که در آشکار کردن سینه های خود به دست آورد، به هیچ وجه از ویژگی مد مردانه که رنسانس را از هر دوره دیگری متمایز می کند، کمتر نبود. در اینجا ما در مورد چیزی صحبت می کنیم که آلمانی ها Latz و فرانسوی ها به آن براکت می گویند. این جزئیات به مد مردانه رنسانس شخصیتی واقعاً هیولایی در چشم ما می بخشد ...

شخصیت شهوانی رنسانس نمی‌توانست بیشتر از این با این واقعیت همخوانی داشته باشد که هم زنان و هم مردان آشکارا آشکار می‌کنند که سنشان به چه چیزی بیشترین ارزش را می‌دهد. هیچ کس عجیب نبود که زن و مرد با چنین ابزارهای زمختی به احساسات یکدیگر عمل کنند. مردان و زنان به هیچ وجه نسبت به این عوامل بیماری زا بی تفاوت نماندند، بلکه توسط آنها به آشوب مداوم کشیده شدند. ادبیات رنسانس مملو از شواهدی است که نشان می‌دهد احساسات مرد با سینه‌های عمیقا برهنه زن شعله‌ور می‌شد، که این قسمت از بدن همیشه اول او را مجذوب و اغوا می‌کند.

از نظر تغییرپذیری، مد پس از آب و هوا در رتبه دوم قرار دارد، اگرچه این موضوع بحث برانگیز است. علاوه بر این، مد نه تنها در لباس ها، سبک ها یا لوازم جانبی، بلکه در زیبایی زنان نیز در حال تغییر است. زیبایی شناخته شده یک دوره، نیم قرن بعد را می توان یک زن زشت در نظر گرفت (اما من و شما می دانیم که هیچ زن زشتی وجود ندارد). در همه زمان ها، هنرمندان با حساسیت زیادی به هوس های مد پاسخ می دادند، زیرا آنها همیشه در تلاش بودند تا زیباترین زنان عصر خود را به تصویر بکشند.

یونان و روم باستان

متأسفانه، آرمان‌های زنانه دوران باستان باید با نقاشی‌های دیواری و مجسمه‌ها مورد قضاوت قرار گیرند؛ هیچ نقاشی کاملی باقی نمانده است. در یونان باستان، الهه آفرودیت، بانوی انحنادار با موهای بلند و ضخیم قرمز، معیار زیبایی زنان در نظر گرفته می شد. این دقیقاً همان چیزی است که او در نقاشی "تولد ونوس" اثر ساندرو بوتیچلی به تصویر کشیده شده است ، اگرچه قبلاً در سال 1485 ساخته شده است. در روم باستان، زیبایی چهره یک زن بیش از همه ارزش داشت و شکوه فرم او در رتبه دوم قرار داشت. به عنوان مثال، نقاشی "Proserpina" (1874) اثر دانته روستی با این هدف خلق شده است.

قرون وسطی

در قرون وسطی می‌توانستند برای ستایش زیبایی زنانه را به زمین بفرستند، بنابراین هیچ مدرک هنری باقی نمانده است. نمایش چهره یک زن اکیدا ممنوع بود. لباس ها باید بدن را کاملاً پنهان می کردند و موها زیر کلاه پنهان می شدند. معیار زیبایی زن، زنان مقدسی بودند که خود را وقف خدمت به خدا کردند.

رنسانس

رنسانس به دلیل احیای علاقه به آرمان های دوران باستان، از جمله در مسائل زیبایی زنانه، به این نام خوانده می شود. باسن پهن، اندام پر، صورت کشیده، چهره سالم - اولین زیبایی قرن 15-16 باید به این شکل باشد. زنان در نقاشی های ساندرو بوتیچلی، رافائل سانتی و میکل آنژ دقیقاً اینگونه به تصویر کشیده شده اند. ایده آل زیبایی رنسانس را می توان سیمونتا وسپوچی ایتالیایی نامید که در چندین نقاشی بوتیچلی "بهار" (1478)، "تولد ونوس" (1485)، "پرتره یک زن جوان" (1485) به تصویر کشیده شده است. در دوره رنسانس، پیشانی های بلند مد بود و برای رسیدن به این اثر، مدگراها ابروها و خط موی خود را می تراشیدند. این به وضوح در نقاشی معروف "مونالیزا" اثر لئوناردو داوینچی قابل مشاهده است.

دوران باروک

در اواخر قرن شانزدهم و اوایل قرن هفدهم، ایده‌آل زیبایی زنانه، زنان سفیدپوست (برنزه‌کردن، سهم زنان دهقان تلقی می‌شد) با سینه‌های کوچک، پاهای کوچک، صورت رنگ پریده، اما با باسن‌های انحنادار بود. علاوه بر این، هر اشرافی باید مدل موی بلند و پیچیده ای داشته باشد. این روندهای مد به وضوح در پرتره مادام دو مونتسپن (1670) مورد علاقه لویی چهاردهم توسط پیر میگنار قابل مشاهده است. از این دوره است که اثر معروف یان ورمیر "زنی با گوشواره مروارید" (1665) به دوران رسیده است.

دوران روکوکو

اگر در تصویر این زن بیشتر شبیه یک عروسک چینی است که اطراف آن را پنکه ها، چترها، ماف ها و دستکش ها احاطه کرده اند، پس می توان با اطمینان گفت که ما در مورد دوران روکوکو صحبت می کنیم. در آغاز قرن هجدهم، "بی اشتهایی خفیف" مد شد: زیبایی زنان شکننده شد، با باسن های باریک، سینه های کوچک و گونه های فرورفته. شواهدی وجود دارد که نشان می دهد برای دستیابی به اثر "گونه های فرورفته" ، برخی از خانم ها دندان های کناری خود را برداشتند و فقط دندان های جلو را ترک کردند - زیبایی نیاز به فداکاری دارد. قوانین زیبایی دوران روکوکو با پرتره های فرانسوا بوچر، به عنوان مثال، "پرتره مارکیز د پومپادور" (1756) کاملاً نشان داده شده است.

دوران رمانتیک

تنها در نیمه دوم قرن نوزدهم رژگونه طبیعی، طراوت سالم و گردی شکل بار دیگر به معیار زیبایی زنان تبدیل شد. و جذاب ترین قسمت بدن زن، شانه های گرد است که برای نمایان شدن هر زیبایی به سادگی لازم بود. دقیقاً این زنان هستند که در نقاشی های آدولف بوگرو یافت می شوند ، چنین زنانی توسط اولین امپرسیونیست ها به تصویر کشیده شدند ("تولد ونوس" بوگرو ، "حمام کنندگان بزرگ" اثر رنوار ، "رقصندگان آبی" اثر دگا).

اوایل قرن بیستم

"زهره روسی"، "همسر تاجر در چای"، "دختری در ولگا" نوشته بوریس کوستودیف کاملاً قوانین زیبایی اوایل قرن بیستم را نشان می دهد. هر چیزی که رمانتیسم در یک زن تحسین می کرد حتی با شکوه تر و سنگین تر شد. 20-40 سال قرن بیستم

اواسط قرن بیستم

مرلین مونرو در اواسط قرن گذشته به ایده آل زیبایی زنان تبدیل شد. بلوند کوتاه قد، بدون هیچ گونه افراط در جهت لاغری یا چاق شدن. بنیانگذار هنر پاپ، اندی وارهول، با کمال میل از تصویر او در آثارش استفاده کرد.
صحبت در مورد توسعه بیشتر آرمان های زیبایی زنانه، به ویژه در ارتباط آنها با نقاشی، ارزش ندارد. فقط باید توجه داشت که تاریخ در یک دایره در حال توسعه است و لاغری و بیماری دوباره به مد می آیند.

زیبایی یکی از ذهنی ترین و متغیرترین مقوله هاست. چیزی که چند سال پیش معیار جذابیت زنان بود، نه تنها امروز دیگر چنین نیست، بلکه حتی ممکن است تحریک آمیز و نامناسب به نظر برسد. چگونه ایده ها در مورد زیبایی در دوره های مختلف تغییر کرده است؟ و چه چیزی در آینده نزدیک به معیار تبدیل خواهد شد؟ بیایید سعی کنیم آن را بفهمیم.

مصر باستان (قرن XIII-XI قبل از میلاد)

در مصر باستان، دخترانی با موهای تیره بلند و صاف که صورتشان را قاب می‌کردند، زیبایی واقعی محسوب می‌شدند. این را تصاویر متعددی از مصریان که تا به امروز باقی مانده است نشان می دهد. در همان زمان، اتفاقا، اولین ظاهر لوازم آرایشی ظاهر شد: زنان مصری اولین کسانی بودند که یاد گرفتند که چگونه رنگ سیاه را در اطراف چشمان خود بمالند تا به چشمان خود بیان کنند.

چه چیزی استاندارد در نظر گرفته شد؟

• یک بدن باریک
• کمر بلند
• شانه های باریک

یونان باستان (قرن V-III قبل از میلاد)

یونان باستان همه چیز مردانه را سرلوحه خود قرار می داد و حتی زیبایی زنانه نیز از این قاعده مستثنی نبود. بدن مرد ایده آل تلقی می شد و به همین دلیل زنان در یونان باستان اغلب از فرم های خود خجالت می کشیدند و بدن آنها به عنوان "کپی شکست خورده یک مرد" تلقی می شد. با تغییر تفکر، معیارهای زیبایی نیز تغییر کرده است.

چه چیزی استاندارد در نظر گرفته شد؟

• منحنی
• گرایش به تندی
• رنگ پوست روشن

رنسانس (قرن دوم پس از میلاد)

در این دوره زنان مظهر فضیلت به شمار می رفتند و اغلب چه در جامعه و چه در خانه از مردان جدا می شدند. رفتار و ظاهر یک زن نشان دهنده موقعیت همسرش بود. به همین دلیل است که آن دسته از ویژگی‌های ظاهری که بر زنانگی و پیچیدگی تأکید می‌کنند در دوران رنسانس برجسته می‌شوند.

چه چیزی استاندارد در نظر گرفته شد؟

• پوست رنگپریده
• باسن و سینه های منحنی
• موی بلوند
• پیشانی بلند

عصر ویکتوریا (قرن XIX)

در جامعه ویکتوریا، تغییر در آرمان‌های زیبایی ارتباط نزدیکی با تغییر ارزش‌هایی داشت که در آن زمان در جامعه ترویج می‌شد: صرفه‌جویی، خانواده و مادری. این فضائل توسط ملکه ویکتوریا، که این دوران به نام او نامگذاری شد، تجسم یافت. سپس کرست ها مد شدند که کمر را باریک و اندام زن را شبیه ساعت شنی می کرد.

چه چیزی استاندارد در نظر گرفته شد؟

• شکل ساعت شنی

برابری دهه بیست (دهه 1920)

در این دوره، زنان در ایالات متحده با دریافت حق رای، برابری و آزادی را احساس کردند. ظاهری که ترکیبی از ویژگی های مردانه و زنانه است به مد آمد - به اصطلاح آندروژنی: خانم ها به دنبال کاهش بصری کمر خود بودند و سوتین هایی را ترجیح می دادند که سینه های آنها را صاف می کرد.

چه چیزی استاندارد در نظر گرفته شد؟

• چهره پسرانه
• عدم وجود اشکال منحنی
• سینه های کوچک
• مدل موی باب

عصر طلایی هالیوود (1930-1950)

در این زمان، هالیوود یک منشور اخلاقی را تصویب کرد که محدودیت هایی را برای نقش های فیلم برای زنان در نظر گرفت. زنانگی و فرم های شهوانی دوباره به مد آمدند: بارزترین نمونه از تجسم زیبایی زنانه آن دوران، بازیگر مشهور مرلین مونرو است.

چه چیزی استاندارد در نظر گرفته شد؟

• منحنی
• شکل ساعت شنی
• کمر باریک

دهه شصت (دهه 1960)

در طی 10 سال آینده، استانداردهای زیبایی دوباره به طور چشمگیری تغییر کرده است. در دهه 60، احساسات فمینیستی در جامعه به وجود آمد و دامن های کوتاه و لباس های A-line مد شدند. فرم های زنانه سرسبز در پس زمینه محو شدند و جای خود را به لاغری و زاویه دار بودن دادند.

چه چیزی استاندارد در نظر گرفته شد؟

• بدنه انعطاف پذیر و باریک
• پاهای بلند و لاغر
• سینه های کوچک

عصر سوپرمدل ها (دهه 1980)

ایروبیک یک سرگرمی مد روز برای بسیاری از زنان در دهه 1980 بود. دختران برای حفظ اندام خوب ورزش را شروع کردند. همراه با دیدگاه های آنها، نوع ظاهری که ایده آل تلقی می شد نیز تغییر کرد - همه دختران آرزو داشتند مانند سوپر مدل باشند. یکی از معیارهای زیبایی آن زمان سیندی کرافورد بود: قد بلند، باریک، ورزشکار و در عین حال پر سینه.

در طول تاریخ بشر، زیبایی زنانه یکی از قدرتمندترین منابع الهام برای اهالی هنر بوده است. با این حال، حتی استانداردهای عمومی پذیرفته شده و تکرار شده زیبایی با رویکردی بی طرفانه بعید است که بسیاری از معاصران ما را خوشحال کند. نفرتیتی معروف ممکن است برای برخی خمیده و ناجور به نظر برسد، زیبایی های روبنس ممکن است بیش از حد چاق به نظر برسند، و برخی دیگر پیشانی بلند و ابروهای تراشیده مونالیزا را غیرجذاب بدانند...

پس اصول زیبایی در دوره های مختلف توسعه جامعه ما چه بوده است؟

در واقع اولین آثار هنری مجسمه های زنانه بودند. باستان شناسان به آنها لقب دادند "زهره پارینه سنگی". البته، با مقدار زیادی شوخی، زیرا این "ونوس ها" با استانداردهای ما بسیار غیرجذاب به نظر می رسند. صورت، بازوها و پاها، به عنوان یک قاعده، حتی مشخص نشده بودند، اما هنرمند بدوی به شکلی غنی به چهره ها با ویژگی های زنانه اغراق آمیز - سینه های آویزان، شکمی مشخص که تا زانوها آویزان شده و باسن بزرگ است.

با این حال، بعید است که این چهره ها قوانین زیبایی باشند. هنگام ساخت "ونوس"، این هنرمند نه چندان با انگیزه های اروتیک که انگیزه های مذهبی بود: در اینجا او به یک زن بالغ احترام می گذاشت، نوعی "رگ" برای بارداری. با توجه به اینکه زندگی مردم پارینه سنگی دشوار و خطرناک بود، چنین زنان "بارور" که تا بلوغ زندگی می کردند بهای زیادی داشتند.

بر اساس نقاشی های بعدی غارها، زنان بدوی لاغر، عضلانی بودند و تفاوت چندانی با مردان نداشتند.

زیبایی های مصر و کرت

با نگاهی به تصاویر مصر باستان، به راحتی می توان دریافت که برهنگی در آن روزها در مصر به عنوان چیزی مذموم تلقی نمی شد. لباس زنان مصری نازک و شفاف است و عملاً خطوط بدن را پنهان نمی کند و رقصندگان معمولاً برهنه اجرا می کردند.

ایده‌آل زیبایی زنانه، سبزه‌های بلند و باریک با شانه‌های پهن، سینه صاف، باسن‌های باریک پسرانه و پاهای بلند در نظر گرفته می‌شد. ویژگی های صورت زن مصری باستان ظریف بود و چشمان او به ویژه برجسته بود. برای درخشندگی چشم ها و گشاد کردن مردمک ها، آب بلادونا در آنها چکانده می شود که اصطلاحا به آن "بی حسی خواب آلود" می گویند.

شکل ایده آل چشم بادام شکل در نظر گرفته شد - با پوشاندن چشم ها با رنگ سبز ساخته شده از کربنات مس و طولانی کردن کانتور تا شقیقه ها تأکید شد. همچنین برجسته کردن رگه های گردن و شقیقه ها با رنگ آبی زیبا در نظر گرفته می شد. مصر باستان از قبل همه انواع اصلی لوازم آرایشی را داشت: از پودر و رژ لب گرفته تا رنگ ناخن و پمادهای مختلف. حتی آثار مکتوب شناخته شده ای در مورد لوازم آرایشی وجود دارد، مانند رساله کلئوپاترا "درباره داروهای صورت".

زنان مصری نیز عاشق مدل موی بوفه بودند. درست است، آنها به جای رشد طبیعی موهای خود، این کار را ساده تر انجام دادند: سر خود را تراشیدند و کلاه گیس های پشم گوسفند را روی سر خود گذاشتند. برای تقویت مدل مو، اغلب یک کلاه گیس بر روی دیگری پوشیده می شد. کلاه گیس نه تنها توسط افراد نجیب، بلکه توسط مردم عادی نیز پوشیده می شد (اگرچه کلاه گیس آنها باید "متواضع تر" می بود).

مصری ها به دنبال این بودند که پوستشان صاف و بدون یک مو باشد، بنابراین هزاران سال پیش اپیلاسیون موم را انجام می دادند که برای معاصران ما نیز شناخته شده است. پس از برداشتن مو، پوست با روغن و بخور آغشته شد و با کمک سفید کردن، رنگ زرد روشن "مد" به آن داده شد.

لباس ها شفاف بود. در عین حال، دامن خانم های نجیب چنان محکم دور ساق پا می شد که راه رفتنشان کند و با شکوه می شد. سینه های زنان مصری اغلب در معرض دید قرار می گرفت، اما هرگز به طور خاص بر آن تاکید نمی شد.

طبیعت گرایی مصر باستان محدود بود که نمی توان در مورد آن صحبت کرد مد کرتدر فرهنگ باستانی جزیره کرت، ظاهراً این زن بود که مرکز توجه ویژه بود. برخلاف زن شیک و باشکوه مصری، زن کرتی درخشان و آزاد بود. او تمام تلاش خود را کرد تا جذابیت های خود را برجسته کند. نقاشی‌های دیواری و مجسمه‌ها یک زن را با کمری نازک و سینه‌های برآمده نشان می‌دهند که آشکارا از گردن عمیق جلیقه بیرون می‌آید. باسن با یک دامن پهن که پاها را کاملاً پنهان می کرد تأکید می شد.

چهره‌های متحرک و دراز کشیده زنان کرت در نقاشی‌های دیواری به‌شدت آرایش شده و حالتی عشوه‌آمیز دارند. جای تعجب نیست که تصاویر زیبایی های کرت محققان را به فکر درباره هم عصران خود واداشت (حتی به یکی از نقاشی های دیواری "زن پاریسی" لقب داده شد).

نمونه عتیقه

به عنوان مثال، در اینجا پارامترهای "مدل" آفرودیت کنیدوس وجود دارد که توسط پراکسیتلس معروف انجام شده است: قد -164 سانتی متر، سینه - 86، کمر - 69، باسن - 93.

از مجسمه‌ها می‌توانید ایده‌آل چهره یک زن یونانی باستان را دریافت کنید: چشم‌های درشت با شکافی گسترده و چند صد ساله، دهانی کوچک و بینی کلاسیک «یونانی»، صاف و در واقع ادامه‌دهنده خط پیشانی. زنان یونانی مانند زنان مصری با تمام توان از لوازم آرایشی استفاده می کردند: چشم ها و ابروهای خود را رنگ می کردند و گونه های خود را سرخ می کردند. محبوب ترین مدل موی آن زمان ها نیز برای ما بسیار آشنا است: این یک گره یونانی "کوریمبوس" است که در پشت سر بسته شده است. زنان سیاهپوست یونانی ترجیح می دادند موهای خود را با صابون قلیایی و نور خورشید سفید کنند.

قوانین زیبایی یونان با برخی اصلاحات به رومیان منتقل شد. زن ایده آل رومی باید با شکوه، خوش اندام و در هیچ موردی لاغر باشد. با این حال، پری مورد نیاز بود، نه به هیچ وجه شل، شکل باید فضل و هماهنگی را حفظ کند. برای زنان رومی که اسکلت‌هایشان از نظر ژنتیکی نازک‌تر از اسکلت‌های زنان یونانی بود، انجام این شرط آسان نبود. آنها به طور فعال درگیر تمرینات بدنی بودند و سینه و ران های خود را نیز محکم بانداژ می کردند.

میل به بلوند شدن از یونانی ها به رومی ها همراه با دیگر قوانین زیبایی منتقل شد. این موهای بور، بلوند و قرمز بود که به ویژه در روم باستان ارزش زیادی داشت. روسپی ها به سادگی موظف به داشتن موهای زرد یا سفید بودند.

پوست زنان رومی نیز سفید شده بود، و همچنین به روشی نسبتا خطرناک - با سفید سرب، که اغلب منجر به مسمومیت می شد. "دستور العمل های" دیگر، کمتر خطرناک وجود داشت: به عنوان مثال، خامه از خرده نان و شیر، صابون از چربی بز و خاکستر درخت راش. و امپراتور روم Poppaea در تمام سفرهای خود با کاروان پانصد الاغ همراه بود که او روزانه در شیر آنها غسل می کرد.

زنان چین و ژاپن

به نظر می رسد که هیچ کجا زیبایی به اندازه کشورهای خاور دور مصنوعی نبود. جای تعجب نیست که یک حکیم چینی نوشته است: "بهتر است زیبایی را در توالت صبحگاهی خود پس از پودر کردن صورتش تحسین کنید."

و در واقع، صورت زنان چینی و ژاپنی به شدت آرایش شده بود: چنان لایه سفید بزرگی روی صورت اعمال می شد که شبیه یک ماسک چینی بود. طبق قانون، صورت زیبایی باید تا حد امکان بی‌تفاوت به نظر می‌رسید. پیشانی باید تا حد امکان بالا باشد، که برای آن موهای روی پیشانی تراشیده شده است، و خود پیشانی در امتداد لبه مو با ریمل مشخص شده است. نتیجه بیضی دراز مورد نظر بود. زنان ژاپنی حتی ابروهای خود را می تراشیدند و به جای آنها، خطوط کوتاه و ضخیم را تا حد امکان بالا می کشیدند.

دهان باید کوچک به نظر برسد (لب ها مانند کمان). نشان دادن دندان همیشه به عنوان یک رفتار بد در نظر گرفته شده است، به همین دلیل است که زنان چینی هنوز هنگام خندیدن دهان خود را با کف دست می پوشانند. زنان ژاپنی قرن هاست که از سن 12 تا 14 سالگی دندان های خود را سیاه می کنند.

به هر حال، کیمونو چنان هوشمندانه بسته شده بود که درآوردن زن «عروسک» به خودی خود تبدیل به یک هنر شد. ژاپنی ها از این مراسم لذت کمتری نسبت به خود تماس جنسی داشتند. به هر حال، ژاپنی ها با برهنگی کاملاً آرام رفتار کردند و زمینه شهوانی خاصی به آن ندادند.

زن خشمگین شرق

ایده زیبایی زنانه در میان مردم قفقاز آسیا (اعم از اعراب یا هندی ها) بسیار شبیه است. این باید زیبایی شرقی «سوزان» شهرزاده از «1000 و یک شب» باشد: چشمان سیاه درشت با ابری خیس («مثل غزال»)، دندان‌هایی «مثل مروارید»، مو و ابرو - ضخیم و سیاه سینه ها - مانند "دو تپه با گیلاس قرمز مایل به قرمز، باسن پر و در عین حال انگشتان و مچ پاهای نازک.

کامل بودن عموماً مورد توجه مردم آسیایی بود. کافی است تعارف سرخپوستان را که برای زنان ما مشکوک است به یاد بیاوریم: «زیبا مثل گاو» و «برازنده مثل فیل».

شکم زیبایی معمولاً با بسیاری از طومارهایی که روی هم چیده شده اند مقایسه می شود. در حالت ایده‌آل، باید سه چین عمیق داشته باشد و «به خوبی پیش‌روی کند».

در این رابطه، می خواهم توجه داشته باشم که دستور العمل های رساله عاشقانه هند باستان "کاما سوترا" که به طور گسترده در غرب تبلیغ می شود، همیشه برای زنان باریک اروپایی مناسب نیست. به عنوان مثال، نیش های عشقی که به یک زن چاق هندی لذت می بخشد، می تواند کبودی های دردناکی را روی پوست یک «آرمان» اروپایی ایجاد کند.

بانوی زیبای قرون وسطی.

دوران باستانی سیر شده با دوران زاهدانه و خشن مسیحیت جایگزین شد. برهنگی و به طور کلی، هر چیز بدنی به عنوان "زمینی" و "گناه" انکار شد. بدن زنان زیر لباس‌های گشاد و بی‌شکل پنهان است؛ سرشان با شنل پوشیده شده است. در مد - رنگ پریدگی، عدم وجود کامل آرایش، خلوص و بی گناهی.

با این حال، هنگامی که در قرون وسطی بالا (قرن XII-XIII) زندگی مردم بهبود یافت و اخلاقیات نرم تر شد، جهان اروپایی دوباره زیبایی زنانه را به یاد آورد. او از دنیای هنر آمده است. در میان تروبادورهای پروانسالی بود که فرقه بانوی زیبا متولد شد که ادامه زمینی فرقه مدونا است. شوالیه باید صادقانه به بانوی برگزیده‌اش خدمت می‌کرد، «کسی که نرمش نمی‌شناسد». هنگام رفتن به نبرد، جنگجویان اغلب بخشی از لباس معشوق خود را با خود می بردند، حتی گاهی اوقات پیراهن او را روی زره ​​خود می پوشیدند. مظاهر ارادت به بانو گاه به حد جنون می رسید: یکی از آقایان با افتخار اعلام کرد که دائماً آبی را می نوشد که بانویش دستان خود را در آن می شویند، دیگری با لباس پوست و در مقابل "میل میل" مانند وفادار. سگ

ظاهر "بانوی زیبا" باید دارای مزایای زیر باشد. در مرحله اول، یک بدن نازک و انعطاف پذیر، ترجیحا یک شبح S شکل. باسن باید باریک باشد، سینه باید مرتب و کوچک باشد. این توسط لباس های بلند و تنگ تاکید شد. کمر بلند و شکم کمی بیرون زده (به عنوان نماد بارداری) نیز ارزش داشت.

لاغری و رنگ پریدگی همچنان "مد" باقی می ماند، اما گونه های بانوی ایده آل باید روی گونه هایشان درخشش داشته باشند و چشمان آنها باید "روشن و شاد" باشند. علیرغم این واقعیت که اسقف اعظم آنسلم کانتربری علناً موهای بور را یک عمل نامقدس اعلام کرد، مو در قرون وسطی زمانی که بور و ترجیحاً مجعد بود دوباره ارزش داشت. درست است، آنها فقط در دختران مجرد دیده می شدند. خانم های متاهل فرهای خود را زیر روتختی، کلاه پنهان می کردند یا در توری می گذاشتند. از این نظر، پیشانی بلند ارزش خاصی پیدا می کند.

احیای بدن

به تدریج کلیسا قدرت همه جانبه خود را در اروپا از دست داد. زندگی اجتماعی روز به روز وزن بیشتری پیدا می کند و به طور فزاینده ای به هنر تهاجم می کند. اومانیست های ایتالیایی در حال کشف مجدد قوانین زیبایی باستانی اروپا هستند. هنر یونان باستان الگویی برای هنرمندان و مجسمه سازان می شود. همراه با آن، توجه به بدن انسان به عنوان چنین برمی گردد. برهنگی به طور فزاینده ای در نقاشی های سکولار ظاهر می شود.

استادان رنسانس اولیه هنوز از ایده‌آل زیبایی قرون وسطایی دور نشده بودند: "زهره" بوتیچلی چهره‌ای شکننده با شانه‌های شیبدار دارد. با این حال، با ظهور به اصطلاح "تیتان های رنسانس" - داوینچی، میکل آنژ، رافائل - چهره ایده آل زن تغییر می کند. اکنون او زنی است باشکوه، پر خون، قد بلند با شانه های پهن، سینه های شاداب، باسن های پهن، دست ها و پاهای پر. از دور، به راحتی می توان تنه های قدرتمند زنان میکل آنژ را با مردان اشتباه گرفت. در نقاشی های داوینچی، تیتیان و دیگر استادان هم همین را می بینیم. جشن پری بدنی در نقاشی های روبنس به اوج خود می رسد.

لباس گوتیک تنگ نیز با یک لباس حجیم جایگزین می شود، کمر حالت طبیعی به خود می گیرد. آستین ها و دامن های گشاد، پارچه های سنگین (ساتن و مخمل) به هیکل زنانه وزن می بخشد. در این زمان بود که کلمه جدید "grandezza" به معنای ظاهری باشکوه و نجیب ظاهر شد.

مد برای پیشانی بلند از قرون وسطی باقی مانده است، خطوط صاف آن حتی با ابروها نیز نباید مختل شوند (اغلب تراشیده می شدند). مو به آزادی "رها" می شود. اکنون آنها باید به وضوح قابل مشاهده باشند - بلند، مجعد، طلایی.

زنان باروک و روکوکو

در دوران باروک (اواخر قرن 16-17)، طبیعی بودن دوباره از مد خارج شد. سبک سازی و تئاتری بودن جایگزین آن می شود. اوج شکوفایی باروک در زمان سلطنت "پادشاه خورشید" فرانسوی لوئی چهاردهم بود. از آن زمان به بعد، دربار فرانسه شروع به دیکته کردن مد در سراسر اروپا کرد (به اصطلاح "دیکته ورسای"). اشراف آن را از معشوقه های پادشاه اقتباس کردند و آن را بیشتر گسترش دادند.

بدن زن در دوره باروک، مانند قبل، باید "غنی" با گردن "قو"، شانه های پهن به عقب و باسن منحنی باشد. اما اکنون کمر باید تا حد امکان نازک باشد و کرست های استخوان نهنگ مد شده اند. علاوه بر این، کرست عملکرد دیگری را انجام می دهد - به صورت بصری قفسه سینه را بلند می کند، معمولاً تقریباً با یک گردن برجسته باز می شود.

پاها همچنان در زیر دامن پنهان می شوند که توسط حلقه ها نگه داشته شده و به عرض قابل توجهی می رسد. لباس های شاداب و شیک مدت هاست که به یکی از عناصر اصلی مقاومت ناپذیری زنان تبدیل شده است. شکوه ظاهر به وضوح در استفاده گسترده از یقه ها و کلاه گیس های مجلل که تقریباً برای سه قرن در میان اشراف وجود داشت، آشکار شد. از لوازم مورد نیاز خانم ها می توان به دستکش، پنکه، چتر، ماف و زیورآلات اشاره کرد.

در آغاز قرن 18. عصر روکوکو آغاز می شود و شبح زنان دوباره تغییر می کند. حالا زن باید شبیه یک مجسمه چینی شکننده باشد. شکوه باشکوه باروک جای خود را به ظرافت، سبکی و بازیگوشی داده است. در عین حال، تئاتری بودن و غیر طبیعی بودن از بین نمی رود - برعکس، آنها به اوج خود می رسند. هم زن و هم مرد ظاهری شبیه عروسک به خود می گیرند.

زیبایی روکوکو دارای شانه های باریک و کمری نازک، اندام کوچکی است که با دامن گرد بزرگ متضاد است. یقه افزایش می یابد، دامن نیز تا حدودی کوتاه می شود. در این راستا، توجه زیادی به لباس زیر شروع شده است. جوراب‌های ساق بلند مد هستند و کت و شلوار به زیبایی تزئین شده است. غنای لباس زیر نیز به لطف تشریفات صبحگاهی بانوان که آقایان نیز در آن شرکت داشتند، اهمیت پیدا می کند.

با همه اینها، لباس به سختی بر شکل تأکید می کند. توجه به گردن، صورت، دست‌ها معطوف شده است که در میان زواید توری، رفل‌ها و روبان‌ها شکننده به نظر می‌رسیدند.

خانم های شجاع آنقدر صورت خود را آرایش می کردند که به گفته آنها، شوهران اغلب همسران خود را نمی شناختند. و از آنجایی که در آن روزها پودر از آرد تهیه می شد، تقاضای بیش از حد شیک پوشان گاهی اوقات حتی باعث کمبود موقت این محصول غذایی در کشور می شد.

در عصر روکوکو، کلاه گیس ها شکل های عجیب و غریبی به خود می گرفتند. روی سرشان تمام طبیعت بی جان از گل، پر، قایق بادبان دار و حتی آسیاب می پوشند.

تکه های ابریشمی مشکی مخصوص به نام "مگس" نیز به مد آمد. آنها به عنوان نوعی نماد عشق عمل می کردند و توجه آقایان را به قسمت های خاصی از بدن زن معطوف می کردند. به دلیل این ویژگی، "مگس ها" اغلب نه تنها به قسمت های باز بدن، بلکه زیر لباس نیز چسبانده می شدند. برخی بر این باورند که ظهور «مگس ها» ناشی از اپیدمی آبله بوده است و در ابتدا زخم های ناشی از این بیماری وحشتناک را پنهان کردند.

کلاسیک گرایی و سبک امپراتوری

هنگامی که در سال 1734 بالرین فرانسوی Sale در یک دامن شفاف روشن اجرا کرد، که طبق یک مدل قدیمی جمع شده بود، تماشاگران پاریسی او را هو کردند. اما در انگلستان لباس او مورد استقبال قرار گرفت. واقعیت این است که در حالی که روکوکو در فرانسه بیداد می کرد، همانطور که انجمن عاشقان باستان لندن اعلام کرد، در آلبیون مه آلود دوباره شروع به کشف "طعم یونانی و روح رومی" کردند. کلاسیک در مد آغاز شد.

حتی جواهرات نیز برای مدتی از مد می افتند. اعتقاد بر این است که هر چه یک زن زیباتر باشد، کمتر به جواهرات نیاز دارد.

تقلید از لباس‌های باستانی (عمدتاً کیتون و پلوس) ظاهر یک زن را تغییر داد. لباس نسبت های واضح و خطوط صاف را به دست می آورد. لباس اصلی شیک پوشان به شمیز سفید برفی تبدیل شده است - یک پیراهن کتان با یقه بزرگ، آستین های کوتاه، در جلو باریک شده و شکل زیر را به راحتی در بر گرفته است. کمربند درست زیر سینه حرکت کرد. از آنجایی که این لباس‌ها عمدتاً از موسلین نازک نیمه‌شفاف ساخته می‌شدند، شیک پوشان در روزهای سرد در معرض خطر سرماخوردگی بودند. بنابراین، به لطف لشکرکشی ناپلئون به مصر، شال های ترمه به عنوان "افزودنی" به شمیز مد شد که توسط همسر امپراتور، ژوزفین، به طور گسترده ای محبوب شد.

که در قرن 19مد به سرعت تغییر کرد، کرینولین ها جایگزین ایده آل های باستانی شدند، خود آنها با شلوغی هایی جایگزین شدند که به نوبه خود دستخوش تغییرات زیادی شدند و در پایان قرن تقریباً موقعیت خود را به طور کامل از دست دادند ...

اوج زیبایی "زیبایی اشرافی" بود: کمر زنبور، چهره اشرافی کم رنگ، ظرافت بیش از حد بدن.

خانم‌ها خود را با رژیم‌های غذایی و تنقیه‌های پاک‌کننده عذاب می‌دادند، که شفادهنده‌های شخصی توصیه می‌کردند در آستانه توپ استفاده کنند - "برای افزایش درخشش در چشم". سیاهی زیر چشم نشانه معنویت بود. دوما پسر در آن زمان نوشت که در اتاق های نشیمن پاریس سل بیماری نخبگان روشنفکر تلقی می شود. شیک پوش ترین خانم ها از رژگونه استفاده نمی کردند، بلکه پاپیون های بزرگی به گردن می انداختند. همه دوست داشتند شبیه ویولتا والری از «بانوی کاملیاها» باشند.

در پایان قرن نوزدهم، زنان از شوق لاغری کاملاً دیوانه شدند. حتی مادران باردار را به داخل کرست می‌کشیدند و سعی می‌کردند به علامت مورد نظر روی نوار اندازه‌گیری برسند - 55. این دقیقاً اندازه کمر بود که توسط مد آن زمان تجویز می‌شد. در سال 1859، پس از یک توپ، یک مد لباس، 23 ساله، درگذشت. کالبد شکافی نشان داد که سفت شدن بیش از حد کرست باعث شده است که سه دنده به کبد او نفوذ کند.

خیلی بعد، زنان متوجه شدند که نانا، قهرمان زولا، بسیار جذاب‌تر از «بانوی کاملیا» است. مسن‌ترین افراد، مانند زنان حاضر در میزگرد، از این فکر که ممکن است به سل مبتلا شوند، شروع به سرخ شدن و آرایش کردند. مرگ بر اثر آپوپلکسی بسیار محبوب شده است.

در آستانه قرن 19 و 20مد بیش از حد ولخرجی است. او مورد تمسخر قرار می گیرد. N.A "زن شیطانی" این دوره را اینگونه توصیف می کند. تففی در داستانی به همین نام:

یک زن شیطان صفت با یک زن معمولی در درجه اول در نحوه لباس پوشیدنش متفاوت است. او یک روپوش مخملی مشکی، یک زنجیر روی پیشانی خود، یک دستبند روی پای خود، یک حلقه با سوراخی برای سیانید پتاسیم می پوشد که مطمئناً به آن منتقل می شود. او سه شنبه آینده.»

در آغاز قرن 19 و 20، آرمان زیبایی زنانه در غرب به آرمان شرقی نزدیک می شد. زیبایی شبیه گل داودی بود.

بانوی برازنده اکنون اینگونه به نظر می رسد: یک سر کوچک با مدل موی بلند به داخل نیم تنه ای کشیده می رود که مانند ساقه گل توسط کرست فشرده می شود. آستین های باریک و شانه های آویزان شبیه برگ است. دامن باریک با شلوغی تکمیل می شود. کفش های پاشنه بلند راه رفتن زن را نامطمئن می کند، که باعث شکنندگی کل بدن می شود.

که در قرن XXهیچ استاندارد واحدی برای زیبایی زنان وجود ندارد، اما با قضاوت مدل های مد، خانم های شیک پوش باریک اند (حداقل 170 سانتی متر) با سینه های توسعه یافته، کمر باریک، باسن پهن و پاهای بلند.

سبک Art Nouveau که در اواخر قرن 19 و 20 ظهور کرد، به جهت تعیین کننده دوران تبدیل شد - احساس افول، ناامیدی و تراژدی منجر به ظهور انحطاط شد که بحران فرهنگ اروپایی را نشان داد. طرفداران جنبش در تمایل خود برای مقاومت در برابر اخلاق عمومی پذیرفته شده بورژوایی، از زیبایی یک فرقه ساختند، حتی اگر ادامه بدی باشد. مد در پاسخ به خواسته های زمانه، کسالت، رنگ پریدگی و تراژدی مورد تاکید را دیکته می کند. باله - یکی از ظریف ترین و انتزاعی ترین اشکال هنر - به نشانه ای از زمان تبدیل شد و همه چیز را تعیین کرد که به طلسم زیبایی شناختی یک نسل کامل تبدیل شد: سالن های سکولار تمام اکتشافات صحنه ای آن را پذیرفتند - نقوش شرق، تصویری دراماتیک که با تأکید بر آن تأکید شده بود. آرایش، رد کرست و سیلوئت های شل.

موفقیت خارق العاده "فصول روسیه" دیاگیلف در پاریس تحسین بالرین های روسی را برانگیخت - نام آنا پاولوا افسانه ای، اولین اجرا کننده "قو در حال مرگ" برای سال ها به معیار برتری تبدیل شد. در آن زمان مفهوم "سمبل جنسی" وجود نداشت و زیبایی شناسی مدرنیسم به خودی خود دلالت بر جذابیت زمینی و قابل درک نداشت - مردان آن زمان می خواستند احترام بگذارند و تعظیم کنند. موفقیت خارق العاده بالرین روسی تصویری از زیبایی هوا و غیر زمینی را به جهان داد که برای شکل گیری قوانین زیبایی در زمینه دوران انحطاط قابل توجه بود.

گرتا گاربو وارد دهه 20همچنین به نماد زیبایی شناسی انحطاط تبدیل شد. او که محبوب‌ترین بازیگر فیلم‌های صامت و سپس صدا در اوایل قرن بیستم بود، تجسم رویاهای مردانه (و زنانه) بود - نیم رخی نازک، چشمان غمگین بزرگ، جدایی تماشایی تئاتر و اروتیسم باورنکردنی برای آن زمان. معاصران گاربو را تجسم واقعی گناه می دانستند - و این در عصر فسق، زوال ارزش های اخلاقی سنتی و انقلاب ها!

این گاربو بود که با ترکیب تصویر یک زن مبهم و مبهم و یک دختر ورزشکار مردانه با شلوار و کلاه لبه پهن، بنیانگذار جذابیت زنانه آندروژن شد. این نوع زیبایی و تمایلات جنسی خیلی سریع از مد خارج شد، اما در آن دوره گاربو هیچ رقیبی نداشت و نمی توانست - در عین حال سختگیر و فریبنده - به جهان نوع جدیدی بخشید که جاذبه شهوانی آن مبتنی بود. در احساس سردی، رمز و راز و دست نیافتنی. تصویر صفحه نمایش چنان به بازیگر زن وابسته شد که در تلاش برای ماندن در یک راز ابدی، او سینما را در اوج کار خود ترک کرد.

دهه 30قرن بیستم لحظه کوتاهی در تاریخ جهان بین دو جنگ بزرگ است، زمانی که بشریت در تلاش برای فرار از واقعیت به تجمل خیره کننده روی آورد. رکود بزرگ، جنگ‌ها و انقلاب‌ها باعث ایجاد احساس بی‌ثباتی شد، و طبق معمول در مواقع بحران، جامعه برای مقاومت بازی می‌کرد - در تقاطع مدرنیته و نئوکلاسیک، همان زرق و برق کلاسیک متولد شد، زمانی که بازیگران زن به‌طور خیره‌کننده‌ای زیبا بودند. مد واقعاً شیک بود و هالیوود دوران طلایی را تجربه می کرد. عصر سبک براق بی عیب و نقص.

زنی که با لب های رنگ نشده بیرون می رفت، برهنه و هر گونه تجلی طبیعی بودن را بد اخلاق می دانستند. نمادهای زیبایی و سبک آن زمان در آراستگی، ظرافت و ظرافت چشمگیر بودند؛ آنها تقریباً به شدت در میل خود برای زندگی مطابق با استانداردهای بالای آن دوران پر زرق و برق بودند.

که در دهه 40هالیوود قبلاً به یک ترند تمام عیار در مد برای زیبایی های متعارف تبدیل شده است ، اما این کشور در انتظار جنگ زندگی می کرد و بنابراین خانم های شیک پوش با ابریشم و مه به طور موقت از صفحه نمایش خارج می شوند. نقش موقعیت اجتماعی هنر توده ای به معنای واقعی کلمه بر همه چیز بود - زنان سعی می کردند فریبنده و مطلوب نباشند، بلکه تقریباً در همه چیز فعال، تعیین کننده و برابر با مردان باشند.

مد برای مو بور در حال تبدیل شدن به چیزی از گذشته است - در اوج محبوبیت، زنان با موهای قهوه ای، حالات چهره ساده لوح، مدل موهای عروسکی، لب های کوچک و واضح. به لطف محبوبیت باورنکردنی مجله Life در 11 اوت 1941، با تصویر زیبایی نیمه برهنه ریتا هیورث، که بمب اتمی پرتاب شده در جزیره بیکینی را تزئین کرد، یک پدیده اجتماعی جدید "دختر پوشش" متولد شد. به لطف این عکسبرداری، مفهوم "بمب جنسی" مورد استفاده قرار می گیرد و دختر مدل یک شبه تبدیل به موضوع آرزو برای تمام آمریکا می شود.

با پایان جنگ، زنانگی به طور طبیعی به مد باز می گردد. نقطه عطف در دنیای "فشن بالا" سال 1947 در نظر گرفته می شود، زمانی که کریستین دیور مجموعه "نوک نگاه" را ارائه کرد. شبح ایده‌آل جدید زیبایی از این پس به این صورت تبدیل شد: شانه‌های شیب‌دار گرد، اندام نزدیک با تأکید بر سینه، کمری نازک، سر کوچک و پاهایی با کفش‌های پاشنه بلند سبک. لباس تا وسط ساق پا بلند شد و گشاد شد. برای افزایش تاثیر خطوط گرد سینه و کمر، مقدار زیادی پارچه در زیر کمر کشیده شد و باسن را گشاد کرد. برای ایجاد "هوای" لباس، اغلب یک کت چند لایه برداشته می شد. کرست ها دوباره شروع به استفاده کردند (اما بیشتر آنهایی که سفت نیستند).

جوراب های نایلونی که در سال 1938 کشف شد، به طور کلی در دسترس قرار گرفت، درزهای طولی را از بین برد و قلب زنان را برای مدت طولانی به دست آورد.

ایده آل زیبایی دهه 1950مرلین مونرو شد - یک بلوند چاق با موهای فر شده تا شانه، لب های "دعوت کننده"، سینه های شاداب، باسن و کمر، ستاره سینما به خاطر کوچک بودنش، دو دنده پایینی را برداشت.

با این حال، در حال حاضر couturiers عاقلانه عمل کرده اند. به جای ترویج یک نوع زیبایی، آنها پیشگام معرفی چندین سیلوئت لباس بودند. در سال 1958، دیور یک خط لباس "ذوزنقه ای" را به مردم ارائه داد که از شانه ها منبسط می شد، و همچنین یک خط "کیف شکل" گسترده که در آن کمر به طور کامل "ناپدید شد". مد می شود به قول خودشان برای هر سلیقه ای...

مینی و سکسی، هیپی و توئیگی (دهه 70-1960)

دهه 1960 با یک انقلاب جوانان و جنسی مشخص شد. جوانان و جسورها، احتمالاً برای اولین بار در تاریخ، ایجاد جهان بینی خود، موسیقی خود و مد خود را اعلام کردند.

یکی از برجسته ترین دستاوردهای مد، "آزادسازی" نهایی پاهای زنان بود که توسط طراح مد بریتانیایی مری کوانت انجام شد. این او بود که دامن کوتاه را اختراع کرد و به همین دلیل حتی در سال 1966 به او نشان امپراتوری بریتانیا اعطا شد (اگرچه تفسیر این جایزه "برای خدمات به صادرات انگلیسی" بود). جوراب ساق بلند در حال حاضر به طور غیر ضروری خطرناک شده است و جوراب شلواری، به خصوص آنهایی که مات هستند، مد می شوند.

برای تبلیغ "مینی"، مدل مربوطه نیز مورد نیاز بود. اگر قبلاً شهرت "بت های زیبایی" متعلق به زنان "شکل گرفته" ، عمدتاً بازیگران زن بود ، اکنون دختر 16 ساله توئیگی (از انگلیسی به عنوان "شاخه" ، "شاخه" ترجمه شده است) آن را به دست آورده است. این نام مستعار بیهوده داده نشد: با قد 1 متر و 65 سانتی متر ، او فقط 45 کیلوگرم وزن داشت! این فیلم ها همچنین تصویر دیگر "ایده آل های زیبایی" دهه 60 را حفظ کردند: بی بی سکسی و مجلل - بریژیت باردو و آدری هپبورن ظریف و پیچیده.

اواخر دهه 1960هیپی ها، به اصطلاح "بچه های گل"، شروع به دیکته کردن مد جوانان می کنند. شلوار جین پاره، جواهرات مهره‌دار، موهای بلند، لباس‌های گلدار روشن، همراه با موعظه عشق آزاد و بازگشت به طبیعت، در آن زمان افراطی و انقلابی به نظر می‌رسیدند. هیپی ها عمدا خود را با "پدران" خود مخالفت کردند و "ضد مد" را تجسم کردند.

با این حال، بسیاری از مد هیپی رادیکال دهه 1970، "نوازش و شانه زده" به "جریان اصلی" تبدیل می شود. اول از همه، اینها شلوارهای گشاد، دکورهای روشن، پارچه های رنگارنگ، اقلام بافتنی - روسری، ژاکت، یقه اسکی. دامن ها دوباره بلند می شوند.عملی بودن و سادگی در پوشاک غالب است. زنان از پوشیدن سوتین خودداری می کنند. پارچه های مصنوعی و ضد چروک در حال مد هستند.
ایده آل زیبایی زنانه، بلوندی شکننده، قد بلند، با سینه صاف با چشمانی درشت، چتری های کناری و ابروهای نازک است. برای مردم شوروی، معیار زنانه دهه 1970 از بسیاری جهات باربارا بریلسکا از فیلم "از حمام خود لذت ببرید!"

در دهه 1980، جهان سرمایه داری ثروتمند شد و سرانجام به یک "جامعه مصرف کننده" تبدیل شد. ثروت و قدرت، شیک بودن و تجمل به ارزش های اصلی این دوره تبدیل شد. یک تاجر شبیه به تجارت، با اعتماد به نفس و یک دختر مبتذل و به شدت سکسی - اینها دو تصویر اصلی زنانه دهه 80 هستند.
یک کت و شلوار تجاری سخت ساخته شده از پارچه های گران قیمت دوباره با یک خط شانه گسترده مشخص می شود - تجسم قدرت و قدرت زنان فمینیست. شلوار به صورت مستقیم یا موزی پوشیده می شود - باریک به سمت پایین. برای تایید گرانی چیزها، برچسب های بسیاری از برندهای مد در جلوی لباس ها قرار داده شده است.

یک زن از هر نظر تلاش می کند تا چشمگیر و رهایی یافته به نظر برسد. تناسب اندام و ایروبیک مد هستند که به معنای اندامی باریک و ورزشی است. برای تنبل ها باز هم سیلیکون و جراحی پلاستیک وجود دارد.
لباس‌های تنگ، لباس‌های بادی الاستیک، ساق‌ها و سایر اقلام ساخته شده از لیکرا و کشش برای نشان دادن تمایلات جنسی طراحی شده‌اند. به لطف مدونا خواننده پاپ، لباس زیر دیگر چیزی صمیمی نیست و برای اولین بار در معرض دید عموم قرار می گیرد. لوازم آرایشی روشن و تحریک‌کننده می‌شوند، مدل‌های مو ژولیده و چند رنگ می‌شوند، جواهرات حجیم می‌شوند (از بسیاری جهات این پاسخی است به «ضد مد» بعدی پانک‌ها که در اواخر دهه 1970 سروصدا کرد).

در دهه 1980 بود که عصر "سوپرمدل ها" آغاز شد؛ اکنون آنها الگو هستند.
در دهه 1990، آونگ مد دوباره در جهت مخالف چرخید. مینیمالیسم جایگزین تجمل گرایی، یونیسکس بودن جنسیت و مدل های چاق با لاغر اندام کیت ماس ​​شده است. سیلوئت ساده و عدم تزیین مد است. بنیانگذار مد یونیسکس، کالوین کلاین، شعار "فقط باش!" عناصر کت و شلوار مردانه در زنان نفوذ می کند و بالعکس - لباس مردانه طبق قوانین زنانه مدل شده است. حالا پسرها و دخترها یکسان لباس می پوشند - تی شرت، شلوار گشاد، چکمه های پلت فرم ضخیم. ویژگی های جنسی ثانویه به هیچ وجه مورد تاکید قرار نمی گیرد.

اما در اواخر دهه 1990، "یونیسکس" و "شیک هروئین" در حال محو شدن بودند. بشریت بار دیگر عاشق زیبایی های منحنی و سالم شده است. با این حال، صنعت مد دیگر به دنبال متعهد شدن به مدل‌های جدید نیست و دائماً آنها را تغییر می‌دهد. روند مد نیز به طرز سرگیجه‌آوری در حال تغییر است، اکثر آن‌ها دوره‌های گذشته را با هم ترکیب می‌کنند و نقل قول می‌کنند.

آینده برای ما چیست؟ صبر می کنیم و می بینیم :) اما صادقانه بگویم، من دوست ندارم مد به یک "کانون" آویزان شود، ما همه آنقدر متفاوت هستیم، غیرقابل بخشش است که با تکیه بر این، فردیت خود را از ما سلب کنیم. هوس های طراحان

زنان در هر سنی همیشه نگران زیبایی خود هستند - آنها آن را با استانداردهای موجود تنظیم می کنند، روش های دردناک را تحمل می کنند و خود را به خاطر چهره خود محدود می کنند. با این حال، اگر از زاویه کمی متفاوت به آن نگاه کنید، متوجه خواهید شد که هر دوره قوانین زیبایی خاص خود را داشت.

مطمئناً هر یک از ما به آثار هنرمندان رنسانس نگاه کردیم و فکر کردیم - چرا همه بوم ها خانم هایی را با چهره های منحنی به تصویر می کشند؟ در طول تاریخ بشر الزامات کاملاً متضادی برای زیبایی زنان وجود داشته است و آنها همیشه با موارد مدرن مطابقت نداشتند.

این مقاله شامل قوانین زیبایی در دوران مختلف ما است!

مصر باستان

@nbeyin.com.t

زنان مصری از اولین کسانی بودند که به زیبایی خود توجه زیادی کردند. آنها در رودخانه ها با صابون می شستند، همیشه از لوازم آرایشی استفاده می کردند و بدن خود را روغن می زدند. زنان مصری لاغر اندام بودند، اما لاغر نبودند، اما ماهیچه‌های رشد یافته و سینه‌های کوچک داشتند. آنها اغلب لباس های شفاف می پوشیدند و تمام بدن خود را اپیلاسیون می کردند.

توجه زیادی به مو شد - موهای تیره ضخیم که در مدل موهای بلند مدل داده شده بودند، ارزش داشتند. چشم های بادامی شکل، بینی صاف و لب های بزرگ از ویژگی های صورت ایده آل در نظر گرفته می شدند. مصریان ابروها و لب های خود را رنگ می کردند، مژه های خود را بزرگ می کردند و با آب عنبیه روی گونه های خود رژگونه ایجاد می کردند.

تمام لوازم آرایشی از مواد طبیعی ساخته شده بودند، از جمله رنگ مخصوص بدن که به او برنزه برنزی می بخشد. بهداشت برای آنها اولویت اصلی بود؛ علاوه بر این، زنان اغلب از روغن ها و مخلوط های معطر برای خوشبو کردن خود استفاده می کردند.

یونان باستان

@edu.glogster.com

یونانیان باستان اولین کسانی بودند که تناسب بدن انسان را به سطح هنر رساندند. آنها به هارمونی توجه زیادی داشتند و به دنبال درک اشکال ایده آل بودند. دانشمندان دریافته اند که از نظر یونانیان، یک زن با قد 164 سانتی متر و با نسبت های 86-69-93 زیبا محسوب می شد. با این حال، آنها معمولاً الهه ها را به تصویر می کشیدند؛ زنان معمولی خلاقیت آنها را الهام نمی دادند.

یونانیان معتقد بودند کسانی که بدن ایده آل دارند نمی توانند روح گناهکار داشته باشند. آنها برای استانداردهای زیبایی ارزش زیادی قائل بودند و آنها را در هنر بیان می کردند. اندام ورزشکار و سینه های کوچک یک زن ارزش داشت. کانن یونانی به معنای بینی صاف، چشمان درشت و لب های بزرگ بود. موهای پرپشت زنان یونانی اغلب در مدل موهای پیچیده استفاده می شد. به هر حال، در یونان باستان، لوازم آرایشی و لباس های زرق و برق دار مورد احترام خاصی قرار نمی گرفتند - زنان عمدتاً با فرزندان خود در خانه می ماندند.

رم باستان

@brewminate.com

در روم باستان، مد برای حمام طولانی و روغن های معطر بازگشت. زنان رومی از روغن‌های مختلفی برای قسمت‌های مختلف بدن استفاده می‌کردند و حمام‌ها با گلبرگ‌های گل رز و سایر مواد معطر پر می‌شد. زنان ثروتمند رومی زمان زیادی را قبل از حضور در انظار عمومی صرف کردند.

آرمان زیبایی زن، چهره ای زیبا و باشکوه با باسن برجسته بود که توانایی او را برای بچه دار شدن تضمین می کرد. ویژگی های صورت باید بزرگ باشد - چشم ها، لب ها، بینی؛ قوز روی بینی به ویژه به عنوان نشانه ای از اشراف ارزشمند بود. در مورد موهای رومی ها، موهایشان تیره بود، اما آنها مد را داشتند که آن را روشن کنند یا کلاه گیس روشن بپوشند. مراقبت از فر و مدل موی پیچیده بخشی از رویه های اجباری زنان روم باستان بود.

قرون وسطی

پس از سقوط امپراتوری روم، زیبایی زنان به تدریج کم رنگ شد و مذهب مراقبت از خود، لوازم آرایشی و جواهرات را به افکار گناه آلود تبدیل کرد. ویژگی اصلی خانم های قرون وسطایی زهد بود، موهایشان زیر روسری پنهان بود، لباس هایشان سنگین و بسته بود. قانون اصلی زیبایی شکنندگی و مینیاتوری، چشمان بزرگ و تصویری از بی گناهی در نظر گرفته شد.

@thepinsta.com

تصویر زن ایده آل مریم باکره بود که پر از غم و اندوه و بسیار لاغر به تصویر کشیده شد. در قرن سیزدهم، رفاه مردم شروع به بهبود کرد و مدوناها و نوزادان چاق و زنان زیبا به مد آمدند. تصویر یک دختر سفید پوست و شکننده که شوالیه ها را به سوء استفاده ها الهام می بخشید در جامعه رواج یافت. در دوران گوتیک، زنان باردار بسیار زیبا بودند، بنابراین همه، حتی عروس‌ها، زیر لباس خود شکم بدلی می‌گذاشتند.

بهداشت نیز مانند لوازم آرایش در وهله اول نبود، بنابراین عطرها برای دفع بوی نامطبوع بدن ساخته شدند. ویژگی های صورت کوچک بود، چشمان درشت و پیشانی بلند ارزش داشت. همچنین، یک شکل نازک با عدم وجود کامل سینه معیار زیبایی در نظر گرفته شد - دختران سینه خود را سفت می کردند و آن را به هر طریق ممکن پنهان می کردند. تنها دو قرن بعد، کرست ها رایج شدند که سینه ها را بلند می کردند و آنها را برجسته می کردند و خانم ها شروع به تأکید بر زیبایی و تزئین خود کردند.

دوران رنسانس

بی جهت نیست که این دوره را رنسانس نیز می نامند؛ اروپا پس از چندین قرن ممنوعیت زنده شد و دوباره توجه خود را به بدن نشان داد. زیبایی هدیه ای از جانب خداوند تلقی شد و انتظار می رفت که زنان و مردان تفاوت های جنسیتی آشکاری داشته باشند. خانم ها برای باسن و سینه های بزرگ ارزش قائل بودند و هنرمندان بدن زنان را می ستودند و آنها را در هنر به تصویر می کشیدند.

در دوران رنسانس، توجه زیادی به سینه‌های زنان می‌شد؛ هنرمندان اغلب زنان شیرده یا برهنه را به تصویر می‌کشیدند. کلیسا از نظارت غیرتمندانه گناهکاری دست کشید و بدن های برهنه روی بوم مد شدند. لباس‌ها نیز آشکارتر و جذاب‌تر شده‌اند. در این دوره یک شکوفایی واقعی در جامعه اروپایی در همه جهات وجود داشت.

باروک

@pinterest.com

در دوران باروک، همانطور که قرن های 16-17 نیز نامیده می شد، مد توسط فرانسه، تحت فرمانروایی لویی چهاردهم، دیکته می شد. همانطور که در رنسانس، اشکال حجیم ارزش داشت، اما با یک تفاوت - زنان باید کمر نازک و گردن قو داشته باشند. نازکی کمر با کمک کرست به دست می آمد که در عین حال سینه را بالا می برد و سینه را جذاب می کرد.

پس از باروک سرسبز و غنی، دوران روکوکو فرا رسید. او زنانه تر است - زنان شبیه مجسمه های چینی بودند. توجه زیادی به سینه‌های زنان می‌شد؛ اندام‌های لباس برای مردان آشکارتر و در دسترس‌تر بودند. آنها همچنین به لباس های زیر توجه می کنند - جوراب های تزئین شده و کت های زیبا مد هستند.

شکل شکننده تر و برازنده تر می شود، خانم ها بر کمر نازک و باسن پهن خود تأکید می کنند. لوازم آرایشی به طور فعال استفاده می شود، دختران تن از پودر را خرج می کنند و لکه هایی را روی صورت خود می کشند. یک موضوع جداگانه کلاه گیس است، آنها به یک اثر هنری واقعی تبدیل شده اند. این دوره با تئاتر و معاشقه متمایز است - حتی در نقاشی ها نیز زنان ژست های معاشقه می گرفتند.

قرن 19

@pinterest.com

به این قرن، دوران امپراتوری نیز می گویند؛ کرست ها و دامن های کامل بالاخره از مد افتادند. لباس هایی به سبک آنتیک، ساخته شده از پارچه های سبک، بدون کمر مشخص، محبوب شده اند. با این حال، مورخان خاطرنشان می‌کنند که خانم‌ها از چنین مدهایی رنج می‌بردند و بر اثر ذات‌الریه جان خود را از دست می‌دادند، زیرا پارچه‌های نازک اغلب مرطوب می‌شدند تا زواید زیبایی ایجاد کنند.

با این حال، کرست ها نیز به طور کامل از مد خارج نشدند و به سطوح پوچ رسیدند - دور کمر به 55 سانتی متر رسید. خانم های ناز و پیچیده با شکل ساعت شنی بسیار محبوب بودند. این لباس ها با آستین های پف کرده، کلاه های بزرگ و خطوط لبه بلند تزئین شده بودند.

قرن XX

قرن گذشته قوانین زیبایی بسیاری به ما داد - از چهره های پسرانه در دهه 20 تا مدل های باریک در دهه 80. یک نمونه معمولی از نمادهای جنسی برای قرن بیستم، مرلین مونرو بازیگر و نوع بدن او است.

بسته به دهه، الزامات زیبایی زنان نیز تغییر کرد. به نظر می رسد که در طول صد سال گذشته آنها بارها و به طور چشمگیری تغییر کرده اند! در دهه 20، خانم هایی که آزادی و حق رای داشتند شروع به آزمایش شلوار، لباس های شیک و مدل موهای کوتاه کردند. دوران طلایی هالیوود باسن و سینه های انحنادار را با کمری نازک به ارمغان آورد و در دهه 90 لاغری و لاغری بازگشت.

روزهای ما

در دنیای مدرن، تشخیص هر قانون زیبایی دشوار است - مد هر سال به طور غیرقابل اجتنابی تغییر می کند. یا مدل های لاغر محبوب هستند، سپس دخترانی با فرم های منحنی، یا مثبت اندام. به نظر می رسد اکنون برای جنس منصفانه راحت تر است که "من" درونی خود را با کمک لباس ها، لوازم آرایشی و روش های بی شماری بیان کند.